Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Черный мальчик с рабским воротником , голландская живопись XVII века.

Представления о рабстве в европейском искусстве восходят к глубокой древности. На них изображены рабы разной национальности, как белые, так и черные.

В Европе с 17 века рабство все больше ассоциировалось с чернотой. [1] Однако рабы до этого периода были преимущественно белыми. Черная в европейском искусстве не тот же тема , как раб в европейском искусстве: рабы не всегда были черными и афроамериканцы не всегда рабов. [2] В статье также основное внимание уделяется европейскому искусству, а не западному искусству в целом.

Рабы в искусстве [ править ]

Эта и три другие статуи прикованных к цепи рабов, помещенные у подножия памятника Четырем маврам в Ливорно , Италия , могли быть сделаны с настоящими рабами в качестве моделей, имена и обстоятельства которых остаются неизвестными.
Томас Александр Дюма

Начиная с эпохи Возрождения, значительное количество связанных фигур, часто обнаженных и сидящих на корточках, иллюстрируют порабощение. [3] Одним из корней этого образа была древняя традиция римского триумфа , но его актуальность в то время была значительно усилена распространением рабства в европейских странах. В частности, галерные рабы часто использовались художниками в качестве моделей мускулистых обнаженных тел.

Иногда известно имя человека, который был рабом. Одним из примеров является Хуан де Пареха (1606–1670), который был рабом Веласкеса и получил у художника художественное образование. Веласкес освободил Хуана де Пареху в 1650 году, и документ о вольности сохранился. [4] [5] Хуан де Пареха сам стал успешным художником.

Александр Дюма из Трех мушкетеров славы, был сыном раба, также известным как Alexandre , поднявшегося быть генерал главным во французской армии. Его портрет вряд ли предполагает его раннюю жизнь в рабстве. Его заложил его отец, который был французским дворянином, но ему повезло, что отец забрал его и воспитал во Франции. [6]

Франс Пост (1612–1680) и Альберт Экхаут (около 1610–1665) были двумя первыми голландскими художниками, изображавшими рабство. Разместите нарисованные фотографии рабов, работающих в идиллических сельских пейзажах, которые мало отражают суровые реалии их жизни. [7] Работа Экхаута - визуальная запись этнического состава голландской Бразилии . [8] [9]

Иконографические аспекты рабства [ править ]

Торговля черными африканцами была широко распространена в Европе задолго до трехсторонней торговли, в которой участвовали Европа, Африка и Америка. На многочисленных портретах высококлассных европейцев они изображены в компании черных фигур, часто детей, чей статус может рекламироваться серебряным рабским ошейником . Серебряный воротник обычно носят в сочетании с роскошной одеждой и другими нарядами, что позволяет художнику продемонстрировать свой репертуар, а владельцу раба - продемонстрировать свое богатство. Фактически, в XVII и XVIII веках среди некоторых богатых европейцев была мода носить серебряные ошейники на своих черных домашних рабов или слуг; на них часто было написано имя владельца или работодателя. Рабский воротник можно увидеть на современных картинах. [10]

Цепи, кандалы, кандалы, ведомые воротники знакомых иконографические маркеры рабства с сломанными цепями являются особенно полезными для дис -enslavement. [ необходима цитата ]

Рабы были движимым имуществом, и поэтому неудивительно, что их иногда клеймили как скот в жизни и в искусстве. Еще одним признаком рабства, менее очевидным и гораздо менее ужасным, был остриженный конский хвост или пучок волос, которым отмечен порабощенный турок на галерах. [11]

Часто рабы попадали в плен, захваченные на войне, и между этими двумя понятиями существует сходство в иконографии. « Умирающий раб» Микеланджело не получил этого титула. Вместо этого он говорил о таких фигурах, как о заключенных. [12] Рабский статус кариатид также открыт для интерпретации. [13]

Аболиционизм [ править ]

Медальон против рабства, автор - Джозайя Веджвуд.

С аболиционизмом образы порабощения были обращены в социальные и политические цели. Примером этого является медальон, разработанный для движения Джозайей Веджвудом, на котором изображен благодарный черный раб. Люди носили медальон в знак своей приверженности аболиционизму.

Пример анти-аболиционисты изображений что Джордж Cruikshank , New Union Club . Он высмеивает то, что якобы произошло на знаменитом ужине, организованном аболиционистами.

См. Также [ править ]

  • История рабства
  • Паж (слуга)
  • Рабство в древности

Ссылки и примечания [ править ]

  1. ^ Источник?
  2. ↑ Также обратите внимание на двусмысленность термина «турецкий раб»: турецкий раб может быть турком или кем-то, порабощенным турком. См. « Турецкий раб», чтобыувидетьеще один слой путаницы по поводу картины Пармиджанино .
  3. ^ The Slave in European Art: From Renaissance Trophy to Abolitionist Emblem , Эд Элизабет МакГрат и Жан Мишель Массинг, Лондон (Институт Варбурга) и Турин 2012.
  4. ^ См. Статью Кармен Фраккиа в The Slave in European Art: From Renaissance Trophy to Abolitionist Emblem, Эд Элизабет МакГрат и Жан Мишель Массинг, Лондон (Институт Варбурга) и Турин 2012.
  5. ↑ Документ, обнаруженный Дженнифер Монтегю, находится в Archivio di Stato в Риме. См. Журнал Burlington Magazine , том 125, 1983, страницы 683-4.
  6. ↑ Том Рейсс, Черный граф: слава, революция, предательство и настоящий граф Монте-Кристо (Нью-Йорк: Crown Publishers, 2012).
  7. ^ См. Статью Эрнеста ван ден Богаарта в The Slave in European Art: From Renaissance Trophy to Abolitionist Emblem , Эд Элизабет МакГрат и Жан Мишель Массинг, Лондон (Институт Варбурга) и Турин 2012.
  8. ↑ См. Жан Мишель Массинг в «Исследованиях в изображениях II: обнаруженный мир» . Лондон 2007.
  9. ↑ См. Ребекка Паркер Бриенен, Альберт Экхаут , 2010.
  10. ^ Макграт, Элизабет; Массинг, Жан Мишель, ред. (2012). Раб в европейском искусстве: от трофеев эпохи Возрождения до эмблемы аболиционистов . Лондон: Институт Варбурга.
  11. ↑ См. Статьи Элизабет МакГрат и Рика Скорца в книге «Раб в европейском искусстве: от трофея эпохи Возрождения до эмблемы аболиционистов» , изд. Элизабет МакГрат и Жана Мишеля Массинга, Лондон (Институт Варбурга) и Турин, 2012 г.
  12. ^ Клаудия Echinger-Maurach, Studien Zu Микеланджело Juliusgrabmal , 2 тома, Хильдесхайм, 1991.
  13. ^ Vitruvius De Architectura I.1.4-5.

Общие ссылки [ править ]

  • Black is Beautiful: Rubens to Dumas , ed Esther Schreuder и Elmer Kolfin, каталог выставки, Амстердам (Новая церковь), 2008 г.
  • Образ Черного в западном искусстве Эд Ладислас Бугнер, различные тома
  • Раб в европейском искусстве под редакцией Элизабет МакГрат и Жана Мишеля Массинга, 2012 г.