Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Аведон» перенаправляется сюда. Для использования в других целях, см Аведон (значения) .
Ричард Аведон
Ричард Аведон.jpg
Аведон в 2004 году
Родившийся( 1923-05-15 )15 мая 1923 г.
Нью-Йорк , США
Умер1 октября 2004 г. (2004-10-01)(81 год)
Сан-Антонио , Техас , США
Альма-матерНовая школа социальных исследований
Супруг (а)
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1944 дел.  1949)

Эвелин Франклин
Взаимодействие с другими людьми
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1951, умер  2004 )
Дети1

Ричард Аведон (15 мая 1923 - 1 октября 2004) был американским фотографом моды и портрета. Он работал для Harper's Bazaar и Vogue , специализируясь на съемке движений в модных, театральных и танцевальных фотографиях. [1] В некрологе, опубликованном в The New York Times, говорится, что «его модные и портретные фотографии помогли определить образ стиля, красоты и культуры Америки за последние полвека». [2]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Аведон родился в Нью-Йорке в еврейской семье. Его отец, Джейкоб Исраэль Аведон, был иммигрантом русского происхождения, который от черной работы начал свой успешный бизнес по продаже одежды на Пятой авеню, которая называется Пятая авеню Аведона. [3] [4] Его мать, Анна, из семьи, которая владела бизнесом по пошиву одежды, [2] поощряла любовь Ричарда к моде и искусству. Интерес Аведона к фотографии возник, когда в возрасте 12 лет он присоединился к Camera Club Ассоциации молодых мужчин иврита (YMHA). Он использовал семейный домовой Kodak Box Brownie.не только для того, чтобы удовлетворить его любопытство по поводу мира, но и для того, чтобы уйти от личной жизни. Его отец был критичным и удаленным сторонником дисциплины, который настаивал на том, что физическая сила, образование и деньги подготовят человека к жизни. [3] Первой музой фотографа была его младшая сестра Луиза. В подростковом возрасте она боролась с психиатрическим лечением, со временем все больше отдаляясь от реальности, и ей поставили диагноз шизофрения. [5] Эти ранние влияния моды и семьи повлияли на жизнь и карьеру Аведона, что часто выражалось в его желании запечатлеть трагическую красоту на фотографиях. [ необходима цитата ]

Аведон посещал среднюю школу ДеВитта Клинтона в Бедфорд-парке, Бронкс , где с 1937 по 1940 год он работал в школьной газете «Сорока» с Джеймсом Болдуином . [6] Будучи подростком, он также получил премию в области схоластического искусства и письма . [7] После окончания в том же году ДеВитта Клинтона он поступил в Колумбийский университет, чтобы изучать философию и поэзию, но бросил учебу через год. Затем он начал работать фотографом для морской пехоты , снимая на документы членов экипажа на камеру Rolleiflex, которую ему дал отец. С 1944 по 1950 год Аведон изучал фотографию сАлексей Бродович в своей Лаборатории дизайна в Новой школе социальных исследований . [2]

Карьера фотографа [ править ]

В 1944 году Аведон начал работать рекламным фотографом в универмаге, но его быстро поддержал Алексей Бродович, арт-директор модного журнала Harper's Bazaar . Лилиан Бассман также способствовала карьере Аведона в Harper's . В 1945 году его фотографии начали появляться в Junior Bazaar , а год спустя - в Harper's Bazaar . [2]

В 1946 году Аведон открыл свою собственную студию и начал предоставлять изображения для журналов, включая Vogue и Life [ расплывчато ] . Вскоре он стал главным фотографом Harper's Bazaar . [ необходима цитата ] С 1950 года он также делал фотографии для Life , [ расплывчато ] Look и Graphis, а в 1952 году стал штатным редактором и фотографом журнала Theater Arts Magazine . [ необходима цитата ]Аведон не соответствовал стандартной методике студийных модных фотографий, когда модели стояли без эмоций и, казалось, безразличны к камере. Вместо этого Аведон демонстрировал моделей, полных эмоций, улыбающихся, смеющихся и, зачастую, действующих на открытом воздухе, что было революционным для того времени. [ необходима цитата ] Однако к концу 1950-х он стал недоволен съемкой при дневном свете и съемками на открытом воздухе и поэтому обратился к студийной фотографии, используя стробоскопическое освещение. [8]

Когда в 1962 году Дайана Вриланд ушла из Harper's Bazaar в Vogue , Аведон присоединился к ней в качестве штатного фотографа. [9] Он стал ведущим фотографом Vogue и сфотографировал большинство обложек с 1973 года, пока Анна Винтур не стала главным редактором в конце 1988 года. Среди его серий модной рекламы следует отметить повторяющиеся задания Джанни Версаче , начиная с весны. Летняя кампания 1980 года. Он также сфотографировал рекламную кампанию Calvin Klein Jeans с участием пятнадцатилетней Брук Шилдс., а также сняла ее в сопутствующих телевизионных рекламных роликах. Аведон впервые работал с Шилдсом в 1974 году для рекламы зубной пасты Colgate . Он снял ее для Versace, 12 обложек американского Vogue и рекламной кампании Revlon «Самые незабываемые женщины». [ необходима цитата ] В выпуске Newsweek от 9 февраля 1981 года Аведон сказал, что «Брук - громоотвод. Она фокусирует невнятную ярость людей по поводу упадка современной морали и разрушения невинности в мире». О работе с Аведоном Шилдс рассказал Interview в мае 1992 года: «Когда Дик входит в комнату, многие люди запуганы. Но когда он работает, он такой остро творческий, такой чувствительный. И ему не нравится, когда кто-то еще рядом или говорит. взаимная уязвимость и момент слияния, когда он щелкает затвором. Вы либо понимаете, либо нет ".

В дополнение к своей постоянной работе в сфере моды, к 1960-м годам Аведон делал студийные портреты правозащитников, политиков и культурных диссидентов разных мастей в Америке, раздираемой раздорами и насилием. [10] Он начал фотографировать пациентов психиатрических больниц, Движение за гражданские права в 1963 году, протестующих во время войны во Вьетнаме , а затем и после падения Берлинской стены .

В 1964 году появилась личная книга под названием «Ничего личного» с текстом его одноклассника Джеймса Болдуина [10]. В этот период Аведон также создал два хорошо известных набора портретов Битлз . Первый, сделанный в середине-конце 1967 года, стал одним из первых крупных серий рок-плакатов [ необходима цитата ] и состоял из пяти психоделических портретов группы - четырех сильно соляризованных индивидуальных цветных портретов и черно-белого группового портрета. снято камерой Rolleiflex и обычным объективом Planar . В следующем году он сфотографировал гораздо более сдержанные портреты, которые были включены в The Beatles.LP в 1968 году. Среди многих других рок-групп, сфотографированных Аведоном в 1973 году, он снял Electric Light Orchestra, в котором все участники выставили напоказ свои пупки для записи On the Third Day .

Аведона всегда интересовало, как портретная живопись отражает личность и душу своего персонажа. Когда его репутация фотографа стала широко известна, он сфотографировал многих известных людей в своей студии с помощью широкоформатной камеры обзора 8 × 10 . Среди его субъектов - Бастер Китон , Мэриан Андерсон , Мэрилин Монро , Эзра Паунд , Исак Динесен , Дуайт Д. Эйзенхауэр , Энди Уорхол и Чикагская семерка . [11] Его портреты отличаются своим минималистическим стилем, когда человек смотрит прямо в камеру, на совершенно белом фоне. [необходимая цитата ]Отказавшись от использования мягкого света и реквизита, Аведон смог сосредоточиться на внутренних мирах своих субъектов, вызывая эмоции и реакции.[5]Иногда он вызывал реакцию у своих портретистов, заводя их в неудобные области обсуждения или задавая им психологически исследующие вопросы. С помощью этих средств он создавал изображения, раскрывающие аспекты характера и личности его объекта, которые обычно не улавливались другими.[12]

На фресках Аведона изображены знаменитые фигуры: Энди Уорхол с игроками и звездами Фабрики ; Чикаго Семь , политические радикалы обвинили в заговоре с целью подстрекать к бунту в Национальной конвенции 1968 года Демократической ; Удар поэт Аллен Гинзберг и его расширенной семьи; и Совет миссии , группа военных и правительственных чиновников, которые управляли участием Соединенных Штатов во Вьетнамской войне. [13]

В 1982 году Аведон создал серию игриво изобретательных рекламных роликов для модного лейбла Christian Dior , основанную на идее кадров из фильмов. Показывая режиссер Андре Грегори , фотограф Винсент Вальярино и модель / актриса Келли Ле Брок , цветные фотографии , якобы , чтобы показать дикие выходки вымышленных «Диора семьи» живой ménage труа во время ношения элегантной моды. [14]

Аведон стал первым штатным фотографом The New Yorker в 1992 году [15], где его постапокалиптическая дикая модная басня «В память о покойном мистере и миссис Комфорт» с изображением модели Нади Ауэрманн и скелета была опубликована в 1995. Другие фотографии для журнала, начиная от первой публикации в 1994 году ранее не публиковавшихся фотографий Мэрилин Монро до резонансного изображения Кристофера Рива в инвалидном кресле и обнаженных фотографий Шарлиз Терон в 2004 году, были темами широкого обсуждения. Некоторые из его менее спорных портретов жителя Нью-Йорка включают Сола Беллоу , Хиллари Клинтон , Тони Моррисон., Дерек Уолкотт , Джон Керри и Стивен Сондхейм . [2] В последние годы своей жизни он продолжал вносить свой вклад в EGOISTE , где его фотографии появились с 1984 по 2000 г. [ править ] В 1999 году Аведон расстреливали фотографии обложки для японо-американский певец Хикару Utada «s Addicted к вам .

Фотограф Энни Лейбовиц называет Аведона одним из самых влиятельных людей, описывая его стиль как «личный репортаж», устанавливающий тесную связь со своими объектами.

На американском Западе [ править ]

Обложка книги Аведона На американском Западе (1985)

Одна из отличительных черт Аведона как фотографа - это его большие отпечатки, иногда превышающие три фута в высоту. Его широкоформатные портретные работы бродяг, шахтеров, ковбоев и других людей из западных Соединенных Штатов стали самой продаваемой книгой и передвижной выставкой под названием « На американском Западе» и считаются важной отличительной чертой портретной фотографии 20-го века, а некоторые как magnum opus Аведона . [ необходима цитата ]

Серьезные сердечные воспаления подорвали здоровье Аведона в 1974 году. [12] Тревожное время вдохновило его на создание убедительной коллекции с новой точки зрения. В 1979 году Митчелл А. Уайлдер (1913–1979), директор музея Амона Картера в Форт-Уэрте, штат Техас, поручил ему завершить «Западный проект». [16] Уайлдер задумал проект, чтобы изобразить взгляд Аведона на американский Запад. Это стало поворотным моментом в карьере Аведона, когда он сосредоточился на повседневных предметах рабочего класса, таких как горняки, испачканные в своей рабочей одежде, домохозяйки, фермеры и бродяги на гравюрах большего размера, вместо более традиционных вариантов сосредоточения внимания на известных общественных деятелях. или открытость и величие Запада. [17]Проект длился пять лет, завершился выставкой и каталогом. Это позволило Аведону и его команде сфотографировать 762 человека и продемонстрировать примерно 17000 листов пленки Kodak Tri-X Pan 8 × 10 . [17] [18] Сборник выявил у его субъектов историю их сокровенного «я», связи, которую, как признает Аведон, не произошло бы, если бы не произошло его новое ощущение смертности из-за тяжелых сердечных заболеваний и старения. [12] Аведон посетил и путешествовал по государственным ярмаркам родео, карнавалам, угольным шахтам, нефтяным месторождениям, бойням и тюрьмам, чтобы найти предметы. [17] В 1994 году Аведон вновь своих подданных , которые позже говорить о В американском Западепоследствия и их прямые последствия. Билли Мадд, дальнобойщик, на длительное время уезжал один вдали от своей семьи. Он был подавленным, разобщенным и одиноким человеком до того, как Аведон предложил ему возможность сфотографироваться. Когда он впервые увидел свой портрет, Мадд увидел, что Аведон смог раскрыть кое-что о Мадде, что позволило ему признать необходимость перемен в своей жизни. Портрет изменил Мадда и заставил его бросить работу и вернуться к семье.

В документальном эпизоде Хелен Уитни « Американские мастера » 1996 года « Аведон: Тьма и свет» изображен стареющий Аведон, который считает « На американском Западе» своей лучшей работой. [12] Проект был связан с целью Аведона открыть в себе новые измерения - от еврейского фотографа с Востока, который прославлял жизни известных общественных деятелей, до стареющего человека в одной из последних глав своей жизни, до открытия внутренние миры и нерассказанные истории его западных сельских подданных.

В период производства Avedon столкнулся с проблемами с доступностью формата для качественной бумаги для печати. Экспериментируя с платиновой печатью, он, в конце концов, остановился на Portriga Rapid, двустворчатой ​​желатиновой серебряной бумаге на основе волокон, производимой Agfa-Gevaert. Каждый отпечаток требовал кропотливой работы, в среднем от тридцати до сорока манипуляций. Две выставочные серии « На американском Западе» были напечатаны в качестве пробных отпечатков художника, одна из которых должна остаться в Картере после выставки, а другая - в собственности художника, чтобы отправиться в следующие шесть мест. В целом на печать ушло девять месяцев, при этом потребовалось около 68 000 квадратных футов (6300 м 2 ) бумаги. [17]

Хотя « На американском Западе» - одна из самых известных работ Аведона, ее часто критиковали за фальсификацию Запада с помощью вуайеристских тем и за эксплуатацию его подданных. Критики задаются вопросом, почему фотограф с Востока, который традиционно фокусируется на моделях или общественных деятелях, отправился на Запад, чтобы запечатлеть представителей рабочего класса, которые представляют трудности и страдания. Они утверждают, что намерения Аведона - повлиять на зрителя и вызвать у него снисходительные эмоции, такие как жалость. [18]

Выставки [ править ]

У Аведона было множество музейных выставок по всему миру. Его первая крупная ретроспектива была в Миннеаполисе институт искусств в 1970 году [19] Музей Метрополитен , Нью - Йорк, представил две персональные выставки в течение своей жизни, в 1978 и 2002 годах [ править ] В 1980 году еще одна ретроспектива была организована Художественный музей университета в Беркли. [ необходима цитата ] Основные ретроспективы были смонтированы в Музее американского искусства Уитни , Нью-Йорк (1994), и в Музее современного искусства Луизианы, Хумлебек, Дания (2007 г .; в течение 2009 г. побывала в Милане, Париже, Берлине, Амстердаме и Сан-Франциско). [ необходима цитата ] Международный центр фотографии в 2009 году провел крупнейшее исследование его работ в сфере моды, демонстрируя работы Аведона - от его самых ранних, залитых солнцем фотографий в 1944 году до портретов 2000 года, которые передают его усталость от моды. [20] Также в 2009 году Художественная галерея Коркорана показала Ричард Аведон: портреты власти, впервые объединив его политические портреты. [21]

Коллекции [ править ]

Работы Аведона хранятся в следующих постоянных коллекциях:

  • Чикагский институт искусств , Чикаго, Иллинойс [22]
  • Музей современного искусства , Нью-Йорк [2]
  • Метрополитен-музей , Нью-Йорк [2]
  • Смитсоновский национальный музей американской истории , Вашингтон, округ Колумбия [2] [6]
  • Музей американского искусства Амона Картера , Ft. Уорт, Техас [2]
  • Центр Жоржа Помпиду , Париж [ необходима ссылка ]
  • Музей Израиля , Иерусалим. При поддержке Леонарда А. Лаудера и Ларри Гагосяна Фонд Аведона передал в Музей Израиля 74 изображения Аведона в 2013 году [23].
  • Центр творческой фотографии , Тусон, Аризона [24]

Награды [ править ]

  • 1989: Премия Совета дизайнеров моды Америки за выслугу лет [ необходима цитата ]
  • 1989: Почетный выпускник Королевского художественного колледжа [ необходима ссылка ]
  • 1991: Премия Хасселблада - https://www.hasselbladfoundation.org/wp/richard-avedon-2/
  • 1993: Почетная степень магистра Кеньон-колледжа [ необходима ссылка ]
  • 1993: Премия Международного центра фотографии «Мастер фотографии» [ необходима ссылка ]
  • 1994: Почетный выпускник Школы дизайна Парсонса [ необходима цитата ]
  • 1994: Приз Надар за его книгу Evidence (1994) [ необходима ссылка ]
  • 2001: член Американской академии искусств и наук [25]
  • 2003: Премия Китти Карлайл Харт, Совет по искусству и бизнесу , Нью-Йорк [26]
  • 2003: Медаль к 150-летию Королевского фотографического общества [ необходима ссылка ]
  • 2003: Национальная премия в области искусств за заслуги перед жизнью [ ссылка ]
  • 2003: Специальная 150-летняя медаль и почетное звание Королевского фотографического общества (HonFRPS) [27]
  • 2017: Международный зал славы фотографии , Сент-Луис [28] [29]

Арт-рынок [ править ]

В 2010 году на Christie's была достигнута рекордная цена в 719 000 фунтов стерлингов за уникальный принт модели Довима высотой семь футов , позирующей в вечернем платье от Christian Dior со слонами из цирка д'Ивер в Париже в 1955 году. Самый большой из этого изображения был сделан в 1978 году для ретроспективы моды Аведона в Метрополитен-музее в Нью-Йорке и был куплен Maison Christian Dior. [30]

Личная жизнь и смерть [ править ]

В 1944 году Аведон женился на 19-летней кассирше Доркас Мари Новелл, которая позже стала моделью и актрисой Доу Аведон ; у них не было детей, и они развелись в 1949 году. [31] Пара провела лето в деревне геев Черри-Гроув, Файер-Айленд, и бисексуальность Аведона была подтверждена коллегами и семьей. [32] Он был опустошен, когда Ноуэлл оставил его.

В 1951 году он женился на Эвелин Франклин; она умерла 13 марта 2004 года. [33] В их браке родился сын, Джон Аведон, который много писал о Тибете . [34] [35] [36] [37]

В 1970 году Аведон купил бывший каретный дом в Верхнем Ист-Сайде Манхэттена, который служил его студией и квартирой. [38] В конце 1970-х он купил дом с четырьмя спальнями на участке площадью 7,5 акра (3,0 га) в Монтоке, штат Нью-Йорк , между Атлантическим океаном и заповедником; он продал его почти за 9 миллионов долларов в 2000 году. [37] [39]

Племянник Аведона - актер боевых искусств Лорен Аведон. [ необходима цитата ]

Внук Аведона - фотограф Майкл Аведон .

По словам Нормы Стивенс, давнего директора студии Аведона, Аведон признался ей о своих гомосексуальных отношениях, включая десятилетний роман с режиссером Майком Николсом . [40] [41]

1 октября 2004 года Аведон умер в больнице Сан-Антонио , штат Техас, в результате кровоизлияния в мозг . Он был в Сан-Антонио, снимая задание для The New Yorker . На момент своей смерти он также работал над новым проектом под названием « Демократия», чтобы сосредоточиться на подготовке к президентским выборам 2004 года в США . [2]

Наследие [ править ]

Фонд Ричарда Аведона - частный действующий фонд, созданный Аведоном при его жизни. Он начал свою работу вскоре после его смерти в 2004 году. Базирующийся в Нью-Йорке фонд является хранилищем фотографий, негативов, публикаций, бумаг и архивных материалов Аведона. [42] В 2006 году личная коллекция Аведона была показана в галерее Pace / MacGill в Нью-Йорке и в галерее Fraenkel в Сан-Франциско, а затем продана в пользу Фонда Аведона. В коллекцию вошли фотографии Мартина Мункачи , Эдварда Стейхена и Мана Рэя . Тонкий том, Глаз смотрящего: фотографии из собрания Ричарда Аведона(Fraenkel Gallery), собирает большую часть коллекции в коробочном наборе из пяти буклетов: « Дайан Арбус », « Питер Худжар », « Ирвинг Пенн », «Графиня де Кастильоне» и «Etcetera», в том числе 19-й и Фотографы ХХ века. [43]

В популярной культуре [ править ]

Голливуд представил вымышленный рассказ о начале карьеры Аведона в мюзикле 1957 года « Забавное лицо» с Фредом Астером в главной роли модного фотографа «Дика Эйвери». Аведон предоставил несколько фотографий, использованных в постановке, в том числе его наиболее заметное единственное изображение: намеренно передержанный крупный план лица Одри Хепберн , на котором видны только ее отмеченные черты - глаза, брови и рот. .

Хепберн была музой Аведона в 1950-х и 1960-х годах, и он зашел так далеко, что сказал: «Я и всегда буду опустошен подарком Одри Хепберн перед моей камерой. Я не могу поднять ее на большие высоты. Она уже там. Я могу только записывать. Я не могу ее интерпретировать. Не могу пойти дальше того, кто она есть. Она достигла в себе своего окончательного портрета ». [44]

В фильме 2005 года « Капоте» воссоздан Аведон, фотографирующий осужденных убийц Перри Эдварда Смита и Ричарда Хикока в апреле 1960 года. Аведон изображен оператором фильма Адамом Киммелем.

Отмеченные фотографии [ править ]

  • Марелла Аньелли , итальянская светская львица , 1953 год.
  • Кармен Майринк Вейга  [ pt ] , бразильская светская львица (10 самых одетых по версии Vogue) , 1970 г.
  • Довима со слонами , 1955 год
  • Мэрилин Монро , актриса , 1957 год.
  • Посвящение Мункачи , Кармен, пальто Кардена, Париж, 1957 г.
  • Брижит Бардо , актриса , 1959 год.
  • Жаклин де Риб , 1961 год.
  • Джон Ф. Кеннеди , 1960
  • Кристина Беллин , модель, 1962 год.
  • Карим Абдул-Джаббар (Лью Алсиндор) , спортсмен 1963 г.
  • Дуайт Дэвид Эйзенхауэр , президент США , 1964 год.
  • Битлз , 1967
  • Chicago Seven : Lee Weiner , Джон Фройн , Абби Хоффман , Ренни Дэвис , Джерри Рубин , Том Хейден , Дэйв Dellinger , 1969 [45]
  • Энди Уорхол и члены фабрики , Нью-Йорк, 1969 год.
  • Хитрый камень (обложка альбома Fresh ) , 1973
  • Аша Путли , (Она любит слышать заднюю обложку музыкального альбома), 1974
  • Мадди Уотерс , кавер Hard Again , 1977
  • Рональд Фишер, пчеловод , 1981 г.
  • Настасья Кински и змей , 1981 [46]
  • Куча красивых людей, кампания Versace, 1982 г.
  • Уитни Хьюстон (обложка Уитни ) , 1987

Книги [ править ]

  • Наблюдения . Нью-Йорк: Саймон и Шустер , 1959. Фотографии Аведона, комментарий Трумэна Капоте . Портреты известных людей.
  • Ничего личного. Нью-Йорк: Атенеум : 1964. Совместная книга с Джеймсом Болдуином .
  • Алиса в стране чудес: формирование компании и постановка пьесы. Мерлин: 1973. Авторы Аведон и Дун Арбус . ISBN  978-0-88306-500-6 .
  • Портреты. Полдень: 1976. Введение Гарольда Розенберга . ISBN 978-0-374-51412-9 . 
  • Портреты 1947–1977 гг. Фаррар, Страус и Жиру , 1978. ISBN 978-0-374-23200-9 . 
  • На американском Западе.
    • На американском Западе, фотографии Ричарда Аведона. Нью-Йорк: Абрамс , 1985. Со вступительным словом Лоры Уилсон . Опубликовано совместно с выставкой в Музее Амона Картера , Форт-Уэрт, Техас.
    • На американском Западе, 1979–1984 гг. Нью-Йорк: Абрамс, 1985. ISBN 978-0-8109-2301-0 . 
    • На американском Западе: издание к 20-летию. Нью-Йорк: Абрамс, 2005. ISBN 978-0-8109-5928-6 . 
  • Автобиография. 1993. Фотографии расскажут историю жизни Аведона.
  • Свидетельство. 1994. Очерки и текст об Аведоне с фотографиями Аведона.
  • Шестидесятые. 1999. Авторы Аведон и Дун Арбус. Фотографии известных людей.
  • Сделано во Франции , 2001. Ретроспектива модных портретов Аведона 1950-х годов.
  • Ричард Аведон Портреты ' 2002. Знаменитости и предметы из американского Запада . Опубликовано совместно с выставкой в Метрополитен-музее .
  • Женщина в зеркале. 2005. С эссе Анны Холландер.
  • Спектакль. 2008. С эссе Джона Лара .
  • Портреты власти. 2008. Отредактировал Пол Рот. С эссе Ренаты Адлер . Опубликовано совместно с выставкой в галерее искусств Коркоран в Вашингтоне, округ Колумбия.

См. Также [ править ]

  • Майкл Аведон

Ссылки [ править ]

  1. ^ Оксфордская иллюстрированная энциклопедия . Судья, Гарри Джордж., Тойн, Энтони. Оксфорд [Англия]: Издательство Оксфордского университета. 1985–1993 гг. п. 27. ISBN 0-19-869129-7. OCLC  11814265 .CS1 maint: другие ( ссылка )
  2. ^ a b c d e f g h i j "Ричард Аведон, Глаз моды, умирает в 81 год" , Энди Грундберг, The New York Times , 1 октября 2004 г.
  3. ^ a b Паула Чин (23 мая 1994 г.), 71 год, атакованный критиками, колючий фотограф откровенно говорит: «Мне наплевать, как меня взяли». Люди .
  4. ^ "Биография Ричарда Аведона" . Биографический канал . Проверено 22 марта 2013 года .
  5. ^ a b Рурк, Мэри. «Фотограф Ричард Аведон умер» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 22 марта 2013 года .
  6. ^ a b Персонал (2 октября 2004 г.). «Ричард Аведон» . Daily Telegraph . Проверено 14 сентября 2009 года . «Он также редактировал школьный журнал в школе ДеВитт Клинтон, литературным редактором которого был темнокожий американский писатель Джеймс Болдуин».
  7. ^ Scholastic Inc., отдел новостей, САМЫЕ ТВОРЧЕСКИЕ ПОДРОСТКИ АМЕРИКИ НАЗВАНЫ НАЦИОНАЛЬНЫМИ ПОЛУЧАТЕЛЯМИ НАГРАД ЗА СКОЛАСТИЧЕСКОЕ ИСКУССТВО И ПИСЬМО 2016 г., http://mediaroom.scholastic.com/press-release/america-s-most-creative-teens- named-national- 2016-схоластические-художественные-писательские-награды-получатели
  8. ^ Ричард Аведон МоМА, Нью-Йорк.
  9. ^ Уильям Ахерн (1 октября 2004), Ричард Аведон, портрет и мода фотограф, плашки на 81 Bloomberg .
  10. ^ a b Холланд Коттер (5 июля 2012 г.), Ричард Аведон: «Фрески и портреты» New York Times .
  11. ^ Элизабет Сассман; Дун Арбус (2011). Дайан Арбус: Хронология . Нью-Йорк: Фонд диафрагмы. п. 147. ISBN. 978-1-59711-179-9. Архивировано из оригинала на 2012-05-17 . Проверено 14 апреля 2012 .
  12. ^ a b c d Уитни, Хелен. «Ричард Аведон: тьма и свет» . Американские мастера . PBS.
  13. ↑ Ричард Аведон: Фрески и портреты, 4 мая - 6 июля 2012 г. Галерея Гагосяна , Нью-Йорк.
  14. ^ "Реклама; Фаза 3 диких выходок Dior" . Нью-Йорк Таймс . 11 июля 1983 г.
  15. ↑ Women's Wear Daily, октябрь 2004 г.
  16. ↑ Тернер-Ямамото, Джудит (май 2006 г.). «На американском Западе Аведона» . Мир и я журнал .
  17. ^ a b c d Пенишон, Сильви (2008). «Создание американского Запада». Американский институт сохранения исторических и художественных произведений . 3. 47 : 175.
  18. ^ a b Дубиль, Ричард (1989). «Экзистенциальный подход к искусству и ценности». Национальная ассоциация художественного образования . 3. 42 : 19. JSTOR 3193139 . 
  19. ^ «Однажды в МВД: Аведон сидит в Институте искусств Миннеаполиса - Институте искусств Миннеаполиса» . Институт искусств Миннеаполиса .
  20. ↑ Кэти Хорн (13 мая 2009 г.), « Как Аведон размыл свой образ» New York Times .
  21. ^ Ричард Аведон: Портреты сила Архивированных 2012-01-03 на Вайбак Machine Corcoran Gallery , Вашингтон, округ Колумбия
  22. ^ "Ричард Аведон", Институт искусств Чикаго, https://www.artic.edu/collection?q=%22richard%20avedon%22
  23. ↑ Кэрол Фогель (5 сентября 2013 г.), Ричард Аведон Портреты отправляются в Израильский музей New York Times .
  24. ↑ Звезда, Энн Браун, Аризона Daily. «Выставка Аведона в Центре творческой фотографии Тусона ставит во главу угла отношения» . Аризона Дейли Стар . Проверено 22 января 2019 .
  25. ^ «Книга членов, 1780–2010: Глава A» (PDF) . Американская академия искусств и наук . Проверено 27 апреля 2011 года .
  26. ^ Робишоу, Лори; Гард Юэлл, Марио (2011). В память о 50-летии американцев в области искусства . Американцы за искусство . п. 124. ISBN 978-1-879903-07-4.
  27. ^ Royal фотографияПортрета Общество Столетия премия архивация 2012-12-01 в Wayback Machine Accessed 13 августа 2012.
  28. ^ «Рышард Горовиц введен в Международный зал славы фотографии» . KRK Film . Проверено 20 февраля 2020 года .
  29. ^ «Ричард Аведон» . Международный зал славы фотографии . Проверено 20 февраля 2020 года .
  30. ^ Colin Gleadell (22 ноября 2010), "Новый рекорд для фотографии продаж Ричард Аведон" , The Daily Telegraph .
  31. ^ Ronald Bergan (26 декабря 2011). «Некролог Доу Аведона» . Хранитель . Проверено 26 июня 2013 .
  32. ^ Гросс, Майкл Фокус: Секрет, сексуальный, иногда грязный мир модных фотографов , Atria Books, 2016, стр 65, passim
  33. ^ «Платное уведомление: Смерти АВЕДОН, ЭВЕЛИН ФРАНКЛИН» . Нью-Йорк Таймс . 16 марта 2004 г.
  34. ^ Будды Искусство исцеления: тибетские картины переоткрытых , Джон Аведон, Риццоли, 1998.
  35. ↑ Изучение тайн тибетской медицины , Джон Аведон, журнал The New York Times, 11 января 1981 г.
  36. ^ Дональд Г. Макнейлмладший (26 ноября 1984), Фотографии его отца Расхвалите красоты, но Новая книга Джона Аведона на Тибете не рисует красивую картинку людей .
  37. ^ a b Дебора Нетберн (24 апреля 2000 г.), Аведон получил 9 миллионов долларов от пары из Ист-Энда для своего обозревателя Montauk Spread New York .
  38. ↑ Венди Гудман (21 мая 2005 г.), The Interior World of Richard Avedon New York Magazine .
  39. ↑ Алекс Уильямс (9 августа 1999 г.). "Атака большой лачуги" . Нью-Йорк .
  40. ^ Стивенс, Норма и Аронсон, Стивен - Аведон: кое-что личное . ISBN 0812994434 
  41. ^ Parul Сегал (12 декабря 2017). «Поворачивая объектив к Ричарду Аведону» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 14 декабря 2017 .
  42. ^ Галерея Ричарда Аведона Гагосяна , Нью-Йорк.
  43. ↑ Филип Гефтер (27 августа 2006 г.), « В портретах других, взгляд, который привлек внимание Аведона» New York Times .
  44. ^ Карни, Робин. Танцующая звезда: Жизнь Одри Хепберн, Лондон: Блумсбери, 1993.
  45. ^ Ричард Аведон. (25 сентября 1969 г.). «Чикагская семерка: Ли Вайнер, Джон Фронис, Эбби Хоффман, Ренни Дэвис, Джерри Рубин, Том Хайден, Дэйв Деллинджер. Чикаго» МОМА
  46. ↑ Валлийский, Джеймс Майкл; Джин Д. Филлипс; Родни Хилл Энциклопедия Фрэнсиса Форда Кополлы Scarecrow Press, Ланхэм, Мэриленд, 2010 г., стр. 154.

Внешние ссылки [ править ]

  • Ричард Аведон - официальный сайт
  • Ричард Аведон на Biography.com
  • Ричард Аведон в Британской энциклопедии
  • Ричард Аведон в Музее современного искусства
  • Ричард Аведон в книге " Найди могилу"
  • Ричард Аведон: Серия портретов Джейкоба Исраэля Аведона из собрания Еврейского музея (Нью-Йорк)