Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рита Летендре

CM OQ OOnt
Рита Летендре 1.png
Рита Летендре в 2008 году
Родившийся( 1928-11-01 )1 ноября 1928 г. (92 года)
Драммондвилл, Квебек
ОбразованиеÉcole des Beaux-Arts ,
ДвижениеLes Automatistes
НаградыБриллиантовая медаль в честь юбилея королевы Елизаветы II ; Премия генерал-губернатора

Рита Летендре , CM OQ OOnt (родилась 1 ноября 1928 года в Драммондвилле , Квебек ) - канадская художница , художница- монументалист и гравер, связанная с Automatistes и Plasticiens . Она кавалер Ордена Канады и награждена премией генерал-губернатора .

Ранняя жизнь [ править ]

RL-51 - Очень ранняя абстрактная живопись малого формата Риты Летендре, 1951 г.
Sunforce - фреска в стиле Hard Edge от Риты Летендре, 1965 год.
Восход солнца - Пастель на бумаге Риты Летендре, 1989.
Начало дней - Современная живопись в абстрактном стиле Риты Летендре, 2007.

Рита Летендре родилась старшей из семи детей Анн-Мари Леду и Элиодора Летендре в Драммондвилле , Квебек. В 19 лет, работая в ресторане в центре Монреаля , посетительница увидела эскизы, над которыми она работала, когда дела утихли, и был поражен ее талантом. [1] Практически настаивая на том, чтобы она поступила в École des Beaux-Arts (о которой Летендр никогда не слышал) [1] ), он забрал ее дома, отвел в школу и встал у подножия лестницы, чтобы она вошла. , а затем продолжал стоять там достаточно долго, чтобы ее спросили, записывается ли она - ответ был «Да». [2]После нескольких анкет и практического экзамена ее приняли. Именно там она встретила друзей Жиля Гро и Улисса Комтуа, который должен был быть ее партнером более 15 лет. Там она полтора года проработала в академической атмосфере. В 1950 году она пошла на художественную выставку "L'Exposition des Rebelles" (несмотря на то, что ее в основном осуждали ее профессора) и подружилась с организатором выставки Жан-Полем Муссо - это было ее знакомство с кругом Поля-Эмиля Бордуа и автоматистов. . [2] Вскоре после этого она покинула Школу изящных искусств.

Автоматы [ править ]

Бордуас (главная сила, стоящая за манифестом Refus Global ), вероятно, оказал наибольшее влияние на жизнь Риты как художника - он считал, что самопознание является ключом к созданию очень личных работ. [1] Когда над ней издевались за то, что она рисовала фигуративные изображения, Бордуас защищал ее, настаивая на том, что фигуративная живопись или нефигуративная живопись все еще рисовали. [3]

К 1951 году Летендре оставил фигуру и стал художником-абстракционистом. Она начала показываться с автоматистами в витринах магазинов и на заборах на площади Сен-Луи в Монреале и питалась в основном фасолью и спагетти. [4]

The Plasticiens [ править ]

Ее первая официальная групповая выставка состоялась в 1955 году в книжном магазине Henri Tranquille в Монреале вместе с другими автоматистами первого и второго поколения . В конце концов ее работы были замечены, в первую очередь художником / искусствоведом Родольфом де Репентиньи (главной силой, стоящей за пластичниками, которые поддерживали философию Пита Мондриана и достоинства геометрической формы в искусстве). [5]

Впечатленная структурой и формой работ пластиков, Летендре начала менять свой стиль на более геометрический, используя более структурированные цветовые поля, зоны энергии, таким образом временно отказавшись от чисто инстинктивного подхода автоматизма. [6] Она показывалась на Espace 55 с Plasticiens - выставка была показана в Квебеке, Монреале, Римуски и Торонто - в том же году, что и ее первая персональная выставка в L'Echourie в Монреале.

Дзен и абстрактный экспрессионизм [ править ]

В конце 1950-х годов, усвоив идеи пластиков , она вышла за рамки геометрических работ и начала изучать идеи Дзен и Конфуция ; эти идеи начали воплощаться в ее картинах, характеризующихся черными и белыми линиями и мазками. [7] Она также была поражена работами абстрактных экспрессионистов в Нью-Йорке и, в частности, впечатлена работами Франца Клайна . Многие из этих элементов и тем будут пересмотрены в последующих работах, увеличивая качество жестов и характеризуя тяжелую импасто с мастихином или шпателем . [8]Ее производство начало увеличиваться, и Летендре стала проявлять себя, выиграв первый приз на Concours de la Jeune Peinture в 1959 году и Prix Rodolphe-de-Repentigny в 1960 году. Этот приз (стоимостью 300 долларов) и последующие дополнительные продажи позволили Летендре бросила работу и стала рисовать на полную ставку - это также позволило ей купить больше краски и холста, чем она мечтала. [9]

Вооружившись лучшей краской, большим количеством цветов и большим количеством материала, она начала рисовать более крупные работы во взрывах ярких цветов [10] и выиграла второй приз в категории живописи на Concours artistiques du Québec в 1961 году. Ее композиции были очень личными, более тщательно спланированными. ; она начала закреплять массы с помощью тщательно визуализированных жестов, на визуализацию и исполнение которых часто уходили часы. [7] [11] Получив грант Совета Канады в 1962 году, она путешествовала с Ulysse Comtois по Европе в течение следующих полутора лет. Это был продуктивный период, и она отправляла домой большие группы работ; также начались зачатки ее стиля жесткого края, где более четко очерченные массы или клинья вызывали вибрацию, движение и столкновения.[8] В Италии онавыступалав Сполето , выиграла золотую медаль на Piccola Europa в Сассафераторе и познакомилась со скульптором российского происхождения Коссо Элулем . [2] По приглашению Элула работать в одной из его студий, она вместе с Улиссом Комтуа поехала рисовать в Израиль .

Hard Edge [ править ]

В 1964 году ее работы стали значительно упрощенными, больше сосредоточились на геометрических формах и движении. Она уехала в Париж на три месяца и прекратила отношения с Улиссом Комтуа; к концу года у нее были новые отношения с Коссо Элул . Когда он стал преподавателем в Калифорнийском государственном колледже в Лонг-Бич в марте 1964 года, Летендре пошел с ним. В Калифорнии ей помогли две ключевые возможности. Первым был заказ компании Sunforce на то, чтобы нарисовать большую фреску на здании университетского городка.

Sunforce представляет собой решающий поворотный момент в ее технике. В контексте Калифорнии с ее группой по свету и космосу ее работа импасто могла показаться бессмысленной. [12] Кроме того, из-за огромного размера фрески ее нынешняя техника импасто была непрактичной, и она была вынуждена адаптироваться к плоской плоскости фрески. В Sunforce изображение предполагает большую массу, которая падает и продолжает падать, как если бы она продолжалась через дно и за пределы картины. [7] Во-вторых, это была возможность изучить гравюру , литографию и, в конечном итоге, шелкографию , технику, способствующую резкой граниформы. [13]

Пара покинула Лос-Анджелес в 1969 году, чередуя время между Нью-Йорком и Торонто (которое продлится до 1975 года) [14], и спрос на ее работу увеличился. В Нью-Йорке галереи закупали сразу целые серии из 100 копий. [7] Однажды в 1971 году кто-то предположил, что она могла бы получить лучший эффект на своих длинных линиях / лучах, если бы использовала аэрограф ; сначала колеблясь, она начала использовать его чаще, а затем, в конце концов, использовала его все время. Она обнаружила, что аэрограф принес ей что-то новое, то, что ни масло, ни акрил, ни миллионы линий, которые она нарисовала в 1970-х, не смогли передать ей. [7] Популярность ее работ продолжалась во многих государственных и частныхзаказы на крупномасштабные работы и настенные росписи, в том числе один, покрывающий шесть верхних этажей резиденции колледжа Нил-Вайчик в Университете Райерсона в Торонто, первый в своем роде в Канаде. Ей также было поручено спроектировать огромный цветной световой люк для потолка станции метро Glencairn (TTC) в Торонто под названием Joy ; В конце концов, по просьбе Летендре он был удален, потому что панели потускнели после многих лет воздействия солнечного света. [15]

В 1973 году она начала смягчать некоторые грани в своих работах [13], и эта тенденция сохранится и в следующие несколько лет; в результате появилось множество горизонтальных пейзажных композиций, часто содержащих несколько или даже только одну тонкую четкую границу.

Пастель [ править ]

Она начала экспериментировать с пастелью в 1980 году и в 1982 году создала серию, вдохновленную близлежащим пейзажем Невады, когда она жила со своим мужем в Беверли-Хиллз, когда он оправлялся от операции на сердце. [16] Пастель и методы, которые она разработала с их помощью, дали ей возможность создать эффект мягких краев в пейзажных композициях, используя совершенно другую среду.

Возврат к маслу и текущая работа [ править ]

К 1995 году она снова работала с более тяжелыми маслами, полностью отказавшись от аэрографа, и управляла своими жестами с помощью кисти, мастихина и рук. Ее муж, Коссо Элул, умер позже в том же году, и она сделала долгий перерыв в рисовании. [17]

Летом 1997 года она вернулась к живописи и продолжила проявлять и развивать свой стиль. После продажи своего дома в Торонто она вернулась в Монреаль в 2004 году. В 2005 году она была награждена Орденом Канады , а также почетной докторской степенью. от Университета Монреаля и премии генерал-губернатора в 2010 году и медали в честь бриллиантового юбилея королевы Елизаветы II в 2012 году. В свои 87 лет Летендре продолжала производить и демонстрировать работы, созданные совсем недавно, в 2014 году. Орнамент дома: пятьдесят лет коллекционирования в художественной галерее Бернаби [18] Ее работы также появились на выставке в Художественной галерее Онтарио в 2017 году, « Пламя и лед», который, как говорили, был давно просрочен. [19]

Награды [ править ]

  • 2016 - Член Ордена Онтарио [20]
  • 2012 - награжден Бриллиантовой медалью королевы Елизаветы II.
  • 2010 - Honoris Causa PhD - Монреальский университет
  • 2010 - Премия генерал-губернатора в области визуальных и медиа-искусств
  • 2010 - Создание Prix hommage Rita-Letendre de la ville de Drummondville
  • 2005 - кавалер Ордена Канады.
  • 2002 - офицер Национального ордена Квебека
  • 1975 - Грант Совета Канады для старших руководителей искусств
  • 1970 - Ile Festival International de Peinture, Кань-сюр-Мер, Франция (Национальный приз)
  • 1967 - Bourse de Recherche, Gouvernement du Québec
  • 1962 - Золотая медаль, выставка Piccola Europa, Сассоферрато, Италия
  • 1962 - Грант Совета Канады на поездку (Европа)
  • 1961 - Приз Пейнтюра, провинция Квебек
  • 1960 - Приз Родольфа де Репентиньи
  • 1959 - Премьер-при Concours de la Jeune Peinture

Сольные шоу [ править ]

У Риты Летендре было много персональных выставок, в том числе следующие:

  • 2017 Рита Летендре: Огонь и свет , Художественная галерея Онтарио, Торонто [21]
  • 2005 Рита Летендре: Начало в абстракции , Галерея Роберта Маклафлина , Ошава, Онтарио
  • 2004 Музей Квебека
  • 2004 Виннипегская картинная галерея
  • 2003 Музей Квебека
  • 2001 Выставочный центр Бэ-Сен-Поль , Квебек
  • 1999 Художественная галерея Альгомы, Sault Ste. Мари
  • 1998 Centre Culturel de Drummondville
  • 1993 Галерея Блэквуд, Университет Торонто
  • 1990 Галерея Роберта Маклафлина, Ошава, Онтарио
  • 1989 Художественная галерея Concordia
  • 1983 Галерея Graphica, Эдмонтон
  • 1980 Centre Culturel de Drummondville
  • 1979 Художественный пакет, Чикаго
  • 1976 Фестиваль технических искусств Алгомы, Sault Ste. Мари
  • 1976 Галерея Аррас, Нью-Йорк
  • 1975 Колоритные вибрации, Place des Arts, Монреаль
  • 1974 Музей пустыни Палм-Спрингс, Палм-Спрингс, Калифорния
  • 1973 Галерея Бенсона, Нью-Йорк
  • 1973 Университет Торонто, Школа архитектуры
  • 1972 г., Museé d'Art Contemporain, Монреаль
  • 1972 Галерея Арвин, Детройт
  • 1969 Галерея Гордон, Тель-Авив, Израиль
  • 1963 Галерея Дороти Камерон, Торонто
  • 1963 Художественная галерея Оттавского университета
  • 1963 Университет Шербрука
  • 1962 Галерея Здесь и сейчас, Торонто
  • 1961 Галерея Дороти Камерон, Торонто
  • 1961 Galerie Denyse Delrue, Монреаль
  • 1961 Галерея Здесь и сейчас, Торонто
  • 1961 Музей изящных искусств, Монреаль
  • 1959 Galerie Denyse Delrue, Монреаль
  • 1958 г. Галерея Artek, Монреаль
  • 1956 Galerie L'Actuelle, Монреаль
  • 1955 Galerie L'Echourie, Монреаль

Основные коллекции [ править ]

  • Национальная галерея Канады , Оттава
  • Musée d'Art Contemporain, Монреаль
  • Монреальский музей изящных искусств
  • Национальный музей изящных искусств Квебека, Квебек
  • Musée Laurier
  • Художественная галерея Concordia, Монреаль
  • Художественная галерея Ванкувера
  • Художественная галерея Виндзора
  • Художественная галерея Карлтонского университета, Оттава
  • Художественная галерея Онтарио , Торонто
  • Canada Council Art Bank, Оттава
  • Музей пустыни Палм-Спрингс Палм-Спрингс, Калифорния
  • Художественная галерея Сан-Диего
  • Галерея Роберта Маклафлина , Ошава, Онтарио
  • Центр искусств Storm King, Нью-Йорк
  • Министерство иностранных дел
  • Музей скорости, Кентукки
  • Калифорнийский университет , Лонг-Бич
  • Музей изящных искусств Лонг-Бич
  • Университет Монктона , NB
  • Постоянная коллекция произведений искусства города Бернаби [22]

Личная жизнь [ править ]

В молодости отец Летендре работал механиком и по возможности получал контракты на грузоперевозки, но жизнь ее семьи была трудной, и они жили в бедности. [4] После серьезной травмы пальца в 1931 году Летендре отправили жить к Марианне Леду, ее бабушке по материнской линии, в Сен-Франсуа-дю-Лак. [4] Там она преуспела в более непринужденной атмосфере, где она могла играть, читать, собирать цветы, кататься на лодке и, что более важно, убегать от своей беспокойной семейной жизни. Планировалось, что визит продлится год, но продолжался, пока она не стала достаточно взрослой, чтобы ходить в школу. [4] В школе Рита была очарована, это была ее первая возможность получить интеллектуальный стимул. [2]В 1935 году семья переехала в Сент-Majorique-де-Grantham, недалеко Drummondville , где интеграция в сообщество было трудно - здесь, она и ее братья и сестры (носящие абенаки наследия на стороне своего отца [23] ) испытывали предрассудки , с которыми сталкиваются многие дети из числа коренных народов, которые проявляли непрекращающуюся жизнь и часто проявляли насилие. [4] Хотя она научилась хорошо защищаться, в конечном итоге она предпочла одиночество. Чтобы избежать ненависти, которая окружала ее, она создала свои собственные более счастливые миры, нарисованные в ее школьных учебниках. [2]

В 1941 году семья переехала обратно в Драммондвилл, где она поступила в свой первый год средней школы, но прежде чем она смогла вернуться на второй год, семья переехала в центр Монреаля [24], и Летендре пришлось остаться дома, чтобы заботиться о своих пятерых. младшие братья и сестры, в то время как оба ее родителя устроились на работу на войну. Этот период ее жизни был замаскированным благословением; она продолжала рисовать по вечерам, она могла глотать книги так быстро, как только могла, она открыла для себя оперу по радио, которая стала любовью на всю жизнь, и она обнаружила знаменитые произведения искусства в книгах в библиотеке, которые она слышала об этом по радио. [2]К 1946 году она отчаянно пыталась сбежать от семейных обязанностей; сначала устроившись на работу на фабрику, а затем работая кассиром в ресторане, она ушла из дома, чтобы жить со своим парнем, от которого у нее родился сын Жак. Это длилось недолго, и Рита рассталась с отцом Жака - Жака в конечном итоге воспитывала его бабушка по материнской линии. [23]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Янсма 2005 , стр. 2.
  2. ^ a b c d e f Нинакс, Анн-Мари. "Рита Летендре: Aux couleurs du jour" . Национальный музей изящных искусств Квебека . Проверено 12 августа 2020 .
  3. ↑ «Больше, чем кажется на первый взгляд: Рита Летендре может сказать вам, где находится куропатка», Quest, Джон Лоунсбро, 1982
  4. ^ a b c d e Летендре, Рита. «Портрет художника как чертовски хорошего живописца» . archive.macleans.ca . Маклина, 1975 . Проверено 12 августа 2020 .
  5. ^ «Manifeste des Plasticiens», Репентиньи и др., 1955
  6. ^ Лаундс, Джоан. «Рита Летендре сделала это сама» . www.newspapers.com . Vancouver Sun, 12 апреля 1976 г., стр. 19 . Проверено 14 августа 2020 .
  7. ^ а б в г д Hazelgrove 1995 , стр. 5-6.
  8. ^ a b Jansma 2005 , стр. 5.
  9. ↑ «Больше, чем кажется на первый взгляд: Рита Летендре может сказать вам, где находится куропатка», Quest, Джон Лоунсбро, 1982
  10. ^ «Рита Летендр - Sous la Ligne du Feu», Жан Сарразен, Le Nouveau Journal 1961
  11. ^ "Мир искусства - Летендре", Роберт Фулфорд, Toronto Star, 24 марта 1962 г.
  12. ^ Jansma 2005 , стр. 6.
  13. ^ а б Элленвуд, Рэй. «Траектория Риты Летендре» (PDF) . rayellenwood.files.wordpress.com . Галерея Гевик, 2010 . Проверено 12 августа 2020 .
  14. ^ Ганьон, Клод-Лиз. «Рита Летендре» . /www.erudit.org . Vie des Arts 1969 (57), 57 . Проверено 12 августа 2020 .
  15. ^ Макилвин, Эли. «Искусство на ТТК» . transittoronto.ca . Транзит Торонто, 2010 . Проверено 12 августа 2020 .
  16. ^ Суббота, Лоуренс. «Местная жизнь, полная захватывающих, инновационных экспонатов» . www.newspapers.com . The Gazette, 23 июня 1982 г., стр. 23 . Проверено 13 августа 2020 .
  17. ^ «Картины Риты Летендре поднимут вас на более высокую высоту», Бернард Мендельман, Пригород, 1997.
  18. ^ Cane, Дженнифер, Эллен ван Eijnsbergen (2017). Орнамент дома: 50 лет коллекционирования . Бернаби: Художественная галерея Бернаби. С. 58–59. ISBN 9781927364239.
  19. ^ Фулфорд, Роберт. «Канадская художница Рита Летендре затмевает О'Киф на давно назревшей выставке AGO» . nationalpost.com . National Post, 7 июля 2017 . Проверено 13 августа 2020 .
  20. ^ «Новые назначенцы Ордена Онтарио» . 13 января 2016 г.
  21. ^ «Рита Летендре: огонь и свет» . Художественная галерея Онтарио . Проверено 20 июля 2017 года .
  22. ^ "Город постоянной коллекции Бернаби" .
  23. ^ a b Роберж, Гастон. «Рита Летендре: женщина света» . Белль, 1997 год . Проверено 12 августа 2020 .
  24. ^ Paikowski 1989 , стр. заглавие.

Библиография [ править ]

  • Насгаард, Роальд (2008). Абстрактная живопись в Канаде . Дуглас и Макинтайр. п. 180. ISBN 9781553653943. Проверено 11 августа 2020 .
  • Янсма, Линда (2005). Начало в абстракции . Ошава: Галерея Роберта Маклафлина . Проверено 12 августа 2020 .
  • Хейзелгроув, Нэнси (зима 1995 г.). У линии две стороны . Торонто: Artword. С. 5–6.
  • Пайковски, Сандра (1989). Рита Летендре: Монреальские годы . Монреаль: Университет Конкордия. п. 18 . Проверено 12 августа 2020 .