Эстамп

Кацусика Хокусай Подводная волна у Канагавы , 1829/1833, цветная гравюра на дереве , Коллекция Рейксмузеума

Рембрандт , Автопортрет , офорт , около 1630 г.

Франсиско Гойя , Им некому помочь, серия « Бедствия войны », акватинта 1810 г.

Гравюра - это процесс создания произведений искусства путем печати , обычно на бумаге . Гравюра обычно охватывает только процесс создания принтов, в которых есть элемент оригинальности, а не просто фотографическое воспроизведение картины. За исключением случаев монотипирования, этот процесс позволяет производить несколько экземпляров одного и того же изделия, что называется оттиском. Каждый напечатанный оттиск считается «оригинальным» произведением искусства и правильно именуется «оттиском», а не «копией» (что означает другой оттиск, копирующий первый, распространенный в ранней гравюре). Часто впечатления значительно различаются, намеренно или нет. Изображения на большинстве отпечатков создаются для этой цели, возможно, с предварительным изучением, например, с помощью рисунка. Отпечаток, копирующий другое произведение искусства, особенно картину, известен как «репродуктивный оттиск».

Отпечатки создаются путем переноса чернил с матрицы на лист бумаги или другого материала с помощью различных методов. Обычные типы матриц включают: металлические пластины, обычно из меди или цинка, или полимерные пластины и другие более толстые пластиковые листы для гравировки или травления ; камень, алюминий или полимер для литографии ; блоки из дерева для ксилографии и гравюры по дереву ; и линолеум для линогравюры . Для трафаретной печати используются трафареты из шелковых или синтетических тканей . Другие типы матричных подложек и связанные процессы обсуждаются ниже.

Несколько оттисков, напечатанных из одной матрицы, образуют издание . С конца 19 века художники обычно подписывают индивидуальные впечатления от издания и часто нумеруют впечатления, чтобы сформировать ограниченное издание; матрица затем разрушается, так что печать больше не может быть произведена. Отпечатки также могут быть напечатаны в книжной форме, например, иллюстрированные книги или книги художников .

Методы [ править ]

Внешнее видео
Гравюра: ксилография и гравюра , Smarthistory

Обзор [ править ]

Техники гравюры обычно делятся на следующие основные категории:

• Рельеф , где краска наносится на исходную поверхность матрицы. Техники рельефа включают ксилографию или ксилографию, как обычно называют азиатские формы, гравюру по дереву , линогравюру и резку по металлу .
• Глубокая печать , когда краска наносится под исходную поверхность матрицы. Техники глубокой печати включают гравировку , травление , меццо-тинт , акватинту .
• Планографический , где матрица сохраняет свою первоначальную поверхность, но специально подготовлена ​​и / или покрыта краской для передачи изображения. Планографические методы включают литографию , монотипирование и цифровые методы.
• Трафарет , где чернила или краска продавливаются через подготовленный трафарет, включая трафаретную печать и пошуар .

К другим типам гравюр, не относящимся к этим группам, относятся коллаграфия и вязкая печать . Коллаграфия - это техника печати, при которой текстурированный материал приклеивается к печатной матрице. Эта текстура переносится на бумагу в процессе печати. Современное печатное производство может включать цифровую печать , фотографические носители или сочетание цифровых, фотографических и традиционных процессов.

Многие из этих техник также можно комбинировать, особенно в одной семье. Например, гравюры Рембрандта обычно называют «офортом» для удобства, но очень часто включают в себя также работы с гравировкой и сухим острием , а иногда вообще не имеют травления.

Ксилография [ править ]

Ксилография, разновидность рельефной печати , является самой ранней техникой гравюры и единственной, традиционно используемой на Дальнем Востоке. Вероятно, сначала он был разработан как средство печати рисунков на ткани, а к 5 веку использовался в Китае для печати текста и изображений на бумаге. Ксилография с изображениями на бумаге появилась примерно в 1400 году в Японии и чуть позже в Европе. Это две области, где ксилография наиболее широко использовалась исключительно как процесс создания изображений без текста.

Художник рисует рисунок на доске из дерева , или на бумаге , которая передается в лес. Традиционно художник затем передал работу специальному резчику, который затем с помощью острых инструментов вырезал части блока, на которые не наносились чернила. Затем поверхность блока покрывается чернилами с помощью брайера , а затем лист бумаги , возможно, слегка влажный, помещается поверх блока. Затем блок натирают ножом или ложкой или пропускают через печатный станок . Если в цвете, можно использовать отдельные блоки для каждого цвета или можно использовать метод, называемый уменьшающей печатью.

Редукционная печать - это название, используемое для описания процесса использования одного блока для печати нескольких слоев цвета на одном отпечатке. Обычно это включает в себя вырезание небольшого количества блока, а затем многократную печать блока на разных листах, прежде чем мыть блок, отрезать больше и напечатать следующий цвет сверху. Это позволяет просвечивать предыдущий цвет. Этот процесс можно повторять много раз. Преимущества этого процесса в том, что нужен только один блок, и что различные компоненты сложной конструкции будут идеально сочетаться друг с другом. Недостатком является то, что как только художник переходит к следующему слою, печатать больше нельзя.

Другой вариант гравюры на дереве - техника цукил, прославившаяся подпольным сообществом Таринг Пади на Яве, Индонезия. Плакаты Таринг Пади обычно напоминают замысловатые мультипликационные плакаты с политическими посланиями. Изображения - обычно напоминающие визуально сложный сценарий - вырезаются на деревянной поверхности, называемой кукилан, затем покрываются чернилами принтера, а затем прижимаются к носителю, например, бумаге или холсту.

Гравировка [ править ]

Этот процесс был разработан в Германии в 1430-х годах на основе гравировки, которую использовали ювелиры для украшения металлических изделий. Граверы используют инструмент из закаленной стали, называемый резцом, чтобы вырезать рисунок на поверхности металлической пластины, традиционно сделанной из меди. Гравировка с использованием резца, как правило, является сложным навыком для освоения.

Граверы бывают разных форм и размеров, что позволяет получать линии разных типов. Резец дает уникальное и узнаваемое качество лески, которое характеризуется устойчивым, продуманным внешним видом и чистыми краями. Другие инструменты, такие как меззотинт-рокеры, рулетки (инструмент с мелкозубчатым колесом) и полировщики (инструмент, используемый для придания объекту гладкости или сияния путем трения), используются для эффектов текстурирования.

Чтобы сделать печать, гравированная пластина покрывается чернилами, затем чернила стираются с поверхности, оставляя только чернила на выгравированных линиях. Затем пластина пропускается через печатный станок высокого давления вместе с листом бумаги (часто увлажненным, чтобы смягчить его). Бумага собирает чернила с выгравированных линий, создавая отпечаток. Процесс можно повторять много раз; обычно можно напечатать несколько сотен оттисков (копий) до того, как на печатной форме появятся заметные признаки износа, за исключением случаев, когда используется сухая точка , которая дает гораздо более мелкие линии.

В 20 веке настоящая гравюра была возрождена как серьезный вид искусства такими художниками, как Стэнли Уильям Хейтер, чье Ателье 17 в Париже и Нью-Йорке стало магнитом для таких художников, как Пабло Пикассо , Альберто Джакометти , Маурисио Ласански и Хуан Миро .

Офорт [ править ]

Офорт - это часть семейства глубокой печати . При чистом травлении металлическая пластина (обычно медь, цинк или сталь) покрывается восковой или акриловой землей . Затем художник прорисовывает землю острой иглой для травления, обнажая металл. Затем пластину протравливают, погружая ее в ванну с травителем (например, азотной кислотой или хлоридом железа ). Травитель «вгрызается» в обнаженный металл, оставляя линии на пластине. Затем оставшаяся земля счищается с пластины, и процесс печати остается таким же, как и при гравировке.

Хотя первая датированная гравюра выполнена Альбрехтом Дюрером в 1515 году, считается, что этот процесс был изобретен Даниэлем Хопфером (около 1470–1536 гг.) Из Аугсбурга, Германия, который таким образом украшал доспехи и применил этот метод в гравюре. ^[1] Офорт вскоре бросил вызов гравировке как самому популярному средству печати. Его большим преимуществом было то, что, в отличие от гравировки, которая требует особых навыков в обработке металла, травление относительно легко освоить художнику, имеющему навыки рисования.

Отпечатки травления обычно линейны и часто содержат мелкие детали и контуры. Линии могут быть как плавными, так и схематичными. Травление противоположно гравюру на дереве в том смысле, что выступающие части травления остаются пустыми, в то время как щели удерживают чернила.

Меззотинт [ править ]

Металлографской вариант гравюры , в которой изображение формируется из тонких градаций света и тени. Меццо-тинто - от итальянского mezzo («половина») и tinta («тон») - это форма гравюры в «темной манере», которая требует от художников работы от темного к светлому. Для создания меццо-тинта поверхность медной печатной формы равномерно отшлифовывается по всей поверхности с помощью инструмента, известного как качалка; затем изображение формируется путем сглаживания поверхности инструментом, известным как полировщик. При нанесении чернил шероховатые области пластины будут удерживать больше чернил и печатать более темными, в то время как более гладкие области пластины удерживают меньше чернил или совсем не содержат чернил, и печать будет более светлой или вообще не будет. Однако возможно создать изображение только выборочно придавая пластине шероховатость, таким образом работая от светлого к темному.

Меццо-тинт известен роскошным качеством своих тонов: во-первых, потому, что ровная, мелко шероховатая поверхность удерживает много чернил, что позволяет печатать глубокие сплошные цвета; во-вторых, потому что процесс сглаживания текстуры резцом, полировщиком и скребком позволяет получить тонкие градации тона.

Метод печати меццо-тинтов был изобретен Людвигом фон Зигеном (1609–1680). Этот процесс широко использовался в Англии с середины восемнадцатого века для воспроизведения картин маслом и, в частности, портретов.

Акватинта [ править ]

Техника глубокой печати. Как и травление, техника акватинты подразумевает нанесение кислоты на металлическую пластину. Если в технике травления используется игла для нанесения линий, удерживающих чернила, акватинта полагается на порошкообразную канифоль, которая устойчива к кислотам в земле, чтобы создать тональный эффект. Канифоль наносится путем легкого опудривания с помощью вентиляторной камеры, затем канифоль готовится до тех пор, пока она не окажется на тарелке. В это время канифоль можно отполировать или поцарапать, чтобы повлиять на ее тональные качества. Тональные вариации контролируются уровнем воздействия кислоты на большие площади, поэтому изображение формируется одновременно большими участками.

Гойя использовал акватинту для большинства своих гравюр.

Drypoint [ править ]

Вариант гравировки, выполненной острым концом, а не V-образным резцом . В то время как выгравированные линии очень гладкие и жесткие, царапание сухой иглой оставляет грубые заусенцы на краях каждой линии. Этот заусенец придает отпечаткам сухой точки характерно мягкие, а иногда и размытые линии. Поскольку давление при печати быстро разрушает заусенцы, drypoint подходит только для очень небольших тиражей; всего десять-двадцать впечатлений. Чтобы противостоять этому и обеспечить более длительные тиражи, с девятнадцатого века использовалось гальваническое покрытие (здесь называемое наплавкой стали) для упрочнения поверхности пластины.

Эта техника, по-видимому, была изобретена мастером Housebook , южногерманским художником пятнадцатого века, все отпечатки которого сделаны только сухой иглой. Среди самых известных художников по гравюрам старых мастеров Альбрехт Дюрер создал три сухих точки, прежде чем отказался от этой техники; Рембрандт использовал его часто, но обычно в сочетании с травлением и гравировкой.

Литография [ править ]

Литография представляет собой метод изобретен в 1798 году Зенефельдер и на основе химического отталкивания от нефти и воды . Используется пористая поверхность, обычно известняк ; изображение нарисовано на известняке жирной средой. Кислота переносит защищенный от жира рисунок на известняк, оставляя изображение «выжженным» на поверхности. ГуммиарабикЗатем наносится водорастворимое вещество, запечатывающее поверхность камня, не покрытую средством для рисования. Камень смачивается, при этом вода остается только на поверхности, не покрытой жирными остатками рисунка; затем камень «скатывается», то есть масляные чернила наносятся валиком на всю поверхность; так как вода отталкивает масло в чернилах, чернила прилипают только к жирным частям, идеально окрашивая изображение. На поверхность кладется лист сухой бумаги, и изображение переносится на бумагу под давлением печатного станка. Литография известна своей способностью улавливать мелкие градации затенения и очень мелкие детали.

Вариант - фотолитография , при которой изображение фиксируется фотографическими процессами на металлических пластинах; печать осуществляется таким же образом.

Другой вариант - полутоновая литография, при которой получаемое изображение демонстрирует качество, подобное градиенту.

Снимок экрана [ править ]

Трафаретная печать (иногда известная как «шелкография» или «шелкография») создает отпечатки с использованием техники тканевого трафарета; чернила просто проталкиваются через трафарет на поверхность бумаги, чаще всего с помощью ракеля. Как правило, в этой технике используется натуральная или синтетическая «сетчатая» ткань, плотно натянутая на прямоугольную «рамку», как натянутый холст. Ткань может быть шелком, нейлоновым моноволокном, мультифиламентным полиэстером или даже нержавеющей сталью. ^[2] В то время как для коммерческой трафаретной печати часто требуются высокотехнологичные механические устройства и откалиброванные материалы, печатники ценят ее за подход «сделай сам», низкие технические требования и высокое качество результатов. Необходимые необходимые инструменты - ракель, сетка, рамка и трафарет. В отличие от многих других процессов печати, печатный станок не требуется, поскольку трафаретная печать - это, по сути, трафаретная печать.

Трафаретная печать может быть адаптирована для печати на различных материалах, от бумаги, ткани и холста до резины, стекла и металла. Художники использовали эту технику для печати на бутылках, на гранитных плитах, непосредственно на стенах и для воспроизведения изображений на текстиле, которые искажались бы под давлением печатных машин.

Монотипия [ править ]

Монотипия - это тип гравюры, выполняемый путем рисования или раскрашивания на гладкой, не впитывающей поверхности. Поверхность, или матрица, исторически была медной пластиной для травления, но в современной работе она может варьироваться от цинка или стекла до акрилового стекла. Затем изображение переносится на лист бумаги, сжимая их вместе, обычно с помощью печатного станка. Монотипы также можно создавать, нанося чернила на всю поверхность, а затем с помощью кистей или тряпок удаляя чернила для создания субтрактивного изображения, например, создавая свет из поля непрозрачного цвета. Используемые чернила могут быть на масляной или водной основе. При использовании чернил на масляной основе бумага может быть сухой, и в этом случае изображение будет более контрастным, или бумага может быть влажной, и в этом случае изображение имеет на 10 процентов больший диапазон оттенков.

В отличие от монопечати , монотипия дает уникальный отпечаток или монотипию, потому что большая часть чернил удаляется во время первоначального прессования. Хотя иногда возможны последующие переиздания, они сильно отличаются от первого оттиска и обычно считаются неполноценными. Второй отпечаток с оригинальной пластины называется «призрачным» или «родственным». Трафареты, акварель, растворители, кисти и другие инструменты часто используются для украшения монотипного принта. Монотипии часто выполняются спонтанно и без предварительного эскиза.

Монотипия - это самый живописный метод среди техник гравюры, уникальный принт, который, по сути, представляет собой печатную картину. Основная характеристика этого средства заключается в его спонтанности и сочетании печати, живописи и рисования. ^[3]

Монопринт [ править ]

Монопечать - это форма печати, в которой используется матрица, такая как ксилография, литографический камень или медная пластина, но при этом получаются уникальные оттиски. Несколько уникальных оттисков, напечатанных из одной матрицы, иногда называют вариативным изданием. В монопечати используется множество техник, в том числе коллаг , коллаж , дополнения, нарисованные вручную, и форма начертания , при которой толстые чернила укладываются на стол, бумага помещается на чернила, а обратная сторона бумаги рисуется на , перенося чернила на бумагу. Монопринты также можно создавать, изменяя тип, цвет и вязкость чернил, используемых для создания различных отпечатков. Для изготовления монопринтов можно использовать традиционные методы гравюры, такие как литография, гравюра на дереве и глубина печати.

Отпечатки на смешанной технике [ править ]

В печати с использованием смешанной техники может использоваться несколько традиционных процессов печати, таких как травление, ксилография, высокая печать, шелкография или даже монопечать при создании печати. Они также могут включать элементы коллажей, коллажей или окрашенных областей и могут быть уникальными, то есть одноразовыми, не издаваемыми изданиями. Отпечатки с использованием смешанной техники часто являются экспериментальными и могут быть напечатаны на необычных, нетрадиционных поверхностях.

Цифровые отпечатки [ править ]

Цифровая печать относится к изображениям, напечатанным с использованием цифровых принтеров, таких как струйные принтеры, вместо традиционного печатного станка. Изображения можно печатать на различных носителях, включая бумагу, ткань или пластиковый холст.

Чернила на основе красителя [ править ]

Чернила на основе красителей - это органические (не минеральные ) растворенные и смешанные с жидкостью. Хотя большинство из них синтетические, полученные из нефти , они могут быть получены из растительных или животных источников. Красители хорошо подходят для текстильных изделий, в которых жидкий краситель проникает и химически связывается с волокном. Из-за глубокого проникновения большее количество слоев материала должно потерять свой цвет, прежде чем выцветание станет очевидным. Однако красители не подходят для относительно тонких слоев чернил, нанесенных на поверхность отпечатка.

Чернила на пигментной основе [ править ]

Пигмент - это мелко измельченное вещество в виде частиц, которое при смешивании или измельчении с жидкостью для изготовления чернил или краски не растворяется, а остается диспергированным или суспендированным в жидкости. Пигменты делятся на неорганические (минеральные) и органические (синтетические). ^[4] Чернила на основе пигментов имеют гораздо более длительную стойкость, чем чернила на основе красителей. ^[5]

Жикле [ править ]

Giclée (произносится: / ːˈiɪkleɪ / zhee-KLAY или / dʒiːˈkleɪ /) - это неологизм, придуманный в 1991 году мастером печати Джеком Дуганном ^[6] для цифровых отпечатков, сделанных на струйных принтерах. Первоначально связанный с ранними принтерами на основе красителей, теперь он чаще относится к отпечаткам на основе пигмента. ^[7] Слово образовано от французского слова gicleur, что означает «сопло». Сегодня репродукции изобразительного искусства, изготовленные на широкоформатных струйных машинах с использованием цветовой модели CcMmYK , обычно называются «Giclée».

Изображение фольги [ править ]

В искусстве формирование изображения на фольге - это техника печати, выполненная с использованием принтера Iowa Foil Printer, разработанного Вирджинией А. Майерс из коммерческого процесса тиснения фольги . В процессе печати используется сусальное золото и акриловая фольга .

Цвет [ править ]

Художники применяют цвет к своим отпечаткам разными способами. Некоторые техники окраски включают валик с положительной поверхностью, валик с отрицательной поверхностью и A la poupée . Часто цвет в эстампе, который включает травление, трафаретную печать , гравюру на дереве или линогравюруприменяется либо с использованием отдельных пластин, блоков или экранов, либо с использованием редукционистского подхода. При использовании методов множественной окраски пластин производится несколько пластин, экранов или блоков, каждая из которых имеет свой цвет. Каждая отдельная пластина, экран или блок будет окрашена в другой цвет и применена в определенной последовательности для создания всего изображения. В среднем производится от трех до четырех пластин, но бывают случаи, когда печатник может использовать до семи пластин. Каждое нанесение другой цветной пластины будет взаимодействовать с цветом, уже нанесенным на бумагу, и это необходимо учитывать при разделении цветов. Часто сначала применяются самые светлые цвета, а затем последовательно наносятся более темные, пока не станут самыми темными.

Редукционистский подход к созданию цвета заключается в том, чтобы начать с лино- или деревянного блока, который является либо пустым, либо простым травлением. После каждой цветной печати художник по печати затем разрезает линолеум или ксилограф, удаляя больше материала, а затем применяет другой цвет и перепечатывает. Каждое последующее удаление линолеума или дерева с блока будет открывать уже напечатанный цвет для зрителя отпечатка. Пикассо часто называют изобретателем уменьшенной гравюры, хотя есть свидетельства того, что этот метод использовался за 25 лет до линогравюры Пикассо. ^[8]

Концепция субтрактивного цвета также используется в офсетной или цифровой печати и присутствует в растровом или векторном программном обеспечении в CMYK или других цветовых пространствах.

Регистрация [ править ]

В процессах печати, требующих более одного нанесения чернил или другого носителя, существует проблема, связанная с тем, как правильно выстроить области изображения для приема чернил в каждом приложении. Наиболее очевидным примером этого может быть многоцветное изображение, в котором каждый цвет применяется на отдельном этапе. Совмещение результатов каждого шага многоступенчатого процесса печати называется «регистрацией». Правильная совмещение приводит к тому, что различные компоненты изображения оказываются на своих местах. Но по художественным причинам неправильное оформление не обязательно означает испорченное изображение.

Это может значительно отличаться от процесса к процессу. Обычно это включает размещение подложки, обычно бумаги, в правильном совмещении с печатным элементом, который будет обеспечивать его окраску. ^[9]

Защитное оборудование для гравюры [ править ]

Защитная одежда очень важна для граверов, занимающихся гравировкой и литографией (обувь с закрытым носком и длинные брюки). Если раньше художники-граверы вставляли свои тарелки в кислотные ванны и вынимались из них голыми руками, то сегодня они используют резиновые перчатки. Они также носят промышленные респираторы для защиты от едких паров. Большинство кислотных ванн построено с вытяжками над ними.

В защитных респираторах и масках должны быть фильтры для твердых частиц, особенно для акватинтинга. В процессе акватинтинга печатник часто подвергается воздействию канифольного порошка. Канифоль представляет собой серьезную опасность для здоровья, особенно для граверов, которые в прошлом просто задерживали дыхание ^[10], используя кабину для акватинтинга.

Сохранение печати [ править ]

Современные отпечатки на бумаге, защищенной от солнца и влаги, прослужат невероятно долго. Отпечатки, сделанные с использованием новой щелочной и бескислотной бумаги, имеют ожидаемый срок службы более 1000 лет для лучшей бумаги и 500 лет для средних сортов. Когда дело доходит до старых отпечатков, состояние отпечатка во многом зависит от техники, использованной для изготовления бумаги. Отпечатки, которым несколько сотен лет, могут быть в лучшем состоянии, чем оттиски менее 50 лет. ^[11] Многие старые отпечатки со временем желтеют или коричневеют из-за кислот, содержащихся в бумаге, а также в матирующих или бумажных носителях . Для сохранения / восстановления старых отпечатков может потребоваться стирка, нейтрализация кислотности и обработка пятновыводителями. ^[12]Кроме того, если отпечаток оформлен в рамку, необходимы коврики для картинок архивного или консервационного качества, поскольку кислоты, содержащиеся в старых или недорогих матах, будут разрушать отпечаток, даже если отпечаток был произведен с использованием бескислотной бумаги. Цветные отпечатки могут быть подвержены выцветанию в зависимости от типа используемых чернил. Освещение чувствительных отпечатков должно быть ограничено до 50 люкс (5 фут-свечей ) или меньше, а искусственное освещение может быть оборудовано рукавами или трубками для УФ-фильтрации . ^[13]

Отпечатки на коже животных ( пергамент ) также следует поддерживать при уровне влажности от 25% до 40%. ^[14] Отпечатки на шелке особенно чувствительны к любому свету, включая вспышки фотоаппарата. ^[15]

См. Также [ править ]

• Доказательство художника
• Баньхуа , китайская эстамп
• Карборундовая гравюра
• Графический дизайн
• Линия гравировки
• Список художников-граверов
• Печать старого мастера
• Шин Ханга
• Сосаку Ханга
• Укиё-э
• Изобразительное искусство

Художники по национальности [ править ]

• Граверы по национальности
• Гравировщики по национальности
• Художники по национальности

Заметки [ править ]

Ссылки [ править ]

• Что такое печать? , из Музея современного искусства
• Бамбер Гаскойн : Как определять отпечатки: полное руководство по ручным и механическим процессам от гравюры на дереве до струйной печати ( ISBN 0-500-28480-6 ) 
• Многоцветные блочные принты: дерево / линолеум - техника уменьшения , Ханна Томпкинс
• Справочник по дизайну каталога с глоссарием по технике, визуальной эргономике и полиграфии

Дальнейшее чтение [ править ]

• А. Хаятт мэр (1971). Печатные издания и люди: социальная история печатных изображений (полный PDF) . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 9780870991080.
• Бет Грабовски и Билл Фик, «Гравюра: полное руководство по материалам и процессам». Prentice Hall, 2009. ISBN 0-205-66453-9. 
• Донна Андерсон Опыт гравюры. Вустер, Массачусетс: Davis Publications, 2009. ISBN 978-0-87192-982-2 
• Гилл Сондерс и Рози Майлз печатает сейчас: направления и определения Музей Виктории и Альберта (1 мая 2006 г.) ISBN 1-85177-480-7 
• Энтони Гриффитс, эстамп и эстамп , British Museum Press, 2-е изд., 1996 ISBN 0-7141-2608-X 
• Линда Халтс Печать в западном мире: вводная история. Мэдисон: University of Wisconsin Press, 1996. ISBN 978-0-299-13700-7 
• Кэрол Вакс , Меццо-тинто: история и техника (Гарри Н. Абрамс, Inc., 1990)
• Джеймс Уотроус Век американской гравюры. Мэдисон: University of Wisconsin Press, 1984. ISBN 0-299-09680-7 
• Уильям Айвинс-младший. Печать и визуальная коммуникация. Кембридж: Издательство Гарвардского университета, 1953. ISBN 0-262-59002-6 
• Дональд Сафф и Дели Сачилотто. Печать: история и процесс . Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон, 1978. ISBN 978-0030856631 

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме печати .

Поищите информацию о печати в Викисловаре, бесплатном словаре.

В Wikisource есть текст статьи " Печать " из Новой Международной энциклопедии 1905 года .

История гравюры; глоссарии

• Музей современного искусства, Нью-Йорк: что такое гравюра?
• Томпсон, Венди. «Печатное изображение на Западе: история и техника». Хронология истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000 -. (Октябрь 2003 г.)
• Словарь Андре Бегена; огромный словарь терминов, относящихся больше к печати, чем к созданию изображения
• Другой глоссарий - для современной гравюры
• Большой список ссылок на музейные и др. Онлайн-изображения гравюр
• Оценка подлинности гравюр мастеров искусствоведа Дэвида Радда Циклбэка
• Объяснение методов печати

Художественные организации [ править ]

• Совет печати Америки
• Международная ассоциация дилеров мелкой печати
• SGC International (ранее Южный графический совет)
• Искусство печати Сиэтла
• Bellebyrd - блог историка искусства Жозефины Северн The Print Australia .
• Художник-эстамп: глоссарий современной гравюры
• Биеннале в Айове - выставка и архив современной гравюры
• Сайт, посвященный деятельности эстампа и творческому мышлению. Включает кадры известных художников, работающих в Crown Point Press в Сан-Франциско.
• Гравюры и эстамп: сайт, посвященный практике и истории австралийской и тихоокеанской эстампов.
• Mini Print International of Cadaques Сайт самой продолжительной международной выставки и конкурса печати, каталоги, архив, победители, выставки, жюри ...
• Совет печати Средней Америки
• Международная гильдия вывесок и эстампов