 | Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( март 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Роджер Хайорнс (1975 г.р.) - современный британский художник, работающий в Лондоне. Его основные средства массовой информации - скульптура и инсталляция с использованием самых разных материалов, включая металлы, дерево и пластик. Он также работает в сфере видео и фотографии.
Образование [ править ]
Хайорнс родился в Бирмингеме . Он посещал Художественный колледж Борнвилля с 1991 по 1993 год и Голдсмит , Лондонский университет в Лондоне с 1993 по 1996 год. Он живет в Лондоне. [1]
Методы [ править ]
 | Этот раздел биографии живого человека не содержит каких-либо ссылок или источников . ( апрель 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) |
Хайорнс создает работы, основанные на прогрессивной идее продвижения вперед и отклонения от устоявшихся традиций скульптуры. Он предлагает новые формы наряду с адаптацией, повторным использованием и преобразованием существующих объектов.
Его подход является одновременно многослойным и обширным, отдельные элементы произведения проявляются вызывающе неоднозначно. Эта двусмысленность сопротивляется редукционистской интерпретации, и ее нелегко описать линейно, первый уровень смысла или символизма, который представляет себя, не является конечной точкой произведения, а сложность произведения ускользает от полностью успешной интерпретации в текущих условиях понимание. Хайорнс представляет поколение, на которое сильно повлияли концептуальные подходы, но которое также более активно выступает против меняющейся природы власти и властных структур в сегодняшней евро-американской цивилизации, включая связанные с ней социальные расколы.
Хайорнс задается вопросом, что должно значимо представлять будущее создания объектов, какую форму принимает политика и какое будущее мы можем ожидать в объектах, созданных в настоящем?
В своей работе Хайорнс предлагает позитивное недоверие к нашему окружению, ловушкам, заложенным в объектах мира. Хайорнс предполагает, что способ побега в реальный мир путем раскрытия истинного положения вещей и прорыва через оболочку, навязанную нам обществом и условностями, может быть реализован путем «оскорбления» объектов и применяемого авторитета.
Пузырьки пены моющего средства, производимые компрессорами; холодные листы латексной резины наряду с программами BBC по медицинской этике; горит чистый спирт в вате рядом с обнаженным юношей; механические детали стерты в пыль; ткани головного мозга животных, размазанные по стекловолокну; сперма вытерла поверхность лампочки, светофильтр претендует на территорию. Он использует материалы для трансформации найденных предметов, социальных встреч и городских ситуаций. Вымышленные сценарии становятся реальностью, огонь выходит из ливневых стоков , духи пронизывают металлические поверхности, кристаллы колонизируют промышленные объекты, обнаженные молодые люди созерцают огонь, прозрачный пластиковый объект становится центром молитвы, хор мальчиков играет мертвых, предложение похоронить пассажира Реактивный самолет.
Захват [ править ]
В 2008 году он создал скульптуру и инсталляцию в Южном Лондоне, где фактически потребовал целую бывшую муниципальную квартиру, выращивая в ней промышленные масштабы кристаллов сульфата меди . В водонепроницаемую муниципальную квартиру было закачано 75 000 литров раствора, чтобы образовались кристаллические наросты на стенах, полу, потолке и ванне этого заброшенного дома. Описанный The Guardian как «культовый хит» и «которому суждено запомнить как один из действительно стоящих и значительных моментов современного британского искусства» , проект назывался Seizure и был спродюсирован Artangel . [2]
Эта работа послужила источником вдохновения для исландской певицы Бьорк , написавшей песню Crystalline. [3]
выставка vCJD [ править ]
В 2015 году Хайорнс создал работу для лондонской галереи Hayward. Работа предлагает тщательно исследованный график по теме болезни животных BSE и болезни человека vCJD. Работа была интенсивным размышлением о «системном насилии» в обществе и соответствующей эстетической реакции на авторитет, который теперь может вызывать живой человек. В работе предлагается временная шкала, происходящая из центрального источника, Великобритании в середине 1970-х годов, и последующего распространения на другие глобальные территории. Это распространение может быть нанесено на карту, и временная шкала может продолжать отображаться на других зараженных территориях в будущем. [4]
Закопанный пассажирский самолет (Pathways) [ править ]
Летом 2016 года Роджер Хайорнс закопал военный пассажирский самолет в холме на востоке Англии. Захоронение стало первым случаем, когда серия захороненных самолетов произойдет по всему миру в том, что художник описывает как глобальную сеть захороненных пассажирских самолетов. Самолеты должны быть захоронены на всех континентах земного шара.
Художник описывает процесс захоронения ремесла, каждое ремесло с различными контекстными ссылками и использованием, в зависимости от их конечного местоположения, как «еще один этап в эволюции создания объектов против установленного мира объектов». «Что мирской объект и его намерения можно как-то переписать или« оскорбить »». «Человек, находящийся в недавно захороненном самолете, окажется под влиянием мощных систем, через которые мы проходим, и будет лучше настроен на них».
Работа называется: Ретроспектива пути, (тропинок), 1990-2016 гг. Похороненный пассажирский самолет.
Коллекции [ править ]
Работы Хайорна хранятся во многих международных коллекциях, включая Тейт , Центр искусств Уокера, Музей современного искусства, Нью-Йорк, Художественный институт Чикаго.
Монографические публикации [ править ]
Дж. Дж. Чарльзуорт, Дэвид Корецки, Фелисити Ланн, "Роджер Хайорнс", Verlag für moderne Kunst, Чешская Республика
«Роджер Хайорнс: захват 2008/2013», Йоркширский парк скульптур, Уэйкфилд (кошка)
"Роджер Хайорнс", Де Халлен Харлем, Нидерланды (кошка)
"Роджер Хайорнс - Без названия", Hayward Publishing, Великобритания
«Захват: Роджер Хайорнс», Артангел, Великобритания
«Роджер Хайорнс», Cornerhouse Publications, Milton Keynes Gallery, Великобритания
Другие публикации [ править ]
2015 г.
Хизер Песанти, Энн Рейнольдс, Лоуренс Вешлер, Альва Ноэ, «Странные паломники», The Contemporary Austin, Texas, стр. 78–87.
2014 г.
"Книга об искусстве двадцать первого века", Phaidon, Лондон, с. 119
"Викторина", Manuella Editions, стр. 102
Британский Совет, «Частная утопия: современное искусство из коллекции Британского Совета», Асахи Симбун, Япония, стр. 72–73.
2013
Массимилиано Джиони, "Энциклопедический дворец", Фонд Венецианской биеннале
Ханс Ульрих Обрист, "DO IT, The Compendium", Independent Curators International, Нью-Йорк, с. 208
2012 г.
Ганс Ульрих Обрист и Рем Колхас, «Лондонские диалоги: 24-часовой марафон с интервью в галерее Serpentine», Скира Эдиторе, Милан, стр. 169 - 175
«Сделано в Великобритании; современное искусство из коллекции Ричарда Брауна Бейкера», Художественный музей, Школа дизайна Род-Айленда, стр. 40–41
Хоссейн Амирсадеги, «Убежище: британские художники и их студии», Темза и Гудзон, Лондон
2011 г.
Питер Эли, «11 сентября», MoMA PS1, стр. 134–134
Чарльз Дженкс, «История постмодернизма», Wiley, стр. 49, 188–189.
Марк фон Шлегель, «Новая антиутопия», Sternberg Press, стр. 91 и 152
«Форма грядущих событий: новая скульптура», Галерея Саатчи, Лондон, стр. 48–53, 114.
Лиза Ле Февр и Том Мортон, "British Art Show 7: In the Days of the Comet", Hayward Publishing, Лондон, стр. 86–89.
2010 г.
Генри Вернер, "Современное искусство на продажу: Les Plus Grandes Foires et Salons d'Art Au Monde", Феймедиа, Дюссельдорф, стр. 169
"Contemporary Collecting: The Donna and Howard Stone Collection", Art Institute of Chicago, p. 141
«Герхард Рихтер и исчезновение образа в современном искусстве», Centro di Cultura Contemporanea Strozzina, Palazzo Strozzi, Florence, Alias, стр. 96–101
2009 г.
Дэвид Бассел, «Глядя на дисплей. Образы современного искусства в лондонских галереях», Рахманинов, Лондон, с. 23
Кристиан Раттемейер, Брайан Шолис, "Коллекция современного рисунка Фонда Джудит Ротшильд: Каталог Raisonne", Музей современного искусства, Нью-Йорк
Ганс Ульрих Обрист, «Экспериментальный марафон», Художественный музей Рейкьявика, Галерея Серпентайн, Koenig Books, стр. 66, 74–75, 112, 123, 137
«Быстрые и мертвые», Центр искусств Уокера, стр. 222–223.
«Коллекция Британского Совета: Паспорта», Британский Совет, Обложка, стр. 100–101.
«Паспорта. In Viaggio Con L'Arte», Silvana Editoriale, Milano, стр. 106–107
«Пустоты: ретроспектива», JRP Ringier, Zürich and Ecart Publications, Женева, стр. 306
«Паспорта», Коллекция Британского Совета, Британский Совет, Лондон
2008 г.
Том Мортон, «Расходы», выставка современного искусства, Пусанская биеннале, стр. 146–147.
Ганс Ульрих Обрист, «Формулы на данный момент», Thames and Hudson, p. 86
Алексис Вайллант, "Legende", Sternberg Press, Берлин
"Semaines, Digestive System", Analogues, Les Presses du Reel, стр. 37–48.
«Новые перспективы в скульптуре и инсталляции», Vitamin 3-D, Phaidon, стр. 150–151.
2007 г.
Джудит Коллинз, «Скульптура сегодня», Phaidon, стр. 202–203.
«Вы не были честны», Cornerhouse Publications, Британский Совет
«Уничтожить Афины», 1-я Афинская биеннале, стр. 158–159.
"Пустоты", Центр Помипду, Кунстхалле Берн, JRP Ringier
2006 г.
"Frieze Projects, Artists 'Commission and Talks", Thames & Hudson, London, p. 98-99
2005 г.
Алекс Фаркухарсон, «Брайан Уилсон: книга по искусству», Four Corners Books
2004 г.
«Сделай это», под редакцией Ганса Ульриха Обриста, Revolver и e-flux
Ссылки [ править ]
- ^ «Тейт Британия | Искусство сейчас: Роджер Хайорнс» . Tate.org.uk. 31 августа 2003 . Проверено 26 октября 2011 года .
- ^ "это завтра - Роджер Хайорнс: ЗАХВАТ" . Thisistomorrow.info. 4 августа 2009 . Проверено 26 октября 2011 года .
- ^ Бьорк. «Бьорк» . Ошеломлен и сбит с толку . Ошеломлен и сбит с толку . Проверено 12 марта +2016 .
- ^ Мартен, Колин (август 2015). "Ланцет" (PDF) . Проверено 13 марта 2016 .
