Автопортрет - это небольшая картина, написанная маслом на дубе в 1548 году фламандской художницей эпохи Возрождения Катериной ван Хемессен, когда ей было 20 лет. Картина заработала ей значительную репутацию при жизни и значима не только как женский портрет раннего Нового времени, но и тем, что изображает художника в процессе рисования. Это было очень необычно для того времени; хотя автопортреты были обычным явлением, лишь немногие, как у Альбрехта Дюрера(1471–1528), показал социальное положение и быт художника. Художники того времени редко упоминались напрямую, а тем более демонстрировали инструменты своей профессии. Портрет Хемессена - один из самых ранних в североевропейской традиции, изображающий художника не только кистью, но также палитрой и мольбертом. Она написала на нем слова: «Я, Катерина ван Хемессен, нарисовала себя / 1548 / Ей 20 лет». [1]
Хемессен изображен в половинном размере, держит кисть и смотрит наружу, как будто на свое собственное изображение, когда она записывает его на дубовой панели перед собой. [2] Она только начала работу над изображенной картиной, фон не проставлен, виден только эскиз ее головы. Ее лицо нарисовано мягкими мазками, а фактура платья выделяется с помощью более широкого разнообразия мазков. [3]
В главном образе Хемессен элегантно проявила себя в черном парчовом платье с красными бархатными рукавами. Хотя такая одежда была бы непрактичной для художника, работающего с маслом и кистями, ее одежда предназначена для обозначения ее социального положения и личного достоинства. [4] Ее руки огромны по сравнению с остальным телом.
Речь идет о ряде преднамеренных противоречий и исследований зеркальных отображений. Хемессен держит кисть правой рукой; она бы исправила переворот на отраженном изображении. Ее голова, как показано на панели, невысокого размера и расположена в верхнем левом углу; это противоположно положению ее головы на картине. [4] Ее голова повернута в сторону зрителя, но глаза не встречаются со зрителем. Типичный для ее работ фон простой и темный и не дает никаких указаний на пространство, занимаемое натурщиком.
На пути современных женщин, желающих стать художниками, стоял ряд препятствий. Главным из них был тот факт, что их обучение включало как вскрытие трупов, так и изучение обнаженной мужской формы. Кроме того, система ученичества означала, что начинающий художник должен был жить со старшим художником в течение 4–5 лет, часто начиная с 9–15 лет. По этим причинам женщины-художницы были чрезвычайно редки, а те, кто действительно прошел, обычно обучались близким родственником, в случае ван Хемессен, ее отцом . [5]
Атрибуция
Время от времени высказывались сомнения в подлинности и происхождении произведения. Некоторые предполагают, что он был создан ее отцом Яном Сандерсом ван Хемессеном (1500–1566 гг.); он имел тенденцию изображать женщин с такими же большими круглыми темными глазами и уменьшенным подбородком. Однако историки искусства не придают большого значения этим теориям, и заметность подписи рассматривается как свидетельство намерения Катерины отметить работу как свою собственную. [6] Портрет Катерины в Кельне в 1548 году, на котором изображена женщина, идентифицированная как 22 года, сидящая у девственницы , имеет те же размеры, что и эта работа, и содержит почти такое же лицо; вероятно, это было либо предназначено как дополнение к этому автопортрету, либо было изображением ее сестры Кристины, которая была на два года старше. [7]
Заметки
Источники
- Джонс, Сьюзан Фрэнсис. Ван Эйк - Госсарту . Лондон: Национальная галерея, 2011. ISBN 978-1-85709-504-3
- Кемпердик, Стефан. Ранний портрет из собрания принца Лихтенштейна и Художественного музея Базеля . Мюнхен: Престел, 2006. ISBN 3-7913-3598-7
- Кляйнер, Фред. Искусство Гарднера сквозь века . Уодсворт, 2009. ISBN 0-495-57364-7