Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Группа коренных американцев утес

Музыка юте составляет музыку коренного североамериканского племени юте . Большая часть этой музыки была записана и сохранена. Каждая песня племени юте имеет смысл или основана на опыте. Эти переживания могут быть социальными, религиозными или эмоциональными. Многие песни Юте - это социальные песни. Они включают военные песни , социальные танцевальные песни, парадные песни, медицинские песни, песни о любви, игровые песни и сюжетные песни. [1] [2]

Фон [ править ]

Подобно другой музыке коренных народов Америки , большая часть музыки Юте связана с природой или вдохновлена ​​ею. Эти люди даже называли природу «матерью», что указывало на то, насколько священно они считали ее. [1] Многие авторы песен ютэ, особенно из племен северных ютэ, также утверждали, что получали свою музыку через сны. [3] [4]

Как и большинство коренных жителей, коренные американцы Юта в Большом бассейне боролись с людьми, которые приезжали на их земли и пытались захватить власть, такими как испанцы и мормоны . [5] Их музыка продолжала быть светом для их людей все это время.

Общие характеристики [ править ]

Большинство песен - это песнопения . Есть несколько текстов. Выражение истории и смысла песен больше зависит от эмоций певца, чем от спетых слов. [2] Пение происходит гортанным напряженным тоном, и тон никогда не бывает четким или ровным. Один певец из Юте описал правильный тон голоса, напоминающий пение на скачущей лошади. [2]

Диапазоны обычно более узкие и часто остаются в пределах октавы. Большинство песен, как правило, начинаются с высоких нот и опускаются до нижних регистров по мере развития песни. [2] Для некоторых тона могут казаться ровными или резкими, потому что используются естественные режимы , а не точность высоты звука. Большинство этих тонов остаются неизменными. [2]

Как и в большинстве музыкальных произведений коренных американцев, в музыке Юте нет ритмических групп, таких как меры . [2]

Инструменты [ править ]

Утесы используют обычные индейские музыкальные инструменты для своих военных и танцевальных песен. К ним относятся мораш, ручной барабан , большой барабан и флаголет . [4]

Мораш [ править ]

Мораш был обычным инструментом среди коренных американских племен. Г-н Э. Хоули, хранитель музыкальных инструментов в Национальном музее Соединенных Штатов в Вашингтоне, охарактеризовал это просто как «зубчатую погремушку с резонатором ». [4] В нее играют, потирая короткой палкой или костью о более длинную палку с зазубринами на ее стороне. Первоначально звук получался резонансным, помещая один конец более длинной палки в неглубокую корзину. Однако многие теперь стали использовать кусок цинка вместо корзины. [4]

Ручной барабан коренных американцев

Ручной барабан [ править ]

Ручной барабан представляет собой небольшой барабан диаметром около 12 дюймов. Он сделан из куска дерева, согнутого по кругу. Мокрая кожа голова растягиваются по голове, с отверстиями в коже , соответствующих отверстия в древесине , чтобы закрепить кожу на древесину. Рукоять состоит из двух полос хлопчатобумажной ткани, которые связываются вместе в середине барабана в виде креста. На барабане играют, ударяя по коже голенью, образованной из круглой палочки с головкой из белой ткани, обернутой вокруг одного из концов. [4]

Большой барабан [ править ]

Для некоторых танцев, таких как танец Турции и женский танец, был сформирован гораздо больший барабан. Вокруг этого барабана будут сидеть от 8 до 10 певцов и петь, пока они барабанят. Известно, что вокруг барабана сидело целых 14 человек. [4]

Flageolet [ править ]

Примеры деревянных духовых инструментов коренных американцев

Флажолет - это разновидность духового инструмента . Он похож на флажолеты, используемые другими коренными американскими племенами, и чем-то напоминает обычный флаголет . Он изготовлен из прямого куска дерева. Кусок делают полым, разделяя его пополам, удаляя сердцевину и склеивая части обратно вместе. Это примерно 11 дюймов в длину и чуть более дюйма в диаметре. На инструменте играют через мундштук для свистка и прикрывают пальцами несколько из 6 отверстий для звука. Известно, что у него хороший тон, и иногда его увлажняли, чтобы улучшить качество звука. Говорят, что флаг Юте имеет расширенный диапазон, но характерен только для индийской музыки. Создатель и исполнитель флажолета в племени юте однажды сказал: «На нем нельзя играть мелодии американских песен, но можно играть индийскую музыку». [4]

Вокал [ править ]

Важным аспектом музыки Юте является пение . [6] Пение коренных американцев во многом уникально, и, по мнению американского антрополога Фрэнсис Денсмор , вокальный метод трудно описать. Общие черты включают в себя преувеличенное тремоло и определенный подход, при котором тон звучит резко, а затем быстро снижается до устойчивого. Певец из числа коренных американцев будет использовать сокращение голосовой щели для разделения тонов, что позволяет различать значения коротких нот для восьмой и шестнадцатой нот без необходимости использовать слова или слоги . [3]

Танцы [ править ]

Музыка утеса также сопровождается танцами. Танец наполнен символикой. [7]

Группа людей юте, участвующих в медвежьем танце

Ute Bear Dance [ править ]

Культовый церемониальный танец племени юте - танец медведя . Есть много разных танцевальных песен Медведя со сложными ритмами и мелодиями . [2] Их часто поют и танцуют на фестивалях, продолжающихся от нескольких дней до недели, таких как Весенний фестиваль Там-Нам Накуп. [2] Некоторые утверждают, что изначально этот танец использовался как танец ухаживания , но сегодня это в основном танец общительности и хорошего самочувствия. [2] [4]

Происхождение [ править ]

Танец медведя уте происходит из обычной истории, рассказанной вождями племени. Считается, что танец такой же древний, как и сама культура. [8] Есть много разных версий этой истории. Часто рассказывают о человеке-юте, который в конце зимы выходит на охоту. Путешествуя, он видит, как медведь выходит из пещеры, в которой спал всю зиму. Когда он выходит на улицу, он начинает танцевать, двигаясь вперед и назад. Поскольку человек наблюдает издалека, он боится подойти ближе, потому что медведь может напасть на него. Он изучает движение медведя издалека. Ему нравится то, что он видит, и он возвращается, чтобы рассказать людям о том, что он узнал. [8]

Музыка [ править ]

Музыка включает в себя пение, а также барабаны и мораш. Мораше используется для создания рычащего крика, имитирующего вой медведя. [2] Глиссандо при движении вниз также используется для имитации звуков медведя. [4] Играет ровный барабанный ритм, когда мораше натирается вверх и вниз. [2] Ритм более монотонный, а ритмическое чутье сильнее мелодического . [4] Медвежий танец обычно поют только мужчины. [2]

Танец [ править ]

Сам танец происходит из рассказа, о котором говорилось ранее. Его называют Мамаки Маватс, что означает «двигаться вперед и назад». [8] Это относится к тому, как двигался медведь, выходя из пещеры. Он начинается с того, что член группы подходит к лидеру группы и просит исполнить танец. Этот запрос может быть принят или отклонен. Это скорее социальный танец, но также имеет некоторые религиозные аспекты. Танец возглавляет лидер Bear Dance, который инициировал танец вместе с оркестром. В танце участвуют мужчины и женщины, смотрящие в разные стороны. Женщины смотрят на группу, а мужчины - на восток, в противоположную сторону от женщин. [8]

Религиозные представления о танце [ править ]

Ют считает, что они произошли от медведей. [9] Медведь считается самым мудрым из всех животных. Когда-то считалось, что люди юте перед смертью превратятся в медведей. Хотя они верят, что преображение давно закончилось и не приходит в голову живущим сегодня, они по-прежнему поддерживают особую связь с медведями, поскольку все еще считают, что они дальние родственники. [9] Сам танец создал мост между людьми и их предками. Это стало священным для участников. Учитывая все обстоятельства, это широко известно как социальный танец, и все, кто в нем участвует, получают массу удовольствия. [8]

Документация и этнология [ править ]

Фрэнсис Денсмор записывает Mountain Chief с фонографом

Ute фольклорные песни передавались из поколения в поколение. Они никогда не записывались. Скорее, они всегда заучивались наизусть . Однако с начала двадцатого века многие антропологи и этнологи работали над сохранением и архивированием этой музыки. [2]

Фрэнсис Денсмор [ править ]

Фрэнсис Денсмор была одним из основных участников тщательного документирования музыки более 30 различных индейских племен в Соединенных Штатах и ​​Канаде, включая племя юте . Ее основными инструментами были записывающий цилиндр фонографа и коробчатая камера . [10] Большинство ее исследований было сделано при поддержке Бюро американской этнологии , для которого она была нанята между 1907 и 1933 годами, и снова после 1939 года [11] На протяжении многих лет обучения, она пришла разработать теорию о Индийская музыка , осознавая и ценив различие между интерпретацией ее мелодий игармонии и западной музыки. [11]

В рамках своих многолетних исследований в Бюро американской этнологии Смитсоновского института она записала 3591 цилиндр местной музыки и проанализировала ее. Позже они были переданы в Национальный архив, а затем в Библиотеку Конгресса . Там они были скопированы на 16-дюймовые ацетатные диски . К 1915 году фонографически было записано около 900 песен , а за время ее работы в Смитсоновском институте было переписано более 2400 песен. [10] Это считается одним из «величайших сокровищ американского народа». [6] [3] Ее этнологический вклад в сохранение музыки Ютэ обширен.[4]

Возражение против документации [ править ]

Некоторые выступают против документирования музыки коренных народов , особенно работы Фрэнсис Денсмор. Женщина по имени Марси Рендон написала пьесу под названием «Ловец песен: местная интерпретация истории Фрэнсис Денсмор». [12] Рендон, коренная американка, сама отвергла работы Фрэнсис Денсмор, прежде всего потому, что Денсмор не принадлежала к той же культуре. [13] В пьесе подробно рассказывается о том, как работу Денсмора можно рассматривать как вторжение в частную жизнь. Действие происходит в наши дни, с точки зрения коренных народов, и рассматривается вопрос о том, как такое исследование может нанести вред тем, кого изучают. Наряду с Рендоном, некоторые индейцы утверждают, что местная музыка должна оставаться в их обществе. [13]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Денсмор, Фрэнсис. «Музыка индейцев в наших западных штатах». Журнал американского фольклора , т. 70, нет. 276, 1957, с. 176–178. JSTOR , JSTOR, www.jstor.org/stable/537302
  2. ^ Б с д е е г ч я J к л м Хэнсон, Уильям Ф. Приманка Tam-Man Nacup, Springtime Фестиваль Утеса . Магистерская диссертация, Университет Бригама Янга, 1937 г.
  3. ^ a b c Денсмор, Фрэнсис. «Изучение индийской музыки». Музыкальный квартал 1, вып. 2 (1915): 187-97. https://www.jstor.org/stable/737845.
  4. ^ a b c d e f g h i j k Денсмор, Фрэнсис. Музыка Северной Юте . Правительственная типография Вашингтона: Бюро американской этнологии Смитсоновского института, 1922.
  5. Перейти ↑ Blackhawk, Ned (2008). Насилие над землей . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. С. 1–267. ISBN 978-0-674-02720-6.
  6. ^ a b Денсмор, Фрэнсис, писатель. Песни Пауни: Песни Северного Юта . Библиотека Конгресса, Отдел музыки, Лаборатория звукозаписи, 1951, CD
  7. ^ Макферсон, Роберт С. «Круги, деревья и медведи: символы силы Weenuche Ute». Журнал исследований и культуры американских индейцев 36, вып. 2 (июнь 2012 г.): 103–29.
  8. ^ a b c d e "Оплер, Марвин Х." Танец индийского медведя в Колорадо Юте. "Юго-западные предания 7, № 2 (сентябрь 1941 г.): 21–30" . Проверено 10 ноября 2018 .
  9. ^ a b Рид, Вернер З. (1896). "Танец медведя Юте" . Американский антрополог . 9 (7): 237–244. DOI : 10.1525 / aa.1896.9.7.02a00020 . JSTOR 658691 . 
  10. ^ a b Боггс, Джонни Д. «Битва Фрэнсис Денсмор за сохранение индийской музыки». Дикий Запад 28, вып. 5 (февраль 2016 г.): 26–27. https://www-lib-byu-edu.erl.lib.byu.edu/cgi-bin/remoteauth.pl?url=http://search.ebscohost.com.erl.lib.byu.edu/login. aspx? direct = true & db = asn & AN = 110907353 & site = ehost-live & scope = site.
  11. ^ а б Арчабал, Нина Маркетти, Барбара Стулер и Гретхен Кройтер. «Фрэнсис Денсмор: пионер в изучении музыки американских индейцев». В женщинах Миннесоты: избранные биографические очерки , 94–115, 1977.
  12. ^ Риз, Дебби (2010-04-25). «Американские индейцы в детской литературе (AICL): SongCatcher Марси Рендон» . Американские индейцы в детской литературе (AICL) . Проверено 1 декабря 2018 .
  13. ^ a b Питерс, Гретхен. «Разблокировка песен: коренная критика Марси Рендон коллекционирования местной музыки Фрэнсис Денсмор». Американский индейский журнал о культуре и исследованиях , вып. 39, нет. 4, октябрь 2015 г., стр. 79–92. EBSCOhost , DOI: 10.17953 / aicrj.39.4.peters.