« Рыбный нож», получивший награду «Шедевр», представляет собой перформансную скульптуру 1979 годаПола РичардсаиБрюса Маклинана музыкуМайкла Наймана. Сопутствующий альбом является вторым релизом Майкла Наймана и первым релизом сучастием группы Майкла Наймана. Он был выпущен журналом Audio Arts только нааудиокассете, первоначально ограниченным тиражом в 300 экземпляров, хотя было выпущено гораздо больше, у которых числовые поля пусты.
Музыка была исполнена группой Майкла Наймана, записана вживую с одного дубля и закончилась аплодисментами в Riverside Studios , а отредактирована для альбома Уильямом Ферлонгом, главным редактором Audio Arts .
Художественное произведение представляет собой театральную работу из четырех частей, которая «рассматривает последствия открытия величайшего архитектурного шедевра,« модели »для общества». [1] Работа состоит из четырех частей: танца , драматургии , гимнастики и современного звука , включая музыку , диалоги и шумы , причем каждая дисциплина используется таким образом, чтобы подчеркнуть ее уникальные качества.
Первая сторона альбома представляет собой диалоговую скульптуру для четырех голосов, сведенную к одному. Есть много голосов, мужских и женских, целых четыре сразу, ни один из которых не идентифицирован, но один - Майкл Найман. Голоса комментируют архитектуру , социальный класс , благосостояние , Джимми Картера и природу искусства , среди прочего, часто как высокомерные или громкие и влиятельные персонажи. Есть жалобы на «Шедевр», особенно со стороны обычного архитектора , который не считает себя «урезанным» несколькими дисциплинами. Есть также краткое упоминание о « зеркальном рыбном ноже » ..» Эта часть альбома представляет собой многодорожечную, наложенную студийную работу.
Вторая сторона - это музыкальная редакция Ферлонга, известная как «Masterwork Samples». Музыка не имеет «необходимого драматического отношения» к драматической структуре скульптуры перформанса, но музыкальная экспозиция «усечена, закорочена, ускорена или работает непрерывно, где позже они могут быть фрагментированы». Музыка основана на перестановках 8-аккордовой модели, включая замены и интерполяции.
Раздел «Женщина, у которой было все» развивает музыкальный материал из « Концертной симфонии для скрипки, альта и оркестра » Вольфганга Амадея Моцарта K. 364, который Найман позже использовал в качестве основы для материала в «Утоплении по номерам» . [2] Часть музыки также легла в основу «M-Work» Наймана о Майкле Наймане , а также вступительной музыки для The Falls .