Мода периода 1650–1700 годов на западноевропейскую одежду характеризуется быстрыми изменениями. Стиль этой эпохи известен как барокко. После окончания Тридцатилетней войны и восстановления в Англии Карл II , военные влияния в мужской одежде были заменены на короткий период декоративного изобилия , который затем протрезвел в пальто , жилет и галифе костюм , который будет царствовать в течение следующего столетия и половина. В обычном модном цикле широкий силуэт с завышенной талией прошлого периодабыла заменена длинной тонкой линией с заниженной талией как для мужчин, так и для женщин. Этот период также ознаменовал подъем парика как важнейшего предмета мужской моды.
Женская мода
Обзор
Широкий образ с завышенной талией предыдущего периода постепенно вытеснялся длинной вертикальной линией с горизонтальным акцентом на плече. В середине века широкие свободные рукава заканчивались чуть ниже локтя и становились длиннее и плотнее в соответствии с новой тенденцией. Тело было плотно скручено , с низким широким вырезом и опущенным плечом. В последующие десятилетия верхняя юбка была отодвинута и заколочена, чтобы показать нижнюю юбку , которая была сильно украшена.
Испанский суд моды остался в ногу с модой , которые возникли во Франции и Англии, и процветающей Голландии также сохранили свои скромные моды, особенно в головном уборе и причесок, так как он сохранил ерша в предыдущем периоде.
Романтическая небрежность
Возникла новая смелая мода на рисование портрета в обнаженном виде , в свободном застегивающемся платье, называемом ночной рубашкой , поверх объемной сорочки с взлохмаченными кудрями. Этот стиль воплощен в портретах Питера Лели , которые восходят к романтизированному стилю, зародившемуся Энтони ван Дейком в 1630-х годах. Одежда на этих портретах не соответствует тому, что носили на улице или при дворе. [1] [2]
Мантуя
Мантуя или манто была новая мода , которая возникла в 1680 - х годах. Вместо раздельного кроя лифа и юбки, мантуя свешивалась с плеч до пола (в манере платьев более ранних периодов). Изначально это была женская версия мужского баньяна , которую носили для «раздевания». Постепенно оно превратилось в платье с драпировкой и складками, а в конечном итоге превратилось в платье с петлями и драпировкой поверх контрастной юбки и корсажа. Мантуя-и-стоматахер привел к появлению высокого квадратного выреза в отличие от ранее модного широкого выреза с открытыми плечами. Новый образ был более скромным и скрытым, чем предыдущие моды, и явно вычурным, с бантами, оборками, лентами и другой отделкой, но короткая нитка жемчуга и жемчужные серьги или ушные капли, которые носили с 1630-х годов, оставались популярными.
Мантуя, сделанная из цельной ткани со складками, подходящей к длинному шлейфу, идеально подходила для демонстрации дизайна новых шелка с искусным рисунком, которые заменили однотонный атлас, популярный в середине века. [3]
Одежда для охоты и верховой езды
В дневниковой записи от июня 1666 года Сэмюэл Пепис описывает фрейлин в их манерах верховой езды в мужских пальто, дублетах, шляпах и париках, «так что, только за длинную нижнюю юбку, тащащуюся под их мужскими пальто, никто не мог принять их за женщин. в любой точке где бы то ни было ". Для верховой езды на боковом седле костюм имел длинную заднюю юбку или юбку. Его можно было бы сделать петлей или заменить юбкой до щиколотки для стрельбы или ходьбы.
Прически и головные уборы
В начале этого периода волосы собирались в пучок на затылке, а лицо обрамляли пучки локонов. Кудри становились более сложными в течение 1650-х годов, затем длиннее, пока кудри изящно не падали на плечо. В 1680-х годах волосы разделяли по центру на высоту над висками, а к 1690-м годам волосы были распущены, а ряды кудрей были уложены высоко над лбом.
Эта прическа часто увенчивалась фонтанжем , кружевной шапкой с рюшами , соединенной вертикальными рядами с лентами по бокам, названной в честь любовницы французского короля . Это было популярно с 1690-х до первых нескольких лет 18-го века.
Галерея стиля 1650-х годов
3 - 1652
- Немецкая мода 1650 года демонстрирует гладкий, обтягивающий атласный лиф конической формы с приспущенным плечом. Прорезанные рукава застегиваются на объемные рукава сорочки с застежками, украшенными драгоценными камнями.
- Маргарета Мария де Рудере носит платье цвета лосося. Прозрачный шарф завязан на воротник вокруг ее плеч, а ее белые подкладки на рукавах застегиваются на закрытую пуговицу, 1652.
- Мэри, принцесса Апельсина, носит атласное платье с длинным заостренным лифом и атласной юбкой. Можно увидеть множество крошечных складок, которые собираются на ее юбке, 1652 год.
- Мария Тереза из Испании носит Guardainfante , который в Испании был адаптирован поздно и сохранил его еще долго после того, как исчез в другом месте. Прическа Инфанты также типична для испанского двора 1653 года.
- Шведская графиня Беата Элизабет фон Кенигсмарк носит белое шелковое платье с длинным узким лифом, плоской юбкой, широкими рукавами с двойными буфами, открытыми плечами и глубоким декольте. Платье декорировано синими лентами и синей шалью, задрапированной вокруг груди. У нее жемчуг, и ее волосы заплетены в узел на спине, но распущены завитками над ушами.
- Молодая голландская девушка носит розовый жакет-лиф и простую розовую юбку. Ее волосы заплетены в косу с небольшими завитками на ушах. 1658–60.
- Детали голландской моды 1658 года включают нитку жемчуга, перевязанную черной лентой, лиф-джек с подходящей юбкой, рукава со складками и заниженное плечо.
- Испанская инфанта Маргарита изображена в возрасте восьми лет в гвардии , 1659 год.
Галерея стиля 1660–1680 гг.
1 - 1660-е годы
2 - ок. 1660
3 - 1662
4 - 1663
5 - 1665
6 - 1666 г.
7 - 1670
8 - 1670
9 - 1671–74
10 - 1670-е годы
- Английское придворное платье 1660-х годов из серебряной ткани, украшенное накладным пергаментным кружевом. [4] Из Музея моды, Бат .
- Питер Лели изображает двух дам из семьи Озера в атласных платьях поверх смен или сорочек с объемными рукавами. Их волосы собраны кучей локонов до плеч с обеих сторон, и оба носят большие жемчужные ушные капли. Для романтического стиля характерно отсутствие скромной детали на груди. Именно в этот период женщины впервые обнажили грудь.
- Жакет-лиф голландской кружевницы имеет заниженную линию плеча и полные рукава длиной три четверти со складками на плече и манжете. Ее домашняя кепка с круглой спинкой и вышитым капюшоном. Ее туфли на толстом каблуке и квадратном носке, теперь несколько старомодны.
- Очень длинный заостренный лиф c. 1663 год ясно показан на этом портрете женщины, играющей на альте гамба . Рукав складывается в приспущенное плечо и в манжету.
- Инес де Суньига, графиня Монтеррейская, является прекрасным образцом типичной придворной моды в Испании.
- Испанская инфанта Маргарита изображена в траурном платье неизменно черного цвета с длинными рукавами, плащом и капюшоном. Она носит волосы, разделенные на пробор и строго заплетенные в косы, 1666 год.
- Две английские дамы носят платья с короткими рукавами поверх рукавов-сорочек, собранных в три затяжки. Длинный перед лифа с изогнутыми полосками вертикальной отделки характерен для 1670 года.
- Мария Тереза из Испании носит огромные рукава, голые плечи, большой жемчуг, большое перо и массу рыхлых волн.
- Сохраняющееся пуританское влияние проявляется в этом портрете бостонской матроны: она носит льняной воротник, отделанный кружевом, который покрывает ее от шеи до модной короткой нити жемчуга, а волосы она покрывает шапкой, похожей на капюшон, 1671–1774 годы.
- Императрица Элеонора Пфальц-Нойбургская носит платье из парчи с очень низкой талией и рукавами до локтя, собранными в пуховики, что было типично для придворной моды 1670-х годов.
Галерея стилей 1680–1690 гг.
1 - 1680
2 - 1680–90-е гг.
3 - 1688
4 - ок. 1690
5 - ок. 1690
6 - 1685–90
7 - 1690-е годы
8–1698
9 - 1690-е годы
- Мария Модена , вторая жена Якова II в Англии , носит платье, застегнутое драгоценными замками поверх простой сорочки, 1680 года. Ее волосы вьются на висках, а длинные локоны свисают на плечи. Такой стиль раздевания был распространен на портретах, но, вероятно, не так распространен в повседневной одежде.
- Дороти Мейсон и леди Браунлоу в модном раздетом платье. Ее платье небрежно расстегивается на груди, а рукава сорочки затянуты буфами, вероятно, с завязками.
- Мария II носит моду 1688 года: манту с рукавами с манжетами до локтя поверх сорочки с кружевными воланами на локтях, проволочный фонтан из кружева, перчатки оперной длины и жемчуг.
- Испанская придворная мода c. 1690 показывает длинную, жестко корсетную линию с широким вырезом и длинными рукавами.
- Мария II Англии. К 1690 году волосы у нее были уложены высоко на лбу, а кудри свисали сзади.
- Современная французская мода пластина из манто или Мантуя, 1685-90.
- Палатинская певица ( Анна Мария Луиза Медичи ) в охотничьей одежде, вероятно, середина-конец 1690-х годов. На ней длинное мужское пальто с широкими манжетами и соответствующая нижняя юбка поверх лифа с высоким воротом (Пепис называет это дублетом ) с длинными узкими рукавами. Она носит галстук с кружевной отделкой и шляпу-треугольник со страусиными перьями.
- Графиня де Майи , 1698 год, носит придворную моду: ее мантуя имеет рукава с манжетами до локтя поверх рукавов с кружевными оборками ее сорочки. Тренированная юбка откидывается назад, открывая нижнюю юбку. На ней перчатки до локтя и кепка с высоким кружевным шрифтом . На правом запястье у нее меховая муфта, отделанная бантом из ленты, и веер в руках. Она носит короткую нитку жемчуга, которая оставалась модной на протяжении всего этого периода.
- Мантуя из Кимберли-холла из тонкой полосатой шерстяной ткани с вышивкой под серебро, ок. 1690–1700.
Мужская мода
Обзор
С окончанием Тридцатилетней войны мода 1650-х и начала 1660-х годов имитировала новое мирное и более расслабленное чувство в Европе. Военные ботинки уступили место туфлям, и стиль задала мания к мешковатым бриджам, коротким пальто и сотням ярдов ленты. Бриджи (см. Нижние бриджи ) стали настолько мешковатыми, что Сэмюэл Пепис написал в своем дневнике: «И, среди прочего, встретился с мистером Таунсендом, который на днях рассказал о своей ошибке, когда он просунул обе ноги в одно из своих колен. галифе, и так шел весь день ". (Апрель 1661 г.) Широкие бриджи, сделавшие возможной такую ошибку, вскоре были собраны у колен: Пепис отметил, 19 апреля 1663 г. «в этот день я надел мой цветной костюм с короткими коленями, который, с новыми чулками того же цвета, с поясом. , и новый меч с позолоченной рукоятью, очень красив ". Эта эпоха также была периодом больших изменений и переходов.
В 1666 году Карл II из Англии, Шотландии и Ирландии , следуя более раннему примеру Людовика XIV из Франции , постановил, что при дворе мужчины должны носить длинное пальто, жилет или жилет (первоначально называвшийся нижней юбкой , термин, который позже стал применяется только к женской одежде), в галстуке , в парике или парик и панталоны , собранные в колене, а также шляпы для верхней одежды. К 1680 году этот более строгий, похожий на униформу наряд из пальто, жилета и бриджей стал нормой для формальной одежды.
Пальто и жилет
Непригодная более свободная посадка 1640-х продолжалась и в 1650-е. В 1650-х годах рукава варьировались от выше до локтя. Рукава можно было разрезать, расстегнуть или разделить на две части и застегнуть вместе. Длина пальто доходила до талии, но к концу 1650-х - началу 1660-х годов пальто стало очень коротким, доходя только до низа грудной клетки, как у болеро. В течение 1660-х годов рукава сильно варьировались от длины до локтя до полного отсутствия рукавов. Пальто можно было носить расстегнутым или застегнутым спереди. Общим фактором было множество ярдов ленточных петель, расположенных на плечах и в нижней части рукавов.
Более длинное и довольно мешковатое пальто (все еще с рукавами, редко опускающимися ниже локтя) появилось в начале 1660-х годов и с течением десятилетия стало самым популярным пальто. К концу 1660-х годов стали популярны перевернутые манжеты, хотя рукава все еще оставались выше локтей. К 1670-м годам под пальто надевали жилетку или жилетку. Обычно он был из контрастной, часто роскошной ткани и мог иметь простую спину, поскольку ее не было видно под пальто. Это была длинная одежда, которая к 1680-м годам достигала чуть выше колен. С концом 1670-х годов рукава стали длиннее, а пальто более облегающим. В 1680-е гг. Были увеличены перевернутые манжеты, а талия пальто стала намного шире. У пальто могли быть лацканы или нет. Это пальто известно как Justacorps . Карманы на обеих сторонах пальто были расположены горизонтально или вертикально (особенно в середине и конце 1680-х годов) до 1690-х годов, когда карманы обычно всегда располагались горизонтально. Жилет мог быть без рукавов или иметь длинные рукава. Обычно жилет с длинными рукавами носили зимой для дополнительного тепла. К середине 1680-х годов ленты были уменьшены до одной стороны плеча, пока к 1690-м годам они не исчезли.
Рубашка, воротник и галстук
Белая рубашка с длинными рукавами и рюшами оставалась единственной неизменной на протяжении всего периода, хотя с появлением жилета ее стало меньше.
В период с начала до середины 1650-х годов в моде был небольшой падающий воротник . К 1660 году он увеличился в размерах и охватил большую часть плеч. Галстуки и жабо на шее начали носить в начале 1660-х годов (первоначально с опускающимся воротником). К середине 1660-х годов воротник исчез, остался только галстук, иногда перевязанный небольшим бантом из ленты. Красный был наиболее распространенным цветом для лука, хотя использовались также розовый, синий и другие цвета. К 1670-м годам лук из лент увеличился в размерах, а в 1680-х годах лук из лент стал очень большим и замысловатым с множеством петель из лент. К середине 1690-х годов от очень большого банта из лент отказались. Кроме того, в 1690-х годах появился новый стиль галстуков - Steinkerk (названный в честь битвы при Steenkerque в 1692 году). Раньше галстук всегда носили спускающимся по груди; шейный платок Steinkerk продевался сквозь петлицу пальто.
Бриджи и чулки
В предыдущее десятилетие испанские бриджи были самыми популярными. Это были жесткие бриджи, опускавшиеся выше или чуть ниже колена и довольно умеренно облегающие. К середине 1650-х годов в Западной Европе наиболее популярными стали более свободные, несобранные бриджи, так называемые нижние бриджи . По мере развития 1650-х годов они становились больше и шире, создавая впечатление женской юбки . Обычно они были украшены многометровыми лентами вокруг талии и вокруг колена без сборок на внешней стороне ноги. Наряду с нижними бриджами носили также собранные, но все еще свободные, приталенные бриджи, называемые рейнгравами . К началу 1660-х годов их популярность превзошла популярность нижних бриджей. Их обычно носили с верхней юбкой. Верхняя юбка была обильно украшена лентой на талии и низу юбки. Его длина обычно была чуть выше колена, но могла также выходить за колено, так что рейнграфы под ним не были видны, и была видна только низ голенища.
С ростом популярности более длинного пальто и жилета, от крупных собранных рейнграф и верхней юбки отказались в пользу более плотно прилегающих бриджей. К концу 1670-х годов тесные бриджи носили с чулками, которые носили поверх них и на колене или выше, часто с подвязкой ниже колена. В длинном жилете и чулках, перекинутых через колено, было видно очень мало бриджей. Возможная причина того, что чулки носили выше колена, заключалась в том, чтобы создать впечатление более длинных ног, так как жилет опускался очень низко, чуть выше колена. Бриджи, как правило, были из того же материала, что и пальто. Чулки различались по цвету.
Обувь и аксессуары
Обувь снова стала самой популярной обувью в 1650-х годах, хотя обувь по-прежнему использовалась для верховой езды и прогулок на открытом воздухе. Ботинки , первоначально из льна с кружевными манжетами и надеваемые поверх тонких шелковых чулок, чтобы защитить их от износа, оставались в моде даже после того, как ботинки потеряли свою популярность. Сапоги хорошо прослужили в середине 1660-х годов, прикреплялись прямо под тем местом, где были собраны рейнграфы ниже колен, или модно сутулились и расстегивались. Обувь с 1650-х по 1670-е, как правило, была с квадратным носком и слегка удлиненной на вид. Обычно обувь завязывалась лентой и украшалась бантами. К 1680-м годам обувь стала немного более подходящей; каблук увеличился в высоту (красные каблуки были очень популярны, особенно для посещения суда), и осталась только небольшая лента, если таковая была.
Перевязь (меч вешалка носить через плечо) не изношена до середины 1680 - х, когда он был заменен на портупеях (меч вешалки носить на бедрах).
Прически
На протяжении всего периода мужчины носили длинные волосы с завитками, доходившими до плеч. Челку (челку) обычно зачесывали вперед и позволяли немного прилегать ко лбу. Хотя мужчины годами носили парики, чтобы скрыть редеющие волосы или облысение, популярность парика или парика в качестве стандартного гардероба обычно приписывается королю Франции Людовику XIV. Луи начал лысеть в относительно молодом возрасте, и ему пришлось скрывать свое облысение париками. Его ранние парики очень имитировали прически того времени, но они давали более густой и густой вид, чем натуральные волосы. Благодаря успеху париков, другие мужчины также начали носить парики. К 1680 году часть в середине парика стала нормой. Волосы по обе стороны от части продолжали расти в 1680-х годах, пока к 1690-м годам на лбу не образовались две очень высокие выраженные точки. Кроме того, в течение 1680-х годов парик был разделен на три части: передняя часть, включая центральную часть и длинные локоны, которые доходили до плеч, затылок, который был зачесан довольно близко к голове, и масса волос. кудри, которые ниспадали на плечи и спину. Кудри парика с 1660-х до 1700 года были довольно рыхлыми. Более плотные кудри появлялись только после 1700 года. Возможен любой естественный цвет парика. Людовик XIV предпочитал коричневый парик. Его сын, которого обычно называли монсеньором , был известен тем, что носил светлые парики. Популярность волос на лице в этот период снизилась, хотя тонкие усы оставались популярными до 1680-х годов.
Шапки и головные уборы
Шляпы в этот период сильно различаются. Шляпы с очень высокими коронами, производными от более раннего капотаина, но с плоскими коронами, были популярны до конца 1650-х годов. Поля тоже менялись. Шапки украшались перьями. К 1660-м годам очень маленькая шляпа с очень низкой тульей, маленькими полями и большим количеством перьев была популярна среди французских придворных. Позже, в 1660-х годах, стали популярны очень большие поля и умеренные короны. Иногда одна сторона поля была загнута вверх. Они оставались модными и в 1680-е годы. С 1680-х до 1700 года были в моде различные стили и комбинации перевернутых полей, от перевернутых кверху полей до трех перевернутых ( треугольник ). Менялся даже угол расположения полей на голове. Иногда с треугольником острие встречалось над лбом или располагалось под углом 45 градусов ото лба.
Галерея стиля 1650-х годов
1 - 1654 г.
2 - 1654 г.
3 - 1656
4 - 1658
- Пальто 1654 года имеет множество крошечных пуговиц спереди и рукава, которые остаются расстегнутыми ниже груди и плеча. Плащ с воротником, отделанный тесьмой, повседневно надевается через одно плечо.
- Коронация платье из Карла X Швеции с 1654.
- Шведский промышленник Эмануэль Де Гир в наряде 1656 года с льняной рубашкой с манжетами и дублетом с разрезами на рукавах. Через плечо видна перевязь , а сбоку - рапира .
- Голландская мода , 1658 г. Белые сапоги, нижние бриджи.
Галерея стиля 1660-х годов
1 - 1661
2 - 1661
- 1661 . Короткое пальто надевается поверх объемной рубашки с широкими рюшами на манжетах и плоским, закругленным воротником, нижними бриджами .
- Молодой Людовик XIV носит льняной воротник с кружевной каймой, пояс рыцарского ордена и объемный парик поверх доспехов, 1661 год.
Галерея стилей 1670–1690 гг.
1 - 1671
2 - 1673
3 - 1684
4 - с. 1690
5 - с. 1690
- Голландская мода , 1671 г.
- Свадебный костюм из Джеймса II Англии , 1673, Виктории и Альберта музей No. 2-1995 T.711: 1
- Дон Луис де ла Серда, впоследствии IX герцог Мединачелли, носит длинные жюри ок. 1684
- Художник Томас Смит, ок. 1690
- Студент из Лейпцига в искусном парике, ок. 1690
Испанская мода
Испания, 1650 г.
Испания, 1655 г.
Испания, 1655 г.
Испания, 1657 г.
Испания, 1658 г.
Испания, 1660 г.
Испания, 1661 г.
Испания, 1666 г.
Испания, 1670 г.
Испания, 1670 г.
Испания, 1672 г.
Испания, 1675 г.
Испания, 1675 г.
Испания, 1679 г.
Испания, 1682 г.
Испания, 1685 г.
Детская мода
Молодые мальчики носили юбки с дублетами или корсажами с застежкой на спине, пока они не облачались в брюки с шести до восьми. Они носили уменьшенные версии мужских шляп поверх капюшонов или кепок. Маленькая детская одежда была украшена завязками на плече.
Инфанте Афонсу Португальский , 1653 г.
Ребенок с ведущими струнами, 1658 г.
Две английские сестры и их брат (справа), гр. 1656
Швейцарский мальчик, 1657 г.
Платье, которое носил швед Карл XI примерно в 1660 году.
Английский мальчик, 1661 г.
Платье для мальчика, 1660-70-е гг.
Английские мальчики, 1670 г.
Швейцарская девушка, 1682 г.
Одежда рабочего класса
Голландская продавщица рыбы и домохозяйка, 1661 год.
Голландский учитель и дети, 1662 г.
Проверка на вшей , 1662 г.
Голландские сельские жители, 1673 г.
Заметки
- ^ Gordenker, Ван Дейк и представление платья в семнадцатом веке портретного
- ↑ де Марли, «Разденься в одежде Лели»
- ^ Ribeiro, Эйлин, на истоках Мантуи в конце 17го века, в платье в восемнадцатом веке в Европе 1715-1789 ; Эшлфорд, Джейн, Искусство платья
- ^ Клубок, Розмари (2009). Стивен Харден (ред.). Сокровища Музея моды . фотография Джеймса Дэвиса для Музея моды. Лондон: Издательство Scala. п. 9. ISBN 978-1-857-59553-6.
Внешние ссылки
- Барочная мода 1600-х годов
- История костюмов: кавалер / пуританин (мертвая ссылка)
Рекомендации
- Арнольд, Джанет : Образцы моды 1 (покрой и построение женской одежды, 1660–1860), Уэйс, 1964, Макмиллан, 1972. Пересмотренное метрическое издание, Drama Books 1977. ISBN 978-0-89676-026-4
- Эшлфорд, Джейн: Искусство одеваться: одежда и общество, 1500–1914 , Абрамс, 1996. ISBN 978-0-8109-6317-7
- Блэк, Дж. Андерсон и Мэдж Гарланд: история моды , Morrow, 1975. ISBN 978-0-688-02893-0
- Брук, Ирис: западноевропейский костюм II , книги по театральному искусству, 1966.
- де Марли, Диана: «Разденься в одежде Lely », The Burlington Magazine , ноябрь 1978 г.
- Горденкер, Эмили ES: Ван Дайк и представление платья в портретной живописи семнадцатого века , Brepols, 2001, ISBN 978-2-503-50880-1
- Пейн, Бланш: История костюма от древних египтян до двадцатого века , Harper & Row, 1965. Нет ISBN для этого издания; ASIN B0006BMNFS
- Рибейро, Эйлин : мода и фантастика: платье в искусстве и литературе в Стюарте, Англия , Йель, 2005, ISBN 978-0-300-10999-3
- Рибейро, Эйлин: Платье в Европе восемнадцатого века 1715–1789 , Yale University Press, 2002, ISBN 0-300-09151-6