Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анастасия Александровна Вертинская (русский: Анастаси́я Алекса́ндровна Верти́нская , родилась 19 декабря 1944 года, Москва, Советский Союз ) - советская и российская актриса, получившая известность в начале 1960-х годов благодаря своим знаменитым выступлениям в фильмах «Алые паруса» , « Человек-амфибия» и « Григорий Козинцев ». Гамлет . [1]

В 1990-х годах, разочаровавшись в состоянии домашнего кинематографа, она уехала преподавать за границу и провела 12 лет во Франции, Англии, США и Швейцарии . [2] В 1988 году Вертинская была признана Народной артисткой России . Также она награждена Орденами Почета (2005 г.) и Дружбы (2010 г.).

Биография [ править ]

Анастасия Вертинская родилась 19 декабря 1944 года в Москве, вскоре после того, как ее отец, известный певец и автор песен Александр Вертинский вернулся из Харбина со своей грузинской женой, художницей и актрисой Лидией Вертинской (урожденной Циргвава). [1] Анастасия и ее сестра Марианна (на год старше ее) провели свои первые годы в московском отеле «Метрополь»; Только в 1946 году семье была предоставлена ​​приличная квартира на улице Горького , 14. [3] Их детство было счастливым: выросшая в двуязычной семье, Анастасия наслаждалась интеллектуально стимулирующей средой и богатой культурной атмосферой своих родителей ». круг. [4]Обе сестры ходили в обычную школу; Изучение музыки и иностранных языков считалось их родителями приоритетом в обучении. [5]

Вертинский никогда не ругал дочерей за неудачи, которых было много, потому что, как позже вспоминала Анастасия, в то время ее больше беспокоило изучение обширной библиотеки отца, чем школьные занятия. [6] Александр разработал свой собственный способ решения проблем дочерей. «Он говорил:« Теперь новости о твоем проступке заставляют меня ужасно страдать », и я изо всех сил старалась как-то обуздать свой противный нрав - хотя бы для того, чтобы избавить его от этих страданий», - вспоминала Вертинская десятилетия спустя. [7]

Карьера [ править ]

Молодая Анастасия Вертинская подумывала о карьере лингвиста , но все изменилось в мгновение ока в 1961 году, когда к тогдашней шестнадцатилетней девушке лично подошел кинорежиссер Александр Птушко на роль Ассоль в « Алых парусах» . Романтическая подростковая драма по роману Александра Грина мгновенно приобрела успех, сделав Анастасию национальной знаменитостью. В актерском составе участвовали многие будущие звезды советского кино, в том числе Василий Лановой , Иван Переверзев , Сергей Мартинсон и Олег Анофриев , но, как отмечали критики, именно страстная игра Вертинской придала « Алым Парусам» колорит.[5] За первый год фильм посмотрели 23 миллиона человек. [8]

В 1962 году Вертинская снялась в экранизации одноименного фантастического романа Александра Беляева « Человек-амфибия» , экранизации Геннадия Казанского и Владимира Чеботарева . В роли Гутьеррес, молодой женщины, влюбленной в мужчину-амфибию, Вертинской пришлось пройти тяжелые подводные съемки поздней осенью, которые она проводила сама, без участия каскадеров. [8] Фильм стал советским кассовым блокбастером 1962 года. «Вертинская теперь была брендом. Люди ходили в кино именно на нее, - вспоминал позже ее будущий муж Никита Михалков . [8]Все это кардинально изменило жизнь актрисы-подростка. «В те дни не было телохранителей. Раньше я ехал на трамвае на учебу. Мне приходилось стоять в очереди за хлебом, как и всем. Меня не только узнавали, но и меня тоже трогали ... в те дни, когда я боялся толпы ... Это безмерное психическое насилие преследовало меня все те годы », - вспоминала она позже. [9]

На KVIFF с Ренате Блюм , 1964 год.

В 1962 году Вертинская вошла в труппу Московского драматического театра им . А.С. Пушкина . Это означало, что отныне ей пришлось постоянно гастролировать по стране с популярными тогда так называемыми «театральными бригадами». В 1963 году с помощью Людмилы Максаковой , подруги ее старшей сестры Марианны, Вертинская поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина . Стремление молодой актрисы к игре было, по ее собственным словам, «почти маниакальным». Никита Михалков был одним из ее однокурсников. Они полюбили друг друга и поженились в 1966 году, но через три года развелись. [9]

Роль Офелии в фильме Григория Козинцева « Гамлет» 1964 года (с Иннокентием Смоктуновским ) сделала Вертинскую всемирно известной [4] и стала поворотным моментом в ее карьере. Как позже писал Козинцев, сила Вертинской заключалась в ее «хрупкой чистоте и ренессансном взгляде». Для молодой актрисы работа рядом с такими мастерами, как Смоктуновский, оказалась неоценимой с точки зрения обучения, познакомив молодую актрису со многими из того, что она назвала «секретами этой волшебной кухни». [10] «Офелия впервые заставила меня осознать, что игра действительно была моей судьбой» [6], - позже сказала она.

Еще в Щукинском театральном институте, Вертинская получила роль принцессы Болконского Сергей Бондарчук «эпическая адаптация s из Л.Н.Толстого » s войны и мира (1966-1967). Именно ее чувственное, трогательно наивное изображение придало этому персонажу новое, гуманное измерение. Это была идея режиссера. По словам Вертинской,

Сергей Бондарчук предложил новую, [более] трагическую интерпретацию этого персонажа. Она не умна и никоим образом не интересна. Симпатичная, приятная, привязанная к дому ... Если бы она осталась жива, мы бы ее не полюбили. Чем она могла быть после князя Андрея, своего мужа? И все же именно ее смерть побудила его искушать судьбу вопросом: «Почему это человеческое существо должно было умереть и за что?» Я думаю, что Толстой пытался предостеречь нас от трагической ошибки, которую мы совершаем, пренебрегая любовью к кому-то, кто нам близок. [6]

Вертинская сказала, что именно Война и мир научили ее «создавать глубокую трагедию в том, что на первый взгляд не несет никаких признаков трагедии». Менее известной, но все же весьма респектабельной была ее роль Кити Щербацкой в экранизации « Анны Карениной» Александра Зархи 1968 года . Среди других фильмов конца 1960-х годов Вертинской были « Держи голову!». (Не горюй !, Георгий Данелия ), Дело Полунина (Слуцчай с Полуниным, по книге Константина Симонова ) и Предварительный человек (Преждевременный человек), экранизация неоконченного романа Максима Горького Абрамом РоомЯков Богомолов . [6]

Вертинская в театре [ править ]

В 1967 году Вертинская присоединилась к труппе Театра Вахтангова и провела там один сезон, а затем переехала в « Современник» в 1968 году, где она оставалась до 1980 года. [11] Театральный опыт был, по общему признанию, крайне важен для актрисы, которая никогда не чувствовала себя достаточно уверенно во время игры. в фильмах. «Я был медленным разработчиком», - призналась она много лет спустя. [6] В «Современнике» она исполнила роли Оливии (« Двенадцатая ночь» ), Раневской ( «Вишневый сад» ) и Валентины ( « Валентин и Валентина» Михаила Рощина ).

В 1980 году Вертинская ушла из «Современника» во МХАТ . «Только здесь я приобрела тот уровень профессионализма, к которому стремилась», - сказала она в интервью несколько лет спустя. [6] В МХТ Вертинская освоила две партии из репертуара Антона Чехова , традиционно считавшиеся сложными: Нина Заречная ( Чайка ) и Елена Андреевна ( Дядя Ваня ). Критики высоко оценили выступления Вертинской «эмоционально заряженные, но при этом отлично контролируемые». [11] Среди других ее триумфов времени были Elmire в Мольер «ы Тартюф режиссер Эфрос , Лизы Протасовой (Л. Толстого«Живой труп» ), Наташа (« Наедине со всеми » Александра Гельмана ) и Пэт ( «Перламутровая Зинаида » Михаила Рощина). [11] В 1989 году Вертинская изобразила своего отца вспектакле «Мираж» или «Путь русского Пьеро» , сценарий которого она сама написала и направила к столетнему юбилею Александра Вертинского . [4]

Вертинская преуспела в своих шекспировских ролях. Во-первых, в театральном эксперименте, поставленном режиссером Анатолием Эфросом в Театре на Таганке , она сыграла и Просперо, и Ариэля в шекспировской буре , премьера которой состоялась в ГМИИ . [6] В высшей степени оригинальной была ее Оливия в постановке театра Питера Джеймса « Двенадцатая ночь» (1975), более известной российскому зрителю по телевизионной версии, премьера которой состоялась в 1978 году. В этой роли Вертинской было разрешено продемонстрировать свой комический талант. в первый раз остается одним из ее личных фаворитов. [12]

Я полностью обожал эту постановку. «Современник» был театром, в котором я всегда экспериментировал. Эта роль не была исключением. Я лишил свою кожу всех цветов и сделал лицо эпохи Возрождения бесцветным с бесцветными ресницами. Свобода, которую дал нам английский режиссер Питер Брук, была невероятной. Он любил показывать нам «как» - бегать по сцене, раскинув руки, живот вперед, длинные распущенные волосы - очень весело и очаровательно. Играть комедию всегда приятно, но здесь все были полностью вовлечены в происходящее и какая это была труппа: Марина Неелова , Олег Табаков , Юрий Богатырев , Костя Райкин , Петр Щербаков, Нина Дорошина ... С такой потрясающей. партнеры то, что вы получаете, - это сказочная атмосфера.
А. Вертинская.Известия , 2009. [13]

Актриса (по версии журнала « 7 дней» ) изобразила свою героиню «не знойной красавицей, а милостью, бесконечно обаятельной и забавной, полной скучных капризов и вспышек искренности, порожденной ее живым, пытливым умом». [14] Среди великих деятелей советского театра, восхвалявших необычайную разносторонность Вертинской, был Анатолий Эфрос, который однажды сказал, что актриса «настолько физически естественна, но в то же время художественно изящна», что это «почти невероятно». [6]

1970-е - 1980-е: Вертинская в кино [ править ]

Успех не облегчил Вертинской жизнь в театре. Она вспомнила, как в «Современнике» (после того, как Офелия сделала ее всемирно известной) ее вернули к массовым сценам. Евгений Евстигнеев горько жаловался, потому что в тот момент, когда он (в роли Короля в «Обнаженном короле» ) вышел на сцену, публика ответила приглушенным коллективным шепотом: «Посмотри-ка, это Вертинская в толпе!» [15] Иногда, вспоминала Вертинская, ей приходилось искусственно «упрощать» черты лица (даже для того, чтобы набивать ноздри), чтобы соответствовать советскому стереотипу «обычная героиня». [16]«В те времена требовалась другая героиня: румяные жизнерадостные« активистки »», - ответила актриса на вопрос об огромных пробелах в ее рабочем графике в начале 1970-х годов. [7]

В 1978 году на советском телевидении состоялась премьера фильма « Безымянная звезда» (экранизация пьесы Михаила Себастьяна ). Режиссер фильма (а также известный актер) Михаил Козаков предоставил Вертинской (с которой у него в то время был страстный роман) полную свободу импровизации [17], позволив двоим - героине Моне и исполнительнице Анастасии - почти сливаются. Фильм (где ее партнером был Игорь Костолевский ) оставался одним из фаворитов Вертинской на все времена. [6] Однако чиновникам это не понравилось.

Главный редактор Центрального телевидения СССР Хесин был в ужасе. Он вызвал нас всех и со мной завязался диалог, который я нашел очень своеобразным: «Анастасийчка, как ты могла? Посмотри, как ты хорошо выглядишь на самом деле. Такая улыбчивая, такая красивая. Зачем тебе эти кудри? фильм? И носить такое платье? " Я: «Слушай, а что не так с этими кудряшками? Моя героиня -« содержанка »...» Он: «Как ты скажешь, твоя героиня?! ..» И он на долгие годы отложил фильм на полку. - Анастасия Вертинская. [12]

Следующими двумя ее фильмами были «Овод» (1980) по роману Этель Лилиан Войнич , в котором она сыграла Джемму (ее коллегу-мужчину, тогдашнего дебютанта Андрея Харитонова , позже снявшего ее в роли режиссера) и «Кража» по мотивам романа. по пьесе Джека Лондона с Иннокентием Смоктуновским в главной роли .

Время шло, Вертинская все больше чувствовала недовольство тем, что происходило вокруг нее - на сцене и за ее пределами. Двадцать лет спустя один критик назвал ее «символом десятилетий»: «В 60-х она была девушкой-мечтой, в 70-х - эмблемой стиля, в 80-х - кумиром кино». [16] Чувство разочарования, витавшее в воздухе, коснулось и ее. Более поздняя работа Вертинской, в том числе «Маргарита» в спектакле «Мастер и Маргарита» (1994, режиссер Юрий Кара, вышла только в 2011 году), еще одном из ее личных фаворитов, создавалась на фоне общего упадка отечественного кино и культуры в целом. [12]

Выход на пенсию [ править ]

Вертинская и Смоктуновский в « Гамлете» . Советская почтовая марка 1966 года

В 1989 году из Оксфордского университета поступило приглашение Вертинской и Александра Калягина провести мастер-классы по театральному мастерству. Следующие 12 лет она провела преподаванием в Англии, Франции и Швейцарии . [18] «Я понял, что нужно было изобретать себя заново буквально семь раз в течение жизни, иначе нельзя было бы полностью реализовать себя. Почему я должен сидеть и стонать о хороших ролях, ускользающих от меня? вернуться на сцену, которая вам не подходит », - позже объяснила она в интервью, говоря также о том, какое облегчение она почувствовала, отбросив это« вечное беспокойство »о необходимости быть постоянно востребованным. [18]

После Оксфорда Вертинская преподавала драму в Comedie-Francaise (Théâtre de la République), в Театральной школе им. Чехова, в EFAS (European Film Actor School). [4] Ее пьеса Чехов, действие III , составленная из третьих актов из трех классических пьес русского драматурга, с успехом шла в Театре Нантер-Амандьер . [1] Позже она с теплотой вспоминала страстную любовь своих европейских студентов к искусству и их решимость.

В 2000 году Вертинская вернулась домой. В 2002 году она появилась в имаго , стадии производства , основанного на интерпретации М. Курочкина из Джордж Бернард Шоу «s Пигмалиона режиссера Нины Tchusova. [1] [9] В интервью « Известиям» 2009 года Вертинская выразила сожаление по поводу того, как мало достойных ролей можно найти в современном российском театре, и сказала, что она лучше вообще не будет со сцены, чем начнет играть «мамочек киллеров» ( одно такое предложение она получила). «У меня нет ближайших планов относительно сцены, и я не вижу в ней личной драмы», - сказала она. [19]

Двумя основными заботами Вертинской в ​​21 веке были благотворительный фонд «Русский актер», который она основала в 1991 году, а также восстановление и изготовление пластинок ее отца; три из них вышли во Франции. [19] В 2010 году Вертинская издала сборник стихов, над которым работала пять лет. Она также занимается ресторанным бизнесом своего сына Степана Михалкова в Москве. [17]

Критический прием [ править ]

Дебют Вертинской в ​​1961 году имел успех как у поклонников кино, так и у критиков, некоторые из которых приветствовали пятнадцатилетнюю девушку будущей звездой советского кино. [2] «Никакая другая советская актриса не смогла бы сыграть Ассоль. Ее глаза, ее профиль, ее тонкие руки ... ее летающие ворота - она ​​была реальной девушкой-мечтой», - вспоминала актриса Наталья Селезнева . [8] Небольшая неуклюжесть девушки на экране выглядела естественно, а ее сильные стороны - «грация», «юношеское очарование» и «аура потустороннего», по мнению критика Л.Нехорошева, неоспоримы. [20] «Как будто на наших глазах в советском кино распустился молодой цветок», - вспоминал спустя годы критик Андрей Плахов .Часть привлекательности Вертинской заключалась в ее нетрадиционной внешности; Актрису по-разному описывали как «советскую Вивьен Ли » и «советскую красавицу антисоветского вида». [6] [16]

Офелия в « Гамлете» Григория Козинцева стала поворотным моментом в карьере Вертинской. [6] Некоторые критики хвалили то, как режиссеру удалось превратить неуверенность молодого студента драматического факультета в художественное заявление, другие были менее впечатлены. По словам Нехорошева, «брошенная в набор режиссерских идей, словно они были железным корсетом елизаветинского платья, юная актриса не могла свободно дышать в атмосфере высокого искусства, в которую она погрузилась». Однако он вынужден был согласиться с тем, что «в этой довольно механической Офелии прячется некая внутренняя логика и гармония». [20]Э. Добин считал выступление Вертинской художественным достижением. «Естественная беспомощность этой свежей инженю была использована режиссером как отличительная черта кроткого, ранимого персонажа Офелии ... В игре юной Вертинской не было ни единой расплывчатой ​​или беспорядочной ноты. Образ Офелии кристально ясен, как и образ актрисы. работа, по своей глубокой прозрачности напоминающая реку, по дну которой уготована эта героиня », - написал он. [21] «Офелия Вертинской, пожалуй, одна из лучших в истории театра и кино. Эта роль чрезвычайно трудна, так как она кажется несущественной по сравнению с Гамлетом и другими грандиозными фигурами. Вертинской отлично удалось в нее вписаться», - Андрей Плахов написал. [10]

Первоначально прославленная за свое юношеское обаяние, Вертинская вскоре превратилась в разностороннюю и оригинальную актрису. [2] Ее следующая, миниатюрная, но значимая роль - княгини Болконской в эпопее Сергея Бондарчука « Война и мир» получила еще больше похвал. Критики отмечали редкую виртуозность, с которой «такой трагически мимолетный, по сути своей невыполненный персонаж [был сделан] поразительно ярким» и, что еще более необычно, непрерывно развивался в течение всего четырех коротких сцен. «В« Принцессе Лизе »много внутренней динамики и цельности», - говорится в альманахе « Актеры советского кино» (1967). [20]

Работа Вертинской в ​​«Современнике» ( «Вишневый сад» , « Валентин и Валентина» ) заставила критиков говорить об «уникальной грации» и «технической виртуозности в сочетании с глубокой психологической проницательностью». [11] Признанными критиками были ее выступления в фильмах «Чайка» (Нина) и « Дядя Ваня» (Елена). [11] В Тартюфе она вознесла свою Эльмиру «на огромный эстетический пьедестал, представив ее как своего рода дворянку старых французских полотен, неприступную по своей красоте и грации», согласно Театру.журнал. Тот же критик восхищался ее способностью создавать «красоту, лишенную разочарования; изящность без изъянов, основанную на эмоциональной полноте и самодовольстве». [11] В пьесе Шекспира « Буря» (постановка Анатолия Эфроса на Таганке ) [6] актриса, по словам Кругосвета, продемонстрировала «гармонию жеста, звука и движения». [11] Прогресс Вертинской «от очаровательной, но одномерной Ассоль-Офелии» до разностороннего и многогранного мастера многих жанров был огромен, утверждала критик Татьяна Москвина. [22]То, что, не желая влиться в мейнстрим советского кино, она предпочитала оставаться загадочной, не попадающейся в центр внимания персоной, добавляло ей харизмы. [23] Позже Вертинская укрепила свою репутацию "самого секретного кинематографического сокровища страны", избегая журналистов и делая свою личную жизнь предметом слухов и инсинуаций. [7]

Одной из самых заметных ролей Вертинской 1970-х годов была графиня Оливия в спектакле «Двенадцатая ночь» , поставленном в «Современнике» Питером Бруком. Опираясь на демократичный импровизационный подход английского режиссера и энергию звездного состава, Вертинская в полной мере реализовала свой потенциал комедийной актрисы. Константин Райкин подумал, что Вертинская здесь играет саму себя. «Она сама очень забавная, ироничная и непослушная, поэтому на этот раз ее собственная личность идеально вписалась в роль», - сказал он. [24] Вертинская в роли Моны в « Безымянной звезде» Михаила Козакова была оценена как вполне естественная и органичная. [25]У фильма были проблемы с советской цензурой, но позже он получил 64 место в списке лучших российских фильмов всех времен в Роскино. [26]

В «Мастере и Маргарите» (1994) актриса раскрыла неизвестную доселе сторону своего художественного кредо. По словам В.Плотникова, Вертинская на протяжении многих лет была «жертвой своего происхождения: все видели в ней« маленькую графиню »или« маленькую принцессу », а сама она часто называла себя прирожденной ведьмой». [27] Татьяна Москвина согласилась с тем, что «адские тени романа Булгакова» идеально подходят Вертинской, «прирожденной Маргарите», ни «добру, ни злу, просто совершенно потустороннему». Этот «скрытый огонь» героини Булгакова «так или иначе горел во всех персонажах Вертинской», - считает критик. [22]

Признание [ править ]

В 1981 году Анастасия Вертинская была признана Народной артисткой РСФСР . Она была награждена Орденом Почета в 2005 году [6] и Орденом Дружбы в 2010 году. 19 декабря 2009 года, когда ей исполнилось 65 лет, президент Дмитрий Медведев, а затем премьер-министр Владимир Путин отправили ей личные телеграммы, в которых говорилось о ее «яркой индивидуальности». , никогда не ослабевающая популярность и «уникальные роли, необычайно мощные и глубокие». [28] [29]

Семья и личная жизнь [ править ]

В 1967 году Вертинская вышла замуж за Никиту Михалкова , ныне известного российского кинорежиссера и актера, затем сокурсника по Театральному институту имени Бориса Щукина . Через полгода после рождения у них сына Степана. [10] Брак продлился три года. Позже у Вертинской были романтические отношения с актером Михаилом Козаковым, затем трехлетние отношения с российским рок-певцом и автором песен Александром Градским . [6] [16] [30] Она мачеха Анны, Артема и Нади, детей Никиты от его второй жены.

Фильмография [ править ]

  • Алые паруса, 1961) - Ассоль (главная роль)
  • Человек - амфибия (Человек-амфибия, 1962) - Guttieres
  • Гамлет (Гамлет, 1964) - Офелия
  • Война и мир (Война и мир, 1966–67) - Княгиня Болконская
  • Анна Каренина , (Анна Каренина, 1968) - Китти Щербацкая
  • Не горюй (Не горюй !, 1969) - Княгиня Марья Цинцадзе
  • Влюбленные (Влюбленные, 1969) - Таня
  • Полынин Case (СЛУЧАЙ с Полыниным, 1970) - актриса Галина Прокофьева (ведущая роль)
  • Тень (Тень, 1972) - Принцесса Луиза
  • Предварительный мужчина (Преждевременный человек, 1972) - Ольга Борисовна (главная роль)
  • Человек на своем месте (Человек на своем месте, 1972) - Клара, архитектор.
  • Домби и сын (Домби и сын, 1974 г., спектакль) - Эдит Грейнджер
  • Безымянная звезда (Безымянная звезда, 1978) - Мона (главная роль)
  • Двенадцатая ночь (Двенадцатая ночь, спектакль 1979) - Оливия
  • Овод ( Овод , 1980) - Джемма
  • Кража (Кража, 1982) - Маргарет Чалмерс
  • Дни и годы Николая Батыгина (Дни и годы Николая Батыгина, 1987) - Лиза Пальцева
  • Житие Дон Кихота и Санчо (Житие Дон Кихота и Санчо, 1988) - Герцогиня
  • Новые приключения янки при дворе короля Артура ( Новые приключения янки при дворе короля Артура , 1988) - Королева Моргана
  • Буря (сериал, 1988 г.) - Просперо / Ариэль
  • Как темны ночи на Черном море (В городе Сочи темные ночи, 1989) - Дуня
  • Тартюф ( Тартюф , TV игра, 1989) - Elmyra
  • Жажда страсти ( Жажда страсти, 1991) - (аноним, главная роль)
  • Мастер и Маргарита (Мастер и Маргарита, 1994) - Маргарита (главная роль)
  • Бременские музыканты (Бременские музыканты, 2000) - Атаманша
  • Казус Белли ( Казус Белли , 2002)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d Биография Анастасии Вертинской . www.kino-teatr.ru. Проверено 21 декабря 2009 г.
  2. ^ a b c Анастасия Вертинская. Интервью "Известиям" . www.trend.az. Проверено 23 декабря 2009 г.
  3. ^ Nuzoff, Владимир. О, Марианна! (Марианна Александровна Вертинская) Вестник сайта.
  4. ^ a b c d Шелохонов, Стив. www.imdb.com Биография Анастасии Вертинской . IMDb.
  5. ^ a b Анастасия Вертинская . Биография. persona.rin.ru.
  6. ^ Б с д е е г ч я J к л м н актеров и актрис советского кино . Анастасия Вертинская. - www.rusactors.ru. - Проверено 21 декабря 2009 г.
  7. ^ a b c Ульченко Евгения. Пиковая дама (Пиковая дама). Архивировано 26 августа 2011 года в Wayback Machine . russianews.ru. - 23 декабря 2009 г.
  8. ^ a b c d e «Анастасия Вертинская. Другие ее берега. Фильм Ольги Фоминой и Льва Бромберга. Часть 1» . www.rutv.ru . Проверено 23 декабря 2009 года .
  9. ^ a b c Экспресс-газета. Анастасия Вертинская: Ранняя слава сильно повредила мне . - 21 декабря 2009 г.
  10. ^ a b c «Анастасия Вертинская. Другие ее берега. Фильм Ольги Фомина и Льва Бромберга. Часть 2» . www.rutv.ru . Проверено 23 декабря 2009 года .
  11. ^ a b c d e f g Анастасия Вертинская в энциклопедии Кругосвета . www.krugosvet.ru. - 23 декабря 2009 г.
  12. ^ a b c А. Вертинская. Для юбилея актрисы. Архивировано 17 декабря 2009 года в Wayback Machine . ТВ Культура. - Проверено 23 декабря 2009 г.
  13. ^ Vashukova, Марина. Анастасия Вертинская: Лень и талант идут рука об руку. Архивировано 24 апреля 2011 года в Wayback Machine . Известия, 2009 г.
  14. ^ Оливия Анастасии Вертинской . 7 дней . - 23 декабря 2009 г.
  15. Мак, Ирина. Актриса Анастасия Вертинская: Эрогенная зона еды: это возвращается в наше детство. Архивировано 9 апреля 2009 года в Wayback Machine . - 29 октября 2009 г.
  16. ^ a b c d Анастасия Вертинская. События (газета) № 49 (200), 18 декабря 2009 г. Архивировано 23 июля 2011 г. в Wayback Machine . - www.sobytiya.com.ua. - Проверено 23 декабря 2009 г.
  17. ^ а б Китаева, телеканал Мария Звезда. Юбилей Анастасии Вертинской на YouTube . - www.youtube.com. - 23 декабря 2009 г.
  18. ^ а б Панская, М. "Я не хочу быть матерью убийцы!" Архивировано 3 марта 2016 года в Wayback Machine . - donbass.ua. - 21 декабря 2009 г.
  19. ^ a b Анастасия Вертинская . - Интервью " Известий" , 2009. Проверено 23 декабря 2009 г.
  20. ^ a b c Нехорошев, Л. Анастасия Вертинская // Актеры советского кино. Москва. Издательство "Искусство", 1967. Т. 3. С. 25–35.
  21. ^ Добин, Е. «Гамлет и Офелия // Гамлет. Фильм Козинцева. Ленинград-Москва» . Издательство "Искусство" /www.russiancinema.ru. Архивировано из оригинального 18 августа 2011 года . Проверено 8 апреля 2010 года .
  22. ^ a b Москвина, Татьяна. Вертинская Анастасия Александровна. Энциклопедия советского кино. Архивировано 18 августа 2011 г. [Несоответствие даты] на WebCite.
  23. Сайед-Шах, Анна. Анастасия Вертинская: Мы живем во времена уверенности в себе . Новая газета . 28 декабря 2000 г.
  24. ^ Смелков, Юрий. "Марина Неелова: Иллирия в Современнике" . www.neelova.ru . Проверено 8 апреля 2010 года .
  25. ^ Анастасия Вертинская @ www.inoekino.ru
  26. ^ http://roskino.com/works/100films.htm 100 лучших российских фильмов.
  27. Соколов, Болеслав. "Глубоко внутри она была ведьмой!" . Ветчерный Петербург . Проверено 8 апреля 2010 года .
  28. Текст праздничной телеграммы Владимира Путина . Проверено 23 декабря 2009 г.
  29. ^ Текст Дмитрия Mevedev в праздничной телеграмме . 23 декабря 2009 г.
  30. ^ "Анастасия Александровна Вертинская" . Вечный город (Биографический словарь). Архивировано из оригинала 3 ноября 2013 года . Проверено 1 декабря 2013 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • (на русском языке) Биография
  • Анастасия Вертинская на IMDb