Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Анжелика Кауфман
Анжелика Кауфманн, Анжелика Кауфманн.jpg
Автопортрет Кауфмана, 1770–1775 гг.
Родившийся
Мария Анна Анжелика Кауфманн

( 1741-10-30 )30 октября 1741 г.
Кур , Лига Дома Бога , современный Граубюнден , Швейцария
Умер5 ноября 1807 г. (1807-11-05)(66 лет)
Рим , Папская область
НациональностьШвейцарский
ИзвестенКартина
ДвижениеНеоклассицизм

Мария Анна Анжелика Кауфманн RA (30 октября 1741 - 5 ноября 1807), обычно известная на английском языке как Анжелика Кауфман , [а] была швейцарской художницей неоклассицизма, которая сделала успешную карьеру в Лондоне и Риме. Известный прежде всего как исторический художник, Кауфманн был опытным портретистом, пейзажистом и художником-декоратором. Она была вместе с Мэри Moser , одна из двух женщин - членов - основателей в Королевской Академии в Лондоне в 1768 году [2] [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Деталь трагедии и комедии , написанная в Риме в 1791 году ( Национальный музей в Варшаве ). Гармоничные и мощные цвета [4] и мягкой щеткой, многослойный стиль английских портретистов, сэр Джошуа Рейнольдс и Томас Гейнсборо , [5] являются типичными для картин Кауфман в.

Кауфман родился в городе Кур в Граубюндене , Швейцария . Ее семья переехала в Морбеньо в 1742 году, затем в Комо в Ломбардии в 1752 году, в то время под властью Австрии. В 1757 году она сопровождала своего отца в Шварценберг в Форарльберге / Австрия, где ее отец работал на местного епископа. [6] Ее отец, Йозеф Иоганн Кауфманн., был относительно бедным человеком, но опытным австрийским художником-монументалистом и художником, который часто путешествовал по работе. Он тренировал Анжелику, и она работала его ассистенткой, путешествуя по Швейцарии, Австрии и Италии. Анжелика, вундеркинд, быстро приобрела у своей матери, Клеофеи Лутц, несколько языков, включая немецкий, итальянский, французский и английский. [7] Она также проявила талант музыканта и была вынуждена выбирать между оперой и искусством. Она быстро выбрала искусство, поскольку католический священник сказал Кауфману, что опера - опасное место, наполненное «убогими людьми». [8] К двенадцатому году жизни она стала известна как художник, а ее натурщиками были епископы и дворяне.

В 1754 году ее мать умерла, и ее отец решил переехать в Милан. [8] Затем последовали длительные визиты в Италию . [9] Она стала членом Accademia di Belle Arti di Firenze в 1762 году. [10] Кауфман и ее семья переехали во Флоренцию в июне 1762 года, где молодой художник впервые обнаружил стиль живописи, придуманный неоклассической живописью. Переехав в Рим в январе 1763 года, Кауфман был представлен британской общине. Изучая английский язык и продолжая рисовать портреты, через несколько месяцев семья снова переехала в Неаполь. Там Кауфман изучала работы старых мастеров и отправила свою первую картину на публичную выставку в Лондоне. [11]Позже в 1763 году она посетила Рим и снова вернулась в 1764 году. Из Рима она перебралась в Болонью и Венецию , везде прославляемые ее талантами и обаянием. В письме из Рима в августе 1764 года своему другу Франке Винкельманн ссылается на ее популярность; она тогда писала его картину в пояс; из которых она также сделала офорт . По его словам, она говорила как по-итальянски, так и по-немецки и легко выражалась на французском и английском языках - одним из результатов последнего достижения стало то, что она стала популярным портретистом среди британских посетителей Рима. «Она может выглядеть красивой, - добавляет он, - и в пении может соперничать с нашими лучшими виртуозами». [9]В 1765 году ее работы появились в Англии на выставке Вольного общества художников. Вскоре после этого она переехала в Англию и зарекомендовала себя как ведущий художник. [8]

Годы в Великобритании [ править ]

Дэвид Гаррик (1764), холст, масло, 84 x 69 см, Burghley House, Lincolnshire

Находясь в Венеции, Леди Вентворт, жена британского посла, уговорила Кауфмана сопровождать ее в Лондон. Одной из первых работ, выполненных ею в Лондоне, был портрет Дэвида Гаррика , выставленный в год ее прибытия в «большую комнату мистера Моринга на Мейден-лейн ». Ранг леди Вентворт открывал для нее общество, и ее везде хорошо принимали, особенно королевская семья выказывала ей большое расположение. Однако ее самым верным другом был сэр Джошуа Рейнольдс. В его записной книжке часто появляется ее имя как «Мисс Анжелика» или «Мисс Ангел»; и в 1766 году он написал ее, комплимент, который она ответила своим Портретом сэра Джошуа Рейнольдса .Другой пример ее близости с Рейнольдсом можно найти в ее варианте Гверчино.« Et in Arcadia ego» , тема, которую Рейнольдс повторил несколько лет спустя в своем портрете миссис Бувери и миссис Крю . [9]

В 1767 году Кауфман была соблазнена самозванцем под именем граф Фредерик де Хорн , за которого она вышла замуж, но в следующем году они расстались. [9] [12] Вероятно, из-за добрых услуг Рейнольдс она была среди лиц, подписавших петицию королю об учреждении Королевской академии . В его первом каталоге 1769 года она появляется с "РА" после ее имени (честь, которую она разделила с другой женщиной, Мэри Мозер ); и она написала « Интервью Гектора и Андромахи» , а также три других классических произведения. [13] Она провела несколько месяцев в Ирландии в 1771 году в качестве гостяЛорд-лейтенант Ирландии , и провел там ряд портретных комиссий. Среди ее известных ирландских портретов - Филиппа Тисдалла , генерального прокурора Ирландии , и его жены Мэри, а также Генри Лофтуса, 1-го графа Эли и его семьи, в том числе его племянницы Доротеи Монро, самой восхитительной ирландской красавицы своего времени. [14] Похоже, что среди ее друзей был Жан-Поль Марат , который тогда жил в Лондоне и занимался медициной, с которым у нее, возможно, был роман. [15] [b]

Картина Натаниэля Хоуна « Фокусник» (1775), высмеивающая сэра Джошуа Рейнольдса и намекающая на роман с младшей Анжеликой Кауфман. [16]

Ее дружба с Рейнольдсом подверглась критике в 1775 году со стороны академика Натаниэля Хоуна , который вызвал споры в 1775 году своей сатирической картиной «Фокусник» . [c] Было замечено, что это нападение на моду на искусство итальянского Возрождения и высмеивание сэра Джошуа Рейнольдса привело к тому, что Королевская академия отклонила картину. Первоначально он также включал в себя карикатуру на Кауфман в верхнем левом углу, которую он закрасил после того, как она пожаловалась в академию. Сочетание маленькой девочки и старика также считается символом близости Кауфмана и Рейнольдса, разницы в возрасте и, по слухам, романа. [18] [16]

С 1769 по 1782 год Кауфман был ежегодным экспонентом Королевской академии, отправляя иногда до семи картин, как правило, на классические или аллегорические темы. Одним из самых известных был Леонардо, умирающий на руках Франциска Первого (1778 г.). [19] [d]

В 1773 году она была назначена Академией вместе с другими для украшения собора Святого Павла , план, который никогда не был осуществлен, и именно она с Бьяджо Ребеккой расписала старую лекционную комнату Академии в Сомерсет-Хаусе . [19]

Историческая живопись [ править ]

Скорбь Телемаха (1783), холст, масло, 83,2 х 114,3 см. Метрополитен-музей, Нью-Йорк
Телемах и нимфы Калипсо (1782), холст, масло, 82,6 x 112,4 см, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

В то время как Кауфман создавала портреты и автопортреты, она идентифицировала себя в первую очередь как исторический художник, что было необычным назначением для женщины-художника 18 века. Историческая живопись в то время считалась самой элитной и прибыльной категорией академической живописи, и под руководством сэра Джошуа Рейнольдса Королевская академия приложила все усилия, чтобы продвинуть ее среди местной аудитории, более заинтересованной в заказах и покупке портретов и пейзажей. . Несмотря на популярность, которой Кауфман пользовалась в британском обществе, и ее успех там в качестве художника, она была разочарована относительной апатией британцев к исторической живописи. В конце концов, она уехала из Британии в Рим, где историческая живопись была более устоявшейся, в почете и покровительстве.[20]

Историческая живопись , согласно определению академической теории искусства, была отнесена к самой высокой категории. Его предметом было представление человеческих действий на основе тем из истории, мифологии, литературы и Священных Писаний. Это потребовало обширного изучения библейской и классической литературы, знания теории искусства и практического обучения, которое включало изучение анатомии обнаженного мужчины. Большинству женщин было отказано в доступе к такому обучению, особенно к возможности рисовать обнаженных моделей; все же Кауфман сумел пересечь гендерную границу. Неясно, как она получила знания о мужской анатомии, которые у нее были, но есть предположение, что она изучала гипсовые слепки статуй. [21] Мужские персонажи в ее картинах кажутся более женственными, чем большинство художников предпочли бы показать, что может быть результатом ее отсутствия формального обучения мужской анатомии.

Поздние годы в Риме [ править ]

Автопортрет между живописью и музыкой (1794). холст, масло, 147 x: 216 см. Nostell Priory, Западный Йоркшир

В 1781 году, после смерти своего первого мужа (она долго была с ним разлучена), она вышла замуж за Антонио Зукки (1728–1795), венецианского художника, тогда проживавшего в Англии. [19] Вскоре после этого она удалилась в Рим, где подружилась, среди прочего, с Иоганном Вольфгангом фон Гете ; тем не менее, всегда беспокойная, она хотела сделать больше и прожила 25 лет, сохраняя в основном свой прежний престиж. [19]

В 1782 году отец Кауфман умер, как и ее муж в 1795 году. В 1794 году она написала « Автопортрет, колеблющийся между живописью и музыкой» , в котором она подчеркивает трудный выбор в выборе живописи в качестве своей единственной карьеры в связи со смертью матери. . [7] Время от времени она продолжала вносить свой вклад в Королевскую академию в Лондоне, ее последняя выставка была в 1797 году. После этого она мало что производила, и в 1807 году она умерла в Риме, удостоившись великолепных похорон под руководством Кановы . Вся Академия святого Луки с многочисленными духовными лицами и виртуозами последовала за ней к ее гробнице в Сант-Андреа делле Фратте , и, как на захоронении Рафаэля,, две из ее лучших картин несли шествие. [19]

Наследие [ править ]

Автопортрет (ок. 1770-1775), холст, масло, 73,7 x 61 см, Национальная портретная галерея, Лондон
Анжелика Кауфман на банкноте номиналом 100 австрийских шиллингов 1969 года

К моменту смерти она уже считала себя возобновленной художницей. Поэтому ее похороны организовал известный скульптор неоклассицизма Антонио Канова . Канова спроектировала свои похороны по мотивам похорон мастера эпохи Возрождения Рафаэля . [22]

К 1911 году комнаты, украшенные ее работами, все еще можно было увидеть в разных кварталах. В Хэмптон-Корт был портрет герцогини Брауншвейгской; в Национальной портретной галерее автопортрет (NPG 430). [19] [23]

Были и другие фотографии по ней в Париже, в Дрездене , в Эрмитаже в Санкт - Петербурге , в Старой Пинакотеке в Мюнхене , в Дворец Кадриорг , Таллин ( Эстония ) [19] [24] и в Иоаннеум Alte Galerie в Граце . Пример Мюнхена был еще одним ее портретом, а третий был в Уффици во Флоренции. Некоторые из ее работ из частных коллекций выставлялись среди старых мастеров в Берлингтон-хаусе . [19]

Кауфман также хорошо известна по многочисленным гравюрам с ее рисунков Скьявонетти , Франческо Бартолоцци и других. Особенно понравились коллекционерам работы Бартолоцци. Чарльз Уилсон Пил (1741–1827), художник, патриот и основатель крупной американской художественной династии, назвал нескольких своих детей в честь известных европейских художников, включая дочь Анжелику Кауфман Пил. [19]

Биография Кауфмана была опубликована в 1810 году Джованни Херардо Де Росси  [ it ] . [19] [10] Книга также легла в основу романа Леона де Вайли (1838) и послужила толчком к написанию романа Энн Изабеллы Теккерей, опубликованного в журнале Cornhill в 1875 году под названием «Мисс Ангел». [19]

Музей Анжелики Кауфманн [ править ]

Музей Ангелики Кауфманн в Шварценберге ( Форарльберг , Австрия )

Музей Ангелики Кауфманн в Шварценберге , Форарльберг ( Австрия ) был основан в 2007 году. Это место находится в том же районе, который ее отец называл своим домом. Ежегодно меняющиеся выставки посвящены различным аспектам и темам ее творчества. [25] На выставке 2019 года «Анжелика Кауфманн - Неизвестные сокровища из частных коллекций Форарльберга» многие из ее картин были впервые показаны публике, поскольку значительная часть ее произведений принадлежит частным коллекционерам. [26] Музей расположен в так называемом «Kleberhaus», старом фермерском доме в типичном архитектурном стиле этого региона. [27]


Галереи [ править ]

Историческая живопись [ править ]

Основная статья: Историческая живопись

  • Пенелопа Пробудившаяся Эвриклеи (1772), холст, масло, размеры неизвестны, Vorarlberger Landesmuseum, Брегенц

  • Ариадна, брошенная Тесеем (1774 г.), холст, масло, 63,8 x 90,9 см, Музей изящных искусств, Хьюстон

  • Зевксис выбирает модели для картины Елены Троянской (ок. 1778 г.), холст, масло, размеры неизвестны, Мемориальная библиотека Аннмари Браун, Университет Брауна, Род-Айленд

  • Парижский приговор (ок. 1781 г.), холст, масло, 80 x 100,9 см, Museo de Arte de Ponce, Пуэрто-Рико

  • Ариадна, оставленная Тесеем (до 1782 г.), холст, масло, 88 x 70,5 см, Gemäldegalerie Alte Meister, Дрезден

  • Плиний Младший и его мать в Мизено (1785), холст, масло, 103 x 127,5 см, Художественный музей Принстонского университета, Нью-Джерси

  • Цирцея соблазнительный Улисс (1786), холст, масло, размер и собрание неизвестны

  • Валентин спасает Сильвию из фильма «Два джентльмена из Вероны» (1789), холст, масло, размеры и собрание неизвестны

  • Эрато, муза лирической поэзии с путто или Сафо, вдохновленная любовью (дата неизвестна), холст, масло, 111,8 x: 94 см, частное собрание

  • Венера побуждает Елену влюбиться в Париж (1790), холст, масло, 102 x 127,5 см, Эрмитаж, Санкт-Петербург

  • Агриппина оплакивает урну Германика (1793), холст, масло, размеры неизвестны, Музей Кунстпаласт, Дюссельдорф

  • Христос и самаритянка у колодца (1795), холст, масло, 123,5 x 158,5 см., Neue Pinakothek, Мюнхен

Портреты [ править ]

  • Леди Джорджиана Спенсер, Генриетта Спенсер и Джордж Виконт Олторп (ок. 1766 г.), холст, масло, 113,6 x 144,8 см, частное собрание

  • Сэр Джошуа Рейнольдс (1767), холст, масло, 127 x 101,5 см., National Trust, Saltram

  • Портрет женщины в образе весталки (1770-е), холст, масло, 60 x 41 см, Национальный музей Тиссена-Борнемисы, Мадрид

  • Семья графа Гауэра (1772 г.), холст, масло, 150,4 x 208,2 см, Национальный музей женщин в искусстве, Вашингтон, округ Колумбия

  • Портрет Элеоноры, графини Лодердейл (ок. 1780 г.), холст, масло, 76,2 x 63,5 мм., Музей изящных искусств, Хьюстон

  • Портрет Сары Харроп (миссис Бейтс) как музы (1780-81), холст, масло, 142 x 121 см, Художественный музей Принстонского университета, Нью-Джерси

  • Антонио Цукки [муж Кауфманна] (1781), холст, масло, 76 х 63 см, частное собрание

  • Портрет Фердинанда IV Неаполитанского и его семьи (1783), холст, масло, 310 x 426 см, Museo di Capodimonte, Неаполь

  • Князь Генрих Любомирский как Амор (1786), холст, масло, Львовская национальная картинная галерея, Украина

  • Баронесса Крюденер и ее сын Поль (1787), холст, масло, размеры неизвестны, Musée du Louvre-Lens

  • Гете [в 38 лет] (1787), холст, масло, 64 x 52 см., Goethe-Nationalmuseum, Веймар

  • Эллис Корнелия Найт (1793), холст, масло, 96 х 80 см., Художественная галерея Манчестера

  • Анна фон Эшер ван Муральт (ок. 1800), холст, масло, 110 x 86 см, Прадо, Мадрид

  • Людвиг I Баварский в роли наследного принца (1807 г.), холст, масло, 224,6 x 146,8 см, Neue Pinakothek, Мюнхен

Разное [ править ]

  • Художница Макарон , считается сатирой Кауфманна. Лондон: напечатано для Carington Bowles, 13 апреля 1772 г.

  • Из европейского журнала и лондонского обзора

  • Автопортрет как имитация (1771), карандаш

  • Сцена из премьеры 1802 года в Веймаре « Ифигения в Тавриде» Гете с самим Гете в роли Ореста в центре.

  • Художница Анжелика Кауфманн , Иоганн Петер Кауфманн, (1808), мрамор, 66,9 x 35,2 x 35 см, Neue Pinakothek, Мюнхен

  • Портрет Эммы Гамильтон, 1791 год, Анжелика Кауфманн, швейцарец

Примечания и ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ Кауфман - предпочтительное написание ее имени на английском языке; это форма, которую она сама чаще всего использовала для подписания своей корреспонденции, документов и картин. [1]
  2. ↑ Коннер приписывает обвинение Жаку Пьеру Бриссо , который сообщил об этом как слух в своих воспоминаниях 1754–1793 (1912), но не находит убедительных доказательств. [15]
  3. ↑ Оригинальный эскиз был обнаружен в Бразилии в сентябре 1966 года и куплен Tate Britain в следующем году. [16] Местонахождение готовой картины было неизвестно до тех пор, пока она не появилась на аукционе в 1944 году. Она была приобретена в 1967 году и сейчас находится в Национальной галерее Ирландии в Дублине. [17] [16]
  4. ↑ Король Франциск I стал близким другом Леонардо да Винчи в последние годы жизни художника, и Вазари отмечает, что король держал голову Леонардо на руках, когда он умер. Помимо Кауфмана, эта история была изображена на романтических картинах Энгра , Менажо и других французских художников, хотя некоторые историки считают ее легендой, а не фактом. [20]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Roworth 1992 , стр. 193.
  2. ^ Королевская академия nd .
  3. ^ NMWA nd .
  4. Перейти ↑ Townsend 2008 , p. 105.
  5. ^ Джонс 2011 .
  6. ^ AKRP: Хронология .
  7. ^ a b АКРП: Биография .
  8. ^ а б в Ратинер 2005 .
  9. ^ a b c d Добсон 1911 , стр. 697.
  10. ^ Б Roworth 2004 .
  11. ^ "Анджелина Кауфман Биография (обучающий плакат)" (PDF) . Школы, учителя и технологии Джослин.
  12. ^ Roworth 2013 .
  13. ^ Добсон 1911 , стр. 697-698.
  14. ^ Лофтус 2014 .
  15. ^ а б Коннер 2012 , стр. 3, 13.
  16. ^ a b c d Postle 2001 .
  17. ^ Rosenthal 2006 , стр. 226-227.
  18. ^ a b c d e f g h i j k Добсон 1911 , стр. 698.
  19. ^ White 2000 , стр. 261-262.
  20. ^ Кили, Александра (4 июля 2020). «Анжелика Кауфман - Картины королевы неоклассического искусства» . Ежедневный художественный журнал.
  21. ^ "Анжелика Кауфман - Профиль художника" . NMWA . Проверено 28 октября 2020 года .
  22. ^ НПГ 430 .
  23. ^ Художественный музей Эстонии 2013 .
  24. ^ "Музей Ангелики Кауфманн - Tourismus Schwarzenberg" . www.schwarzenberg.at . 28 августа 2019 . Проверено 10 сентября 2019 .
  25. ^ "Музей Ангелики Кауфманн в Шварценберге" . Брегенцервальд в Форарльберге . Проверено 10 сентября 2019 .
  26. ^ "Музей Ангелики Кауфманн - Tourismus Schwarzenberg" . www.schwarzenberg.at . 28 августа 2019 . Проверено 10 сентября 2019 .

Библиография [ править ]

  • Баумгертель, Беттина , изд. (nd). «Биография» . Исследовательский проект Анжелики Кауфманн . Проверено 2 декабря 2018 .
  • Баумгертель, Беттина , изд. (nd). «Хронология» . Исследовательский проект Анжелики Кауфманн . Проверено 2 декабря 2018 .
  • Коннер, Клиффорд Д. (2012). Жан-Поль Марат: трибун Французской революции . Революционная жизнь. Плутон Пресс. ISBN 9780745331935.
  • «Художественный музей Эстонии» . EKM Digitaalkogu. 2013 . Проверено 15 февраля 2013 года .
  • Джонс, Элизабет (4 февраля 2011 г.). «Сувениры любимых: портретные миниатюры и профили 1790–1840 гг.» . Организация традиционных изобразительных искусств . Проверено 2 декабря 2018 .
  • Лофтус, Саймон (зима 2014 г.). «От капелланов к лордам» . Обзор ирландского искусства .
  • «Фокусник» . Национальная галерея Ирландии . nd . Проверено 3 декабря 2018 .
  • «Анжелика Кауфман: 1741–1807» . Национальный музей женщин в искусстве . nd . Проверено 2 декабря 2018 .
  • "NPG 430; Анжелика Кауфман" . Национальная портретная галерея . Проверено 2 декабря 2018 .
  • Постл, Мартин (2001). "Набросок для Фокусника , Натаниэль Хоун, 1775" . Тейт Британия . Проверено 3 декабря 2018 .
  • Ратинер, Трейси, изд. (2005). «Кауфман, Анжелика» . Энциклопедия мировой биографии . 25 (2-е изд.). Детройт, Мичиган: Гейл . С. 229–231 - через виртуальную справочную библиотеку Гейла .
  • Розенталь, Анджела (2006). Анжелика Кауфман: Искусство и чувственность . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета . ISBN 9780300103335.
  • Роуорт, Венди Wassyng, изд. (1992). Анжелика Кауфман: континентальная художница из грузинской Англии . Лондон: Reaktion Books . ISBN 9780948462412.
  • Роуорт, Венди Вэссенг (1997). «Кауфман [Кауфманн], Анжелика» . В взгляде, Делия (ред.). Словарь женщин-художников . 2 . Лондон и Чикаго: Фицрой Дирборн . С.  764–770 . ISBN 1-884964-21-4.
  • Роуорт, Венди Wassyng (2004). «Документирование жизни и искусства Анжелики Кауфман» . Исследования восемнадцатого века . Американское общество исследований восемнадцатого века. 37 (3): 478–482. DOI : 10.1353 / ecs.2004.0031 . eISSN  1086-315X . ISSN  0013-2586 . S2CID  161235086 - через Project MUSE .
  • Роуорт, Венди Wassyng (2013). «Кауфман [Кауфманн], Анжелика». В взгляде, Делия (ред.). Краткий словарь женщин-художников . Рутледж . С. 401–406. ISBN 9781136599019.
  • «Анжелика Кауфман Р.А. (1741–1807)» . Королевская академия . nd . Проверено 2 декабря 2018 .
  • Таунсенд, Джойс, изд. (2008). Подготовка к живописи: выбор художника и его последствия . Публикации архетипа . ISBN 9781904982326.
  • Белый, Майкл (2000). Леонардо: первый ученый . Нью-Йорк: Издательство Св. Мартина . ISBN 9780312203337.

 Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии :  Добсон, Генри Остин (1911). « Кауфманн, Анжелика ». В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия . 15 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 697–698.

Выставки [ править ]

  • Retrospektive Angelika Kauffmann (270 работ, около 450 илл.), Дюссельдорф, Художественный музей (15 ноября 1998 г. - 24 января 1999 г.); München, Haus der Kunst (5 февраля - 18 апреля 1999 г.); Кур, Художественный музей Бюнднера (8 мая - 11 июля 1999 г.).

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Рипли, Джордж; Дана, Чарльз А., ред. (1879). «Кауфманн, Мария Анжелика»  . Американская циклопедия .
  • Беттина Баумгертель (ред.): Ретроспектива Анжелика Кауфманн, Exh. Кот. Дюссельдорф, Художественный музей; Мюнхен, Haus der Kunst, Chur, Bündner Kunstmuseum, Ostfildern, Hatje 1998, ISBN 3-7757-0756-5 . 
  • Кауфманн, Анжелика. (2001). «» Mir träumte vor ein paar Nächten, ich hätte Briefe von Ihnen empfangen «. Gesammelte Briefe in den Originalsprachen. Ed. Waltraud Maierhofer. Ленгвиль: Libelle, 2001. ISBN 978-3-909081-88-2 (Письма на немецком, английском языках. , Итальянский, французский; введение и комментарии на немецком языке.) 
  • Вальтрауд Майерхофер (ред.). Анжелика Кауфманн. Briefe einer Malerin . Майнц: Dieterich'sche Verlagsbuchhandlung, 1999.
  • Маннерс, леди Виктория и Уильямсон, доктор Г.К. Анжелика Кауфманн, РА: ее жизнь и труды . Лондон: Джон Лейн Бодли-Хед, 1924.
  • Наттер, Тобиас (ред.). Анжелика Кауфманн: женщина огромного таланта . Остфильдерн: Hatje-Cantz, 2007. ISBN 978-3-7757-1984-1 . 
  • Европейский журнал и Лондонское обозрение , апрель 1809 г. «Воспоминания о леди Анжелике Кауфман, РА» Джозефа Мозера, эсквайра.

Внешние ссылки [ править ]

  • Информация Ангелика Кауфманн в Шварценберге ( (на немецком языке) , также содержит информацию и статьи на английском и итальянском языках)
  • Музей земли Форарльберга в Брегенце
  • Указатель к выпуску ее переписки на сайте издателя
  • Исследовательский проект Анжелики Кауфман
  • 80 Картины или после Анжелики Кауфман на Art UK сайте