Апулийская вазная живопись была региональным стилем южно-итальянской вазовой живописи древней Апулии . Он состоит из геометрической керамики и краснофигурной керамики .
Законное продолжение железного века культуры Матеры и Мольфетты эпохи неолита и бронзы еще не обнаружено, а предыстория Даунии , Пеукетии и Мессапии начинает формироваться как единое целое только с 7 века до нашей эры. Даже в этом случае наши знания почти ограничиваются гончарным делом, но это обширное поле для изучения. [1]
Геометрическая керамика [ править ]
Тема расписной керамики была поставлена на научную основу в результате интенсивных исследований Максимилиана Майера , который идентифицировал и различал изделия нескольких провинциальных школ и установил схему датировки, которая с некоторыми небольшими исправлениями и корректировками, в основном благодаря итальянскому археологу Микеле Жервазио , может считаться окончательным. [1] Разделение школ очень близко соответствует старому доримскому распределению региона на три части. Самая северная из них - Дауния , простирающаяся от мыса Гаргано до самой южной точки по течению реки Ауфидус ; рядом с которым находитсяPeucetia , которая для целей данной классификации начинается в Бари и заканчивается в Греции . К югу от линии, соединяющей Эгнатию и Таранто , вся пятка Италии с Лечче в центре - это Мессапия .
Каждый из этих регионов имеет свой особенный и ярко выраженный стиль в гончарном деле. Хронология всех трех не совсем совпадает; фактически Daunian школа датируется приблизительно от 600 до 450BC и Peucetian от 650 до 500BC, в то время как Messapian начинается только в 500BC и длится в течение двух столетий. Целиком отличается гораздо позже Daunian школа ограничивается Canosa , которая принадлежит к четвертым и третьим векам , и можно назвать поздним Canosan. [2]
Эта хронология исключает какую-либо связь с микенским периодом . На самом деле ни один образец микенской посуды никогда не был обнаружен между Альпами и заливом Таранто . Но в двух местах в Апулии, Маттинате на мысе Гаргано и Борго Нуово в Таранто, была найдена геометрическая керамика самого раннего железного века . Однако эти два отдельных открытия еще не получили объяснения; они стоят отдельно от всех других продуктов Апулии, и их правильная связь не установлена. Керамика Маттинаты и Борго Нуово, по-видимому, завезена из-за границы, и ее дата на несколько веков раньше, чем у обычных апулийских школ, которые будут описаны сейчас. [1]
Апулийские гончарные школы [ править ]
Дауниан [ править ]
Каноса и Руво дали наибольшее количество ранней даунской керамики и, возможно, были основными, но не единственными центрами ее производства. Он встречается на всей территории Даунии от Битонто на юге до Лучера и Теанума на севере, иногда в Пичене и даже в Истрии . В Кампании также сайт Suessula дало несколько ваз, произведенный , очевидно , под влиянием Daunian. [1]
Есть четыре основных формы. Первый - это безногий кратер с круглым дном, с боковыми ручками и пластинчатым ободком ( см. Пример 1 ); второй - подобный кратер на постаменте. Эта последняя форма известна в Пичене, где она встречается в Новиларе.датирует его как минимум 600 г. до н.э. Из круглодонного кратера выросло самое своеобразное и характерное изделие Canosa - двухъярусная банка. Пластинчатый ободок превратился в глубокую чашу, которая в V веке становилась все более и более преувеличенной, пока в конечном итоге не заняла почти половину высоты всей банки. Затем в виде пластикового орнамента делаются странные причудливые дополнения. К обычным кольцевым ручкам добавляется третья и даже четвертая, все более фантастическая. Они могут принимать форму лица животного, больше всего похожего на кошку или сову, или иметь форму человеческой руки без большого пальца, которая, вероятно, имела некоторую талисманскую ценность. Четвертая основная форма горшка известна в Греции как аскос.( см. пример 2 ), произошедший от обычной козьей шкуры и известный на большей части территории Сицилии и Италии, но, возможно, введенный греками . [1] [3]
Более редки, но чрезвычайно характерны для даунцев сложные гротескные ритуальные вазы. Один из примеров - ритуальная ваза с женской фигурой напротив носика, в парадном платье с завязкой на лбу, длинными косичками, свисающими на плечи, и круглыми дисками, закрывающими уши. Вместо человеческих фигур в других примерах есть странные существа с птичьими головами на шее, например змеи, и другие необычные эксперименты по зооморфизму (см. Также пример 3, неокрашенного даунского сосуда). Если не считать случайных рисунков такого рода, всегда весьма схематичных, украшение всех даунских ваз чисто геометрическое. Квадраты, ромбики и треугольники - обычные мотивы, расположенные на панелях разной длины и разделенные вертикальными линиями. Большая часть украшения размещена на верхней половине вазы. В школе Руво было принято помещать висящую трапециевидную фигуру на нижней половине, но Каноса предпочитал горизонтальные полосы или концентрические круги на этом пустом поле. Почти вся даунская керамика была сделана вручную, но в некоторых из лучших кратеров из Руво, кажется, использовалось колесо. Декоративные узоры были окрашены в два чередующихся цвета, красный и темно-фиолетовый, обычно, но не всегда, накладывались на белесый фон. [1]
Peucetian [ править ]
Совершенно отличным от даунской керамики как по духу, так и по выбору формы и сюжета является керамика пеукетов . Фантастические ритуальные вазы неизвестны в Пеукетии; кратеры, чаши и кувшины - единственные разрешенные формы, и они оформлены в простом и гармоничном стиле. Существует два основных класса пеукетовской посуды: одна окрашена в красный и черный цвета (...), современна импортным коринфским вазам и на которую они оказали значительное влияние, а другая - в простой черно-белой цветовой гамме с более ограниченным диапазоном мотивов (см. Галерея ). В черном и белом четыре основных мотива, два из которых - свастика и гребешок., затмевают остальных. Свастики начали появляться в тот же период на керамике на севере Италии, и, вероятно, они были импортированы с Дуная на Балканы . Другие главные мотивы - это гирлянда и зигзаг. Заштрихованные ромбы являются обычным явлением для всех этих геометрических школ, но мальтийский крест , хотя и случается редко, характерен только для пеукетов . Эта черно-белая посуда восходит к 650 году до нашей эры и имеет диапазон примерно 150 лет с этого момента. [1] [4]
Источники вдохновения для черно-белого класса безуспешно искали в разных местах; и кажется справедливым рассматривать эту посуду в основном как исконный продукт. Даунцы и певкеты, достаточно разные во всех других отношениях, унаследовали определенный набор геометрических традиций, широко распространенных в Средиземноморье , но каждый преобразовал его в новый стиль, выражавший особый темперамент изобретательной и артистической расы. [5]В красной и черной посуде легко можно определить проникающее влияние коринфского ордера, и были обнаружены вазы такого типа, фактически связанные с коринфскими могилами в одних и тех же могилах. Здесь также следует отдать должное гончарам Peucetians за их способность усваивать новые мотивы и преобразовывать их без рабского копирования.
Мессапиан [ править ]
В Messapian школа показывает гораздо меньше оригинальности , чем два других. Когда он появляется впервые в V веке, мессапианство уже представляет собой смешанный стиль, в значительной степени эллинизированный . Некоторые следы более ранней геометрической традиции все еще сохраняются, хотя и перекрываются и почти подавляются иностранными инновациями. В начале 5-го века клепсидра , ромб и полоса, старые элементы итальянской геометрии, все еще существуют. Но чистая геометрия очень редко встречается в Мессапии ; местный гончар с трудом удерживается от добавления своей зоны из листьев греческого плюща , меандра , розетки или даже птицы. Главные центры производства такой посуды (см. Пример 4 ) находились в Ругге (Рудии), недалеко от Лечче и Эгнатии, каждый из которых изначально был родосской колонией. Таким образом, самое сильное греческое влияние было связано с родосскими источниками, хотя и другие, возможно, имели некоторую долю. Отличительной чертой, по которой можно распознать всю мессапианскую керамику, за исключением немногих из самых ранних, является круглый диск размером с большую монету на остановке и внизу каждой ручки. Эта особенность привела к тому, что такие формы получили прозвище «троццелла» (см. Пример 5 и Галерея ). [6] Помимо них, обычно используются только кратер с колонной или ручками, кувшин и простой вид чаши.
Каносан [ править ]
Среди этих трех школ следует тщательно отличать позднюю каносанскую школу, которая не имеет ничего общего с ранней даунской школой, которая также процветала в Канозе , за исключением формы вазы ( см. Галерею ). Он сохранился просто потому, что использовался для определенных ритуалов, которые не изменились, но все детали его украшения другие. Датировка всей керамики позднего канозана - 3-й и 4-й века. Свидетельство показывают гробницы , что Canosa стал центром блестящей Апулии ренессанса в 4 - м века, а во время третьей она является важным фактором в истории искусства эллинистического мира , став особенно известным для больших рококо работ в полихромной терракоте , огромные вазы скентавры и купидоны, прыгающие по бокам, часто увенчанные Ниобой , Гермесом или какой-нибудь другой статуэткой. В Неаполе их большая коллекция, а также великолепные вазы, расписанные сценами из греческой мифологии и истории. Документальные свидетельства подтверждают, что эта коллекция, включая знаменитую вазу Дария и все великолепные образцы из Канозы, ныне находящейся в Мюнхене , происходила из тех же гробниц, что и более скромная аской- близнец-situlae.и «сфагия» (см. галерею). Если исследовать их украшение, можно увидеть, что весь дух позднего канозана полностью изменился по сравнению с духом более ранней даунской школы. Вместо ромбов, ленты и треугольника, примитивных мотивов геометрического репертуара, есть меандры, лады, виноградные листья и узоры яиц - все рисунки, встречающиеся на современной греческой керамике. Полное господство греческой моды. Но неудержимая индивидуальность даунца раскрывается в больших статуэтках. [1]
Галерея [ править ]
Апулийский Аскос
Даунский субгеометрический горшок с двумя ручками
Peucetian Krater
Мессапианская Трозелла
Каносан Кратер
Краснофигурная керамика [ править ]
Апулийская роспись на вазах была ведущей традицией южно-итальянской росписи ваз между 430 и 300 годами до нашей эры. Из примерно 20 000 сохранившихся экземпляров итальянских краснофигурных ваз около половины произведены в Апулии, а остальные - из четырех других центров производства: Пестума , Кампании , Лукании и Сицилии .
Главный центр производства апулийских ваз находился в Тарасе , единственном крупном греческом полисе в Апулии . Различают два стиля: «Обычный стиль» и «Богатый стиль» (иногда «Богатый стиль»). Первое в основном сторонится дополнительная окраска и в основном используются для украшения колокола кратеров , colonet кратеров и небольших суден. Их оформление достаточно простое, живописные композиции обычно включают от одной до четырех фигур (например, работы Сизифа Живописца , Живописца Тарпорли ). Мотивы сосредоточены на мифических предметах, но также включают головы женщин, воинов в сценах битвы или отбытия и дионисийцев. изображения тиаз . На спинах обычно изображены юноши в плащах. После середины четвертого века простой стиль все больше становился похожим на богато украшенный (см., Например, « Живописец Варрезе» ).
Художники богато украшенного стиля предпочитали сосуды большего размера с пространством для больших изображений, таких как завитые кратеры , амфоры , лутрофоры и гидриай . Композиции содержали до 20 фигур, часто расположенных в двух и более регистрах. Фигуры часто кажутся плавающими. Обильно использовалось окрашивание, особенно красный, золотой / желтый и белый. В то время как орнамент изначально был относительно простым, с середины четвертого века до нашей эры художники все чаще использовали богатые растительные орнаменты, особенно на шее и боках ваз. В то же время простые перспективные изображения архитектуры, особенно «Дворцов Преисподней» ( найской) стало обычным явлением. Примерно с 360 г. до н.э. распространенным мотивом были надгробные сцены, изображающие людей, совершающих подношения на стилизованной могиле или столбе. Важные представители живописцы включают Вазописец Илиуперс , то Дариус Painter и Baltimore Painter .
Популярные мифологические мотивы включают Собрание богов, амазономахию , Беллерофонта , Геракла и события Троянской войны . Есть также много отдельных изображений мифов, которые обычно не изображаются в других местах. Многие сцены имеют темы дионисий или афродизиаков , вероятно, напрямую связанных с погребальными традициями и погребальными культами (многие вазы были сделаны в качестве подношений). Такие картины часто подразумевают или выражают идеи загробной жизни. Мотив женских голов, растущих из цветов или между усиками, принадлежит к тому же контексту. Иногда женские головы заменяются головами Пана , Гермеса.или иностранцы. Во второй половине IV века изображения свадеб, женщин и эротические мотивы становятся более распространенными. Апулийские вазы также иногда изображают театральные сцены, которые также известны из других южно-итальянских традиций, но отсутствуют в Аттике . Сюда входят мотивы из драматического театра, а также фарса ( пьесы флиакса ). Напротив, сцены повседневной жизни и спортивные мотивы почти полностью исчезают из репертуара после 370 г. до н.э.
Апулийские художники по вазам оказали значительное влияние на художников других южно-итальянских традиций. Некоторые из них, похоже, переехали в другие города, помимо Тараса, такие как Каноса . Помимо краснофигурной керамики производились также вазы с черной глазурью с росписью ( гнатские вазы ) и полихромные вазы ( канозанские вазы ). Южно-итальянские глины менее богаты железом, чем аттические. В результате глина не достигла насыщенного красного цвета, известного по аттическим краснофигурным вазам. Это было компенсировано добавлением перед обжигом пластин светло-охристой глины, что также позволило получить более гладкие поверхности.
Заметки [ править ]
- ^ a b c d e f g h В основных разделах этой статьи мы консультировались с этими первоисточниками и ссылались на них по всему тексту: Walters, Henry Beauchamp (1911). . В Чисхолме, Хью (ред.). Британская энциклопедия . 5 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 703–760.с его основной библиографией и примечаниями, особенно полезными при иллюстрации определенной керамики; Стивен Б. Люс, «Ранние вазы из Апулии» , «Музейный журнал» , том X, декабрь 1919 г., Филадельфия: Университетский музей, 1919 г., стр. 217–225; основные тексты Микеле Жервазио (it) , Bronzi arcaici e ceramica Geometrica nel Museo di Bari , Bari , 1921, см. также синоптический обзор Э. Дугласа Ван Бурена на JStor : Classical Philology , Vol. 17, No. 2, Apr., 1922, pp. 176-179; также Микеле Жервазио, « Дольмен и гражданская бронза Пулье» , Бари, 1913 г .; Филли Росси, Керамика геометрическая апула, Bretschneider Giorgio, 1981, а также его Ceramica geometrya daunia , Dedalo, 1993. Фундаментальная работа - это немец Максимилиан Майер, Apulien vor und während der Hellenisierung , BG Teubner, 1914, а также его специально исследованная Molfetta und Matera , Karl W. Hiersemann, 1924. В общем, сравните необходимый Дэвид Рэндалл-Макивер , Железный век в Италии , Clarendon Press, 1927.
- ^ Ср. Дэвид Рэндалл-Макивер , Железный век в Италии, соч. ; см. также Стивен Люс, «Ранние вазы из Апулии» , The Museum Journal, loc. соч. , стр. 191-220.
- ↑ См. Также Д. Рэндалл-Макивер, Железный век в Италии, цит. , св "Аскос".
- ^ См. Особенно M. Gervasio, Bronzi arcaici e ceramica geometrya nel Museo di Bari, cit. , 1921 г.
- ^ M. Gervasio, Bronzi arcaici e ceramica geometrya nel Museo di Bari, loc. соч.
- ^ Слово «троццелла» является итальянизированной формой диалектного слова Саленто tròzzula ( латинское : trochlea , букв. «Шкив»), что означает колесико / колесо.
Литература [ править ]
- Максимилиан Майер, Apulien vor und während der Hellenisierung , 1914 г.
- Микеле Жервазио, I dolmen e la civiltà del bronzo nelle Puglie , Бари, 1913 г.
- Микеле Жервазио , Bronzi arcaici e ceramica geometrya nel Museo di Bari , 1921 г.
- Артур Дейл Трендолл , Красные вазы Апулии, 1. Ранний и средний апулий , Оксфорд, 1978.
- Артур Дейл Трендолл, Красные вазы Апулии, 2. Поздний апулий. Индексы , Оксфорд, 1982 г.
- Артур Дейл Трендолл и Александр Камбитоглу, Первое приложение к краснофигурным вазам Апулии , Лондонский университет, Институт классических исследований, приложения к бюллетеням 42, Лондон, 1983 г.
- Артур Дейл Трендолл и Александр Камбитоглу, Второе приложение к краснофигурным вазам Апулии, 1-3 , Лондонский университет, Институт классических исследований, приложения к бюллетеням 60, Лондон 1991-92
- Артур Дейл Trendall, Rotfigurige Vasen aus Unteritalien und Sizilien. Эйн Хандбух. von Zabern, Mainz 1991 (Kulturgeschichte der Antiken Welt Vol. 47), ISBN 3-8053-1111-7 (особенно стр. 85-177)
- Д. Рэндалл-Макивер , Железный век в Италии , Clarendon Press, 1927.
- Рольф Хуршманн, Apulische Vasen , в Der Neue Pauly Vol. 1 (1996), цв. 922-923.
- Фон Ботмер, Дитрих (1987). Греческая ваза-роспись . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 0870990845.
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы, связанные с апулийской краснофигурной керамикой . |
- «Ранние вазы из Апулии» , Стивен Б. Люс, Музейный журнал . URL-адрес, доступ к которому осуществлялся 24.03.2013
- Изображения Google для апулийской керамики
- Классификация гончарных изделий из Британского музея.
- «Мастерские Апулийской Красной Фигуры вне Таранто» , статья Э. Г. Д. Робинсона (без даты)
