Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Арнальдо Моралес
Родившийся1967 (53–54 года)
Понсе, Пуэрто-Рико
Национальностьпуэрториканец
ОбразованиеEscuela de Artes Plásticas
Интернет сайтArnaldoMorales.com

Арнальдо Моралес (1967 г.р.) - художник из Пуэрто-Рико из Нью-Йорка, который создает интерактивные механические скульптуры, используя переработанные и изготовленные промышленные материалы.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Моралес родился в Понсе, Пуэрто-Рико, в 1967 году. В 1994 году он получил степень бакалавра в Escuela de Artes Plásticas , Сан-Хуан, Пуэрто-Рико. В 1996 году он переехал в Нью-Йорк [1].

Карьера [ править ]

В своей работе Моралес сочетает найденные, переработанные элементы из отходов авиации, автоспорта, предметов домашнего обихода, медицинской промышленности, общественного транспорта, тюрем, бассейнов, игровых площадок и других источников с тщательно детализированными деталями. Он создает напольные, настенные или потолочные скульптуры (а иногда и крупномасштабные общественные заказы или носимые предметы со страпоном), которые активируются зрителями. Электродвигатели, воздушные компрессоры, пневматика и другие механические системы обеспечивают их кинетическую активность, которая часто воспринимается зрителями как устрашающая и опасная, но также и захватывающая. [1] [2] Его серия «Животный инстинкт», например, состоит из скульптур, которые ссылаются на механизмы зооморфной реакции.

После активации произведения можно рассматривать как мрачно-ироничные комментарии к страхам, амбициям, агрессии и сексуальным желаниям нашего нынешнего века. Куратор Франклин Сирманс пишет о скульптуре Моралеса: «Хотя работа может поначалу выглядеть зловещей, в ее законченной форме и новой функциональности есть юмор». [3] Культурный критик и куратор Карлос МакКормик пишет: «Зверь, которого он разводит, на самом деле является гибридом, мутантной дворнягой, которая частично является атавистическим регрессом к интуитивной силе и внутренней мощи машины, а также в значительной степени является частью нынешняя ситуация, в которой пережитки индустриальной эпохи превратились в загадочное будущее ». [4] Сценарист и куратор Линда Вайнтраубописывает свои работы как «формально элегантные, тщательно продуманные, умно задуманные и озорно-агрессивные». [1]

Критик Мануэль Альварес Лезама включил Моралеса в группу пуэрториканских художников, которую он назвал «Los Novísimos» («Новейшие»). Лезама считает, что эта группа пуэрториканских художников, достигших артистического возраста в 1990-х годах, известна своим проникновением провокационных работ в современную художественную сцену Пуэрто-Рико . [5] Важность пуэрториканских художников этого поколения, как пишет директор музея Сильвия Карман Кубинья, заключается в «их социальном измерении и потенциале взаимодействия с другими». [6]

Работы Моралеса появлялись в галереях и музеях США, Пуэрто-Рико, Европы и Мексики, в том числе в Музее искусств и дизайна (Нью-Йорк), Кунстхалле Винтертур (Швейцария), в Museo d'Arte Provincia di Nuoro (Сардиния). , Италия), Museu de les Ciències Príncipe Felipe (Валенсия, Испания), MoMA PS1 (Нью-Йорк), Centro Cultural de Arte Contemporánea (Мексика) и The Living Art Museum(Рейкьявик, Исландия). Его работы включены в частные коллекции в Соединенных Штатах и ​​Пуэрто-Рико, а также в постоянные коллекции Музея искусств Пуэрто-Рико, Музея современного искусства и Музея Университета Пуэрто-Рико (все в Сан-Хуане); Эль-музей дель Баррио и банк «Чейз Манхэттен» (Нью-Йорк); и Центр искусств Джона Майкла Колера (Шебойган, Висконсин). Его работа была поддержана резиденциями и стипендиями Художественного музея Айлип, Фонда Джерома, Нью-Йоркского фонда искусств и других учреждений.

Он является научным сотрудником Лос-Анджелесского института культурных исследований . Он женат на кураторе Деборе Каллен .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Барраган, Пако. El Arte Que Viene / Искусство будущего . Мадрид: Subastas Siglo XXI, 2001, стр. 200–201.
  • Каллен, Дебора, изд. Ни один из вышеперечисленных: современные работы пуэрториканских художников . Хартфорд, Коннектикут: Пути настоящего искусства и Сан-Хуан: Музей искусства Пуэрто-Рико, 2004 г., стр. 23, 74-77, 128-129.
  • Коцопулос, Никос, изд. Современное искусство в Латинской Америке . Лондон: Black Dog Publishing, 2010, стр. 76–77.
  • О'Рейли, Салли. Тело в современном искусстве . Лондон: Thames & Hudson, 2009, стр. 206–207.
  • Рулетка, Лаура. Современное пуэрториканское искусство инсталляции: Guagua Aerea, Троянский конь и термит . От редакции Университета Пуэрто-Рико, Сан-Хуан, 2000 г., стр. 75–78, 84–86.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Вайнтрауб, Линда. В процессе создания: творческие возможности для современных художников . Нью-Йорк: DAP, стр. 94-101.
  2. ^ Шустер, Роберт. «Шоковое искусство» . The Village Voice , 2 октября 2007 г.
  3. ^ Сирманс, Франклин. Арнальдо Моралес: Animalítica . Брошюра выставки, Galería Botello, Сан-Хуан, Пуэрто-Рико, 1999.
  4. ^ Маккормик, Карло. «Арнальдо Моралес». Журнал Poliester , лето 1996 г., стр. 42-47.
  5. ^ Альварес Лезама, Мануэль. «Эстетические воины». Место проведения / The San Juan Star , 15 октября 1995 г., стр. 16-17.
  6. ^ Карман Cubiña, Сильвия. «Заметки о неоконцептуализме из Пуэрто-Рико». В Ни одно из вышеперечисленных: современных работ пуэрториканском художников . Хартфорд, Коннектикут: Пути реального искусства, 2004, стр. 23.

Внешние ссылки [ править ]