Совет BFI производства (1964-2000) был финансируемый государством фонд производства фильма под управлением Британского института кино (BFI) и «явно заряжена при поддержке работы по новым и неторговых кинематографистами.» [1] Возникший из Фонда экспериментального кино, производственный совет BFI был основным источником финансирования экспериментального, арт-хаусного, анимационного, короткометражного и документального кино, с постоянной приверженностью финансированию недостаточно представленных голосов в кинопроизводстве.
1952-63: Фонд экспериментального кино и ранние постановки
На момент своего основания в 1930-х годах у BFI не было полномочий финансировать производство фильмов в Великобритании. Однако отчет Рэдклиффа 1948 года «создает [d] более благоприятный климат для потенциального кинопроизводства, рекомендуя, чтобы Институт сосредоточил свою деятельность исключительно на продвижении кино как формы искусства». [2] В рамках планов проведения Фестиваля Британии в 1951 году BFI было выделено финансирование для создания кинематографической части фестиваля, из которых 10 000 фунтов стерлингов были потрачены на заказ нескольких короткометражных экспериментальных фильмов, «которые будут показаны в Telecinema, временно четыре. -стоместный кинотеатр на Южном берегу ». [3]
После закрытия Crown Film Unit в Великобритании не осталось государственного органа, финансирующего фильмы. Когда в декабре 1951 года была представлена новая схема Eady Levy , предусматривающая два гранта в размере 12500 фунтов стерлингов на создание экспериментальных фильмов для Telecinema, BFI пригласил продюсера Майкла Балкона возглавить отборочную комиссию, и был создан Фонд экспериментальных фильмов. Он не получал дальнейшего финансирования от BFI и предлагал скудную поддержку, несмотря на свои амбиции. «Первыми рассматривались проекты в области стереоскопических технологий и художественного документального кино». [4] Но это изменилось с появлением движения за свободное кино , в которое вошли молодые режиссеры - Линдси Андерсон , Карел Рейс , Тони Ричардсон и Уолтер Лассалли, которые были видными авторами журнала BFI Sight & Sound . Фонд экспериментального кино поддержал фильмы Free Cinema, такие как « Мама не позволяй » Рейса и Ричардсона , « Вместе» Лорены Мазетти (1956) и « Десять бобов зимой » Ллойда Рекорда (1963), первый британский фильм чернокожего режиссера.
Кристоф Дюпен отмечает, что, несмотря на то, что за десятилетие существования фонда было выделено всего 30 000 фунтов стерлингов, кинофонд оказал большое влияние:
изрядная доля [его постановок] завоевала главные призы на кинофестивалях по всему миру и получила положительные отзывы в национальной прессе ... Из примерно пятидесяти поддерживаемых кинематографистов по крайней мере 32 продолжили работу на различных должностях в стране. Британская (а иногда и зарубежная) кино- и телеиндустрия ... Тот факт, что Фонд также дал первый шанс семи женщинам-режиссерам в то время, когда творческая работа в кино- и телеиндустрии была почти исключительной собственностью мужчин, тоже было немалым достижением. [5]
1964-71: Основание и расширение Производственного управления
Дженни Ли стала первым министром искусств Великобритании в 1964 году в составе недавно избранного лейбористского правительства Гарольда Уилсона . Она увеличила правительственную субсидию BFI и «настояла на том, чтобы ее часть пошла на производство экспериментальных фильмов и молодых режиссеров». [6] Увеличение финансирования позволило BFI профессионализировать свой подход к финансированию с 1966 года под руководством первого директора по производству Брюса Бересфорда , а кинематографистам, получившим гранты, «также был предоставлен доступ к техническим помещениям в офисах производственного совета BFI возле Ватерлоо ». [7]
Первая постановка Совета, Herostratus , была начата в рамках Фонда экспериментального кино, и его производство было отложено из-за перехода к Производственному совету и из-за неопытности производственной группы. [1] Второй полнометражный фильм « Любящая память» (1970) последовал за возможностью режиссера Тони Скотта поставить короткометражку « Один из пропавших без вести» . Преемник Бересфорда Мамун Хассан заказал короткометражку выпускнику Лондонской киношколы Биллу Дугласу . «Мое детство» (1971) выиграло Серебряного льва на Венецианском кинофестивале , успех, который обеспечил репутацию и будущее Совета.
1972-1981: Художественный фильм и экспериментальное кино
В 1972 году финансирование совета было значительно увеличено до 75 000 фунтов стерлингов, и продюсер Майкл Релф сменил Майкла Балкона на посту председателя совета директоров. Под руководством Хасана и Релфа Совет выпустил еще два фильма Дугласа, My Ain Folk (1974) и My Way Home (1978), а также такие фильмы, как « Уинстэнли » Кевина Браунлоу и Эндрю Молло и «Частное предприятие» (1974). Питер К. Смит (первый азиатский полнометражный фильм, снятый в Великобритании), но он также предоставил финансирование Лондонскому кооперативу кинематографистов и экспериментальным режиссерам, таким как Стивен Двоскин , Уильям Рабан , Питер Гидал и Джилл Этерли .
В 1974 году Барри Гэвин сменил Хасана на посту руководителя производства, но ушел в отставку четырнадцать месяцев спустя. «Тем не менее, его короткое пребывание в должности остается одним из самых смелых периодов в истории Совета», когда крайне левые и феминистские кинокомпании, такие как Berwick Street Collective, сняли 12 документальных фильмов о политике . [8] Он отобрал несколько художественных фильмов для производства, наиболее заметным из которых является « Давление» Горация Ове , первый черный художественный фильм, снятый в Великобритании. [9]
После отставки Гэвина и назначения Питера Сэйнсбери руководителем производства Совет директоров столкнулся с рядом кризисов: первый касался призыва Сэйнсбери установить четкие критерии отбора, которые «часто были предметом ожесточенных споров среди независимых кинематографистов»; [10] второе касалось цензуры после того, как BFI уступила требованиям полиции не показывать документальный фильм Ника Брумфилда и Джоан Черчилль « Связь несовершеннолетних» (1975), первый полнометражный документальный фильм, финансируемый Советом; третий касался недостаточного распространения фильмов Совета, в том числе « Давление» , из-за экономических ограничений. Сейнсбери сделал улучшение этого приоритета, и «в период с 1977 по 1979 год дюжина новых фильмов BFI вышла на экраны в Лондоне… шесть из них были куплены BBC для телетрансляции». [11] Бюджеты оставались низкими, и в 1979 году «Производственному совету [пришлось] заключить соглашение с ACTT (профсоюз кинематографистов), чтобы позволить съемочным группам получать оплату ниже согласованных минимальных ставок в обмен на долю в прибыли. ". [1]
Chris Petit Дебютный фильм Radio On (1979), Питер Гринуэй 's Прогулка Через H (1978), The Quay Brothers ' Nocturna Artificialia (1979), Сью Клейтон 's Песня Shirt (1979), Лаура Мулви и « Загадки Сфинкса» Питера Воллена (1979) и « Сжигание иллюзий» Менелика Шабаза (1981) отражают разнообразие и новаторство работы Сэйнсбери: они включают и бросают вызов художественной и документальной литературе, а также объединяют социальную политику с экспериментальной эстетикой. По словам Сью Харпер, Совет
поддержанные проекты, которые казались слишком авангардными для основных финансистов ... Цели BFI были похвальными, и, конечно, финансировались фильмы, которые в противном случае не имели бы шансов выйти на экран, но Производственный совет имел склонность к фильмам с академическим оттенком , которые проявили свои полномочия со степенью мученичества. [12]
В 1982 году ACTT приостановила свое соглашение с Правлением, что привело к принятию Декларации о семинаре ACTT, в соответствии с которой был создан финансируемый Правлением региональный производственный фонд, деньги поступали в Кооператив кинематографистов Шеффилда , Мастерскую анимации в Лидсе , Liverpool Black Media Group. и Birmingham Black Film Group . [13]
1982–91: Партнерство с Channel 4 и "Золотой век"
Согласно Screenonline BFI,
В 1982 году произошел крупный прорыв, когда работа Гринуэя « Контракт рисовальщика» имела скромный, но настоящий коммерческий успех. Что еще более важно, это было также первое совместное производство BFI и недавно созданного Channel 4 , которое дало BFI обычную телевизионную платформу и, соответственно, большую известность его работы. За кулисами C4 также внес значительный вклад в фонды производственного совета в целом, а также в отдельные отдельные работы. Другие фильмы, получившие выгоду от сотрудничества, включали «Золотоискатели» ( Салли Поттер , 1983), « Девятнадцать девятнадцать» ( Хью Броуди , 1985) и Восхождение ( Эдвард Беннетт , 1983), последний из которых получил премию «Золотой медведь» на Берлинском кинофестивале . [1]
Последующие международные успехи британского арт-хауса включали «Серебряного медведя» в Берлине за « Караваджо» Дерека Джармана и премию Международной кинокритики за « Далекие голоса» Теренса Дэвиса , «Еще живые» на Каннском кинофестивале . Алан Бертон и Стивен Чибналл называют этот период «золотым веком Совета». [14]
Помимо предоставления финансирования для обширного и пользующегося международным успехом британского арт-хауса, Совет продолжал выполнять свои обязанности по финансированию начинающих кинематографистов и создателей фильмов из недостаточно представленных сообществ. Схема новых режиссеров, начатая в 1986 году, привела к финансированию целого ряда фильмов, включая « Я британец, но ...» Гуриндер Чада (1989), « Мятежники юной души» Исаака Жюльена (1991) и Маргарет Тейт. " Синий черный перманент" (1992).
1992-2000: Финансирование национальной лотереи и конец производственного совета
Изменения в финансировании, произошедшие в 1992 году (к Министерству наследия, а затем и к Национальному лотерейному фонду), были преемственны: такие режиссеры, как Патрик Кейлер и Шейн Медоуз, последовали за более ранними короткометражками «Новые режиссеры» с первыми фильмами. Совет также выпустил такие фильмы , как « Шестое счастье» ( Варис Хусейн , 1997 г.), « Под кожей» ( Карин Адлер , 1997 г.), « Говорите как ребенок» ( Джон Акомфра , 1998 г.) и « Красивые люди Жасмин Диздар » (1999), которые выиграли Лучший фильм в «Особом уважении» в Каннах. За этой победой последовало объявление на том же фестивале министра культуры Криса Смита о том , что со следующего года все британские агентства по финансированию фильмов объединены в Совет по вопросам кино Великобритании . [1]
Внешние ссылки
BFI Production Board Потоковый видеоплеер BFI Screenonline: Они начали здесь и BFI Production Board imdb.com BFI Production Board Фильмография (неполная)
Рекомендации
- ^ а б в г д Брук, Майкл. "BFI Screenonline: Производственный совет BFI" . Проверено 26 января 2015 года .
- ^ Дюпен, Кристоф (2012). «BFI и кинопроизводство: полвека инновационного независимого кинопроизводства». В Новелл-Смит, Джеффри; Дюпен, Кристоф (ред.). Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . Манчестер: Издательство Манчестерского университета. п. 197. ISBN 9780719079085.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 198.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 200.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 201.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 202.
- ^ Дункан Петри; Род Стоунман (20 июня 2014 г.). Просвещение кинематографистов: прошлое, настоящее и будущее . Книги интеллекта. п. 90. ISBN 978-1-78320-185-3.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 206.
- ^ "BFI Screenonline: Черный британский фильм" . www.screenonline.org.uk .
- ^ Ян Эйткен (18 октября 2013 г.). Энциклопедия документального кино . Рутледж. п. 145. ISBN 978-1-135-20620-8.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 207.
- ^ Сью Харпер (1 июня 2000 г.). Женщины в британском кино: безумные, плохие и опасные . A&C Black. п. 140. ISBN 978-1-4411-3498-1.
- ^ Дюпен (2012). «БФИ и кинопроизводство». Британский институт кино, правительство и кинокультура, 1933–2000 гг . п. 210.
- ^ Алан Бертон; Стив Чибналл (11 июля 2013 г.). Исторический словарь британского кино . Scarecrow Press. п. 82. ISBN 978-0-8108-8026-9.