Фестиваль Британии

Эмблема Фестиваля Британии - звезда фестиваля - разработана Абрамом Геймсом , с обложки South Bank Exhibition Guide, 1951 г.

Фестиваль Британии была национальная выставка-ярмарка , которая достигла миллионы посетителей по всей Великобритании летом 1951 г. Историк Кеннет О. Морган говорит , что фестиваль был «триумфальный успех» , во время которого люди:

стекались на Южный берег, чтобы побродить по Куполу открытий , посмотреть на Скайлон и вообще насладиться национальным праздником. Повсюду по стране меньшие фестивали вызывали большой гражданский и добровольный энтузиазм. Народ, обузданный годами тотальной войны и наполовину сокрушенный строгостью и мраком, показал, что он не утратил способности получать удовольствие ... Прежде всего, Фестиваль создал впечатляющую обстановку, продемонстрировав изобретательность и гений. Британские ученые и технологи. ^[1]

Член лейбористского кабинета Герберт Моррисон был главной движущей силой; в 1947 году он начал с первоначального плана празднования столетия Великой выставки 1851 года . ^[2] Однако это не должно было быть еще одной Всемирной ярмаркой , поскольку отсутствовали международные темы, как и Британское Содружество. Вместо этого фестиваль 1951 года был полностью посвящен Великобритании и ее достижениям; он финансировался главным образом правительством с бюджетом в 12 миллионов фунтов стерлингов. Лейбористское правительство теряло поддержку, поэтому неявная цель фестиваля заключалась в том, чтобы дать людям ощущение успешного восстановления после разрушений войны ^[3], а также продвигать британскую науку, технологии, промышленный дизайн, архитектуру и искусство.

Центральное место Фестиваля был в Лондоне на южном берегу на Темзе . Были мероприятия в Тополе (Архитектура), Баттерси (Фестивальные сады удовольствий), Южном Кенсингтоне (Наука) и Глазго (Промышленная энергетика). Празднования фестиваля проходили в Кардиффе , Стратфорде-на-Эйвоне , Бате , Перте , Борнмуте , Йорке , Альдебурге , Инвернессе , Челтенхэме , Оксфорде , Норвиче , Кентербери.и в других местах, ^[4] и были передвижные выставки по суше и по морю.

Фестиваль стал «маяком перемен», который пользовался огромной популярностью у тысяч элитных посетителей и миллионов популярных. Это помогло изменить британское искусство, ремесла, дизайн и спорт на целое поколение. ^[5] Журналист Гарри Хопкинс подчеркивает широкое влияние «фестивального стиля». Они назвали его «Современником». Это было:

чистый, яркий и новый ... Он быстро завоевал популярность и распространился сначала по Лондону, а затем по всей Англии ... На острове, который до сих пор в значительной степени отдавался подливке коричневых и тусклых зеленых оттенков, «Contemporary» смело использовал сильные основные цвета. ^[6]

Концепция и организация [ править ]

Первую идею выставки в 1951 году предложило Королевское общество искусств в 1943 году, которое посчитало, что международная выставка должна быть проведена в ознаменование столетия Великой выставки 1851 года . ^[7] В 1945 году правительство назначило комитет под руководством лорда Рамсдена для рассмотрения того, как выставки и ярмарки могут способствовать экспорту. ^[7] Когда комитет сообщил год спустя, было решено не продолжать идею международной выставки из-за ее стоимости в то время, когда реконструкция была высоким приоритетом. ^[7] Герберт Моррисонвзял на себя руководство лейбористским правительством и решил вместо этого провести серию выставок об искусстве, архитектуре, науке, технологиях и промышленном дизайне ^[8] под названием «Фестиваль Британии 1951 года». ^[9] Моррисон настаивал на отсутствии политики, явной или подразумеваемой. В результате были исключены спонсируемые лейбористами программы, такие как национализация, всеобщее здравоохранение и жилье для рабочего класса; вместо этого разрешалось городское планирование, научный прогресс и всевозможные традиционные и современные искусства и ремесла. ^[10]

Большая часть Лондона лежала в руинах, и потребовались модели реконструкции. Фестиваль был попыткой подарить британцам чувство выздоровления и прогресса и продвигать более качественный дизайн при восстановлении британских городов. ^[11] Фестиваль Британии описал себя как «единый акт национальной переоценки и единое корпоративное подтверждение веры в будущее нации». ^[8] Джеральд Барри , директор фестиваля, назвал его «тонизирующим средством для нации». ^[11]

Совет фестиваля для консультирования правительства был создан при генерале лорде Исмее . ^[8] Ответственность за организацию была возложена на лорда-президента Совета , Герберта Моррисона, заместителя лидера Лейбористской партии , который был лидером Совета лондонского графства. Он назначил Комитет столетия Великой Выставки, состоящий из государственных служащих, которые должны были определить рамки фестиваля и поддерживать связь между правительственными ведомствами и организацией фестиваля. В марте 1948 года была создана штаб-квартира фестиваля, которая должна была стать ядром офиса фестиваля Британии, правительственного департамента с собственным бюджетом. ^[9]Фестивальные проекты в Северной Ирландии были предприняты правительством Северной Ирландии. ^[12]

С офисом Фестиваля Британии были связаны Совет по искусству Великобритании , Совет промышленного дизайна , Британский институт кино и Национальная книжная лига. ^[8] Кроме того, были специально созданы Совет по архитектуре и Совет по науке и технологиям, чтобы консультировать Организацию фестиваля, а для консультирования по вопросам религии был создан Комитет христианских церквей. ^[8] Правительственные субсидии были предоставлены Совету по искусству, Совету по промышленному дизайну, Британскому институту кино и Национальному музею Уэльса для работы, проведенной в рамках фестиваля. ^[9]

Джеральд Барри отвечал за оперативную деятельность. Он долгое время работал редактором, придерживался левых взглядов и придерживался среднего взгляда, был энергичным и оптимистичным, хорошо понимал, что будет популярно, и умел мотивировать других. В отличие от Моррисона, Барри не считался идеологом лейбористов. Барри выбрал следующий ранг, отдав предпочтение молодым архитекторам и дизайнерам, сотрудничавшим на выставках для Министерства информации военного времени. В социальном и эстетическом плане они мыслили в том же духе, что и интеллектуалы среднего класса с прогрессивными симпатиями. Благодаря Барри преобладали коллегиальные настроения, сводящие к минимуму стресс и задержки. ^[10]

Отображает [ редактировать ]

Искусство было показано в серии музыкальных и драматических представлений по всей стране. ^[8] Достижения в архитектуре должны были быть представлены в новом районе, поместье Лэнсбери, спланированном, построенном и занятом в районе Поплар в Лондоне.

Центральным элементом фестиваля ^[8] была выставка Саут-Бэнк в районе Ватерлоо в Лондоне, которая продемонстрировала вклад британских достижений в области науки, технологий и промышленного дизайна, продемонстрированный в их практической и прикладной форме на фоне, представляющем живую , рабочий мир дня. ^[8]

В другом месте были и другие экспонаты, каждая из которых должна была быть завершенной сама по себе, но все же каждая часть единой концепции. ^[8] Festival Pleasure Gardens были созданы в Баттерси, примерно в трех милях вверх по реке от Южного берега. Тяжелое машиностроение было предметом выставки промышленной энергии в Глазго. Некоторые аспекты науки, которые не входили в круг ведения выставки South Bank, были продемонстрированы в Южном Кенсингтоне. Технология льна и наука в сельском хозяйстве были представлены на выставке «Ферма и фабрика» в Белфасте. Был поставлен Меньшая выставка истории South Bank на в корабле Фестиваль Кампанья , ^[4] , который совершил поездку по побережью Британии в течение всего лета 1951 года, и на земле была передвижная выставка промышленного дизайна.^[8]

Университет Брайтона Дизайн Архивы были оцифрованы многих из файлов дизайн Совета , касающихся планирования фестиваля.

Основные события [ править ]

Англия [ править ]

Выставки

• Южный берег, Лондон
• Наука, Южный Кенсингтон
• Архитектура, Тополь
• Книги, Южный Кенсингтон
• Выставка столетия 1851 года, Южный Кенсингтон
• Фестиваль британских фильмов, Лондон

Festival Pleasure Gardens , парк Баттерси, Лондон

Лондонский сезон искусств

Фестивали искусств

Уэльс [ править ]

Конкурс Уэльса , Софиевские сады, Кардифф

Фольклорный фестиваль Святого Фагана , Кардифф

Схема валлийской фермы на склоне холма , Долхендре

Фестивали искусств

Шотландия [ править ]

Выставки

• Industrial Power, Глазго
• Contemporary Books, Глазго
• «Живые традиции» - шотландская архитектура и ремесла, Эдинбург
• Книги 18 века, Эдинбург

Фестивали искусств

Сбор кланов , Эдинбург

Северная Ирландия [ править ]

Ольстерская ферма и фабрика , Белфаст

Фестиваль искусств

Передвижные выставки [ править ]

Фестивальный корабль Кампания : ^[4] Англия, Шотландия, Уэльс и Северная Ирландия.

• Саутгемптон
• Данди
• Ньюкасл
• Корпус
• Плимут Кампания , ^[4] в Доках Плимута
• Бристоль
• Кардифф
• Белфаст
• Birkenhead
• Глазго

Выставка Land Travel  : Англия

• Манчестер
• Лидс
• Бирмингем
• Ноттингем ^[8]

Выставка Южного берега [ править ]

Строительство участка на Южном берегу открыло новое общественное пространство, в том числе прибрежную дорожку, где раньше были склады и жилье для рабочего класса. Планировка участка Саут-Бэнк была предназначена для демонстрации принципов городского дизайна, которые будут использоваться при послевоенном восстановлении Лондона и создании новых городов . Сюда входили многоуровневые здания, надземные переходы и избегание уличной сетки. Большинство зданий Южного берега были построены в стиле интернационального модерна , чего мало кто видел в Британии до войны. ^[13]

Архитектура и оформление выставки Саут-Бэнк были спланированы Группой презентации выставки Офиса фестиваля, членами которой были: ^[8]

• Джеральд Барри, генеральный директор, председатель
• Сесил Кук, директор по выставкам, заместитель председателя
• Миша Блэк
• Дж. А. Кэмпбелл, директор, финансы и учреждения
• Хью Кассон , директор по архитектуре
• Ян Кокс, директор по науке и технологиям
• AD Hippisley Coxe, Совет по промышленному дизайну
• Джеймс Гарднер
• Джеймс Холланд
• М. Хартланд Томас, Совет по промышленному дизайну
• Ральф Таббс
• Питер Нибоун, секретарь

Тему выставки разработал Ян Кокс.

Выставка включала в себя трассу вверх по течению: «Земля», Купол открытий, трассу вниз по течению: «Люди» и другие экспонаты. ^[8]

Трасса вверх по течению: "Земля" [ править ]

Архитектор : Миша Блэк Тема : Ян Кокс Дизайн дисплея : Джеймс Холланд

Среди экспонатов:

• Земля Британии . ( Архитектор : HT Cadbury-Brown . Организатор темы : Кеннет Чепмен. Дизайн дисплея : В. Роттер.)
• The Natural Scene ( Архитектор : Брайан О'Рорк. Организатор темы : Кеннет Чепмен. Дизайнер дисплея : FHK Henrion )
• Страна . ( Архитектор : Брайан О'Рорк. Организаторы темы : А.С. Томас, Питер Б. Коллинз. Дизайнер дисплея : FHK Henrion .)
• Минералы острова ( Архитекторы : Architects 'Co-operative Partnership. Организатор темы : Соня Уизерс. Дизайнер дисплея : Беверли Пик.)
• Энергетика и производство ( архитекторы : Джордж Гренфелл Бейнс и Х. Дж. Райфенберг. Организатор темы : Си-Джей Уиткомб. Дизайн дисплея : Warnett Kennedy and Associates)
• Море и корабли . ( Архитекторы : Basil Spence and Partners. Организаторы темы : К. Гамильтон Эллис и Найджел Клейтон. Дизайнеры дисплея: Джеймс Холланд и Бэзил Спенс.)
• Транспорт . ( Архитекторы и дизайнеры : Arcon. Автор темы : Джордж Уильямс.)

Купол открытия [ править ]

Архитектор : Ральф Таббс Тема : Ян Кокс Дисплей : Отдел исследований дизайна

Экспонаты посвящены научным открытиям. ^[14] Они включали:

• Земля . ( Организатор темы . Пенроуз Ангвин. Дизайнеры дисплея : Стефан Бузас и Рональд Сандифорд.)
• Земля . ( Организатор темы : Соня Уизерс. Дизайнер дисплея : Роберт Гутман.)
• Полярный . ( Организаторы темы : Куинитин Райли и LP Macnair. Дизайнер дисплея : Джок Киннейр .)
• Море . ( Организаторы темы : К. Гамильтон Эллис и Найджел Клейтон. Дизайнеры дисплея : Остин Фрейзер и Эллис Майлз.)
• Небо . ( Организатор темы : Артур Гаррат. Дизайнер дисплея : Рональд Сандифорд.)
• Космическое пространство . ( Организатор темы : Пенроуз Энгвин. Дизайнеры дисплея : Остин Фрейзер и Эрик Тоуэлл.)
• Живой мир . ( Организатор темы : Кеннет Чепмен. Дизайнеры дисплея : Остин Фрейзер и Стирлинг Крейг.)
• Физический мир . ( Организаторы темы : Артур Гаррат и Ян Рид. Дизайнеры дисплея : Рональд Инглз и Клиффорд Хэттс.)

Цепь ниже по течению: "Люди" [ править ]

Архитектор : Хью Кассон Тема : М. Хартленд Томас Дизайн дисплея : Джеймс Гарднер

Среди экспонатов:

• Народ Британии . ( Архитектор : HT Cadbury-Brown. Организатор темы : Жакетта Хоукс . Дизайн дисплея : Джеймс Гарднер .)
• Лев и Единорог ( Архитекторы : Р. Д. Рассел, Роберт Гудден. Организаторы темы : Хьюберт Филлипс и Питер Стюкли. Дизайнеры дисплея : Роберт Гудден, Р. Д. Рассел и Ричард Гайятт . Комментарий : Лори Ли .) ^[15]
• Дома и сады . ( Архитекторы : Бронек Кац и Реджинальд Воган. Организаторы темы : А. Хипписли Кокс и С. Д. Кук.)
• Новые школы . ( Архитекторы : Максвелл Фрай и Джейн Дрю . Организатор темы : Б.В. Роу. Дизайнеры дисплея : Невил Кондер и Пейшенс Клиффорд.)
• Здоровье . (Организаторы темы: Шелдон Дадли и Найджел Клейтон. Дизайнер дисплея: Питер Рэй.)
• Спорт . ( Архитекторы и дизайнеры : Гордон Бойер и Урсула Бойер. Организатор темы : Б.В. Роу.)
• Приморский . ( Архитекторы и дизайнеры : Эрик Браун и Питер Чемберлен. Организатор темы . Э. Хипписли Кокс.)

Другие дисплеи нисходящего потока [ править ]

• Телевидение . ( Архитектор и дизайнер : Уэллс Коутс . Тема : Малкольм Бейкер Смит.)
• Телекинотеатр . ( Архитектор : Wells Coates. Программа и презентация : JD Ralph и RJ Spottiswoode.)
• Павильон столетия 1851 года . ( Архитектор : Хью Кассон. Дизайнер дисплея : Джеймс Гарднер.)
• Выстрел в башню . ( Архитектура и дизайн : Хью Кассон и Джеймс Гарднер.)
• Обзор дизайна . ( Дизайнеры дисплея : Невил Кондер и Пейшенс Клиффорд.)

Другие особенности выставки Южного берега [ править ]

Скайлон [ править ]

Необычная сигаровая стальная башня, облицованная алюминием, поддерживаемая тросами, Skylon была «вертикальной чертой», которая была неизменным символом Фестиваля Британии. База находилась на высоте почти 15 метров (50 футов) от земли, а высота вершины - почти 90 метров (300 футов). Рама была покрыта алюминиевыми решетками, освещенными изнутри ночью. Он был разработан Идальго Мойей , Филипом Пауэллом и Феликсом Самуэли и изготовлен братьями- художниками из Херефорда , Англия, между Вестминстерским мостом и Хангерфордским мостом . В нем была стальная решеткарама, заостренная с обоих концов и поддерживаемая тросами, подвешенными между тремя стальными балками. Частично построенный «Скайлон» был установлен вертикально, а затем вырос на месте . ^[16] Проект архитекторов стал возможным благодаря инженеру Феликсу Самуэли, который в то время был лектором в Архитектурной школе Архитектурной ассоциации на Бедфорд-сквер, Блумсбери. Skylon был списан в 1952 году по приказу Уинстона Черчилля , который считал его символом предыдущего лейбористского правительства. ^[17] Он был снесен и продан на металлолом ^[18] после падения в Темзу.

Королевский фестивальный зал [ править ]

Разработано Лесли Мартином , Питером Моро и Робертом Мэтью из отдела архитекторов LCC и построено Holland, Hannen & Cubitts для Совета графства Лондона . Первый камень в фундамент был заложен премьер-министром Клементом Эттли в 1949 году на месте бывшей пивоварни Lion , построенной в 1837 году. ^[19] Мартину было 39 лет, когда его назначили руководителем группы дизайнеров в конце 1948 года. Он спроектировал структуру как «яйцо в коробке» - термин, который он использовал для описания отделения криволинейного пространства зрительного зала от окружающего здания, а также шума и вибрации прилегающего железнодорожного виадука. Сэр Томас Бичемиспользовал аналогичные образы, назвав здание «гигантским курятником». ^[20] Здание было официально открыто 3 мая 1951 года. Инаугурационные концерты проводились сэром Малькольмом Сарджентом и сэром Адрианом Боултом . ^{[21] [22]} В апреле 1988 года он был внесен в список памятников архитектуры I категории , став первым послевоенным зданием , получившим такую ​​защиту.

Незначительные особенности [ править ]

• Здание администрации фестиваля - Максвелл Фрай , Джейн Дрю и Эдвард Миллс.

Фестивальные сады удовольствий [ править ]

Сады Фестиваля Удовольствия были созданы, чтобы представить светлую сторону Фестиваля Британии. Они были установлены в парке Баттерси , в нескольких милях от выставочного центра Саут-Бэнк. Включенные достопримечательности:

• Парк развлечений, который переживет все остальные развлечения. Она стала называться «Ярмарка развлечений в Баттерси» и оставалась открытой до середины 1970-х годов.
• Миниатюрная железная дорога разработана Роленд Эметт . Он пролегал 500 ярдов вдоль южной части садов, со станцией у юго-восточного входа и другой (с закусочной) на западном конце линии;
• Ресторан "Вест-Энд" с террасой с видом на реку и Чейн-Уок.
• Пенные фонтаны, позже восстановленные.
• Винный сад в окружении миниатюрных беседок.
• Павильон для влажной погоды со сценой, обращенной в обе стороны, чтобы выступления могли проходить под открытым небом. Фрески были созданы художником-декоратором Фердинандом Белланом.
• Амфитеатр на 1250 мест, на открытии которого находится звезда мюзик-холла Лупино Лейн и его труппа. Это было, а затем преобразовано в цирк.

Большинство зданий и павильонов на этом месте были спроектированы Джоном Пайпером . ^[23] Были также причудливые часы фестиваля Гиннесса, напоминающие трехмерную версию рисунка из мультфильма. Сады удовольствий принимали столько же посетителей, сколько и фестиваль на Южном берегу. Ими управляла специально созданная частная компания, финансируемая за счет займов Фестивального офиса и Совета лондонского графства. ^[9] Поскольку аттракционы не смогли покрыть свои расходы, было решено оставить их открытыми после закрытия остальной части фестиваля. ^[24]

Аспекты фестиваля [ править ]

Архитектура [ править ]

Архитекторы фестиваля постарались с помощью дизайна и планировки South Bank Festival показать, чего можно достичь, применяя современные градостроительные идеи. ^[25] Фестивальный стиль (также называемый «современным») ^[26], сочетающий модернизм с прихотью и англичанностью, оказал влияние на архитектуру, дизайн интерьера, дизайн продуктов и типографику в 1950-х годах. Уильям Фивер описывает фестивальный стиль как «Скрученные ножки, комнатные растения, ландыши из лампочек, алюминиевые решетки, стены типа Костсуолда с панорамными окнами, летающие лестницы, светлое дерево, шип, шип, молекула. " ^[27] Влияние фестивального стиля ощущалось в новых городах ,кофейни и офисные блоки пятидесятых годов. Новый город Харлоу и перестройка центра Ковентри, как говорят, демонстрируют влияние фестивального стиля «в их легких структурах, живописной планировке и включении произведений искусства» ^[28] и Соборе Ковентри (1962 г.), спроектированном Бэзилом Спенсом , одного из архитекторов фестиваля, получил название «Молитвенный фестиваль Британии». ^[29]

Была проведена выставка о строительных исследованиях, градостроительстве и архитектуре, выставка зданий, открытых пространств и улиц «Живая архитектура» в поместье Лэнсбери , Тополь (названный в честь бывшего лидера лейбористской партии Джорджа Лэнсбери . Планы социального жилья в этом районе началось в 1943 году. К концу войны почти четверть зданий в этом районе была разрушена или сильно повреждена. В 1948 году Архитектурный советрешили, что площадка «Тополь» станет хорошей выставкой отчасти потому, что она находится рядом с другими выставками фестиваля. Несмотря на проблемы с финансированием, работы начались в декабре 1949 года и к маю 1950 года были продвинуты. Влажная зима 1950–51 годов задержала работу, но первые дома были построены и заселены к февралю 1951 года. ^[30] Выставка открылась 3 мая 1951 года вместе с другими выставками фестиваля. Посетители сначала пошли в Павильон исследований в области строительства, где были представлены жилищные проблемы и способы их решения, а затем в павильон градостроительства, большую палатку в красно-белую полоску. Павильон градостроительства продемонстрировал принципы городского планирования и острую потребность в новых городах, включая макет воображаемого города под названием «Эйвонкастер». ^[30]Затем посетители увидели здания поместья Лэнсбери. Посещаемость была неутешительной: только 86 426 человек посетило выставку по сравнению с 8 миллионами, посетившими выставку на Южном берегу. ^[30] Реакция профессионалов отрасли на разработку была вялой, некоторые критиковали ее малые масштабы. ^[31] Последующие местные власти сконцентрировались на многоэтажном социальном жилье с высокой плотностью населения, а не на модели Lansbury Estate. Имение остается популярным у жителей. ^[30] Среди оставшихся 1951 зданий - независимая часовня Тринити , пабы Festival Inn и Festive Briton (ныне Callaghans).

Миша Блэк, один из архитекторов фестиваля, сказал, что фестиваль привлек широкую аудиторию к архитектурному модернизму, но среди профессиональных архитекторов распространено мнение, что дизайн фестиваля не является новаторским. Писатель-дизайнер Рейнер Бэнхэм усомнился в оригинальности и англичаности фестивального стиля, а также в степени его влияния. ^[32] Говорят, что в 1951 году молодые архитекторы презирали Фестиваль Британии за его архитектуру. «Это было приравнено к« Современному стилю », и передовая статья о новом брутализме в архитектурном дизайне в 1955 году содержала эпиграф:« Когда я слышу слово «современный», я беру револьвер »» ^[26].

Дизайн [ править ]

Выставка на Южном берегу включала Обзор дизайна, который представил «иллюстрированный отчет о современных достижениях британской промышленности», продемонстрировав «высокий стандарт дизайна и мастерства, достигнутый в широком спектре британской продукции». ^[8] Экспонаты были основаны на списке запасов Совета по промышленному дизайну (CoID) и были выбраны за внешний вид, отделку, качество изготовления, техническую эффективность, соответствие назначению и экономичность производства. ^[8] Выбирая и продвигая дизайн таким образом, Фестиваль был влиятельным защитником концепции «Хороший дизайн», рационального подхода к дизайну продукции в соответствии с принципами современного движения.Его пропаганда хорошего дизайна частично выросла из стандартов хозяйственной мебели.созданный во время войны ( Гордон Рассел , директор CoID, был председателем Группы по дизайну служебной мебели) и частично из выставки CoID « Britain Can Make It» 1946 года. Список акций CoiD был сохранен и унаследован его преемником, Совет по дизайну .

Дизайн, наука и промышленность объединились в Festival Pattern Group, которая заказала текстильные изделия, обои, предметы домашнего обихода и фестивальные экспонаты на основе рентгеновской кристаллографии . ^{[33] [34]} Идея использования молекулярных структур, обнаруженных в рентгеновской кристаллографии, в поверхностных структурах была впервые предложена доктором Хелен Мегау, ведущим кристаллографом Кембриджского университета. После выступления Дороти Ходжкин перед Обществом промышленных художниковМарк Хартланд Томас, главный производственный директор CoID, подхватил идею и сформировал Festival Pattern Group. Хартленд Томас был членом Президиума Фестиваля Британии и координировал список акций CoID. Он заказал ресторан Regatta, один из временных ресторанов на Южном берегу, для эксперимента по дизайну узоров на основе кристаллической структуры гемоглобина , инсулина , верита, фарфоровой глины , слюды и других молекул, которые использовались для создания узоров на поверхности. обстановка ресторана. Дизайн, спонсируемый Festival Pattern Group, был дополнен дисплеями в Куполе открытий, посвященными структуре материи и акцентом фестиваля на прогрессе, науке и технологиях.

Надписи и дизайн шрифтов занимали видное место в графическом стиле Фестиваля и контролировались группой типографов, в которую входил историк буквенного искусства Николет Грей . ^[35] Шрифт для фестиваля, Festival Titling, ^[36] был специально разработан по заказу Филипа Бойделла. Он был основан на сокращенных прописных буквах без засечек и имел трехмерную форму, что делало его пригодным для использования в типографике выставочных экспозиций . ^[37] Говорят, что он имеет «отдаленное сходство с овсянкой». ^[38] Надпись на Королевском Фестивальном Зале и временном Фестивальном здании на Южном берегу была жирной, наклонной засечкой.в форме письма, определяется Грей и ее коллегами, в том числе Чарльза Хаслера и Гордон Каллена , ^[35] показано на Грея маркировочного по зданиям (1960) и получено частично из шрифтов , используемых в начале 19 - го века. ^[39] Это было описано как «поворот к более яркому и декоративному визуальному языку», который был «частью более широкого движения к признанию народного искусства и особенностей английской культуры». ^[40] Надпись в павильоне льва и единорога была разработана Джоном Бринкли. ^{[41] [42]}

Графическим дизайнером фестиваля выступил Abram Games , создавший его эмблему - Звезду фестиваля .

Искусство [ править ]

Банк Выставка South показала работы современных художников , таких как Уильям Скотт , в том числе фресок по Пасмор , Джон Таннард , Феликсом Topolski , Барбара Джонс и Джон Пайпер и скульптуры Барбара Хепуорт , Генри Мур , Линн Чедвик , Якоба Эпштейна и Reg Батлер . ^[8]

Фестивали искусств проводились в течение всего лета в рамках Фестиваля Британии: ^{[43] [44]}

• Абердинский фестиваль 30 июля - 13 августа
• Альдебургский фестиваль музыки и искусств 8–17 июня
• Собрание бани 20 мая - 2 июня
• Белфастский фестиваль искусств 7 мая - 30 июня
• Фестиваль Борнмута и Уэссекса 13–17 июня
• Брайтонский фестиваль регентства 16 июля - 25 августа
• Кембриджский фестиваль 30 июля - 18 августа
• Кентерберийский фестиваль 18 июля - 10 августа
• Фестиваль британской современной музыки в Челтенхэме 18 июля - 10 августа
• Фестиваль искусств Дамфриса 24–30 июня
• Фестиваль Хайленда в Инвернессе 1951 года 17–30 июня
• Ливерпульский фестиваль 22 июля - 12 августа
• Llangollen International Eisteddfod 3–8 июля
• Llanrwst (Королевский национальный айстедвод Уэльса ) 6–11 августа
• Нориджский фестиваль 18–30 июня
• Оксфордский фестиваль 2–16 июля
• Пертский фестиваль искусств 27 мая - 16 июня
• Стратфорд-на-Эйвоне (Шекспировский фестиваль) апрель - октябрь
• Фестиваль Святого Давида (музыка и поклонение) 10–13 июля
• Музыкальный фестиваль в Суонси 16–29 сентября
• Вустер ( Фестиваль трех хоров ) 2–7 сентября
• Йоркский фестиваль (включая возрождение Йоркских мистических пьес ) ^[45]

Лондонский сезон искусств включал в себя выставки, специально организованные для Фестиваля Британии. Они включали:

• «Выставка шестидесяти больших картин, заказанная для Фестиваля Британии» («60 картин за 51 год»), Саффолкские галереи, организованная Советом по делам искусств, приз присужден Уильяму Гиру ; ^[46]
• Выставки произведений Хогарта и Генри Мура, Галерея Тейт;
• Международная выставка скульптуры под открытым небом, парк Баттерси;
• «Современная британская живопись», Галерея Нью-Берлингтон;
• «Выставка выставок», Королевское общество искусств. ^[44]
• Две выставки в Художественной галерее Уайтчепела : «Черные глаза и лимонад» и «Ист-Энд 1851». ^{[47] [48]}

Барбара Джонс и Том Ингрэм организовали «Черные глаза и лимонад», выставку британского популярного и традиционного искусства, в сотрудничестве с Обществом просвещения в области искусства и Советом по искусству. В том же году она изучала популярное искусство в своей влиятельной книге «Несложное искусство» , в которую вошли таксидермии, ярмарочные площади, лодки по каналам , побережье, берега реки, татуировки, украшение еды, восковые фигуры, игрушки, деревенские работы, магазины, фестивали и похороны. . ^[49] Она сказала о народном искусстве: «Некоторые из них созданы для себя людьми, не имеющими профессионального образования в области искусства или не ценящими их, а некоторые из них созданы для тех людей профессионалами, которые работают на свой вкус. . " ^[50]

Фестиваль стал поводом для первого исполнения стилпэна в Великобритании Тринидадским оркестром ударных инструментов . ^[51]

Фильм [ править ]

В 1948 году Герберт Моррисон попросил Британский институт кино рассмотреть вопрос о том, какой вклад этот фильм может внести в Фестиваль. ^[52] Он учредил группу, в которую вошли Майкл Балкон , Энтони Асквит, Джон Грирсон , Гарри Уотт и Артур Элстон, которая стала комитетом по спонсорству и распространению. К фестивалю снято более десятка документальных фильмов, в том числе

• «Воздушный парад», спонсор - киностудия Shell Film.
• «Семейный портрет», сделанный Хамфри Дженнингсом ^[53]
• " Дэвид ", короткометражный фильм, основанный на жизни Дэвида Риса Гриффитса (в котором он появился), снятый Wide Pictures и Валлийским комитетом.
• "Вода времени", снятая международными реалистическими фильмами и спонсируемая Управлением лондонского порта.
• «Вперед на столетие», спонсируемый бюро Petroleum Films.

Было запланировано несколько художественных фильмов, но только один был закончен вовремя, а именно «Волшебная шкатулка» , биографический фильм о пионере Уильяма Фризе-Грина , снятый Festival Film Productions.

На Южном берегу был специально построен кинотеатр Telecinema (иногда называемый «Telekinema»), спроектированный Уэллсом Коутсом , в котором демонстрировались документальные и экспериментальные фильмы, использующие стереофонию и стереоскопию и новое изобретение телевидения. Это была одна из самых популярных достопримечательностей фестиваля, которую посетили 458 693 человека. ^[52] Когда фестиваль закончился, Telecinema был передан BFI для использования в качестве репертуарного киноклуба только для членов клуба, вновь открывшегося в 1952 году как Национальный кинотеатр . ^[52]

Фильм был неотъемлемой частью выставки South Bank Exhibition, его использовали для объяснения производства, науки и технологий. В «Куполе открытий», в Выставке науки в Южном Кенсингтоне и передвижной фестивальной выставке широко использовались образовательные и пояснительные фильмы.

Кинофестивали, в том числе на Эдинбургском кинофестивале , в Бате и Глазго, участвовали в фестивале Британии, а местные власти организовывали кинофестивали, чему способствовала брошюра BFI « Как устроить киношоу» .

К участию также присоединились сети коммерческих и независимых кинотеатров, сети Gaumont и Odeon программировали сезоны британских фильмов. «И, наконец, если посетителю фестиваля не надоела среда, он мог бы приобрести в качестве сувениров цветную 16-миллиметровую пленку с историческими зданиями и театрализованными представлениями Великобритании, а также диафильмы с фестивалей Британии и Лондона». ^[52]

Одним из вкладов Британской радиовещательной корпорации в фестиваль стал телевизионный мюзикл «Золотой год» , который транслировался 23 июня и 2 июля. ^[54] Т

Наука [ править ]

Новое крыло было построено для Музея науки для проведения Выставки науки . Первая часть выставки показала физическую и химическую природу материи и поведение элементов и молекул. Вторая часть, «Строение живых существ», была посвящена растениям и животным. Третья часть, «Stop Press», показала некоторые из последних тем научных исследований и их появление на основе идей, проиллюстрированных в предыдущих разделах выставки. Они включали «проникающие лучи, которые достигают нас из космоса, то, что происходит в космосе и в звездах, и целый ряд предметов, от электронного мозга до процессов и структур, на которых основана жизнь». ^[55]

Утверждалось, что «Фестиваль Британии вызвал путаницу в центре последующих дискуссий среди администраторов и педагогов относительно места, которое наука должна занимать в британской жизни и мышлении в целом (особенно в образовании), и ее роли в послевоенной Британии». величие." ^[56]

Другие мероприятия фестиваля [ править ]

С Фестивалем были связаны сотни мероприятий, ^[57] некоторые из которых:

• Выбор Троуэлла , деревни Ноттингемшира в центре Англии, в качестве Фестивальной деревни. ^[58]
• Редизайн площади Парламента по Джорджу Грея Уорнума в рамках подготовки к Фестиваль Британии года. ^[59]
• Памятные почтовые марки и множество сувениров, официальных ^[60] и неофициальных. ^[61]
• Памятная монета с короной (представлена ​​вместе с сертификатом в красной или зеленой подарочной коробке), ^[62] Монета с короной на реверсе украшена изображением Святого Георгия и Дракона Бенедетто Пиструччи , наиболее известного благодаря своему месту на британских суверенных монетах. . В сертификате указано: «Первая английская серебряная корона была отчеканена в 1551 году. Четыреста лет спустя, по случаю Фестиваля Британии, Королевский монетный двор выпустил корону с латинской надписью MDCCCLI CIVIUM INDUSTRIA FLORET CIVITAS. MCMLI-1951 Благодаря трудолюбию людей государство процветает в 1951 году ".
• Реставрация Учебного зала в Элстоу, Бедфордшир, который был открыт как музей жизни 17-го века и местного писателя Джона Буньяна.
• Первое исполнение пьесы Роберта Маклеллана « Мэри Стюарт» в Глазго Citizens Theater . ^[63]
• Выставка о Шерлоке Холмсе (часть которой сейчас принадлежит Вестминстерским библиотекам ^[64], а часть - пабу Шерлока Холмса ^[65] ).
• «Уильям Шекспир» и «Торговец-купец» , два ежедневных экскурсионных поезда, которые курсируют Западным регионом Британских железных дорог из Лондона к местам британской истории, Стратфорду-апон-Эйвон и Бристолю . «Уильям Шекспир» баллотировался только на Фестивальное лето, а «Купец-купец» оставался на службе до 1961 года.

Показатели посещаемости [ править ]

Фестиваль пользовался большой популярностью во всех частях Британии. Ричард Вес оценивает, что из 49-миллионного населения страны около половины участвовали. ^[66] Фестиваль в значительной степени игнорировал иностранных туристов, при этом большинство посетителей с континента были иностранцами-британцами. ^[67]

За пять месяцев было зарегистрировано более десяти миллионов платных входных билетов на шесть основных выставок: ^[68] Самым популярным мероприятием было центральное место на выставке South Bank, которое посетили почти 8,5 миллионов посетителей, более половины из которых прибыли из-за пределов Лондона. Фестивальные сады удовольствий посетили более 8 миллионов посетителей, три четверти из них - из Лондона. Фестивальный корабль «Кампания», пришвартовавшийся в десяти городах, посетило почти 900 000 человек. Выставка Traveling Land, которая прошла в четырех городах Англии, собрала менее полумиллиона человек. Самыми специализированными мероприятиями с точки зрения привлечения небольшого числа посетителей были архитектурная выставка в Попларе, которую посетили 87 000 человек, и выставка книг в Южном Кенсингтоне, посетившая 63 000 человек.

Политические реакции [ править ]

Идея проведения фестиваля стала партийно-политическим вопросом. ^[7] Хотя Герберт Моррисон сказал, что не хочет, чтобы Фестиваль рассматривался как политическое предприятие, ^[69] он стал ассоциироваться с Лейбористской партией, победившей на всеобщих выборах 1950 года , и против нее выступила Консервативная партия. ^[7] Хью Кассон сказал, что «Черчилль, как и остальная часть партии тори, был против Фестиваля, который они (совершенно справедливо) считали авангардом социализма». ^[69] Черчилль назвал предстоящий Фестиваль Великобритании «трехмерной социалистической пропагандой». ^[7]

В эссе о Фестивале Майкл Фрейн охарактеризовал его как предприятие «радикального среднего класса, доброхотов; читателей News Chronicle , The Guardian и The Observer ; подписантов петиций; костяка Би-би-си », которых он называл« травоядными ». По мнению Фрейна, «Фестиваль был последней и фактически посмертной работой Британской травоядной компании BBC News, Crown Film Unit , сладкого пайка, комедий Илинга , дяди Мака , Сильвии Петерс ». Проведение фестиваля «Травоядные животные» заслужили презрение хищников - читателей Daily Express ;Эвелин Вос ; состав «Справочника директоров» » ^[70].

Некоторые видные члены лейбористского правительства считали Фестиваль лейбористским мероприятием, которое будет способствовать их будущему успеху на выборах, и Клемент Эттли , лидер лейбористов, написал Моррисону, что выборы осенью 1951 года позволят лейбористской партии извлечь выгоду из его популярность. В итоге лейбористы проиграли осенние выборы . Презрение Черчилля к фестивалю привело к тому, что в октябре 1951 года он первым делом в качестве премьер-министра дал указание очистить территорию Южного берега.

Наследие [ править ]

В путеводителе по фестивалю его наследие описывается так: «Он оставит после себя не только записи того, что мы думали о себе в 1951 году, но и справедливое сообщество, основанное там, где когда-то были трущобы, на проспекте. деревьев или какого-нибудь произведения искусства, напоминание о том, что мы сделали, чтобы вписать этот единственный, полный приключений год в нашу национальную и местную историю ». ^[8]

Пока прорабатывалась идея фестиваля, правительство и Совет лондонского графства одновременно планировали реконструкцию участка Саут-Бэнк, включая «ряд великих зданий, которые станут частью согласованного проекта. . " ^[8] Первым из них был Королевский фестивальный зал. Фестиваль ускорил рекультивацию четырех с половиной акров земли у реки, что «изменило знакомое лоскутное одеяло из обломков и полузаброшенных зданий, которое так долго монополизировало район Северного берега». ^[8] В течение следующих тридцати лет место проведения фестиваля было преобразовано в Центр Саут-Бэнк , художественный комплекс, включающий Королевский фестивальный зал, Национальный кинотеатр, Королевский зал Елизаветы., Зал Перселла и Национальный театр .

Офисное здание 1951 года на Оксфорд-стрит, 219 в Лондоне, спроектированное Ronald Ward and Partners (теперь здание, внесенное в список памятников архитектуры 2 * ), украшено изображениями фестиваля на фасаде. ^[71]

Фестиваль обошелся примерно в 10,5 миллиона фунтов стерлингов (не считая ссуд для Фестивальных садов ^[70] ), а выручка составила около 2,5 миллионов фунтов стерлингов. ^[72] Себестоимость составила 8 миллионов фунтов стерлингов (эквивалентно 253 миллионам фунтов стерлингов на сегодняшний день).

В 1953 году Управление Фестиваля Британии было упразднено, а его записи были переданы Министерству труда . ^[9]

Помимо материального наследия, фестиваль дал начало новым традициям, в частности, постановкам средневековых мистерий в Йорке и Честере . К этим спектаклям произошел взрыв интереса ^{[73], с} тех пор регулярные представления которых продолжаются в этих городах.

В 2018 году премьер-министр Тереза ​​Мэй объявила, что правительство планирует провести Фестиваль Великобритании и Северной Ирландии в 2022 году. ^[74] Предлагаемый фестиваль, который должен был объединить Соединенное Королевство после Брексита , был широко раскритикован, поскольку он совпал со столетием гражданской войны в Ирландии и чреват угрозой обострения напряженности в Северной Ирландии .

Изображения Фестиваля Британии [ править ]

В Интернете можно найти несколько изображений выставки South Bank, в том числе многие из них были опубликованы Национальным архивом к 60-летию фестиваля. ^[75]

Снимок ретроспективы выставки South Bank, Brief City (1952), с особым акцентом на дизайн и архитектуру, был сделан Ричардом Массингемом для газеты The Observer . ^[76] Комедия «Счастливая семья» была снята о сопротивлении рабочего класса сносу, которого требовал фестиваль. Фестиваль показан в первой части фильма « Накрути уши» .

В архиве Совета по дизайну Брайтонского университета «Архив дизайна» есть несколько сотен изображений с фестиваля. ^[77] Их можно искать через Службу данных визуальных искусств (VADS).

Другие ссылки [ править ]

• Архив Британского фестиваля, проводимый Архивом искусства и дизайна , Музей Виктории и Альберта, Лондон
• Различные отчеты о фильмах доступны на сайте British Pathé http://www.britishpathe.com/workspaces/rgoldthorpe/Festival-of-Britain

См. Также [ править ]

• Британия может сделать это , 1946 год
• Большая выставка 1851 г.
• Всемирная выставка
• Список мировых ярмарок
• Кубок Святого Мунго , футбольный турнир в Глазго, приуроченный к событию

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Аткинсон, Харриет. Фестиваль Британии: земля и ее люди (IB Tauris, 2012).
• * Банхем, Мэри и Хиллиер, Бевис , Тоник для нации: Фестиваль Британии 1951 г. (Thames & Hudson, 1976). ISBN 0-500-27079-1 
• Кейси, Эндрю. «Керамика на фестивале Великобритании 1951: выбор и возражение». Журнал Общества декоративного искусства с 1850 года по настоящее время 25 (2001): 74–86.
• Кларк, Адриан. Британское и ирландское искусство, 1945–1951: От войны до фестиваля (Паб Пол Холбертон, 2010).
• Conekin, Бекки. Автобиография нации: выставка Великобритании 1951 года, представляющая Великобританию в послевоенном мире (Манчестер, 2003).
• Форган, Софи. «Фестивали науки и двух культур: науки, дизайна и выставки на Фестивале Великобритании 1951 года». Британский журнал истории науки 31 № 2 (1998): 217–240. онлайн
• Гудден, Генриетта. Лев и Единорог: символическая архитектура для Фестиваля Британии 1951 г. (Норвич, Unicorn Press, 2011), 144 стр.
• Хиллер, Бевис и Мэри Бэнхэм, ред. Тоник нации: Фестиваль Британии: 1951 (Темза и Гудзон, 1976).
• Хун, Уилл. Фестиваль Великобритании 1951 года: живое наследие (факультет истории искусства и дизайна, Манчестерский столичный университет, 1996).
• Левенталь, FM «Тоник для нации: Британский фестиваль, 1951». Альбион 27 № 3 (1995): 445–453. в JSTOR
• Лью, Натаниэль Г. Тоник нации: создание английской музыки на фестивале Британии (Routledge, 2016).
• Ренни, Пол, Фестиваль Британии 1951 г. (Лондон: Antique Collectors Club, Ltd., 2007). ISBN 978-1-85149-533-7 ISBN 1851495339   
• Ричардсон, Р.К. «Культурное картографирование в 1951 году: Фестиваль региональных путеводителей по Великобритании» Литература и история 24 №2 (2015), стр. 53–72.
• Тернер, Барри. Маяк для перемен. Как Фестиваль Британии 1951 года сформировал современную эпоху (Лондон, Aurum Press, 2011).
• Вес, Ричард. Патриоты: национальная идентичность в Великобритании, 1940–2000 гг. (Лондон: Pan Macmillan, 2013), стр. 193–208.
• Уилтон, Иэн. «« Галактика спортивных событий »: роль и значение спорта на Британском фестивале 1951 года». Спорт в истории 36 № 4 (2016): 459–476.

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы по теме Фестиваля Британии .

• Сет «Фестиваль Британии» . Flickr . Архив дизайна Брайтонского университета.
• Джордж Симнер, "Фестиваль Британии", The Observer
• Фестиваль Британии , модуль электронного обучения Архивного совета по дизайну
• Фестиваль Британии
• Фестиваль Британского общества
• Фестиваль Британии - Знакомство с Лондоном ХХ века
• https://www.flickr.com/groups/southbankcentre/ (группа Flickr, посвященная фотографиям центра Southbank)
• http://www.southbankcentre.co.uk/festival-memories/see-your-memories (Воспоминания о Фестивале Британии, составленные Центром Саутбэнк)
• Видео выступления Роберта Андерсона о развитии Выставки науки в рамках Фестиваля Британии
• Интернет-архив фильмов:
  • Фестиваль в Лондоне (1951)
  • Краткий город (1952)
• Британские фильмы Pathé :
  • http://www.britishpathe.com/search/query/festival+of+britain
• Современные фотографии Festival Pleasure Gardens, Баттерси
• Оксфорд-стрит, 219, с изображениями фестиваля