Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Беатрис Вуд
Беатрис Вуд 1908-фото 2.jpg
Беатрис Вуд, 1908 год.
Родившийся(1893-03-03)3 марта 1893 г.
Сан-Франциско, Калифорния , США
Умер12 марта 1998 г. (1998-03-12)(105 лет)
Охай , Калифорния, США
НациональностьАмериканец
ОбразованиеАкадемия Жюльена, Париж, 1910 год; Университет Южной Калифорнии, 1938 год [1]
ИзвестенКерамика , фигурная скульптура, люстра
ДвижениеДадаизм
Супруг (а)Пол Ренсон (признан недействительным),
Стив Хоаг
Взаимодействие с другими людьми
( М.  1938⁠-⁠1960)
[2]
Без названия (Две женщины) глиняная посуда Беатрис Вуд, 1990 г.

Беатрис Вуд (3 марта 1893 г. - 12 марта 1998 г.) была американской художницей и гончаром, участвовавшей в движении авангарда в Соединенных Штатах; она основала и редактировала журналы The Blind Man и Rongwrong в Нью-Йорке вместе с французским художником Марселем Дюшаном и писателем Анри-Пьером Роше в 1917 году. [3] Ранее она изучала искусство и театр в Париже и работала в Нью-Йорке в качестве актрисы. . Позже она работала в скульптуре и керамике. Вуд был охарактеризован как «мама Дада».

Она частично вдохновила персонажа Роуз ДеВитт Букатер в фильме Джеймса Кэмерона 1997 года « Титаник» после того, как режиссер прочитал автобиографию Вуда во время разработки фильма. Беатрис Вуд умерла через девять дней после своего 105-летия в Охай, Калифорния .

Детство [ править ]

Беатрис Вуд родилась в Сан-Франциско, Калифорния , в семье богатой светской львицы. После землетрясения в Сан-Франциско 1906 года семья переехала в Нью-Йорк. Несмотря на сильное сопротивление родителей, Вуд настаивала на карьере в искусстве. В конце концов ее родители согласились позволить ей заниматься рисованием. Поскольку она свободно говорила по- французски , они отправили ее в Париж , где она изучала актерское мастерство в Комеди-Франсез и искусство в престижной Академии Жюлиана . [4]

Начало Первой мировой войны вынудило Вуда вернуться в Соединенные Штаты. Она продолжала выступать с французской репертуарной труппой в Нью-Йорке , сыграв более шестидесяти ролей за два года. Несколько лет работала на сцене. [5]

Дадаизм и авангард [ править ]

Марсель Дюшан , Фрэнсис Пикабиа и Беатрис Вуд в фотоателье на Бродвее, Нью-Йорк, 1917 год.

Участие Вуд в авангарде началось с ее знакомства с [6] Марселем Дюшаном . Он и его друг Анри-Пьер Роше , мужчина на четырнадцать лет старше ее, встретили ее в Нью-Йорке в 1916 году, когда она навещала композитора Эдгара Вареза , который был госпитализирован со сломанной ногой. Эти трое работали вместе, чтобы создать The Blind Man, а затем Rongwrong , журналы, которые были двумя из самых ранних проявлений художественного движения Дада в Соединенных Штатах. Публикация была призвана защитить отправку писсуара Дюшана, который представил его под именем Р. Матта на Первой выставке Общества независимых художников.в апреле 1917 года. Вуд написал часто цитируемое заявление, которое появилось в публикации как неподписанная редакционная статья: «Что касается водопровода, это абсурд. Единственные произведения искусства, которые преподнесла Америка, - это ее водопровод и мосты». Вуд также подала заявку на выставку, и ее работа « Un peu d'eau dans du savon », которую она написала вместе с Дюшаном в его студии, была принята и выставлена. Работа представляла собой изображение обнаженной женской фигуры, поднимающейся из ванны, но поскольку Вуд приложила настоящий кусок мыла к тому, что она назвала «тактической позой», работа вызвала большое внимание и критическую реакцию. [7]

Роше, Дюшан, Жюль и Джим [ править ]

Хотя она больше всего была связана с Роше, они часто проводили время с Дюшаном, создавая своего рода любовный треугольник. С конца 20-го века биографии Вуда связывают роман Роше 1956 года « Жюль и Джим» (и экранизацию 1962 года) с отношениями между Дюшаном, Вудом и Роше. [3] [8] Другие источники связывают свой треугольник с незаконченным романом Роше « Виктор» .

Беатрис Вуд прокомментировала эту тему в своей автобиографии 1985 года I Shock Myself :

Роше жил в Париже со своей женой Дениз и к настоящему времени написал Жюль и Джим  ... Поскольку история касается двух молодых людей, которые являются близкими друзьями, и женщины, которая любит их обоих, люди задавались вопросом, сколько из них было основано на Роше, Марселе , и я. Я не могу сказать, какие воспоминания или эпизоды вдохновляли Роше, но персонажи имеют лишь мимолетное сходство с теми из нас, кто есть в реальной жизни!

Жюль и Джим правильно ассоциируются с треугольником между Роше, немецким писателем Францем Хесселем и Хелен Грунд, вышедшей замуж за Хесселя. [9]

Аренсберги и их круг [ править ]

Вуд познакомилась с меценатами Уолтером и Луизой Аренсберг , которые стали ее друзьями на всю жизнь. С 1915 по 1920 год они проводили регулярные собрания в своей квартире на 33 West 67th Street в Манхэттене, куда приглашались художники, писатели и поэты, где им давали напитки, закуски и участвовали в интеллектуальных дискуссиях. Помимо Дюшана, Роше и нее, в группу входили многие другие художники авангарда: Эдгард Варез , Чарльз Шилер , Джозеф Стелла , Ман Рэй и Фрэнсис Пикабиа . Отношения Вуд с этими художниками и другими людьми, связанными с авангардным движением начала 20 века, принесли ей прозвище «Мама Дада».

Рисунки [ править ]

Марсель Дюшан призвал ее рисовать, приглашая использовать его студию как место для работы. Позже она проиллюстрировала свою автобиографию « Я шокирую себя» . Она подписывала свои ранние рисунки «Беа», свое имя на французском, но после того, как занялась гончарным делом, она подписала большую часть своих работ как «Беато», свое прозвище. В 2014 году серия ее рисунков была выставлена ​​как часть постоянной коллекции Художественного музея Санта-Барбары в Санта-Барбаре, штат Калифорния.

Скульптура [ править ]

Фигуры были важной частью творчества художника 30-40-х годов. На протяжении всей своей карьеры она исследовала как формы сосудов, так и скульптуру. По мере того, как ее навыки росли, Вуд сознательно сохраняла наивный, иллюстративный стиль, чтобы давать свои комментарии о жизни и любви. Эти работы она назвала своими «изощренными примитивами». Такой подход ясно показывает ее любовь ко всем видам незападного народного и примитивного искусства. [10]

Керамика [ править ]

Lustre Chalice работы Беатрис Вуд, постоянная коллекция, Центр искусств Беатрис Вуд и фонд Happy Valley

Во время поездки послушать выступление Дж. Кришнамурти в Нидерландах Вуд купил пару барочных тарелок с глянцевой глазурью . Она хотела найти подходящий чайник, но безуспешно. Решив изготовить чайник сама, она записалась в класс керамики в Голливудской средней школе . За свою долгую карьеру в керамике ей так и не удалось изготовить подходящий чайник. Это хобби превратилось в страсть, которая длилась еще шестьдесят лет, и она училась у ряда ведущих керамистов, включая Гертруду и Отто Натцлер.. В конце концов, Вуд разработал фирменный стиль остекления, сплошной блеск в глазури, который притягивает металлические соли к поверхности глазури, лишая печь кислорода. [11]

Оджаи и долголетие [ править ]

В 1947 году Беатрис Вуд почувствовала, что ее карьера сложилась достаточно, чтобы построить дом. Она поселилась в Охай, Калифорния, в 1948 году, чтобы быть рядом с индийским философом Дж. Кришнамурти . Она стала пожизненным членом Теософского общества Адьяра . Эти ассоциации сильно повлияли на ее художественную философию. Она также преподавала и жила на той же земле, что и школа Хэппи-Вэлли , ныне известная как школа Безант-Хилл . [12]

В возрасте 90 лет Вуд стала писательницей, которую вдохновила писать ее подруга Анаис Нин , французская писательница. Самая известная ее книга - автобиография « Я шокирую себя» (1985). Когда ее спросили, в чем секрет ее долголетия, она ответила: «Я всем обязана художественным книгам, шоколадным конфетам и молодым людям». [13]

Наследие и почести [ править ]

  • В 1994 году Смитсоновский институт назвал Вуда «уважаемым американским художником».
  • Вуд покинула свой дом и студию в Фонд счастливой долины. В 2005 году он был адаптирован и открыт как Центр искусств Беатрис Вуд.

Фильмы, вдохновленные Вудом [ править ]

Вуд (справа) и Том Нефф в Ojai , 1993
  • Беатрис Вуд: Мама Дада : этот документальный фильм режиссера Тома Неффа был выпущен в качестве 16-миллиметрового фильма в Лос-Анджелесе , Калифорния, 3 марта 1993 года, приурочивая к 100-летию со дня рождения Вуда.
  • Вуд частично вдохновил 101-летнего персонажа «Роуз» в эпическом фильме Джеймса Кэмерона 1997 года « Титаник» . по словам Кэмерона, жена Билла Пакстона одолжила ему копию « Я шокирую себя» . Когда он начал читать, он понял, что

первая глава описывает почти буквально персонажа, которого я уже писал для «Старой розы»  ... Когда я встретил ее [Беатрис Вуд], она была очаровательной, креативной и невероятно забавной  ... Конечно, Роза в фильме - это всего лишь преломление Беатрис сочетается с множеством вымышленных элементов. [14]

Согласно ее некрологу в Ojai Valley News , Вуд удостоил Кэмерон пятой ежегодной кинопремии Беатрис Вуд . [15]

Дневники [ править ]

Беатрис Вуд вела ежедневные журналы 85 лет. В 2011 году Фрэнсис М. Науман и его жена Мари Т. Келлер редактировали подборку ее журналов, посвященных ее жизни в мире искусства. [16] [17]

Источники [ править ]

  • Вуд, Беатрис (1985). Я шокирую себя: автобиография Беатрис Вуд . Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN  9780811853613 .
  • Кларк, Гарт (2001). Позолоченный сосуд: блестящая жизнь и искусство Беатрис Вуд . Издательство Гильдии.
  • Уоллес, Марлен (1994). Игра в шахматы с сердцем: Беатрис Вуд, 100 . Сан-Франциско: Книги хроник.
  • «Беатрис Вуд» . Музей искусств Нью-Мексико . Проверено 9 декабря 2013 года .

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Беатрис Вуд; 1893–1998» . Национальный музей женщин в искусстве . Дата обращения 22 мая 2017 .
  2. ^ "Коллекция Беатрис Вуд: Историческая записка" . Художественный музей Филадельфии . Художественный музей Филадельфии . Дата обращения 22 мая 2017 .
  3. ^ a b Смит, Роберта (14 марта 1998 г.). «Беатрис Вуд, 105 лет, Поттер и мама Дада мертва» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 21 октября 2019 года .
  4. ^ Карлстром, Пол. "Устное интервью истории с Беатрис Вуд, 1976 26 августа" . Проверено 11 октября 2015 года .
  5. ^ База данных Internet Broadway: Кредиты Беатрис Вуд на Бродвее
  6. ^ Бобби, Tigerman (2013). Справочник по дизайну Калифорнии . Кембридж, Массачусетс, Лондон, Англия: Музей искусств страны Лос-Анджелеса и MIT Press. С. 302–303. ISBN 978-0262518383.
  7. ^ Кертис, Пенелопа (1999). Скульптура 1900-1940 гг . Издательство Оксфордского университета. п. 144.
  8. ^ "Спенсер Джон Хелфен изящных искусств" . Архивировано из оригинала на 2016-04-18 . Проверено 30 октября 2005 .
  9. ^ Журнал "Яркие огни" | Жюль и Джим
  10. ^ Гарт Кларк, Позолоченный сосуд: блестящее искусство и жизнь Беатрис Вуд , Издательство Гильдии, 2001
  11. ↑ Позолоченный сосуд: блестящее искусство и жизнь Беатрис Вуд, Гарт Кларк, Издательство Гильдии, 2001
  12. ^ Вуд, Беатрис (1985). Я шокирую себя: автобиография Беатрис Вуд . Сан-Франциско: Книги хроник. ISBN 9780811853613.
  13. ^ Gotthardt, Alexxa (2016-08-01). «Забытое наследие культовой художницы Беатрис Вуд» . Вычурный . Проверено 1 мая 2020 .
  14. ↑ Титаник: иллюстрированный сценарий Джеймса Кэмерона, на обратной стороне страницы 7, Harper, 1998
  15. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2007-03-12 . Проверено 16 марта 2006 .CS1 maint: archived copy as title (link), LA Weekly
  16. ^ См. Фрэнсис М. Науманн и Мари Т. Келлер, редакторы, «Моя жизнь в искусстве: выдержки из дневников Беатрис Вуд», в книге Беатрис Вуд: карьера женщины - рисунки, картины, сосуды и предметы , exh. cat., Музей искусств Санта-Моники, 10 сентября 2011 г. - 3 марта 2012 г., стр. 72-131.
  17. ^ "Отрывать Потерянные сокровища в Калифорнии" , New York Times , 13 марта 2010

Другое [ править ]

  • Кэмерон, Джеймс. Титаник: иллюстрированный сценарий Джеймса Кэмерона . Нью-Йорк, Харпер: 1998.
  • Ласкас, Жанна Мари . «Беатрис Вуд: ломая плесень» в книге « Мы помним: женщины, родившиеся на рубеже веков», рассказывают истории своей жизни словами и картинками . Нью-Йорк: Уильям Морроу и Ко, 1999.

Внешние ссылки [ править ]

  • Образы приливов в жизни человека, керамическая скульптура Вуда в Смитсоновском музее американского искусства
  • Бумаги Беатрис Вуд, 1894–1998, пачка 1930–1990. Архив американского искусства, Смитсоновский институт
  • Беатрис Вуд Пейперс . Йельская коллекция американской литературы, Библиотека редких книг и рукописей Бейнеке.
  • Центр искусств Беатрис Вуд
  • Архив в Художественном музее Нью-Мексико
  • Устное историческое интервью с Беатрис Вуд, 1976 26 августа , Архив американского искусства, Смитсоновский институт.
  • Биография , Художественный музей Филадельфии]
  • Беатрис Вуд Обит , Национальное общественное радио
  • Американский музей керамического искусства , деревянная керамика Беатрис, постоянная коллекция
  • Макнил, Бонни. «Мама Дада Беатрис Вуд умирает на 105 году жизни», The Ojai Valley News . (Выпуск 44, пятница, 13 марта 1998 г., стр. A-1).
  • Эдварду Уэстону, Р. М. Шиндлеру, Анне Заксек, Ллойд Райт, Лоуренсу Тиббетту, Реджинальду Поул, Беатрис Вуд и их драматические круги за многое о ранних отношениях Вуда с Уолтером и Луизой Аренсберг, Реджинальдом Поул и Ллойдом Райтом и их драматическими кругами.