Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Кувшин, написанный Джованни Казелли (или в его стиле), с тремя фигурами Пульчинеллы из комедии дель арте , 1745–1750 гг. 16,2 см в высоту
Фрагмент фарфоровой комнаты теперь во дворце Каподимонте

Фарфор Каподимонте (иногда «Капо ди Монте») - это фарфор, созданный фарфоровой мануфактурой Каподимонте ( Real Fabbrica di Capodimonte ), которая действовала в Неаполе , Италия, между 1743 и 1759 годами. Каподимонте - самая выдающаяся фабрика раннего итальянского фарфора, Докча. Фарфор Флоренции - другая главная итальянская фабрика . Каподимонте наиболее известен своими лепными фигурками. [1]

Фарфор Каподимонте, а затем и Неаполь, был «превосходной» полупрозрачной мягкой пастой , «более красивой», но гораздо более трудной для обжига, чем немецкие твердые пасты [2] или «особенно прозрачной, теплой, белой, покрытой слегка блестящая глазурь ". [3] Знак Каподимонте представлял собой флер-де-лис синего цвета или рельефно отпечатался внутри круга. [4]

Вся фабрика Capodimonte была перенесена в Мадрид (и стала Real Fábrica del Buen Retiro ) после того, как ее основатель, король Карл , унаследовал испанский трон от своего брата в 1759 году. Строго говоря, это был конец «фарфора Capodimonte», но Репутация продукции фабрики была настолько высока, что это название часто используется для фарфора, производимого на других фабриках в Неаполе и его окрестностях.

Первой из них была новая королевская фабрика, основанная сыном Карла Фердинандом I из Обеих Сицилий , которая производила с 1771 по 1806 год. [5] Это широко известно как фарфор Неаполя , официально «Неаполитанский королевский фарфоровый завод» ( Real fabbrica) delle porcellane di Napoli ) или Real Fabbrica Ferdinandea . Начиная с 19 века, ряд других фабрик использовали это имя для самых разных товаров с большим диапазоном качества. [6]

История [ править ]

Неаполитанская группа Бурбонов из бисквитного фарфора : король Карл сзади, Фердинанд сидит, его жена и некоторые из их 18 детей. Филиппо Тальолини , ок. 1784

В 1743 году недавно прибывший король бурбонов Карл и его жена королева Саксонии Мария Амалия основали фабрику на территории дворца Каподимонте на окраине Неаполя ( ныне музей ). Дед королевы, Август II Сильный , курфюрст Саксонии , основал мейсенскую фарфоровую фабрику, которая занималась производством европейского фарфора, и ее приданое, как говорят, включало 17 мейсенских сервизов. [7] Они наняли фламандского химика Ливио Оттавио Шеперса, сын которого также присоединился, и художника Джованни Казелли (1698–1752), за которым позже последовала его племянница Мария. Флорентийский скульптор Джузеппе Гриччи(ок. 1700–1770), уже работавший на неаполитанскую корону с 1738 г., стал главным моделистом; к 1755 году на него работали еще пять моделистов, которые создавали формы для деталей. [8]

Дипломатической сети королевства по всей Европе было приказано искать опытных рабочих и коммерческие секреты, щедро платя, а внутри страны был проведен успешный организованный поиск источников нужных минералов, а местные власти отправили образцы в столицу. [9]

Чарльз также основал королевские фабрики по производству гобеленов и пьетр дюре . [10] В Неаполе уже было много фабрик по производству майолики и других изделий, часто в качестве побочного продукта из кирпича, но вербовщики Каподимонте скорее смотрели свысока на рабочих майолики , и главные роли отводились импортным рабочим. [11] За этот период местный рынок сильно развился, чему способствовала мода на питьевой шоколад , но Каподимонте столкнулся с конкуренцией со стороны импортного фарфора, как китайского, так и немецкого, на верхнем сегменте рынка, а также английской и местной глазурованной глиняной посуды ( кремовая посуда и итальянская версия под названием terraglia) в средней и нижней частях рынка. [12]

Когда Карл стал королем Испании в 1759 году, он взял с собой оборудование и около 40 ключевых рабочих, включая Гриччи, чтобы основать Real Fábrica del Buen Retiro в Мадриде. [13] Поскольку они взяли почти пять тонн пасты, главные художники, и продолжали использовать знак геральдической лилии, отличить продукцию двух фабрик за годы вокруг переезда может быть очень сложно. [14] Хотя конструкции и оборудование Каподимонте, такие как печи и формы, которые не были доставлены в Испанию, были разрушены, многие из оставшихся рабочих были наняты новой фабрикой Джустиниани, которая попыталась найти формулу для фарфора, но потерпела неудачу, вместо этого наложила штраф фаянсовая посуда, похожая на Веджвуд. [15]

Когда через пятнадцать лет производство фарфора возобновилось, новая фабрика в Неаполе была полностью перестроена в другом месте, первоначально в Портичи , но унаследовала некоторых рабочих фабрики Каподимонте и использовала аналогичный корпус из мягкой пасты. Он был известен неоклассическими предметами и стилями, а также фигурами из неглазурованного бисквитного фарфора . [16] К 1806 году Наполеон вторгся в Неаполитанское королевство, и Бурбоны бежали на Сицилию под защитой британского флота ; Производство было прекращено на заводе. Неаполитанский фарфор имел обычную отметку в виде короны над синей буквой «N» [17].хотя этот знак использовался и продолжает использоваться во многих имитациях самого разного качества. [18]

Следуя тенденции в последние годы фарфоровой фабрики в Неаполе, [19] после того, как она закрылась, неаполитанские гончарные мастерские продолжали производить кремовую посуду , тонкую глазурованную глиняную посуду , похожую на английскую Веджвуд . Во второй половине 19 века в Неаполе были созданы первые частные фарфоровые фабрики, в числе которых были Majello (1867), Mollica, Cacciapuoti, Visconti и многие другие. Копии и подделки ранних произведений Каподимонте производились на многих фабриках, крупнейшими из которых, по-видимому, были в Рудольфштадте , затем в Германии, а теперь в Чешской Республике . С минимальным контролем или отсутствием контроля над использованием торговой марки, его носят многие дешевые фаянсовые изделия. [20] «Капо ди Монте» также использовалось в 19 веке, например, Королевским Вустером в Англии, для обозначения стилей фигурок, которые на самом деле мало связаны с неаполитанской продукцией 18 века. [21]

Характеристики [ править ]

Каподимонте, 1743–1759 гг. [ Править ]

Табакерка в форме ракушки, работы Гриччи, Казелли и ювелира, 1745–1750 гг. [22]

Настоящие изделия Каподимонте короткого периода между 1743 и 1759 годами включали столовые приборы обычных типов, фигурки и фарфоровый будуар Марии Амалии Саксонской, полностью сделанный из фарфоровых панелей в стиле шинуазри , первоначально изготовленных для дворца Портичи (1757–1757). 59), но теперь переехал во дворец Каподимонте. [23] Та же команда позже сделал комнаты в Испании в Королевском дворце Аранхуэс (1763-65) и главной Palacio Real в Мадриде (1770 - е годы). [24] Как и на других фабриках того периода, в качестве основной модели был взят мейсенский фарфор .

Есть хорошие записи с 1740-х годов, но после этого сохранилось немного документации. [25] Табакерка в форме раковины , смоделированная с низким рельефом с дополнительными небольшими раковинами и водорослями, была дизайном Gricci, представленным в первый год, и оставалась популярной. Внутренняя часть крышки была расписана портретом или другим предметом, а ювелир добавил крепления и петлю. [26]

Ловцы мышей , модель Джузеппе Гриччи , 1755–1759 гг.

Популярные фигуры простых людей были представлены рано, и существует большое количество моделей; так как Buen Retiro сосредоточился на них, трудности с различением неаполитанской и мадридской частей в основном влияют на них. [27] Фигуры, как правило, имеют «исключительно маленькие головы, широкие руки и ноги, а также сдержанную окраску как черт лица, так и костюма. Преобладающее чувство беспокойства и хорошего юмора передается угольными пятнышками и короткими, быстро очерченными бровями». Они смоделированы «с безошибочным взглядом на позу и жесты». [28] Часто цвет используется только для обозначения краев одежды и предметов. Используемая мягкая паста не позволяла создавать такие резкие детали или такие тонкие элементы, как немецкая жесткая паста, и моделистам пришлось соответствующим образом адаптировать свой стиль. [29]

Иллюстрированный продавец керамики, адаптировавший гравюру по рисунку Аннибале Карраччи , является одним из серии, описанной в заводских записях как figure che rappresentano poveri («фигуры бедняков»), хотя в отличие от более поздних так называемых фигурок «Каподимонте» их одежда аккуратная и чистая. В противном случае такие предметы торговцев назывались la voci di Napooli (уличные крики Неаполя). [30] Исключением из общего хорошего настроения в сериале является фигура изувеченного нищего ветерана войны, у которого только одна конечность закончена, и один глаз. Известен только один пример этого, который был продан в 2012 году за 30 000 фунтов стерлингов [31]. На том же аукционе группа Mouse-catchers продала его за 73 250 фунтов стерлингов.[32]

В стиле Казелли для рисованных сцен «композиции были построены градациями очень тонкой пунктирной линии, в которой много использовалось мягких серых и коричневых тонов», как в банке с Пульчинеллой. [33] Палитра шинуазри, используемая в фарфоровой комнате и других предметах, была намного сильнее. [34] Помимо Каселлиса, Дж. Делла Торре был художником, специализирующимся на пейзажах и фигурах, в том числе батальных сценах. Его облака часто отчетливо окрашены «в фиолетовый и бледно-оранжево-красный цвет» (см. Блюдце в галерее). [35] Учитывая масштабы производства и других зарегистрированных моделистов и художников, кураторы и ученые теперь менее уверены в том, что те или иные работы принадлежат отдельным рукам основных дизайнеров и художников, хотя очевидно, что они устанавливали стили и тщательно контролировали производство. Известно, что Гричи подписал только двух крупных религиозных деятелей, и, как было принято в то время, художники не подписывали свои работы. [36]

Фарфор Каподимонте, 1743 - 1759 гг.

  • Стакан и блюдце с резным орнаментом, c. 1743 г.

  • Mater Dolorosa и Святой Иоанн Богослов (18 дюймов или 46,4 см в высоту) из группы Распятия , Gricci, c. 1744

  • Кувшин с кораллами и ракушками, с позолоченной внутренней частью бассейна позади, c. 1745

  • Фигурка "Продавец гончарных изделий", гр. 1745 г., по гравюру Аннибале Карраччи [37]

  • Арлекин и Коломбина , гр. 1745

  • Блюдце с боевыми ориенталами, из чайно-кофейного сервиза

  • Чашка с рельефным цветком сливы, имитирующая китайские стили.

  • Ловцы кроликов , 1755–1759 гг.

  • Фарфоровая комната сейчас в Каподимонте, ок. 1757–1759

Неаполь, 1771–1806 гг. [ Править ]

Часть египетского сервиза, 1790-е гг.

Возрожденная фабрика в Неаполе производила такой же ассортимент продукции, как и старая фабрика Capodimonte, с аналогичной мягкой пастой, которую им пришлось в значительной степени заново открыть. Изготавливали многие жанровые фигурки, столовую посуду. [38] Фигуры старых предметов из уличной жизни теперь имели более традиционные пропорции и были более полно нарисованы. На стили повлияло общее изменение европейского вкуса к неоклассицизму, усиленное местным интересом, поскольку продолжающиеся раскопки в Помпеях , Геркулануме и других местах недалеко от Неаполя стали широко известными. Столовые сервизы производились в различных стилях возрождения, включая римский, египетский и «этрусский». Последний рисунок из импортированных древнегреческих ваз был обнаружен в этрусских.гробницы, которые тогда считались этрусским искусством . [39] С 1782 года директором фабрики был Доменико Венути, чей отец Марчелло Венути отвечал за королевскую коллекцию древностей во дворце Портичи . [40]

С 1790-х годов здесь также было большое производство фигур из неглазурованного бисквитного фарфора , напоминавшего мрамор. Многие из них были довольно свободными копиями известных античных скульптур, особенно из богатых королевских коллекций, включая портретные бюсты; фабрике разрешили одолжить их для копирования. Настенная живопись Ахилла , которого кентавр Хирон учил игре на лире , вывезенная из дома в Геркулануме к 1750-м годам, становилась известной и воспроизводилась фабрикой как на расписной чашке, так и в виде группы фигурок печенья Римская живопись I века была фактически воспроизведением скульптуры в Риме). [41]

Чаша Хирона и Ахилла была частью Servizio ercolanese («Сервиз Геркуланума»), сервиза из 88 предметов, который Фердинанд преподнес своему отцу Чарльзу в Мадриде, взяв предметы дизайна из открытий в Геркулануме. Это была первая из серии крупных услуг, сделанных в качестве дипломатических подарков, и теперь она широко распространена. [42] 25-сантиметровая тарелка была продана в 2012 году за 20 000 фунтов стерлингов. [43] Большой ресторан Servizio dell'Oca с видом на Неаполь выставлен в музее дворца Каподимонте. Другими фигурами из печенья были причудливые пушистые животные, такие как собаки и медведи, демонстрирующие шероховатое обработанное печенье. Как и на некоторых других фабриках в эти десятилетия, позолота стала широко применяться.

Фигура Святого Иосифа, держащего Младенца Христа, высотой 21 дюйм (530 мм) ранее приписывалась фабрике Буэн-Ретиро около 1765 года, пока не выяснилось, что это фарфоровая версия статуи Джузеппе Санмартино в соборе Таранто с 1790 по 1790 год. 92 года, через тридцать лет после того, как команда Buen Retiro покинула Италию. В настоящее время лепка приписывается Дженнаро Лаудато, неаполитанскому скульптору, и ему приписывают как минимум еще одну группу фарфора. Хотя без опознавательных знаков, вполне вероятно, что их производила фабрика в Неаполе. Тело похоже на терраглию , итальянскую версию кремовой посуды. [44]

Неаполитанский фарфор, 1771-1806 гг.

  • Неоклассическая тарелка с Талией, музой комедии , из Servizio ercolanese (« Геркуланский сервиз») по картине, раскопанной там в 1780-82 годах.

  • Фигура Панталоне , c. 1790

  • Чашка с блюдцем в неоклассическом стиле

  • Чаша и крышка сервиза, сочетающего "этрусский" стиль с королевским гербом, ок. 1790

  • Чайник из сервиза с видами на Неаполь - здесь Байи , 1790-е гг.

  • Ахиллес учат играть лиру на кентавра Хирона , бисквит, после 1785

  • Группа Школа медведей в поднятом бисквитного фарфора , с. 1785

  • Медведь в бисквите от группы, представляющей свободные искусства , 1790-е гг.

  • Группа из сервиза в "этрусском" стиле, 1790-е гг.

  • Чайник из сервиза в египетском стиле, 1790-е гг.

Позже "Каподимонте" [ править ]

Различные фабрики, товары которых продавались как «Каподимонте» с начала 19 века, в основном придерживались викторианских версий форм и стилей 18-го века. Во дворце Казерты можно увидеть несколько больших и суетливых ваз, а группы фигурок стали большими и сложными, все еще часто одетыми в костюмы 18-го века. Популярны фарфоровые корзины с цветами и ажурные «спагетто». В 20-м веке появился стиль «одетых в лохмотья крестьян из мультфильма Уолта Диснея», а также «подкласс глиняных изделий, в основном коробок ужасного качества с медной позолотой», но все еще с увенчанным знаком «N». [45]

  • Ваза XIX века с лепными фруктами и цветами в Королевском дворце в Казерте

  • Ваза с восточной дамой, сидящей задом наперед на леопарде, в Казерте

  • Группа музыкантов в костюмах XVIII века, конец XIX - начало XX века.

  • Корзина цветов Majello

  • Поднос "Спагетто", Majello

Заметки [ править ]

  1. ^ Battie, 104-105; 103–104 на Doccia
  2. ^ Battie, 104-105
  3. ↑ Ле Корбелье, 20 лет.
  4. ^ Battie, 104-105; примеры: синий и рельефный
  5. ^ Battie, 105; Ле Корбелье, 29
  6. ^ Battie, 190
  7. ↑ Ле Корбелье, 20 лет.
  8. ↑ Ле Корбелье, 22, 25–26, 29; Мангер и Салливан, 34 года
  9. ↑ Дэвидс и Де Манк, 327–329.
  10. ^ Мунгер и Sullivan, 34
  11. ^ Давидс и De Мунк, 319-330
  12. ^ Давидс и De Мунк, 330-332
  13. ↑ Ле Корбелье, 29 лет.
  14. ^ Battie, 104-105; Ле Корбелье, 29
  15. ↑ Дэвидс и Де Манк, 333
  16. ^ Battie, 104-105; Ле Корбелье, 29
  17. ^ Battie, 104-105; Ле Корбелье, 29
  18. ^ Battie, 190
  19. ^ Battie, 105
  20. ^ Battie, 190
  21. ^ Battie, 173
  22. ^ Мунгер и Sullivan, 43-45
  23. ↑ Ле Корбелье, 21 год.
  24. ^ Battie, 104-105
  25. ↑ Ле Корбелье, 21–22
  26. ↑ Ле Корбелье, 22 года.
  27. ^ См., Например, лоты 203 и 205 на распродаже Sotheby's 2012 года.
  28. ↑ Ле Корбелье, 25–26
  29. ^ Мунгер и Салливан, 32, 34, 38, 40
  30. ^ Ле Корбелье, 32; Мангер и Салливан, 37–40; Бэтти, 190
  31. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 192, 14 марта 2012 г. , «Чрезвычайно редкая фигура Каподимонте изувеченного солдата, смоделированная Дж. Гриччи, около 1750–1755 гг., Из серии« Неаполитанских войн », его голова залита бинтами и кровью. на своем желтом пальто, морщась, когда он опирается культей правой руки на культю правой ноги, его левая рука тоже культя, покоится на куче военных трофеев (небольшая реставрация). 23,5 см, 9 1/4 в"
  32. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 181, 14 марта 2012 г. , «Очень редкая группа Каподимонте из« Ловцов мышей »(I Cacciatori di topi), смоделированная Дж. Гриччи, около 1750 г.»
  33. ↑ Ле Корбелье, 21 год.
  34. ↑ Ле Корбелье, 21 год.
  35. ^ Battie, 105
  36. ^ Мунгер и Sullivan, 34, 42
  37. ^ Ле Корбелье, 32; Мангер и Салливан, 37–40
  38. ^ Battie, 105
  39. ^ Battie, 105
  40. ^ Najbjerg, 64
  41. ^ Najbjerg, 60-61, 63-65.
  42. ^ Najbjerg, 64; Эссе Анжелы Каролы-Перротти на Sotheby's Lot: «Сервиз состоял из 41 тарелки, двух супниц, четырех холодильников для вина разных размеров, двух« штучек на гели », двух« sciacqua bicchieri », двух соусников с соответствующими под -блюда, две масленки, две сахарницы, две горчичники, четыре соли, шесть кофейных чашек и несколько сервировочных столовых приборов ».
  43. ↑ Sotheby's, Лондон, лот 228, 14 марта 2012 г. , «Тарелка« Неаполь (Настоящая фабрика Фердинанда) из Геркуланумского сервиза, 1781–82 »)
  44. ^ Hess, 238-243
  45. ^ Battie, 190

Ссылки [ править ]

  • Батти, Дэвид , ред., Sotheby's Concise Encyclopedia of Porcelain , 1990, Conran Octopus. ISBN  1850292515
  • Дэвидс, Карел и Де Манк, Берт, Инновации и творчество в европейских городах позднего средневековья и раннего Нового времени , 2016 г., Routledge, ISBN 1317116534 , 9781317116530, Google Книги 
  • Гесс, Кэтрин, с Мариеттой Камберери на этой записи, Итальянская керамика: Каталог коллекций музея Дж. Пола Гетти , 2003, Getty Publications, ISBN 0892366702 , 9780892366705, Google Книги 
  • Ле Корбелье, Клэр, Итальянский фарфор восемнадцатого века , 1985, Музей Метрополитен , (полностью доступно онлайн в формате PDF)
  • Мангер, Джеффри и Салливан, Элизабет, Европейский фарфор в Метрополитен-музее , 2018, Метрополитен-музей, ISBN 1588396436 , 9781588396433, Google Книги 
  • Наджбьерг, Тина, в книге « Восстановление древности: наследие Помпеи и Геркуланума» , 2007 г., ред. Виктория К. Гарднер Коутс, Джон Л. Сейдл, Getty Publications, ISBN 0892368721 , 9780892368723, Google Книги