Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Чип Лорд
Chiplordfeb2010.jpg
Лорд в Сан-Франциско, Калифорния , февраль 2010 г.
Родившийся1944 (76–77 лет)
НациональностьАмериканец
ОбразованиеТулейнский университет 1968, бакалавр иностранных дел
ИзвестенЦифровое искусство , New Media Art Film
Известная работаCadillac Ranch , Media Burn , Вечная рама
НаградыНациональный фонд искусств , Стипендия творческих художников Комиссии по дружбе между Японией и США , Стипендии региональных медиаискусств западных штатов
Покровитель (ы)Р. Бакминстер Фуллер

Чип Лорд - американский медиа-художник и почетный профессор Калифорнийского университета в Санта-Крузе, проживающий в Сан-Франциско . Он наиболее известен своей работой с коллективом альтернативной архитектуры и средств массовой информации, известным как Ant Farm , которую он основал вместе с Дугом Михелсом в 1968 году. Его работы обычно представляют сатирический взгляд на американские мифы и легенды, они часто вызывают ностальгию, но с иронической отстраненностью ». [1]

Фон [ править ]

Лорд родился в 1944 году и окончил Тулейнский университет в Новом Орлеане, где получил степень магистра Арч. в Школе архитектуры Тулейнского университета в 1968 году. Лорд поступил в колледж пятью годами ранее, выбрав Тулейн в Новом Орлеане, потому что он хотел специализироваться на архитектуре, что было результатом детской страсти к изучению строящихся домов. После окончания учебы Лорд решил не идти традиционным путем, проработав четыре года в архитектурной фирме, прежде чем смог открыть свою собственную фирму. Дуг Михелс, окончивший Йельский университет в 1967 году, встретил Лорда во время лекционного тура колледжа в прошлом году. Вместе они основали практику альтернативной архитектуры Ant Farm , которая позже была расширена за счет включения Хадсона Маркеса и Кертиса Шрайера.

Лорд считает свое архитектурное образование прочной основой для своего творчества. Обучение развитию идей, планированию, воплощению их в жизнь - все это навыки, которые Господь вкладывает в свою работу, способ организованного мышления. Их вдохновение было основано именно на событиях 1968 года и сосредоточено на функции поколения и контркультуре как способе заново изобрести общество, созданное предыдущим поколением.

Участие в муравьиной ферме (1968–1978) [ править ]

После окончания школы Дуг Михелс был приглашен преподавать в Хьюстонском университете . За год до этого Михелс посетил университет во время своего лекционного тура и помог разжечь студенческое восстание в Школе архитектуры, где они фактически выгнали декана из школы. Одно из требований заключалось в том, чтобы они вернули Михелса в школу для чтения лекций. Михелс привел с собой Лорда, где они могли проработать год. [2]

После университета Хьюстона пара вернулась в район залива, где они открыли свою альтернативную практику на складе в Саусалито .

Цель «Муравьиной фермы» заключалась в том, чтобы предложить реструктуризацию архитектурного образования и более активное участие в жизни сообщества, в отличие от очень жесткого традиционного метода. Группа была самопровозглашенным «художественным агентством, которое продвигает идеи, не имеющие коммерческого потенциала, но которые, как мы думаем, являются важным средством культурного самоанализа».

Этот ранний период отмечен перформансами и надувными конструкциями кочевников. Их работа была связана с процветающим экологическим движением и отражала работу других проектов, таких как « Каталог всей Земли» .

Их внимание сместилось в начале 1970-х с появлением Sony Portapak . Их работа отражала усилие других художественных коллективов , такие как Videofreex и TVTV в стремлении демократизировать среду телевидения. Лорд заявляет, что время было захватывающим для них как художников, документалистов и организаторов сообщества.

Идея Cadillac Ranch пришла по приглашению Стэнли Марша . Лорд, Маркес и Михельс выросли в 1950-х годах в Америке и интересовались символическим значением Кадиллака . Автомобиль представлял собой сочетание Американы 1950-х годов и символ устремлений. Это было в контексте экологического движения и земного искусства. Произведение представляет собой диаграмму подъема и опускания хвостового оперения и придорожного аттракциона - тысячи людей видели его с тех пор, как он был завершен в 1974 году.

Eternal Frame был создан в сотрудничестве с другим коллективом Bay Area, TR Uthco (Дайан Эндрюс Холл, Дуг Холл, Джоди Проктер). Эта видеокассета, снятая в Дили Плаза , Даллас, выросла из динамики групп, которые разделяли интерес к реализации «запретной идеи». Актеры много репетировали, чтобы обеспечить правдоподобие, и когда они играли реконструкцию, она была исполнена с поразительным вниманием к деталям. Коллективы не имели разрешений на исполнение, но все же смогли получить несколько дублей исполнения. Эту статью можно рассматривать как комментарий к широко распространенной в Америке медиа-культуре, поскольку она исследует, как само убийство Кеннеди стало новым типом медиа-события. Видео было восстановлено Хизер Уивер и Джонатаном Селсли в 2003 году вBAVC под руководством Дуга Холла (TR Uthco) и Чипа Лорда (Ant Farm), что было необходимо, учитывая необходимость покадровой коррекции. [3]

Группа распалась в 1978 году после того, как пожар уничтожил их складские помещения на пирсе 40 в Сан-Франциско, куда их практика переехала в 1973 году [4].

Пост муравьиная ферма [ править ]

Для Лорда конец коллектива Ant Farm был похож на распад рок-группы. Лорд работал в сфере фотографии и журналистики-фрилансера, но скучал по коллективности, которая пришла из работы с Ant Farm. Затем Лорд обнаружил страсть к преподаванию, начав с преподавателя на факультете визуальных искусств Калифорнийского университета в Сан-Диего в 1982 году, а затем перейдя на факультет кино и цифровых медиа в Калифорнийском университете в Санта-Крус в 1988 году.

«Период после муравьиной фермы был для меня трудным из-за потери структуры поддержки, которую предоставляла группа, как в творческом, так и в финансовом плане, но в конечном итоге это привело меня к преподаванию. Я подумал, что, возможно, обучение будет аналогичным совместным процессом , и в некотором смысле это так. Поскольку я все еще занимаюсь этим 25 лет спустя, я должен сказать, что принадлежность к университету сработала для меня ». [3]

Обучение [ править ]

Лорд нашел коллективность, которую искал, в обучении. [5] Он стал профессором факультета искусств Калифорнийского университета в Сан-Диего в 1981 году после того, как UCSD захотел добавить должность в «видеоарт». Проработав там время от времени почти 3 года, он был нанят профессором на полную ставку. Недовольный городом, Лорд уехал из Сан-Диего и решил на год попробовать себя в должности преподавателя в Калифорнийском университете в Санта-Круз . Лорд работал в отделе театрального искусства, работая со студентами и различными кинопроектами, и ссылается на желание студентов UCSC изучать новые идеи как на причину, по которой они остаются в университете. [6] Когда-то кино и цифровые медиаКафедра была создана в Санта-Крус, Лорд начал преподавать различные студийные и теоретические занятия в среде. В конце концов, Лорд стал заведующим кафедрой и до сих пор преподает такие классы, как написание сценария, экспериментальное видео и найденные кадры.

Обучая экспериментальному кино и видео, Лорд сосредотачивается на использовании видеоарта первого десятилетия в качестве модели, чтобы рассказать о смене процесса создания и создания работы.

Обучая найденные кадры, Лорд просматривает многочисленные примеры медиума, от его личной работы до работы Брюса Коннера . Студенты создают различные проекты, включая присвоение и реконструкцию кадров из Голливуда и телевидения. Другой проект требует, чтобы студенты использовали найденные кадры для создания центральной темы, такой как время (и темпоральность), искусство, которое помогает экономике, вмешательство в статус-кво, желание и тьму.

Лорд также участвовал в лекциях в Музее современного искусства (MoMA) в Нью-Йорке, Йельском университете, Департаменте искусств Университета Южной Калифорнии, Музее искусств Сан-Франциско и Принстонской школе архитектуры. [7]

Весной 2010 года Лорд уйдет из своей преподавательской карьеры и планирует продолжить работу в кино и цифровых медиа.

Работает [ править ]

Lord создал произведения как для сидячей публики, так и для видеоинсталляций с несколькими экранами. Лорд проявляет интерес к тому, как работают разные формы репрезентативной медиа, особенно фотографии, сделанные на пленочных негативах и видео, и намеренно противопоставляет их в своих проектах.

  • Обзор одноканальных видеоработ Лорда был проведен в Национальном музее Centro de Arte Reina Sofia в Мадриде в марте 2005 г. [8]
  • Карта фильма, 2003, 9:30. Показан в галерее Rena Bransten в Сан-Франциско в 2003 году. Для инсталляции галереи он включал серию фотографических диптихов кинотеатров, показанных в одной галерее с видео на плоском экране. Видеоверсия включает кадры из «Головокружения» и «Буллит», чтобы построить вымышленную географию Сан-Франциско и ощущение, что эти два автомобильных занятия происходят одновременно.
  • Эль Сокало, 2002, 28:00 - документальный фильм, снятый в Мехико в августе 2001 года. Видео представляет собой ежедневную прямую трансляцию на центральной площади Мехико, которая начинается и заканчивается сном. [9]
  • Готовьтесь к марту 1981 года, 2 часа. Часть коллекции Global Perspectives on War and Peace. Цветное видео. Короткое видео с критикой внимания Рональда Рейгана к военным парадам в ущерб искусству. [10]
  • [Беседы с Хиро Нагакубо], 1991, 23:00. Нагукабо заканчивает телефонный разговор и говорит о присвоении Японией Америки 1950-х годов. Нагукабо говорит, что японские 1950-е были настолько бедными, что американские 1950-е были японской мечтой. Кто-то предполагает, что 1950-е годы в Америке были сосредоточены на потреблении и производительности, что объясняет причину, по которой технологически индустриальная Япония оценила бы американские 1950-е. [11]
  • Автомобили и владельцы, 1978, 20:00. Черно-белое видео (часть продолжающейся серии фотографий и видео). Чип Лорд берет интервью у Скипа Блумберга о своем новом Plymouth Valiant 1978 года выпуска. Скип: «Мне нравится эта машина, потому что она выглядит очень нормально и безупречно ... Я не слишком забочусь о машинах, правда ... Пока она работает, и я ее не ненавижу, все в порядке». Он говорит о том, как он решил купить машину, и просит нас послушать двигатель. В конце он заставляет нас заглянуть в багажник: «Вы знаете, что я храню здесь - мои настоящие колеса!» и скатывается на роликовых коньках. [12]
  • Пробуждение от ХХ века, 1999, видеоочерк 35:00.
  • Картирование города из фрагментов v.2, 1997, 9:30. Использует повторяющуюся структуру коротких эпизодов и предназначен для поощрения зрителя, который остается, чтобы посмотреть то, что сначала кажется повторением, но при ближайшем рассмотрении оказывается, что оно накапливает информацию.
  • Аромат чар, 1992, 55:00, видео-очерк.
  • Fashion Zone, 1993, видеоинсталляция.
  • Легкая жизнь (с Микки Макгоуэном), 1984, экспериментальное повествование. [13]
  • Not Top Gun, 1985 - видеоэссе, созданное для Paper Tiger Television, в котором разбирается фильм Top Gun и его прием. [14] [15]
  • El Centro del Mundo, 2005, интерактивный DVD. [16]
  • Автомобилист, 1989, 70:00, полнометражный рассказ. Дорожное видео, посвященное автомобильной культуре 1950-х и 60-х годов; «Легкая жизнь» (1984) - это миниатюрная симуляция пригорода. Лорд сардонически исследует поп-культуру, перенимая и подрывая телевизионные стратегии и форматы - рекламу, комедийные сериалы, новости. Часто изображая себя исполнителем, он критикует абсурдность современной политики и вооруженных сил и криво наблюдает за пассивностью американской публики, обусловленной телевидением. [1]
  • El Livahpla, 2000, ALPHAVILLE пишется наоборот.
  • Видео Ant Farm, сборник DVD, 2003 г. [17]

Награды [ править ]

Премия «Аврора» вручена коллективу «Муравьиная ферма». [18]

См. Также [ править ]

  • Муравьиная ферма
  • Список видеохудожников

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Electronic Arts Intermix» . eai.org .[ постоянная мертвая ссылка ]
  2. ^ Леваллен, Констанс; Сеид, Стив; Лорд, Чип (2004). Муравьиная ферма, 1968-1978 годы . google.com . ISBN 9780520240308.
  3. ^ a b «Electronic Arts Intermix (EAI)» . eai.org .
  4. ^ "Южная экспозиция" . Архивировано из оригинала на 2009-08-16. CS1 maint: discouraged parameter (link)
  5. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2009-04-12 . Проверено 5 мая 2010 . CS1 maint: discouraged parameter (link) CS1 maint: archived copy as title (link)
  6. ^ "Eyecandy" . ucsc.edu .
  7. ^ "классы" . ucsc.edu .
  8. ^ http://findarticles.com/p/articles/mi_m0268/is_9_45/ai_n25362301/
  9. ^ "Эль Сокало" . ucsc.edu .
  10. ^ «Приготовьтесь к маршу» . mediaburn.org . Архивировано из оригинала на 2011-07-25 . Проверено 1 мая 2010 .
  11. ^ «[Разговор с Хиро Нагакубо]» . mediaburn.org . Архивировано из оригинала на 2011-07-25 . Проверено 1 мая 2010 .
  12. ^ «Автомобили и владельцы» . mediaburn.org . Архивировано из оригинала на 2011-07-25 . Проверено 1 мая 2010 .
  13. ^ "Видеография Чипа Лорда" . ucsc.edu .
  14. ^ «Добро пожаловать в Paper Tiger» . papertiger.org .
  15. ^ "Electronic Arts Intermix" . eai.org .[ постоянная мертвая ссылка ]
  16. ^ "ElCentro" . ucsc.edu .
  17. ^ "Chip Lord - Film + Digital Media / Social Documentary at UC Santa Cruz" . ucsc.edu .
  18. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала 2010-05-25 . Проверено 1 мая 2010 . CS1 maint: discouraged parameter (link) CS1 maint: archived copy as title (link)

Внешние ссылки [ править ]

  • Домашняя страница Чипа Лорда
  • Чип Лорд Био из Electronic Arts Intermix [ постоянная мертвая ссылка ]
  • Чип Лорд Интервью
  • Записи муравьиной фермы, ок. 1970-е годы . Проводится Департаментом чертежей и архивов , Avery архитектурного и изобразительного искусства библиотеки Колумбийского университета .