Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Белолицый цирковой клоун в 1907 году

Клоуны всегда были неотъемлемой частью цирка , предлагая источник развлечения для патронов и оказанию помощи из массива животных актов и выступлений по акробатов и новизна артистов.

Традиционные типы [ править ]

Традиционно в цирке появляются три основных типа клоунов: белолицый , августейший и персонаж . В настоящее время четвертый тип, клоун- бродяга или бродяга , часто признается отдельно, хотя технически его следует рассматривать как другого персонажа-клоуна. Каждый из этих клоунов может носить аккуратный (слегка преувеличенный) или гротескный (сильно преувеличенный) макияж .

Не существует единого, абсолютного определения того, что составляет каждый тип клоуна, с международными исполнителями, охватывающими чрезвычайно широкий диапазон стилей, от классического до новаторского.

Белолицый клоун [ править ]

Whiteface (или белый клоун) имеет самый высокий статус в иерархии клоуна и является самым старым из клоуна архетипов. В наше время, когда белолицые выступают с другими клоунами, они обычно действуют как гетеросексуалы, «верхний банан» или лидер группы. Клоуны Whiteface используют «белый клоун» макияж, чтобы покрыть все лицо и шею, при этом не проявляется никакой основной цвет тела. Затем элементы обычно окрашиваются либо в красный, либо в черный цвет.

Белолицый клоун традиционно одет более экстравагантно, чем клоун двух других типов. Они часто носят воротник с оборками и остроконечные шляпы, которые олицетворяют представление среднего человека о «костюме клоуна».

Известные примеры белолицых клоунов в истории цирка включают Франсуа Фрателлини и Феликса Адлера .

Канио, то тенор герой Леонкавалло известная трагическая оперы «s Паяцы , как правило , облаченный на сцене , как разнообразие Whiteface клоуна. В данном конкретном случае он является представителем стандартного вымышленного персонажа клоуна (или шута ), который смеется снаружи, но тайно плачет внутри из-за обиды или подавленного состояния ума.

Август [ править ]

Сопровождающим белого клоуна часто бывает еще один клоун, известный как август или красный клоун ; роль Огюста отличается от роли белого клоуна. В строгих классических европейских цирках прошлого августов никогда не называли клоунами, потому что технически они были не зачинщиками, а получателями комических действий. Огюсты - это те, кто получает пироги в лицо, их обливают водой, их сбивают с ног, они случайно садятся в мокрую краску или срывают штаны.

Базовый цвет для макияжа auguste - красный или телесный оттенок. Глаза и рот обведены белым кругом, а черты лица снова традиционно выделены красным и черным. Огюст обычно одет в мешковатые пледы, украшенные яркими точками в горошек или яркими полосами. Они могут похвастаться рубашками с широким воротником, длинными галстуками, непослушными цветными париками, огромными носами и туфлями.

Известные примеры августов в истории цирка включают Альберта Фрателлини , Лу Джейкобса , Грега и Карен ДеСанто , Коко-клоун и Чарли Ривела .

Персонаж-клоун [ править ]

Клоун характер принимает эксцентрический характер какого - либо типа, например , как мясник, пекарь, полицейского, домохозяйки или бродяга . Яркие примеры клоунов этого типа - цирковые бродяги Отто Гриблинг и Эммет Келли . В фильме Ред Скелтон , Гарольд Ллойд , Бастер Китон и Чарли Чаплин подходят под определение характерного клоуна. (Примечание: в настоящее время [ когда? ] Клоун-бродяга или бродяга часто считается отдельным классом и рассматривается как таковой на соревнованиях на съездах клоунов.)

Грим персонажа клоуна представляет собой комический уклон на стандартном человеческом лице. Их макияж начинается с основы телесного тона и может использовать что угодно: от очков, усов и бород до веснушек, бородавок, больших ушей или странных стрижек. Самый распространенный персонаж-клоун в американском цирке - это клоун-бродяга или бродяга с густой пятичасовой тенью и в потрепанной мятой одежде.

При работе с традиционным трио персонаж-клоун будет играть «contre-auguste» (второй, менее дикий август), принимая сторону белого или красного клоуна. Иногда они более хитрые и менее тусклые, чем август.

Известные примеры характерных клоунов в цирке включают Дев Чаубе, Барри Лабина , Билла Ирвина , Дэвида Шайнера , Джеффа Хойла , Чарли Кайроли , Олега Попова и Белло Нока .

Примеры персонажей contre-auguste в нецирковых трио включают Ларри Файна из Трех марионеток и Чико Маркса из братьев Маркс .

Приколы [ править ]

Цирковая реклама с изображением клоуна, 1900 год.

В американском цирке клоунское выступление называют «кляпом»; Европейцы называют его «закуском», а клоуны-любители иногда называют его «скетчем» или «скетчем». Приколы - это написанные и отрепетированные выступления клоуна. Они могут размещаться на ринге (кольцевой кляп или производственный кляп), на трассе (кляп или обходной путь) или на сиденьях. Их можно делать в одиночку, с инспектором манежа, с другими клоунами или с добровольцами из аудитории. У них есть начало, середина и конец, заканчивающиеся «продувкой». Кляп также может относиться к специализированному или придуманному реквизиту, который могут использовать клоуны.

В кляпах можно использовать множество различных типов обдува (концовки), но одними из самых популярных являются ведро с конфетти, длинная рубашка, заниженные брюки или освященное веками «все клоуны бегут», хотя современные шоу в закрытых помещениях могут закончиться клоунский кляп с простым затемнением.

Lingo [ править ]

Корзина животных
Костюм с корзиной посередине, как если бы исполнитель ехал на лошади или другом животном. Подтяжки удерживают костюм на талии исполнителя.
Сдувать
Визуальная "изюминка" шутки или шутки клоуна.
Босс-клоун
Клоун, отвечающий за координацию клоунов и различных шуток в шоу.
Заботливый клоун
Термин, не связанный с цирком, используется для обозначения клоунов, которые специализируются на посещениях больниц.
Ковер клоун
Клоун, работающий среди зрителей.
Чаривари
Хриплый акробатический клоунский номер, обычно выполняемый большой группой клоунов, состоящий из серии быстрых акробатических маневров и комедийных прыжков с мини-батута, через прыгающую лошадь на циновку.
Цирковой репортаж
Название выходящего раз в две недели журнала о цирковой торговле
гнаться
быстрый бег по трассе ипподрома, обычно один клоун гоняется за другим
Клоунская аллея
Зона раздевалки и реквизита клоунов
Заходи
Период за час до начала представления, когда публика выходит на арену перед началом цирка. Катание на слонах и верблюдах предлагается за дополнительную плату при входе; мясники продают свой товар, а клоуны на полу арены и на сиденьях. Некоторые клоуны специализировались и выступали только во время прихода.
Первое мая
Термин, который также используется на карнавале, означает новичок в своем первом сезоне шоу. Раньше шоу покидали зимние кварталы и отправлялись на свое открытие первого мая, и всегда есть новые работники, нанятые на первое мая, которые никогда раньше не работали на шоу.
Трасса ипподрома
Овальная зона между кольцами и зрителями
Джоуи
Озорной белолицый клоун (происходит от Джозефа Гримальди , известного клоуна- пантомимы в Англии 18-19 веков). Некоторые источники говорят, что это относится только к акробатическому клоуну, другие говорят, что это не цирковой термин и никогда не использовался профессионалами. Клоунского персонажа в шоу « Панч и Джуди» традиционно зовут Джоуи.
Нокаутирующий акт
Комедийный акт с физическим юмором и преувеличенной инсценировкой насилия
Клоун-продюсер
Клоун, который пишет, направляет и закупает реквизит и костюмы для шуток.
Производственный кляп
Большой кольцевой кляп
Показывает
Общая постановка, частью которой является клоун, может включать или не включать другие элементы, кроме клоунады, например, в цирковом представлении. В контексте цирка шоу клоунов обычно состоят из некоторой комбинации кольцевых шуток, трековых шуток, обходов и погонь.
" Звезды и полосы навсегда "
Группа зарезервировала этот марш Sousa как сигнал о том, что возникла чрезвычайная ситуация, призывая клоунов выбегать с Аллеи, отвлекая внимание общественности от чрезвычайной ситуации, или чтобы аудитория была эвакуирована.
Чемодан кляп
Визуальный каламбур, который хранится в чемодане и используется во время обходов. Настройка написана на передней панели, и чемодан открывается, обнажая изюминку.
Труппа
Человек, который провел в цирке хотя бы один полный сезон и чей отклик на требования жизни и работы в дороге - это реакция опытного ветерана. Также используется в водевиле (и в театре в целом) для обозначения ветеранов-исполнителей.
Обходные пути
Клоунский фильм, в котором они прогуливаются по трассе ипподрома, исполняя очень короткие визуальные приколы, которые можно легко взять, переместить и повторить снова для другой части аудитории.

Известные примеры [ править ]

Исторический [ править ]

Джозеф Гримальди [ править ]

Джозеф Гримальди был одним из величайших английских клоунов пантомимы . Его отцом был Джузеппи Гримальди (умер в 1788 г.), итальянский учитель танцев и пантомимист. Сценический дебют Джозефа состоялся в 3 года, когда он танцевал в знаменитом лондонском театре эстрады Sadler's Wells . Гримальди никогда не выступал на арене цирка , но большую часть своей жизни провел в полнометражных пантомимах.

Больше всего он участвовал в развитии пантомимного персонажа Клоуна. Гримальди использовал много красок для его рта, щек и бровей на раскрашенном белом лице. Самым ярким аспектом его макияжа были большие красные треугольники. За его изображением в течение следующих 50 лет внимательно следило большинство британских клоунов.

Гримальди был известен как мастер в использовании выражений тела и лица, уникального чувства комического ритма, творческой побочной игры и его общих комических способностей. В свое время он был достаточно знаменит и влиятелен, чтобы Чарльз Диккенс написал свою биографию.

Сегодня клоунов часто называют Джоуи в честь Джозефа Гримальди. (См. Выше в «жаргоне циркового клоуна».)

Джон Билл Рикеттс [ править ]

Джон Билл Рикеттс, англичанин, который привез первый современный цирк в Соединенные Штаты, начал свою театральную карьеру в Королевском цирке Хьюза в Лондоне в 1780-х годах, приехав из Англии в 1792 году, чтобы основать свой первый цирк в Филадельфии .

Осенью 1792 года он построил в Филадельфии здание цирка, в котором руководил школой верховой езды. После тренировки группы лошадей Пенсильвании, он начал 3 апреля 1793 года серию выставок два и три раза в неделю.

В его рекламе конная выставка упоминалась как «Цирк Рикетса». Вероятно, из-за своего интереса к лошадям Джордж Вашингтон посетил несколько представлений цирка Рикеттса. Представления включали не только конные выставки, но и клоунов, и музыку, а позже были добавлены канатоходцы.

Мэтью Салли [ править ]

Мэтью Салли, выдающийся английский арлекин , тумблер и певец в театре Сэдлерс-Уэллс в Лондоне, присоединился к труппе Рикеттса летом 1795 года. Он стал особенно известен своей хитовой песней «Четыре и двадцать перилов». Позже той осенью к ним присоединился человек, признанный первым цирковым клоуном и профессиональным танцором «американского происхождения», Джон Дуранг . Многим из того, что мы знаем о предприятиях Рикеттса, мы обязаны подробным воспоминаниям Дюранга. Новый клоун был опытным актером и акробатом , и его вариации на классический комедийный акт верховой езды «Поездка портного в Брентфорд» были чрезвычайно популярны.

Жан Батист Касмер Брешар [ править ]

Жан Батист Касмиер Брешар, Цирк Пепина и Брешара , повторно представил циркового клоуна в Америке в 1807 году после ряда лет, в течение которых ни один из цирков не был задокументирован как выступающий в Соединенных Штатах.

Джо Пентленд [ править ]

Джо Пентленд был еще одним популярным ранним поющим клоуном и одним из первых, кто получил высокие оценки. Он работал с Цирком Арона Тернера, а затем с Sands & Lent. Он один из тех, кому часто приписывают создание еще одной разновидности портновской езды под названием «Пьяный моряк». Представившись пьяным моряком , Пентланд вышел из трибун, предлагая покататься на злобной лошади , и был встречен различными криками и возгласами. После нескольких безумно безуспешных попыток он разделся до купальников и скакал с непревзойденным мастерством.

Более поздняя версия этого акта была чудесно описана Марком Твеном в « Приключениях Гекльберри Финна» , и другие ее вариации сохранились до наших дней в нескольких современных упражнениях на лошадях , особенно в семье Хэннефордов .

Тони Пастор [ править ]

Тони Пастор, которого часто называют «отцом водевиля », также начал свою карьеру в цирке в качестве поющего клоуна и акробата, прежде чем он открыл свой эстрадный театр в Нью-Йорке в 1881 году. Наконец, пионер цирка Дэн Кастелло, первый партнер WC Coup, был не только отважный хозяин и пограничник, но и известный певец и клоун.

Дэн Райс [ править ]

Однако первым американским клоуном, добившимся настоящего звездного статуса, был жокей, игрок и сильный человек, ловивший на затылке пушечные ядра. Он родился как Дэниел Макларен, но более известен под девичьей фамилией своей матери Райс.

Дэн Райс родился в Нью-Йорке и приобрел известность в 19 веке благодаря многим талантам, большинство из которых связано с клоунадой в цирках. В дополнение к своим талантам «клоунада», он был дрессировщиком животных, автором песен, комментатором, политическим юмористом, сильным человеком, актером, режиссером, продюсером, танцором и политиком. Он баллотировался в Сенат , Конгресс и Президент Соединенных Штатов, выбывая из каждой гонки.

Он превратил цирк в то, что он есть сегодня, смешав животных, акробатов и клоунов. Его первый прорыв произошел в 1841 году, когда он получил работу по представлению свиньи по имени Сибил, которая могла делать много трюков, включая способность определять время. После этого он перешел к пению и танцам и увлекся популярностью « негритянской песни», исполняющей блэкфейс . Говорили, что иногда он заходил слишком далеко и делал песню грубой. Получение известности и популярности он изменил стиль в очередной раз он снимался в различных пародий произведений Уильяма Шекспира , что из «Версия Дэна Райса в том числе Отелло » и «многообразных Счет Дэн Райс шекспировского Гамлета«Он исполнял их с различными песнями и диалектами, показывая, насколько он разносторонний.

Расширяя свой кругозор, он начал продюсировать свои собственные шоу и часто проводил более одного тура одновременно. Он хотел уйти от цирковой клоунады и заново стать джентльменом. Он начал заниматься политикой и часто имел демократический оттенок в своих шоу. Тогда его считали не только талантливым исполнителем, но и умным и благородным человеком, на которого нужно было равняться. Он завоевал расположение многих газет и публицистов, в том числе неизвестных тогда Марка Твена и Уолта Уитмена . Марк Твен воздал ему должное в своем описании цирка в « Гекльберри Финн» , и, вероятно, в детстве Твен действительно видел выступление Райса, когда его цирк приезжал к Ганнибалу для представления.

Его шоу стали более известными, чем любые другие гастроли того времени, в том числе шоу его соперника, Финеаса Тейлора . В 19 веке его имя было синонимом театра. В то время имя Дэна Райса было больше нарицательным, чем Авраам Линкольн . Он заново изобрел театр в стиле водевиля до того, как появился водевиль. Он был очень патриотичным человеком, позже оказав влияние на Джорджа М. Кохана . Он также был одной из главных моделей « Дяди Сэма ».

С изменениями в цирке и массовой культуре после гражданской войны , его легендарные таланты под большой крышей постепенно ушли в почти полную историческую безвестность; биограф Дэвид Карлайон (2001) назвал его «самым известным человеком, о котором вы никогда не слышали».

В то время как говорящий и поющий клоун Дэна Райса покорял Америку, на сцене британской пантомимы появлялся новый тип клоуна, который оказал более длительное влияние на современное американское цирковое клоунаду.

Джордж Л. Фокс [ править ]

Джордж Лафайет Фокс был первым великим белолицым клоуном Америки . Известный как «американский Гримальди», Фокс представил американской сцене жестокий фарс и злободневную сатиру Джозефа Гримальди . Он превратил его в чисто американский стиль юмора, отражающий события своего времени, и оказал влияние на циркового клоуна в 20-м веке.

В 1867 году он создал свой шедевр « Шалтай-Болтай» , дав более 1000 представлений на Бродвее . Его персонаж в этой постановке был характерным американским антигероем и помог Шалтаю-Болтаю стать самой популярной постановкой пантомимы того времени.

Форма фарса, известная как пантомима, была основным продуктом Бродвея еще до гражданской войны , но достигла пика популярности в 1860–70-х годах. На них изображены фигурки из рассказов о матушке-гуся в очень разнообразной обстановке, всегда находя предлог, чтобы превратить их в клоунских персонажей традиционной комедии дель арте ( Арлекин , Колумбина и т. Д.). Популярные песни свободно вставлялись, когда публике требовалась передышка. Ожидались пышные декорации и спортивная клоунада, а также сложные балеты . Безусловно, самой популярной из этих пантомим был «Шалтай-Болтай» Фокса.

По сюжету молодой Шалтай и его товарищи по играм превратились в персонажей арлекинадов и возились через кондитерскую, очаровательный сад и новую дорогостоящую ратушу Манхэттена. Безмолвная пассивность Фокса отделила его от окружавшего его хриплого шума, и зрители приняли маленького человечка в свои сердца. Шалтай-Болтай возрождался несколько раз. Фокс в конечном итоге дал 1128 выступлений в главной роли, став самым высокооплачиваемым актером своего времени. Он положил начало традиции утренников по средам, чтобы привлечь внимание детей.

Многие считают его самым забавным человеком своего времени. Его белое лицо стало важной частью популярных американских образов, которые использовались в рекламе и детских книгах спустя долгое время после его смерти. Считается, что он оказал влияние на первых кинокомиков, включая Лорел и Харди , Чарли Чаплина , Бастера Китона и братьев Маркс .

К сожалению, его сняли со сцены во время его последнего выступления и отправили в психиатрическую больницу, где он умер три года спустя, возможно, в результате отравления белым гримом на основе свинца.

Фрэнк «Щепки» Окли [ править ]

Фрэнк Окли, также известный как Щепка (1871–1916), был самым популярным цирковым клоуном своего поколения. Родившиеся в Швеции, оба родителя Окли были концертными певцами . В 14 лет он начал заниматься акробатом, а в 16 лет поступил в свой первый цирк. Его родители убедили его поступить в Мичиганский университет, но два года спустя Окли снова оказался на вершине.

Его первым представлением был Цирк Эндрю Макдональда , но в 1897 году он присоединился к Цирку братьев Ринглинг. На рубеже веков Окли выступал с цирком Барнума и Бейли, за которым последовали три сезона с цирком Адама Форпо и Селлз Бразерс (1900–02). Окли вернулся в цирк Барнума и Бейли на четыре сезона (1903–07), где, как сообщается, зарабатывал до 1000 долларов в неделю.

Сливерс был известен своей сольной работой на ринге. Его показанный кляп был бейсбольным матчем одного человека, в котором он играл на всех позициях обеих команд. Среди его классических прогулок был кляп, в котором он катался по трассе ипподрома на двух гигантских лобстерах .

Он продолжал выступать в других цирках, в водевилях и был показан (иногда в партнерстве с Марселин Орбес ) в массовых шоу на Нью-Йоркском ипподроме .

Он женился на певице водевилей Нелли Данбар в 1902 году, и у них родилась дочь Рут.

С появлением кино и суперзвездой Чарли Чаплина Сливерс был вытеснен как икона американской комедии. Когда закончились другие предложения, он попытался вернуться в Ринглинг, где ему предложили всего 75 долларов в неделю за обход.

Он покончил жизнь самоубийством , умер от удушья газом 8 марта 1916 года в своей комнате в Нью-Йорке. Окли влюбился в Виолу Столл, молодую актрису водевиля, и оставался влюбленным даже после того, как она была арестована и заключена в тюрьму за кражу драгоценностей его покойной жены. Когда он попытался добиться ее условно-досрочного освобождения из исправительного учреждения Бедфорда , предложив замужество, она отвергла его.

Другие известные американские цирковые клоуны [ править ]

  • Джордж Карл - американский клоун, добившийся большого успеха в Европе. Исполнил "Королевское командное представление" для королевы в "Палладиуме" в Лондоне. Он также получил желанную награду «Золотой клоун» от принцессы Грейс (Грейс Келли) на Международном цирковом фестивале в Монте-Карло .
  • Отто Гриблинг - плодовитый и влиятельный клоун с цирками Cole Bros. и Ringling.
  • Джо Джексон старший и младший - знаменитый клоун-бродяга с отколовшимся велосипедом
  • Лу Джейкобс - оригинальный основатель и учитель в колледже Ringling Bros. и Barnum & Bailey Clown
  • Эммет Келли- старший - исполнитель, создавший персонажа клоуна-бродяги «Усталый Вилли». Его сын, Эммет Келли-младший , исполнил похожий персонаж.
  • Глен «Морозный» Литтл - главный клоун и давний «клоун-босс» с братьями Ринглинг и цирком Барнума и Бейли.

Известные клоуны международного цирка [ править ]

  • Томас Барри - британский клоун
  • Чарли Кайроли - давний исполнитель цирка Блэкпульской башни
  • Коко-клоун ( Николай Поляков ) - давний звездный клоун цирка Бертрама Миллса, после того, как сделал себе имя в своем родном Советском Союзе как клоун-мастер.
  • Grock
  • Юрий Никулин - русский клоун и актер
  • Олег Попов - клоун из Советского Союза
  • Реми - клоун из Пуэрто-Рико
  • Чарли Ривель - испанский каталонский цирковой клоун
  • Зиг и Заг (австралийские исполнители)

Современные американские цирковые и цирковые клоуны [ править ]

  • Барри Любин - «Бабушка», звездный клоун Большого Яблочного цирка.
  • Джефф « Гордун » Гордон - «Le Clown Gordoon», звездный клоун с цирком Big Apple Circus
  • Дэвид Шайнер - удостоенный премии Тони, американский мим, цирковой клоун и театральный режиссер, который выступал на Бродвее и выступал с несколькими известными цирками, включая Cirque du Soleil.
  • Бенедикт Негро - клоун Cirque du Soleil
  • Стив «Ти Джей Таттерс» Смит - давний директор Ringling Clown College , приглашенный режиссер Big Apple Circus
  • Грег и Карен ДеСанто - муж и жена клоун / комедийная команда
  • Джон Гилки - американский клоун и комический жонглер, выступавший с New Pickle Circus и Cirque du Soleil.
  • Эрик Дэвис - американский клоун и комик, выступавший с Cirque du Soleil
  • Майкл Хальварсон - шведский клоун и звезда карманник конферансье , который появился в Цирка дю Солей производства Koozå

Известные бывшие цирковые клоуны [ править ]

  • Тод Браунинг - кинорежиссер, чья работа включает в себя несколько немых фильмов на цирковую тематику, а также фильм « Уроды».
  • Пинто Колвиг - писатель, аниматор и закадровый диктор ; оригинальный клоун Бозо
  • Федерико Феллини - бывший клоун, ставший кинорежиссером; использовал клоуны и цирковые темы во многих своих фильмах
  • Алехандро Ходоровски - работал цирковым клоуном и кукольником, прежде чем нашел свое призвание в качестве культового режиссера. Как и Федерико Феллини, он использует клоуны и цирковые темы в некоторых своих фильмах.
  • Эммет Келли - актер, который часто появлялся в классическом костюме «клоун-бомж» и в гриме. Однажды, когда его призвали быть злодеем в фильме ( «Толстяк» , 1951), он отказался сниматься в образе бродяги «Усталый Вилли», вместо этого предпочтя изобразить белолицого клоуна.
  • Басси и Адриан - дуэт голландских клоунов и акробатов, который путешествовал с цирком и впоследствии снял телешоу, основанное на этом акте.

Ссылки [ править ]

  • Клоуны Джона Х. Тоусена. ISBN  0-8015-3962-5 . Издательство: EP Dutton - 1976-11.
  • Клоунская аллея Билла Баллантайна. ISBN 0-316-07958-8 . Издатель: Little Brown & Co (T) - апрель 1982 г. 
  • Клоун для цирка и сцены Марка Стольценберга. ISBN 0-8069-7034-0 . Издатель: Sterling Pub Co Inc - май 1981 г. 
  • Справочник по физической комедии Дэвиса Райдера Робинсона. ISBN 0-325-00114-6 . Издатель: Reed Elsevier Incorporated - май 1999 г. 
  • Клоуны рассола: Новая американская цирковая комедия Джоэла Шехтера. ISBN 0-8093-2356-7 . Издатель: Southern Illinois Univ Pr (TX) - август 2001 г. 
  • Вот и идут клоуны: Кавалькада комедии от древности до наших дней Лоуэллом Свортцеллом ISBN 0-670-36874-1 Издатель: Viking Press; 1-е издание (1978) 
  • Клоунада Фрэнка Фостера и Уиллана Дж. Босворта Издатель: Heath Cranston LTD, Лондон, 1937 г.
  • Шаг вправо !: Приключение в цирке в Америке ЛаВана Дж. Хо. ISBN 1-55870-140-0 . Издательство: Betterway Publications - 1990. 
  • Двести лет американского цирка: от ABA-Daba до труппы Zoppe-Zavatta Тома Огдена Альберта Ф. Хауса. ISBN 0-8160-2611-4 . Издатель: Facts on File, Incorporated - январь 1993 г. 
  • Формат отчета цирка : журнал. Издатель: Graphics 2000. ASIN: B00006K8X5.
  • Формат спектакля : Журнал. Издатель: Circus Plus Publications. ASIN: B00006KXUX

Внешние ссылки [ править ]

  • www.clownlink.com
  • Галерея цирковых клоунов