Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из Cloisonne )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Пектораль Сенусрета II из могилы его дочери с использованием фигурных камней, а не эмали. Инкрустация перегородкой на золоте из сердолика , полевого шпата , граната, бирюзы , лазурита , 1880-е гг. До н.э.
Чаша из перегородчатой эмали китайской династии Мин с использованием эмали девяти цветов

Перегородчатое ( французское произношение: [klwazɔne] ) является древним методом для украшения слесарных объектов с цветным материалом удерживается на месте или разделенный металлические полосами или проволокой, как правило , из золота. В последние века использовалась стекловидная эмаль , но и в более древние времена использовались вставки из ограненных драгоценных камней , стекла и других материалов; действительно, перегородчатая эмаль очень вероятно началась как более легкая имитация перегородчатой ​​эмали с использованием драгоценных камней. Полученные объекты также можно назвать перегородчатой . [1] Украшение создается путем добавления к металлическому объекту отсеков ( перегородок на французском [2] ) с помощьюпайка или приклеивание серебра или золота в виде проводов или тонких полосок, размещенных на их краях. Они остаются видимыми в готовом изделии, разделяя различные отсеки эмали или вкладок, которые часто бывают нескольких цветов. Изделия из перегородчатой эмали обрабатываются порошковой эмалью, превращенной в пасту, которую затем необходимо обжечь в печи . Если используются драгоценные камни или цветное стекло, их нужно разрезать или измельчить, придав им форму каждой перегородки.

В древности техника перегородки в основном использовалась для изготовления украшений и мелкой фурнитуры для одежды, оружия или аналогичных небольших предметов, украшенных геометрическими или схематическими рисунками, с толстыми стенами из перегородки. В Византийской империи были разработаны методы с использованием более тонкой проволоки, позволяющие создавать больше графических изображений, в основном используемых для религиозных изображений и украшений, а к тому времени всегда с использованием эмали. Это использовалось в Европе, особенно в каролингском и оттонском искусстве . К 14 веку эту технику эмали в Европе заменили выемчатой., но затем распространился на Китай, где вскоре стал использоваться для гораздо более крупных сосудов, таких как чаши и вазы; эта техника остается распространенной в Китае и по сей день, а предметы из перегородчатой эмали с использованием китайских стилей производились на Западе с 18 века.

Крепление эфеса англосаксонского меча VIII (?) Века, золото с перегородчатой инкрустацией граната . Из Стаффордширского клада , найденного в 2009 году и не до конца очищенного.
Византийская перегородчатая эмалевая бляшка святого Деметрия , ок. 1100, с использованием техники senkschmelz или «затопления» и новой техники тонкой проволоки.

История [ править ]

Древний мир [ править ]

Перегородчатая перегородка впервые появилась в ювелирном деле древнего Ближнего Востока , и в самой ранней эмали использовалась техника перегородчатой ​​эмали, когда эмаль помещалась в маленькие ячейки с золотыми стенками. Это использовалось в качестве техники для плотного удержания кусков камня и драгоценных камней на месте с 3-го тысячелетия до нашей эры, например, в Месопотамии , а затем в Египте. Похоже, что эмаль стала более дешевым методом достижения аналогичных результатов. [3]

Самые ранние бесспорные предметы, в которых использовалась эмаль, - это группа микенских колец из могил на Кипре , датированных XII веком до нашей эры и сделанных из очень тонкой проволоки. [4]

В украшении древнего Египта , в том числе грудных драгоценностей этих фараонов , толстые полоски образуют cloisons, которые остаются мало. [5] В Египте использовались как драгоценные камни, так и материалы, похожие на эмаль, иногда называемые «стеклянной пастой». [6] Хотя египетские украшения, в том числе украшения из гробницы Тутанхамонаг. 1325 г. до н.э., часто описываются как использующие «эмаль», многие ученые сомневаются, что стеклянная паста была достаточно расплавлена, чтобы ее можно было правильно описать, и используют такие термины, как «стеклянная паста». Кажется возможным, что в египетских условиях температуры плавления стекла и золота были слишком близки, чтобы сделать эмаль жизнеспособной техникой. Тем не менее, кажется, есть несколько реальных примеров эмали, возможно, из Третьего промежуточного периода Египта (начало 1070 г. до н.э.). [7] Но это оставалось редкостью как в Египте, так и в Греции.

Эта техника появилась на Кубани в скифский период и, возможно, была перенесена сарматами в древние кельты, но они, по сути, использовали технику выемки. [8] Впоследствии эмаль была лишь одним из наполнителей, используемых для небольших толстостенных перегородок эпохи поздней античности и эпохи переселения народов . В Sutton Hoo в англосаксонских изделиях в основном используется перегородчатый гранат, но иногда в одном изделии он сочетается с эмалью. Проблема, которая добавляет неопределенности в отношении ранней эмали, - это артефакты (обычно выкапываемые), которые, по-видимому, были подготовлены для эмали, но теперь потеряли то, что заполняло перегородку.[9] Это происходит в нескольких разных регионах, от Древнего Египта до англосаксонской Англии. Когда эмаль становится более распространенной, как в средневековой Европе примерно после 1000 года, предположение о том, что изначально использовалась эмаль, становится более безопасным.

Византия и Европа [ править ]

Византийцы усовершенствовали уникальную форму перегородчатых икон. Византийская эмаль распространилась на окружающие культуры, и особый тип, часто известный как перегородчатый гранат, широко используется в искусстве периода переселения « варварских » народов Европы, которые использовали драгоценные камни, особенно красный гранат , а также стекло и эмаль с мелкими кусочками. толстостенные перегородки. Красный гранат и золото составляли привлекательный контраст цветов, а для христиан гранат был символом Христа. Считается, что этот тип возник в поздней античной Восточной Римской империи. и первоначально они достигли переселенцев в качестве дипломатических подарков из предметов, которые, вероятно, были изготовлены в Константинополе , а затем скопированы их собственными ювелирами. [10] Стеклянная перегородчатая паста была изготовлена ​​в те же периоды с аналогичными результатами - сравните золотую англосаксонскую фурнитуру с гранатами (справа) и вестготскую брошь со стеклопластиком в галерее. [11] Перед добавлением камней или пасты к основанию углубления были припаяны толстые ленты из золота, чтобы украсить их, чтобы сделать отсеки. [12] [13] В византийском мире эта техника была развита в стиле тонкой проволоки, подходящей только для описанной ниже эмали, которой в Европе подражали примерно с периода Каролингов .

Налет с 10-го века Крест Отто и Матильды в Vollschmelz перегородчатой эмали на золоте

Ослепительная техника англо-саксонской фурнитуры платья от Sutton Hoo включает в себя много перегородчатой ​​перегородки граната, в некоторых из которых используются очень тонкие срезы, позволяющие увидеть узорчатое золото внизу. Есть также импортное стекло Millifiori, ограненное по размеру драгоценных камней. Иногда отделения, заполненные различными материалами - ограненными камнями или стеклом и эмалью, смешиваются для украшения одного и того же предмета, как в крышке кошелька Sutton Hoo . [14]

Примерно с 8-го века византийское искусство снова начало более свободно использовать гораздо более тонкую проволоку, чтобы можно было использовать гораздо более сложные конструкции с более крупными и менее геометрическими ячейками, что было возможно только с использованием эмали. [15] Они были все еще на относительно небольших объектов, хотя количество бляшек может быть установлены в более крупные объекты, такие как Pala d'Oro , в алтаре в соборе Святого Марка , Венеция . Некоторые объекты сочетали толстую и тонкую перегородку для получения разнообразного эффекта. [16] Рисунки часто (как справа) содержали щедрый фон из простого золота, как в современных византийских мозаиках.. Область, которая должна быть покрыта эмалью, была проштампована для создания основного углубления, проколота, чтобы помочь эмали прилипнуть, и добавлены перегородки. [17]

Различают две разные техники византийской и европейской перегородчатой эмали, для которых немецкие названия все еще обычно используются в английском языке. Самая ранняя из них - это техника Vollschmelz («полная» эмаль, буквально «полное плавление»), при которой вся золотая базовая пластина должна быть покрыта эмалью. Края пластины загнуты вверх, образуя резервуар, а золотые проволоки припаяны к месту, чтобы сформировать перегородку . Таким образом, эмалевый дизайн покрывает всю пластину. В технике Senkschmelz («затонувшая» эмаль, буквально «затонувший расплав») части базовой пластины, удерживающие дизайн, забиваются, оставляя окружающий золотой фон.фоны и святой, изображенный здесь. Затем добавляются провода и эмали, как и раньше. Контур конструкции будет очевидно , на обратной стороне базовой пластины. [18] Переход между двумя техниками происходит около 900 г. на византийской эмали [19] и около 1000 г. на Западе, хотя и с важными более ранними примерами. [20]

Таблички с изображениями апостолов примерно последней даты на Святой Короне Венгрии демонстрируют уникальную переходную фазу, когда базовая пластина выбивает углубления для рисунка, как в работе сенкшмеля , но эмаль покрывает всю доску, за исключением толстых контуров вокруг нее. рисунки и надписи, как и в vollschmelz технике (см галерею ниже для примеров этой методики и vollschmelz работы). [21] Некоторые изделия 10-го века достигают эффекта senkschmelz за счет использования двух пластин, наложенных друг на друга, верхняя с вырезанным контуром дизайна, а нижняя оставлена ​​гладкой. [22]

Французская задняя крышка из зеркала XVI века с перегородкой / плике-а-журналом на стекле или горном хрусте

В средневековой Западной Европе технику перегородчатой эмали постепенно вытеснил рост выемчатой ​​эмали , где пространства для заполнения эмали создаются путем создания углублений (с использованием различных методов) в базовом объекте, а не создания из него отсеков, как в перегородчатая . Это произошло в XI веке в большинстве центров Западной Европы, но не в Византии; Stavelot Триптих , маасская школа по всем 1156, содержит оба типа, но внутренние секции перегородчатых, вероятно , были подарками от Константинополя . Шамплеве позволяло увеличить выразительность, особенно в человеческих фигурах, а также было дешевле, поскольку металлическая основа обычно была просто медной.а если и использовалось золото, то обычно оно предназначалось для позолоты окружающего голого металла. В свою очередь, выемки были заменены в XIV или XV веках расписными эмалями, когда были разработаны методы, позволяющие рисовать эмаль на плоском фоне без бега. Лиможская эмаль была отличным центром для обоих типов. [23]

Plique-à-jour - это родственная техника эмалирования, при которой используются прозрачные эмали и отсутствие металлической задней пластины, в результате получается объект, который имеет вид миниатюрного витража - по сути, перегородчатой эмали без подложки. Plique-a'-jour обычно создается на основе слюды или тонкой меди, которую затем отслаивают (слюда) или протравливают кислотой (медь). [24] В эпоху Возрождения был разработан экстравагантный стиль изделий из plique-à-jour, покрытых стеклом или горным хрусталем , но он никогда не был широко распространен. [25]

Были разработаны и другие способы использования этой техники, но они не имеют большого значения. В Японии 19 века он использовался на керамических сосудах с керамической глазурью, а также с лаком и современными акриловыми наполнителями для перегородок. [26] Вариант перегородчатой ​​перегородки часто используется для нагрудных значков, значков с логотипами для многих объектов, таких как автомобили, включая модели BMW , и других приложений, хотя в них металлическое основание обычно отлито с установленными отсеками, поэтому использование Термин перегородчатый , хотя и широко распространен, вызывает сомнения. Этот метод правильно ссылаются, metalsmiths ювелиров и enamellists как выемчатые.

  • Дорестад Брошь, гр. 800, найдено в Нидерландах . Золото, жемчуг, перегородчатый альмандин , эмаль, стекло.

  • Вестготский орел- фибула 6-го века из Испании с гранатами, амитистами и цветным стеклом, а также некоторые перегородки теперь пустые.

  • Мемориальная доска со Святым Петром, демонстрирующая уникальную переходную технику Святой Короны Венгрии (см. Текст)

  • Святой Георгий убивает дракона, перегородчатая эмаль XII века на золоте, Грузия

Китай [ править ]

Китайский винный горшок XVIII века с перегородчатой эмалью и позолоченной бронзой; Дизайн был основан на инкрустированной бронзе времен династии Чжоу V – IV вв. до н. э.

Из Византии или исламского мира техника пришла в Китай в 13–14 веках; Первое письменное упоминание есть в книге 1388 года, где она называется «Даши-изделия». Неизвестны китайские изделия XIV века, самые ранние из которых датируются периодом правления императора Сюаньдэ (1425–1435 гг.), Которые, однако, демонстрируют полное использование китайских стилей, что предполагает значительный опыт в этой технике. [27] Первоначально китайские знатоки восприняли его с подозрением, во-первых, как иностранный, а во-вторых, как апеллирующий к женскому вкусу. Однако к началу 18 века император Канси имел перегородчатую перегородку.мастерская среди множества императорских фабрик. Самые сложные и высоко ценимые китайские изделия относятся к эпохе ранней династии Мин , особенно времен правления императора Сюаньдэ и императора Цзинтай (1450–1457 гг.), Хотя изделия XIX века или современные предметы гораздо более распространены. Китайская промышленность, похоже, извлекла выгоду из ряда опытных византийских беженцев, спасавшихся от падения Константинополя в 1453 году, хотя, судя только по названию, гораздо более вероятно, что Китай получил знания об этой технике с Ближнего Востока. В большинстве китайских перегородчатых перегородок обычно преобладает синий цвет, и китайское название техники - цзинтейлань.(«Синяя посуда Цзинтай») относится к этому и императору Цзинтай. Качество начало снижаться в 19 веке. Первоначально использовались тяжелые бронзовые или латунные корпуса, а провода паялись, но позже стали применяться более легкие медные сосуды, и проволока наклеивалась перед обжигом. [28] [29] Состав эмалей и пигменты меняются со временем.

Китайскую перегородчатую эмаль иногда путают с кантонской эмалью, типом окрашенной эмали на меди, которая более тесно связана с надглазурной эмалью на китайском фарфоре или эмалированном стекле . Он нарисован от руки и поэтому не использует перегородки для разделения цветов. [30]

В византийских изделиях, а тем более в китайских, проволока далеко не всегда включает в себя эмаль отдельного цвета. Иногда проволока используется просто для декоративного эффекта, останавливаясь посреди поля эмали, а иногда граница между двумя цветами эмали не отмечается проволокой. На византийской мемориальной доске справа первую деталь можно увидеть в верхней проволоке на черном рукаве святого, а вторую - в белке его глаз и воротничка. Оба они также видны в китайской чаше, показанной вверху справа.

  • Китайский храм бодхисаттвы , 1736–1795 гг. Святыня: перегородчатая эмаль на медном сплаве; Фигура медная с драгоценными камнями

  • Блюдо времен династии Цин

  • Китайская перегородчатая эмаль ладан горелка, 17-восемнадцатом веках

  • Китайский эмалированный и позолоченный подсвечник XVIII или XIX веков династии Цин.

Япония [ править ]

Курильница с перегородчатой эмалью Киото , Намикава Ясуюки (1845–1927)
Процесс производства эмалированной вазы компанией Ando Cloisonné в Нагое
Императорский гарнитур Халили . Сделанная в Японии в период Мэйдзи , это была самая крупная перегородчатая эмаль в истории того времени и была выставлена ​​на Всемирной Колумбийской выставке в 1893 году.

Японцы также производили большие партии с середины 19 века очень высокого технического качества. [31] В эпоху Мэйдзи японская перегородчатая эмаль достигла своего пика в технике, создав изделия более совершенные, чем когда-либо существовавшие ранее. [32] Период с 1890 по 1910 год был известен как «золотой век» японской эмали. [33] Ранним центром перегородчатой ​​перегородки была Нагоя во времена владения Овари , где компания Ando Cloisonné была ведущим производителем. Позже центрами были Киото и Эдо , а также житель Киото Намикава Ясуюки и Токио.(переименованный из Эдо) житель Намикава Сосуке выставлял свои работы на Всемирной выставке и получил множество наград. [34] [35] [36] В Киото Намикава стала одной из ведущих компаний японской перегородчатой ​​ткани . Ему специально посвящен музей перегородчатой ​​перегородки Намикавы Ясуюки. В Японии перегородчатая эмаль известна как шиппо-яки (七宝 焼). Японские эмали считались непревзойденными благодаря новым достижениям в дизайне и окраске. [37]

  • Подходящая пара перегородчатых ваз, ок. 1800–1894, из архива Оксфордского колледжа Университета Эмори.

  • Киотская перегородчатая эмаль, Намикава Ясуюки (1845–1927)

  • Tokyo Cloisonne Enamel, Shōtai Shipp Sh работы Намикавы Сосуке (ок. 1900 г.), полупрозрачная эмаль plique-a-jour на серебре.

  • Пара двустворчатых экранов 1900–1905 гг., Нагоя, Япония

  • Компания Андо Клуазоне (около 1910 г.)

Россия [ править ]

Чайница , позолота , серебро , непрозрачная рельефная перегородчатая эмаль, Дом Фаберже , Россия, до 1896 г.

Первая русская перегородчатая ткань возникла по византийским образцам в период Киевской Руси и в основном сохранилась в религиозных произведениях. Киев был, пожалуй, единственным центром. [38] Промышленность прекратилась с нашествием монголов на Русь, но возродилась в Новгороде к концу 14 века, теперь в ней используются выемки. [39] Cloisonné почти не возвращался до 19-го века, когда он использовался в стилях возрождения Домом Фаберже и Хлебникова.. Фаберже разработал стиль выпуклых и очерченных металлических форм, поднимающихся из базовой пластины, которые были заполнены, хотя и более тонкими, чем большинство перегородчатых (эффективно окрашенных), оставляя металлические края чистыми. Это обычно называется перегородчатой ​​перегородкой или «перегородчатой ​​перегородкой», хотя уместность этого термина может быть оспорена [40], так как в других типах перегородчатой ​​перегородки поверхность гладкая, чего нельзя сказать о них.

Современный процесс [ править ]

Добавление перегородок по шаблону, ранее перенесенному на заготовку.
Добавление фритты капельницей после спекания перегородок. По завершении изделие будет обожжено, затем отшлифовано (повторяется при необходимости), затем отполировано и нанесено гальваническое покрытие.

Сначала изготавливается или получается объект, который нужно декорировать; обычно это делают разные мастера. Металла , как правило , используется для изготовления тела является медью, поскольку это дешево, легкое и легко забивается и растягивается, но золото , серебро может быть использовано и другие металлы. Перегородчатая проволока изготавливается из чистого серебра или чистого золота и обычно имеет поперечное сечение около 0,010 x 0,040 дюйма. Он изогнут в формы, определяющие цветные области. Все изгибы делаются под прямым углом, чтобы проволока не загибалась вверх. Это делается с помощью маленьких плоскогубцев, пинцетов и приспособлений, изготовленных на заказ. перегородчатойСхема расположения проводов может состоять из нескольких замысловатых схем расположения проводов, которые объединяются в более крупную схему. Для соединения проводов можно использовать припой, но в дальнейшем это приведет к обесцвечиванию эмали и образованию пузырей. Большинство существующих византийских эмалей были спаяны перегородками, однако использование припоя для приклеивания перегородок вышло из употребления из-за его сложности, за исключением некоторых «современных эмальщиков-пуристов», которые создают прекрасные циферблаты и высококачественные очень дорогие украшения. Вместо того, чтобы припаивать перегородки к основному металлу, основной металл обжигается тонким слоем прозрачной эмали. Перегородчатой провод приклеен к поверхности эмали с жевательной резинкой трагакантом . Когда жевательная резинка высохнет, кусок снова обжигают, чтобы переплавить перегородку.провод к прозрачной эмали. Резинка сгорает, не оставляя следов.

Стекловидные эмали разных цветов измельчают до мелкого порошка в агатовой или фарфоровой ступке и пестике, затем промывают для удаления примесей, которые могут изменить цвет обожженной эмали. [41] Эмаль изготовлена ​​из диоксида кремния, селитры и оксида свинца, к которым для окрашивания добавлены оксиды металлов. Эти ингредиенты смешиваются, образуя стеклянную фритту.который снова шлифуется перед применением. Эмаль каждого цвета перед использованием готовится таким образом, а затем смешивается с очень разбавленным раствором трагакантовой камеди. Используя тонкие шпатели, кисти или пипетки, эмальщик наносит мелкий цветной порошок на каждую перегородку. Перед обжигом изделие оставляют для полного высыхания, для чего изделие с его эмалевым наполнителем помещают в печь. Эмаль в перегородке сильно осядет после обжига из-за плавления и усадки гранулированного порошка стекла, как при плавлении сахара в духовке. Этот процесс повторяется до тех пор, пока все перегородки не будут заполнены до верха края проволоки.

Чаще всего встречаются три стиля перегородки : вогнутый, выпуклый и плоский. Окончательный вид определяется методом отделки. [42] С вогнутой перегородкой перегородки заполнены не полностью. Капиллярное действие заставляет поверхность эмали изгибаться относительно перегородчатой проволоки, когда эмаль расплавляется, создавая вогнутый вид. Выпуклая ткань Cloissoné получается переполнением каждой перегородки при последнем обжиге. Это придает каждой цветной области вид слегка округлых насыпей. Плоская перегородчатая перегородка является наиболее распространенной. После заполнения всех перегородок эмаль шлифуется до гладкой поверхности с помощью гранильного оборудования, используя те же методы, которые используются для полировки камней кабошонов. Вершинаперегородчатая проволока отполирована до уровня эмали и имеет яркий блеск. [43] [44] Некоторые перегородчатые проволоки покрыты гальваническим покрытием тонкой золотой пленкой, которая не тускнеет, как серебро. [45] [46]

Примеры [ править ]

Эмаль [ править ]

  • Ирландская чаша Арда 8-го века
  • Альфред Jewel , 9 - ого столетия англосаксонская орнамент
  • Khakhuli триптих , большой золотой алтарь с более чем 100 грузинских и византийских бляшек, начиная с 8 - го до 12 - го века, как говорят, самый большой эмалированный произведение искусства в мире.
  • глазами Золотой Мадонны Эссена X века
  • Триптих Мосана Ставло XII века , сочетающий перегородчатую перегородку и выемки.
  • Халили Imperial Гарнитур с конца 19 - го века Япония

Драгоценные камни и стекло [ править ]

  • Пектораль Тутанхамона ( изображение ) и некоторые другие.
  • Погребальный инвентарь 5-го века Хильдерика I , последнего языческого короля франков, умер c. 481
  • Германские сокровища Пуана 5-го века
  • Гурдонское сокровище Меровингов VI века

Коллекции [ править ]

Коллекции японских перегородчатых эмалей хранятся в крупных музеях, включая Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Музей искусств Метрополитен в Нью-Йорке и Музей искусств округа Лос-Анджелес . Музей перегородчатой ​​перегородки Намикавы Ясуюки в Киото посвящен этой технике. Коллекция из 150 произведений китайской перегородки находится в Художественном музее Винсента Смита в Спрингфилде, штат Массачусетс . [ Править ] Халили Коллекция японского Мэйдзи искусства включает в себя 107 перегородчатой эмали художественных произведений, в том числе многих произведений Namikawa Ясуюки , Namikawa Sosukeи Андо Дзюбэй . [47] Исследователи использовали коллекцию, чтобы установить хронологию развития японской эмали. [48]

Галерея [ править ]

  • Harley-Davidson "100th Anniversary" топливный бак "перегородчатый" на Dyna Low Rider 2003 г.

  • Современные бусины с перегородчатой эмалью

  • Перегородчатая живопись Кореи (намджунг перегородчатая )

  • Деталь, показывающая узор и частично завершенные перегородки

Заметки [ править ]

  1. Осборн, 331
  2. ^ Во французском «перегородка» - это общее слово для «отсек», «перегородка» или «ячейка», на английском языке это слово обычно используется только в специализированном контексте перегородчатой работы и, по-видимому, стоматологии ( OED , «Cloison»).
  3. Осборн, 331
  4. ^ Осборн, 331; Michaelides, Panicos, The Early Cloisonne Enamels с Кипра , статья из Glass on Metal, журнал Enamellist's Magazine , апрель 1989 г., онлайн. Архивировано 12 апреля 2009 г. в Wayback Machine . См. Также Wilson, Nigel, ed. (2006). «Эмаль» . Энциклопедия Древней Греции . Психология Press. п. 259. ISBN. 978-0-415-97334-2.
  5. ^ Кларк, 67-68. Например, см. Пектораль и Ожерелье Метрополитен-музея Ситаторюнет.
  6. ^ Египетская паста статья из керамики сегодня . См. Также египетский фаянс . Существуют споры относительно того, обжигались ли такие материалы вместе с объектом и когда их обжигали по отдельности, а затем разрезали на куски для инкрустации, как драгоценные камни. Похоже, могли использоваться оба метода. См. Дэй, Льюис Форман , Эмалирование: сравнительный отчет о развитии и практике искусства , 7-10, 1907, Бэтсфорд.
  7. Огден, 166
  8. Осборн, 331
  9. Осборн, 331
  10. Late Antiquity, 464. См. Здесь анализ научных материалов.
  11. ^ Харден, Дональд Бенджамин (1956). Британия темного века: исследования, представленные ET Leeds . Метуэн - через Google Книги.
  12. ^ Янгс, 173
  13. ^ Грин, 87-88
  14. ^ Несс, 110–114; Крышка кошелька из захоронения корабля в Британском музее Саттон-Ху Приложение Google Arts & Culture. Проверено 2 апреля 2019.
  15. Дата изменения неизвестна, отчасти потому, что ранневизантийские эмали в значительной степени выковывались в России 19 века, что сбивает историков с толку.
  16. Росс, 217
  17. Росс, 99 лет, описывающий предметы из бронзы, кажущиеся учениками, так и не завершенные.
  18. ^ Бараны-Oberschall, 122-123; Ласко, 8 лет - предпочитает «сплошную» эмаль и «затонувшую» эмаль; Британский музей использования немецких имен
  19. Кэмпбелл, 11
  20. ^ Ранние западные образцы немногочисленны, но включают обложку Евангелий Линдау , реликварий Святого Андрея, сделанный для Эгберта Трирского , и Императорскую корону Священной Римской Империи ; Ласко, 84-85
  21. ^ Бараны-Oberschall, 122-123
  22. ^ Кэмпбелл, 13 рисунок 7
  23. ^ Осборн, 332-334
  24. Кэмпбелл, 38-40
  25. ^ Кливлендское зеркало назад (показано)
  26. ^ Плотник
  27. Салливан, 239; Диллон, 58-59.
  28. ^ Диллон, 58-59
  29. ^ Eckens, Мари (сентябрь 1982). «Истинное искусство перегородчатой ​​эры». Антиквариат. Журнал Orange Coast . п. 96 . Это было улучшено во второй половине 17-го века, когда медь - более гибкий металл - заменила бронзу в качестве металла как для оснований, так и для перегородок.
  30. ^ Осборн, 201-202; Ниллсон, Ян-Брик, «Кантонская эмаль» , Gotheburg.com
  31. ^ V&A
  32. Эрл, 252 г.
  33. ^ Ирвин, Грегори (2013). « Вакон Ёсай - японский дух, западные техники: искусство периода Мэйдзи для Запада». В Ирвине, Грегори (ред.). Японизм и подъем современного искусства: искусство периода Мэйдзи: коллекция Халили . Нью-Йорк: Темза и Гудзон. п. 177. ISBN. 978-0-500-23913-1. OCLC  853452453 .
  34. ^ Юдзи Ямашита.明治の細密工芸с.122, с.132. Хейбонша, 2014 ISBN 978-4582922172 
  35. ^ Toyoro Хид, Грегори Irvine, Kana Ooki, Томоко Hana и Юкари Муры. Намикава Ясуюки и японская Cloisonné Очарование Мэйдзи Cloisonné: эстетика полупрозрачного черного , стр 182-188, The Mainichi Newspapers Co, Ltd , 2017
  36. ^ "Японская перегородчатая мануфактура" . Музей Виктории и Альберта. Архивировано из оригинала на 2015-10-03 . Проверено 29 октября 2015 .
  37. ^ "Японские художественные эмали". Художник-декоратор . 21 (5): 170.1893 . ISSN 2150-6256 . JSTOR 25582341 . Мы сомневаемся, что какая-либо форма искусства эмали может сравниться с работой, выполненной в Японии, которая отличается большой свободой дизайна и тончайшими градациями цвета.  
  38. Осборн, 677
  39. Осборн, 680
  40. ^ Пример в Кливлендском художественном музее
  41. ^ Джон Блэр; Найджел Рамзи (1991). Английские средневековые отрасли промышленности: мастера, методы, продукты . A&C Black. С. 127–. ISBN 978-1-85285-326-6.
  42. Мэтьюз, 146-147
  43. ^ Фелиция Либан; Луиза Митчелл (6 июля 2012 г.). Перегородчатая эмаль и изготовление ювелирных изделий . Курьерская корпорация. С. 92–. ISBN 978-0-486-13600-4.
  44. ^ Гленис Лесли Мэтьюз (1984). Эмали, эмаль, эмальеры . Книжная компания Чилтон. ISBN 978-0-8019-7285-0.[ требуется страница ]
  45. ^ Стефани Радок (2012). Открытие: Двенадцать любовных историй об искусстве . Wakefield Press. С. 104–. ISBN 978-1-74305-043-9.
  46. Перейти ↑ Rayner W. Hesse (2007). Ювелирное дело на протяжении истории: энциклопедия . Издательская группа "Гринвуд". С. 88–. ISBN 978-0-313-33507-5.
  47. ^ «Мэйдзи Но Такара - Сокровища Императорской Японии: Эмаль» . Коллекции Халили . Проверено 27 марта 2020 года .
  48. Эрл, 254 г.

Ссылки [ править ]

  • Барани-Обершалл, Магда де, "Локализация эмалей верхнего полушария Святой короны Венгрии", The Art Bulletin , Vol. 31, No. 2 (июнь 1949 г.), стр. 121–126, JSTOR  3047226
  • Кэмпбелл, Мэриан. Введение в средневековую эмаль , 1983, HMSO для Музея Виктории и Альберта , ISBN 0112903851 
  • Карпентер, Вудро, Cloisonné Primer , из стекла на металле, журнал Enamellist's Magazine , июнь 1995 г., онлайн
  • Кларк, Грэхем, Символы превосходства: драгоценные материалы как выражение статуса , Cambridge University Press, 1986, ISBN 0-521-30264-1 , ISBN 978-0-521-30264-7 , Google Книги  
  • Косгроув, Мейнард Джайлс, Эмали Китая и Японии, выемчатая и перегородчатая , Лондон, Хейл, 1974.
  • Диллон, Майкл, Китай: историко-культурный словарь , Routledge, 1998, ISBN 0-7007-0439-6 , ISBN 978-0-7007-0439-2 , Google Книги  
  • Эрл, Джо (1999). Великолепие Мэйдзи: сокровища императорской Японии: шедевры из коллекции Халили . Санкт-Петербург, Флорида: ISBN Broughton International Inc. 1874780137. OCLC  42476594 .
  • Искусство Гарднера сквозь века , [1]
  • Зеленый: Чарльз Грин , Барбара Грин, Саттон-Ху: раскопки захоронения королевского корабля , 2-е издание, Seafarer Books, 1988, ISBN 0-85036-241-5 , ISBN 978-0-85036-241-1 , Google Книги  
  • Харден, Дональд Б., Британия темных веков , Тейлор и Фрэнсис, 1956 г.
  • Поздняя античность: путеводитель по постклассическому миру , разные авторы, справочная библиотека Harvard University Press, Harvard University Press, 1999, ISBN 0-674-51173-5 , ISBN 978-0-674-51173-6 , книги Google  
  • Кирмизы Бурку, Коломбан Филипп, Беатрис Кетт, Анализ китайских перегородчатых эмалей с 15 по 19 век на месте , Журнал Рамановской спектроскопии 41 (2010) 780–790. http://onlinelibrary.wiley.com/doi/10.1002/jrs.2516/abstract
  • Ласко, Питер , Ars Sacra, 800–1200 , Penguin History of Art (ныне Йельский университет), 1972 г. (№1, 1-е изд.)
  • Огден, Джек, «Металл», в « Древнеегипетские материалы и технологии» , ред. Пол Т. Николсон, Ян Шоу, 2000, Cambridge University Press, ISBN 0521452570 , 9780521452571, книги Google 
  • Осборн, Гарольд (редактор), Оксфордский компаньон декоративного искусства , 1975, OUP, ISBN 0198661134 
  • Нис, Лоуренс, Раннее средневековое искусство , Оксфордская история искусства , 2002, Оксфорд, UP
  • Росс, Марвин К., Каталог византийских и раннесредневековых древностей: ювелирные изделия, эмали и искусство периода миграции , Думбартон-Оукс , 2006 г., ISBN 0-88402-301-X , 9780884023012, Google Книги 
  • Салливан, Майкл, Искусство Китая , 4-е изд., Калифорнийский университет Press, 1999, ISBN 0-520-21877-9 , ISBN 978-0-520-21877-2 , книги Google  
  • Сьюзан Янгс (редактор), «Работа ангелов», Шедевры кельтской обработки металла, 6-9 века нашей эры , 1989, British Museum Press, Лондон, ISBN 0-7141-0554-6 
  • "V&A": "Японская перегородчатая ткань: семь сокровищ" . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2009-02-23 . Проверено 30 августа 2009 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Статьи и обучающие программы Cloisonné в проекте Ganoksin
  • Китайская перегородчатая перегородка , Департамент азиатского искусства, в Хейльбрунн Хроника истории искусств. Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–2004 гг.
  • Интервью с современной художницей по эмали Лаурой Зелл, демонстрирующей основные приемы перегородчатой ​​перегородки