Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Дэниел Олбрайт (29 октября 1945 г. - 3 января 2015 г.) был профессором литературы Эрнеста Бернбаума в Гарварде и редактором книги « Модернизм и музыка: антология источников» . Он родился и вырос в Чикаго, штат Иллинойс, и закончил бакалавриат по полной стипендии в Райс в 1967 году. Он получил степень магистра в 1969 году и докторскую степень в 1970 году в Йельском университете . Олбрайт также является автором книги « Квантовая поэтика», которая была опубликована издательством Cambridge University Press в 1997 году. Он был стипендиатом NEH с 1973 по 1974 год, был стипендиатом Гуггенхайма с 1976 по 1977 год, а в последнее время он был стипендиатом 2012 года.Стипендиат Берлинской премии Американской академии в Берлине .

Олбрайт начал свою студенческую карьеру по специальности математика, но перешел на английскую литературу. Несмотря на то, что он учился в Йельском университете на литературного критика, после публикации его книги « Репрезентация и воображение: Беккет, Кафка, Набоков и Шенберг» он был приглашен Рочестерским университетом преподавать там в качестве своего рода связующего звена между отделом философии. Английский язык и Музыкальная школа Истмана . В Рочестере он изучал музыковедение, которое навсегда изменило его карьеру. Большая часть его последующих работ была посвящена литературе и музыке, кульминацией которой стала его книга 2014 года « Панэстетика», в которой рассматриваются многие виды искусства и исследуется, в какой мере искусства многочисленны или являются одним целым . Объединяя модернизмбыл выпущен посмертно издательством Johns Hopkins University Press, а Music's Monism все еще готовится к выпуску из University of Chicago Press. Он был нанят в 2003 году на факультеты английского языка Гарварда, но позже перешел на кафедру сравнительной литературы и вскоре начал предлагать курсы и на музыкальном факультете.

Карьера [ править ]

Хотя интересы и письменные темы Олбрайта были широкими, он получил признание в трех основных областях: как научный комментатор поэзии, в частности стихов У. Б. Йейтса ; как музыковед; и как теоретик мультидисциплинарной интерпретации он назвал «панаэстетикой». В разделах ниже эти этапы карьеры рассматриваются более подробно.

Ученый Йейтса [ править ]

Советником Олбрайт в Йельском университете был Ричард Эллманн , автор Йейтса, «Человек и маски» (1948), ключевой биографии Йейтса [1], и «Самобытность Йейтса» (1953), анализа стиля и тем поэта на протяжении всей книги. Олбрайт писал об Эллмане: «Разговор о стихотворении Йейтса с Ричардом Эллманном был похож на прогулку по лесу с приятным товарищем, который не только знает названия каждой птицы, куста, лишайника и жука, но и слышит обычно звуки. слышно только летучим мышам ". [2]Стипендия Олбрайт является продолжением биографического прочтения Йейтса Эллманном, что является сложным делом, поскольку Йейтс косвенно отражал свою жизнь в своих стихах, в основном через символы и персонажи. Лишь постепенно Йейтс позволил появиться настоящему человеку с настоящими проблемами и тревогами.

В «Идентичности Йейтса» [3] Эллман отмечает, что, начиная с 1910-х годов, стихи Йейтса стали «откровенно автобиографическими, созданием человека, способного жить в мире, а также созерцать совершенство. Чтобы сделать это так, он хотел бы должен вести свою жизнь таким образом, чтобы ее можно было превратить в символ. Более того, он мог изображать говорящего в своих стихах в более широком разнообразии ситуаций, как интеллектуальных, так и эмоциональных ». Вместо того, чтобы говорить через вымышленных персонажей, таких как Майкл Робартес и Оуэн Ахерн, Йейтс сделал себя главным актером с довольно жестким кодексом добровольных правил, разработанных для предотвращения «поэзии, в которой мгновенные эмоции будут чрезмерно пузыриться». [3]

Критика Олбрайт читает Йейтса против Йейтса не для того, чтобы свести стихи к биографическим объяснениям, а для того, чтобы понять их как символические проявления поэта (как реальные, так и идеализированные) на разных этапах его карьеры. В первой книге Олбрайт « Миф против мифа: исследование воображения Йейтса в старости» [4], например, обсуждается, как более поздние «реалистические» стихи Йейтса, такие как «Новости для Дельфийского оракула» и « Бегство животных цирка » переосмыслить темы и образы более ранних, более застенчивых мифических произведений, таких как « Странствия Ойсина ».

Не соглашаясь с некоторыми прочтениями книги, обзор Фрэнка Кинахана в « Современной филологии» завершается сильной похвалой: «Олбрайт - внимательный и чуткий читатель стихов, и здесь есть экзегезы, которые заставляют вас кивать« Да »до боли в шее». Кинахан заключает: «Грядущие годы покажут нам, что Йейтс в свои двадцать и тридцать лет всегда был на грани того, чтобы стать реалистом, которым стал Йейтс постарше. И работа, подобная работе Олбрайт, помогает осуществить это осознание». [5]

В 1985 году Олбрайт опубликовала в «Нью-Йоркском обзоре книг» [6] обзор сборника стихов У. Б. Йейтса , изданного Ричардом Финнераном , всеобъемлющего тома 1983 года, основанного на издании Macmillan Publishers . Вторя критике ученого Йейтса Нормана ДжеффаресаОлбрайт поставила Финнерана задачу сохранить порядок стихов Макмиллана, в частности поместив это длинное, но плодотворное раннее стихотворение «Странствия Ойсина» в конце книги. Первоначально это было сделано Макмилланом в 1930-х годах по коммерческим причинам: издатель чувствовал, что потенциальных покупателей, просматривающих книжные магазины, может отпугнуть длинное стихотворение в начале. Олбрайт настаивал на чисто хронологическом порядке стихотворений, тем более, что темы «Ойсина» отражаются в более поздних произведениях. Олбрайт также раскритиковал нежелание Финнерана использовать биографические интерпретации в своих научных глоссах:

[T] главный любопытство комментария к новому изданию - это отсутствие биографии. Я сомневаюсь, что любой комментатор на земле, кроме профессора Финнерана, сочтет несущественным, что стихотворение «На умирающей даме» (1912–1914), богатое подробными подробностями, повествует о реальной женщине, Мейбл Бердсли, сестре художника Обри; но ее имя опущено в глянце, где вместо этого говорится о Петронии Арбитре и воине, упомянутом в Rubáiyát . Всемирная история, литература, орфография реальны для профессора Финнерана; индивидуальной жизни нет. [6]

На этом фоне в конечном итоге возникло собственное окончательное издание Йейтса Олбрайт « Стихи», опубликованное в 1990 году в серии «Библиотека обывателя». [2] Книга восстанавливает хронологический порядок стихов и содержит несколько сотен страниц критического анализа, включая биографические ссылки, отсутствующие в финнеровском издании. Как отмечается на веб-сайте Олбрайт, «Стихи» были «отредактированы с целью представить близкое приближение к« священной книге », которую Йейтс надеялся завещать миру» [7], то есть больше похоже на основной том, обсуждавшийся во время Йейтса. до того, как эти маркетинговые соображения вмешались во время Великой депрессии и были систематизированы в последующих изданиях.Профессор Гарварда Филип Фишерописал «Стихи» как «[одну] часть Йейтса, [одну] часть построчного комментария с замечательными мини-эссе Дэна Олбрайта по каждой теме Йейтса». [8] Фишер сетует на то, что книга исчезла с полок, но это верно только для издания в мягкой обложке: JM Dent в настоящее время издает ее в твердом переплете в Соединенном Королевстве. [2]

Музыковед [ править ]

Олбрайт был профессором литературы в Университете Вирджинии, когда он опубликовал свою третью книгу « Представление и воображение: Беккет, Кафка, Набоков и Шенберг» (1980). Глава Шенберга вызвал приглашение преподавать в Университете Рочестера, где Олбрайт выступала в качестве своего рода связующего звена между факультетом английского языка и Музыкальной школой Истмана. В Рочестере, Олбрайт опубликовал раскручивание Змей: Модернизм в музыке, литература, и другие искусства (2000), [9] недавно описал Адам Parkes как «изумительно оригинальные переписывания Лессинга «s Лаокоона (1766) с точки зрения модернистов» :

Лессинг классно отделил пространственное искусство от временного. Олбрайт, однако, предположила, что разделение искусств может быть переформулировано «не как противоречие между временными и пространственными искусствами, но как противоречие между искусствами, которые пытаются сохранить уместность, обособленность своих частных средств массовой информации, и искусствами. которые пытаются раствориться в каком-то панэстетическом целом ". Чтобы проиллюстрировать последнее, Олбрайт исследовала «эстетические гибриды и химеры», возникшие в результате художественного сотрудничества, включающего значительные музыкальные эксперименты в различных средствах массовой информации. Признавая ценность попыток различных художников и критиков разделить искусства, Олбрайт явно отдавал предпочтение панестетике ... [10]

Раскрутка опиралась на анализ конкретного исторического сотрудничества между художниками (Кокто, Пикассо и Сати в параде ; Гертруда Стайн и Вирджил Томпсон в четырех святых в трех актах ; Антейл, Леже и Мерфи в Ballet Mécanique и многие другие), чтобы показать, как соответствующие медиа в этих частях щелкали или конфликтовали. Обсуждение этих компонентов требовало выхода за рамки обычной компетенции литературного критика; то есть Олбрайт должен был быть таким же искусным и информированным в оценке музыки и искусства, как и в оценке письма. Как оказалось, его талант к внимательному чтению стихов распространился на партитуры и тембры, достаточно, чтобы произвести впечатление на музыкальное критическое сообщество, несмотря на несколько жалоб на его предположения и определения.

«То , что автор называет по - разному в качестве основных фигур, неподвижных элементов, ostinati и модели единиц - все музыкальных мотивов, повторение - прыжок на передний план почти каждый анализ в этой книге» писала Рут Лонгобарди в Current музыковедении , [11 ] «и все же Олбрайт никогда явно не объясняет, как отличить повторяющиеся мотивы, диссонирующие от согласных, или между миметическими и абстрактными». Тем не менее, пишет она, «его исследование различных типов художественного сотрудничества чрезвычайно ценно для музыковедения, поскольку то, что оно предлагает в этой области, часто изолированной от других дисциплин, представляет собой новый путь, позволяющий войти в междисциплинарное рассмотрение модернистских музыкальных драм».

В Kurt Weill бюллетень , [12] Дэвид Дрю писал: «Олбрайт хорошо понимает , что„обратить внимание на текст“является дисциплиной , чьи поборы умножаются пропорционально сложности междисциплинарного контекста И еще:.«Эта книга пытается понравиться удерживая на свет беглых, но могущественных созданий, порожденных определенными союзами музыки и других искусств ». Это действительно нравится, а когда нет, это возбуждает, что не менее хорошо ".

Несколько рецензентов были заинтригованы обсуждением Олбрайтом сюрреализма в музыке и его идентификацией Фрэнсиса Пуленка как ключевой фигуры. «До недавней публикации… Раскручивания змея» , - пишет Джонатан Крамер в своей книге « Музыка постмодерна, прослушивание постмодерна» (2016), [13], «сюрреализм в музыке не обсуждался серьезно (хотя неофициально называть определенную музыку сюрреалистической - это не так. конечно, достаточно распространено). Предполагается, что музыка не прошла через большую часть сюрреалистической стадии ". Крамер восхищается междисциплинарным подходом Олбрайт к сюрреализму в музыкальном театре, но считает, что раскручивание"наиболее полезен ... в [его] обсуждениях специфически музыкального сюрреализма Пуленка". Он цитирует слова Олбрайт из « Раскручивания» :

Я понимаю манеру цитирования Пуленка - а он был музыкальным вором с поразительной наглостью - не как технику создания точных семантических аллюзий, а как технику отключения обычных семантических процедур музыки. … Пуленк - композитор сюрреалистических неверных цитат. [14]

Эссе Оливера Чарльза Эдварда Смита на Пуленке в Cogent [15] цитате свободно от раскручивания как «всестороннее изучение сюрреализма в музыке» (отметив при этом, что Адорно был первым , чтобы применить «изм» музыкально). И Смит, и Крамер благосклонно цитируют объяснение Олбрайт очевидного (несочетаемого) консерватизма сюрреализма в музыке по сравнению с его более дикими воплощениями в других искусствах, отмечая эти отрывки из « Раскручивания» [эллипсов Крамера]:

Сюрреализм - это феномен смысловой дислокации и трещин. Невозможно дезориентировать, пока не будет установлен какой-то принцип ориентации. … Другими словами, вы не можете предоставить музыку, которая имеет значение, если вы не предоставите музыку, которая что-то значит. … Сюрреализм Пуленка и его товарищей не пытался создать новый язык музыки - он просто наклонял смысловые плоскости старого языка музыки. Подобно тому, как сюрреалистические картины часто имеют линию горизонта и высокоразвитое чувство перспективы, чтобы фальшь пространства и ошибки масштаба среди нарисованных сущностей могли отразить их различные нарушения нормального приличия, так и сюрреалистическая музыка обеспечивает понятный контекст. знакомых звуков, чтобы разработать систему значений, которая может атаковать или дискредитировать другие системы значений.[16]

Многодисциплинарный [ править ]

«Раскручивание змеи» ограничил свой междисциплинарный анализ конкретными примерами сотрудничества музыкантов, художников и писателей. По словам Адама Паркса, в книге Олбрайт « Панаэстетика: о единстве и разнообразии искусств » 2014 года он «разработал более обширную и философскую версию своих аргументов, охватывая всю историю искусств». [10] В своей последней книге « Объединяя модернизм» (2016) Олбрайт возобновил поиски модернистских форм эстетической гибридности. [10] Но в то время как раскручиваниенамеренно пересекая то, что Олбрайт называл «различными измами, которые одновременно организуют и запутывают историю искусства двадцатого века», последняя книга «прямо противостоит [редакциям] этим измам и соответствующим образом корректирует [d] более раннюю версию». [10]

Занимаемые должности [ править ]

  • Доцент Университета Вирджинии, 1970–75
  • Адъюнкт-профессор Университета Вирджинии, 1975–81 годы
  • Профессор Университета Вирджинии, 1981–1987 годы.
  • Приглашенный профессор, Мюнхенский университет, 1986–1987 гг.
  • Профессор Рочестерского университета, 1987-2003 гг.
  • Ричард Л. Тернер, профессор гуманитарных наук, Рочестерский университет, 1995-2003 гг.
  • Филиал факультета музыковедения Eastman School of Music, 1998-2003 гг.
  • Профессор английской и американской литературы и языков, Гарвардский университет, 2003-2015 гг.
  • Эрнест Бернбаум, профессор литературы, Гарвардский университет, 2004-2015 гг.
  • Филиал музыкального факультета Гарвардского университета, 2005-2015 гг.

Книги [ править ]

  • Соединяя модернизм: литература, музыка и живопись, 1872–1927 . Издательство Университета Джона Хопкинса, 2015.
  • Панэстетика: о единстве и разнообразии искусств . Издательство Йельского университета, 2014.
  • Evasions Sylph Editions Cahiers, 2012 г.
  • Музыка говорит: на языке оперы, танца и песни . Истман Исследования в области музыки, 2009.
  • Музыка Шекспира Истман Исследования в музыке, 2007.
  • Модернизм и музыка: антология источников . Издательство Чикагского университета, 2004.
  • Беккет и эстетика . Издательство Кембриджского университета, 2003.
  • Семиоперы Берлиоза: «Ромео и Джульетта» и «Проклятие Фауста» . Университет Рочестера, 2001.
  • Распутывая змею: модернизм в музыке, литературе и изобразительном искусстве . Издательство Чикагского университета, 2000.
  • Квантовая поэтика: Йейтс, Паунд, Элиот и наука модернизма . Издательство Кембриджского университета, 1997.
  • Редактор, У. Б. Йейтс: Стихи . Дж. М. Дент и сыновья, 1990 г. Исправленное третье издание, 1994 г.
  • Редактор и переводчик (совместно с Хайнцем Виенкеном), Amerikanische Lyrik: Texte und Deutungen . Питер Ланг Верлаг, 1989.
  • Стравинский: Музыкальная шкатулка и соловей . Гордон и Брич, 1989.
  • Редактор « Поэзии Америки: очерки о соотношении характера и стиля » Ирвина Эренпрейса. Издательство университета Вирджинии, 1988.
  • Теннисон: перетягивание каната муз . Издательство Университета Вирджинии, 1986.
  • Лиричность в английской литературе . Университет Небраски, 1985.
  • Репрезентация и воображение: Беккет, Кафка, Набоков и Шенберг . Издательство Чикагского университета, 1981.
  • Личность и безличность: Лоуренс, Вульф, Манн . Издательство Чикагского университета, 1978.
  • Миф против мифа: исследование воображения Йейтса в старости . Издательство Оксфордского университета, 1972.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Фрэнк, Майкл (1999-08-06). «Йейтс, поэт, который продолжал примерять разные личности» . Нью-Йорк Таймс .
  2. ^ a b c В. Б. Йейтс, Стихи (JM Dent & Sons, Ltd, 1990) http://www.everymanslibrary.co.uk/classics-author.aspx?letter=y
  3. ^ a b Эллман, Ричард, Идентификация Йейтса , Глава VI, подраздел III электронного издания, Pickle Partners Publishing, 2016
  4. ^ Олбрайт, Дэниел, Миф против мифа: исследование воображения Йейтса в старости (Oxford University Press, 1972)
  5. Современная филология, ноябрь 1975 г., стр. 214 http://www.journals.uchicago.edu/doi/abs/10.1086/390648
  6. ^ а б «Волшебник» . Нью-Йоркское обозрение книг . 1985-01-31.
  7. ^ "Книги Дэниела Олбрайта" .
  8. ^ YouTube видео мемориала Олбрайт https://www.youtube.com/watch?v=GcXg6k4yxgU
  9. ^ Олбрайт, Дэниел (2000). Распутывая змея: модернизм в музыке, литературе и других искусствах . Издательство Чикагского университета. ISBN 9780226012544.
  10. ^ a b c d «СОЕДИНЕНИЕ МОДЕРНИЗМА ВМЕСТЕ: ЛИТЕРАТУРА, МУЗЫКА И ЖИВОПИСЬ, 1872-1927 гг. Дэниела Олбрайта, обзор Адама Паркса» .
  11. ^ Лонгобарди, Рут (осень 2002 г.). "Обзор Дэниела Олбрайта. 2000. Распутывая змею: модернизм в музыке, литературе и других искусствах. Чикаго: University of Chicago Press" . Современное музыковедение . Vol. 74. С. 212–213.
  12. Дрю, Дэвид (весна 2001 г.). «Раскручивание змея Дэниела Олбрайта» (PDF) . Информационный бюллетень Курта Вайля . Vol. 19 нет. 1. С. 18–20.
  13. ^ Крамер, Джонатан Д. (2016). Постмодернистская музыка, постмодернистское прослушивание . Bloomsbury Academic: постмодернистская музыка, постмодернистское слушание. ISBN 9781501306044.
  14. ^ Откручивание Змеи , стр 287
  15. ^ Смит, Оливер Чарльз Эдвард (2016). "Les songes pleureurs de Poulenc: Лорка, странный хондо и сюрреализм в" Интермеццо "Сонаты для скрипки и фортепиано Франсиса Пуленка" . Cogent Arts & Humanities . 3 . DOI : 10.1080 / 23311983.2016.1187242 .
  16. ^ Откручивание Змеи , стр. 289-90

Внешние ссылки [ править ]

  • Гарвардский малиновый некролог
  • Страница автора Amazon
  • Веб-сайт Дэниела Олбрайта
  • Видео с мемориала Дэниела Олбрайта