Эмилио Амбаш - архитектор и отмеченный наградами промышленный дизайнер . С 1969 по 1976 год он был куратором дизайна в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Амбаш был предшественником «зеленой» архитектуры . [1]
Фирменный стиль Амбаша - это сочетание зданий и садов, которые он описывает как «зеленый поверх серого». [1] Он противился тенденциям 1970-х, пряча свои здания под травой или ставя их на лодки. [1] Премия Эмилио Амбаша в области зеленой архитектуры ежегодно присуждается журналом Architecture Israel Quarterly . [2]
Родился в Аргентине (13 июня 1943 года, Ресистенсия, Чако ), Амбаш также является гражданином Испании по королевскому гранту. [3] Он учился в Принстонском университете, где закончил бакалавриат за один год [4] и в следующем году получил степень магистра архитектуры в том же учреждении. Он служил в качестве куратора дизайна в Музее современного искусства , в Нью - Йорке (1969-76), где он руководил и установлен многочисленные экспонаты архитектуры и промышленного дизайна, среди которых Италия: Новый внутренний пейзаж , в 1972 году; Архитектура Луиса Баррагана, В 1974 году; и Проект такси в 1976 году.
Амбаш был президентом Архитектурной лиги два срока (1981–85). Он преподавал в школе архитектуры Принстонского университета и был приглашенным профессором в Hochschule für Gestaltung в Ульме , Германия .
Среди его архитектурных проектов - Художественный музей Гранд-Рапидс в Мичигане, обладатель премии 1976 года в области прогрессивной архитектуры ; дом на пару в Кордове, Испания, победитель 1 980 Progressive премии архитектуры ; и Консерватория Ботанического центра Сан-Антонио в Техасе, обладательница премии за прогрессивную архитектуру 1985 года, премии Национальной ассоциации стекла 1988 года за выдающиеся достижения в коммерческом дизайне и премии Quaternario в 1990 году.
Он также выиграл Первую премию и Золотую медаль в конкурсе на разработку Генерального плана Всемирной выставки 1992 года, которая проходила в Севилье , Испания, в честь 500-летия открытия Америки.
Штаб-квартира, спроектированная для страховой компании Financial Guaranty Insurance Company в Нью-Йорке, была удостоена Гран-при Международной премии в области дизайна интерьера в Великобритании в 1987 году, а также премии IDEA 1986 года от Общества промышленных дизайнеров Америки . Он выиграл первый приз в конкурсе 1986 года за городской план башни Эшенхаймер во Франкфурте , Германия. Его Banque Bruxelles Lambert в Лозанне , Швейцария, получил в 1983 году ежегодную премию Interiors.
Амбаш представлял Соединенные Штаты на Венецианской биеннале 1976 года . [5]
С 1980 года Ambasz был главный консультант Дизайн для Cummins Engine Co . Он имеет ряд патентов на промышленные и механические конструкции , а его стул Vertebrax включен в Коллекции дизайна Музея современного искусства [6] и Метрополитен-музей [7] в Нью-Йорке. MOMA также включил в свою коллекцию дизайна его трехмерную графику Гейги 1967 года и свой фонарик. [8]
Амбаш является автором нескольких книг по архитектуре и дизайну, в том числе « Естественная архитектура», «Искусственный дизайн» , впервые опубликованных Electa в 2001 году и с тех пор переиздававшихся четыре раза в расширенных версиях. «Я ненавижу писать теории. Я предпочитаю писать басни», - сказал он в 2017 году. [9] Журнал Domus опубликовал некоторые из этих басен, в том числе эту:
"Италия осталась федерацией городов-государств. Есть города-музеи и города-фабрики. Есть город, улицы которого сделаны из воды, и другой, где все улицы - выдолбленные стены. Есть один город, в котором работают все его жители. на производстве оборудования для парков развлечений; второй, где все шьют обувь; и третий, где все его жители создают мебель в стиле барокко. Есть много городов, где они до сих пор зарабатывают на жизнь выпечкой хлеба и розливом вина, и один, где они продолжают упаковать веру и совершить сделку с чувством вины. Естественно, есть еще один город, населенный исключительно архитекторами и дизайнерами. Этот город выложен на сетке, его блоки имеют квадратную форму, и каждый полностью занят кубическим зданием. Его вопли слепые, без окон и дверей.
Жители этого города гордятся тем, что радикально отличаются друг от друга. Однако посетители города утверждают, что у всех жителей есть одна общая черта; все они недовольны городом, который они унаследовали, и, более того, согласны с тем, что граждане можно разделить на несколько отдельных групп. Члены одной из групп живут внутри строительных блоков. Сознавая невозможность общения с другими, каждый из них, в изоляции своего собственного блока, каждый день строит и разрушает новую физическую обстановку. Этим конструкциям они иногда придают формы, извлеченные из их личных воспоминаний; в других случаях эти конструкции предназначены для представления того, что, по их мнению, общественная жизнь может быть снаружи.
Другая группа живет на улицах. И как отдельные лица, и как члены часто конфликтующих подгрупп, они преследуют одну общую цель: разрушить блоки, определяющие улицы. С этой целью они маршируют, повторяя заклинания, или пишут на стенах слова и символы, которые, по их мнению, наделены силой вызывать их волю. Есть одна группа, члены которой сидят на крышах зданий. Там они ждут появления первой травинки с крыши, которая возвестит о приходе Тысячелетия. В последнее время ходят слухи о том, что некоторые члены группы, живущие на улицах, забрались на крыши зданий, надеясь, что с этой выгодной точки они смогут увидеть, начали ли легендарные сельские жители их предсказанный поход на город,или решили ли они построить новый город за пределами старого ».
Зимой 2011–2012 годов работы Ambasz в области архитектурного, промышленного и графического дизайна были выставлены в Национальном музее искусств королевы Софии в Мадриде в рамках масштабной ретроспективы его полных работ. [10] В 2017 году издательство Lars Mueller Publishers выпустило значительно улучшенную версию на английском языке ( Emerging Nature: Preursor of Architecture and Design ) книги, выпущенной по случаю этой выставки.
В мае 2007 года Американский институт архитекторов принял его в почетную стипендию в знак признания выдающихся достижений в области архитектуры. Он также является почетным международным членом Королевского института британских архитекторов. Он является единственным обладателем медали науки 2014 года Института перспективных исследований Болонского университета, Италия, и первым лауреатом премии Терра Мадре.
Куратор выставок [ править ]
- В Принстонском университете он курировал выставку Designing Programs / Programming Designs: An Exhibition of Karl Gerstner.
- Он курировал в Музее современного искусства избранные выставки, такие как:
- 1969 Париж: май 1968: Плакаты студенческого восстания
- 1972 Италия: Новый внутренний ландшафт: достижения и проблемы итальянского дизайна
- 1973 Классический автомобиль: Cisitalia G1 1946 года
- 1974 Архитектура Луиса Баррагана
- 1976 Проект такси: Реалистичные решения на сегодняшний день
Выставки работ [ править ]
- 1983 Эмилио Амбаш: 10 лет архитектуры, графического и промышленного дизайна , постоянное шоу, представленное в Милане, Мадриде и Цюрихе.
- 1985 Эмилио Амбаш , Галерея дизайна и архитектуры Axis, Токио
- 1986 Эмилио Амбаш , Институт современного искусства Женевы в HaIle Sud, Швейцария
- 1987 Эмилио Амбаш , Галерея Arc-en-Ciel в Центре современного искусства, Бордо, Франция
- 1989 Эмилио Амбаш: Архитектура , персональная выставка в Музее современного искусства, Нью-Йорк
- 1989 Эмилио Амбас: Архитектура, выставка, промышленный и графический дизайн , проходящая выставка одного человека, представленная в Музее современного искусства Сан-Диего, Музее декоративного искусства Монреаля, Художественном музее Акрона в Огайо, Чикагском институте искусств в Иллинойсе, и Парк скульптур Лаумейера в SI. Луи
- 1993 Эмилио Амбас , персональная выставка, Tokyo Station Contemporary Center, Япония
- 1994 Эмилио Амбаш, Архитектура и дизайн , персональная выставка в Centro Cultural Arte Contemporáneo в Мехико.
- 2009 In situ: архитектура и ландшафт , групповая выставка в Музее современного искусства, Нью-Йорк
- 2010 « Зеленый цвет поверх серого» , персональная выставка на форуме Гримальди, Монако
- 2011-2012 Эмилио Амбаш: Изобретения - архитектура и дизайн ; всесторонняя крупная ретроспектива в Центре современного искусства королевы Софии, Мадрид, Испания
Публикации Ambasz [ править ]
- 1972 Амбаш, Эмилио, изд .: Италия: Новый внутренний ландшафт: достижения и проблемы итальянского дизайна . Нью-Йорк: Музей современного искусства.
- 1976 Амбаш, Эмилио, изд .: Проект такси: Реалистичные решения на сегодняшний день . Нью-Йорк: Музей современного искусства.
- 1976 Амбаш, Эмилио: архитектура Луиса Баррагана . Музей современного искусства, Нью-Йорк
Публикации об Амбаше [ править ]
- 1989 Эмилио Амбаш: Поэтика прагматики: архитектура, выставка, промышленный и графический дизайн . Нью-Йорк: Международные публикации Риццоли.
- 1993 Эмилио Амбаш: Инвенции: Реальность идеи . Нью-Йорк: Международные публикации Риццоли.
- 1999 Архитектура и природа: Эмилио Амбас - Progetti & Oggetti . Милан: Electa.
- 2001 Эмилио Амбаш: естественная архитектура, искусственный дизайн . Милан: Electa.
- 2004 Эмилио Амбаш: Технологическая Аркадия , Фульвио Ирас. Милан: Скира
- 2005 Эмилио Амбаш: Casa de Retiro Espiritual . Электа Мондадори
- 2016 Эмилио Амбаш: Архитектура и природа / Дизайн и искусство . Милан: Электа Мондадори
- 2017 Emerging Nature - Эмилио Амбаш: предшественник архитектуры и дизайна , Lars Muller Publishers, Цюрих, Швейцария. ISBN 978-3-03778-526-3
Архитектурные награды и премии [ править ]
- 1976 Премия прогрессивной архитектуры для Художественного музея Гранд-Рапидс, Мичиган
- Премия за прогрессивную архитектуру 1980 г. для La Casa de Retiro Spiritual, к северу от Севильи, Испания
- Ежегодная премия 1983 года за интерьер Banque Bruxelles Lambert, Лозанна, Швейцария
- Премия за прогрессивную архитектуру 1985 года для консерватории Ботанического центра Сан-Антонио, штат Техас
- 1986 Первая премия и Золотая медаль в закрытом конкурсе Всемирной выставки 1992 года, Севилья, Испания, плюс специальный приз архитектурных проектов Всемирной выставки 1992 года, Севилья, Испания
- 1986 Первая премия в конкурсе на городской пианино для башни Эшенхайм, Франкфурт, Германия
- 1987 Гран-при Международной премии в области дизайна интерьера для штаб-квартиры страховой компании Financial Guaranty, Нью-Йорк
- Награда Национальной ассоциации стекла 1988 года за выдающиеся достижения в коммерческом дизайне для консерватории Ботанического центра Сан-Антонио, штат Техас
- Премия Quaternario в 1990 году для консерватории Ботанического центра Сан-Антонио, штат Техас
- 2000 Специальная награда Министерства общественных работ Японии за культурный центр Mycal в Син-Санде, Япония.
- Награда Saflex Design 2000 для культурного центра Mycal в Син-Санде, Япония
- Архитектурная большая награда 2000 года от Американского института архитекторов / Business Week для префектуры Фукуока и Международного зала, Япония
- 2001 Первая премия Японского института архитекторов за Префектуру Фукуока и Международный зал, Япония
- Американская архитектурная премия 2002 года за башни-памятники, Феникс, Аризона,
- 2007 Medalla Manuel Tolsà от La Universidad Nacional Autónoma de México, Мексика
- Почетная стипендия 2010 года в Американском институте архитекторов
- 2013 Commendatore d'Italia, Stella d'Oro, правительство Италии
- 2014 Медаль ISA 2014 за науку Института перспективных исследований Болонского университета
- 2015 Почетный международный научный сотрудник Королевского института британских архитекторов
Награды и призы в области дизайна [ править ]
- Премия GoId 1977 года от IBD (США) за систему сидения для позвонков
- Премия SMAU 1979 года (Италия) за систему сидения для позвонков
- Премия за выдающийся дизайн 1980 года от Общества промышленных дизайнеров Америки (IDSA) за серию прожекторов Logotec
- 1981 Compasso d'Oro (Италия) за систему сидения для позвонков
- Премия за выдающийся дизайн 1983 года от IDSA за линейку прожекторов Oseris
- 1984 Специальный приз жюри Десятой биеннале промышленного дизайна, Любляна
- Премия за ежегодный обзор дизайна 1985 года от Industria! Американское общество проектировщиков (IDSA) двигателя Cummins N14
- 1986 Награда за выдающийся дизайн от iDSA за дизайн воздушного фильтра Escargot для Fleetguard Incorporated
- 1986 Премия IDEA от IDSA для штаб-квартиры страховой компании Financial Guaranty в Нью-Йорке, штат Нью-Йорк
- 1987 Номинация на премию Американского института архитекторов за архитектурные проекты за выставочный зал Mercedes Benz
- 1987 Отделение промышленного совершенства lDSA forSaturno modular Lighting system
- 1988 Номинация на Compasso d'Oro (Италия) и IDSA за фонарик.
- Премия за промышленное превосходство 1988 года от IDSA
- Премия "Выбор дизайнера" 1989 года за акварельный набор AquaColor
- 1991 Compasso d'Oro (Италия) за дизайн сидений Qualis
- 1992 Награда IDSA за носовое телевидение, зубные щетки Sunstar и мягкий блокнот
- 1997 Премия Витрувия от Национального музея изящных искусств, Буэнос-Айрес
- Премия 1999 года за выдающийся дизайн от IDSA / Business Week за двигатель Cummins Signature 600
- Золотая награда 2000 года за выдающийся дизайн от IDSA / Business Week для Saturno, системы уличного освещения
- 2001 Compasso d'Oro (Италия), для Saturno
- Золотая награда 2003 года в категории iF Design Award Международного форума дизайна за дизайн стульев Stacker
- 2014 Медаль науки Института перспективных исследований Болонского университета, Италия
Ссылки [ править ]
- ^ a b c Лабарр, Сюзанна (13 сентября 2009 г.). «Зеленый поверх серого» . Журнал "Метрополис" . Архивировано из оригинала на 2013-01-08 . Проверено 1 декабря 2012 .
- ^ 'Архитектурная премия, Израиль, 2010: Здания + Архитекторы' , e-architect.com. Проверено 1 декабря 2012.
- ^ "BOE.es - Documento BOE-A-2003-17910" . www.boe.es (на испанском языке) . Проверено 19 мая 2017 .
- ^ "Неуловимый мистер Амбас" . Архитектор . 2009-07-31 . Проверено 19 мая 2017 .
- ^ Sennott, Стивен (2004-01-01). Энциклопедия архитектуры двадцатого века . Тейлор и Фрэнсис. ISBN 9781579584337.
- ^ "Эмилио Амбаш, Джанкарло Пиретти. Оперативное кресло Vertebra. 1975 | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 19 мая 2017 .
- ^ « » Позвоночник «Кресло | Эмилио Амбасс, Giancarlo Piretti | 1989,48 | Произведение искусства | Хеилбранны Хронология истории искусств | Метрополитен Музей искусств» . Хронология истории искусств в Хайльбрунне . Проверено 19 мая 2017 .
- ^ "Эмилио Амбаш. Фонари. 1983 | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 19 мая 2017 .
- ^ "Эмилио Амбас:" Я ненавижу писать теории, я предпочитаю писать басни " " . ArchDaily . 2017-01-24 . Проверено 22 мая 2017 .
- ^ "Эмилио Амбас | Национальный музей Centro de Arte Reina Sofía" . www.museoreinasofia.es (на испанском языке) . Проверено 20 мая 2017 .
- Пайл, Джон Ф., изд .: "Амбаш, Эмилио". Словарь искусств Рощи, http://www.groveart.com/ (март 2000 г.).
- Рафаэль Ордоньес: Эмилио Амбас: un genio desconocido .
Дальнейшее чтение [ править ]
- Марио Беллини , Алессандро Мендини , Майкл Соркин , Этторе Соттсасс : Эмилио Амбас: Поэтика прагматика , Риццоли, 1989
- Эмилио Амбаш, Майкл Соркин : Анализируя Амбаш , The Monacelli Press, 2004
Внешние ссылки [ править ]
 | Викискладе есть медиафайлы по теме Эмилио Амбаса . |
- Официальный веб-сайт
- Emilio Ambasz & Associates, Inc.
- Эмилио Амбаш, Промышленный дизайн
