Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Внешний вид большого театра
London Coliseum , дом Английской национальной оперы
Деталь интерьера Лондонского Колизея, 2011 г.

Английская национальная опера ( ENO ) - оперная труппа, базирующаяся в Лондоне, расположенная в лондонском Колизее на Сент-Мартинс-лейн . Это один из двух главных оперных компаний в Лондоне, наряду с Королевской оперы , Ковент - Гарден . Спектакли ENO исполняются на английском языке.

История компании началась в конце 19 века, когда филантроп Эмма Конс , которой позже помогала ее племянница Лилиан Бейлис , представила в Old Vic театральные и оперные представления для местных жителей. Впоследствии Бейлис создал и оперную, и театральную труппу, а позже добавил балетную труппу; они превратились в ENO, Королевский национальный театр и Королевский балет соответственно.

Бейлис приобрел и перестроил театр Сэдлерс-Уэллс на севере Лондона, более крупный дом, лучше подходящий для оперы, чем Old Vic. В 1930-е годы оперная труппа выросла в постоянный ансамбль. Во время Второй мировой войны театр был закрыт, и труппа гастролировала по британским городам. После войны компания вернулась на родину, но продолжала расширяться и улучшаться. К 1960-м годам понадобился театр большего размера. В 1968 году компания переехала в лондонский Колизей и приняла свое нынешнее название в 1974 году.

Среди дирижеров, связанных с труппой, были Колин Дэвис , Реджинальд Гудолл , Чарльз Маккеррас , Марк Элдер и Эдвард Гарднер . Нынешний музыкальный руководитель ENO - Мартин Брэббинс . Среди известных режиссеров, которые поставили постановки в ENO, были Дэвид Паунтни , Джонатан Миллер , Николас Хитнер , Филлида Ллойд и Каликсто Биеито . Текущий художественный руководитель ENO - Дэниел Крамер. Помимо основного оперного репертуара, труппа представила широкий спектр произведений, начиная с ранних опер Монтеверди.к новым заказам, оперетте и бродвейским шоу.

История [ править ]

Фонды [ править ]

Эмма Конс

В 1889 году Эмма Конс , викторианский филантроп, руководившая театром Олд Вик в рабочем районе Лондона, начала проводить регулярные двухнедельные представления отрывков из оперы. Хотя действовавшие в то время законы о лицензировании театров запрещали полноценные костюмированные представления, [n 1] Cons представили сокращенные версии известных опер, которые всегда исполнялись на английском языке. Среди исполнителей были отмечены такие певцы, как Чарльз Сэнтли . [2] Эти оперные вечера быстро стали более популярными, чем драмы, которые Кон ставил отдельно. В 1898 году она наняла свою племянницу Лилиан Бейлис для работы в театре. В то же время она назначила Чарльза Коррикак музыкальный руководитель Old Vic. [3] Бейлис и Корри, несмотря на многие разногласия, разделяли страстную веру в популяризацию оперы, которая до сих пор была прерогативой богатых и модных. [4] Они работали с крошечным бюджетом, с любительским хором и профессиональным оркестром, состоящим всего из 18 игроков, для которых Корри переписал инструментальные партии опер. [5] К началу 20-го века Old Vic смог представить полуэтапные версии опер Вагнера . [6]

Эмма Конс умерла в 1912 году, оставив свое поместье, включая Old Vic, Бейлису, который мечтал превратить театр в «народный оперный театр». [7] В том же году Бейлис получил лицензию, позволяющую Old Vic ставить полные оперные спектакли. [8] В сезоне 1914–1915 Бейлис поставил 16 опер и 16 пьес (13 из которых были Шекспира ). [9] [n 2] В годы после Первой мировой войны постановки Шекспира Бейлис, в которых участвовали некоторые из ведущих актеров из лондонского Вест-Энда , привлекли внимание всей страны, в отличие от ее оперных постановок. Однако опера оставалась ее главным приоритетом. [10] актер-менеджер Роберт Аткинс , который работал в тесном сотрудничестве с Бейлис над ее шекспировскими постановками, вспоминал: «Опера в четверг и субботу вечером играла для вздутых домов». [11]

Вик-Уэллс [ править ]

Старый колодец Сэдлера, снесенный, чтобы освободить место для театра Бейлиса.

К 1920-м годам Бейлис пришла к выводу, что Old Vic уже недостаточно для размещения ее театра и оперных трупп. Она заметила пустой и заброшенный театр « Сэдлерс-Уэллс» на Роузбери-авеню в Ислингтоне , на другом конце Лондона от «Олд Вик». Она стремилась запустить его в тандеме со своим существующим театром. [12]

Бейлис публично обратилась с призывом о выделении средств в 1925 году. С помощью Фонда Карнеги и многих других она приобрела в собственность Sadler's Wells. [13] Работы на этом месте начались в 1926 году. К Рождеству 1930 года полностью новый театр на 1640 мест был готов к заселению. [12] Первой постановкой, показанной в течение двух недель с 6 января 1931 года, была « Двенадцатая ночь» Шекспира . Первой оперой, поставленной 20 января, была « Кармен» . За первый сезон было поставлено 18 опер. [12]

Содержание нового театра было дороже, чем Old Vic, так как требовались больший оркестр и больше певцов, а кассовые сборы поначалу были недостаточными. В 1932 году Birmingham Post отметила, что оперные спектакли Вик-Уэллса не соответствовали стандартам шекспировских постановок Вик-Уэллса. [14] Бейлис стремился улучшить оперные стандарты, в то же время отражая попытки сэра Томаса Бичема превратить оперную труппу в совместное предприятие с Ковент-Гарденом, где он был командиром. [15] Поначалу очевидная финансовая безопасность предложения казалась привлекательной, но друзья и советники, такие как Эдвард Дж. Дент и Клайв Кэриубедила Бейлисс, что это не в интересах ее постоянной аудитории. [16] Эта точка зрения получила сильную поддержку в прессе; The Times писала:

Old Vic начал с того, что предлагал какую-то оперу людям, которые с трудом понимали, что это слово означает ... под мудрым, благотворным руководством она постепенно двигалась вверх ... Любое слияние, которое сделало ее плохой родственницей 'Grand Сезон был бы катастрофическим. [17]

Лилиан Бейлис

Поначалу Бейлис представляла и драму, и оперу в каждом из своих театров. Компании были известны как «Вик-Уэллс». Однако как по эстетическим, так и по финансовым причинам к 1934 году Old Vic стал домом для разговорной драмы, а в Sadler's Wells разместились и опера, и балетная труппа, которую в 1930 году основали Бейлис и Нинетт де Валуа . [12] [n 3]

Лоуренс Коллингвуд присоединился к труппе в качестве постоянного дирижера вместе с Корри. С увеличением количества постановок были наняты приглашенные дирижеры, в том числе Джеффри Той и Энтони Коллинз . [12] Растущий успех новой балетной труппы помог субсидировать высокую стоимость оперных постановок, что позволило увеличить оркестр до 48 человек. [19] Среди певцов в оперной труппе были Джоан Кросс и Эдит Коутс . [20] В 1930-е годы компания представила стандартный репертуар опер Моцарта , Верди , Вагнера и Пуччини., более легкие произведения Балфа , Доницетти , Оффенбаха и Иоганна Штрауса , некоторые новинки, среди которых были оперы Холста , Этель Смит и Чарльза Вильерса Стэнфорда , а также необычная попытка поставить ораторию « Элайджа» Мендельсона . [12]

В ноябре 1937 года Бейлис умер от сердечного приступа. Три ее труппы продолжали работать под руководством назначенных ею преемников: Тайрона Гатри в «Олд Вик», который руководил обоими театрами, де Валуа руководил балетом, а Кэри и двое его коллег руководили оперой. [21] Во время Второй мировой войны правительство реквизировало Сэдлерс-Уэллс в качестве убежища для тех, кто остался без крова в результате авианалётов. Гатри решил оставить оперу небольшим гастролирующим ансамблем из 20 исполнителей. С 1942 года до конца войны в 1945 году компания постоянно гастролировала, посетив 87 объектов. Джоан Кросс руководила и управляла компанией, а также при необходимости исполняла ведущие партии сопрано в ее постановках. Размер компании был увеличен до 50, а затем до 80. [22]К 1945 году в его состав входили певцы нового поколения, такие как Питер Пирс и Оуэн Бранниган , а также дирижер Реджинальд Гудолл . [23]

Опера Сэдлера Уэллса [ править ]

Ковент-Гарден - соперник и потенциальный старший партнер

И Sadler's Wells, и Королевский оперный театр не представляли оперы или балеты с 1939 года. Совет по поощрению музыки и искусств ( CEMA ), официальный правительственный орган, отвечающий за выдачу скромных государственных субсидий, недавно введенных, рассмотрел свои варианты относительно будущее оперы в Великобритании. CEMA пришла к выводу, что следует создать новую труппу Ковент-Гарден в виде круглогодичного постоянного ансамбля, поющего на английском языке, вместо более коротких международных сезонов довоенных лет. Это был потенциальный путь к слиянию двух компаний, поскольку методы работы новой компании Ковент-Гарден теперь были аналогичны методам работы Sadler's Wells. [24] Однако Дэвид Вебстер, который был назначен руководить Ковент-Гарденом, хотя и стремился обеспечить балетную труппу де Валуа для Ковент-Гардена, не хотел оперной труппы Сэдлера Уэллса. Он считал Сэдлерс Уэллс достойной организацией, но в то же время «безвкусной» и «скучной». [25] Даже придерживаясь политики пения на английском, он считал, что сможет собрать лучшую компанию. [25] Руководство Sadler's Wells не желало терять имя и традиции своей компании. Было решено, что две компании должны оставаться отдельными. [26]

Подразделения внутри компании угрожали ее дальнейшему существованию. Крест объявил о своем намерении в Wells театр вновь открыть Садлер с Питером Граймс от Бенджамина Бриттена , с собой и грушами в главных ролях. Возникло много жалоб на предполагаемый фаворитизм и "какофонию" музыки Бриттена. [27] Питер Граймс открылся в июне 1945 года, получив признание публики и критиков; [28] его кассовые сборы соответствовали или превысили сборы «Богема» и « Мадам Баттерфляй» , которые компания одновременно ставила. [29]Однако раскол внутри компании был непоправимым. Кросс, Бриттен и Пирс разорвали отношения с Sadler's Wells в декабре 1945 года и основали English Opera Group . [30] Отъезд балетной труппы в Ковент-Гарден два месяца спустя лишил Сэдлерс-Уэллс важного источника дохода, поскольку балет был прибыльным и с момента своего основания субсидировал оперную труппу. [31] [n 4]

Клайв Кэри, который был в Австралии во время войны, был возвращен, чтобы заменить Джоан Кросс и восстановить компанию. Критик Филип Хоуп-Уоллес писал в 1946 году, что Кэри начал менять мир к лучшему, но что Сэдлерс Уэллс нуждался в «большом волнении, чтобы выбраться из посредственности». [33] В том же году The Times Literary Supplement спросил, будут ли труппы Old Vic и Sadler's Wells придерживаться своих старых основ, «или они должны смело принять идеал Национального театра и Национальной оперы на английском языке?» [34] Кэри уехал в 1947 году, его сменил в январе 1948 года триумвират: Джеймс Робертсон в качестве музыкального руководителя, Майкл Муди в качестве его помощника дирижера и Норман Такер.отвечает за администрирование. [35] С октября 1948 года Такер получил единоличное управление. Муди заболел, и молодой Чарльз Маккеррас был назначен его заместителем. [36]

Яначека , отстаиваемого Чарльзом Маккеррасом и компанией

К 1950 году Сэдлерс Уэллс получал государственную субсидию в размере 40 000 фунтов стерлингов в год, а Ковент-Гарден - 145 000 фунтов стерлингов. [37] Такеру пришлось отказаться от постановки премьеры « Билли Бадда» Бриттена из- за нехватки ресурсов. Стремясь улучшить драматические аспекты оперного производства, Такер нанял выдающихся театральных режиссеров, в том числе Мишеля Сен-Дени , Джорджа Дивайна и Глена Байама Шоу, работавших над постановками Сэдлера Уэллса в 1950-х годах. Был изучен новый репертуар, например, первая британская постановка оперы Яначека « Кана Кабанова» по настоянию Маккерраса. [38] Стандарты и моральный дух компании улучшались. Манчестер Гардианподытожил лондонский оперный сезон 1950–51 годов как «Волнение у Сэдлерс-Уэллса: отсутствие различения в Ковент-Гарден» и оценил, что Сэдлерс-Уэллс переместился «в первый ряд оперных театров». [38]

Компания продолжала покидать Роузбери-авеню для летних туров в британские города. Художественный совет (преемник CEMA) воспринял обвинение в том, что с 1945 года в провинции было дано гораздо меньше оперных спектаклей. Небольшая оперная труппа Карла Розы постоянно гастролировала, но труппа Ковент-Гардена посетила лишь те немногие города, где были достаточно большие театры, чтобы вместить ее. В середине 1950-х годов снова появились призывы к реорганизации британских оперных трупп. Были предложения о новом доме для Сэдлерс Уэллс на южном берегу Темзы возле Королевского Фестивального зала , но они провалились, потому что правительство не желало финансировать строительство. [39]

И снова заговорили о слиянии Ковент-Гарден и Сэдлерс-Уэллс. [40] Совет Сэдлерс Уэллс в ответ предложил более тесное рабочее соглашение с Карлом Розой. [41] Когда стало ясно, что это потребует от труппы Сэдлера Уэллса турне в течение 30 недель каждый год, фактически лишив ее присутствия на лондонской оперной сцене, Такер, его заместитель Стивен Арлен и его музыкальный руководитель Александр Гибсон подали в отставку. Предложения были изменены, и все трое отказались от своей отставки. В 1960 году компания Carl Rosa была распущена. [42]Sadler's Wells взял на себя некоторых из его участников и взял на себя многие гастроли, создав «две взаимозаменяемые труппы с равным статусом», одна из которых играла в театре Sadler's Wells, а другая была на гастролях. [43]

Колин Дэвис , музыкальный руководитель, 1961–65.

К концу 1950-х Ковент-Гарден постепенно отказывался от своей политики постановки на местном языке; такие певицы, как Мария Каллас , не хотели заново учиться английским ролям. [44] Это помогло Такеру указать на разницу между двумя лондонскими оперными труппами. В то время как Ковент-Гарден привлекал международных звезд, Sadler's Wells ориентировался на молодых исполнителей из Великобритании и Содружества. Колин Дэвис был назначен музыкальным руководителем после Гибсона в 1961 году. [45] Репертуар продолжал смешивать знакомые и незнакомые оперы. Новшества времен Дэвиса включали « Убийство в соборе Пиццетти » , «Царь Эдипа» Стравинского ,Ричард Родни Беннетт « Серные копи» и многое другое Яначека. [46] Традиционная политика Сэдлера Уэллса, согласно которой все оперы были написаны на английском языке, продолжалась, за двумя исключениями: « Царь Эдип» , который исполнялся на латыни, и « Орфей» Монтеверди , исполнявшийся на итальянском языке по причинам, не ясным прессе. [47] В январе 1962 года компания дала свою первую оперу Гилберта и Салливана « Иоланта» с Маргарет Гейл в главной роли, в день, когда оперы Савойи вышли из-под действия авторских прав и монополия D'Oyly Carte закончилась. [48] Постановка была хорошо принята (она успешно возобновлялась в течение многих сезонов до 1978 года) [49], а в мае того же года последовала постановка «Микадо» . [50]

Театр в Ислингтоне к настоящему времени был явно слишком мал, чтобы позволить компании добиться дальнейшего роста. [n 5] Исследование, проведенное для Совета по делам искусств, показало, что в конце 1960-х годов две компании Sadler's Wells насчитывали 278 оплачиваемых исполнителей и 62 приглашенных певца. [n 6] У труппы был опыт игры в большом театре Вест-Энда, например, в постановке «Веселой вдовы» 1958 года, которая была перенесена в лондонский Колизей на 2351 место на летний сезон. [52] Десять лет спустя Колизей стала доступна в аренду. Стивен Арлен, сменивший Такера на посту управляющего директора, был главным сторонником перемещения компании. [53]После интенсивных переговоров и сбора средств в 1968 году был подписан договор об аренде на десять лет. [54] Одной из последних постановок труппы в театре Ислингтона была «Мастерсингеры» Вагнера , поставленные Гудоллом в 1968 году, которые 40 лет спустя были описаны « Граммофоном». журнал как «легендарный». [55] Компания покинула Сэдлерс Уэллс с возрождением работы, с которой она повторно открыла театр в 1945 году, Питер Граймс . Его последний спектакль в театре Rosebery Avenue был 15 июня 1968 года. [56]

Колизей [ править ]

Труппа, сохранившая название «Опера Сэдлера Уэллса», открылась в Колизее 21 августа 1968 года новой постановкой Моцарта « Дон Жуан» в постановке сэра Джона Гилгуда . [56] Хотя это производство не было хорошо принято, компания быстро зарекомендовала себя, выпустив ряд высоко оцененных постановок других работ. [53] Арлен умер в январе 1972 года, и его место на посту управляющего директора занял лорд Хэрвуд . [57]

За успехом Mastersingers 1968 года последовал в 1970-х годах первый цикл компании Ring , проведенный Гудоллом, с новым переводом Эндрю Портера и дизайном Ральфа Колтаи. В ролях были Норман Бейли , Рита Хантер и Альберто Ремедиос . [58] Вид в Хэревуд, в числе самых ярких первых десяти лет в Колизее были кольцо , Прокофьев «s Война и мир , и Рихард Штраус » s Саломея и Der Rosenkavalier . [53]

Чарльз Маккеррас , музыкальный руководитель 1970–77

Музыкальным руководителем компании с 1970 по 1977 год был Чарльз Маккеррас. [59] Хэревуд похвалил его исключительную универсальность, диапазон которой варьировался от «Дома мертвых до терпения ». [60] [61] Среди опер, дирижированных им для труппы, были « Юлий Цезарь» Генделя с Джанет Бейкер и Валери Мастерсон в главных ролях ; [62] пять опер Яначека; [38] [63] Свадьба Фигаро с новаторским использованием исполнительского стиля 18 века; [64] Massenet «S Вертер ; [65] Мария Стюарт из Доницеттис Бейкером; и Терпение Салливана . Компания представила последний на Венском фестивале в 1975 году вместе с Gloriana Бриттена . [66] [n 7] Сэр Чарльз Гроувс сменил Маккерраса на посту музыкального директора с 1978 по 1979 год, но Гроувз чувствовал себя плохо и недоволен во время своего короткого пребывания в должности. [68] Начиная с 1979 года, Марк Элдер сменил Гроувса на этом посту и назвал Гроувса «чрезвычайно обнадеживающим и поддерживающим». [69]

Арлен, а затем и Хэрвуд давно беспокоили необходимость изменить название компании, чтобы отразить тот факт, что она больше не базируется в театре Sadler's Wells. Байам Шоу прокомментировал: «Единственная серьезная неудача, которую оперная труппа Сэдлерс Уэллс потерпела из-за своей трансплантации, заключалась в том, что невнимательные водители такси продолжали возить своих клиентов на проспект Роузбери». [53]

Хэрвуд считал элементарным правилом: «Вы не должны носить название одного театра, если играете в другом». [53] Ковент-Гарден, защищая свой статус, возражал против предложения называть труппу Сэдлерс Уэллс «Британской национальной оперой» или «Национальной оперой», хотя ни Шотландская опера, ни Национальная опера Уэльса не выступили против такого изменения. В конце концов британское правительство решило этот вопрос, и название «Английская национальная опера» было утверждено. Правление компании приняло новое название в ноябре 1974 года. [70] В 1977 году в ответ на потребность в большем количестве оперных постановок в английских провинциальных городах была создана вторая компания. Он был основан в Лидсев северной Англии и был известен как ENO North. Под руководством Хэрвуда она процветала и в 1981 году стала независимой компанией Opera North . [71]

ENO [ править ]

1980–99 [ править ]

В 1982 году по инициативе Элдера Хэрвуд назначил Дэвида Паунтни постановщиком постановок. В 1985 году Хэрвуд вышел на пенсию, став председателем совета директоров ENO в следующем году. Питер Джонас сменил Хэрвуда на посту управляющего директора. Группа лидеров 1980-х, состоящая из Старейшины, Паунтни и Джонаса, стала известна как «Powerhouse» [n 8], положив начало новой эре «режиссерской оперы». [73] Трое из них отдавали предпочтение постановкам, которые Элдер, напротив, описывал как «новаторские, рискованные, исследовательские и театрально эффективные», [74] а режиссер Николас Хитнер - как «евробезум, который никогда не должен быть понятен никому, кроме сидящие там люди зачинают ".[73]Режиссеры, которые, по выражению Хэрвуда, не «хотели брызгать краской в ​​лицо публике», были отстранены. [75] Опрос аудитории 1980-х годов показал, что две вещи, которые больше всего не нравились аудитории ENO, - это плохая дикция и крайности «режиссерской оперы». [76]

В « Словаре музыки и музыкантов Grove» Барри Миллингтон описал стиль «Powerhouse» как «захватывающие образы смещенной реальности, неиссякаемый набор сценических приспособлений, решимость исследовать социальные и психологические проблемы, скрытые в произведениях, и, прежде всего, обильное чувство театральности ". В качестве примеров Миллингтон упомянул

Русалка (1983), с ее эдвардианской детской обстановкой и фрейдистским подтекстом, и Гензель и Гретель (1987), ее пантомима снов, наполненная фантазийными фигурами из детского воображения ... Леди Макбет из Мценского района (1987) и Воццек (1990) продемонстрировал подход к постановке, в котором гротескная карикатура переплетается с сильной эмоциональной вовлеченностью. [77]

Низкие средние кассовые сборы привели к финансовому кризису, усугубляемому закулисными проблемами трудовых отношений. [78] После 1983 года компания прекратила гастроли по другим британским площадкам. [79] Оценивая достижения "Электростанции", Том Сатклифф написал в The Musical Times :

ENO не на втором месте после Ковент-Гарден. Он другой, более театральный, менее вокальный. ... ENO теперь следует политике, подобной политике Ковент-Гардена в первые годы после войны, когда Питер Брук скандалил буржуазию своими оперными постановками. Последние два сезона в ENO были трудными, или, по крайней мере, за последние девять месяцев настроения обернулись против уходящего режима. Цифры аудитории сильно упали. ... Главным гением Старших лет, конечно же, был Дэвид Паунтни. Не потому, что все его постановки были великолепны. Возможно, только несколько. Но потому что, как и Старейшина, он дал возможность развиваться многим другим талантам. [80] [n 9]

Производство в течение 1980-х годов включало первые презентации компании « Пеллеас и Мелизанда» (1981), « Парсифаль» (1986) и Билли Бадд (1988). Спектакли 1980-х годов, которые оставались в репертуаре в течение многих лет, включали « Ксеркса» в постановке Хитнера, « Риголетто» и «Микадо» в постановке Джонатана Миллера . [81] В 1984 году ENO гастролировали по США; разъездная компания, возглавляемая Старейшиной, насчитывала 360 человек; они исполнили " Глориану" , " Войну и мир" , "Поворот винта" , " Риголетто" и " Терпение".. Это была первая британская компания, которую пригласили выступить в Метрополитен-опера в Нью-Йорке, где Пейшенс получила овации, а постановка Миллера « Риголетто» , изображающая персонажей в образе мафиози , была встречена со смесью энтузиазма и освистывания. [82] [n 10] В 1990 году ENO была первой крупной иностранной оперной труппой , совершившей турне по Советскому Союзу , исполнив постановку Миллера «Поворот винта» , постановку Паунтни « Макбет» и возрожденный « Ксеркс» Хитнера . [85]

Эпоха «Powerhouse» закончилась в 1992 году, когда все трое из триумвирата ушли одновременно. [86] Новым генеральным директором стал Деннис Маркс , ранее возглавлявший музыкальные программы BBC , а новым музыкальным директором - Сиан Эдвардс . Пост постановщика постановок Паунтни не был заполнен. [87] Маркс, унаследовавший от своих предшественников большой финансовый дефицит, работал над восстановлением финансов компании, сосредоточившись на восстановлении продаж билетов на устойчивом уровне. Новая постановка Миллера из «Кавалера роз» имела критический и финансовый успех, как и постановка « Дон Кихота» Массне., охарактеризованный критиком Хью Кэннингом как «своего рода старомодное театральное волшебство, которое презирал режим Powerhouse с короткими волосами». [88]

Маркс был вынужден потратить много времени и усилий на обеспечение финансирования существенной реставрации Колизея - условия, на котором ENO приобрела театр в собственность в 1992 году. [89] В то же время Совет по делам искусств рассматривал возможность сокращения. по количеству оперных спектаклей в Лондоне за счет ENO, а не Ковент-Гарден. Увеличивая продажи билетов в последующие годы, Маркс продемонстрировал, что предложение Художественного совета нереалистично. [n 11] После того, что The Independent назвала «продолжительным периодом критики и репрессий в адрес ENO со стороны музыкальных критиков», Эдвардс ушел с поста музыкального директора в конце 1995 года. [91] Следующим музыкальным директором ENO стал Пол Дэниэл . [92]В 1997 году Маркс подал в отставку. Официальной причины не было объявлено, но в одном отчете говорилось, что он и правление ENO разошлись во мнениях о его планах перенести компанию из Колизея в специально построенный новый дом. [93] Дэниел взял на себя управление компанией, пока не был назначен новый генеральный директор. [93]

Даниэль унаследовал от Марка компанию, процветающую в художественном и финансовом плане. Сезон 1997–1998 гг. Был загружен на 75%, а профицит составил 150 000 фунтов стерлингов. [94] Даниэль возглавил кампанию против еще одного предложения о слиянии Ковент-Гарден и ENO, от которого быстро отказались. [95] В 1998 году Николас Пейн, директор оперного театра Ковент-Гарден, был назначен генеральным директором ENO. [95] В 1990-е годы были поставлены первые постановки компании: « Беатрис и Бенедикт» (1990), « Воццек» (1990), Jenůfa (1994), «Сон в летнюю ночь» (1995), « Die Soldaten» (1996) и « Диалоги кармелитов» ( 1999).[81] Совместное производство, позволяющее оперным театрам разделять расходы совместных предприятий, стало важным в этом десятилетии. В 1993 году ENO и Валлийская национальная опера совместно работали над постановками « Дон Паскуале» , « Ариоданте» и «Две вдовы» . [81]

2000–2009 [ править ]

Цель должна состоять в том, чтобы создать новую аудиторию, которая не рассматривает оперу как трофейное искусство среднего класса: аудиторию, которую Пейн начинал привлекать в Колизей.

Директор Тим Албери и его коллеги, The Times , 18 июля 2002 г. [96]

Зрители оперы хотят слышать великолепное пение и оркестровую игру, представленные в контексте этоса произведения, а не в той или иной форме, понятной только режиссеру.

Критик Алан Блит , The Times , 19 июля 2002 г. [97]

Мартин Смит, миллионер с финансовым прошлым, был назначен председателем совета директоров ENO в 2001 году. Он проявил себя как опытный сборщик средств и лично пожертвовал 1 миллион фунтов стерлингов на ремонт Колизея. [98] Он и Пэйн вступили в конфликт из-за влияния на доход постановок «режиссерской оперы», которую Пейн настаивал на вводе в эксплуатацию. Самым крайним случаем была постановка « Дон Джованни», поставленная Каликсто Бьейто в 2001 году, презираемая как критиками, так и публикой; Майкл Кеннеди охарактеризовал это как «новый упадок в вульгарном злоупотреблении шедевром» [99], и другие рецензенты согласились с ним. [n 12]Пейн настаивал: «Я считаю, что это одно из лучших наших достижений ... Это превзошло мои ожидания». [103] На страницах «Файнэншл Таймс» , посвященных искусству , Мартин Хойл написал о «изысканном туннельном видении» Пейна и выразил «озабоченность тех из нас, кто ценит оперу истинных людей». [104] Пейн оставался непреклонным в том, что любители оперы, пришедшие в ENO на «приятный, приятный вечер ... пришли не в то место». [105] Разногласия между Смитом и Пэйном стали непримиримыми, и Пэйн был вынужден уйти в отставку в июле 2002 года. [98] [n 13]

Преемником Пейна стала Сеан Доран , назначение которой было спорным, поскольку у него не было опыта управления оперной труппой. [106] Он привлекал заголовки газет необычными оперными событиями, которые поклонники описывали как «неожиданные перевороты», а хулители - как «трюки»; [107] исполнение третьего акта «Валькирии» перед 20 000 фанатов рок-музыки на фестивале в Гластонбери . [107] В декабре 2003 года Дэниел объявил о своем уходе из ENO по окончании контракта в 2005 году. [108] Олег Каэтани был объявлен следующим музыкальным директором с января 2006 года. [109]

В 2004 году ENO приступила к производству второго кольца Вагнера . После концертных выступлений в течение предыдущих трех сезонов [110] четыре оперы цикла были поставлены в Колизее в 2004 и 2005 годах в постановке Филлиды Ллойд по эскизам Ричарда Хадсона в новом переводе Джереми Сэмса . [111] Первые части цикла критиковались за плохое исполнение и дирижирование, но к тому времени, когда в 2005 году были поставлены « Сумерки богов» , ситуация, как считалось, улучшилась: «Пол Дэниэл распоряжается партитурой более авторитетно, чем мог бы. было предсказано на основании его неровных описаний предыдущих опер ». [112]Производство в целом вызывало плохие отзывы. [n 14] Четыре оперы проходили по отдельности, но никогда не играли как полный цикл. [116]

Мессия , постановка 2009 г.

В течение 2000-х годов компания повторила эксперимент, ранее опробованный в 1932 году [12], по постановке ораторий и других хоровых произведений в виде оперных спектаклей. Bach «s Страсти по Иоанну было дано в 2000 году, а затем Верди Реквием (2000), Tippett » s Дитя нашего времени (2005) и Генделя Иеффай (2005) и Мессию (2009). [81] [117] ENO отреагировала на возросший интерес к операм Генделя, поставив « Альсину» (2002), Агриппину (2006) и « Партенопу» (2008). [81]В 2003 году компания поставила свою первую постановку массивной оперы Берлиоза « Трояны» с Сарой Коннолли в роли «в высшей степени красноречивой, поистине трагической Дидоны». [118]

В 2005 году, после внутренних дебатов, которые продолжались с 1991 года, ENO объявила, что в Колизее будут представлены субтитры. Опросы показали, что только четверть аудитории могла ясно слышать слова. [119] За некоторыми исключениями, в том числе Лесли Гарретт и Эндрю Шор , [n 15] певцы ENO 21-го века, как полагали, имели более плохую дикцию, чем более ранние певцы, такие как Мастерсон и Дерек Хаммонд-Страуд . [121] [n 16]Хэрвуд и Паунтни были категорически против субтитров, поскольку оба считали, что опера на английском языке бессмысленна, если ее нельзя понять. Более того, Хэрвуд считал, что субтитры могут подорвать доводы в пользу финансируемой государством компании, выпускающей оперу на английском языке. [123] Редактор Оперного журнала, Родня Milnes , выступал против на субтитры основания , что «певцы сдавались , пытаясь четко сформулировать и зрители прекратятся сосредоточив внимание на сцене». [124] Несмотря на эти возражения, субтитры были введены с октября 2005 года. [125]

29 ноября 2005 года Доран ушел с поста художественного руководителя. [126] Чтобы заменить его, Смит разделил обязанности между Лореттой Томази как генеральным директором и Джоном Берри как художественным руководителем. Эти возвышения внутри организации были спорными, потому что они не рекламировались и не одобрялись на высшем уровне Художественного совета. Смит получил резкую критику в прессе за свои действия, и в декабре 2005 года он объявил о своей отставке. [127] На той же неделе назначение Каэтани следующим музыкальным директором ENO было отменено. [128] Берри сначала критиковали в прессе за его выбор певцов для постановок ENO, [129] [130] но назначение Эдварда Гарднеракак музыкальный руководитель с 2007 года получил высокие оценки. The Observer отметил, что Гарднеру «многие приписывают вдохновение свежей жизни в Английскую национальную оперу». [131]

Показатели посещаемости восстановились, а более молодую аудиторию привлекли маркетинговые схемы ENO. [132] Финансы компании улучшились: в апреле 2009 года резервные фонды составили 5 миллионов фунтов стерлингов. [133]

2010 – настоящее время [ править ]

В сезоне 2011 года продюсеры продолжили традиции компании по привлечению режиссеров без оперного опыта (хорошо рассмотренный фильм «Проклятие Фауста» в постановке Терри Гиллиама в нацистской Германии) [134] и радикальных переосмыслений (версия « В летнюю ночь» Бриттена ). Сон , представленный Кристофером Олден как педофила притча набор в школы 1950 - х годов для мальчиков, который разделил критическое мнение). [135] В сезоне 2012–2013 годов ENO представила вечера «Раздетая опера», нацеленные на привлечение новых зрителей, которые считали оперу «Слишком дорого, слишком помпезно, слишком шикарно». [136]Под этим баннером рекламировались оперы « Дон Жуан» , «Травиата» , « Затонувший сад » Мишеля ван дер Аа (исполняется в Барбакане ) и « Идеальный американец» Филипа Гласса . [136]

В январе 2014 года ENO объявила об уходе Гарднера с поста музыкального директора в конце сезона 2014-15 годов, и его сменил Марк Вигглсворт . В то время у ENO накопился дефицит в 800 000 фунтов стерлингов, усугубляемый сокращением государственных субсидий; The Times отметила, что новый музыкальный руководитель имеет репутацию «стальной, даже резкой решимости» и что она ему понадобится. [137] С конца 2014 года компания пережила очередной организационный кризис. Председатель, Мартин Роуз, ушел в отставку после двух лет пребывания на этом посту из-за непримиримых разногласий с Берри. Генриетта Гётц, исполнительный директор компании, у которой был ряд публичных разногласий с Берри, вскоре подала в отставку. [138]В феврале 2015 года Совет по делам искусств Англии объявил о беспрецедентном шаге по удалению ENO из национального портфеля 670 художественных организаций, которые получают регулярное финансирование, и вместо этого предложил «специальные механизмы финансирования» из-за продолжающейся озабоченности по поводу бизнес-плана и руководства ENO. Совет признал, что компания «способна на выдающуюся творческую работу», но «у нас есть серьезные опасения по поводу их управления и бизнес-модели, и мы ожидаем, что они улучшатся, иначе они могут столкнуться с лишением финансирования». [139] В марте 2015 года Крессида Поллок, консультант по вопросам управления, была назначена временным генеральным директором ENO. В июле 2015 года Берри ушел с поста художественного руководителя ENO. [138]

Критические и кассовые успехи компании в сезоне 2014–2015 гг . Включали «Мастерсингеры» , получившие премию Оливье за лучшую новую оперную постановку, и « Суини Тодд» с Брин Терфель в главной роли. [140] Новые постановки, объявленные на 2015–2016 годы: « Тристан и Изольда» с декорациями Аниша Капура ; первая постановка компании Norma ; и первый лондонский спектакль за 30 лет Эхнатона . [141]

В сентябре 2015 года Поллок был повышен до официального статуса генерального директора на полный рабочий день еще на три года, наряду с формальным полным назначением Гарри Брюньеса председателем ENO. Вскоре после вступления в должность он выразил свое неодобрение предложениям руководства ENO по экономии мер, таких как сокращение контракта с хором ENO. [142] 27 февраля 2016 года хор ENO проголосовал за проведение забастовки в знак протеста против недавно предложенных сокращений контрактов, [143] но забастовка была предотвращена 18 марта 2016 года после нового согласованного предложения при другом уровне снижения заработной платы, был достигнут. [144] В знак общего протеста против своего взгляда на ситуацию в ENO, Вигглсворт объявил 22 марта 2016 г. о своем уходе с должности музыкального директора ENO, вступившей в силу в конце сезона 2015–2016 гг. [145] [146]

29 апреля 2016 года ENO назначила Даниэля Крамера своим новым художественным руководителем, начиная с 1 августа 2016 года, что стало первым назначением Крамера на должность директора оперной труппы. [147] 21 октября 2016 года ENO объявила о назначении Мартина Брэббинса своим следующим музыкальным директором с немедленным вступлением в силу с первоначальным контрактом до октября 2020 года. [146] В сентябре 2017 года ENO объявила, что Поллок уходит с поста исполнительным директором в июне 2018 года. [148] В марте 2018 года ENO объявила о назначении Стюарта Мерфи своим следующим исполнительным директором с 3 апреля 2018 года. [149] В апреле 2019 года ENO объявила об уходе Крамера с поста художественного директора с вступлением в силу. в конце июля 2019 г. [150] В октябре 2019 года ENO объявила о назначении Аннилез Мискиммон своим следующим художественным руководителем с сентября 2020 года. [151]

Репертуар [ править ]

ENO представила и представила несколько опер Филипа Гласса.

Компания стремилась представить стандартный оперный репертуар, исполненный на английском языке, и поставила все основные оперы Моцарта, Вагнера и Пуччини, а также широкий спектр опер Верди. При Маккеррасе и его последователях в чешском репертуаре был представлен широкий спектр французских и русских опер. [81] Компания на протяжении десятилетий делала упор на оперу как на драму и избегала опер, в которых вокальное исполнение имеет приоритет над музыкальным и драматическим содержанием. [81] В дополнение к оперным основным продуктам, ENO имеет опыт представления новых работ, а в последнее время - их заказ.

Комиссии и премьеры [ править ]

Основная статья: Комиссии и премьеры Английской национальной оперы

ENO заказала более дюжины опер таких композиторов, как Гордон Кросс , Иэн Гамильтон , Джонатан Харви , Альфред Шнитке , Гэвин Брайарс , Дэвид Савер , Asian Dub Foundation и Нико Мухли . [81] Самой известной мировой премьерой компании был Питер Граймс в 1945 году. Последующие мировые премьеры включали «Шахты серы» (1965), «Маска Орфея» (1986), «Серебряный Тэсси» (1999) и работы Малкольма Уильямсона , Иэна. Гамильтон, Дэвид Блейк ,Робин Холлоуэй , Джулиан Андерсон и Стивен Оливер . [81] [152] Британские сценические премьеры включают в себя оперы Верди ( Симон Бокканегра , 1948), Яначека ( Кана Кабанова , 1951), Стравинского ( Царь Эдип , 1960), Прокофьева ( Война и мир , 1972) и Филипа Гласса ( Ахнатон , 1985 и др.). [81]

Оперетта и мюзиклы [ править ]

С самого начала труппа чередовала серьезную оперу с более легкими произведениями. В первые годы « Ирландское кольцо » ( Богемская девушка , Лилия Килларни и Маритана ) фигурировало в сезонах Old Vic и Sadler's Wells. [153] После Второй мировой войны труппа начала программировать оперетту, в том числе «Веселую вдову» (1958), «Летучую мышь» (1958), « Орфей в подземном мире» (1960), « Веселую Англию» (1960), «Парижскую жизнь» (1961). , «Прекрасная Элен» (1963) и «Цыганский барон» (1964). [81]

Компания поставила шесть опер Гилберта и Салливана « Савой» . После успешных фильмов «Иоланта» и «Микадо» в 1962 году и « Пейшенс» в 1969 году, последний из которых возродился в Великобритании, США и на континенте, во второй постановке «Микадо» в 1986 году в черно-белой постановке снялся комик Эрик Айдл. переехал в английский приморский отель 1920-х годов. [n 17] Его регулярно возрождали более 25 лет. [155] Постановка Кена Рассела « Принцесса Ида» в 1992 году имела критические и кассовые сборы, показалась недолго и так и не была возрождена. [156] «Пираты Пензанса» были сняты в 2005 году. [157] Яркая постановка «Гондольеров» открылась в 2006 году; пресса указала, что дикция компании снизилась до такой степени, что недавно введенные субтитры были необходимы. [157] В 2015 году режиссер Майк Ли поставил новую постановку «Пиратов Пензанса» ; Критическое согласие было разочарованием, что Ли выбрал одну из более слабых опер в каноне Савойи [158], но шоу обеспечило кассовый хит. [159] Прямая трансляция постановки в кинотеатре побила все предыдущие рекорды кассовых сборов для выпусков оперных фильмов в Великобритании. [160]

С 1980-х годов компания экспериментировала с бродвейскими шоу, включая Pacific Overture (1987), Street Scene (1989), On the Town (2005), Kismet (2007) и Candide (2008). [81] Во многих более легких шоу ENO размер Колизея был проблемой, как при размещении пьес, написанных для гораздо более интимных театров, так и при продаже достаточного количества билетов. [161] В 2015 году новый бизнес - план для ENO включены делать деньги из музыкального партнерства West End с импресарио Майкл Grade и Майкл Linnit. [139]

Записи [ править ]

Записи отдельных сцен и номеров были сделаны певцами Sadler's Wells с первых дней существования компании. В 1972 году был выпущен набор пластинок, объединивший многие из этих записей с предисловием к Лилиан Бейлис, записанным в 1936 году. Среди певцов в сете - Джоан Кросс, Хеддл Нэш , Эдит Коутс, Джоан Хаммонд , Оуэн Бранниган, Питер Пирс, Питер Глоссоп и Чарльз Крейг . Дирижеры - Лоуренс Коллингвуд, Реджинальд Гудолл и Майкл Муди. [162]

После Второй мировой войны компания Sadler's Wells сделала набор отрывков из произведений Саймона Бокканегры (1949) [163] на 78 оборотов в минуту, но больше не записывала их до эры стерео LP. В 1950-х и 1960-х годах компания записала серию сокращенных наборов опер и оперетт для EMI , каждая из которых занимала две пластинки. Все были спеты на английском. Оперными декорациями были « Мадам Баттерфляй» (1960), [164] Трубадур (1962), [165] и « Гензель и Гретель» (1966). [166] Сокращенными записями оперетты были «Летучая мышь» (1959), «Веселая вдова» (1959), «Страна улыбок».(1960), Парижская жизнь (1961), Орфей в подземном мире (1960), Иоланта (1962), Прекрасная Элен (1963) и Цыганский барон (1965). [167] [168] Полная запись Микадо была выпущена в 1962 году. [168]

Отрывки из « Сумерки богов» были записаны на немецком языке при Маккеррасе (1972) и на английском языке при Гудолле (1973). [169] EMI записали полный цикл Ring во время публичных выступлений в Колизее между 1973 и 1977 годами. [N 18] Chandos Records с тех пор переиздали цикл на компакт-диске, [170] а также выпустили первый официальный выпуск живой записи 1968 года. компания это мейстерзингеры , в выпуске 2008 года. [171]

В эпоху компакт-дисков ENO был представлен как часть серии оперных записей на английском языке, выпущенных Chandos Records. Некоторые из них были переизданиями оперы Сэдлера Уэллса или записей ENO, первоначально выпущенных EMI: Мэри Стюарт (запись в 1982 году) и Юлий Цезарь (1985), оба в главной роли с Джанет Бейкер, и «Травиата» (1981) с Валери Мастерсон в главной роли. [172] В более новых записях, сделанных специально для серии Chandos, не имея официального отношения к ENO, участвовали многие бывшие и настоящие члены компании. Дирижеры - сэр Чарльз Маккеррас, сэр Марк Элдер и Пол Дэниэл. Те, в которых выступают хор и оркестр ENO, - это Лулу , Дело Макропулоса ,Вертер , « Диалоги кармелитов» , «Севильский цирюльник» , « Риголетто» , « Эрнани» , « Отелло» и « Фальстаф» , а также живые записи «Кольца» и «Мастерсингеры» . [173]

Образование [ править ]

В 1966 году под руководством руководителя отдела дизайна Маргарет Харрис был основан курс театрального дизайна Sadler's Wells; позже он стал курсом дизайна Motley Theater Design . [174] ENO Baylis, основанная в 1985 году, является отделом образования ENO; он направлен на знакомство с оперой новой публики и «углубление и обогащение опыта нынешней публики авантюрным, творческим и увлекательным образом». [175] Программа предлагает обучение студентов и молодых специалистов, а также семинары, поручения, переговоры и дебаты. [175]

Музыкальные директора [ править ]

  • Чарльз Корри (1898–1935)
  • Лоуренс Коллингвуд (главный дирижер, 1931–1941, музыкальный руководитель 1941–1946)
  • Джеймс Робертсон (1946–1954)
  • Александр Гибсон (1957–1959)
  • Колин Дэвис (1961–1965)
  • Марио Бернарди (1966–1968) и Брайан Балквилл (1966–1969), совместные музыкальные директора
  • Чарльз Маккеррас (1970–1977)
  • Сэр Чарльз Гроувс (1978–1979)

Музыкальные директора [ править ]

  • Марк Элдер (1979–1993)
  • Сиан Эдвардс (1993–1995)
  • Пол Даниэль (1997–2005)
  • Эдвард Гарднер (2007–2015)
  • Марк Вигглсворт (2015–2016)
  • Мартин Брэббинс (2016 – настоящее время)

Художественные руководители [ править ]

  • Джон Берри (2005–2015)
  • Дэниел Крамер (2016–2020)
  • Аннилез Мискиммон (2020-настоящее время) [151]

Примечания, ссылки и источники [ править ]

Примечания [ править ]

  1. ↑ Old Vic был официально классифицирован как мюзик-холл и поэтому не имел лицензии на постановку оперы. [1]
  2. ↑ Оперы: Кармен , Дочь полка , Лючия ди Ламмермур , Лоэнгрин , Фауст , Травиата , Трубадур , Риголетто , Cavalleria rusticana и Пальаччи , Марта , Фра Дьяволо , Лилия Килларни , Маритана , Богемская девушка и Дон Жуан . [9]
  3. ↑ В 1933 году газета Times сообщила: «Опыт предыдущего сезона показал, что опера была более популярна, чем драма в театре на Роузбери-авеню, и что положение было в некоторой степени противоположным в Old Vic, где была построена аудитория, верная Шекспиру. в течение многих лет ". [18]
  4. ↑ Хотя сейчас труппа де Валуа базируется в Ковент-Гардене, она продолжала называть балет Сэдлера Уэллса, пока в 1957 году не получила титул «Королевский балет» [32].
  5. ^ К 1960-м годам вместимость театра сократилась с первоначальных 1640 до 1497 человек. [51]
  6. ^ 44 руководителя по годовым контрактам, 62 приглашенных певца, два хора из 48 человек, два танцевальных ансамбля оперы и балета из 12 и два оркестра из 57 исполнителей. [43]
  7. ^ Маккеррас также провели компанию в спектаклях Gloriana и Терпения на Proms в Лондоне в 1973 и 1976 годах соответственно. [67]
  8. ↑ Иногда его называют «Пауэр Хаус» или «Пауэр хаус»: см. Название книги Джонаса, Элдера и Паунтни 1992 года « Пауэр хаус: опыт Английской национальной оперы» . [72]
  9. ^ Сатклифф добавил,«когдато Паунтни действительно поселилось в, список специальных событий сезона к сезону был огромноя думалвсе три. Элайдж Мошинский „ENO постановок s, Лигети “s Большой жуткий , мейстерзингеры , и Проданная невеста , отлично: аЖалко, что Мошинский почувствовал себя неуместным в Колизее. Из постановок самого Паунтни мне больше всего понравились его яркая Валькирия, Доктор Фауст, Леди Макбет из Мценска, Гензель и Гретель, Фальстаф, Макбет и Приключения мистера Брачека . возрождений я пришел оценить его Пиковую Даму, Хитрую Маленькую Лисицу и Русалку(хотя белая эдвардианская одежда стала банальной). Грэм Вик ... Ариадна на Наксосе, Мадам Баттерфляй, Евгений Онегин, Похищение Лукреции и Свадьба Фигаро были очень убедительны. Дэвид Олден оказался для меня неизменным победителем, от Мазепы до Саймона Бокканегры , до Бал-маскарадов , Эдипа и Синей Бороды , до Ариоданте . Я полюбил " Микадо" Миллера ... " Ксеркс" и " Риенци" Николаса Хитнера были великолепны. ... Дизайнеры, которые были увлечены и обрадовали всех в том числеСтефанос Лазаридис , Мария Бьорнсен , Дэвид Филдинг, Ричард Хадсон, Найджел Лоури, Энтони Макдональд и Том Кэрнс » [80].
  10. ↑ Комментатор оперы Питер Конрад описал постановку « Риголетто »Миллеракак «декоративную оперу, столь же поверхностную, как и ее одежда» [83], но она пользовалась популярностью у публики и регулярно возобновлялась в период с 1982 по 2006 гг. [84]
  11. ↑ С 1993 по 1995 год продажи билетов выросли с 49 до 63 процентов. [90]
  12. ^ В The Independent , Эдуард Секерсон писал: «Это было некоторое времятак как я видел так много мусора на сцене. ... Bieito работает так усердно пытается шокировать насчто он преуспевает только в скучные нас.» [100] Родни Милнс назвал постановку "вызывающей зевоту утомительной ... грубой и не имеющей отношения к функции ENO ... вздором пупка". [101] В «Наблюдателе» Фиона Мэддокс написала: «Все это было так скучно ... поистине удручающе. [102]
  13. ^ Разрыв между тем, что предлагал Пейн, и тем, чего хотела публика, был проиллюстрирован письмами в The Times в последовательные дни: Тим Албери , Ричард Джонс , Джуд Келли , Филлида Ллойд , Дебора Уорнер и Франческа Замбелло , режиссеры, симпатизирующие Пейну, писали:

    Цель должна состоять в том, чтобы создать новую аудиторию, которая не рассматривает оперу как трофейное искусство среднего класса: аудиторию, которую Пейн начинал привлекать в Колизей. ... Мы сожалеем о потере этого мужественного и дальновидного человека. Несомненно, Николас Пейн скоро снова поднимется на британской арт-сцене, и мы последуем за ним. Но ENO и его аудитория будут беднее из-за его вынужденного ухода.

    Алан Блит писал:

    Использование Николасом Пейном режиссеров, которые часто, кажется, больше озабочены тем, чтобы потакать своему эго в переосмыслении опер, на которые их пригласили, а не в исполнении желаний либреттиста и композитора, было основной причиной падения посещаемости Лондонского Колизея. ... зрители хотят услышать великолепное пение и оркестровую игру, представленные в контексте этоса произведения, а не в той или иной форме, понятной только режиссеру. [96] [97]

  14. ^ Комментарии рецензентов включены: „прогресс продолжающегося кольца цикла Филлида Ллойда для Английской национальной оперы стал почти болезненнымчтобы наблюдать“, [113] «Мисс Ллойд принадлежит к школе оперных режиссеровкоторыекажетсяне в состоянии справиться с эпическим величием Концепция Вагнера » [114] и« содержит все клише жизни 21 века ». [115]
  15. ^ Шор выразил свое категорическое неодобрение субтитров для народных выступлений, и в постановке «Эликсира любви» 2010 годаон настоял на том, чтобы субтитры были отключены во время его исполнения скороговоркой Дулькамары. [120]
  16. ↑ В 1984 году The New York Times выразила удивление по поводу ясности дикции компании ENO в Метрополитен-опера, более чем вдвое меньше, чем Колизей (3800 мест по сравнению с 2358). [122]
  17. ^ Производство было направлено Джонатаном Миллером, несмотря на его заявленное «презрение к Гилберту и Салливану ... скучная, самодовольная английская чушь». [154]
  18. ^ Rhinegold : 10, 19, 25 и 29 марта 1975 года; Валькирия : 18, 20 и 23 декабря 1975 года; Зигфрид : 2, 8 и 21 августа 1973 года; Сумерки богов : 6, 13 и 27 августа 1977 г.

Ссылки [ править ]

  1. ^ Шафер, стр. 85
  2. ^ Гилберт, стр. 11
  3. ↑ Некролог - мистер Чарльз Корри, The Times , 13 июня 1941 г., стр. 7
  4. ^ Шафер, стр. 106
  5. ↑ Schafer, стр. 104–105.
  6. ^ Шафер, стр. 124
  7. ^ Шафер, стр. 181
  8. ^ Шафер, стр. 102
  9. ^ a b Гилберт, стр. 23
  10. ^ Гилберт, стр. 29
  11. ^ "Леди с Ватерлоо-роуд", The Times , 30 марта 1974 г., стр. 9
  12. ^ a b c d e f g "История Сэдлерс Уэллса" , The Musical Times , сентябрь 1937 г., стр. 781–786 (требуется подписка)
  13. ↑ Роу, RPP «Старый Вик и Уэллс Сэдлера» , Music & Letters , апрель 1932 г., стр. 141–146 (требуется подписка)
  14. ^ Гилберт, стр. 46
  15. ^ Гилберт, стр. 49
  16. ^ Гилберт, стр. 51
  17. ^ "Оперные Политики - Дело в Двойственность", The Times , 11 июня 1932, стр. 10
  18. ↑ Производство оперы - Методы Вика-Уэллса », The Times , 22 апреля 1933 г., стр. 8
  19. ^ Гилберт, стр. 58
  20. ↑ Sadler's Wells, The Times , 18 апреля 1931 г., стр. 8
  21. ^ Гилберт, стр. 63-66
  22. Перейти ↑ Gilbert, pp. 79 и 83
  23. Перейти ↑ Gilbert, pp. 86, 89 и 95
  24. ^ Haltrecht, стр. 55-56
  25. ^ а б Хальтрехт, стр. 56
  26. ^ Haltrecht, стр. 59
  27. ^ Гилберт, стр. 98
  28. ↑ См., Например, «Опера Сэдлера Уэллса -« Питер Граймс »», The Times , 8 июня 1945 г., стр. 6 и Глок Уильям . "Музыка", The Observer , 10 июня 1945 г., стр. 2
  29. ^ Банки, стр. Xvi – xviii.
  30. ^ Гилберт, стр. 107
  31. Перейти ↑ Gilbert, pp. 54 и 108
  32. ↑ Блэнд, Александр. «Балет», The Observer , 20 января 1957 г., стр. 9, и Гилберт, стр. 108
  33. ^ Гилберт, стр. 109
  34. ^ "Драма на практике и теория", литературное приложение к The Times , 12 января 1946 г., стр. 21 год
  35. ^ «Уэллс Режиссеры Садлер», Манчестер Гардиан , 6 января 1948, стр. 3
  36. ^ Гилберт, стр. 119
  37. ^ Браун, Айвор. "Куда идут деньги", The Observer , 15 января 1950 г., стр. 6
  38. ^ a b c Хоуп-Уоллес, Филип. «Сезон лондонской оперы», The Manchester Guardian , 13 ноября 1950 г., стр. 3
  39. ^ Гилберт, стр. 113
  40. ^ Haltrecht, стр. 221
  41. ^ Гилберт, стр. 142-143
  42. ↑ American and British History , Carl Rosa Opera, 2009, по состоянию на 19 июля 2015 г.
  43. ^ a b Гудман и Хэрвуд, стр. 11–12
  44. ^ Haltrecht, стр. 216
  45. Перейти ↑ Blyth, pp. 13–15
  46. Перейти ↑ Blyth, pp. 14–15
  47. ^ "Красота и истина в Орфео", The Times , 16 октября 1965 г., стр. 15, и Коул, Хьюго. "Орфей", The Guardian , 7 июля 1965 г., стр. 7
  48. ^ "Гилберт и Салливан вне авторских прав", The Times , 1 января 1962 г., стр. 14, и «Проспект Савойской оперы в новую эру», The Times , 5 января 1962 г., стр. 4
  49. ^ "Развлечения", The Times , 9 октября 1978 г., стр. 11
  50. ↑ Fresh Thinking in G. & S. Operetta, The Times , 31 мая 1962 г., стр. 16
  51. ^ Гилберт, стр. 219
  52. ↑ « Веселая вдова в Колизее - повод порадоваться тени Легара», «Таймс», 1 августа 1958 г., стр. 11
  53. ^ a b c d e Хиггинс, Джон. "Дома на улице Святого Мартина", The Times , 20 июля 1978 г. с. 9
  54. Перейти ↑ Goodman and Harewood, p. 12
  55. ^ Эшман, Майк. "Вагнер - Мейстерзингер фон Нюрнберг", Граммофон , август 2008 г., стр. 24
  56. ^ a b «Политика Сэдлера Уэллса должна быть сохранена», The Times , 29 апреля 1968 г., стр. 13
  57. ^ Widdicombe, Джиллиан. «Зовите меня Джордж», The Observer , 23 июля 1978 г., стр. 19
  58. ^ Сэди, Стэнли . "Зигфрид: венец триумфа", The Times , 10 февраля 1973 г.
  59. ↑ Groves for English National Opera, The Times , 5 ноября 1975 г., стр. 11
  60. ^ Гилберт, стр. 303
  61. ^ Блит, Алан. "Сэр Чарльз Маккеррас - некролог" , The Guardian , 15 июля 2010 г.
  62. ^ Гилберт, стр. 320
  63. Перейти ↑ Gilbert, pp. 302, 303, 309 and 437
  64. ^ "Свежий взгляд на Моцарта", The Times , 10 апреля 1965 г., стр. 12
  65. ^ Гилберт, стр. 301
  66. ^ "Венское посвящение Иоганну Штраусу", The Times , 13 января 1975 г., стр. 10
  67. Перейти ↑ Cox, pp. 224 and 244
  68. ^ Гилберт, стр. 306-318
  69. ^ Гилберт, стр. 316
  70. ^ Блит, Алан. "Победа Оперы Сэдлера Уэллса над названием", The Times , 4 января 1974 г., стр. 8
  71. ^ Гилберт, стр. 310-312
  72. ^ Йонас, титульный лист
  73. ^ a b Гилберт, стр. 403
  74. ^ Гилберт, стр. 319
  75. Перейти ↑ Gilbert, pp. 367 and 440
  76. ^ Гилберт, стр. 386-369
  77. ^ Миллингтон, Барри. "Pountney, David" , Grove Music Online , Oxford Music Online, по состоянию на 12 июня 2011 г. (требуется подписка)
  78. ^ Гилберт, стр. 371-372
  79. ^ Гилберт, стр. 312
  80. ^ a b Сатклифф, Том. "Elders and Betters. Том Сатклифф прощается с уходящей администрацией ENO и исследует их достижения" , The Musical Times , июнь 1993, стр. 324–327 (требуется подписка)
  81. ^ a b c d e f g h i j k l Гилберт, Приложение 2, стр. 590–604
  82. ^ Гилберт, стр. 354
  83. ^ Конрад, стр. 299
  84. ^ Фишер, Нил. "Риголетто", "Таймс" , 15 февраля 2006 г., "Таймс2", с. 17
  85. ^ Уорролл, Ник. «Небольшое облегчение с Запада» , «Таймс» , 11 июня 1990 г., и «Может ли это быть еще один триумф, который я вижу перед собой? - ЭНО в Москве» , «Таймс» , 16 июня 1990 г.
  86. ^ Каннинг, Хью. "Сторонник оперы - Питер Джонас" , The Sunday Times , 20 октября 1991 г.
  87. ^ Моррисон, Ричард. «Темные кони, светлые надежды» , The Times , 18 декабря 1991 г.
  88. ^ Каннинг, Хью. «Популярное прикосновение», «Санди таймс» , 16 октября 1994 г., стр. 10
  89. ^ Тейт, Саймон. "ENO покупает театральный дом" , "Таймс" , 18 марта 1992 г.
  90. ^ Гилберт, стр. 478
  91. ↑ Листер, Дэвид. "Музыкальный руководитель ENO уходит после критики", The Independent , 7 ноября 1995 г., стр. 3
  92. ^ Альберге, Далья. "Дэниел будет музыкальным руководителем ENO", The Times , 23 февраля 1996 г., стр. 6
  93. ^ a b Милнс, Родни и Кэрол Мидгли. "Руководитель ENO уходит после того, как не получил новый оперный театр", The Times , 20 сентября 1997 г., стр. 10
  94. ^ Гилберт, стр. 500.
  95. ^ a b Гилберт, стр. 503
  96. ^ a b «Письма в редакцию» , The Times , 18 июля 2002 г., стр. 23
  97. ^ a b «Письма в редакцию» , The Times , 19 июля 2002 г., стр. 21 год
  98. ^ а б Хиггинс, Шарлотта. "Профиль The Guardian: Мартин Смит" , The Guardian , 16 декабря 2005 г.
  99. ^ Гилберт, стр. 521
  100. ^ Seckerson, Эдвард. «Опера: полная звука и ярости, ничего не значащая» , The Independent , 4 июня 2001 г.
  101. ^ Милнс, Родни. «Шокирующе? Нет, просто грубо, бессмысленно и скучно - Opera» , The Times , 2 июня 2001 г.
  102. ^ «Мэддокс. Фиона „Отчаянные Дон“ , Наблюдатель , 3 июня 2001
  103. ^ Альберге, Далья. "Секс и наркотики разжигают страсть в опере" , The Times , 2 июня 2001 г.
  104. ^ Хойл, Мартин. «В поисках проблесков интеллекта взрослых» , Financial Times , 24 апреля 1999 г.
  105. ^ Саммерскилл, Бен и Том Сатклифф. "Шеф оперы опускает занавес в постановках ударной тактики" , The Observer , 21 июля 2002 г.
  106. ^ Рейнольдс, Найджел. «Разногласия по поводу« дурацкого »нового директора ENO» , The Daily Telegraph , 8 февраля 2003 г.
  107. ^ а б Моррисон, Ричард. "Гладиатор в Колизее" , The Times , 14 января 2005 г.
  108. ^ Хиггинс, Шарлотта. «Музыкальный директор ENO уходит после« неприятной »встряски: Дэниел уходит после спасательной операции в компании» , The Guardian , 5 декабря 2003 г.
  109. ^ Хиггинс, Шарлотта. "ENO меняет настрой на музыкального руководителя" , The Guardian , 29 декабря 2005 г.
  110. ↑ Холден, Энтони «Звуковая девушка в ринге» , The Observer , 30 ноября 2003 г.
  111. ^ Холден, Энтони. «В Валгаллу и обратно» , The Observer , 10 апреля 2005 г.
  112. ^ Пикард, Анна. "Сумерки богов / ENO" , The Independent в воскресенье , 10 апреля 2005 г.
  113. ^ Пикард, Анна. "Зигфрид / ЭНО" , The Independent в воскресенье , 14 ноября 2004 г.
  114. ^ Кеннеди, Майкл . «Повседневная история народа Рейнланда, рассказанная ENO», The Sunday Telegraph , 14 ноября 2004 г., стр. 8
  115. ^ Финглтон, Дэвид. «Странно мерзкий сорт Зигфрида», The Express, воскресенье , 14 ноября 2004 г., стр. 4
  116. ^ Гилберт, стр. 556
  117. ^ Моррисон, Ричард. "Мессия в Колизее" , The Times , 28 ноября 2009 г.
  118. ^ Эшли, Тим. «Трояны» , The Guardian , 28 сентября 2004 г.
  119. ^ Гилберт, стр. 445
  120. ^ Seckerson, Эдвард. «Эликсир любви» , The Independent , 17 февраля 2010 г.
  121. ^ Гилберт, стр. 224, и Каннинг, Хью. «Образцовое поведение - Опера», «Санди Таймс» , 11 сентября 2005 г., раздел «Культура», с. 26
  122. ^ Хенахан, Донал. "Оперетта:" Терпение "британской группы в Met" , The New York Times , 23 июня 1984 г.
  123. ^ Гилберт, стр. 557
  124. ^ Гилберт, стр. 466
  125. ^ Каннинг, Хью. «Образцовое поведение - Опера», «Санди Таймс» , 11 сентября 2005 г., раздел «Культура», с. 26
  126. ↑ Малверн, Джек. «Босс ENO уходит на низкой ноте» , The Times , 30 ноября 2005 г.
  127. ^ Хиггинс, Шарлотта. «Финальный акт: руководитель Английской национальной оперы уходит и обвиняет в« постоянной враждебности »» , The Guardian , 22 декабря 2005 г.
  128. ↑ Малверн, Джек. "Шеф ENO уволен еще до того, как он начал" The Times , 29 декабря 2005 г.
  129. ^ Каннинг, Хью. "Опера: Билли едет в шторм" , The Times , 11 декабря 2005 г.
  130. ^ Кристиансен, Руперт. «Колонка, посвященная искусству: человек, разрушающий личность ENO» , The Daily Telegraph , 15 марта 2006 г.
  131. ^ Хилл, Амелия и Ванесса Торп. «Молодые лица на трибуне добавляют бодрости британским оркестрам» , The Observer , 13 декабря 2009 г.
  132. ^ "Under-30s бросаться на дешевые места на ENO" , в архиве 28 сентября 2008 в Вайбаке Machine London Standard , 19 сентября 2008 года
  133. ^ Хиггинс, Шарлотта. «Монстры и ужас для процветающего ЭНО» , The Guardian , 3 апреля 2009 г.
  134. ^ Кристиансен, Руперт. "Проклятие Фауста, ENO, Колизей" , The Daily Telegraph , 9 мая 2011 г.
  135. ^ Клементс, Эндрю. "Сон в летнюю ночь" , The Guardian , 20 мая 2011 г.
  136. ^ a b «Opera Undressed». Архивировано 7 октября 2012 года в Wayback Machine , Английская национальная опера, просмотрено 23 января 2012 года.
  137. ^ Моррисон, Ричард. Может ли новый гладиатор в Колизее спасти ENO? » , The Times , 23 января 2014 г., стр. 8–9
  138. ^ а б Сингх, Анита. «Директор ENO уходит в отставку после критики» , The Daily Telegraph , 11 июля 2015 г., стр. 9
  139. ^ a b Браун, Марк. «Английской национальной опере велели привести дом в порядок» , The Guardian , 13 февраля 2015 г., с. 3
  140. ^ Сингх, Анита. «Не имея денег, ENO предпочитает сокращать постановку, а не оркестр» , The Independent , 23 апреля 2015 г., стр. 11
  141. ^ Кларк, Ник. «Глава ENO клянется защищать постоянных музыкантов» , The Independent , 23 апреля 2015 г .; и «What's On» , Английская национальная опера, по состоянию на 19 июля 2015 г.
  142. ^ Браун, Марк. «Проблемы ENO: оперная труппа начинает новый год в суматохе за кулисами» , The Guardian , 3 января 2016 г.
  143. ^ Браун, Марк. «Хористы в Английской национальной опере голосуют за забастовку» , The Guardian , 26 февраля 2016 г.
  144. ^ Браун, Марк. «Угроза забастовки в Национальной опере Англии снята после заключения соглашения об оплате» , The Guardian , 18 марта 2016 г.
  145. ^ Браун, Марк и Имоджен Тилден. "Музыкальный директор ENO Марк Вигглсворт уходит" , The Guardian , 22 марта 2016 г.
  146. ^ а б Эллис-Петерсен, Ханна. «Английская национальная опера назвала Мартина Брэббинса музыкальным руководителем» , The Guardian , 21 октября 2016 г.
  147. ^ Браун, Марк. «Английская национальная опера назначает Даниэля Крамера художественным руководителем» , The Guardian , 29 апреля 2016 г.
  148. ^ «Крессида Поллок, исполнительный директор ENO, уйдет в отставку в июне 2018 года» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 21 сентября 2017 . Проверено 8 марта 2018 .
  149. ^ «Английская национальная опера назначает нового исполнительного директора» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 8 марта 2018 . Проверено 8 марта 2018 .
  150. ^ "Даниэль Крамер уйдет с поста художественного руководителя Английской национальной оперы" (пресс-релиз). Английская национальная опера. 17 апреля 2019 . Проверено 18 апреля 2019 .
  151. ^ a b «Аннилиз Мискиммон назначена художественным руководителем Английской национальной оперы» (пресс-релиз). Английская национальная опера. 8 октября 2019 . Проверено 22 октября 2019 года .
  152. ↑ Сервис, Том «Нико Мухли: струны и удары ножом» , The Guardian , 31 мая 2011 г.
  153. ^ Шафер, стр. 103
  154. ^ Уокер, Тим. Сэр Джонатан Миллер говорит, что Гилберт и Салливан - это «Укип, поставленный на музыку» , Daily Telegraph , 10 августа 2010 г.
  155. ^ О'Коннор, Патрик. «Универсальный бас, чья оперная карьера длилась более 40 лет» , The Guardian , 10 декабря 2008 г.
  156. ^ Гилберт, стр. 454
  157. ^ a b Гилберт стр. 555 и 567
  158. ^ Клементс, Эндрю. Обзор «Пиратов Пензанса» , The Guardian , 11 мая 2015 г., стр. 14; Кристиансен, Руперт. «Оперный дебют Майка Ли очень хорош, но привлечет ли он толпу?» , The Daily Telegraph , 11 мая 2015 г., стр. 27; Церковь, Майкл. «Дебют Ли свежий и остроумный, но это не Микадо» , The Independent , 11 мая 2015 г .; и Коглан, Александра. «Вы видите, как я смеюсь? Пираты Пензанса Майка Ли в обзоре ENO» , The Spectator , 16 мая 2015 г.
  159. ^ Белый, Майкл. "" Пираты Пензанса "взорвали английскую национальную оперу" , The New York Times , 11 мая 2015 г.]
  160. ^ Россер, Майкл. «Фильм Майка Ли« Пираты Пензанса »бьет рекорды кассовых сборов» , Screen Daily , 21 мая 2015 г.
  161. ^ Гилберт, стр. 405
  162. ^ Блит, Алан. "Исторические звезды Олд Вик и Сэдлерс Уэллс", Граммофон , ноябрь 1972 г., стр. 126
  163. ^ Робертсон, Алек. «Опера», Граммофон , январь 1949 г., с. 9
  164. ^ Блит, Алан. "Пуччини - Мадам Баттерфляй - отрывки", Граммофон , март 1972 г., стр. 118
  165. ^ Блит, Алан. "Il Trovatore", Граммофон , январь 1977 г., стр. 66
  166. ^ Хоуп-Уоллес, Филип. Обзор, Граммофон , декабрь 1966 г., стр. 88
  167. ^ Агнец, Эндрю . «Оперетта у колодцев», Граммофон , январь 1981 г., стр. 87
  168. ^ a b Чизлетт, WA "Салливан - Микадо", Граммофон , октябрь 1962 г., стр. 57
  169. ^ Гринфилд, Эдвард. Обзор, Граммофон , август 1972 г., стр. 86, и Варрак, Джон. Ревью, Граммофон , июль 1973 г., стр. 78
  170. ^ Каталог Чандос, стр. 197
  171. ^ Эшман, Майк. "Вагнер, Die Meistersinger von Nürnberg", Граммофон , август 2008 г., стр. 84
  172. ^ Каталог Чандос, стр. 51, 79 и 191
  173. ^ Каталог Чандос, стр. 25, 95, 110, 128, 148, 190 и 191
  174. ^ Гилберт, с.174
  175. ^ a b «Об Эно Бейлисе». Архивировано 20 июля 2011 г. в Wayback Machine , Английская национальная опера, по состоянию на 3 июня 2011 г.

Источники [ править ]

  • Бэнкс, Пол (2000). Создание Питера Граймса: очерки и исследования . Вудбридж: Бойделл Пресс. ISBN 0-85115-791-2.
  • Блит, Алан (1972). Колин Дэвис . Лондон: Ян Аллан. OCLC  641971554 .
  • Chandos Records (2009). Каталог Chandos 2009 г. (PDF) . Лондон: Chandos Records. Архивировано из оригинального (PDF) 22 августа 2011 года.
  • Конрад, Питер (1987). Песня о любви и смерти - значение оперы . Лондон: Чатто и Виндус. ISBN 0-7011-3274-4.
  • Кокс, Дэвид (1980). Променад Генри Вуда . Лондон: BBC. ISBN 0-563-17697-0.
  • Гилберт, Сьюзи (2009). Опера для всех . Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-22493-7.
  • Гудман, лорд; Лорд Хэрвуд (1969). Отчет об опере и балете в Соединенном Королевстве, 1966–69 . Лондон: Совет по делам искусств Великобритании. OCLC  81272 .
  • Хальтрехт, Монтегю (1975). Тихий шоумен: сэр Дэвид Вебстер и Королевский оперный театр . Лондон: Коллинз. ISBN 0-00-211163-2.
  • Йонас, Питер; Марк Элдер; Дэвид Паунтни (1992). Power House: опыт Английской национальной оперы . Лондон: Липовое дерево. ISBN 0-413-45631-5.
  • Шафер, Элизабет (2006). Лилиан Бейлис: Биография . Хэтфилд: Университет Хартфордшира Press. ISBN 1-902806-64-6.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт английской национальной оперы
  • История ENO