Королевский национальный театр

Национальный театр

Национальный театр с моста Ватерлоо
Национальный театр Расположение в центре Лондона
Адрес	Upper Ground South Bank London SE1 9PX Соединенное Королевство
Координаты	51 ° 30′26 ″ с.ш., 0 ° 06′51 ″ з.д. / 51.5071 ° N 0.1141 ° W / 51.5071; -0.1141 Координаты : 51.5071 ° N 0.1141 ° W51°30′26″N 0°06′51″W /  / 51.5071; -0.1141
Общественный транспорт	Ватерлоо Ватерлоо Ватерлоо Восток
Обозначение	II степень *
Тип	Национальный театр
Емкость	Театр Оливье: 1160 мест Театр Литтелтон: 890 мест Театр Дорфмана: 400 мест
Строительство
Открыт	1976 ; 45 лет назад (1976)
Архитектор	Денис Ласдун
Интернет сайт
nationaltheatre.org.uk

Королевский Национальный театр в Лондоне, широко известный как Национальный театр ^[1] ( NT ), является одним из трех наиболее известных публично финансируемых исполнительского искусства местах Соединенного Королевства, наряду с Королевской Шекспировской компании и Королевский оперный театр . На международном уровне он известен как Национальный театр Великобритании . ^[2] Он был основан Лоуренсом Оливье .

С момента своего основания в 1963 году до 1976 года компания базировалась в театре Old Vic в Ватерлоо . Нынешнее здание расположено рядом с Темзой в районе Саут-Бэнк в центре Лондона. Помимо спектаклей в здании Национального театра, Национальный театр гастролирует со спектаклями в театрах по всей Великобритании. ^[3]

Разрешение на добавление приставки «Королевский» к названию театра было дано в 1988 г. ^[4], но полное название используется редко. Театр представляет разнообразную программу, включая Шекспира, другие мировые классические драмы и новые пьесы современных драматургов. В каждом зале театра можно провести до трех спектаклей в репертуаре , что еще больше увеличивает количество спектаклей, которые можно ставить в течение одного сезона.

В июне 2009 года театр начал программу National Theater Live (NT Live), в которой одновременно транслировались живые постановки в кинотеатрах, сначала в Соединенном Королевстве, а затем на международном уровне. Программа началась со спектакля « Федра» с Хелен Миррен в главной роли , который был показан в прямом эфире в 70 кинотеатрах по всей Великобритании. С тех пор постановки NT Live транслировались на более чем 2500 площадок в 60 странах мира. В ноябре 2020 года был анонсирован Национальный театр дома . Это видео по запросустриминговый сервис, специально созданный для записей National Theater Live. Видео с пьесами добавляются каждый месяц и могут быть «взяты напрокат» для временного просмотра, или неограниченное количество записей можно смотреть через ежемесячную или годовую программу подписки. ^{[5] [6]}

Годовой оборот NT в 2015–2016 годах составлял приблизительно 105 миллионов фунтов стерлингов, из которых 75% составляли доходы (58% от продажи билетов, 5% от NT Live и Digital и 12% от коммерческих доходов, например, в ресторанах). , книжные магазины и др.). Поддержка Совета по искусству Англии обеспечила 17% дохода, 1% - от обучения и участия, а остальные 9% поступили от компаний, частных лиц, трастов и фондов. ^[7]

Истоки [ править ]

В 1847 году критик под псевдонимом Драматикус опубликовал брошюру ^[8], описывающую плачевное состояние британского театра. Производство серьезных пьес было ограничено патентными театрами , а новые пьесы подвергались цензуре со стороны канцелярии лорда Чемберлена . В то же время здесь процветал театральный сектор, в котором диета состояла из низких мелодрам и музыкального бурлеска.; но критики описали британский театр как движимый коммерциализмом и «звездной» системой. Возникла потребность в ознаменовании серьезного театра: «Шекспировский комитет» приобрел для нации место рождения драматурга, продемонстрировав признание важности «серьезной драмы». В следующем году лондонский издатель Effingham William Wilson выпустил еще больше брошюр о спросе на Национальный театр. ^[9] Ситуация продолжалась, и каждые десять лет возобновлялись призывы к Национальному театру. Внимание было привлечено в 1879 году, когда Comédie-Française поселилась в театре Gaiety , описанном в The Times.как олицетворение «высшей аристократии театра». Теперь основные требования объединились вокруг: строения в столице, которое представляло бы «образцовый театр»; это станет постоянным памятником Шекспиру; поддерживаемая компания, которая будет представлять лучшие британские актеры; и театральная школа. ^[10]

Мемориальный театр Шекспира был открыт в Стратфорде - на - Эйвоне 23 апреля 1879 г., с Новым Shakespeare Company (ныне Royal Shakespeare Company ); и Герберт Бирбом Три основали Академию драматического искусства в Театре Ее Величества в 1904 году. В результате в столице все еще не было национального театра. Лондонская Шекспировская лига была основана в 1902 году для развития Шекспировского национального театра и - к приближающемуся трехсотлетию со дня его смерти в 1916 году - в 1913 году приобрела землю для театра в Блумсбери . Эту работу прервала Первая мировая война.

В 1910 году Джордж Бернард Шоу написал короткую комедию «Темная леди сонетов» , в которой сам Шекспир пытается убедить Елизавету I в необходимости строительства Национального театра для постановки его пьес. Спектакль был частью долгосрочной кампании по строительству Национального театра.

Наконец, в 1948 году Совет лондонского графства представил для этой цели участок рядом с Королевским фестивальным залом , а в 1949 году парламент принял «Закон о национальном театре», предусматривающий финансовую поддержку . ^[11] Через десять лет после заложения камня в фундамент. был заложен в 1951 году, правительство заявило, что нация не может позволить себе Национальный театр; В ответ LCC предложила отказаться от арендной платы и оплатить половину стоимости строительства. Тем не менее, правительство пыталось применить неприемлемые условия для экономии денег; попытка заставить объединить существующие компании, пользующиеся государственной поддержкой: RSC, Sadler's Wells и Old Vic . ^[11]

После некоторых первоначальных вдохновляющих шагов, предпринятых с открытием Фестивального театра Чичестера в Чичестере в июне 1962 года, события в Лондоне продолжились. В июле 1962 года, когда соглашения были наконец достигнуты, был создан совет по надзору за строительством, а также был создан отдельный совет для управления Национальной театральной труппой и аренды театра Old Vic. «Национальная театральная труппа» открылась 22 октября 1963 года с Гамлета с Питером О'Тулом в главной роли. ^[12] Компания была основана Лоуренсом Оливье , который стал первым художественным руководителем компании. В качестве коллег-режиссеров он привлек Уильяма Гаскилла и Джона Декстера.. Среди первых актеров труппы были Роберт Стивенс , Мэгги Смит , Джоан Плорайт , Майкл Гэмбон , Дерек Якоби , Линн Редгрейв , Майкл Редгрейв , Колин Блейкли и Фрэнк Финлей .

Нынешнее здание было спроектировано архитекторами сэром Денисом Ласданом и Питером Софтли и инженерами-строителями Флинтом и Нилом и состоит из трех этапов, которые открывались индивидуально в период с 1976 по 1977 год. ^[13] Строительные работы проводились сэром Робертом Макэлпайном . ^[14]

Компания оставалась в Old Vic до 1977 года, когда было завершено строительство Olivier. ^[11]

Театральное строительство и архитектура [ править ]

Театры [ править ]

В здании Национального театра находятся три отдельных театра. Кроме того, временная структура была добавлена ​​в апреле 2013 года и закрыта в мае 2016 года.

Театр Оливье [ править ]

Названный в честь первого художественного руководителя театра Лоуренса Оливье , это главный зал, созданный по образцу древнегреческого театра в Эпидавре.; Он имеет открытую сцену и веерообразную зону отдыха для 1100 человек. «Вращающийся барабан» (пятиэтажная вращающаяся секция сцены) простирается на восемь метров под сценой и управляется одним сотрудником. Барабан имеет два вращающихся обода и две платформы, каждая из которых может нести десять тонн, что обеспечивает резкую и плавную смену декораций. Его конструкция гарантирует, что зрителям не будет закрыто ни одно сиденье, и что аудитория будет полностью видна актерам из центра сцены. Разработанный в 1970-х годах и являвшийся прототипом современной технологии, вращающийся барабан и летающая система с несколькими «небесными крюками» изначально были очень спорными и потребовали десять лет для ввода в эксплуатацию, но, похоже, достигли цели функциональности с высокой производительностью. ^[15]

Lyttelton Theater [ править ]

Названный в честь Оливера Литтелтона , первого председателя правления Национального театра, он имеет дизайн арки авансцены и может вместить 890 зрителей.

Театр Дорфмана [ править ]

Названный в честь Ллойда Дорфмана (филантропа и председателя Travelex Group ) ^{[16], дом} Дорфман является «самым маленьким, самым скудным и потенциально гибким из всех зданий Национального театра ... комната с темными стенами» с вместимостью 400 зрителей. . ^[17] ранее она была известна как Cottesloe театр (именем Господа Cottesloe , председатель совета театра South Bank), имя , которое перестало использоваться с закрытием театра под Соотечественником NT будущей перепланировки.

Расширенный ^[17] театр вновь открылся в сентябре 2014 года под новым названием. ^[18]

Временный театр [ править ]

Временный театр, ранее называвшийся «Сарай», представлял собой театр «черный ящик» на 225 мест, который открылся в апреле 2013 года и представил новые работы; он был закрыт в мае 2016 года после ремонта театра Дорфмана. ^[19]

В 2015 году британский художник Карл Рэндалл написал портрет актрисы Кэти Люнг, стоящей перед сараем, в рамках серии «Лондонские портреты», где он попросил различных деятелей культуры выбрать место в Лондоне для фона своих портретов. ^{[20] [21]} Люн объяснила, что выбрала Сарай в качестве фона, потому что она выступала там в пьесе 2013 года «Мир крайнего счастья» , а также потому, что «... это временный театр, он не постоянный, и я хотел сделать это постоянно в портрете ». ^{[22] [23]}

Архитектура [ править ]

Стиль здания Национального театра был описан Марком Жируаром как «эстетика ломаных форм» во время открытия. Архитектурные мнения разделились во время строительства. Даже восторженные сторонники современного движения, такие как сэр Николаус Певзнер , находят бетон Béton brut как внутри, так и снаружи властным. Наиболее известен тот факт, что принц Чарльз описал это здание в 1988 году как «умный способ построить атомную электростанцию ​​в центре Лондона без каких-либо возражений». Сэр Джон Бетджеман , однако, человек, не отличающийся своим энтузиазмом к брутализму.архитектуры, был восторжен в своих похвалах и написал Ласдуну, что он "ахнул от восторга, увидев куб вашего театра в бледно-голубом небе и вид на собор Святого Павла к югу от него. Это прекрасное произведение и так хорошо со всех сторон ... он имеет тот неизбежный законченный вид, который дает великая работа ». ^[24]

Несмотря на разногласия, с 1994 года театр был внесен в список памятников архитектуры 2 * . ^[25] Хотя театр часто называют архетипом бруталистской архитектуры в Англии, после смерти Ласдана здание было переоценено как имеющее более тесные связи с работы Ле Корбюзье , а не современные монументальные здания 1960-х годов, такие как здания Поля Рудольфа . ^[26] Тщательно отточенный баланс между горизонтальными и вертикальными элементами в здании Ласдуна выгодно контрастирует с неуклюжестью соседних зданий, таких как Галерея Хейворд и Зал Королевы Елизаветы.. Сейчас он оказался в необычной ситуации, когда он одновременно оказался в десятке «самых популярных» и «самых ненавистных» зданий Лондона согласно опросам общественного мнения. Недавняя схема освещения, освещающая внешнюю часть здания, в частности муховые башни , оказалась очень популярной и является одним из нескольких положительных художественных откликов на здание. Основная предполагаемая ось обзора ^[27] проходит от моста Ватерлоо под углом 45 градусов к башне театра Оливье (самый большой и самый высокий элемент здания) и ступеням с уровня земли. Этот вид сейчас в значительной степени заслонен взрослыми деревьями вдоль набережной, но его можно увидеть более ограниченно на уровне земли.

Фойе и внутренние помещения [ править ]

Фойе Национального театра открыты для публики, здесь есть большой театральный книжный магазин, рестораны, бары и выставочные залы. Террасы и фойе театрального комплекса также использовались для специальных экспериментальных постановок. Прибрежный двор театра в летние месяцы используется для регулярных представлений под открытым небом.

Учебный центр Clore - это новое специальное место для обучения в Национальном театре. Он предлагает мероприятия и курсы для всех возрастов, исследуя театральное искусство от написания пьес до технических навыков, часто под руководством собственных артистов и сотрудников NT. Одно из его пространств - Зал Коттесло, названный так в честь первоначального названия прилегающего театра.

Гримерные для всех актеров расположены вокруг внутреннего светового колодца и вентиляционной шахты, поэтому их окна обращены друг к другу. Такая договоренность привела к традиции, согласно которой в ночь открытия (известную как «Ночь прессы») и ночь закрытия любого отдельного спектакля, когда их призывают перейти к «новичкам» (начальные позиции), актеры подходят к окну и барабанить по стеклу ладонями. ^[28]

Экскурсии за кулисами проходят в течение дня, а пешеходная дорожка Sherling High Level Walkway, открытая ежедневно до 19:30, предлагает посетителям виды на производственные цеха за кулисами для создания и сборки декораций, живописной живописи и изготовления реквизита.

NT Future [ править ]

В 2013 году стартовал проект «NT Future»; реконструкция комплекса Национального театра, которая, по оценкам, обойдется примерно в 80 миллионов фунтов стерлингов. ^[29]

Студия Национального театра [ править ]

Здание-студия через дорогу от Old Vic на Cut in Waterloo. В студии раньше размещались мастерские NT, но в 1984 году она стала крылом исследований и разработок National. В здании Studio размещаются отдел новых работ, архив и студия иммерсивного рассказывания историй NT.

Номер-студио является памятником архитектуры II категории, спроектированным архитектором Лайонз Исраэль Эллис. ^[30] Завершенное в 1958 году здание было отремонтировано архитекторами Хауорта Томпкинса и вновь открыто осенью 2007 года.

Национальный театр - студия была основана в 1985 году под директорства Питер Гилл , который не управлял его до 1990 года ^[31] Лаура Collier стал главой студии в ноябре 2011 года, заменив Purni Моррелл , который возглавлял студию с 2006 года ^[32] Следуя В результате слияния Студии и Литературного отдела под руководством Руфуса Норриса Эмили Маклафлин стала руководителем отдела New Work в 2015 году.

Национальный театр Live [ править ]

Этот раздел может быть слишком длинным для удобного чтения и навигации . Пожалуйста, подумайте о разделении контента на подстатьи, сжатии или добавлении подзаголовков . Пожалуйста, обсудите этот вопрос на странице обсуждения статьи . ( Май 2020 г. )

National Theater Live - это инициатива, которая транслирует спектакли их постановок (и из других театров) в кинотеатры и художественные центры по всему миру. Все началось в июне 2009 года с [[Хелен Миррен] в « Федре» Жана Расина в постановке Николаса Хитнера в Театре Литтелтона.

Третий сезон передач стартовал 15 сентября 2011 года с участием Джеймса Кордена « Один мужчина, два хозяина» . За этим последовало Арнольд Wesker «s The Kitchen . Последней трансляцией 2011 года были « Сотрудники Джона Ходжа с Саймоном Расселом Билом» . В 2012 году спектакль Николаса Райта « Путешествующий свет» был показан 9 февраля, за ним последовали «Комедия ошибок» с Ленни Генри 1 марта и « Она склоняется к победе» с Кэтрин Келли , Стивом Пембертоном и Софи Томпсон. 29 марта.

Весной 2012 года" Один человек, два хозяина" вернулись на экраны кинотеатров США, Канады и Австралии на ограниченный сезон." Франкенштейн " Дэнни Бойла также вернулся на экраны кинотеатров по всему миру на ограниченный сезон в июне и июле 2012 года.

Четвертый сезон трансляций начался в четверг, 6 сентября 2012 года , спектаклем «Забавный инцидент с собакой в ​​ночное время» по мотивам всемирно известного романа Марка Хэддона . За этим последовал «Последний из Хауссманов» , новая пьеса Стивена Бересфорда с Джули Уолтерс , Рори Киннер и Хелен МакКрори в главных ролях 11 октября 2012 года. 1 ноября 2012 года последовал « Тимон Афинский» Уильяма Шекспира с Саймоном Расселом Билом в роли Тимона. 17 января 2013 года NT Live транслировала фильм Артура Винга Пинеро « Магистрат» с Джоном Литгоу.. ^[33]

Спектакли, которые будут сниматься и транслироваться, назначаются заранее, что позволяет планировать движение камер с большей свободой в зале.

Обучение и участие [ править ]

Национальные театральные связи [ править ]

National Theater Connections - ежегодный общенациональный фестиваль молодежных театров, проводимый Национальным театром. На фестивале, основанном в 1995 году, представлены десять новых пьес для молодежи, написанные ведущими драматургами. Спектакли ставят школы и молодежные группы в своих школах и общественных центрах, а также в местных профессиональных театральных центрах. Одна из постановок каждой пьесы предлагается выступить на заключительном фестивале в Национальном театре, обычно в Театре Оливье и Театре Дорфмана.

Собрание национального театра [ править ]

The National Theatre Collection (ранее называвшаяся On Demand. In Schools ) - это бесплатная потоковая служба Национального театра для образовательных учреждений по всему миру, которая бесплатна для государственных школ Великобритании. Услуга предназначена для использования учителями и преподавателями в классе и включает в себя записи программ, связанных с учебной программой, снятых в высоком разрешении перед живой аудиторией. ^[34]

Первоначально услуга была запущена для средних школ Великобритании в 2015 году с постановками для учащихся Key Stage 3 и старше. В ноябре 2016 года Национальный театр открылся для обслуживания начальных школ Великобритании, добавив ряд новых фильмов для Key Stage 2. ^{[35] В} настоящее время служба предлагает фильмы «Франкенштейн» (режиссер Дэнни Бойл , в главных ролях Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер. ), Отелло (режиссер Николас Хитнер , начиная с Адриана Лестера и Рори Киннера ), Антигона (режиссер Полли Финдли , в главной роли Кристофер Экклстони Джоди Уиттакер ) и Джейн Эйр (режиссер Салли Куксон).

В 2018 году Национальный театр сообщил, что более половины государственных средних школ Великобритании зарегистрировались для использования этой услуги. По запросу, по требованию. In Schools выиграл премию Bett Award 2018 за бесплатный цифровой контент или открытые образовательные ресурсы. ^[36]

В марте 2020 года в связи с пандемией коронавируса Национальная театральная коллекция была предоставлена ​​ученикам и учителям для доступа дома в рамках программ смешанного обучения. ^[37] В апреле 2020 года к сервису было добавлено шесть новых фильмов, в результате чего общее количество произведений достигло 30. К ним относятся « Кот на раскаленной жестяной крыше» (режиссер Бенедикт Эндрюс для « Молодой Вик» , в главных ролях Сиенна Миллер и Джек О'Коннелл ) и « Маленький остров» (режиссер Руфус Норрис для Национального театра). ^[38]

Публичные действия [ править ]

Public Acts - это программа участия общественности Национального театра, работающая с театрами и общественными организациями по всей Великобритании для создания новых масштабных работ. Первой постановкой Public Acts стал « Перикл» в августе 2018 года в Национальном театре в Театре Оливье. The Guardian описал это как «богато спетую версию с блестящей игрой сотен актеров». ^[39] Вторая постановка - « Как тебе это понравится», представленная в августе 2019 года в Королевском театре Хорнчерч. ^{[40] [41]}  

С 2019 года Public Acts работает над третьей постановкой в ​​Донкастере в партнерстве с Cast и шестью партнерами из местного сообщества. ^[42] Новая адаптация «Кавказского мелового круга» изначально планировалась на 2020 год, но была отложена из-за Covid-19. ^[43]

В декабре 2020 года в партнерстве с The Guardian , государственные акты выпустили онлайн музыкальные называется Мы Begin Again от Джеймса Грэма ( Quiz ) в качестве музыкального видео и автономного трека выпущен Broadway Records. ^{[44] [45]}

Открытые фестивали [ править ]

River Stage [ править ]

River Stage - это бесплатный летний фестиваль под открытым небом Национального театра, который проводится в течение пяти выходных за пределами Национального театра на его Северо-восточной угловой площади. Он сопровождается рядом дополнительных киосков с уличной едой и баров, которыми управляет NT.

На мероприятии представлены программы, разработанные различными компаниями на первые четыре уик-энда, а также программа пятого. К поглощающим организациям относятся The Glory , HOME Manchester , Sadler's Wells , nonclassical , WOMAD , Latitude Festival , Bristol's Mayfest и Rambert . Фестиваль стартовал в 2015 году, его продюсером является Фрэн Миллер.

Смотреть это пространство [ править ]

Ежегодный фестиваль «Watch This Space» был бесплатным летним праздником театра, цирка и танцев под открытым небом, который в 2015 году был заменен фестивалем River Stage.

«Watch This Space» - это мероприятия для всех возрастов, в том числе мастер-классы и классы для детей и взрослых. «Watch This Space» имеет прочные национальные и международные отношения с ведущими и развивающимися компаниями, работающими во многих различных аспектах сектора наружного искусства. Среди значимых сотрудников и постоянных посетителей были Teatr Biuro Podrozy, The Whalley Range All Stars, Home Live Art, Addictive TV, Men in Coats, Upswing, Circus Space, Les Grooms, Театр танцев StopGAP, metro-boulot-dodo, Avanti Display, The Gandinis. , Эбигейл Коллинз, Всемирно известная, Ида Барр (Кристофер Грин), Motionhouse, Мат Рикардо, Цирк насекомых, Театр Бангдитос, Mimbre, Company FZ, WildWorks, Театр Баш-Стрит, Markeline, The Chipolatas, The Caravan Gallery, Sienta la Кабеса, Театр Туиг,Producciones Imperdibles и Марио Королева цирка.^[46]

Фестиваль организовал его первый продюсер Джонатан Холлоуэй , на смену которому в 2005 году пришел Ангус МакКечни.

В то время как Театральная площадь была занята Временным театром во время редевелопмента NT Future, фестиваль «Watch This Space» был приостановлен. ^[47] В 2013 г. National объявил, что на Театральной площади будет проходить небольшой летний фестиваль под названием «Август на открытом воздухе». Игра по пятницам и субботы только программа включала кроссовок и фонари от половинного театра человека, Мыслитель по Материалу & Things, H2H по Joli Vyann, Screeving Урбана Холст, Pigeon Poo Люди естественного Theater Company, Capses по Laitrum, Взрывы На! , Каравания! от The Bone Ensemble,Hot Potato Syncopators , Total Eclipse of the Head Эллы Гуд и Ники Кент, The Caravan Gallery , Curious Curios от театра Kazzum и Preeners от Canopy. ^[48]

Художественные руководители [ править ]

• Сэр Лоуренс Оливье (1963–1973)
• Сэр Питер Холл (1973–1988)
• Сэр Ричард Эйр (1988–1997)
• Сэр Тревор Нанн (1997–2003)
• Сэр Николас Хитнер (2003–2015 годы)
• Руфус Норрис (2015–)

Лоуренс Оливье стал художественным руководителем Национального театра при его образовании в 1963 году. Он считался выдающимся британским актером театра и кино того времени и стал первым директором Фестивального театра Чичестера - так сформировалась труппа, которая объединится со Старым театром. Vic Company сформирует Национальную театральную труппу. Помимо режиссуры, он продолжал сниматься во многих успешных постановках. Он стал пожизненным пэром в 1970 году за заслуги перед театром и вышел на пенсию в 1973 году.

Питер Холл взял на себя управление переездом на Южный берег. Его карьера включала в себя руководство Художественным театром в период с 1956 по 1959 год, где он поставил английскую премьеру « В ожидании Годо» Сэмюэля Беккета . Затем он возглавил Мемориальный театр в Стратфорде и в 1960 году создал постоянную Королевскую шекспировскую труппу , а также основал новую базу RSC в Театре Олдвича для переездов в Вест-Энд . С 1973 по 1988 был художественным руководителем Национального театра; и продолжал руководить основными выступлениями как для National, так и для RSC, а также руководил собственной труппой в The Old Vic и летними сезонами в The Old Vic.Королевский театр, Бат . В 2008 году он открыл новый театр «Роза» и оставался его почетным директором до своей смерти в 2017 году.

Ричард Эйр, один из помощников директоров National, стал художественным руководителем в 1988 году; его опыт включал в себя руководство Королевским лицейским театром в Эдинбурге и театром Ноттингема . Он был известен своей серией сотрудничества с Дэвидом Хэром о состоянии современной Великобритании.

В 1997 году художественным руководителем стал Тревор Нанн . Он пришел в National из RSC, предприняв серьезное расширение компании в Swan , The Other Place и Barbican Theaters . Он привнес в National более популистский стиль, ввел в репертуар музыкальный театр и поставил постановку My Fair Lady , Оклахома! и южной части Тихого океана .

В апреле 2003 года Николас Хитнер занял пост художественного руководителя. Ранее он работал помощником директора в Королевском театре обмена и Национальном. По ряду его успешных постановок были сняты фильмы. В апреле 2013 года Хитнер объявил, что уйдет с поста художественного руководителя в конце марта 2015 года. ^{[49] [50]}

Среди нововведений Хитнера были NT Future , инициатива National Theater Live по одновременной трансляции живых выступлений и схема Entry Pass, позволяющая молодым людям в возрасте до 26 лет приобретать билеты за 7,50 фунтов стерлингов на любое представление в театре.

Руфус Норрис занял пост художественного руководителя в марте 2015 года. Он первый человек после Лоуренса Оливье, занявший этот пост, не будучи выпускником Кембриджского университета.

Известные постановки [ править ]

1963–1973 [ править ]

В 1962 году труппа театра «Олд Вик» была распущена и преобразована в «Национальную театральную труппу», открывшуюся 22 октября 1963 года вместе с Гамлетом . Компания оставалась базироваться в Old Vic до открытия новых зданий в феврале 1976 года.

• Гамлет , режиссер Лоуренс Оливье , с Питером О'Тулом в главной роли и Майклом Редгрейвом в роли Клавдия (1963)
• Офицер по найму , режиссер Уильям Гаскилл с Лоуренсом Оливье в роли капитана Брэзена, Мэгги Смит в роли Сильвии и Роберта Стивенса в роли капитана Плюм (1963).
• Отелло , режиссер Джон Декстер , с Лоуренсом Оливье в главной роли, Фрэнк Финли в роли Яго и Мэгги Смит в роли Дездемоны (1964)
• «Королевская охота за солнцем » Питера Шаффера , режиссер Джон Декстер (1964); первая мировая премьера National
• «Мисс Джули » Августа Стриндберга , режиссер Майкл Эллиот с Альбертом Финни и Мэгги Смит в двойном спектакле с « Черной комедией » Питера Шаффера , режиссера Джона Декстера с Дереком Джейкоби и Мэгги Смит. (1965/66)
• «Как тебе это понравится», постановка Клиффорда Уильямса , мужская постановка с Рональдом Пикапом в роли Розалинды, Джереми Бреттом в роли Орландо, Чарльзом Кей в роли Селии, Дереком Джейкоби в роли Touchstone, Робертом Стивенсом в роли Жака (1967)
• Розенкранц и Гильденстерн мертвы , Том Стоппард , режиссер Дерек Голдби , с Джоном Страйдом и Эдвардом Петербриджем (1967)
• Пляска смерти от Августа Стриндберга , с Лоуренсом Оливье , как Эдгар, Джеральдин Макьюэн , как Алиса и Роберт Стивенс , как Курт (1967)
• Эдип по Сенека переведёт Тед Хьюз , режиссер Питер Брук , с Джон Гилгуд , как Эдип, Айрин Уорт как Иокасты (1968)
• Венецианский купец , режиссер Джонатан Миллер , с Лоуренсом Оливье в роли Шейлока и Джоан Плорайт в роли Порции (1970)
• Хедда Габлер , Хенрик Ибсен , режиссер Ингмар Бергман , с Мэгги Смит в роли Хедды (1970)
• Путешествие долгого дня в ночь , Юджин О'Нил , режиссер Майкл Блейкмор , с Лоуренсом Оливье в роли Джеймса Тайрона (1971)
• Перемычки на Тома Стоппарда , режиссер Питер Вуд ,главной роли Майкл Hordern и Диана Ригг (1972)
• Мизантроп по Мольеру , переведенный Тони Харрисон , режиссер Джон Декстер с Алек Мак-Коуэн и Диана Ригг (1973-74)

1974–1987 [ править ]

• Буря с Джоном Гилгудом в роли Просперо, режиссер Питер Холл (1974)
• Эдем Энд , Дж. Б. Пристли , с Джоан Плаурайт в роли Стеллы и Майклом Джейстоном в роли Чарльза (1974)
• Нет человека Земля по Гарольда Пинтера , режиссер Питер Холл , с Ральфом Ричардсоном и Джон Гилгуд (1975)
• Иллюминатус! , восьмичасовой цикл изпяти пьес из ливерпульского научно-фантастического театра Кена Кэмпбелла (1977)
• Спальня Фарс по Эйкборн , режиссер Питер Холл (1977)
• Lark Взлет по Keith Dewhurst , режиссер Билл Брайденом (1978)
• Сказки Венского леса по Ödön фон Хорват , переведенных Кристофера Хэмптона , режиссер Максимилиан Шелл , с Stephen Rea и Кейт Nelligan
• «Изобилие » Дэвида Хэра , постановка автора, со Стивеном Муром и Кейт Неллиган (1978)
• «Амадей » Питера Шаффера , режиссер Питер Холл , с Полом Скофилдом и Саймоном Кэллоу (1979–80)
• Галилей , Бертольда Брехта , переведенный Говардом Брентоном, режиссер Джон Декстер с Майклом Гэмбоном (1980)
• Римляне в Британии по Говарда Брентона , режиссер Майкл Богданов , субъект частного обвинения по Мэри Уайтхаус (1980)
• Орестея по Эсхила , переведенный Тони Харрисон , режиссер Питер Холл (1981)
• «Вид Аляски» , одноактная пьеса Гарольда Пинтера в постановке Питера Брука с Джуди Денч . По мотивам книги « Пробуждение » Оливера Сакса . (1982)
• Guys and Dolls , первый мюзикл National, поставленный Ричардом Эйром , с Бобом Хоскинсом , Джулией Маккензи , Яном Чарльзоном и Джули Ковингтон в главных ролях(1982)
• Гленгарри Глен Росс , Дэвид Мамет , режиссер Билл Брайден (1983)
• Джин Себерг , мюзикл по книге Джулиана Бэрри, слова Кристофера Адлера и музыка Марвина Хэмлиша ; Режиссер Питер Холл (1983)
• Дурак для любви со стороны Сэма Шепарда ,ролях : Ян Чарльстона и Джули Уолтерс , режиссер Питер Гилл (1984)
• Тайны из средневековых мистерий в версии Тони Харрисона , режиссер Билл Брайден (1985)
• Правда от Говарда Брентона и Дэвид Hare , режиссер Дэвид Хейр, с Энтони Хопкинс (1985)
• Американский Часы от Артура Миллера , режиссер Питер Вуд (1986)
• Антоний и Клеопатра, режиссер Питер Холл , с Энтони Хопкинсом и Джуди Денч (1987)
• С Днем Рождения, сэр Ларри, режиссер Майк Окрент и Джонатан Майерсон , с участием Пегги Эшкрофт , Питера Холла , Энтони Шера , Альберта Финни (31 мая 1987), дань 80-летию сэру Лоуренсу Оливье ^[51]

1988–1997 [ править ]

• Кот на раскаленной жестяной крыше , режиссер Ховард Дэвис , в главных ролях Ян Чарльсон и Линдси Дункан (1988)
• Фуэнте Ovejuna по Лопе де Вега , переведенной Адриан Митчелл , режиссер Деклан Доннелланом (1989)
• Гамлет , в главных ролях Дэниэл Дэй Льюис и Джуди Денч , позже Ян Чарльсон , режиссер Ричард Эйр (1989)
• «Наследие Войси» с Джереми Нортамом в главной роли, режиссер Ричард Эйр
• Ричард III с Яном МакКелленом в главной ролии режиссер Ричард Эйр (1990)
• «Воскресенье в парке с Джорджем » Стивена Сондхейма и Джеймса Лапина , режиссер Стивен Пимлотт (британская премьера) (1990)
• Безумие Георга III от Алана Беннетта , режиссер Николас Хитнер ,главной роли Хоторн (1991)
• «Ангелы в Америке » Тони Кушнера , режиссер Деклан Доннеллан (1991–92)
• Карусель с помощью Ричарда Роджерса и Оскара Гаммерштейна II , режиссер Николас Хитнер (1993)
• Звонок инспектора , Дж. Б. Пристли , режиссер Стивен Долдри (1992)
• Мчащийся демон , Бормочущие судьи и Отсутствие войны , Дэвид Хэйр , режиссер Ричард Эйр (1993)
• Arcadia от Тома Стоппарда , режиссер Тревор Нанн (1993)
• Суини Тодд Стивена Сондхейма и Хью Уиллера , режиссер Деклан Доннеллан (1993)
• Хедда Габлер с Фионой Шоу в главной роли, режиссер Дебора Уорнер (1993)
• Ужасные родители , Жан Кокто , режиссер Шон Матиас (1994)
• Женщины Трои по Еврипида , режиссер Анни Каслдин ,главной роли Жозетт Бушеллом-минго, Розмари Харрис и Джейн Биркин (1995)
• Маленькая ночная музыка Стивена Сондхейма и Хью Уиллера, режиссер Шон Матиас , с Джуди Денч (1995)
• Анна Каренина адаптирована Хелен Эдмундсон с Анн-Мари Дафф (1996) ^[52]
• Король Лир, режиссер Ричард Эйр , с Яном Холмом (1997)
• Кавказский меловой круг по Брехта , перевод Frank Макгиннесу , режиссер Саймон МакБерни (1997)

1998–2002 [ править ]

• Копенгаген , Майкл Фрейн , режиссер Майкл Блейкмор (1998)
• Оклахома! от Ричарда Роджерса и Оскара Гаммерштейна режиссера Тревора Нанна , с Морин Липман и Хью Джекман (1998)
• Богоматерь Слайго от Себастьяна Барри , режиссер Макс Stafford-Clark , с Шинейд Кьюсак (1998)
• «Кандид » Леонарда Бернстайна , режиссер Джон Кэрд при поддержке Тревора Нанна (1999)
• Венецианский купец, режиссер Тревор Нанн , с Генри Гудманом (1999)
• Summerfolk от Максим Горький , режиссер Тревор Нанн (1999)
• Гудок! ,Обладатель премии Лоуренса Оливье (1999)
• Деньги от Эдварда Бульвер-Литтона , режиссер Джон Caird (1999)
• Альберт Спир , Дэвид Эдгар , с Алексом Дженнингсом (2000)
• Синий / оранжевый - Джо Пенхолл, режиссер Роджер Мичелл , с Чиветел Эджиофор , Биллом Найи и Эндрю Линкольном (2000)
• «Остров » Атола Фугарда , Джона Кани и Уинстона Нтшона , режиссер Питер Брук в исполнении Кани и Нтшона (2000)
• Обратная сторона Луны по сценарию, постановке и исполнению Роберта Лепажа (2001)
• Скромный мальчик по Шарлотты Джонс режиссер Джон Caird , с Саймон Рассел Бил (2001)
• Южный Тихий океан - Ричард Роджерс и Оскар Хаммерштейн , режиссер Тревор Нанн , с Филипом Квастом , получившим в 2002 году премию Оливье за ​​лучшую мужскую роль в мюзикле, и Лорен Кеннеди (2001)
• Зимняя сказка на Уильяма Шекспира режиссер Николас Хитнер , с Алекс Дженнингс и Фил Дэниелс (2001)
• Винсент в фильме «Брикстон » Николаса Райта , режиссер Ричард Эйр , с Клэр Хиггинс (2002)
• Побережье Утопии , трилогия Тома Стоппарда , включающая в себя: « Путешествие» , « Кораблекрушение и спасение» , режиссер Тревор Нанн , с компьютерным дизайном видео Уильяма Дадли (2002)
• Anything Goes , Коул Портер , режиссер Тревор Нанн , с Джоном Барроуменом и Салли Энн Триплетт (2002)
• Ужин по Мойра Буффини , с Харриет Уолтер , Николас Фаррелл и Кэтрин Маккормак , режиссер Фиона Buffini (2002)

2003–2014 [ править ]

• Генрих V по У.Шекспира , режиссер Николас Хитнер в главной роли Адриан Лестер (2003)
• Джерри Спрингер: Опера , мюзикл Стюарта Ли и Ричарда Томаса (2003)
• Его «Темные материалы» , адаптация из двух частей романа Филипа Пуллмана режиссера Николаса Хитнера с Анной Максвелл Мартин , Домиником Купером , Патрисией Ходж и Ниам Кьюсак в главных ролях(2003)
• Мальчики- историки Алана Беннета , режиссер Николас Хитнер , в главных ролях Ричард Гриффитс , Фрэнсис де ла Тур и Доминик Купер (2004)
• Coram Мальчик на Хелен Edmundson , с Берти Carvel и Пола Риттера (2005-2006) ^[53]
• Праздничное представление Лоуренса Оливье под руководством Николаса Хитнера и Ангуса Маккечни. Одноразовая дань уважения лорду Лоуренсу Оливье , первому режиссеру National, в его столетний юбилей с Ричардом Аттенборо , Клэр Блум , Рори Киннер и Алексом Дженнингсом в главных ролях (23 сентября 2007 г.)
• Боевой конь по роману Майкла Морпурго в адаптации Ника Стаффорда , режиссеры Марианна Эллиотт и Том Моррис , представленный совместно с Handspring (2007–2009)
• «Много шума из ничего» , режиссер Николас Хитнер , с Саймоном Расселом Билом и Зои Ванамейкер (2007–2008)
• Никогда так хорошо , Говард Брентон , режиссер Ховард Дэвис с Джереми Айронсом (2008)
• Мать Храбрость и ее дети , Бертольд Брехт , с Фионой Шоу (2009)
• Федра с участием Хелен Миррен , Маргарет Тайзак и Доминика Купера , режиссер Николас Хитнер (2009)
• Привычка к искусству , Алан Беннетт , с Ричардом Гриффитсом , режиссер Николас Хитнер (2010)
• Франкенштейн , режиссер Дэнни Бойл, в главных ролях Бенедикт Камбербэтч и Джонни Ли Миллер (2011)
• Один человек, два хозяина , по романуРичарда Бина « Слуга двух господ » с Джеймсом Корденом , режиссер Николас Хитнер (2011) ^[54]
• Лондонская дорога , мюзикл Алекки Блайта и Адама Корка, режиссер Руфус Норрис (2011)
• Загадочное ночное убийство собаки по Саймон Стивенс , адаптировано из романа из одноименной Марка Хаддона , с Тредэвэй , Никола Уолкер , Niamh Кьюсак и Paul Ritter (2012). ^[55]
• Отелло по У.Шекспира с Adrian Lester и Рори Киннер , режиссер Николас Хитнер (2013)
• Национальный театр: 50 лет на сцене . Празднование 50 - летия, выбор сцен из различных постановок в истории национального театра, с участием Ангелы в Америке , один человек, второй Guvnors , London Road , Джерри Спрингер: The Opera и Парни и куклы , с участием Мэгги Смит , Дерек Якоби , Адриан Лестер , Джоан Плорайт , Джуди Денч , Рори Киннер , Хелен Миррен и Алекс Дженнингс . Режиссер Николас Хитнер, дизайнер Марк Томпсон (2013)
• «Король Лир » Уильяма Шекспира , с Саймоном Расселом Билом , режиссер Сэм Мендес (2014) ^[56]

2015 – настоящее время [ править ]

• Обыватель адаптирована Кэрол Энн Даффи ,главной роли Эджиофор , режиссер Руфус Норрис (2015)
• Люди, Места и Вещи по Дункан Макмиллан , режиссер Джереми Herrin ,главной роли Denise Гоф (2015)
• Cleansed от Сары Кейн , режиссер Кэти Митчелл (2016)
• Трехгрошовая опера по Бертольда Брехта с музыкой Курта Вайля , новая адаптация Саймон Стивенс , режиссер Руфус Норрис ,главной роли Розали Крэйг и Рори Киннер (2016)
• Глубокое синее море , Теренс Раттиган , режиссер Кэрри Кракнелл с Хелен МакКрори в главной роли(2016)
• Amadeus от Питера Шеффера , режиссера Майкла Лонгхерст,главной роли Лусиан Мсамати и Адам Гиллен (2016 и 2018)
• Руководство пацифиста по войне с раком , совместное производство Complicite Associates с Национальным театром в сотрудничестве с HOME Manchester , книга Бриони Киммингса и Брайана Лобеля , слова Киммингса и музыка Тома Паркинсона (2016)
• Гедда Габлер от Ибсена , режиссер Иво ван Хоув ,главной роли Рут Уилсон , повторную работу продукции ранее в постановке Toneelgrope Амстердам и Нью - Йорк театральной мастерской (2016)
• Ле Блан по Лотарингии Хэнсберри , окончательный текст адаптирован Роберт Nemiroff, режиссер YAEL Фарбером ,главной роли Дэнни Сапани и SIAN Phillips (2016) ^[57]
• Ангелы в Америке по Тони Кушнер , режиссер Марианна Эллиот ,главной роли Эндрю Гарфилд , Denise Гоф , Джеймс Макардл , Рассел Тови и Натан Лейн (2017)
• Безумие , музыка и тексты Стивена Сондхейма и книга Джеймса Голдмана , режиссер Доминик Кук , с Имельдой Стонтон , Джени Ди , Филипом Квастом и Трейси Беннетт в главных ролях(2017; возвращение помолвки в 2019)
• Начиная с (игра) от Дэвида Элдридж , режиссер Polly Финдли (2017)
• Network , режиссер Иво ван Хов , по мотивамфильма Сидни Люмета , адаптированного Ли Холлом , с Брайаном Крэнстоном в главной роли(2017)
• Пиноккио от Денниса Келли , режиссера Джона Тиффани , с песнями и оценка от Уолта Диснея фильм по Ли Харлайн , Нед Вашингтон , и Paul J. Smith , адаптированный Мартином Lowe (2017)
• Джон по Энни Бейкер , режиссер Джеймс Макдональд (2018)
• Зимняя сказка на Уильям Шекспир , адаптированный Джастин Audibert (также директор этого производства) и компании (2018)
• Макбета от У.Шекспира , режиссер Руфус Норрис ,главной роли Энн-Мари Дафф и Рори Киннер (2018)
• Большая волна Фрэнсиса Тернли, режиссер Индху Рубасингхэм , совместная постановка с Театром трехколесных велосипедов (2018)
• Абсолютный ад , Родни Экленд , режиссер Джо Хилл-Гиббинс (2018)
• Девять Ночь от Наташи Гордон , режиссер Рой Александр Вайзе,главной роли Сесилия Нобл (2018)
• Переводы по Brian Friel , режиссер Ян Rickson ,главной роли Колин Морган и Ciarán Hinds (2018)
• Джули - Полли Стенхэм , режиссер Кэрри Кракнелл , в главных ролях - Ванесса Кирби и Эрик Кофи Абрефа (2018)
• Цветной с Бранден Джакобс Дженкинс , режиссер Ned Bennett, совместное производство с Orange Tree театра (2018)
• Выход короля на Эжена Ионеско , адаптированной и режиссера Patrick Марбером ,главной роли Рис Иванс и Варма (2018)
• Трилогия Lehman Стефано Массини, адаптированная Беном Пауэром , режиссер Сэм Мендес , в главных ролях Адам Годли , Бен Майлз и Саймон Рассел Биль , совместное производство с Neal Street Productions (2018)
• Заключенный, текст и руководство Питера Брука и Мари-Элен Эстьен (2018)
• «Домой, я любимая » Лауры Уэйд , режиссер Тамара Харви, с Кэтрин Паркинсон в главной роли, совместное производство с Театром Клуидом (2018)
• Перикл по У.Шекспира , адаптированный Крис Буш , режиссер Эмили Лим, первое производство публичных актов (2018)
• Антоний и Клеопатра по У.Шекспира , режиссер Саймон Годвином ,главной роли Ральф Файнс и Оконедо (2018)
• Я не бегу , Дэвид Хэйр , режиссер Нил Армфилд (2018)
• Боевой конь по роману Майкла Морпурго , адаптированный Ником Стаффордом , режиссер Марианна Эллиотт и Том Моррис , представленный совместно с Handspring (ограниченное возвращение в 2018 г.) ^[58]
• Звездные искатели Ансамбля Гардероба и Театра Гардероба (2018) ^[59]
• Хейдстаун , музыка, слова и книга Анаис Митчелл , режиссер Рэйчел Чавкин (2018) ^[60]
• Когда мы в достаточной мере пытают друг от друга: Двенадцать вариаций на тему Сэмюэл Ричардсон «s Pamela по Мартин Кримпа , режиссер Кэти Митчелл , в главной роли Кейт Бланшетт и Диллэйн (2019)

Королевские покровители [ править ]

• Ее Величество королева Елизавета II с 1974 по 2019 год
• Меган, герцогиня Сассекская, январь 2019 г. ^[61]

Галерея [ править ]

• Художественная схема освещения, освещающая фасад здания

• Статуя Лоуренса Оливье в образе Гамлета была открыта в сентябре 2007 года.

• Вход на террасу между антресольным этажом ресторана и уровнем раздевалки Olivier, на который можно попасть с середины моста Ватерлоо.

• Главный вход на первом этаже

• Ансамбль демонстрирует различные геометрические взаимосвязи.

• Река Темза и мост Ватерлоо с Национальным театром, в центре справа

См. Также [ править ]

• Национальный Молодежный Театр
• Национальный театр Шотландии
• Национальный театр Уэльса
• Центр тысячелетия Уэльса
• Национальный театр Ирландии
• Список актеров Королевской национальной театральной труппы

Примечания [ править ]

Библиография [ править ]

• Элсом, Джон и Томалин, Николас (1978): История национального театра . Джонатан Кейп, Лондон. ISBN 0-224-01340-8 . 
• Холл, Питер (отредактированный Гудвином, Джоном ) (1983): Дневники Питера Холла: История драматической битвы (1972–79). Хэмиш Гамильтон, Лондон. ISBN 0-241-11047-5 . 
• Гудвин, Тим (1988), Королевский национальный театр Великобритании: первые 25 лет . Книги Ника Херна, Лондон. ISBN 1-85459-070-7 . 
• Каллоу, Саймон (1997): Национальный: Театр и его работа, 1963–1997 . Книги Ника Херна, Лондон. ISBN 1-85459-318-8 . 

Дальнейшее чтение [ править ]

• Розенталь, Даниэль (2013). История национального театра . Книги Оберона: Лондон. ISBN 978-1-84002-768-6 

• Диллон, Патрик [Тилсон, Джейк - разработан] (2015). Конкретная реальность: здание Национального театра Национальный театр: Лондон. ISBN 978-0-95722-592-3 

Внешние ссылки [ править ]

Викискладе есть медиафайлы, связанные с Национальным театром в Лондоне .

• Официальный веб-сайт
• NT Live
• NT-соединения
• История Национального театра с архивными изображениями и сообщениями прессы о здании Мюзик-холла и Театральной площадке, посвященной Артуру Ллойду
• Шекспир в Национальном театре , 1967–2012 гг. , Составитель Даниэль Розенталь, в Google Arts & Culture
• Архив черных пьес Национального театра при поддержке Совета театра и искусств Англии
• Закон о национальном театре 1949 года на веб-сайте парламента Великобритании