Фрэнсис Фосер Браун (19 января 1891 - 14 апреля 1971) был американским художником- импрессионистом , а также профессором и главой факультета изящных искусств в Государственном педагогическом колледже Болла (ныне Болл Государственный университет ) в Манси, штат Индиана, с 1925 года. до выхода на пенсию в качестве почетного профессора в 1957 году и до 1946 года был директором Государственной художественной галереи Болла. В период с 1922 по 1964 год он выставлял свои работы на выставках Hoosier Salon , получая несколько наград за свои работы маслом, пастелью и акварелью в период с 1925 по 1945 год. Он также получил призы за работы, которые выставлял в Художественном институте Джона Херрона и Художественном музее Ричмонда.в 1922 году. Кроме того, он выставлял свои работы в Художественном музее Херрона , Государственном университете Болла, выставках Индианского художественного клуба и Ярмарке штата Индиана , а также на выставках в Пенсильванской академии изящных искусств в 1922 и 1923 годах, Художественный музей Цинциннати между 1922 и 1925 годами.
Фрэнсис Фосер Браун | |
---|---|
Родившийся | |
Умер | 14 апреля 1971 г. | (80 лет)
Национальность | Американец |
Известен | Картина |
Супруг (а) | Беула Элизабет (Хейзелригг) Браун (1892–1987) вышла замуж 4 января 1916 г. |
Браун учился у художника Hoosier Group Дж. Оттиса Адамса , еще будучи старшеклассником, прежде чем поступить в Художественный институт Джона Херрона , где он учился у художника Hoosier Group Уильяма Форсайта . Браун также учился в Ball State и получил степень магистра гуманитарных наук в Университете штата Огайо . Браун был членом Художественного клуба Индианы и салона Hoosier. Его работы хранятся в коллекциях Художественного института Джона Херрона (ныне Художественный музей Индианаполиса ), Государственного университета Болла , Художественного музея Ричмонда (Индиана), а также в различных школах и библиотеках Индианы.
ранняя жизнь и образование
Фрэнсис Фосер Браун родился в Глассборо, штат Нью-Джерси , 19 января 1891 года. [1] [2] Позже он переехал со своей семьей в Манси, штат Индиана , где он ходил в школу. Талант Брауна в искусстве проявился в раннем возрасте. [3] Он начал формальное художественное обучение под частным руководством художника Hoosier Group Дж. Оттиса Адамса в Эрмитаже (дом Адамса в Бруквилле, штат Индиана ). [4] Курс, который предлагал Адамс, длился всего семь недель, поэтому Браун снял комнату для быть рядом с Адамсом, которого он позже описал как «удивительно доброго и вдохновляющего учителя» [5]
После школы Браун поступил в Художественный институт Джона Херрона , где учился у художника Hoosier Group Уильяма Форсайта , и окончил Херрон в 1916 году. Браун также учился в Эрлхем-колледже в Ричмонде, штат Индиана , в Государственном университете Болла , а затем получил степень магистра. Имеет степень в области искусств Университета штата Огайо . Помимо Адамса и Форсайта, Джеймс Р. Хопкинс был еще одним инструктором Брауна. [4] [6]
Брак и семья
Во время учебы в Художественном институте Херрона в 1915 году Браун познакомился с Беулой Хазелригг . Они поженились 4 января 1916 года, примерно через три месяца после первой встречи. Хейзелригг (1892–1987), уроженец Индианы, два года преподавал в школе в Оолитике, штат Индиана , и в 1913 году окончил Музыкальную консерваторию Цинциннати , а осенью 1915 года поступил в Художественный институт Херрона на стипендию. Браун и Хейзелригг были студентами. Уильяма Форсайта, который считал, что студенты-художники должны сделать искусство своим приоритетом и оставаться холостыми. Игнорируя советы своего учителя рисования, они поженились, когда были еще студентами. [1] [7] [8] Брауны провели остаток своей жизни вместе в качестве художников и педагогов. У них также было два сына: Хиллис Элвин (1919–1983) и Фолджер Уэскотт (1922–1922). Во время Великой депрессии овдовевшая свекровь Брауна переехала к семье, чтобы помочь по дому и уходу за детьми, чтобы он и его жена могли продолжить свою карьеру. [8] [9]
Карьера
После окончания Художественного института Джона Херрона в 1916 году Браун два года преподавал в Уингейт и Митчелл, штат Индиана . В 1918 году он стал учителем в Ричмонде, штат Индиана , где Брауны оставались в течение следующих семи лет. Браун поступил на факультет Педагогического колледжа Болла (ныне Государственный университет Болла ) в 1925 году. Семья, в которую теперь входили двое сыновей, переехала в Манси, штат Индиана, который оставался домом Брауна до его смерти в 1971 году. [3] [ 10] В 1932 году у Браунов была пристроена художественная студия в задней части дома, где они работали над своим искусством. Студия также была местом сбора их двух сыновей и их друзей. [11] Браун был профессором и директором Департамента изящных искусств Болл Стэйт с 1925 по 1957 год, когда он вышел на пенсию как заслуженный профессор . Он также был директором Государственной картинной галереи Болла до 1946 года. [1] [2] [3]
Поскольку Браун продолжал карьеру преподавателя искусств, его художественный прогресс принес ему признание как талантливого художника. Браун регулярно выставлял свое искусство на Хузьер Салон показывает между 1922 и 1964, где он выиграл несколько денежных награды за свои масла, пастель, акварель и в 1925, 1926, 1928, 1929, 1937, и в 1945 году [12] Он также выставлял свои работы в Пенсильванской академии изящных искусств в 1922 и 1923 годах, в Художественном клубе Индианы, Художественном институте Джона Херрона, Художественном музее Цинциннати, Художественной ассоциации Ричмонда и на Ярмарке штата Индиана. Браун выиграл призы на выставке Richmond Art Association и на выставке Herron в 1922 году. [2] [3] [6] [13] Он также выставлял свои работы на выставках Western Art Association, а также в Кливлендском художественном музее и других местах. местные, региональные и национальные художественные выставки и организации, включая Richmond Group , известный коллектив художников Индианы, работающих в Ричмонде, штат Индиана. [ необходима цитата ]
У Брауна была диагностирована глаукома в 1949 году, и он ушел из школы Болл Стэйт в 1957 году. Браун оставил свою студию в Болл Стейт, но продолжал рисовать на пенсии в домашней студии, в которой он жил вместе со своей женой. В более поздние годы, когда он начал работать больше часов дома, Браун переключился с масел на материалы на водной основе, такие как темпера, акрил, акварель, пастель, уголь и карандаш, в основном потому, что масла раздражали аллергию Бьюлы Браун. Лишь небольшой процент его работ был написан в технике энкаустики или масла. [11]
Жизни
В годы становления в качестве педагога Браун разработал личный стиль, граничащий с импрессионизмом . Его сопоставленные мазки контрастного цвета позже привели его к лучшему пониманию и усвоению собственной версии импрессионизма. В отличие от многих других импрессионистов той эпохи, Браун расширил границы импрессионизма за пределы многих своих современников, включая отклонения, которые охватили как фовское, так и экспрессионистское движения. В своих художественных выражений, Браун экспериментировал с яркими цветами и, часто, почти бесформенный предмет , который переплетается с атмосферными и света, аналогично в stubstance для Charles Burchfield «акварелей s и Винсент Ван Гог » стиль подписи s, особенно когда Браун работал в яичном темперой или маслом.
На протяжении всей своей жизни Браун придерживался последовательной модели экспериментов, ясно демонстрируя свое намерение выйти за рамки импрессионизма. Тема Брауна часто фокусировалась на сельской местности Хузиер с использованием атмосферных эффектов и света. Работы, предпринятые позже, в его более поздние годы, были нанесены гораздо более широко, чем его ранние работы, часто сосредотачиваясь на жизненных картинах, которые раскрывают спонтанность тем, что в его ранних пейзажах.
Среди его сверстников интерпретация атмосфериков Брауна считалась значительно превосходящей многих его старших коллег, которые в значительной степени пожертвовали своими консервативными палитрами, чтобы использовать более декоративную искусственность. Использование Брауном ярко пигментированной темперации, которая создавала глубину и текстуру, подобную той, что есть у многих великих художников-постимпрессионистов , похоже, усиливает эффекты атмосферных явлений и света. Тематика Брауна была столь же обширной, включая портреты , натюрморты , морское искусство , пейзажное искусство , архитектурное искусство и промышленные сцены.
Работы Брауна, раскрытые в нескольких исключительно спонтанных произведениях, отражают суть атмосферы Среднего Запада и, что более важно, ощущение простоты места и времени. Манера письма Брауна и быстрые манипуляции с яркими пигментами позволили упростить элементы и формы для зрителя.
Смерть и наследие
После его смерти 14 апреля 1971 года в возрасте восьмидесяти лет [1] « Манси Стар» описал работу Брауна как искусство, которое «не пыталось излечить болезни мира или указать на послание». [ необходима цитата ]
Образы и стиль Брауна значительно расширили рамки базового импрессионизма Среднего Запада далеко за пределы его современников. [ необходима цитата ]
Работы Брауна находятся в коллекциях Художественного музея Государственного университета Болла, Художественного музея Индианаполиса (бывший Художественный институт Херрона) и Художественного музея Ричмонда . [1] [6]
Портрет Брауна был написан Уэйманом Элбриджем Адамсом , который учился в Школе искусств Херрона и был известен своими портретами, в которых участвовали известные художники, политические лидеры и такие авторы, как Бут Таркингтон . [ необходима цитата ]
Смотрите также
- Кто есть кто в американском искусстве
Заметки
- ^ a b c d e Джудит Вейл Ньютон и Кэрол Вайс (1993). Великая традиция: искусство и художники салона Hoosier, 1925–1990 . Индианаполис, Индиана: Ассоциация посетителей салонов Hoosier. стр. 172 и 351. ISBN 9780963836007.
- ^ а б в «Фрэнсис Браун (1891–1971)» . AskART . Проверено 28 июня 2019 года .
- ^ а б в г «Фрэнсис Фосер Браун (американец, 1891–1971)» . Art Net . Проверено 3 июня 2019 года .
- ^ а б Корица Катлин-Легато (2004). Искусство исцеления: Коллекция произведений искусства Вишарда . Индианаполис: Историческое общество Индианы в сотрудничестве с Мемориальным фондом Вишарда, Инк. С. 44 и 46.
- ^ Элдридж, 1964
- ^ а б в Флора Лаутер (1941). Художники Индианы . Спенсер, Индиана: Сэмюэл Р. Гвардия и компания. п. 28. OCLC 8541127 .
- ^ Джудит Вейл Ньютон и Кэрол Энн Вайс (2004). Обходя проблему: Истории исторических женщин-художников Индианы . Индианаполис: Издательство Исторического общества Индианы. С. 88, 223 и 261–62. ISBN 0-87195-177-0.
- ^ а б «Беула Элизабет Хейзелригг Браун» . AskART . Проверено 4 июня 2019 года .
- ↑ Newton and Weiss, Skirting the Issue , pp. 88 и 262.
- ↑ Newton and Weiss, Skirting the Issue , pp. 88 и 261.
- ^ a b Ньютон и Вайс, Обходя выпуск , стр. 90–91.
- ↑ Ньютон и Вайс, Великая традиция , стр. 100, 103, 110, 116, 172.
- ↑ Ньютон и Вайс, Великая традиция , стр.103 и 351.
Рекомендации
- «Фрэнсис Браун (1891–1971)» . AskART . Проверено 3 июня 2019 года .
- «Фрэнсис Фосер Браун» . Fine Estate Art . Проверено 3 июня 2019 года .
- «Фрэнсис Фосер Браун (американец, 1891–1971)» . Art Net . Проверено 3 июня 2019 года .
- "Биография Фрэнсиса Фосера Брауна (1891-1971)" . Арт Прайс . Проверено 3 июня 2019 года .
Внешние ссылки
- Художественная галерея Цинциннати [ мертвая ссылка ]
- FADA - Ассоциация дилеров изобразительного искусства
- RH Love Галереи
- Галерея Spainerman
- Деталь испанца - Фрэнсис Ф. Коричневый масляный пейзаж
- Деталь аукциона Treadway Toomey - Фрэнсис Ф. Браун, акварель
- Трокадеро - Изобразительное искусство Эрин С. Нито
- Райт изобразительное искусство