Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Франц фон Штук (23 февраля 1863 - 30 августа 1928) был немецким художником, скульптором, гравером и архитектором. Штук был наиболее известен своими картинами по античной мифологии , получив существенное признание критиков за фильм «Грех» в 1892 году. В 1906 году Штук был награжден Орденом за заслуги перед баварской короной и отныне был известен как Франц Риттер фон Штук .

Жизнь и карьера [ править ]

Грех ( Die Sünde ), 1893 г.

[2] Штук родился в Теттенвайсе недалеко от Пассау и с раннего возраста проявлял тягу к рисованию и карикатуре . Чтобы начать свое художественное образование, он переехал в 1878 году в Мюнхен , где поселился на всю жизнь. С 1881 по 1885 год Штук учился в Мюнхенской академии .

Впервые он стал известен благодаря карикатурам для Fliegende Blätter , дизайну виньеток для программ и оформлению книг. В 1889 году он выставил свои первые картины в Мюнхенском стеклянном дворце , получив золотую медаль за «Хранитель рая» .

В 1892 году Штук стал соучредителем Мюнхенского сецессиона , а также выполнил свою первую скульптуру « Атлет» . В следующем году он получил дальнейшее признание критиков и публики своей самой известной работой - картиной «Грех» . Также в 1893 году Штук был награжден золотой медалью за живопись на Всемирной Колумбийской выставке в Чикаго и был назначен на королевскую профессуру. В 1895 году он начал преподавать живопись в Мюнхенской академии.

В 1897 году Штук женился на американской вдове Мэри Линдпейнтер и начал работать над проектированием своей собственной резиденции и студии, Виллы Штук. Его проекты для виллы включали все, от планировки до внутреннего убранства; За свою мебель Штук получил еще одну золотую медаль на Всемирной выставке в Париже в 1900 году . [3]

Достигнув к этому времени большого общественного внимания, Штук был удостоен награды 9 декабря 1905 года и до конца своей жизни получит общественные почести со всей Европы. Он продолжал пользоваться большим уважением среди молодых художников как профессор Мюнхенской академии, даже после того, как его художественные стили стали немодными. Его учениками на протяжении многих лет были Пауль Клее , Ханс Пуррманн , Василий Кандинский , Альф Байрле и Йозеф Альберс .

Франц фон Штук, Автопортрет, 1905 год.

Он был членом Международного общества скульпторов, художников и граверов . [4] Его работы также были частью скульптурного мероприятия на художественном конкурсе на Летних Олимпийских играх 1928 года . [5]

Франц фон Штук умер 30 августа 1928 года в Мюнхене; его похоронная речь увековечила его как «последнего принца искусства великих дней Мюнхена». Он похоронен в мюнхенском Вальдфридхофе рядом со своей женой Марией.

Стиль [ править ]

Сюжет Стака был в первую очередь из мифологии, вдохновленной работами Арнольда Бёклина . Большие формы доминируют в большинстве его картин и указывают на его склонность к скульптуре. Его соблазнительные обнаженные женские образы - яркий пример популярного символистского содержания. Штук уделял много внимания рамкам для своих картин и обычно сам создавал их с таким тщательным использованием панелей, золоченой резьбы и надписей, что рамки следует рассматривать как неотъемлемую часть общей картины.

Риттер фон Штука Kämpfende Amazone (борьба с Amazon), созданный в 1897 году, украшал Герман Геринг «s Каринхалле . [6]

Наследие [ править ]

К моменту его смерти важность Стака как самостоятельного художника была почти забыта: его искусство казалось старомодным и неуместным для поколения, пережившего Первую мировую войну . Репутация Стака чахла до конца 1960-х годов, когда возобновившийся интерес к ар-нуво снова привлек к нему внимание. В 1968 году Вилла Штук была открыта для публики; теперь это музей.

В книге Роберта Уэйта 1977 года «Бог-психопат: Адольф Гитлер» и во многих других источниках отмечается, что Франц Штук был любимым художником Гитлера с детства.

Картины Стака были упомянуты Карлом Юнгом , который писал:

... Франца Штука, чьи изображения змей носят важные названия, такие как «Порок», «Грех» или «Похоть» (см. Иллюстрацию x). Смесь тревоги и похоти прекрасно выражена в душной атмосфере этих картин ... [7]

Галерея [ править ]

  • Хранитель рая , 1889 г.

  • Танцовщицы , 1896 г.

  • Раненая амазонка , 1903 год.

  • Рингельтанц , 1905 г.

  • Борьба за женщину , 1905 год

  • Саломея , 1906 год.

  • Сизиф , 1920

  • Адам и Ева , 1920

См. Также [ править ]

  • Искусство модерн
  • Символизм (искусство)

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Грех застрял" . Smarthistory в Академии Хана . Проверено 28 марта 2013 года .
  2. ^ Анна Элизабет Росмус:. Hitlers Нибелунги, образцы Графенау 2015, с й
  3. ^ Bracamonte, Miceala (8 августа 1997). "Франц фон Штук: Бюргер-бог югендстиля". The Wall Street Journal, европейское издание . п. 7.
  4. ^ "Международное общество скульпторов, художников и граверов" . Составление карты практики и профессии скульптуры в Великобритании и Ирландии 1851–1951 гг . Университет Глазго . Проверено 31 мая 2013 года .
  5. ^ "Франц фон Штук" . Олимпедия . Проверено 29 июля 2020 .
  6. ^ Анна Элизабет Росмус:. Hitlers Нибелунгов, образцы Графенау 2015, стр 87F
  7. ^ Юнг, CG (1967). Символы трансформации (2-е изд.). Издательство Принстонского университета. п. 8. ISBN 978-0-691-09775-6.

Библиография [ править ]

  • Адам, Питер . Искусство Третьего рейха . Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс. 1992. ISBN 0-8109-2615-6 . 
  • Гибсон, Майкл. Символизм . Köln : Benedikit Taschen Verlag. 1995. ISBN 3-8228-9324-2 . 
  • Мендген, Ева. Фон Штук . Кёльн : Бенедикт Ташен Верлаг. 1995. ISBN 3-8228-8888-5 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Собрание произведений Франца фон Штука
  • Музей Вилла Штук (на немецком языке)
  • Галерея Франца фон Штука
  • Франц фон Штук: Живые образы
  • Могила Марии и Франца фон Штуков