Фред Уильямс | |
---|---|
Фред Уильямс перед пейзажем ущелья (холст, масло, 1981) из серии « Пилбара» (фото Ренни Эллис , 1981) | |
Родившийся | Фредерик Рональд Уильямс [1] 23 января 1927 г. |
Умер | 22 апреля 1982 г. Боярышник, Виктория , Австралия | (55 лет)
Национальность | Австралийский |
Образование | Школа Национальной галереи , Мельбурнская школа искусств Челси , Лондонская центральная школа искусств и ремесел , Лондон |
Известен | Живопись , эстамп |
Известная работа | Серия "Пилбара" (1979–81) |
Награды | Офицер Ордена Британской Империи (OBE) [2] |
Фредерик Рональд Уильямс ОБЕ (23 января 1927 - 22 апреля 1982) был австралийским художником и гравером . Он был одним из самых выдающихся художников Австралии и одним из крупнейших пейзажистов двадцатого века . За свою карьеру у него было более семидесяти персональных выставок в австралийских галереях, а также выставка Фреда Уильямса - Пейзажи континента в Музее современного искусства в Нью-Йорке в 1977 году.
Ранняя жизнь и образование [ править ]
Фред Уильямс родился 23 января 1927 года в Ричмонде , пригороде Мельбурна, Виктория, Австралия, [1] [3] в семье инженера-электрика и домохозяйки из Ричмонда. [4] Уильямс бросил школу в 14 лет и поступил учеником в фирму продавцов и производителей коробок в Мельбурне. [4] С 1943 по 1947 год он учился в Школе Национальной галереи в Мельбурне, сначала неполный рабочий день, а затем полный рабочий день с 1945 года в возрасте 18 лет. Школа-галерея была традиционной и академической, с долгой и престижной историей. Он также начал уроки у Джорджа Белла.в следующем году у него была собственная художественная школа в Мельбурне. Так продолжалось до 1950 года. Белл был консервативным современным художником, но очень влиятельным учителем.
В период с 1951 по 1956 год Уильямс учился по совместительству в Школе искусств Челси в Лондоне (ныне Колледж искусств и дизайна Челси ), а в 1954 году он прошел курс офорта в Центральной школе искусств и ремесел . Он жил в ночлежке в Южном Кенсингтоне и субсидировал свою художественную практику, работая неполный рабочий день у создателей картин Сэвиджа. [4] Уильямс вернулся в Мельбурн в 1956 году, когда его семья смогла отправить ему дешевый билет на борт корабля, на котором были посетители на Олимпийские игры в Мельбурне . [4]
Его работы были включены в выставку «Современная австралийская живопись» в галерее Уайтчепел в Лондоне и «Австралийская живопись: колониальный, импрессионизм, модерн» в галерее Тейт .
Работа [ править ]
В основном работая с фигурами на ранних картинах и офортах, он начал писать пейзажи после возвращения в Мельбурн в 1957 году, что оставалось главной темой в его искусстве.
Обучаясь в Лондоне гравюре и печати, он создавал яркие карикатурные зарисовки современной жизни Лондона. Именно в этот период он разработал свой метод обработки одного и того же мотива несколько раз в разных средах и очень часто в течение нескольких лет.
Как художник, озабоченный формой превыше субъективности, подход Уильямса резко противоречил единству многих его ближайших соратников, таких как Джон Брэк , Артур Бойд и Чарльз Блэкман , авторы знаменитого «Антиподового» манифеста 1959 года. работа была исключена из их главной выставки. Как наследники экспрессионистской традиции, антиподы восхваляли спонтанный, импровизированный подход к живописи и считали, что функция искусства заключается в его выразительном потенциале. У них было мало времени - и фактически они осудили - «новое» искусство, пришедшее из Европы, влияние, которое все больше определяло развитие Уильямса.
По возвращении в Австралию Уильямс увидел эстетический потенциал австралийского куста в присущей ему пластичности. Его интерес к поиску эстетического «языка», с помощью которого можно было бы выразить весьма неевропейский австралийский пейзаж . Это было основано на создании живописного эквивалента подавляюще обширного, преимущественно плоского ландшафта, в котором традиционные европейские отношения переднего плана к фону нарушаются, что требует полного переосмысления композиционного пространства. В этом Уильямс опирался на подход австралийских художников- аборигенов .
Он сделал это, наклонив пейзаж вверх по отношению к картинной плоскости , так что часто единственным индикатором горизонтальной рецессии является наличие линии горизонта или скопления деревьев ближе к горизонту, предполагая спад. Там, где не видно горизонта, пейзаж полностью параллелен картинной плоскости, как в главной серии фильмов «Ю-Янг» середины 1960-х годов. Здесь каллиграфические узлы пигмента указывают на присутствие одиночных деревьев на фоне земли, как если бы они были видны с воздуха ( пример ).
Первая австралийская пейзажная серия Уильямса была основана на реке Наттай (1957–58). [5] [6]
Пейзажи Уильямса запечатлели течение реки Ярра от истока до устья. [5]
В 1960 году Уильямс был приглашен на стипендию Хелены Рубенштейн для получения стипендии в области путешествий по искусству, самой богатой и самой престижной художественной премии того времени с наградой в размере 1000 фунтов стерлингов плюс 300 фунтов стерлингов на поездки, направленные на то, чтобы дать победителю опыт работы за границей. [7] Для входа ему потребовалось пять картин, и он выбрал « Пейзаж с крутой дорогой» (1957), [8] Пейзаж со зданием I (ок. 1957–58), [9] Лесной пруд (ок. 1959–60). ), Шербрукский лес (1960) [10] и река Сент-Джордж (1960). [7]Он победил в 1963 году, и это оказалось поворотным моментом в его карьере, которая, по словам коллеги-художника Яна Сенбергса, принесла Уильямсу широкое признание, особенно со стороны многих влиятельных кураторов и критиков. [11] Сиднейский арт-дилер Руди Комон взял Уильямса в качестве одного из своих ключевых художников, что позволило Уильямсу прекратить его частичную работу с мельбурнским создателем картин и рисовать на полную ставку. [11]
В 1969 году Уильямс начал использовать формат горизонтальной полосы в своих пейзажных картинах, чтобы представить различные аспекты одной сцены на одном листе. [12] В 1970 году Уильямс создал группу из четырех картин, выполненных гуашью на бумаге большого формата, под названием « Мост Западных Ворот», показывающих наполовину построенный мост Западных Ворот через реку Ярра в Мельбурне . [13] Часть моста рухнула 15 октября 1970 года, когда он все еще строился, в результате чего погибло тридцать пять рабочих. Уильямс планировал нарисовать длину реки, но его вдова, Лин сказала, что он «упал духом в проекте» после аварии. [14] В егоПляжный пейзаж с купальщиками из серии Queenscliff I-IV 1971 года Уильямс нарисовал с вершины утеса с видом на пляж во время морского отдыха. [12] Каждый лист разбит по горизонтали на четыре отдельные полосы, представляющие разное время суток и соответствующий сдвиг цвета и тона сцены, когда Уильямс записывал эффекты света на ландшафте. [12] К 1971 году он широко развил эту технику, перейдя от вертикального формата к горизонтальному. [12]
В марте 1974 года Уильямс отправился в остров Erith в проливе Басса с историками Стивен Мюррей-Смит и Ян Тернер , и его коллега художник Клифтон Pugh . [15] Плохая погода помешала Уильямсу и его друзьям покинуть остров, когда они намеревались. [15] Когда погода испортилась, Уильямс нарисовал несколько гуашей, в том числе « Пляжный пейзаж», «Остров Эрит I» и «II», которые использовали формат горизонтальной полосы. [15] Beachscape, Erith остров фотографии показывают точку , где море соединяет землю , изображенную как бы глядя сверху вниз в виде четырех полос. [15]Уильямс записал это событие в своем дневнике с 27 по 28 марта 1974 года: «Я« снимаю »картины пляжа с помощью наклеенного песка, но ветер утомил меня ... Моя последняя полдюжины картин с полосами - это мои Лучший." [15]
В мае 1976 года, когда Уильямс и его жена Лин были в Париже и Болонье, многие картины Уильямса и все гуаши, хранившиеся на фабрике Barrett Malt в Ричмонде, были повреждены пожаром. [16]
В 1976 году Уильямс пролетел ночью над Северной территорией по пути на художественную ярмарку в Болонье , Италия . Он увидел ряды горящих лесных пожаров, а позже в том же году выпустил серию двенадцатилестной гуаши « Лесной пожар на Северной территории» . [17]
В феврале 1979 года Уильямс посетил водопад Лал Лал на реке Мурабул к западу от Мельбурна возле Балларата и нарисовал полиптих Лал Лал , картину из четырех панелей, которую он считал единой работой. [18] [19] Последовательные полотна полиптиха изображают изменения света на водопаде и окружающем пейзаже. [18] Уильямс написал последний из своих главных пейзажей, четырехпанельный полиптих «Водопад» (холст, масло, 183,0 x 152,5 см), в своей студии в 1979 году на основе полиптиха Лала Лала . [18] [19] [20]Он охарактеризовал студийную живопись как «большую работу с моей стороны» и считал ее одной из самых важных работ в его карьере. [18] [19] Уильямс сказал, что его «энтузиазм был воспламенен » водопадом Юджина фон Герарда , Strath Creek с 1862 года. [19] [21]
В последние годы своей карьеры Уильямс выпустил больше пейзажных серий с сильными темами, последней из которых была серия Pilbara (1979–81), которая осталась нетронутой, поскольку была приобретена Con-Zinc Rio Tinto Group , горнодобывающей компанией, которая пригласила ему предстоит исследовать засушливый северо-западный регион Австралии.
Награды [ править ]
В 1963 году Уильямс получил стипендию Хелены Рубинштейн в области путешествий по искусству. [11] [22] В 1976 году он был назначен офицером Ордена Британской империи (OBE), а в 1980 году Университет Монаша присвоил ему степень доктора права (Honoris Causa). . [2]
Уильямс дважды выигрывал приз Винна за пейзажную живопись; в 1966 году с Upwey Landscape [23] и в 1976 году с Mt. Костюшко . [24]
Его картина « Пейзаж Апвей» (1965) была продана за 1 987 700 долларов на одном из последних аукционов Christie's в Австралии в апреле 2006 года, что в то время было второй по величине ценой для любой работы, проданной на австралийском аукционе. [25] В сентябре 2007 года аукционный дом Deutscher-Menzies побил рекорд продаж, продав картину Уильямса « Пейзаж с водоемами» (1965) за 1 860 000 долларов. [26] Самой дорогой работой, проданной на австралийском аукционе в 2009 году, была работа Уильямса « Вечернее небо » 1965 года , Апвей , проданная за 1,15 миллиона долларов. [27] [28]
Две картины Уильямса, Dry Creek Bed, Werribee Gorge I (1977) и Drifting Smoke (1981), были включены в издание Quintessence Editions Ltd. 1001 картину, которую вы должны увидеть, прежде чем умереть . [29] Работы Уильямса также представлены в 100 шедеврах австралийской пейзажной живописи Уильяма Сплатта .
Личная жизнь [ править ]
Уильямс встретил Лин Уотсон в январе 1960 года во время рисования в Шербруке . Они поженились в марте 1961 года и переехали в пригород Южной Ярры . [30] У них было три дочери: Изобель, Луиза и Кейт. В 1963 году пара переехала в Апвей в хребтах Данденонг за пределами Мельбурна, место, которое оказало решающее влияние на его работу. В 1964 году они путешествовали по Европе на стипендию Елены Рубинштейн . В 1969 году Уильямс переехал в Хоторн , внутренний пригород Мельбурна.
Смерть и наследие [ править ]
В ноябре 1981 года Уильямсу поставили диагноз - неоперабельный рак легких. [31] Он умер менее чем через шесть месяцев в Хоторне 22 апреля 1982 года в возрасте 55 лет. [1] [4] Товарищ художник и друг Джон Брэк произнес панегирик на его похоронах. Он сказал [4]
Фред представил нам новое видение пейзажа Австралии, по крайней мере такое же достоверное и впечатляющее, как и любое из двух или трех основных иллюминаторов, которые были до него. Он изменил то, как мы видим нашу страну: достижение, которое будет жить долго после того, как все мы уйдем.
- Джон Брэк
Поместье Уильямса [ править ]
Поместьем Уильямса управляет его вдова Лин Уильямс. [32] Лин купила бывшую фабрику во внутреннем Мельбурне в 1989 году и управляла имуществом художника оттуда с тех пор, как она разбиралась в его студии в их бывшем доме в Хоторн. [32] Все известные работы художника занесены в базу данных. [32] В здании находится мольберт Уильямса, кисти, дневники в кожаном переплете, которые он вел с 1963 года до своей смерти, вырезки из книг, ряд работ, а также галерея для развешивания и фотографирования работ художника. [32] Здесь готовятся работы, которые передаются в дар общественным галереям и музеям. [32]В 2009 году Лин Уильямс завершила свой постоянный дар Национальной галерее Виктории (NGV) гравюр Фреда Уильямса. [33]
Основные коллекции [ править ]
- Коллекция Holmes à Court [34]
Примечания [ править ]
- ^ a b c «Гравюры и эстамп Австралия, Азиатско-Тихоокеанский регион» . Национальная галерея Австралии . Проверено 18 декабря 2010 года .
- ^ a b "Фред УИЛЬЯМС - биография" . Рекс Ирвин Арт-дилер. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 27 апреля 2011 года .
- ↑ Моллисон (стр. 3.)
- ^ a b c d e f Уайт, Джудит (апрель – июнь 1999 г.). «Фред Уильямс: жизнь в пейзаже» (PDF) . Австралийский коллекционер произведений искусства. Архивировано из оригинального (PDF) 17 мая 2017 года . Проверено 18 декабря 2010 года .
- ^ a b «Фред Уильямс: Вода. 12 декабря 2004 - 27 февраля 2005» . Галерея Макклелланда и парк скульптур. 2004 . Проверено 23 декабря 2010 года .
- ^ Короткий, Джон (1991). Воображаемая страна: окружающая среда, культура и общество . Рутледж. С. 214–215 . ISBN 978-0-415-05830-8.
- ^ a b Моллисон (стр.48).
- ^ Уильямс, Фред (1959). «Пейзаж с крутой дорогой, из альбома Том 3» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ Уильямс, Фред (1959–1960). «Пейзаж со зданием, из альбома Том 3» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ Уильямс, Фред (1961). «Шербрукский лес» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ a b c Рамли, Катрина (2005). «Склон холма №1» . Городской совет Ньюкасла . Проверено 20 декабря 2010 года .
- ^ a b c d Кемп, Фиона; Мудрый. «Департамент охраны природы. Консервация бумаги. Кафе и пляжи» . Национальная галерея Австралии . Проверено 18 декабря 2010 года .
- ^ Хилл, Питер (8 февраля 2005 г.). «Когда смешиваются масло и вода» . Возраст . Проверено 23 декабря 2010 года .
- ↑ Синклер, Дженни (9 октября 2010 г.). «Печальный переход» . Возраст . Проверено 23 декабря 2010 года .
- ^ a b c d e Грей, Энн (2002). «Пляжный пейзаж, остров Эрит I (1974)» . Национальная галерея Австралии . Проверено 18 декабря 2010 года .
- ^ "Художественный бюллетень Виктории". 27–29. Совет Национальной галереи Виктории. 1986: 24. Цитировать журнал требует
|journal=
( помощь ) - ^ "Лесной пожар в Северной территории" . Национальная галерея Австралии.
- ^ a b c d "Полиптих водопада" . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. 2000 . Проверено 20 декабря 2010 года .
- ^ a b c d Моллисон (с. 224.)
- ^ "Водопад Полиптих 1979" . fredwilliams.me.com.au. Архивировано из оригинального 11 апреля 2011 года . Проверено 26 апреля 2011 года .
- ^ фон Герар, Юджин (1862). «Водопад, Страт-Крик» . Рекордный сбор AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ «Стипендия Хелены Рубинштейн для путешествий по искусству: файл австралийской галереи» . Национальная библиотека Австралии . Проверено 20 декабря 2010 года .
- ^ "Приз Винна" . Призовой рекорд AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. 1966 . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ "Приз Винна" . Призовой рекорд AGNSW . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. 1976 . Дата обращения 11 мая 2016 .
- ^ Art Insight May , andrewmcilroy.com. Проверено 15 января 2011 года.
- ^ Картина Уильямса продана за рекордные 1,86 миллиона долларов , abc.net.au. Проверено 15 января 2011 года.
- ^ Coslovich, Gaberiella (12 декабря 2009). Продано: изображение карманов и процентов , Возраст . Проверено 18 января 2011 года.
- ^ Томас, Дэвид. ФРЕД УИЛЬЯМС: Evening Sky, Upwey. Архивировано 5 марта 2011 года в Wayback Machine , Deutscher and Hackett. Проверено 18 января 2011 года.
- ↑ 1001 Before You Die Архивировано 10 января 2014 года в Wayback Machine.
- ↑ Моллисон (стр.61).
- ↑ Моллисон (стр. 237.)
- ^ a b c d e Гилл, Раймонд (1 апреля 2011 г.). «Ретроспектива Фреда Уильямса, чтобы впервые представить работы» . Брисбен Таймс . Проверено 28 апреля 2011 года .
- ^ «Фонд NGV - Годовой отчет 2009» (PDF) . Национальная галерея Виктории. 2009. Архивировано из оригинального (PDF) 13 марта 2011 года . Проверено 23 декабря 2010 года .
- ^ "Собрание Холмса суда" . Галерея «Холмс-а-Корт» . Архивировано из оригинала 19 июля 2008 года . Проверено 13 января 2011 года .
См. Также [ править ]
- Австралийское искусство
Ссылки [ править ]
- Грант, Кирсти (2006). Фред Уильямс: Серия Pilbara . Национальная галерея Виктории. ISBN 978-0-7241-0217-4.
- МакКоги, Патрик (2008). Фред Уильямс 1927–1982 . Книги Мердока. ISBN 978-1-74196-087-7.
- Моллисон, Джеймс (1989). Уникальное видение: искусство Фреда Уильямса . Австралийская национальная галерея - издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-554911-9.
Дальнейшее чтение [ править ]
- Брэк, Джон; Моллисон, Джеймс (1968). Фред Уильямс: Офорты . Галерея Руди Комона.
- Капон, Эдмунд; Райан, Энн (2001). От мюзик-холла до пейзажа. Фред Уильямс: рисунки и гравюры . Художественная галерея Нового Южного Уэльса. ISBN 978-0-7347-6317-4.
- МакКоги, Патрик (2005). Фред Уильямс: Поздние пейзажи, 1975 - 1981 . LA Louver. ISBN 978-0-9765585-1-4.
- Зданович, Ирена; Коппель, Стивен (2004). Фред Уильямс: видение Австралии. Офорты, рисунки и гуаши в Британском музее . Британский музей прессы. ISBN 978-0-7141-2639-5.
- Зданович, Ирена (2005). «Живопись изнутри: путешествия Фреда Уильямса и его связь с европейской традицией». Мельбурнский художественный журнал . Мельбурнская сеть искусств (8).
Внешние ссылки [ править ]
- Галерея изображений Фреда Уильямса
- Фред Уильямс в художественной галерее Нового Южного Уэльса
- Фред Уильямс, «Поздние пейзажи», 1975 - 1981, LA Louver gallery
- Фред Уильямс в Квинсленде: обзор выставки Сью Смит из Grafico Topico
- Бесконечные горизонты - большая ретроспектива, Национальная галерея Австралии