Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Фриц Шолдер
Фриц Шолдер.jpg
Родившийся( 1937-10-06 )6 октября 1937 г.
Брекенридж, Миннесота , США
Умер10 февраля 2005 г. (2005-02-10)(67 лет)
Скоттсдейл, Аризона , США
НациональностьЛуисеньо , США
ДвижениеАбстрактный экспрессионизм

Фриц Уильям Шолдер V [1] (6 октября 1937 - 10 февраля 2005) был индейским художником . Scholder был Поступил членом La Jolla оркестра Luiseno индейцев , федерально признанным племенем из Luiseños , [2] [3] Калифорния Миссия племени. Самые влиятельные работы Шолдера были постмодернистскими по чувственности и отчасти поп-артом в исполнении, поскольку он стремился деконструировать мифы американских индейцев. Преподаватель Института искусств американских индейцев (IAIA) в Санта-Фе. в конце 1960-х годов Шолдер оказал влияние на поколение студентов из числа коренных американцев.

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Фриц Шолдер родился 6 октября 1937 года в Брекенридже , штат Миннесота . [4] Когда он учился в старшей школе в Пьере, Южная Дакота , его учителем рисования был Оскар Хоу , известный художник из Янктона Дакоты . [ необходима цитата ] Летом 1955 года Шолдер посетил Средне-Западный лагерь искусств и музыки в Канзасском университете . [ необходима цитата ] Он учился у Роберта Б. Грина в Лоуренсе , штат Канзас. [ необходима цитата ]

В 1956 году Шолдер окончил среднюю школу Эшленда в Висконсине и поступил на первый курс в Государственный университет Висконсина в Верхнем , где он учился с Артуром Круком, Джеймсом Гриттнером и Майклом Горски. [ необходима цитата ]

Ранняя карьера [ править ]

В 1957 году Шолдер переехал с семьей в Сакраменто, Калифорния , где он учился у Уэйна Тибо . [5] [6] Тибо пригласил Шольдера присоединиться к нему вместе с Грегом Кондосом и Питером Ванденбергом в создании совместной галереи в Сакраменто. Первая выставка Шолдера получила исключительные отзывы. Следующая персональная выставка Шолдера была в Художественном музее Крокера в Сакраменто. Его работы демонстрировались по всему региону, в том числе в Калифорнийском дворце Почетного легиона в Сан-Франциско . По окончании Государственного университета Сакраменто, где он учился у Тармо Пасто и Раймонда Витта, Шолдер был приглашен для участия в Индийском художественном проекте Рокфеллера в Университете Аризоны в 1961 году.

Серия "Коренные американцы" [ править ]

Американский индеец , Фриц Шолдер, холст, масло, 1970. Собрание совета по индейскому искусству и ремеслам, Департамент внутренних дел, NMAI

Он познакомился с дизайнером чероки Ллойд Кива Нью и учился у ювелира хопи Чарльза Лолома . Получив стипендию Джона Хэя Уитни , Шолдер переехал в Тусон и стал ассистентом на факультете изящных искусств, где учился у Эндрю Раша и Чарльза Литтлера. Там он познакомился с художниками Максом Коулом, Джоном Хериком и Брюсом МакГрю. После получения диплома МИД в 1964 году Шолдер принял должность инструктора по передовой живописи и истории современного искусства в недавно созданном Институте искусств американских индейцев в Санта-Фе, штат Нью-Мексико .

Шолдер всегда работал в сериях картин. В 1967 году его новая серия о коренных американцах, изображающая «настоящего индейца», сразу вызвала споры. Шолдер рисовал индейцев с американскими флагами , пивными банками и кошками. Его целью было нагруженное национальное клише и вина господствующей культуры. Его портреты описывались как прорисовка «психической цены разрыва между романтическими и ретроспективными популярными стереотипами об индейцах и актуальностью их повседневной жизни», а также как часто использующие «сардонический юмор в своих разоблачениях абсурдности коренных народов». живет в мире двадцатого века ". [7]Шолдер вырос не индейцем, и нельзя было отрицать его уникальную точку зрения. Шолдер ушел из IAIA в 1969 году и отправился в Европу и Северную Африку. Он вернулся в Санта-Фе и приобрел небольшой глинобитный дом и студию на Каньон-роуд.

В 1970 году он был приглашен Институтом Тамаринда , студией печати, которая в том же году переехала из Лос-Анджелеса в Альбукерке , чтобы выполнить свой первый крупный проект в новом помещении. Результатом сотрудничества стала серия из семи литографий « Индейцы навсегда» , где художник более осознанно артикулирует образ современного индейца и знакомит его с литографией. Успех сериала у критиков и публики также помог сделать Институт Тамаринда ведущим центром гравюры в Соединенных Штатах. [8] Scholder / Indians была опубликована Northland Press, первой книгой о работе Шолдера. В том же году у Шолдера состоялась его первая персональная выставка в галерее Lee Nordness.

Он оказал большое влияние на поколение художников-индейцев. Его приглашали читать лекции на многочисленных художественных конференциях и в университетах, включая Принстон и Дартмут . В 1972 году выставка Дартмутских портретов открылась в Кордье и Экстроме в Нью-Йорке и получила положительные отзывы. В том же году Аделин Д. Брискин из Смитсоновского музея американского искусства посетила Шолдера и предложила выставку для двух человек работ Шольдера и одного из его бывших учеников. Шолдер выбрал TC Cannon . Шоу открылось в Вашингтоне, округ Колумбия, получив хорошие отзывы, и побывало в Румынии , Югославии , Берлине иЛондон . Шолдер был приглашен на персональную выставку на Международную художественную ярмарку Василия V в Швейцарии в 1974 году. [9] После Базеля Шольдер отправился в Египет и нарисовал сфинкса и пирамиды.

В 1975 году Шолдер сделал свои первые офорты в издательстве El Dorado Press в Беркли, Калифорния . [ необходима цитата ] Работа Шолдера была исследована в серии об американских индейских артистах для Системы общественного вещания (PBS). Среди других художников этой серии были Р. К. Горман , Хелен Хардин , Аллан Хаузер , Чарльз Лолома и Джозеф Лоневольф . [10] Также в 1975 году Нью-Йоркское графическое общество выпустило книгу его литографий. Шолдер открыл монотипии в 1977 году. Его первая выставка фотографий была показана в Heard Museum.в 1978 году, задокументировано книгой « Индийский Китч» , изданной Northland Press. Миниатюрная книга стихов Шолдера была выпущена издательством Stinehour Press в 1979 году. В 1980 году Шолдер был приглашенным художником в Оклахомском художественном институте, в результате чего был снят документальный фильм PBS « Американский портрет» . Шолдер рисовал литографии в Ediciones Poligrafa в Барселоне и был приглашенным художником в ISOMATA, USC в Idyllwild, Калифорния, а также в Институте искусств Оклахомы.

Признание в 1980-х [ править ]

В 1981 году в Художественном музее Тусона прошла ретроспектива работ Шольдера, на которой художника попросили выбрать выставленные работы. [11] В 1982 году Шолдер приобрел чердак на Манхэттене . Большая монография была опубликована Rizzoli International, и Шолдер вернулся в Египет по приглашению знаменитого археолога Кента Уикса . В 1983 году Шолдер получил премию губернатора Нью-Мексико за выдающиеся достижения в области искусства. [12] Шолдер был назван пожизненным Societaire Осеннего салона и выставлялся в Большом дворце в Париже в 1984 году. В следующем году он был удостоен награды Golden Plate Award отАмериканская академия достижений . В 1991 году был опубликован « Послеполуденный сон », первый из серии книжных проектов издательства « Назраэли Пресс» в Мюнхене . Шолдер получил пять почетных степеней Рипон-колледжа , Университета Аризоны , Конкордия-колледжа , Колледжа Санта-Фе и первую почетную степень Университета Висконсин-Супериор . Затем последовала гуманитарная награда 14-го Norsk Hostfest .

Поздние выставки [ править ]

Будущий клон , Фриц Шолдер, бронзовая скульптура, 1999, Центр Джорджа Густава Хей , NMAI

В 1994 году Леонард Баскин пригласил Шолдера для совместной работы над главной книгой в Gehenna Press в Массачусетсе . Шолдер вернулся в Аризону и основал свою частную прессу с Линдой Тай'нахза, Apocrypha. Затем он вернулся в колонию МакДауэлл в Нью-Гэмпшире . В следующем году открылись две крупные выставки: «Частная работа Фрица Шольдера» в Художественном музее Феникса и годичная выставка « Фриц Шолдер / Иконы и явления» в Центре искусств Скоттсдейла в Аризоне. Шолдер начал серию « Миллениум » и работал в Лондоне, Париже и Будапеште .

В 1999 году Шолдер завершил работу над « Будущим клоном» , восьмифутовой бронзовой скульптурой, описанной ArtDaily как «фигура андрогинного ангела», которая демонстрирует «то же взволнованное, фактурное прикосновение», которое Шолдер привнес в свои картины. [13] Он выпустил свою первую цифровую книгу « Мысли ночью» в 2000 году. В том же году Шолдер вернулся в Санта-Фе, чтобы открыть выставку « Один / Не один» в галерее Chiaroscuro. В октябре 2001 года в Дулуте открылась крупная выставка картин и скульптур о смерти и черепах под названием « Последние портреты» в Художественном музее Твида при Университете Миннесоты . В марте 2002 года галереи Chiaroscuro в Скоттсдейле открыли крупную выставку под названиемОрхидеи и другие цветы , реакция Шолдера на 11 сентября. Шолдер - лауреат премии губернатора Аризоны 2002 года.

Посмертное признание [ править ]

25 августа 2009 года губернатор Шварценеггер и Мария Шрайвер объявили, что Шолдер будет одним из 13 обладателей этой награды в Зале славы Калифорнии . Затем его работы были представлены на выставке в Калифорнийском музее, посвященной работам и вкладам лауреатов Зала славы того года. Церемония введения в должность прошла 1 декабря 2009 года в музее Сакраменто . Скульптура будущего клона Шолдера была включена в сцену в фильме Даррена Аронофски « Черный лебедь» 2010 года , в котором она была описана как «леденящая кровь, как картина Базелица , все лицо и крылья пожираются, злой призрак». [14]

1 ноября 2008 года в Национальном музее американских индейцев открылась ретроспектива работ Шолдера под названием «Индеец / не индейец» с двумя площадками: одна в Вашингтоне, округ Колумбия, а другая в Нью-Йорке. 4 октября 2015 года в Денверском художественном музее открылась крупная передвижная выставка «Индийской» серии Шолдера под названием Super Indian: Fritz Scholder, 1967-1980. Затем «Супер-индеец» отправился в Художественный музей Феникса и Музей современного искусства Нермана в Оверленд-Парке , штат Канзас.

Работа Шолдера была частью исследования « Растягивание холста: восемь десятилетий местной живописи» (2019–21), проведенного в Национальном музее американского индейского центра Джорджа Густава Хей в Нью-Йорке. [15]

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Оливер, Мирна (15 февраля 2005 г.). «Фриц Шолдер, 67 лет; его творения переопределили искусство американских индейцев» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 2 декабря 2020 года .
  2. ^ «Фриц Шолдер: индийский / не индийский. Введение». Национальный музей американских индейцев . (получено 27 декабря 2009 г.)
  3. ^ "СОКРОВИЩА МАКБ: ФРИЦ ШОЛДЕР, ИНДИЙСКИЙ С КОШКОЙ (1973)" Министерство внутренних дел США . (получено 25 февраля 2021 г.)
  4. ^ Гарднер, Эндрю (2017-12-18). «Непреходящее наследие одного из самых влиятельных художников-индейцев» . Вычурный . Проверено 18 августа 2020 .
  5. ^ Felsenthal, Джулия. «Художник: индийские картины Фрица Шолдера в Художественном музее Денвера» . Vogue . Проверено 18 августа 2020 .
  6. ^ Hoedel, Синди (2016-07-09). « « Супер-индеец »в музее Нермана соблазняет яркими красками и образами» . Канзас-Сити Стар . Проверено 17 августа 2020 .
  7. ^ Берло, Джанет С .; Филлипс, Рут Б. (1998). Искусство коренных народов Северной Америки . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. п. 225.
  8. ^ Suzanne Фрик «Фриц Шолдерах индейцы навсегда и финик институт», в печати Quarterly , XXXVI, № 3 (сентябрь 2019), стр. 275-286
  9. ^ Хоффман, Герхард и Гизелла (1998). Путеводитель по Сент-Джеймсу для коренных североамериканских художников . Детройт, Мичиган: Сент-Джеймс Пресс. п. 506 . ISBN 1558622217.
  10. ^ Стивен Летхольд, «13: Индеец искусство и художники в изобразительном искусстве Документальных с 1973 по 1991» в на задворках искусства Миров, изд. Ларри Гросс. Боулдер, Колорадо: Westview Press, 1995, 268. Доступ через Questia, источник, требующий подписки.
  11. ^ Каннингем, Элизабет (1983). Шедевры американского Запада: избранные из собрания аншутца . Денвер, Колорадо: Коллекция Anschutz.
  12. ^ «Прошлые получатели» . Музей искусств Нью-Мексико. Архивировано из оригинала 9 января 2014 года . Проверено 7 апреля 2013 года .
  13. ^ «Удивительная Портрет Фриц Шолдер, самый знаменитый индейских артист открывает Nation в Нью - Йорке» ArtDaily. (получено 16 февраля 2011 г.)
  14. ^ "Обзор фильма: Черный лебедь (2010)" DOGANDWOLF.COM . (получено 16 февраля 2011 г.)
  15. ^ «Растягивая холст: восемь десятилетий отечественной живописи» . Национальный музей американских индейцев . Проверено 7 марта 2021 года .

Дальнейшее чтение [ править ]

Монтан, Гай и Дорис (1975). Искусство и индийские индивидуалисты: искусство семнадцати современных художников и мастеров Юго-Запада . Флагстафф, Аризона: Northland Press. ISBN 9780873581370 ; LCCN 74-31544  

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Видеоинтервью Фрица Шолдера с Академией достижений (29 июня 1996 г.)