Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Габриэль Маралнгурра
Габриэль Маралнгурра, Injalak Arts, 2008.jpg
Родившийся1968 г.
Гунбаланья , Северная территория , Австралия
НациональностьАвстралийский
ИзвестенЖивопись , Современное искусство коренных народов Австралии
Супруг (а)Джун Наджамеррек
ДетиГабриэлла Маралнгурра (дочь), Маат Маралнгурра (сын)
Родители)Уильям Маралнгурра, Долли Маралнгурра

Габриэль Маралнгурра (родился в 1968 году) - австралийский художник-абориген из клана Нгалангбали в Западном Арнемленде. Маралнгурра родилась и выросла в Кунбарландже и является старшей из семи детей. Он вспоминает своего отца, Уильяма Маралнгурра, который в детстве обучал его легендарным сновидениям. В культуре аборигенов сновидение - это слово, используемое для объяснения происхождения жизни, культурных ценностей и законов регионов. Именно эти истории, переданные от его предков, сильно повлияли на его искусство.

Маралнгурра хорошо известен и уважаем в своем сообществе за широкий круг обязанностей, которые он берет на себя: гид, переводчик, член правления и президент Injalak Hill, и, конечно же, известный художник. Его сильное присутствие в Австралии побудило его часто путешествовать по региону и за границу в течение последних двадцати пяти лет. Его работы представлены в различных коллекциях, включая Австралийский музей, Музей Виктории и Коллекцию искусства аборигенов Хлюге-Ру при Университете Вирджинии.

Карьера: художественное вдохновение, стиль и цель [ править ]

Маралнгурра известна тем, что работает с охрой на бумаге, а также сохраняет традиционные формы наскального искусства и сочетает в себе новые инновационные техники. Цель многих его картин - привлечь внимание некоренных зрителей, которые не понимают или даже не осознают, что его культура существует. Кроме того, его художественные работы направлены на то, чтобы традиции и практика живописи в Арнемленде не были потеряны, а переданы молодым поколениям. При этом Маралнгурра использует новаторские методы, передавая истории, традиции и обычаи своей культуры в Арнемленде. Он делает это специально, выражая свои отношения с миром природы.

Одно из самых заметных достижений Габриэля Маралнгурра - это то, что он был одним из основателей Injalak Arts в 1980-х годах. Холм Инджалак остается центром туризма из-за его украшенных галерей наскального искусства, построенных более 40 000 лет назад. Именно эти традиционные наскальные рисунки продолжают вдохновлять картины Маралнгурра. Работы Габриэля Маралнгурры часто иллюстрируют местную фауну, духовные фигуры, такие как дух Мими , и рассказы о сновидениях (или джанг). Тем не менее, он всегда находит способ добавить своего собственного повествовательного чутья и вечной связности, которые уникальны для искусства Арнемленда.

Он приписывает большую часть своего художественного образования своему старшему, Томпсону Юлидиджирри, который всегда играл важную роль в обучении молодого поколения. Он освоил многие из своих техник рисования, такие как рентген и раррк (перекрестная штриховка), и научил Маралнгурру комбинировать традиционные и нетрадиционные техники, чтобы расширить возможности своих сообществ.

Контакты Paintings [ править ]

В последние годы Маралнгурра решил заняться колониальными картинами, известными как «картины контактов», в которых он пытается соединить прошлое и настоящее и имитировать западные стили, с которыми он не так хорошо знаком. Эти произведения демонстрируют сближение разных культур и признание различий между сообществами друг друга. Несмотря на то, что это кажется другим, это все еще следует тенденции Маралнгурры использовать искусство как способ обучения других и заполнить пробел между различными сообществами. В частности, в этой серии картин он фокусируется на изображении Болдуина Спенсера , который был первым антропологом, посетившим регион Западного Арнемленда. [1] Тем самым, утверждает историк искусства Генри Скерритт, Маралнгурра обращает внимание на «пределы общения и границы обмена посетителями в своем регионе». [2]

Среди его наиболее заметных картин для контактов - « Встреча старейшин Бининджа и посетителей Баланды в 1948 году» (1948 г.) , « Болдуин Спенсер и Пэдди Кэхилл» (2003 г.) и « Бининдж в приюте для художников на скале» (2006 г.). Многие из этих картин были показаны на его персональной выставке «Контакт» в галереях Моссенсона в Мельбурне в 2006 году.

Шарлоттсвилл, выставка Вирджинии [ править ]

Во время захвата Шарлоттсвилля в 2020 году Габриэль Маралнгурра и Джо Гаймала посетили Шарлоттсвилл, чтобы рассказать и продемонстрировать свои работы в различных местах по всему городу. Эта общегородская выставка состояла из более чем 50 художников, пяти разных локаций и около 200 произведений. Один из главных мировых центров искусства аборигенов находится в центре Шарлоттсвилля: Коллекция произведений искусства аборигенов Клюге-Рю . Клюге-Rhueбыл открыт с 1997 года и является единственным музеем искусства аборигенов за пределами Австралии. Он включает в себя более 2000 произведений искусства коренных народов и каждый год приглашает художников-аборигенов из разных регионов посетить, провести семинары и провести занятия для местных жителей и студентов UVA. Это было лишь одно из множества мест, где проходила общегородская выставка.

Габриэль Маралнгурра дает интервью Сэнди Хаусман для WVTF Radio IQ на выставке «Внутренний мир: современные аборигенные австралийские мемориальные поляны » в Художественном музее Фралина в Университете Вирджинии .

Маралнгурра сыграла большую роль в выставке, расположенной в музее Фралина, расположенном на территории Университета Вирджинии. В частности, выставка «Внутренний мир: современные австралийские аборигены», расположенная в музее Фралина , состояла из 112 мемориальных столбов, созданных 55 разными художниками из разных регионов Арнемленда. В мемориальных столбы служили цели полых гробов , украшенных клановых конструкций и означается момент , когда дух умершего, наконец , вернулся домой. [3] Маралнгурра участвовал в группе из шести памятных столбов из своего региона, которые были сделаны с использованием пигментов Земли на дереве и включали такие изображения, как дух мими. Однако важно понимать, что искусство заключается не только в росписи на деревянных бревнах, но и в сложном процессе заготовки бревен. По словам Маралнгурры, цель привезти эту работу в Шарлоттсвилль - поделиться и продвигать их сильную культуру из другого конца света. [4] Эти выставки дают представление о современном искусстве аборигенов Австралии.

Кроме того, Маралнгурра продемонстрировала еще одно произведение в стиле наскального искусства под названием « Kunwardde Bim Kakukyime », которое висело на стенах исторического здания Ротонды на территории Университета Вирджинии. Это произведение является прекрасным примером того, как Маралнгурра включает в себя местные фигуры, такие как птица бролга и дух мими, чтобы еще больше связать свои произведения с его страной и ее жителями. Кунвардде Бим Какукимэ (Стиль наскального искусства)иллюстрирует широкий спектр пересекающихся животных, характерных для его региона, в различных оттенках красного, белого, желтого и даже некоторых голубых. Птица-бролга, расположенная немного левее центра изображения, известна как охотничий приз для людей в его сообществе. Он выполняет это изображение птицы в рентгеновском стиле, что означает, что он включает изображения внутренних органов и структуры костей животного. Включение анатомических особенностей птицы доказывает, насколько хорошо он связан с жителями своей земли. Кроме того, в нижнем левом углу он включает духа Мими, который, как говорят, научил своих людей многим навыкам, которые им понадобились бы для выживания, например, охоте. Этот организованный хаос показывает, как он использует различные фигуры и цвета, чтобы уникальным образом представить идентичность своего сообщества.  

Награды [ править ]

2010 - Награда Telstra Art Awards - Высоко оценена за эту художественную работу Wurdwurd (children) Kudjekbinj Dreaming

2006 - Премия Вилин-центра выдающемуся художнику из числа коренных народов за его выставку «Контакты».

Коллекции [ править ]

Важные выставки [ править ]

  • 2020 Munguyhmunguyh (Forever): Празднование 30-летия Комиссии Джона В. Клюге Инджалака, Верхний Западный овальный зал Ротонды в Университете Вирджинии [8]
  • 2019-2020 Внутренний мир: современные аборигенные австралийские мемориальные поляки. Художественный музей Невады , Рино, Невада; Музей истории афроамериканцев Чарльза Х. Райта , Детройт, Мичиган; Художественный музей Фралина , Университет Вирджинии , Шарлоттсвилль, Вирджиния; Художественный музей Фроста , Международный университет Флориды , Майами, Флорида. [9]
  • 2018 'Manme Manmak' Хорошая еда! Июньская галерея Marriott в Central Craft, 27 августа - 16 сентября 2018 г.
  • 2017 Salon Des Refuses , Университет Чарльза Дарвина, Дарвин
  • 2017 Get it On 2017 , Aboriginal Bush Traders, Дарвин
  • 2017 Mayhmayh-Разные птицы , Работы на бумаге, коре и полых бревнах, Художественная галерея Nomad, Дарвин
  • 2016 Интерьеры-тканевые панели в обрамлении Дарвиновской галереи
  • 2016 Salon Des Refuses , Университет Чарльза Дарвина, Дарвин
  • 2016 Выставка и открытие Счетной книги Кунвинкджу , Художественная галерея Кочевников, Дарвин
  • 2016 12-й фестиваль тихоокеанского искусства - Групповая выставка , Гуамский музей, Гуам
  • 2015 Носимые устройства , Галерея тактильного искусства, Дарвин
  • 2015 Salon Des Refuses , Дарвинская набережная, Дарвин
  • 2015 Долоббо: современные картины из коры от Injalak Arts , Aboriginal & Pacific Art, Сидней
  • 2013 Вурркабал , курорт Нетания, Нуса, QLD
  • Выставка искусств Injalak 2013 , Better World Arts, Порт Аделаида
  • 2009 Охра и Ржавчина , Галерея Indigenart, Перт
  • 2008 Секс, духи и колдовство , галереи Моссенсона, Мельбурн
  • 2007 Преемственность, страна и культура: три поколения
  • 2007 The Injalak Hill Suite , Abiriginal & Pacific Art Gallery, Danks St Sydney
  • 2006 Бумага, кора, холст и шпагат , галерея Дикерсона, Мельбурн
  • 2006: Установление контакта. Персональная выставка. Mossenson Galleries, Мельбурн, 26 сентября - 22 октября 2006 г.
  • 2006 Wet and Dry , Indigenart Gallery, Перт, Вашингтон
  • 2006 24-я Национальная художественная премия аборигенов и жителей островов Торресова пролива , MAGNT, Darwin NT
  • 2006 Вторая награда Питера Бэйли за приобретение , Университет Флиндерса, Аделаида, SA
  • 2005 Concord , Framed Gallery, Дарвин
  • 2004 21-я Национальная премия Телстра в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива
  • Выставка Art Mob 2003, Тасмания
  • 2003 20-я Национальная художественная премия для аборигенов и жителей островов Торресова пролива Телстра
  • 2001 Национальная художественная премия Тельстра для аборигенов и жителей островов Торресова пролива
  • 1998 Дизайн пустыни, Галерея Japingka, Перт, Вашингтон.
  • 1996 Framed Gallery, Дарвин NT
  • 1995 21-я Национальная премия Телстра в области искусства аборигенов и жителей островов Торресова пролива
  • 1995 Двенадцатая выставка Национальной премии в области искусства аборигенов , Музеи и художественные галереи Северной территории Дарвин
  • 1994 Галерея искусства аборигенов и племен The Rocks, Сидней, Новый Южный Уэльс
  • Издания 1993 года , Саутбэнк, Мельбурн Вик
  • 1993 Галерея искусства аборигенов и племен Хогарта
  • Истории 1993 года , современное искусство австралийских аборигенов, искусство Керава
  • 1993 Художественный музей Хельсинки и Рованиеми, Лапландия, Финляндия
  • 1993 Галерея Burukmarri, Фримантл, Вашингтон

Ссылки [ править ]

  1. ^ Скерритт, Генри. «Есть ли польза от истории искусства для художников-аборигенов? Контактные картины Габриэля Маралнгурры» . Двойное желание: транскультурация и современное искусство коренных народов, под редакцией Иэна Маклина, 223–241. Ньюкасл: Cambridge Scholars Publishing, 2014 .
  2. ^ Маклин, Ян (2014-11-19). Двойное желание: транскультурация и современное искусство коренных народов . Издательство Кембриджских ученых. ISBN 978-1-4438-7133-4.
  3. ^ "Inside World 2.pdf" (PDF) . Dropbox . Проверено 3 мая 2020 .
  4. ^ «Оставайтесь на месте, играйте местными: искусство аборигенов на выставке» . www.cbs19news.com . Проверено 1 апреля 2020 .
  5. ^ «Коллекции» . Национальный музей Австралии . Проверено 21 апреля 2020 .
  6. ^ "Вурдяу Джанг - Габриэль Маралнгурра" . Google Искусство и культура . Проверено 21 апреля 2020 .
  7. ^ "Munguyhmunguyh (Навсегда): Празднование 30-летия Комиссии Джона В. Клюге Инджалака" . Клюге-Рухе . Проверено 23 апреля 2020 .
  8. ^ "Munguyhmunguyh (Навсегда): Празднование 30-летия Комиссии Джона В. Клюге Инджалака" . Клюге-Рухе . Проверено 23 апреля 2020 .
  9. ↑ Внутренний мир: современные австралийские аборигенные мемориальные столбы из коллекции Дебры и Денниса Шолль . Скерритт, Генри Ф., 1979 г. - Художественный музей Невады. Мюнхен. 2019. ISBN 978-3-7913-5816-1. OCLC  1054260300 .CS1 maint: другие ( ссылка )

Дальнейшее чтение [ править ]

  • «Внизу, вверху: этой зимой в Шарлоттсвилль приезжает богатство произведений искусства коренных австралийцев». Еженедельник C-VILLE . 2020-01-22. Проверено 30 марта 2020.
  • Хаусман, Сэнди. «Искусство аборигенов в центре внимания Шарлотвилля». www.wvtf.org . Проверено 30 марта 2020.
  • Скерритт, Генри. "" Есть ли польза от истории искусства для художников-аборигенов? " Контактные картины Габриэля Маралнгурры. "". Двойное желание: транскультурация и современное искусство коренных народов, под редакцией Иэна Маклина, 223–241. Ньюкасл: Cambridge Scholars Publishing, 2014 .
  • Нотт, Мэтью (31.01.2020). «Искусство аборигенов захватывает маловероятный американский город с неоднозначным прошлым» . Сидней Морнинг Геральд . Проверено 30 марта 2020 .
  • Лоос, Тед (2020-03-10). «Богато украшенные памятники восходят к древним традициям». Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 марта 2020.
  • Санс, Инес Доминго; Fiore, Dánae; Мэй, Салли К. (2016-07). Археологии искусства: время, место и идентичность . Рутледж. Проверено 30 марта 2020.
  • «Видеть сквозь Спенсера: картины Габриэля Маралнгурры с изображением Болдуина Спенсера». Pacific Arts: Журнал Тихоокеанской ассоциации искусств, 14, № 1-2 (2015): 106–119.
  • «Оставайтесь на месте, играйте местными: искусство аборигенов на выставке». www.cbs19news.com . Проверено 30 марта 2020 г.