Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Бизе» перенаправляется сюда. Для использования в других целях, см Бизе (значения) .
Жорж Бизе в 1875 году

Жорж Бизе [номер 1] (25 октября 1838 - 3 июня 1875), зарегистрированный при рождении как Александр Сезар Леопольд Бизе , был французским композитором эпохи романтизма . Наиболее известный своими операми в карьере, прерванной его ранней смертью, Бизе добился нескольких успехов до своей последней работы, « Кармен» , которая стала одной из самых популярных и часто исполняемых произведений во всем оперном репертуаре.

За блестящую студенческую карьеру в Парижской консерватории Бизе получил множество призов, в том числе престижную Римскую премию 1857 года. Он был признан выдающимся пианистом, хотя он решил не извлекать выгоду из этого мастерства и редко выступал публично. Вернувшись в Париж после почти трех лет пребывания в Италии, он обнаружил, что основные парижские оперные театры предпочитают устоявшийся классический репертуар произведениям новичков. Его клавишные и оркестровые композиции также в значительной степени игнорировались; в результате его карьера застопорилась, и он зарабатывал себе на жизнь в основном аранжировкой и расшифровкой чужой музыки. Неугомонный для успеха, он начал много театральных проектов в течение 1860-х годов, большинство из которых были заброшены. Ни одна из двух его опер, вышедших на сцену за это время, -Les pêcheurs de perles и La jolie fille de Perth сразу же добились успеха.

После франко-прусской войны 1870–1871 гг., Во время которой Бизе служил в Национальной гвардии, он не имел большого успеха с одноактной оперой « Джамиле» , хотя оркестровая сюита была создана из его музыки к пьесе Альфонса Доде « Арлезианка». мгновенно стал популярным. Постановка последней оперы Бизе « Кармен» была отложена из-за опасений, что ее темы предательства и убийства оскорбят публику. После его премьеры 3 марта 1875 года Бизе был убежден, что работа провалилась; он умер от сердечного приступа три месяца спустя, не подозревая, что это будет впечатляющим и длительным успехом.

Брак Бизе с Женевьевой Галеви временами был счастливым, и у него родился сын. После его смерти его творчеством, за исключением Кармен , обычно пренебрегали. Рукописи были отданы или утеряны, а опубликованные версии его работ часто редактировались и адаптировались другими руками. Он не основал школы и не имел явных учеников или последователей. После многих лет забвения его произведения стали чаще исполняться в 20 веке. Позже комментаторы назвали его талантливым и оригинальным композитором, преждевременная смерть которого стала серьезной потерей для французского музыкального театра.

Жизнь [ править ]

Ранние годы [ править ]

Семейное происхождение и детство [ править ]

Жорж Бизе родился в Париже 25 октября 1838 года. Он был зарегистрирован как Александр Сезар Леопольд, но крестился как «Жорж» 16 марта 1840 года и был известен под этим именем до конца своей жизни. Его отец, Адольф Бизе, был парикмахером и мастером по изготовлению париков, прежде чем стать учителем пения, несмотря на отсутствие у него формального образования. [3] Он также написал несколько произведений, в том числе по крайней мере одну опубликованную песню. [4] В 1837 году Адольф женился на Эме Дельсарт против воли ее семьи, которая считала его плохой перспективой; Дельсарты, хотя и бедные, были культурной и очень музыкальной семьей. [5] Эме была опытной пианисткой, а ее брат Франсуа Дельсарт был выдающимся певцом и учителем, выступавшим при дворах обеих стран.Луи-Филипп и Наполеон III . [6] Жена Франсуа Дельсарта Розин, вундеркинд, была доцентом сольфеджио в Парижской консерватории в возрасте 13 лет. [7] По крайней мере, один автор предположил, что его мать была из еврейской семьи, но это так. не подтверждено ни в одной из его официальных биографий. [8] [9]

Жорж, единственный ребенок, [5] рано проявил склонность к музыке и быстро перенял основы нотной грамоты у своей матери, которая, вероятно, дала ему первые уроки игры на фортепиано. [4] Подслушивая у дверей комнаты, где Адольф проводил свои занятия, Жорж научился петь сложные песни точно по памяти и развил способность определять и анализировать сложные аккордовые структуры . Эта преждевременность убедила его амбициозных родителей в том, что он готов начать обучение в консерватории, хотя ему было всего девять лет (минимальный возраст для поступления был 10). Жорж взял интервью у Джозефа Мейфреда , рогвиртуоз, входивший в исследовательский комитет консерватории. Мейфред был настолько поражен демонстрацией мальчиком своих навыков, что отказался от возрастного правила и предложил забрать его, как только появится свободное место. [5] [10]

Консерватория [ править ]

Часть Парижской консерватории , где Бизе учился с 1848 по 1857 год (фото 2009 года)

Бизе был принят в консерваторию 9 октября 1848 года, за две недели до своего 10-летия. [5] Он произвел раннее впечатление; в течение шести месяцев он получил первую премию по сольфеджио - подвиг, который произвел впечатление на Пьера-Жозефа-Гийома Циммермана , бывшего профессора фортепиано Консерватории. Циммерман давал Бизе частные уроки контрапункта и фуги , которые продолжались до смерти старика в 1853 году. [11] На этих занятиях Бизе познакомился с зятем Циммермана, композитором Шарлем Гуно , который оказал сильное влияние на юного ученика. музыкальный стиль - хотя в последующие годы их отношения часто становились натянутыми. [12]Он также встретил еще одного молодого ученика Гуно, 13-летнюю Камиль Сен-Санс , которая оставалась верным другом Бизе. Под руководством Антуана Франсуа Мармонтеля , профессора фортепиано Консерватории, пианизм Бизе быстро развивался; он получил вторую премию Консерватории по классу фортепиано в 1851 году и первую премию в следующем году. Позже Бизе напишет Мармонтелю: «В вашем классе учатся чему-то, помимо игры на фортепиано; каждый становится музыкантом». [13]

Шарль Гуно , наставник и вдохновитель Бизе в годы консерватории последнего

Первые сохранившиеся композиции Бизе, две бессловесные песни для сопрано , датируются примерно 1850 годом. В 1853 году он присоединился к классу композиции Фроменталя Галеви и начал создавать произведения все большей сложности и качества. [14] Две его песни, «Маленькая Маргарита» и «La Rose et l'abeille», были опубликованы в 1854 году. [15] В 1855 году он написал амбициозную увертюру для большого оркестра [16] и подготовил четыре песни. версии для ручного фортепиано двух произведений Гуно: оперы La nonne sanglante и Симфонии из произведения Д. Бизе над симфонией Гуно вдохновили его вскоре после семнадцатилетия на написание собственной симфонии., который был очень похож на Гуно - примечание для примечания в некоторых отрывках. Бизе так и не опубликовал симфонию, которая снова появилась на свет только в 1933 году и, наконец, была исполнена в 1935 году [17].

В 1856 году Бизе соревновался за престижную Римскую премию . Его вход не был успешным, но и никто из других тоже; премия музыканту в этом году не присуждена. [18] После этого отказа Бизе принял участие в оперном конкурсе, который Жак Оффенбах организовал для молодых композиторов, с призом в 1200 франков . Задача заключалась в создании одноактного либретто « Доктора Чуда » Леона Бату и Людовика Галеви . Премия была присуждена совместно Биза и Лекок , [19] компромисс , который года спустя Лекок критики на то основании манипуляции жюри по Галеви в пользу Бизы.[n 2] В результате своего успеха Бизе стал постоянным гостем на вечеринках по пятницам у Оффенбаха, где среди других музыкантов он встретил пожилого Джоакино Россини , который подарил молодому человеку фотографию с автографом. [21] [n 3] Бизе был большим поклонником музыки Россини и вскоре после их первой встречи написал, что «Россини - величайший из них, потому что, как и Моцарт, он обладает всеми достоинствами». [23]

Для своей работы на Prix de Rome 1857 года Бизе с восторженного одобрения Гуно решил установить кантату « Хлодвиг и Клотильда » Амеде Бурион. Бизе был награжден премией после того, как голосование членов Académie des Beaux-Arts отменило первоначальное решение судей, которое было в пользу гобоиста Чарльза Колена. По условиям награды Бизе получил финансовый грант на пять лет, первые два - в Риме, третий - в Германии и последние два - в Париже. Единственным другим требованием было представление ежегодно «посланника» - оригинальной работы, удовлетворяющей Академию. Перед его отъездом в Рим в декабре 1857 года призовая кантата Бизе была исполнена в Академии и получила восторженный прием. [21] [24]

Рим, 1858–1860 гг. [ Править ]

Вилла Медичи, официальный дом Французской Академии в Риме с 1803 года.

27 января 1858 года Бизе прибыл на виллу Медичи , дворец 16-го века, в котором с 1803 года размещалась Французская Академия в Риме и который он описал в своем письме домой как «рай». [25] Под руководством своего директора, художника Жана-Виктора Шнеца , вилла представляла собой идеальную среду, в которой Бизе и его коллеги-лауреаты могли заниматься своим творчеством. Бизе наслаждался веселой атмосферой и быстро вовлекался в развлечения своей общественной жизни; за первые шесть месяцев в Риме его единственным сочинением была Te Deumнаписана для Премии Родригеса, конкурса на новую религиозную работу, открытого для обладателей Римской премии. Это произведение не произвело впечатления на судей, которые вручили приз Адриену Барту, единственному участнику конкурса. [26] Бизе был разочарован до такой степени, что поклялся больше не писать религиозную музыку. Его Te Deum оставался забытым и неопубликованным до 1971 г. [27]

Всю зиму 1858–1859 годов Бизе работал над своим первым посланником, оперой буффа из либретто Карло Камбиаджо « Дон Прокопио» . По условиям приза первым посланником Бизе должна была быть месса, но после опыта Te Deum он не хотел писать религиозную музыку. Он опасался, как это нарушение правил будет воспринято в Академии, но их реакция на Дона Прокопио поначалу была положительной, с похвалой композитора за «легкое и блестящее прикосновение» и «молодой и смелый стиль». [11] [28]

Жорж Бизе на фотографии около 1860 года.

Для своего второго посланника, не желая слишком далеко проверять терпимость Академии, Бизе предложил представить квазирелигиозный труд в виде светской мессы по тексту Горация . Это произведение под названием « Кармен Saeculare» было задумано как песня Аполлону и Диане . Никаких следов нет, и маловероятно, что Бизе когда-либо его запускал. [29] Тенденция задумывать амбициозные проекты, а затем быстро отказываться от них, стала характерной чертой римских лет Бизе; Помимо « Кармен Секуларе» , он рассмотрел и отверг по крайней мере пять оперных проектов, две попытки симфонии и симфоническую оду на тему Улисса и Цирцеи . [30] ПослеДон Прокопио , Бизе завершил в Риме лишь еще одно произведение - симфоническую поэму Васко да Гама . Он заменил Кармен Сакуларе в качестве его второго посланника и был хорошо принят Академией, хотя впоследствии был быстро забыт. [31]

Летом 1859 года Бизе и несколько товарищей путешествовали по горам и лесам вокруг Ананьи и Фрозиноне . Они также посетили поселение для заключенных в Анцио ; Бизе отправил Мармонтелю восторженное письмо, в котором рассказал о своем опыте. [32] В августе он совершил длительное путешествие на юг, в Неаполь и Помпеи , где не был впечатлен первым, но восхищен вторым: «Здесь вы живете с древними; вы видите их храмы, их театры, их дома, в которых вы найдете их мебель, их кухонную утварь ... » [33]Бизе начал зарисовывать симфонию, основанную на своем итальянском опыте, но не сразу продвинулся вперед; проект, ставший его ромской симфонией , был завершен только в 1868 году. [11] По возвращении в Рим Бизе успешно запросил разрешение на продление своего пребывания в Италии на третий год, а не на поездку в Германию, чтобы он мог закончить «важная работа» (которая не была идентифицирована). [34] В сентябре 1860 года, находясь в Венеции со своим другом и коллегой по лауреату Эрнестом Гиро , Бизе получил известие о том, что его мать тяжело больна в Париже, и отправился домой. [35]

Новый композитор [ править ]

Париж, 1860–1863 гг. [ Править ]

Исторический театр в Париже, один из домов компании Théâtre Lyrique, на фото 1862 года.

Вернувшись в Париж, когда у него оставалось два года гранта, Бизе был временно обеспечен в финансовом отношении и мог на время игнорировать трудности, с которыми сталкивались другие молодые композиторы в городе. [36] Два государственных субсидируемых оперные, в опере и Опера-Комик , [п 4] каждый представлены традиционные репертуары , которые имели тенденцию задушить и сорвать новый доморощенный талант; только восемь из 54 лауреатов Римской премии в период с 1830 по 1860 годы поставили свои работы в Опере. [39] Хотя французские композиторы были лучше представлены в Комической опере, стиль и характер постановок остались в основном неизменными с 1830-х годов. [39] Ряд небольших театров обслуживалиоперетта , поле , в котором Оффенбах тогда первостепенное значение, [37] в то время как театр Италия специализируется на второй скорости итальянской оперы. Лучшей перспективой для начинающих оперных композиторов была компания Théâtre Lyrique, которая, несмотря на неоднократные финансовые кризисы, периодически работала в различных помещениях под руководством своего находчивого менеджера Леона Карвалью . [39] Эта компания поставила первые спектакли « Фауста» Гуно и его « Ромео и Джульетта» , а также сокращенную версию « Троянцев » Берлиоза . [37] [40]

13 марта 1861 года Бизе посетил парижскую премьеру оперы Вагнера « Тангейзер» , спектакль, встреченный массовыми беспорядками, постановкой которых руководил влиятельный Жокей-клуб Парижа . [41] Несмотря на это отвлечение, Бизе пересмотрел свое мнение о музыке Вагнера, которую он ранее отклонил как просто эксцентричную. Теперь он объявил Вагнера «выше всех ныне живущих композиторов». [31] После этого Бизе на протяжении всей его композиторской карьеры часто обвиняли в «вагнеризме». [42]

Как пианист Бизе проявил немалое мастерство с ранних лет. Современник утверждал, что мог бы обеспечить будущее на концертной эстраде, но предпочел скрыть свой талант «как будто это порок». [43] В мае 1861 года Бизе дал редкую демонстрацию своего виртуозного мастерства, когда на званом обеде, на котором присутствовал Лист , он поразил всех, безупречно сыграв на месте одно из самых сложных произведений маэстро. Лист прокомментировал: «Я думал, что только два человека способны преодолеть трудности ... их трое, и ... самый младший, возможно, самый смелый и блестящий». [44]

Сцена из второго акта оперы Les pêcheurs de perles

Третий посланник Бизе задержался почти на год из-за продолжительной болезни и смерти в сентябре 1861 года его матери. [36] В конце концов он представил трио оркестровых произведений: увертюру под названием La Chasse d'Ossian , скерцо и похоронный марш. Увертюра потеряна; позднее скерцо было включено в римскую симфонию, а музыка похоронного марша была адаптирована и использована в более поздней опере. [11] [45] Четвертым и последним посланником Бизе, занимавшим его большую часть 1862 года, была одноактная опера, La guzla de l'émir . Как театр, финансируемый государством, Опера-Комик была вынуждена время от времени ставить произведения лауреатов Римской премии и Ла гузла.в 1863 году отправился на репетицию. Однако в апреле Бизе получил предложение от графа Валевски сочинить музыку для трехактной оперы. Это были Les pêcheurs de perles , основанные на либретто Мишеля Карре и Эжена Кормона . Поскольку условием этого предложения было то, что опера должна быть первой публично поставленной работой композитора, Бизе поспешно снял La guzla с производства и включил части ее музыки в новую оперу. [45] Первое исполнение Les pêcheurs de perles, труппой Théâtre Lyrique, состоялось 30 сентября 1863 года. Критики были в целом враждебными, хотя Берлиоз похвалил работу, написав, что она «делает г-ну Бизе величайшую честь». [46] Общественная реакция была вялой, и показ оперы закончился после 18 представлений. Это не было выполнено до 1886 года. [47]

В 1862 году Бизе родила ребенка от домработницы Марии Рейтер. Мальчика воспитывали в том, что он был ребенком Адольфа Бизе; только на смертном одре в 1913 году Райтер раскрыла истинное отцовство своего сына. [48]

Годы борьбы [ править ]

Карикатура на Бизе, 1863 г., из французского журнала Diogène

Когда истек срок его гранта Prix de Rome, Бизе обнаружил, что не может зарабатывать на жизнь написанием музыки. Он принимал учеников по классу фортепиано и некоторых студентов-композиторов, двое из которых, Эдмон Галабер и Поль Лакомб , стали его близкими друзьями. [11] Он также работал концертмейстером на репетициях и прослушиваниях для различных постановок, включая ораторию Берлиоза « L'enfance du Christ» и оперу Гуно « Мирей» . [49] Однако его основная работа в этот период заключалась в аранжировке чужих произведений. Он сделал фортепианные переложения для сотен опер и других произведений, а также подготовил вокальные партии и оркестровые аранжировки для всех видов музыки. [11] [50] Вкратце он был музыкальным критикомLa Revue Nationale et Étrangère под вымышленным именем "Гастон де Бетци". Единственный вклад Бизе в этом качестве появился 3 августа 1867 года, после чего он поссорился с новым редактором журнала и ушел в отставку. [51]

С 1862 года Бизе с перерывами работал над оперой « Иван IV» , основанной на житии Ивана Грозного . Карвалью не выполнил своего обещания произвести его, поэтому в декабре 1865 года Бизе предложил его опере, которая отклонила его; работа осталась невыполненную до 1946 года [47] [52] В июле 1866, Бизе подписал еще один контракт с Карвалью, для La Jolie филь де Перт , либретто для которой, по JH Вернуа де Сен-Жорж после Вальтера Скотта , не описывается Биограф Бизе Винтон Дин назвал его «худшим Бизе, который когда-либо приходилось ставить». [53]Проблемы с подбором кадров и другие вопросы задержали его премьеру на год, прежде чем она была окончательно представлена ​​Театром Лирик 26 декабря 1867 года. [47] Его прием в прессе был более благоприятным, чем у любой из других опер Бизе; Критик Le Ménestral назвал второй акт «шедевром от начала до конца». [54] Несмотря на успех оперы, из-за финансовых трудностей Карвалью было поставлено всего 18 спектаклей. [47]

Во время репетиции « La jolie fille» Бизе работал с тремя другими композиторами, каждый из которых внес по одному действию в четырехактную оперетту « Мальборо s'en va-t-en guerre» . Когда работа была исполнена в Театре де л'Атене 13 декабря 1867 года, она имела большой успех, и критик Revue et Gazette Musicale особо похвалил акт Бизе: «Нет ничего более стильного, умного и в то же время время, более уважаемое ». [55] Биза также нашла время , чтобы закончить его давно супоросную Roma симфонии и написала множество произведений клавиатуры и песню. Тем не менее этот период жизни Бизе был отмечен значительными разочарованиями.По крайней мере, две запланированные оперы были заброшены, почти или совсем не доработав.[n 5] Несколько конкурсных работ, в том числе кантата и гимн, написанные для Парижской выставки 1867 года , не увенчались успехом. [57] La Coupe du Roi de Thulé , его работа на оперный конкурс, не попала в первую пятерку; в сохранившихся фрагментах этой партитуры аналитики обнаружили отголоски Кармен . [58] [59] 28 февраля 1869 года римская симфония была исполнена в Цирке Наполеона под управлением Жюля Пасделупа . Впоследствии Бизе сообщил Галаберту, что благодаря пропорциональным аплодисментам, шипению и возгласам работа увенчалась успехом. [60] [n 6]

Брак [ править ]

Женевьева Бизе, картина Жюля-Эли Делоне в 1878 году

Вскоре после смерти Фроменталя Галеви в 1862 году к Бизе обратились от имени мадам. Галеви о завершении неоконченной оперы своего старого наставника « Ноэ» . [62] Хотя в то время не было предпринято никаких действий, Бизе оставался в дружеских отношениях с семьей Галеви. У Фроменталя остались две дочери; старшая, Эстер, умерла в 1864 году, событие, которое так сильно травмировало г-жу. Галеви, что она терпеть не может компании своей младшей дочери Женевьевы , которая с 15 лет жила с другими членами семьи. [63] Неясно, когда Женевьева и Бизе стали эмоционально привязанными, но в октябре 1867 года он сообщил Галаберту: «Я встретил очаровательную девушку, которую люблю! Через два года она станет моей женой!» [64]Пара обручилась, хотя семья Галеви изначально запретила этот матч. По словам Бизе, они считали его неподходящим уловом: «нищий, левый, антирелигиозный и богемный» [65], что, как отмечает Дин, является странным поводом для возражений со стороны «семьи, ощетинившейся художниками и чудаками». [66] К лету 1869 года их возражения были преодолены, и свадьба состоялась 3 июня 1869 года. Людовик Галеви писал в своем дневнике: «Бизе обладает духом и талантом. Он должен добиться успеха». [67]

Как запоздалое поклонение своему покойному тестю, Бизе взял рукопись Ноэ и завершил ее. Части его умирающих Васко да Гама и Ивана IV были включены в саундтрек, но запланированная постановка в Театре Лирик не состоялась, когда компания Карвалью, наконец, обанкротилась, и Ноэ оставался без спектакля до 1885 года. [11] [62] Брак Бизе был свадьбой. изначально была счастлива, но на нее повлияли нервная нестабильность Женевьев (унаследованная от обоих родителей) [63], ее сложные отношения с матерью и мадам. Вмешательство Галеви в дела пары. [59]Несмотря на это, Бизе сохранил хорошие отношения со свекровью и поддерживал с ней обширную переписку. [68] Через год после свадьбы он обдумал планы по меньшей мере полдюжины новых опер и начал делать наброски музыки для двух из них: Клариссы Харлоу по роману Сэмюэля Ричардсона « Кларисса» и « Гризелидис» с либретто из « Викториен». Сарду . [69] Однако его продвижение по этим проектам было остановлено в июле 1870 года, с началом франко-прусской войны . [70]

Война и потрясения [ править ]

Париж во время осады 1870–71 гг. Современный английский мультфильм

После серии предполагаемых провокаций со стороны Пруссии, кульминацией которых стало предложение испанской короны прусскому принцу Леопольду Гогенцоллерну , французский император Наполеон III объявил войну 15 июля 1870 года. Первоначально этот шаг был поддержан вспышкой патриотического рвения и уверенные ожидания победы. [11] [71] Бизе вместе с другими композиторами и артистами вступил в Национальную гвардию и начал обучение. [72] Он критиковал устаревшее снаряжение, с которым должен был сражаться; По его словам, орудия его подразделения опаснее для самих себя, чем для врага. [68] Национальные настроения вскоре были подавлены новостями о последовательных неудачах; в Седане2 сентября французские армии потерпели сокрушительное поражение; Наполеон был схвачен и свергнут, и Вторая империя внезапно прекратила свое существование. [72]

Бизе с энтузиазмом встретил провозглашение в Париже Третьей республики . [72] Новое правительство не просило мира, и к 17 сентября прусские армии окружили Париж. [73] В отличие от Гуно, который бежал в Англию, [74] Бизе отказался от возможности покинуть осажденный город: «Я не могу покинуть Париж! Это невозможно! Это было бы просто актом трусости», - писал он мадам Галеви. . [68] Жизнь в городе стала скромной и суровой, [n 7] хотя к октябрю предпринимались попытки восстановить нормальную жизнь. Пасделуп возобновил свои регулярные воскресные концерты, а 5 ноября Опера вновь открылась с отрывками из произведений Глюка, Россини и Мейербера. [73][76]

Перемирие было подписано 26 января 1871 года, но уход прусских войск из Парижа в марте предвещал период смятения и гражданских волнений. После восстания городская власть перешла к диссидентам, которые основали Парижскую Коммуну . [77] Бизе решил, что он больше не в безопасности в городе, и он и Женевьева сбежали в Компьень . [68] Позже они переехали в Ле-Весине, где они просидели два месяца коммуны, в пределах слышимости раздающейся стрельбы, когда правительственные войска постепенно подавляли восстание: «Орудия грохочут с невероятной силой», - писал Бизе. его свекровь 12 мая. [68] [78]

Поздняя карьера [ править ]

Джамиле , L'Arlésienne и Дон Родриг [ править ]

Когда жизнь в Париже нормализовалась, в июне 1871 года назначение Бизе хормейстером в Опере, казалось, было подтверждено ее директором Эмилем Перреном . Бизе должен был приступить к исполнению своих обязанностей в октябре, но 1 ноября этот пост занял Эктор Саломон. В своей биографии Бизе Мина Кертисс предполагает, что он либо ушел в отставку, либо отказался занять эту должность в знак протеста против необоснованного, по его мнению, закрытия режиссером оперы Эрнеста Рейера « Эрострат» после всего лишь двух спектаклей. [79] Бизе возобновил работу над Клариссой Харлоу и Гризелидис., но планы поставить последнюю в Опере-Комик провалились, и ни одна из работ не была закончена; выживают только фрагменты их музыки. [80] Другими завершенными сочинениями Бизе в 1871 году были фортепианный дуэт Jeux d'enfants и одноактная опера « Джамиле» , которая открылась в Комической опере в мае 1872 года. Она была плохо поставлена ​​и неправильно спета; в какой-то момент ведущий певец пропустил 32 музыкальных такта. Он закрылся после 11 выступлений, и его больше нельзя было слышать до 1938 года. [81] 10 июля Женевьева родила единственного ребенка пары, сына Жака . [82]

Опера, разрушенная пожаром, 29 октября 1873 г.
L'Arlesienne Suite no. 1 , часть первая (отрывок)

Следующим крупным назначением Бизе стал Карвалью, который теперь руководил парижским театром Водевиль и хотел добавить музыку к пьесе Альфонса Доде « Арлезьенна» . Когда спектакль открылся 1 октября, музыка была отклонена критиками как слишком сложная для массового вкуса. Однако, вдохновленный Рейером и Массне , Бизе создал из этой музыки сюиту из четырех частей [83], которая была исполнена под управлением Пасделупа 10 ноября и вызвала восторженный прием. [11] [n 8] Зимой 1872–1873 годов Бизе руководил подготовкой к возрождению еще отсутствующей пьесы Гуно « Ромео и Джульетта».в Опера-Комик. Отношения между ними были прохладными в течение нескольких лет, но Бизе положительно ответил на просьбу своего бывшего наставника о помощи, написав: «Вы были началом моей жизни как художника. Я исхожу из вас». [85]

В июне 1872 года Бизе сообщил Галаберту: «Мне только что было приказано сочинить три акта для Комической оперы. [Анри] Мейяк и [Людовик] Галеви исполняют мою пьесу». [86] Темой, выбранной для этого проекта, был рассказ Проспера Мериме « Кармен» . Бизе начал музыку летом 1873 года, но руководство Opéra-Comique было обеспокоено тем, подходит ли эта рискованная история для театра, который, как правило, давал хорошие развлечения, и работа была приостановлена. [11] [87] Бизе затем начал писать Дон Rodrigue , адаптацию El Cid рассказ Луи Gallet и Эдуар Blau. Он сыграл фортепианную версию для избранной публики, в которую входил главный баритон Оперы Жан-Батист Фор , надеясь, что одобрение певца может повлиять на постановку пьесы режиссерами Оперы. [88] Однако в ночь с 28 на 29 октября Опера сгорела дотла; режиссеры, среди других насущных проблем, отложили Дона Родрига в сторону. [89] Это так и не было завершено; Позже Бизе адаптировал тему из своего заключительного акта как основу своей увертюры 1875 года « Патри» . [11]

Кармен [ править ]

Основная статья: Кармен
Постер из премьеры "Кармен"

Адольф де Левен , содиректор Комической оперы, наиболее резко выступавший против проекта Кармен , ушел в отставку в начале 1874 года, устранив главный барьер на пути к производству произведения. [11] Бизе закончил партитуру летом и остался доволен результатом: «Я написал произведение, которое отличается ясностью и живостью, полным цвета и мелодии». [90] Знаменитая меццо-сопрано Селестин Галли-Мари (известная профессионально как «Галли-Мари») была приглашена на исполнение главной роли. По словам Дина, она была в восторге от роли, как Бизе - от ее пригодности для нее. Ходили слухи, что у него с певцом был короткий роман; его отношения с Женевьевой в это время были натянутыми, и они прожили врозь несколько месяцев.[91]

Когда в октябре 1874 года начались репетиции, у оркестра возникли трудности с партитурой, так как некоторые партии не были исполнены. [92] Хор также объявил, что часть их музыки невозможно петь, и были встревожены тем, что им приходилось действовать индивидуально, курить и драться на сцене, а не просто стоять в очереди. [93] Бизе также пришлось противостоять дальнейшим попыткам Комической оперы изменить части действия, которые они сочли неправильными. Лишь когда ведущие певцы пригрозили сняться с постановки, руководство уступило место. [94] [95] Решение этих вопросов отложило первую ночь до 3 марта 1875 года, когда утром, случайно, было объявлено о назначении Бизе кавалером Почетного легиона .[96]

Среди ведущих музыкальных деятелей на премьере были Жюль Массне , Камиль Сен-Санс и Шарль Гуно . Женевьева, страдающая абсцессом правого глаза, не могла присутствовать. [96] Первое исполнение оперы продлилось четыре с половиной часа; заключительный акт начался только после полуночи. [97] Впоследствии Массне и Сен-Санс поздравляли, Гуно - в меньшей степени. Согласно одной из версий, он обвинил Бизе в плагиате: «Жорж ограбил меня! Вычеркните из партитуры испанскую и мою манеру, и на счету Бизе ничего не останется, кроме соуса, который маскирует рыбу». [98] [n 9]Большая часть комментариев прессы была негативной, выражая ужас по поводу того, что героиня была аморальной соблазнительницей, а не добродетельной женщиной. [97] Игра Галли-Мари была описана одним критиком как «само воплощение порока». [101] Другие жаловались на отсутствие мелодии и делали неблагоприятные сравнения с традиционными блюдами Оперы-Комик Обера и Буальдье . Леон Эскудье в L'Art Musical назвал музыку «тусклой и неясной ... ухо устает ждать каденции, которая никогда не наступает». [102] Однако была похвала от поэта Теодора де Банвиля., который аплодировал Бизе за то, что он представил драму с настоящими мужчинами и женщинами вместо обычных «марионеток» из Опера-Комик. [103] Реакция публики была вялой, и Бизе вскоре убедился в ее неудаче: «Я предвижу определенный и безнадежный провал». [104]

Болезнь и смерть [ править ]

Эглиз де ля Сент-Трините, Париж, где отпевание Бизе состоялось 5 июня 1875 года.

Большую часть своей жизни Бизе постоянно страдал от боли в горле. [105] Заядлый курильщик, он, возможно, еще больше подорвал свое здоровье из-за переутомления в середине 1860-х годов, когда он трудился над транскрипциями издателей до 16 часов в день. [106] В 1868 году он сообщил Галаберту, что он был очень болен абсцессами в дыхательном горле: «Я страдал, как собака». [107] В 1871 году и снова в 1874 году, когда он завершал « Кармен» , он был инвалидом из-за тяжелого приступа, который он описал как «стенокардия горла», и перенес новый приступ в конце марта 1875 года. [108] [109] При этом. время, подавленное очевидным провалом КарменБизе медленно выздоравливал и в мае снова заболел. В конце месяца он поехал в свой загородный дом в Буживале и, почувствовав себя немного лучше, отправился искупаться в Сене . На следующий день, 1 июня, у него поднялась температура и начались боли, за которыми последовал очевидный сердечный приступ. Казалось, что он временно поправился, но рано утром 3 июня, в годовщину его свадьбы, он перенес второй смертельный приступ. [110] Ему было 36 лет.

Внезапность смерти Бизе и осознание его депрессивного психического состояния подпитывали слухи о самоубийстве. Хотя точная причина смерти так и не была установлена ​​с уверенностью, врачи в конечном итоге определили причину как «сердечное осложнение острого суставного ревматизма». [п 10] Новости о смерти ошеломило Париж музыкальный мир, и потому , что Галли-Marié был слишком расстроен , чтобы появиться, производительность в тот же вечер о Кармен была отменена и заменена Буальдье «S La Dame Blanche . [110]

На похоронах 5 июня в Église de la Sainte-Trinité на Монмартре присутствовало более 4000 человек . Адольф Бизе возглавил скорбящих, среди которых были Гуно, Томас, Людовик Галеви , Леон Галеви и Массне. Оркестр под управлением Жюля Пасделупа играл Патри , а органист импровизировал фантазию на темы Кармен . На захоронении, которое последовало на кладбище Пер-Лашез , Гуно произнес панегирик. Он сказал, что Бизе был повержен как раз тогда, когда его признали настоящим художником. Ближе к концу своего выступления Гуно сломался и не смог произнести свою речь .[112] После особого выступления Кармен в Комической опере той ночью пресса, которая три месяца назад почти повсеместно осудила произведение, теперь объявила Бизе мастером. [113]

Музыка [ править ]

Дополнительная информация: Список произведений Жоржа Бизе

Ранние работы [ править ]

Самые ранние композиции Бизе, в основном песни и пьесы для клавишных, написанные как упражнения, дают первые признаки его зарождающейся силы и таланта мелодиста. [11] Дин видит в фортепианном произведении Romance sans parole , написанном до 1854 года, «соединение мелодии, ритма и аккомпанемента», характерное для зрелых произведений Бизе. [114] Первой оркестровой пьесой Бизе была увертюра, написанная в 1855 году в манере Россини Гийома Телля . Критики сочли это ничем не примечательным, но Симфония до мажор того же года была тепло оценена более поздними комментаторами, которые сделали благоприятные сравнения с Моцартом и Шубертом. [11]По мнению Дина, у симфонии «мало соперников и, возможно, нет ничего лучше в творчестве любого композитора такой юности». [115] Критик Эрнест Ньюман предполагает, что Бизе, возможно, в то время думал, что его будущее лежит в области инструментальной музыки, прежде чем «внутренний голос» (и реалии французского музыкального мира) повернул его к сцене. [116]

Оркестровые, фортепианные и вокальные произведения [ править ]

После его ранней Симфонии до мажор, чисто оркестровая продукция Бизе скудна. Roma симфония , над которой он работал в течение более восьми лет сравнивает плохо, по мнению Дина, с его предшественником в отношении несовершеннолетних. Работа, говорит Дин, чем-то обязана Гуно и содержит отрывки, напоминающие Вебера и Мендельсона . Однако Дин утверждает, что работа страдает от плохой организации и излишка пафосной музыки; он называет это «осечкой». Другое зрелое оркестровое произведение Бизе, увертюра « Патри» , также отвергается: «ужасное предупреждение об опасности путать искусство с патриотизмом». [117]

Музыковед Хью Макдональд утверждает, что лучшая оркестровая музыка Бизе находится в сюитах, которые он извлек из 12 частей Jeux d'enfants для фортепиано в четыре руки (1871) и музыки к пьесе Доде L'Arlésienne (1872): Результатом Jeux стала Маленькая сюита 1873 года, состоящая из пяти частей (Marche-Berceuse-Impromptu-Duo-Galop) , в то время как musique de scène - две сюиты, одна из года премьеры, составленная Бизе (Prélude-Menuet- Адажиетто - Карильон), а другой - 1879 г., посмертно составленный Гиро (Pastorale - Intermezzo - Menuet - Farandole).. По словам Макдональда, во всех трех Бизе демонстрирует зрелость стиля, который, если бы он жил дольше, мог бы стать основой для будущих великих оркестровых произведений. [11]

Фортепианные произведения Бизе не вошли в репертуар концертных пианистов и, как правило, слишком сложны для любителей. Исключение составляет описанная выше дуэтная сюита Jeux d'enfants ; здесь Бизе избегает виртуозных пассажей, которые так доминируют в его сольной музыке. [11] В ранних сольных пьесах чувствуется влияние Шопена; более поздние работы, такие как « Хроматические вариации» или « Фантастическое шассе», больше обязаны Листу. [118]

Большинство песен Бизе написано в период 1866–1868 годов. Дин определяет основные слабые стороны этих песен как лишенное воображения повторение одной и той же музыки для каждого куплета и тенденцию писать для оркестра, а не для голоса. [119] Большая часть крупномасштабной вокальной музыки Бизе потеряна; ранний Te Deum , уцелевший полностью, отвергается Дином как «жалкое произведение, [которое] просто иллюстрирует неспособность Бизе писать религиозную музыку». [120]

Драматические произведения [ править ]

Рекламные снимки возрождения Кармен в Метрополитен-опера, Нью-Йорк, в январе 1915 года с Энрико Карузо и Джеральдин Фаррар . Карузо в центре в верхнем ряду, Фаррар вверху слева и внизу справа.

Ранняя одноактная опера Бизе « Чудо доктора» дает первые четкие признаки его обещания в этом жанре, ее искрометная музыка включает, по словам Дина, «множество счастливых штрихов пародии, озвучивания и комических характеристик». [115] Ньюман усматривает свидетельства более поздних достижений Бизе во многих из его ранних работ: «[A] выигрыш, и снова мы обращаем внимание на то или иное прикосновение в них, которое мог бы достичь только музыкант с драматическим корнем проблемы в нем. " [121] Однако до Кармен Бизе не был новатором в музыкальном театре. Он написал большинство своих опер в традициях итальянской и французской оперы, основанных, например, Доницетти., Россини, Берлиоз, Гуно и Томас. Макдональд предполагает, что технически он превзошел все это, чувствуя человеческий голос, который можно сравнить с голосом Моцарта. [11]

В « Дон Прокопио» Бизе следовал стандартным приемам итальянской оперы, воплощенным Доницетти в « Дон Паскуале» , произведении, на которое он очень похож. Однако знакомая идиома перемежается с оригинальными штрихами, в которых безошибочно проступают отпечатки пальцев Бизе. [11] [122] В его первой значительной опере, Les pêcheurs de perles , Бизе сдерживался скучным либретто и напряженным сюжетом; тем не менее, музыка, по мнению Дина, временами поднимается «намного выше уровня современной французской оперы». [45] Его многочисленные оригинальные расцветки включают вступление к каватине Comme autrefois dans la nuit sombre, которую играют два валторны.на фоне виолончели, эффект, который, по словам аналитика Эрве Лакомба , «резонирует в памяти, как фанфары, затерянные в далеком лесу». [123] В то время как музыка Les pêcheurs атмосферна и вызывает глубокие воспоминания о восточной обстановке оперы, в La jolie fille de Perth Бизе не пытался привнести шотландский колорит или настроение, [11] хотя музыкальное сопровождение включает весьма творческие штрихи, такие как отдельная группа деревянных духовых и струнных во время сцены соблазнения в третьем акте оперы. [124]

Из незаконченных работ Бизе Макдональд выделяет La coupe du roi de Thulé как явные признаки силы, которая достигнет вершины в Кармен, и предполагает, что если бы Кларисса Харлоу и Гризелидис были завершены, наследие Бизе было бы «бесконечно богаче». [11] Когда Бизе отошел от общепринятых музыкальных условностей французской оперы, он столкнулся с критической враждебностью. В случае с Djamileh обвинение в «вагнеризме» было снова выдвинуто [125], поскольку аудитория изо всех сил пыталась понять оригинальность партитуры; многие находили музыку претенциозной и монотонной, лишенной ритма и мелодии. [92]Напротив, современное критическое мнение, выраженное Макдональдом, сводится к тому, что Джамиле - «поистине очаровательное произведение, полное изобретательских штрихов, особенно хроматических цветов». [11]

Ральф П. Локк в своем исследовании происхождения Кармен обращает внимание на успешное воскрешение Бизе андалузской Испании. [100] Граут в своей « Истории западной музыки» хвалит необычайную ритмическую и мелодическую живость музыки, а также способность Бизе получить максимальный драматический эффект наиболее экономичным способом. [126] Среди первых поборников оперы были Чайковский , Брамс и особенно Вагнер, которые прокомментировали: «Здесь, слава Богу, наконец-то для перемены есть кто-то с идеями в голове». [127] Другим поборником этой работы был Фридрих Ницше., который утверждал, что знает это наизусть; «Это музыка, которая не претендует на глубину, но она восхитительна своей простотой, такая непринужденная и искренняя». [128] По общему мнению, Кармен представляет собой завершение развития Бизе как мастера музыкальной драмы и кульминацию жанра комической оперы . [11] [129]

Наследие [ править ]

После смерти Бизе многие его рукописи были потеряны; Работы были отредактированы другими лицами и опубликованы в этих неавторизованных версиях, поэтому часто бывает трудно установить, что является подлинным Бизе. [11] Даже Кармен была преобразована в формат большой оперы путем замены ее диалога речитативами, написанными Гиро, и другими поправками к партитуре. [129] Музыкальный мир не сразу признал Бизе мастером, и, за исключением Кармен и сюиты L'Arlésienne , немногие из его произведений были исполнены в первые годы после его смерти. [11] Однако в 20-м веке интерес к ним возрос. Дон Прокопиовозрожден в Монте-Карло в 1906 году; [130] итальянская версия Les pêcheurs de perles была исполнена в Метрополитен-опера в Нью-Йорке 13 ноября 1916 года с Карузо в ведущей роли тенора, [131] и с тех пор она стала основным продуктом во многих оперных театрах. [132] После своего первого исполнения в Швейцарии в 1935 году Симфония до мажор вошла в концертный репертуар и была записана, среди многих других, сэром Томасом Бичемом . [133] Отрывки из La coupe du roi de Thulé , отредактированные Винтоном Дином, были переданы BBC 12 июля 1955 г. [134]и Le docteur Miracle была возрождена в Лондоне 8 декабря 1957 года группой Park Lane Group. [130] Васко да Гама и Иван IV были записаны, как и многочисленные песни и полная фортепианная музыка. [n 11] " Кармен" , после ее начального сериала из 45 представлений в Париже, стала всемирно популярной после выступлений в Вене (1875) и Лондоне (1878). [138] Она была провозглашена первой оперой школы праверизма , в которой подчеркиваются отвратительные и жестокие темы, а искусство отражает жизнь - «не идеализированную жизнь, а жизнь, прожитую на самом деле». [127] [139]

Музыкальный критик Гарольд Шенберг предполагает, что, если бы Бизе был жив, он мог бы произвести революцию во французской опере; [128] Тем не менее, веризмом подхватили в основном итальянцы, особенно Пуччини, который, по словам Дина, развил идею «до тех пор, пока она не станет изношенной». [140] [n 12] Бизе не основал особой школы, хотя Дин называет Шабрие и Равеля композиторами, на которых он оказал влияние. Дин также предполагает, что увлечение трагическими героями Бизе - Фредери в «Арлезьенне» , Хосе в « Кармен» - отражено в поздних симфониях Чайковского, особенно в « Патетической » си-минор .[140] Макдональд пишет, что наследие Бизе ограничено краткостью его жизни, а также фальстартами и недостатком внимания, которые сохранялись до его последних пяти лет. «Зрелище великих произведений, которые не были написаны либо потому, что Бизе отвлекали другие, либо потому, что никто не просил его написать их, либо из-за его преждевременной смерти, бесконечно удручает, но блеск и индивидуальность его лучшей музыки безошибочны. значительно обогатил период французской музыки, уже богатой талантливыми и выдающимися композиторами ». [11]

В кругу семьи Бизе его отец Адольф умер в 1886 году. Сын Бизе Жак покончил жизнь самоубийством в 1922 году после несчастной любовной связи. Жан Рейтер, старший сын Бизе, сделал успешную карьеру пресс-директора Le Temps , стал офицером Почетного легиона и умер в 1939 году в возрасте 77 лет. В 1886 году Женевьева вышла замуж за Эмиля Страуса, богатого юриста; она стала известной хозяйкой парижского общества и близкой подругой, среди прочего, Марселя Пруста.. Она мало интересовалась музыкальным наследием своего первого мужа, не пыталась каталогизировать рукописи Бизе и раздала многие в качестве сувениров. Она умерла в 1926 году; по своему желанию она учредила фонд премии Жоржа Бизе, которая ежегодно вручается композитору моложе 40 лет, который «написал замечательное произведение за предыдущие пять лет». Среди лауреатов премии Тони Обен , Жан-Мишель Дамас , Анри Дютийё и Жан Мартинон . [142] [143]

Примечания [ править ]

  1. ^ Произношение: UK : / б я г eɪ / BEE -zay , США : / б я г eɪ / bee- ZAY ; [1] [2] Французский:  [ʒɔʁʒ bizɛ]
  2. ^ Лекок писал: «оценка Бизе не плохо, но довольно тяжелый, и он не смог почти все маленькие куплеты я былсостоянии принести покинуть». Мина Кертисс предполагает, что эта досада отражает общее разочарование Лекока карьерой, в которой театральный успех в значительной степени ускользнул от него. [20]
  3. ↑ Хотя Бизе изначально был польщен тем, что стал частью круга Оффенбаха, и ему нравились контакты, которые он установил на пятничных собраниях, он стал возмущаться властью, которую старый композитор установил над французским музыкальным театром, и стал презирать его музыку. В письме к Полю Лакомбу в 1871 году Бизе упоминает «постоянно усиливающееся вторжение этого адского Оффенбаха» и отвергает работы Оффенбаха как «мусор» и «эту непристойность». [22]
  4. ↑ Название «Комическая опера» не означает буквально «комическая опера» или опера-буффа . Наиболее характерной особенностью постановок Opéra-Comique была замена песенного речитатива разговорным диалогом - немецкаямодель зингшпиля . [37] [38]
  5. ↑ Дин определяет одно из них как «Тамплиеры» , либретто Сен-Жоржа и Леона Галеви. Другой, название которого неизвестно, принадлежало либретто Артура Лероя и Томаса Соважа . [56]
  6. ↑ В этом спектакле вопреки желанию Бизе пропущено скерцо, которое было частью его третьего посланника. Скерцо не было включено в симфонию до 1880 года, через пять лет после смерти Бизе. [61]
  7. ↑ Хотя во время осады было немного случаев фактического голодания, младенческая смертность значительно выросла из-за нехватки молока. Основными источниками мяса были лошади и домашние животные: «Подсчитано, что за всю осаду было съедено 65 000 лошадей, 5 000 кошек и 1 200 собак». [75]
  8. ^ Второй Арлезианка набор был подготовлен Гиро и выступал в 1879 году,четыре года после смерти Бизе. Это обычно известно как L'Arlésienne suite No. 2 . [84]
  9. ^ Признанный испанские мелодии являются Хабанера, которая использует популярную мелодию на Ирадьер и антракт к Закону 4который основан на арию из Мануэль Гарсия оперы «s El Криадо fingido . [99] [100]
  10. ^ Это мнение было записано врачом Эженом Гельмой из Страсбургского университета через много лет после смерти Бизе. [111]
  11. ^ Доступны многочисленные записи этих произведений. [135] [136] [137]
  12. ↑ В своей биографии Пуччини 1958 года Эдвард Гринфилд называет ассоциацию Пуччини с веризмом «вводящей в заблуждение», заявляя, что он выбирал свои предметы на прагматических принципах максимальной привлекательности для аудитории. [141]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Уэллс, Джон С. (2008). Словарь произношения Longman (3-е изд.). Лонгман. ISBN 978-1-4058-8118-0.
  2. ^ Джонс, Дэниел (2011). Плотва, Питер ; Сеттер, Джейн ; Эслинг, Джон (ред.). Кембриджский словарь английского произношения (18-е изд.). Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-15255-6.
  3. ^ Дин (1965), стр. 1
  4. ^ a b Кертисс, стр. 7
  5. ^ a b c d Дин (1965), стр. 2–4
  6. Перейти ↑ Curtiss, pp. 8–10
  7. Перейти ↑ Curtiss, pp. 12–13
  8. ↑ Джексон, Тимоти Л. (7 октября 1999 г.). Чайковский: Симфония № 6 (Патетическая) . Издательство Кембриджского университета. ISBN 9780521646765. Проверено 17 ноября 2017 г. - через Google Книги.
  9. ^ Филип Вилас Болман , Еврейский музыкальный модернизм, Старый и Новый , Университет Чикаго Пресс (2008), стр. 10
  10. Перейти ↑ Curtiss, pp. 15–17
  11. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о р а Q R сек т у V ш х у Макдональда, Хью. «Бизе, Жорж (Александр-Сезар-Леопольд)» . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 18 сентября 2011 года .(требуется подписка)
  12. ^ Дин (1965), стр. 6
  13. ^ Кертисс, стр. 21 год
  14. ↑ Дин (1965), стр. 7–8
  15. ^ Дин (1965), стр. 153, 266-67
  16. ^ Dean (1965), стр. 138-39, 262-63
  17. Перейти ↑ Curtiss, pp. 38–39
  18. Перейти ↑ Curtiss, pp. 39-40
  19. ^ Дин (1965), стр. 9
  20. Перейти ↑ Curtiss, pp. 41–42
  21. ^ a b Дин (1965), стр. 10–11
  22. ^ Curtiss, стр. 311-12
  23. Перейти ↑ Curtiss, Mina (июль 1954 г.). «Бизе, Оффенбах и Россини». Музыкальный квартал . 40 (3): 350–59. DOI : 10.1093 / мэк / xl.3.350 . JSTOR 740074 . (требуется подписка)
  24. Перейти ↑ Curtiss, pp. 48–50
  25. ^ Кертисс, стр. 53
  26. ↑ Дин (1965), стр.15 и 21
  27. ^ Гринфилд, Эдвард (февраль 2011 г.). "Бизе - Хлодвиг и Клотильда. Te Deum" . Граммофон . (требуется подписка)
  28. ^ Дин (1965), стр. 24
  29. ↑ Curtiss, pp. 94–95.
  30. ^ Dean (1965), стр. 20, 260-66, 270-71
  31. ^ a b Curtiss, стр. 106–07.
  32. ^ Дин (1965), стр. 17
  33. ^ Кертисс, стр. 88
  34. ^ Дин (1965), стр. 19
  35. ↑ Curtiss, pp. 97–106.
  36. ↑ a b Dean (1965), стр. 41–42
  37. ^ a b c Дин (1965), стр. 36–39
  38. ^ Шонберга (т. I), стр. 210
  39. ^ a b c Стин, стр. 586
  40. ^ Нееф (ред.), Стр. 48, 184, 190
  41. ^ Осборн, стр. 89
  42. ^ Кертисс, стр. 112
  43. ^ Кертисс, стр. 109
  44. ^ Дин (1965), стр. 45
  45. ^ a b c Дин (1980), стр. 754–55
  46. ^ Curtiss, стр. 140-41
  47. ^ a b c d Дин (1980), стр. 755–56
  48. ^ Кертисс, стр. 122
  49. ^ Кертисс, стр. 146
  50. ↑ Дин (1965), стр. 54–55
  51. ^ Стин, стр. 589
  52. ^ Дин (1965), стр. 261
  53. ^ Дин (1965), стр. 62
  54. ↑ Дин (1965), стр. 71–72
  55. ^ Curtiss, стр. 206-09
  56. ^ Dean (1965), стр. 79, 260-63
  57. ^ Curtiss, стр. 194-98
  58. ↑ Дин (1965), стр. 77–79
  59. ^ а б Дин (1980), стр. 757
  60. ^ Кертисс, стр. 232
  61. ↑ Дин (1965), стр. 80–81
  62. ^ а б Дин (1965), стр. 84
  63. ^ а б Дин (1965), стр. 82
  64. ↑ Дин (1965), стр. 69–70
  65. ^ Стин, стр. 589-90
  66. ^ Дин (1965), стр. 70
  67. ^ Кертисс, стр. 250
  68. ^ a b c d e Кертисс, Мина; Бизе, Жорж (июль 1950 г.). «Неопубликованные письма Жоржа Бизе». Музыкальный квартал . Издательство Оксфордского университета. 36 (3): 375–409. DOI : 10.1093 / мэк / xxxvi.3.375 . JSTOR 739910 . (требуется подписка)
  69. ^ Curtiss, стр. 254-56
  70. ^ Кертисс, стр. 258
  71. ^ Стин, стр. 591
  72. ^ a b c Curtiss, стр. 259–62.
  73. ^ a b Стин, стр. 594
  74. ^ Кертисс, стр. 263
  75. ^ Стин, стр. 596
  76. ^ Кертисс, стр. 268
  77. ^ Стин, стр. 598-601
  78. ^ Дин (1965), стр. 87
  79. ^ Curtiss, стр. 315-17
  80. ↑ Дин (1965), стр. 91–95
  81. ↑ Дин (1965), стр. 96–98
  82. ^ Curtiss, стр. 329-30
  83. ^ Curtiss, стр. 332-40
  84. ^ Кертисс, стр. 332
  85. ^ Кертисс, стр. 342
  86. ^ Дин (1965), стр. 100
  87. ^ Шонберга (т. II), стр. 36
  88. ^ Дин (1965), стр. 107
  89. ^ Curtiss, стр. 352-53
  90. ^ Дин (1965), стр. 108
  91. ^ Dean (1965), стр. 110-11
  92. ^ a b Дин (1980), стр. 758–60
  93. ^ МакКлари, стр. 24
  94. ^ Dean (1965), стр. 112-14
  95. ^ МакКлари, стр. 23
  96. ^ a b Кертисс, стр. 387
  97. ^ a b Шин, стр. 604–05
  98. ^ Кертисс, стр. 391
  99. ^ МакКлари, стр. 26
  100. ^ a b Локк, стр. 318–19
  101. ^ Дин (1965), стр. 117
  102. ^ Дин (1965), стр. 118
  103. ^ Curtiss, стр. 408-09
  104. ^ Дин (1965), стр. 116
  105. ^ Кертисс, стр. 61
  106. ^ Стин, стр. 588
  107. ^ Кертисс, стр. 221
  108. ↑ Curtiss, стр. 310 и 367.
  109. ^ Дин (1965), стр. 122
  110. ^ а б Дин (1965), стр. 124–26
  111. ^ Кертисс, стр. 419
  112. ^ Curtiss, стр. 422-23
  113. ^ Дин (1965), стр. 128
  114. ^ Дин (1980), стр. 749
  115. ^ а б Дин (1980), стр. 750–51
  116. ^ Ньюман, стр. 426-27
  117. ^ Dean (1965), стр. 141-45
  118. ↑ Эшли, Тим (10 марта 2011 г.). "Бизе: Полная музыка для фортепиано соло - рецензия" . Хранитель .
  119. ^ Дин (1965), стр. 152
  120. ^ Дин (1965), стр. 157
  121. Перейти ↑ Newman, p. 428
  122. ^ Дин (1980), стр. 752
  123. ^ Lacombe, стр. 178
  124. ^ Dean (1965), стр. 184-85
  125. ^ Кертисс, стр. 325
  126. ^ Затирка и Палиска, стр. 615
  127. ^ a b Шенберг (Том II), стр. 36–37
  128. ^ a b Шенберг (Том II), стр. 34–35
  129. ^ a b Дин (1980), стр. 760–61
  130. ^ a b Warrack and West, стр.195 и 201
  131. ^ "Les pêcheurs de perles: Метрополитен-опера: 13.11.1916" . Метрополитен-опера, Нью-Йорк . Проверено 11 октября 2011 года . (Используйте поиск по ключевым словам)
  132. ^ Макдональд, Хью. "Pêcheurs de perles, Les" . Оксфордская музыка онлайн . Проверено 11 октября 2011 года .(требуется подписка)
  133. ↑ Робертс (ред.), Стр. 171–72
  134. ^ Дин (1980), стр. 762
  135. ^ "Бизе: Васко да Гама: Ouvre ton coeur" . Presto Classical . Проверено 11 октября 2011 года .
  136. ^ "Бизе - Иван IV Живой" . Amazon . Проверено 21 мая +2016 .
  137. ^ "Бизе: Полная фортепианная музыка" . Presto Classical . Проверено 11 октября 2011 года .
  138. ^ Curtiss, стр. 426-29
  139. ^ Дент, стр. 350
  140. ^ a b Дин (1965), стр. 244–46
  141. ^ Гринфилд, стр. 206
  142. ^ Стин, стр. 605-06
  143. ^ Curtiss, стр. 438-41

Источники [ править ]

  • Кертисс, Мина (1959). Бизе и его мир . Лондон: Секер и Варбург. OCLC  505162968 .
  • Дин, Винтон (1965). Жорж Бизе: его жизнь и работа . Лондон: JM Dent & Sons Ltd. OCLC  643867230 .
  • Дин, Винтон (1980). «Бизе, Жорж (Александр Сезар Леопольд)». В Сэди, Стэнли (ред.). Словарь музыки и музыкантов New Grove . 2 . Лондон: Макмиллан. ISBN 0-333-23111-2.
  • Дент, Эдвард Дж. (1934). «Опера». В Бахарах, AL (ред.). Музыкальный компаньон . Лондон: Виктор Голланц. OCLC  500218960 .
  • Гринфилд, Эдвард (1958). Пуччини: Хранитель Печати . Лондон: Arrow Books. OCLC  654174732 .
  • Затирка, Дональд Джей ; Палиска, Клод В. (1981). История западной музыки (третье изд.). Лондон: ISBN JM Dent & Sons Ltd. 0-460-04546-6.
  • Лакомб, Эрве (2001). Ключи к французской опере в девятнадцатом веке . Беркли: Калифорнийский университет Press. п. 132 . ISBN 0-520-21719-5.
  • Локк, Ральф П. (2009). «Испанский местный колорит в« Кармен » Бизе » . В Фаузере, Аннегрет; Эверист, Марк (ред.). Музыка, театр и культурный трансфер: Париж 1830–1914 гг . Чикаго: Издательство Чикагского университета. ISBN 978-0-226-23926-2.
  • МакКлари, Сьюзен (1992). Жорж Бизе: Кармен . Кембридж, Великобритания: Издательство Кембриджского университета. ISBN 0-521-39897-5.
  • Ниф, Сигрид , изд. (2000). Опера: Композиторы, произведения, исполнители (англ. Ред.). Кельн: Könemann. ISBN 3-8290-3571-3.
  • Ньюман, Эрнест (1954). Больше Оперных вечеров . Лондон: Патнэм. OCLC  462366584 .
  • Осборн, Чарльз (1992). Полное собрание опер Вагнера . Лондон: Виктор Голланц. ISBN 0-575-05380-1.
  • Робертс, Дэвид, изд. (2005). Руководство по классическому хорошему CD и DVD . Лондон: Haymarket Consumer. ISBN 0-86024-972-7.
  • Шенберг, Гарольд (1975). Жития великих композиторов, Том I . Лондон: ISBN Futura Publications Ltd. 0-86007-722-5.
  • Шенберг, Гарольд (1975). Жития великих композиторов, Том II . Лондон: ISBN Futura Publications Ltd. 0-86007-723-3.
  • Стин, Майкл (2003). Жизнь и времена великих композиторов . Лондон: Icon Books. ISBN 978-1-84046-679-9.
  • Варрак, Джон ; Запад, Юэн (1992). Оксфордский словарь оперы . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-869164-5.

Внешние ссылки [ править ]

  • Жорж Бизе в Британской энциклопедии
  • Бесплатные партитуры Жоржа Бизе в рамках Международного проекта музыкальной библиотеки партитуры (IMSLP)
  • Макдональд, Хью . "Каталог Бизе" . (Полный список работ, отражающий текущую стипендию)
  • Les Amis de Georges Bizet (на французском языке)
  • Работы Жоржа Бизе в Project Gutenberg
  • Работы Жоржа Бизе или о нем в Internet Archive
  • Запись "Жорж Бизе" в онлайн-рейтинг оперы и балета