Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джузеппе Мария Креспи (14 марта 1665 - 16 июля 1747), по прозвищу Lo Spagnuolo («Испанец»), был итальянским художником в стиле позднего барокко Болонской школы . Его эклектичные произведения включают религиозные картины и портреты, но сейчас он наиболее известен своими жанровыми картинами .

Джузеппе Креспи, вместе с Джамбаттистой Питтони , Джован Баттиста Тьеполо , Джован Баттиста Пьяцетта , Каналетто и Франческо Гварди составляют традиционных великих художников старых мастеров того периода.

Биография [ править ]

Креспи родился в Болонье в семье Джироламо Креспи и Изабеллы Коспи. Его мать была дальним родственником благородной семьи Коспи, имевшей связи с флорентийским домом Медичи . Его прозвали «Испанец» (Lo Spagnuolo) из-за его привычки носить тесную одежду, характерную для испанской моды того времени.

К 12 годам он учился у Анджело Микеле Тони (1640–1708). С 15–18 лет работал под руководством болонского Доменико Марии Канути . Говорят, что римский художник Карло Маратти , посетивший Болонью, пригласил Креспи поработать в Риме, но Креспи отказался. Друг Маратти, болонец Карло Чиньяни, пригласил Креспи в 1681–1682 годах поступить в Академию дель Нудо с целью изучения рисунка, и он оставался в этой студии до 1686 года, когда Чиньяни переехал в Форли, и его студия была передана самым выдающимся мастерам Канути. ученик Джованни Антонио Буррини . С этого времени Креспи работал независимо от других художников.

Его главный биограф Джампьетро Занотти сказал о Креспи: «(Он) никогда больше не нуждался в деньгах, и он делал истории и капризы, которые приходили в его воображение. Очень часто он также рисовал обычные вещи, представляя низшие занятия и людей которые, рожденные бедными, должны поддерживать себя, обслуживая потребности богатых граждан ". Так было и с самим Креспи, когда он начал карьеру, обслуживая богатых покровителей произведениями искусства. Говорят, что в его доме был фотоаппарат для рисования. [1] К 1690-м годам он завершил различные запрестольные образы, в том числе « Искушение святого Антония» по заказу графа Карло Чезаре Мальвазия , который сейчас находится в Сан-Никколо-дельи-Альбари .

Он путешествовал в Венецию , но, что удивительно, никогда в Рим. Прихватив с собой большой религиозный холст « Избиение младенцев» и записку от графа Винченцо Раннузи Коспи в качестве вступления, Креспи бежал посреди ночи во Флоренцию в 1708 году и получил покровительство великого герцога Фердинанда I Медичи . [2] Он был вынужден бежать из Болоньи с холстом, который, хотя и предназначался для герцога, понравился местному священнику, дону Карло Сильве . События, связанные с этим эпизодом, стали источником многочисленных судебных разбирательств, в которых Креспи, по крайней мере, в течение следующих пяти лет, нашел герцога надежным защитником.

Эклектичный художник, Креспи был портретистом и блестящим карикатуристом , а также был известен своими офортами после Рембрандта и Сальватора Розы . Можно сказать, что он написал ряд шедевров в разных стилях. Он написал несколько фресок, отчасти потому, что отказался рисовать для квадратуристов , хотя, по всей вероятности, его стиль не соответствовал бы требованиям медиума, который тогда часто использовался для грандиозной сценографии. Он не получил всеобщего признания, Ланци цитирует Менгса, сокрушающегося о том, что болонская школа должна закрываться капризнымиКреспи. Сам Ланци описывает Креспи, как «позволивший ему« повернуть к новизне в конце концов, чтобы сбить с пути свой прекрасный гений ». Он обнаружил, что Креспи включал карикатуру даже в библейские или героические сюжеты, он стеснял свои фигуры, он «впадал в маньеризм» и рисовал несколькими красками и несколькими мазками, «действуя действительно с суждением, но слишком поверхностно и без силы тела». [3]

Семь таинств [ править ]

Один из знаменитых серии полотен, то семь таинств , была написана около 1712 года , и теперь висит в Gemäldegalerie Alte Meister , Дрезден . Первоначально он был завершен для кардинала Пьетро Оттобони в Риме, а после его смерти перешел к курфюрсту Саксонии . Эти величественные произведения написаны небрежным мазком, но при этом сохраняют трезвое благочестие. Не используя иератических символов, таких как святые и путти, они используют банальных людей для иллюстрации сакраментальной деятельности.

Креспи и жанровый стиль [ править ]

В поисках блох

Креспи сегодня известен как один из главных приверженцев жанровой живописи в стиле барокко в Италии. Итальянцы до XVII века мало внимания уделяли этим темам, концентрируясь в основном на более грандиозных изображениях из религии, мифологии и истории, а также на портретах сильных мира сего. В этом они отличались от северных европейцев, особенно от голландских художников, у которых были сильные традиции изображения повседневной деятельности. Были исключения: титан фресок в стиле болонского барокко Аннибале Карраччи писал пасторальные пейзажи и изображения простых торговцев, таких как мясники. Перед ним Бартоломео Пассеротти [1] и кремонский житель Винченцо Кампи [2]баловался жанровыми предметами. В этой традиции Креспи также следовал прецедентам, созданным Бамбоччанти , в основном голландскими художниками жанра, работающими в Риме. Впоследствии эту традицию также поддержали Пьяцетта , Пьетро Лонги , Джакомо Черути и Джандоменико Тьеполо и многие другие.

Он нарисовал много кухонных сцен [3] и других бытовых предметов. На картине «Блоха» (1709–10) [4] изображена молодая женщина, готовящаяся ко сну и, предположительно, ухаживающая за назойливыми вредителями. Окрестности убогие - рядом стоит ваза с несколькими цветами и дешевое ожерелье из бус, болтающееся на стене, - но она укрыта в нежном лоне света. Она не боттичеллианская красавица, а смертная, ее болонка спит на простынях.

В другой жанровой сцене Креспи запечатлел гнев женщины на мужчину, публично мочащегося на стену, а пикантный кот также возражает против опрометчивости мужчины.

  • В поисках блох

  • Горничная

  • Игроки в кости

  • Ухаживаемый певец

Поздние работы и ученики [ править ]

Верный своей эклектике , натуралистический святой Иоанн Непомук, исповедующий королеву Швабии , сделанный в конце жизни Креспи. На этой картине много говорят частично экранированные лица. Его « Воскресение Христа» - это драматическая аранжировка в динамических перспективах, в некотором роде под влиянием алтаря Аннибале Карраччи на ту же тему.

В то время как многие пришли работать в студию Креспи после ухода Чиньяни, немногие стали заметными. Антонио Гионима был умеренно успешным. Среди других были Джованни Франческо Браччоли ; Джакомо Павия ; Джованни Морини ; Пьер Гуариенте ; Феличе и его брат Якопо Джусти [5] и Кристофоро Терци . [6] Он мог также повлиять на Джованни Доменико Ферретти . Хотя венецианец Джованни Баттиста Пьяцетта утверждал, что учился у Креспи, документации по этому поводу не существует.

Двое из сыновей Креспи, Антонио (1712–1781) и Луиджи (1708–1779), стали художниками. Согласно их рассказу, Креспи мог использовать камеру-обскуру для помощи в изображении уличных сцен в последние годы своей жизни. После смерти жены он стал затворником, редко выходя из дома, кроме как ходить на ежедневную мессу.

Частичная антология произведений [ править ]

  • Женщина , настраивающая лютню , ок. 1700–05 (МИД, Бостон, 69.958 )

  • Женщина с Пандуриной , Страсбургский музей изобразительных искусств

  • Граф Фульвио Грати , 1700-1720, Музей Тиссена-Борнемисы

  • Кардинал Просперо Ламбертини , 1740, Палаццо д'Аккурсио

  • Экстаз Святой Маргариты Кортонской , 1701, Епархиальный музей (Кортона)

  • Брак в Кане , Институт искусств Чикаго
  • Святое семейство (1688 г.), приходская церковь Бергантино
  • Мадонна дель Кармине
  • Искушение Святого Антония (1690 г.), Сан-Никколо-дельи-Альбари, Болонья
  • Эней, Сивилла и Харон , Художественно-исторический музей, Вена
  • Гекуба, ослепляющий Полинестор , Королевские музеи изящных искусств , Брюссель
  • Тарквин и Лукреция , Национальная галерея, Вашингтон, округ Колумбия
  • Триумф Геркулеса , Времена года , Три судьбы , Нептун и Диана , фрески Палаццо Пеполи Кампогранде , Болонья
  • Нахождение Моисея и Давида и Абигайль , Музей ди Палаццо Венеция , Рим
  • Триумфальная любовь (L'Ingegno) , Страсбургский музей изящных искусств
  • Хирон учит Ахилла (1700-е годы), Художественно-исторический музей, Вена, Австрия
  • Экстаз Святой Маргариты Кортонской (1701 г.), Дуомо, Болонья
  • Избиение младенцев (1706 г.), Уффици , Флоренция, Пинакотека Национале, Болонья и Национальная галерея, Дублин
  • Ярмарка в Поджо-а-Кайано (1709 г.), Уффици
  • Воспитание Юпитера (1729 г.), Художественный музей Кимбелла, Форт-Уэрт
  • Певица на Spinet с поклонником (1730-е), Уффици
  • Деревенская ярмарка с дантистом (1715–2020), Пинакотека Брера , Милан [4]
  • Серия Семи Таинств (1712), Gemäldegalerie, Дрезден
  • Встреча Джеймса Стюарта и принца Альбани , Národní Galerie , Прага
  • Благовещение со святыми (1722 г.), собор Сарцана
  • Распятие (Pinacoteca di Brera, Милан)
Автопортрет (1725-1730), Пинакотека Брера
  • Автопортрет (1725-1730), Пинакотека Брера, Милан
  • Успение Богородицы (1730 г.), Archivio Arcivescovile, Лукка
  • Два запрестольных образа для церкви Джезу, Феррара (1728–1729)
  • Четыре запрестольных образа для церкви бенедиктинского монастыря Сан-Паоло д'Аргон , провинция Бергамо (1728–1729)
  • Мученичество святого Иоанна Богослова
  • Джошуа останавливает солнце (1737), часовня Коллеони , Бергамо
  • Мученичество святого Петра Арбуэсского (1737 г.), Collegio di Spagna, Болонья
  • Автопортрет , Pinacoteca Nazionale, Болонья
  • Семья Занобио Трони , Пинакотека Национале, Болонья
  • Лютнист , Музей изящных искусств, Бостон
  • Охотник , Пинакотека Национале, Болонья)
  • Посланник , Государственный кунстхалле, Карлсруэ
  • Внутренний двор , Пинакотека Национале, Болонья
  • В поисках блох (Лувр); варианты (Уффици) , Национальный музей Сан-Маттео, Пиза , и Музей Каподимонте, Неаполь
  • Женщина, моющая посуду , Galleria degli Uffizi
  • Крестьянская семья с играющими мальчиками , Лондон
  • Крестьяне, играющие на музыкальных инструментах , Лондон
  • Крестьяне с ослами , Лондон
  • Настойчивые любовники , Эрмитаж
  • Крестьянский флирт , Лондон
  • Менгина из сада встречает Какасенно
  • Музыкальная библиотека Pinacoteca Nazionale, Болонья
  • Купидоны за игрой , Художественный музей Эль-Пасо
  • Святой Иоанн Непомук слышит исповедь королевы Богемии , Турин, Galleria Sabauda
  • Человек в шлеме , Художественный музей Нельсона-Аткинса , Канзас-Сити, Миссури

Примечания [ править ]

  1. ^ Ланци стр. 162.
  2. ^ "Информация об исполнителе" . www.nga.gov . Проверено 18 августа 2017 .
  3. ^ Ланци стр. 162-3.
  4. ^ "Джузеппе Мария Креспи | Итальянский художник" . Британская энциклопедия . Проверено 18 августа 2017 .
  5. ^ ; Guida di Pistoia per gli amanti delle belle arti con notizie , Франческо Толомеи, 1821, стр. 177-178.
  6. Гоббс, 1849, стр. 68

Ссылки [ править ]

  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в открытом доступе :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Креспи, Джузеппе Мария ». Encyclopdia Britannica . 9 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 412.
  • Гоббс, Джеймс Р. (1849). Пособие для коллекционера изображений адаптировано как для профессионалов, так и для любителей . T&W Boone; Оцифровано Googlebooks. п. 68.
  • Спайк, Джон Т. (1986). Джузеппе Мария Креспи и появление жанровой живописи в Италии . Форт-Уэрт: Художественный музей Кимбалла. С. 14–35.
  • Луиджи, Ланци (1847). Томас Роско (ред.). История живописи в Италии; от периода возрождения искусства до восемнадцатого века . Генри Дж. Бон; Оцифровывается Googlebooks из Оксфордского университета копии на 31 января 2007 г. стр.  162 -165.
  • Доменико Седини, Джузеппе Мария Креспи , онлайн-каталог Artgate от Fondazione Cariplo , 2010, CC BY-SA.

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с картинами Джузеппе Марии Креспи на Викискладе?