Гарри Туброн

Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . Пожалуйста, помогите улучшить эту статью , добавив цитаты из надежных источников . Материал, не полученный от источника, может быть оспорен и удален Найти источники:  "Harry Thubron"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( июль 2017 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон )

Гарри Туброн ОБЕ (Генри Джеймс Туброн, 1915–1985) был английским художником и учителем рисования. Он внес радикальные новшества в художественное образование, которые до сих пор вызывают споры. ^{[1] [2]}

Жизнь [ править ]

Туброн родился 24 ноября 1915 года на Виктория-авеню, 7, епископ Окленд , графство Дарем, сын Перси Туброна, столяра-подмастерье (а позже газетного киоска и табачника), и его жены Марты Ады, урожденной Томпсон (ум. 1929 / 30). Его мать, которая умерла, когда ему было четырнадцать, запирала его в комнате, чтобы рисовать с семи лет.

Поступив в гимназию Генри Смита в Хартлпуле, он поступил в школу искусств Сандерленда (1933–38) и Королевский художественный колледж в Лондоне (1938–40). Туброн служил в Вооруженных силах Ее Величества (1941–46) в Информационном бюллетене армейского бюро по текущим вопросам .

6 марта 1940 г. он женился в Баттерси, Лондон, на Джоан Содон, школьной учительнице, дочери парикмахера Фрэнка Содона. После развода в 1962 году он женился 4 августа 1965 года в Ланкастере на Эльме Асхам , художнице и преподавателе, дочери Уильяма Марша Асхама.

В 1978 году по случаю дня рождения он был награжден Орденом Британской Империи (OBE) за заслуги в области художественного образования.

Туброн умер дома в Льюишеме, Лондон, в апреле 1985 года.

Искусство [ править ]

Туброн начал создавать фигуративные работы, которые вскоре превратились в абстрактные не только в живописи, как в рельефах из дерева, металла или смолы. После 1965 года он посвятил себя в основном коллажам и сборкам из материалов, найденных на улице, обычно промышленных.

В течение нескольких лет после развода Туброн создал сравнительно небольшое количество произведений искусства, но они, основанные на диалоге между старыми и новыми материалами, живописи и коллажах, ценились друзьями и коллегами, которые справедливо считали их чувствительными и чувствительными. красивая. Вместе с Деннисом Харландом в качестве технического консультанта он создал прекрасный рельеф из пластика для экстерьера Колледжа Бранч в Лидсе (1963–194; удалено), что удовлетворило его амбиции по созданию искусства для общественных архитектурных сооружений. Он показал свои работы в Лидсе в галерее Queen Square в 1967 году и снова в том же году с Эльмой Туброн. Позже, в 1976 году, он показал картины и коллажи в лондонской галерее Serpentine . Он также был включен в крупные исследования, в том числе в «Британское искусство» в галерее Хейворд.В Лондоне в 1974 году и «Британская живопись 1952–77» в Королевской академии в Лондоне в 1977 году.

После 1969 года он больше сконцентрировался на собственной живописи и, на средства гранта Совета по делам искусств, провел следующий год в Испании. Он провел часть 1971 года на Ямайке, прежде чем начал сотрудничать с Goldsmiths College, Нью-Кросс, Лондон, в качестве учителя по совместительству. Он продолжал создавать картины и коллажи в течение последних восьми лет своей жизни, хотя состояние его здоровья постоянно ухудшалось.

Он прожил свое самое творческое время между Лондоном и югом Испании, в 70-х и 80-х, очень интересовался работами Курта Швиттерса и Антони Тапиеса и с особым восхищением относился к Паулю Клее , который защищал искусство как средство саморазвития. и самопознание, объединение опыта и инстинктов в творческом акте.

Работает [ править ]

Примеры его работы находятся в Tate коллекции ^[3] в Tate Britain , Leeds City Art Gallery , Leeds University галерея , и Музей Хартлпуле , товарищеской. Дарем, среди других региональных и частных коллекций.

Обучение [ править ]

Военный опыт Туброна в обучении солдат с помощью текста бюллетеня Армейского совета по текущим вопросам дал ему видение «нового послевоенного мира» и риторику для его достижения. Демобилизовавшись в 1946 году, он понял, что в искусстве тоже требуется новый старт. Преподавая в Сандерлендской школе искусств с 1946 года, он начал разрабатывать новые курсы (с 1948 года и далее), внося свой вклад (с 1954 года) в курсы, руководимые Джоном Вудом из совета округа Норт-Райдинг, что позволило внедрять инновации.

Во время своего переезда на север в 1956 году Виктор Пасмор также работал с деревом. Пасмор работал в Центральной школе искусств и ремесел в Лондоне на курсе базового дизайна, начатом в 1949 году Уильямом Джонстоном и Артуром Холливеллом. Эти разработки во многом обязаны форкурам немецкого Баухауза, но Туброн всегда старался отделить свои собственные методы от методов других, и в своем собственном учении настаивал на свободе, открытости, развитии и исследованиях. Эти выбранные фразы выражали его восприятие быстрых современных изменений в технологиях и обществе, и он отверг ярлык «базовый дизайн», который, по его мнению, слишком свободно давался радикальному модернистскому учению.

В Лидсе Туброн также установил тесные связи между художественным колледжем и Школой изящных искусств в Университете Лидса , что позволило стипендиатам Университета Грегори по изящным искусствам начать преподавать в Лидском колледже искусств. Он также помог создать прототип британского политехнического института , отправив своих студентов работать над совместными проектами со студентами-инженерами из Технологического колледжа Лидса, на базе которого был образован Лидский политехнический институт . ^[4] Это было также время, когда Туброн организовал серию летних школ в Скарборо, Северный Йоркшир., посредством которого его идеи об художественном образовании передавались художникам, учителям искусств и студентам-искусствоведам со всей страны, тем самым распространяя его философию.

В 1964 году Туброн покинул Лидс и до 1966 года преподавал в Ланкастере. Впоследствии он стал руководителем отдела живописи в Лестерском колледже искусств, хотя занимал этот пост только три года (до 1968 года) из-за ухудшения здоровья. После этого он все еще продолжал преподавать в качестве наставника по совместительству в Goldsmiths 'College в Лондоне с 1971 по 1982 год.

Конкретные нововведения Туброна в художественном образовании до сих пор вызывают споры. Хотя его помнят за его теплый характер и яркое использование устной речи, обширная документальная запись его работы в качестве учителя хранится в Национальном архиве искусств, Бреттон-холл, Йоркшир.

«Если мы сами не будем работать в колледжах, возьмем на себя руководящие роли; тогда ничего никогда не изменится. " ^[5] - Гарри Туброн

Подход к образованию [ править ]

В 1950-х и 60-х годах Туброн был знаком в образовании за его новаторские эксперименты в сфере постшкольного художественного образования. Он преподавал в Художественном колледже Сандерленда с 1950 по 1955 год, а затем стал главой отдела изящных искусств в Художественном колледже Лидса . Во время своего десятилетнего пребывания в Лидсе он помог произвести революцию в художественном образовании в Англии, основав курс базового дизайна, программу, вдохновленную немецким колледжем Баухаус и теоретическими трудами Герберта Рида . В рамках этой программы студентов, изучающих искусство и дизайн, обучали не конкретным навыкам для какой-либо из дисциплин искусства и дизайна, а только визуальной грамотности в использовании цвета, создании формы и построении пространства. Исходя из этого и подобных экспериментов, проведенныхВиктор Пасмор и Ричард Гамильтон в Королевском колледже Ньюкасла, появился новый вводный курс для студентов, изучающих искусство, дизайн и архитектуру, названный Базовым курсом ^[6], который впоследствии стал стандартной квалификацией для поступления на курс для студентов, изучающих искусство, дизайн и архитектуру. во многих странах, включая Великобританию, Ирландию, Канаду и другие страны.

К тому времени Туброн также организовал серию «летних школ» в Йоркшире и Норфолке, в которых он поделился своими идеями по художественному образованию с учителями, студентами и художниками, приехавшими со всей страны, заметно повлияв на целое поколение творцов, таких как Хойланд. , Саусмарес, Бриджит Райли и Майкл Киднер .

В Thubron студенты сначала выполняли общие упражнения, делая отметки или коллажи на недорогой бумаге, разложенной на полу, в атмосфере изобретательности. Они экспериментировали, например, с семействами форм, при которых квадрат при многократном изменении мог стать овалом; или, учитывая каплю красной краски, студенту предлагалось смешать и поместить рядом с ней на лист то, что он или она считал наиболее ярким зеленым. Традиционное изучение естественной формы как структуры оставалось центральным в развитии его учеников, как и изучение человеческой фигуры, но нарисованной в движении.

Сила характера Туброна могла переоценить реакцию студентов, и его энтузиазм резко переместился от философии к математической скульптуре или выразительной живописи. Молодые последователи, которых он назначил в штат, очень много читали. Из-за того, что их предубеждения подверглись нападкам со стороны его методов, а их идеи отданы на милость его сильной личности, некоторые студенты, возможно, особенно студентки, потерпели неудачу.

Полномочия [ править ]

Награды [ править ]

• 1978 - Орден Британской империи; за вклад в искусство и художественное образование

Карьера [ править ]

• 1941-46 - Информационный бюллетень армейского бюро по текущим вопросам.
• 1946–50 - профессор живописи Художественной школы Вест-Хартлпул.
• 1950-5 - руководитель отдела изящных искусств, Сандерлендский колледж искусств.
• 1955–64 - руководитель отдела изящных искусств Художественного колледжа Лидса.
• 1964-5 - руководитель отдела поиска искусства, Ланкастерский колледж искусств
• 1965-6 - Приглашенный профессор Иллинойского университета , США.
• 1966-8 - Заведующий школой живописи Художественного колледжа Лейцера.
• 1968-9 - грант Художественного совета; посетитель и советник Международной школы в Испании
• 1969–70 - директор по исследованиям Кингстонской школы искусств на Ямайке.
• 1971-3 - Летние школы, Международная школа, Испания, Ронда
• 1971–1982 - неполный рабочий день, факультет изящных искусств, Goldsmiths 'College, Лондон.
• 1976 г. - награжден стипендией Художественного совета.

Лекции [ править ]

Туброн читал лекции по всей Великобритании и США (в том числе в Гарварде, Йеле, Чикаго и Канзас-Сити) в 1965–1965 годах.

Персональные выставки [ править ]

• 1961 - Фрауэнфельд, Швейцария
• 1963 - Университет Лидса
• 1964 - Галерея лордов , Лондон
• 1965 - Галерея лордов , Лондон
• 1967 - Галерея Квинс-Сквер, Лидс
• 1976 - Змеиная галерея ^[7]
• 1976 - Галерея Петерлоо, Манчестер (6–22 июля)
• 1978 - Галерея Иордании, Лондон
• 1980 - Игровой дом Харлоу, Новый город Харлоу
• 1981 - Галерея Ikon, Бирмингем
• 1983 - Галерея Карвен, Лондон

Публикации [ править ]

• Один из авторов Times Educational Supplement 1956 и 1959 гг.
• Процесс развития , издательство Даремского университета 1959 г.
• Фундаментальные исследования , Лидс; Дело в пользу политехников , Эльма Асхам и Гарри Туброн, Studio International , сентябрь 1967 г.
• Заглядывая вперед , интервью с Гарри и Эльмой Туброн
• Джамика журнал 1970

Фильмы [ править ]

• Рисунок с фигурой , 1963 (копии с Британского института кино, Музея современного искусства американских университетов, Нью-Йорк) ^[8]
• Al Sherry Trifle - No Bread , 1965, педагогическое эссе по фундаментальным структурам ^[9]
• 45-минутный фильм о курсовой работе в Ямайской школе искусств, снятый Jamaican Information Services и показанный по телевидению в 1970 г.
• Летняя школа, организованная Гарри Туброном 1981 - ^[10]

Публичные коллекции [ править ]

Работы Туброна хранятся во многих государственных и частных коллекциях по всему миру, в том числе:

• Фонд Гюльбенкяна
• Совет по делам искусств Великобритании
• британский совет
• Общество современного искусства
• Галерея Тейт
• Уорикский университет
• Художественный колледж Лидса

Известные студенты [ править ]

Известные ученики Thubron включают Бриджит Райли , Альберт Ирвин , Дэвид Хокни , Стасс Параскос и Аллен Фишер . Параскос основал Кипрский колледж искусств на средиземноморском острове Кипр, используя теории Турбона, и это учреждение до сих пор существует как художественное учреждение «Тубронит». Фишер стал профессором поэзии и живописи в Университете Рохэмптона, а затем профессором поэзии и искусства в Манчестерском столичном университете.

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Стивен Чаплин Туброн, Генри Джеймс [Гарри] (1915–1985), художник и учитель рисования
• 8 картин или после Харри Таброн на Art UK сайте
• Коллекция произведений искусства Уорикского университета - Гарри Туброн
• Обзор ГАРРИ ТУБРОНА: КОЛЛАЖИ И КОНСТРУКЦИИ 1972–1984 НОРБЕРТА ЛИНТОНА И ДЖОНА ТОМПСОНА
• Гарри Туброн | Тейт
• Распродажа галереи дома Кэтрин - Гарри Туброн
• Статья в блоге ученика Гарри Таброна
• Гарри Туброн | Змеиная Галерея