Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Хеди Слиман ( французское произношение: [еди Слиман] ; родился 5 июля 1968) французский фотограф и модельер. С 2000 по 2007 год он занимал должность креативного директора Dior Homme (линия мужской одежды Christian Dior ). С 2012 по 2016 год он был креативным директором Yves Saint Laurent . [1] [2] С 1 февраля 2018 года Слиман является креативным, художественным и имиджевым директором Celine . [3]

В ноябре 2018 года Эди Слиман возглавил ежегодный список «50 самых влиятельных французов в мире» Vanity Fair . [4]

Ранняя жизнь [ править ]

Слиман родился во Франции в семье тунисца и итальянки в 1968 году в 19-м округе Парижа . [5] В 11 лет он открыл для себя фотографию, получил свою первую камеру и научился черно-белой фотопечати. В 16 лет, не задумываясь о моде, Слиман начал шить себе одежду. Он изучал историю искусств в École du Louvre и прошел ученичество портного в мужском дизайнерском доме. [6] В начале своей карьеры он посетил офис Le Monde , так как хотел стать журналистом и репортером.

Мода [ править ]

С 1992 по 1995 год Слиман помогал модному консультанту Жан-Жаку Пикарту в праздновании столетия проекта «Канва с монограммой» Louis Vuitton . В рамках проекта было предложено семь модельеров - Аззедин Алайя , Хельмут Ланг , Сибилла , Маноло Бланик , Исаак Мизрахи , Ромео Джильи и Вивьен Вествуд - переосмыслить полотно с монограммой в честь его долговечности. [7]

В 1996 году Пьер Берже назначил Слимана директором по прет-а-порте мужской коллекции Yves Saint Laurent, а позже стал художественным руководителем. После коллекции Black Tie на осень-зиму 2000–01, которая предвещала появление силуэта Слимана и дебюта «скинни», он решил покинуть YSL, отклонил предложение креативного директора в Jil Sander и принял должность креативный директор мужской одежды в Christian Dior . В июне 2001 года он возглавил запуск первого под своим творческим контролем аромата Dior Homme под названием Higher. Он разработал упаковку и работал с Ричардом Аведоном над сопутствующей рекламной кампанией.[7] В апреле 2002 года Хеди Слиман стал первым дизайнером мужской одежды, получившим награду CFDA в категории «Международный дизайнер».Награду вручил Дэвид Боуи , которого Эди Слиман нарядил для своих гастролей.

Отчасти благодаря Слиману, кутюрный бизнес Dior, который включает в себя готовую одежду и аксессуары, увеличил объем и прибыль на 41 процент в 2002 году. Брэд Питт поручил Слиману создать свадебный костюм для своего брака с Дженнифер Энистон. [8] Хотя он никогда не создавал коллекции женской одежды, он одевал знаменитостей, включая Мадонну и Николь Кидман, во время своего пребывания в Dior. [9] Кроме того, он создавал сценическую одежду для таких групп, как The Libertines , Daft Punk , Franz Ferdinand и The Kills , а также для таких артистов, как Мик Джаггер , Бек., и Джек Уайт .

Слиман заказал оригинальные саундтреки для своих показов для Dior Homme, созданные такими артистами, как Beck, Readymade FC (Жан-Филипп Вердин) и такими группами, как Phoenix , The Rakes и Razorlight . Трек In the Morning был написан Razorlight специально для показа Dior Homme. Слиман был известен работой с начинающими художниками-авангардистами. Readymade FC сочинил "F Me" (2001–02) и легендарный «Flexion» (2002–03). Эти новые пуритане составили «Navigate, Navigate» для последнего дефиле Dior Homme в январе 2007 года. Слиман стал известен тем, что изменил определение мужского силуэта, широко воссозданного в моде и рекламе (мода и парфюмерия).

В июле 2007 года Слиман не продлевал контракт с Dior Homme . Дом моды обсуждал финансирование собственного лейбла Слимана, но обсуждения не увенчались успехом. Слиман написал на своем веб-сайте, что не хочет терять контроль над своим именем и управление собственным брендом. Вернулся к моде и портретной фотографии.

В марте 2011 года, после увольнения Джона Гальяно из Dior, Слиман был связан с работой нового креативного директора Dior. [7] В марте 2012 года Ив Сен-Лоран и его материнская компания PPR официально заявили, что Слиман заменит Стефано Пилати на посту креативного директора Yves Saint Laurent после ухода последнего, который занимал указанную должность почти восемь лет. [10] Он основал свою творческую студию в Лос-Анджелесе, а не в парижской штаб-квартире бренда. В апреле 2016 года Слимана сменил Энтони Ваккарелло на посту креативного директора Yves Saint Laurent.

В январе 2018 года LVMH объявила, что Слиман возьмет на себя роль креативного директора Céline. Следуя направлению ребрендинга, Слиман отказался от французского акцента для Селин, сделав ее Селин . [11]

В апреле 2018 года Слиман выиграл более 8 миллионов евро в судебном иске против Kering SA после того, как ему заплатили всего 667000 евро вместо 10 миллионов евро за его неконкурентную оговорку . [12]

Искусство и фотография [ править ]

В 2000 году нью-йоркский ежеквартальный журнал Visionaire , который заказывает публикации о моде, попросил Слимана отредактировать его следующий выпуск. Опубликованное тиражом 6 000 экземпляров по цене 175 долларов, Слиман представил свое собственное видение Парижа как города будущего с участием 29 художников, фотографов, архитекторов, музыкантов, графических дизайнеров и дизайнеров веб-сайтов. [13]

Сразу после ухода из Ива Сен-Лорана Слиман переехал в Берлин, где по приглашению куратора Клауса Бизенбаха с 2000 по 2002 год стал резидентурой Института современного искусства им. Кунст-Верке . [6] Берлин , выбор черного цвета. а белые фотографии, опубликованные издательством Editions 7L / Steidl с Карлом Лагерфельдом и Штейдлом в 2002 году, были первой книгой Слимана, документирующей берлинскую сцену. [14] Stage , опубликованная Steidl в 2004 году, является его второй книгой о возрождении рока и поколении 2.0. Также в 2004 году Слиман создал обложку альбома группы Phoenix.Альбом по алфавиту .

«London Birth of a Cult» , выпущенный Steidl в 2005 году, описывает повседневную жизнь молодой, неизвестной британской рок-звезды Пита Доэрти . Пит Доэрти окружен Паддингтонами , его поклонниками, и он символизирует новое поколение лондонского панк-рока . Книга предвосхитила проект по «Лондону». Слиман предложил «Лондон» французской ежедневной газете « Либерасьон» . Лондонский выпуск, опубликованный в мае 2005 года, ознаменовал начало британского наступления и его принятие новым поколением французских фанатов. 5 июля 2005 года Слиман отпраздновал свой день рождения в клубе Tryptique в Париже, где Доэрти неожиданно вышла на сцену и спела Happy Birthday. Паддингтоны и другие также выполнил.

В мае 2006 года Хеди Слиман создал фотографический блог Hedi Slimane Diary. Слиман создал свой рок-дневник, начиная с 2004 года в сотрудничестве с британским журналистом из NME Алексом Нидхэмом. Кроме того, он снимал развороты для журналов, включая французский Vogue , VMAN и Purple .

Когда Слиман уехал в Америку и обосновался в Лос-Анджелесе в 2007 году, Калифорния стала предметом многих его изображений, а затем и нескольких выставок. [15]

В 2011 году он был куратором групповой выставки калифорнийских художников «Мифы и легенды Лос-Анджелеса», включая Джона Балдессари , Эда Руша , Криса Бёрдена , Стерлинга Руби , Марка Хагена и Патрика Хилла в галерее Almine Rech в Париже и Брюсселе. Его собственная работа была показана в 2011 году на выставке MOCA., где Слиман представил фотоинсталляцию, демонстрирующую архив изображений его калифорнийского периода. Выставка под названием «Калифорнийская песня» создана кинематическим способом под звуковое сопровождение музыкальной группы No Age. В ночь открытия 11 ноября 2011 года No Age выступили с рекордом посещаемости MOCA - более 2000 человек. Премьера спектакля стала предметом документального фильма Слимана и Содружества. Кристофер Оуэнс, певец группы Girls , был главной фигурой "California Song". Рекламные щиты для цифровых слайд-шоу были замечены на улицах Лос-Анджелеса, демонстрируя выставку MOCA.

По заказу дебютного номера журнала « Гараж» за 2011 год , созданного Дашей Жуковой , Слиман разработал одну из трех версий обложки издания. На его фотографии была запечатлена нижняя половина 23-летней обнаженной модели Шоны Тейлор, чья промежность прикрыта наклейкой с зеленой бабочкой, созданной Дэмиеном Херстом . Наклейка отслаивается (навеянная обложкой альбома Velvet Underground Энди Уорхолом ), показывая татуировку бабочки, также сделанную Херстом. [16] Они также являются фотографом журнала Hero . [17]

Библиография [ править ]

  • 2002 - Антракт 1 , Хартия
  • 2003 - Берлин , Steidl / 7L
  • 2004 - Этап , Steidl / 7L
  • 2005 - Лондонское рождение культа , Steidl / 7L
  • 2005 - Interzone: Книга Хеди Слимана , Purple Fashion 4
  • 2006 - Портрет исполнительницы: Кортни Лав , книжный журнал Visionaire
  • 2007 - Каталог выставки Costa Da Caparica 1989
  • 2008 - Рок-дневник , JRP-Ringier
  • 2009 - Американская молодежь , DVD Box set, MK2
  • 2011 - Антология десятилетия , JRP-Ringier. (Сборник; разделен на 4 книги: Франция, Великобритания, США, DE / RU)

Выставки [ править ]

  • 2004 - Берлин на Kunstwerke, Берлин
  • 2004 - Берлин, MOMA / PS1, Нью-Йорк
  • 2004 - Берлин в галерее Коянаги, Токио
  • 2004 - Сцена в галерее Almine Rech, Париж
  • 2005 - Роберт Мэпплторп, куратор Хеди Слиман, в галерее Таддеуса Ропака, Париж
  • 2005 - Групповая выставка " Спасибо за музыку" , Галерея Spruth Magers, Мюнхен
  • 2006 - Пока идут слезы в галерее Almine Rech, Париж
  • 2006 - Групповая выставка I Love My Scene, куратор Хосе Фрейре, Галерея Мэри Бун, Нью-Йорк
  • 2006 - Портрет артистки в Gmurzynska , Цюрих
  • 2007 - Коста да Капарика в Ellipse Foundation, Лиссабон
  • 2007 - групповая выставка Sweet Bird of Youth под куратором Эди Слиман в Arndt and Partner, Берлин
  • 2007 - Молодой американец в Музее пены, Амстердам
  • 2007 - Идеальный незнакомец в галерее Almine Rech, Париж
  • 2008 - Музей современного искусства MUSAC, Леон, Испания
  • 2011 - Фрагменты Американы в галерее Almine Rech, Брюссель
  • 2011 - Выставка группы California Dreamin, Myths and Legends of Los Angeles, куратор Хеди Слиман, галерея Almine Rech, Париж
  • 2011 - California Song в MOCA, Лос-Анджелес
  • 2014 - SONIC в Фонде Пьера Берже - Ив Сен-Лоран, Париж

Ссылки [ править ]

  1. ^ Майлз Соча (2016-04-01). "Сен-Лоран подтверждает уход Эди Слимана" . Wwd.com . Проверено 28 января 2017 .
  2. ^ «Звездный дизайнер уходит и превращает 820 000 долларов в 12,3 миллиона долларов» . Bloomberg.com . 2018-04-05 . Проверено 5 апреля 2018 .
  3. ^ Персонал, WWD; Сотрудники, WWD (2018-01-21). «ЭКСКЛЮЗИВНО: Эди Слиман присоединится к Céline и добавит мужскую одежду» . WWD . Проверено 19 февраля 2019 .
  4. ^ Les 50 Français ле плюс inuflents дю Монд ан 2018 год , 20 ноября 2018
  5. ^ Урсула Langmann и Марика Schaertl (24 ноября 2003), Die dunklen Seiten де Хеди С. Фокус .
  6. ^ a b Хеди Слиман: Берлин, 11 марта - 31 мая 2004 г. MoMA PS1 , Нью-Йорк.
  7. ^ a b c Миллиган, Лорен (1 марта 2012 г.). "Эди Слиман" . Vogue .
  8. ^ Kaylin Люси (ноябрь 2005). «Князь тьмы» . GQ .
  9. Шарлотта Коулз (7 марта 2012 г.), YSL подтверждает журнал New York Magazine «Возвращение Хеди Слиман » .
  10. ^ Джесс Картнер-Морли (7 марта 2012), Хеди Слиман возвращается к Yves Saint Laurent The Guardian .
  11. ^ Mackelden, Эй (2018-09-03). «Новый логотип Céline теряет акцент в рамках ребрендинга Эди Слиман» . Harper's BAZAAR . Проверено 2 июня 2020 .
  12. ^ «Эди Слиман выигрывает судебный процесс с Saint Laurent на сумму более 8 миллионов фунтов стерлингов» . Harper's BAZAAR . 2018-04-06 . Проверено 12 апреля 2018 .
  13. Уильям Л. Гамильтон (15 февраля 2001 г.), Париж как Tomorrowland New York Times .
  14. Сьюзи Менкес (24 июня 2003 г.), Хеди Слиман: «Ich bin ein Berliner» New York Times .
  15. Остин Консидайн (9 ноября 2011 г.), Второй акт модельера New York Times .
  16. Эрик Уилсон (24 августа 2011 г.), Искусство и мода в гараже Даши Жуковой New York Times .
  17. ^ "Стрельба из журнала героя редакций мужчин в масках" . TrendHunter.com .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт