Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Вид на Тибр , 1734 г.

Хендрик Франс ван Линт ( 1684-24 сентября 1763) был фламандским пейзажистом и художником- ведутом , входившим в группу фламандских и голландских художников, работавших в Риме. Он был одним из ведущих художников-пейзажистов в Риме в первой половине 18-го века, и его покровителями были старые аристократические семьи Рима, а также европейские путешественники в их Гранд-тур . [1]

Жизнь [ править ]

Хендрик Франс ван Линт родился в Антверпене , в семье художника- историка Питера ван Линта и его второй жены Анны Морен (Морен или Моррен). Поскольку его отец умер, когда ему было всего 6 лет, ван Линт стал в 1696 году учеником Пеэтера ван Бредаэля , художника итальянских пейзажей. Ван Линт не остался, чтобы завершить свое ученичество, а уехал в Рим где-то между 1697 и 1700 годами. Здесь он оставался до конца своей жизни, за исключением короткого визита в Антверпен в 1710 году после смерти его матери. [1] [2]

Пейзаж с взращиванием Юпитера

В 1697 году ван Линт присоединился к Bentvueghels , ассоциации в основном голландских и фламандских художников, работающих в Риме. Для Бентвуэгелей было принято привлекательное прозвище, так называемое «изящное имя». Известное имя Ван Линта было: studie (на голландском) или lo studio (и даже «Monsú Studio») (на итальянском ). Это прозвище могло быть дано ему из-за его скрупулезной техники, основанной на обширной подготовительной работе и исследованиях. У него была привычка делать подробные рисунки карандашом, пером и тряпкой, часто на месте . [3] Он часто отправлялся в экспедиции продолжительностью до нескольких недель в сельскую местность вокруг Рима. В этих экспедициях его иногда сопровождал голландский художник Теодор Вилкенс . [4] Ван Линт использовал свои подготовительные исследования для создания полномасштабных композиций на холсте и часто добавлял руины и классические здания для создания своих сложных воображаемых пейзажей. [3]

Ван Линт жил на виа дель Бабуино и женился в 1719 году на Людовике Маргарете Тассель, дочери итальянского портного. [5] У пары было 10 детей, одного из которых звали Якоб или Джакомо ван Линт (Рим, 1723–1790), который также стал художником-ведуте. [2] Другой сын по имени Джованни Рокко (1736-1781) стал серебряным мастером. [1] [6]

Классический пейзаж с фигурами, сидящими перед темпьетто

Ван Линт, кажется, двигался в кругу голландского художника-ведута Гаспара ван Виттеля , известного в Риме как «иль Ванвителли». Ван Виттель поселился в Риме в 1675 году, где его топографические виды сделали его одним из самых почитаемых художников своего поколения. Ван Линт, возможно, работал в мастерской ван Виттеля, чтобы помочь стареющему художнику в выполнении его многочисленных заказов. [3]

Ван Линт сделал успешную карьеру, и среди его покровителей были именитые гости Рима и аристократы в их Гранд-туре , а также некоторые из великих римских семей патрициев, в том числе Альтовити, Каппони, Памфили , Саккетти и Содерини. Дон Лоренцо Колонна особенно любил свои работы и владел не менее 70 пейзажами художника. [3]

Жена Ван Линта умерла в 1744 году. [7] В том же году он присоединился к Congregazione Artistica dei Virtuosi al Pantheon и был избран его ректором в 1755 году. [8] Congregazione была корпорацией художников, которые организовывали ежегодные выставки своих картин на площади. металлические перила перед Пантеоном. Ван Линт, вероятно, также работал реставратором картин. [1]

Он умер в своем доме на Виа дель Бабуино в Риме 24 сентября 1763 года. [1]

Работа [ править ]

Ван Линт специализировался на ландшафтах, которые в глобальном масштабе можно разделить на две категории: идеализированные пейзажи с людьми на природе и «ведуте», пейзажи или виды на город, которые в основном являются топографическими по замыслу. Среди его самых ранних датированных работ, созданных в Риме, - картины 1711 года, в том числе « Вид на монастырь на Авентине» , который сейчас находится в коллекции Галереи Дориа Памфили . [5] Было высказано предположение, что это был год, когда он покинул мастерскую ван Виттеля, чтобы начать заниматься самостоятельно. [1]

Вид на Сан-Джованни деи Фьорентини в Риме

Его идеализированные пейзажи меньше следуют стилю его современников и соотечественников Авраама Геноэлса и Яна Франса ван Блумена , которые специализировались на этой теме. Ван Линт пошел в ином направлении под влиянием аркадских пейзажей Клода Лоррена. [5] Ван Линт, возможно, изучал работы Лоррена в многочисленных римских коллекциях. [3] Было высказано предположение, что ван Линт начинал как сопротивляющийся переписчик произведений Лоррена, чьи работы пользовались большим спросом, но отсутствовали на рынке. Лишь позже он начал писать свои собственные композиции, вдохновленные и усеянными отсылками к Лоррену, а также Николя Пуссену .

Вид на арку Тита и Палатин в Риме

Хороший пример влияния Лотарингии на его идеализированные пейзажи - пара картин « Пейзаж с водяной мельницей и танцующими фигурами» (Свадьба Исаака и Ребекки) и « Пейзаж с воспитанием Юпитера» (частные коллекции). Эти две композиции напрямую вдохновлены парой монументальных пейзажей Лоррена из Галереи Дориа Памфилий в Риме. В частности, первая работа напрямую основана на « Пейзаже с танцующими фигурами» Лоррена («Мельница») , в то время как вторая работа в целом вдохновлена ​​оригиналом Клода « Вид на Дельфы с процессией».. Ван Линт не был рабским последователем Лоррена, а скорее был собственным изобретателем, о чем свидетельствует тот факт, что он ввел ряд элементов, которые отсутствуют в работе Клода, такие как собака в центре или пастух, ведущий свою стаю по мосту. . Ван Линт также показывает, что он в душе художник-ведуте, который предпочитал реалистичные виды, заменив фантастический купольный дворец Клода изображением Колизея и памятника, который он много раз изображал в своем римском ведуте и может быть основан на существующей детали. в Риме. [9] Как и Лоррен, ван Линт уделял особое внимание деревьям в своих композициях. Его широко открытые композиции проникнуты тишиной и приглашают к созерцанию. [10] Утверждалось, что ван Линт адаптировал стиль Лоррена к вкусу 18-го века, используя более бледные и четкие тона, более красивые цвета и более четкую обработку. [11]

Кампо Вакчино, Рим

В своих топографических представлениях ван Линт впервые руководствовался своим опытом работы на ван Виттеля. Его самые ранние топографические виды (vedute dal vero) Рима включали потрясающие панорамные виды на город с разных подходов и мест. В конце концов он нарисовал все, что стоит увидеть в Риме, что привело к множеству видов на похожие предметы, такие как Колизей , Арка Константина , Пирамида Цестия и Термы Диоклетиана и Каракаллы . Ван Линт нарисовал множество видов римских мостов, которые он передал со смесью натурализма и поэзии. Его острая наблюдательность выделяет его как художника-ведуте 18 века.

Ван Линт также нарисовал множество видов на водные пути, водопады и гавани в Риме и за его пределами. Сюда входят виды Неаполя и Венеции, городов, для которых нет документальных свидетельств того, что он действительно туда побывал. Вероятно, он разработал эти композиции на основе обращения ван Виттеля к аналогичным предметам.

Хотя известно, что ван Линт нанимал других художников, таких как Коррадо Джакинто , Адриан Манглард, Антон Рафаэль Менгс , Пьер Сублейрас , Себастьяно Конка , Джузеппе Киари и Пласидо Костанци, чтобы рисовать кадры в своих пейзажах, он часто писал фигуры сам. Единственные художники, чьи фигуры были идентифицированы в его работах, - это Помпео Батони и Франческо Цуккарелли . [12] Фигуры, которые он рисовал в своих композициях, часто были вдохновлены фигурами известных художников 17 века, таких как Гвидо Рени . [1]

Считается, что коллекция принтов Генри Хора в Stourhead была раскрашена вручную в результате совместных усилий Хендрика ван Линта и его сына Джакомо. В каталоге рукописей окраска этих гравюр приписывается «мистеру Студио». Техника соответствует картинам Хендрика ван Линта, но свидетельства, включая записанный комментарий относительно «молодой студии», позволяют предположить, что раскраска могла быть семейным предприятием. [13]

Ссылки [ править ]

  1. ^ Б с д е е г Edgar Peters Bowron, Joseph J. Ришел , искусства в Риме в восемнадцатом веке , Музей искусств Филадельфии; Музей изящных искусств, Хьюстон, 2000, стр. 236-237
  2. ^ a b Хендрик Франс ван Линт из Нидерландского института истории искусств (на голландском языке)
  3. ^ a b c d e Хендрик Франс ван Линт, lo Studio (Антверпен, 1684-1763 гг., Рим) Обширный итальянский лесной пейзаж на Christie’s
  4. ↑ Wilkens и Lint в Ronciglione в: Arnold Houbraken , De groote schouburgh der Nederlantsche konstschilders en schilderessen , 1718 (на голландском языке)
  5. ^ a b c Хендрик Франс ван Линт. Архивировано 5 марта 2016 г. в Wayback Machine в Адрианусе.
  6. ^ А. Бусири Вичи, Питер, Хендрик и Джакомо Ван Линт. Tre pittori di Anversa del '600 e' 700 lavorano a Roma, 1987, Ugo Bozzi ed. (на итальянском)
  7. ^ Рим, вид Сан - Джованни деи Fiorentini Архивированные 2015-02-06 в Wayback Machine на Robilant + Voena
  8. ↑ Хендрик Франс ван Линт, Lo Studio (Антверпен, 1684-1763, Рим), Водяная мельница или Свадьба Исаака и Ребекки, и Классический речной пейзаж с фигурами на тропинке и дворцом вдали на Christie’s
  9. ↑ Хендрик Франс ван Линт, «Пейзаж с воспитанием Юпитера» на Sotheby’s
  10. ↑ Хендрик Франс ван Линт, называемый le Studio (Антверпен 1684 - Рим 1763), Пейзаж с водяной мельницей и танцующими фигурами (Свадьба Исаака и Ребекки). Архивировано 4 марта 2016 года в Wayback Machine в Gallerie Canesso.
  11. ↑ Хендрик Франс ван Линт, Вид на Тиволи в музее Виктории и Альберта
  12. ^ Vici, Андреа Бусири (1987). Питер, Хендрик и Джакомо Ван Линт: Tre pittori di Anversa del '600 e' 700 lavorano a Roma . Рим: Уго Боцци Editore. п. 200. ISBN 88-7003-017-2.
  13. ^ Додд, Дадли (сентябрь 2016 г.). « „ Г - н студия“Hand-Colored печать на Stourhead». Печатать ежеквартально . XXXIII (3).

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Хендриком Франсом ван Линтом, на Викискладе?