Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Герберт фон Караян ( немецкий: [ˈhɛɐbɛɐt fɔn ˈkaraˌjan] ( слушать )Об этом звуке ; урожденный Герберт Риттер [а] фон Караян ; 5 апреля 1908 - 16 июля 1989) был австрийским дирижером . Он был главным дирижером Берлинской филармонии в течение 34 лет до своей смерти в 1989 году. В нацистскую эпоху он дебютировал на Зальцбургском фестивале с Венским филармоническим оркестром , Берлинским филармоническим оркестром, а во время Второй мировой войны он дирижировал в Берлинском государственном оркестре. Опера. Обычно считается одним из величайших дирижеров 20-го века, он был противоречивой, но доминирующей фигурой в европейской классической музыке с середины 1950-х годов до своей смерти. [1] Частично причиной этого было большое количество сделанных им записей и их известность при жизни. По некоторым оценкам, он был самым продаваемым исполнителем классической музыки всех времен, продав около 200 миллионов пластинок. [2]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь [ править ]

Генеалогия [ править ]

Герб семьи Караянов, подаренный в 1792 г.

Караджане были греко-македонскими [3] [4] [5] [6] [7] [8] предками. Герберт прапрадед, Георг Караян (Георгиос Karajánnis, греческий: Γεώργιος Καραγιάννης ), родился в Козани , в провинции Оттоманской из Румелии (ныне в Греции), в результате чего в Вене в 1767 году, и в конечном счете Хемниц , Электорат Саксонии . [9]

Его фамилия, как и несколько других имен османской эпохи, содержит турецкую приставку «кара», указывающую на чей-то смуглый цвет лица.

Он и его брат участвовали в создании тканевой промышленности Саксонии, и 1 июня 1792 года Фридрих Август III удостоил их дворянских титулов за свои услуги , таким образом добавив приставку « фон » к фамилии. Это использование исчезло с упразднением австрийской знати после Первой мировой войны. Фамилия Караяннис стала Караян . [10] Хотя традиционные биографы приписывают его матери словацкое и сербское или просто славянское происхождение, [11] семья Караяна по материнской линии через его деда, который родился в деревне Мойстрана , герцогство Карниола (сегодня вСловения ), был словенцем . [10] [11] [12] По этой линии Караян был связан с австрийским композитором словенского происхождения Хуго Вольфом . [13] Караян, кажется, знал какого-то словенца . [10] [11]

Детство и образование [ править ]

Родители Герберта фон Караяна, Эрнст и Марта (урожденная Космач)

Хериберт Риттер фон Караян родился в Зальцбурге , Австро-Венгрия , вторым сыном старшего консультанта Эрнста фон Караяна (1868–1951) и Марты (урожденной Марта Космач; 1881–1954) (женат в 1905 году). [14] [15] Он был вундеркиндом играть на фортепиано. [16] С 1916 по 1926 год он учился в Моцартеуме в Зальцбурге у Франца Ледвинки (фортепиано), Франца Зауэра (гармония) и Бернхарда Паумгартнера (композиция и камерная музыка). [17] Ему было предложено сосредоточиться на дирижировании Паумгартнером, который обнаружил его исключительные перспективы в этом отношении. В 1926 году Караян окончил консерваторию и продолжил обучение в Венской академии., обучение игре на фортепиано у Йозефа Хофманна (учителя с тем же именем, что и пианист ) и дирижированию у Александра Вундерера и Франца Шалька . [18]

Карьера [ править ]

Раннее вовлечение [ править ]

Караян дебютировал как дирижер в Зальцбурге 22 января 1929 года. Спектакль привлек внимание генерального директора Городского театра в Ульме и привел к тому, что Караян впервые был назначен помощником капельмейстера театра. [14] [15] Его старшим коллегой в Ульме был Отто Шульман . После того, как Шульман был вынужден покинуть Германию в 1933 году с поглощением НСДАП , Караян был назначен первым капельмейстером .

Нацистские годы [ править ]

В послевоенное время Караян хранил молчание о своем членстве в нацистской партии, что породило ряд противоречивых историй о нем. Одна из версий состоит в том, что из-за меняющегося политического климата и дестабилизации своего положения Караян попытался вступить в нацистскую партию в Зальцбурге в апреле 1933 года, но позже его членство было признано недействительным, поскольку он каким-то образом не смог выполнить заявление [15].и что Караян формально вступил в нацистскую партию в Аахене в 1935 году, подразумевая, что он не стремился добиваться членства. Недавняя стипендия проясняет эту путаницу: «правда в том, что Караян фактически дважды вступал в нацистскую партию. Впервые это произошло 8 апреля 1933 года в Зальцбурге. Он оплатил вступительный взнос, получил членский номер 1607525 и переехал в Ульм. Утверждается, что это присоединение никогда не было официально осуществлено. Также очевидно, что Караян воссоединился с нацистской партией в Аахене в марте 1935 года, на этот раз получив членский номер 3430914. После аннексии Австрии ответственный Рейхс казначей нацистской партии обнаружил двойное членство Караяна в Мюнхене и объявил первое присоединение недействительным. Второе было сделано задним числом до 1 мая 1933 года ». [19]На протяжении всей нацистской эры он «никогда не колебался открывать свои концерты с фаворитом нацистов« Horst-Wessel-Lied » [20], но« всегда утверждал, что присоединился исключительно по карьерным причинам » [21]. Его карьера не могла бы продолжаться без прерывается без его явно равнодушного членства. [ оригинальное исследование? ] Его враги называли его «полковником СС фон Караяном». [22]

В 1933 году Караян дебютировал как дирижер на Зальцбургском фестивале со сценой «Вальпургиева ночь» в постановке Макса Рейнхардта « Фауст» . В Зальцбурге в 1934 году Караян впервые возглавил Венскую филармонию , а с 1934 по 1941 год он был приглашен дирижировать оперными и оркестровыми концертами в Театре Ахена .

Карьера Караяна получила значительный импульс в 1935 году, когда он был назначен самым молодым генеральным музыкальным директором Германии и выступал в качестве приглашенного дирижера в Бухаресте, Брюсселе, Стокгольме, Амстердаме и Париже. [23] В 1938 году Караян дебютировал с Берлинской филармонией . В том же году он дебютировал в Берлинской государственной оперы проведения Fidelio , а затем имел большой успех в Государственной опере с Тристан и Изольда . Его выступление было названо берлинским критиком Das Wunder Karajan (Караянское чудо). Критик писал, что «успех Караяна с требовательным произведением Вагнера« Тристан и Изольда »ставит себя рядом с [ Вильгельмом ] Фуртвенглером и Виктором де Сабата , величайшими оперными дирижерами Германии в настоящее время ». [17] Получив в том же году контракт с Deutsche Grammophon , Караян сделал первую из многочисленных записей, дирижируя Staatskapelle Berlin в увертюра к "Волшебной флейте" .

Вторая мировая война [ править ]

Герберт фон Караян дирижирует в 1941 году

Карьера Караяна продолжала процветать в начале войны. В 1939 году Берлинская государственная опера назначила его государственным капельмейстером и дирижером концертов Прусского государственного оркестра. [14] Затем он стал музыкальным руководителем Берлинской государственной капеллы, с которой он совершил поездку по Риму с необычайным успехом. [15] В следующем году его контракт в Аахене был расторгнут. Его брак с частично еврейкой Анитой Гютерманн и судебное преследование его агента Рудольфа Веддера также способствовали его временному профессиональному упадку, в результате чего ему осталось мало встреч, кроме ограниченного сезона концертов со Staatskapelle. [24]

К 1944 году Караян был, по его собственным словам , [ править ] потерять благосклонность с руководством нацистской, но до сих пор проводятся концерты в Берлине 18 февраля 1945 года спустя некоторое время, в заключительных этапах войны, он и его жена бежал из Германии в Милан, переехав с помощью Виктора де Сабата. [15] [25]

Возросшая известность Караяна с 1933 по 1945 год привела к предположениям, что он вступил в нацистскую партию исключительно для продвижения своей карьеры. Критики, такие как Джим Свейда [26] , отмечали, что другие выдающиеся дирижеры, такие как Артуро Тосканини , Отто Клемперер , Эрих Клейбер и Фриц Буш , в то время бежали из Германии или Италии. Ричард Осборн отметил, что среди многих значительных дирижеров, продолжавших работать в Германии в годы войны, - Вильгельм Фуртвенглер , Карл Шурихт , Карл Бём , Ганс Кнаппертсбуш , Клеменс Краусс и Карл Эльмендорф.- Караджан был одним из самых молодых и, следовательно, одним из наименее продвинутых в своей карьере. [27] Ему было разрешено дирижировать различными оркестрами, и он мог свободно ездить, даже в Нидерланды, чтобы дирижировать оркестром Концертгебау и делать там записи в 1943 году. [28]

Суд по денацификации Караяна , состоявшийся в Вене 15 марта 1946 года, очистил его от незаконной деятельности в нацистский период. [24] Австрийская комиссия по денацификации уволила Караяна 18 марта 1946 года, и вскоре после этого он возобновил работу. [29] Спустя годы бывший канцлер Германии Гельмут Шмидт сказал о членском билете Караяна нацистской партии: «Караян явно не был нацистом. Он был митлауфером ». [19]

Послевоенные годы [ править ]

В 1946 году Караян дал свой первый послевоенный концерт в Вене с Венской филармонией , но советские оккупационные власти запретили ему дирижировать в дальнейшем из-за его членства в нацистской партии. Тем летом он анонимно участвовал в Зальцбургском фестивале.

28 октября 1947 года Караян дал свой первый публичный концерт после снятия запрета на дирижирование. С Венской филармонии и Gesellschaft дер Musikfreunde , он выступал Брамса «s Немецкий реквием для граммофона производства в Вене. [30]

В 1949 году Караян стал художественным руководителем Венского музыкального общества. Он также дирижировал в Ла Скала в Милане. Его наиболее заметной деятельностью в то время были записи с недавно созданным оркестром Philharmonia Orchestra в Лондоне, что помогло сделать их одним из лучших в мире. Начиная с этого года, Караян начал свое пожизненное участие в Люцернском фестивале . [31]

В 1951 и 1952 годах Караян дирижировал в Bayreuth Festspielhaus .

Встреча в Берлине [ править ]

Во время турне по США в 1955 году из-за того, что Караян в прошлом был членом нацистской партии, концерты Берлинской филармонии в Детройте были запрещены, а музыкальный руководитель Филадельфийского оркестра Юджин Орманди отказался пожать Караяну руку. По прибытии в Нью-Йорк на концерт в Карнеги-холле Караян и Берлинская филармония столкнулись с протестами и пикетами. [32] Отзывы о концерте той ночью вызвали энтузиазм и успокоили большинство протестующих. [ необходима цитата ]

В 1956 году Караян был назначен пожизненным главным дирижером Берлинской филармонии как преемник Фуртвенглера. [33]

С 1957 по 1964 год Караян был художественным руководителем Венской государственной оперы . Он был тесно связан с Венской филармонией и Зальцбургским фестивалем, где он инициировал Пасхальный фестиваль, который оставался привязанным к музыкальному руководителю Берлинской филармонии после его пребывания в должности.

Надгробие Караяна на кладбище церкви Хайлигер Освальд в Анифе, Австрия, недалеко от Зальцбурга.

Последние годы [ править ]

В последние годы жизни Караян страдал от проблем с сердцем и спиной, и последнему потребовалась операция. Он ушел с поста главного дирижера Берлинской филармонии 24 апреля 1989 года. [34] Его последним концертом была 7-я симфония Брукнера с Венским филармоническим оркестром. Он умер от сердечного приступа в своем доме в Анифе 16 июля 1989 года в возрасте 81 года [1].

Караян прочитал работы отца Хуго Эномия-Лассаля по дзен- буддизму [ цитата необходима ] и стал его практиком. Он верил в реинкарнацию и сказал, что хотел бы переродиться орлом, чтобы он мог парить над своими любимыми Альпами. [1] Тем не менее, 29 июня 1985 года он провел коронационную мессу Вольфганга Амадея Моцарта во время мессы, совершенной Иоанном Павлом II в базилике Св. Петра, в праздник св. Петра и Павла и причастились из руки Папы с женой и дочерьми. [35] К концу своей жизни он примирился с католической церковью и потребовал католического захоронения. [36]

Личная жизнь [ править ]

Браки и дети [ править ]

Семья Караяна в Австрии, 1968 год.

26 июля 1938 года Караян женился на певце оперетты Элми Холгерлофе. Впервые он работал с ней на новогоднем гала-спектакле Штрауса « Летучая мышь» . Они развелись в 1942 году. Эльми умер от сердечной недостаточности в 1983 году. [37] В заявлении его офиса в Зальцбурге говорилось, что Караян был «очень шокирован, взволнован и глубоко расстроен этой новостью. Он никогда не забывал ее; она была частью этого». его жизни ". [38] Караян не присутствовал на ее похоронах в Аахене.

22 октября 1942 года, в разгар Второй мировой войны , Караян женился на своей второй жене, Анне Марии «Аните» Зауэст, урожденной Гютерманн, дочери известного производителя пряжи для швейных машин. Имея дедушку-еврея, она считалась Vierteljüdin (еврейка на четверть). Они развелись в 1958 году.

6 октября 1958 года Караян женился на своей третьей жене Элиетт Муре , французской модели, родившейся в Моллан-сюр-Увез . Она радовалась беззаботному детству, росла в Провансе, прежде чем Кристиан Диор открыл ее, когда ей было 19 лет. Это заложило основу для международной карьеры модели. Караян впервые встретил Муре в 1957 году и был ею глубоко увлечен. Их первая дочь Изабель родилась 25 июня 1960 года. В 1964 году родилась их вторая дочь Арабель.

После смерти Караяна Элиетт продолжил свое музыкальное наследие, основав Центр Герберта фон Караяна в Вене , ныне в Зальцбурге и известный как Институт Элиетта и Герберта фон Караяна. Ее многочисленные проекты ориентированы, в частности, на развитие молодежи, и она является покровителем Зальцбургского пасхального фестиваля . [39]

Хобби [ править ]

Караян в Схипхоле , 1963 год.
Построенный на заказ Porsche Караяна

Караян был страстным спортсменом с подросткового возраста: страстным лыжником и пловцом, а также ежедневным ритуалом йоги. В море он выиграл несколько регат на своей гоночной яхте Helisara . Он пилотировал свой Learjet и был большим энтузиастом парусного спорта и автомобилей, особенно любил автомобили Porsche . [40] Он заказал специально сконфигурированный Type 930 с ливреей Martini & Rossi и своим именем на задней части Porsche 911 Turbo. [41]

Музыкальность [ править ]

Одним из отличительных навыков Караяна как дирижера была его способность извлекать изысканные звуки из оркестров. Его биограф Роджер Воан наблюдал это явление во время прослушивания пьесы Берлинской филармонии в 1986 году, после почти 30 лет под руководством Караяна, отметив, что «внимание привлекает красота и совершенство звуков. Самое мягкое пианиссимо привлекает пристальное внимание. гладкие крещендо достигают максимума именно тогда, когда они должны. Разрывы нарезаны чисто, без малейших рваных краев ». [42]

Стиль ведения [ править ]

Пожалуй, самой отличительной чертой дирижерского стиля Караяна была его склонность к дирижированию с закрытыми глазами. Это очень необычно для дирижера, поскольку зрительный контакт обычно рассматривается как первостепенное значение для общения дирижера с оркестром. Тем не менее, как иронично замечает Воан, «[это] один из увлекательных аспектов дирижирования: нет правил, только руководящие принципы. Допускается самый эксцентричный подход, если результаты успешны». [43] И не может быть никаких сомнений в том, что Караян был успешным и эксцентричным. Действительно, Джеймс Голуэй , который работал главным флейтистом Берлинской филармонии с 1969 по 1975 год, вспоминал, что «он [Караян] достиг большей части того, чего хотел, с помощью обаяния». [44]

Но для многих эксцентричностей Караяна были причины. Например, поведение с закрытыми глазами было следствием запоминания партитуры - если не считать этого, на что ему смотреть? [43] Метод Караяна также был несколько необычным, как заметил его друг Уолтер Легге , который заметил: «Он один из немногих дирижеров, которых я знаю, кто никогда не делал отметок в партитуре. Он усвоит партитура спокойно сидит на полу, как расслабленный сиамский кот. За эти годы он научился полностью расслаблять тело, чтобы разум был абсолютно свободен делать то, что он хочет ». [45]Также было известно, что Караян обладал сверхъестественно острым чувством темпа, даже дошел до того, что сам прошел испытания на компьютере, чтобы доказать это. Он настаивал на том, что это умение приобретается, а не передается по наследству, и считал его основой музыкальных интерпретаций. Фактически, он назвал несоответствия в ритмической точности и контроле «единственной вещью, которая может заставить меня выйти из себя. Я могу принять неправильную ноту из оркестра, но когда все становится быстрее или медленнее, я не могу принять это». [46]

Однажды он объяснил немецкому журналисту, почему предпочитает Берлин Венской филармонии. «Если я скажу берлинцам выйти вперед, они это сделают. Если я скажу венцам сделать шаг вперед, они это сделают, но потом спросят, почему». [47]

Музыкальные вкусы [ править ]

Караян был известным интерпретатором практически всех стандартов классического репертуара, от эпохи барокко до 20 века. Он был поклонником интерпретаций Баха Гленна Гулда, однажды исполнив с ним Концерт для клавишных ре минор . Выдающийся ученый Гайдна Х.С. Роббинс Лэндон считал записи 12 Лондонских симфоний Караяном одними из лучших, которые он знал, а его многочисленные циклы Бетховена до сих пор являются основными. [48]

Однако настоящие интересы Караяна, похоже, лежали в период с конца 19-го до середины 20-го веков. Главными из них были его увлечения композиторами Антоном Брукнером и Яном Сибелиусом . В 1981 интервью с Граммофон ' s Роберт Лейтон, Караян заметил , что он чувствовал себя «гораздо глубже влияние, близость, родство, назвать это то , что вы как- [в музыке Сибелиуса] с Брукнера. Существует этот смысл Urwald , первобытные лес, чувство стихийной силы, что человек имеет дело с чем-то глубоким ». [49]Когда его биограф Осборн настаивал на этой связи в конце своей жизни, Караян повторил некоторые из этих чувств, сказав: «И в [Брукнере, и в Сибелиусе] есть чувство элементаля. Но я часто спрашивал себя, что это такое. это привлекло меня к музыке Сибелиуса, и я думаю, что это то, что он композитор, которого нельзя сравнивать ни с кем другим ... И с ним никогда не кончишься. Я думаю, что это, возможно, также связано с моей любовью к отдаленные места, моя любовь к горам, а не к городам ". [50] Лейтон несколько демистифицирует эти отношения, заметив, что "[s] tring tremolandiи точки педали, конечно, среди [сходства между Брукнером и Сибелиусом], и мы слышим брукнеровские отголоски в развивающей части первой части Куллерво , написанной всего через год или около того после того, как Сибелиус впервые услышал Третью симфонию Брукнера в Вене . " [49] Тем не менее , наиболее сильнодействующий оценка интерпретации Караяна музыки Сибелиуса пришел от самого Сибелиуса, который, по словам Легг, сказал:„Караян единственный проводник , который играет то , что я имел в виду.“ [51]

Караян также был плодовитым оперным дирижером, отстаивая произведения Вагнера , Верди , Рихарда Штрауса и Пуччини . Последняя опера Верди, « Фальстаф» , была чем-то вроде опоры на протяжении всей карьеры Караяна. В разговоре с Осборном Караян вспоминал, что в 1930-х годах, когда итальянская опера была еще чем-то вроде редкости в Австрии и Германии, «мое обучение игре Верди« Фальстаф » происходило от Тосканини. Ни в Вене, ни в Зальцбурге не было репетиций. которого я не присутствовал. Кажется, я слышал около тридцати. От Тосканини я выучил фразы и слова - всегда с итальянскимпевцов, о которых тогда в Германии никто не слышал. Не думаю, что когда-либо открывал счет. Это было так в моих ушах, я просто знал это ». [52] Он сделал две записи - одну для EMI в 1956 году и другую для Philips в 1980 году, и его постановка в Венской государственной опере была одобрена им. коллега Отто Клемперер как «действительно превосходный». [53] Штраус также был постоянной силой в жизни Караяна, не только как композитор, но и как дирижер. Караян рассказал Осборну об их единственной «правильной» встрече в 1939 году: «на конец [спектакля Электрыв Берлине] он пришел и сказал мне, что это лучшее исполнение оперы, которую он когда-либо слышал. Я сказал: «Я действительно не хочу этого слышать; скажи мне, что с этим было не так ». Думаю, его удивила моя реакция, поэтому он пригласил меня пообедать на следующий день. Он сказал: «Вы сделали музыку очень четкой: фп здесь, акцент там; но это совсем не важно. Просто помаши немного палкой! Он сделал жест, будто помешивал пудинг. Но он имел в виду, пусть музыка течет более естественно " [54]

Использование технологии записи [ править ]

Караян много дирижировал и записывал, в основном с Берлинским филармоническим оркестром и Венским филармоническим оркестром. Он провел другие оркестры ( в том числе симфонический оркестр NHK , в Нью - Йоркской филармонии , с оркестром Концертгебау , в Оркестром Парижа , оркестр театра Ла Скала, Милан и капеллы Дрездена ), но подавляющее большинство его записей были сделаны с Берлинский и Венский оркестры. Он также оставил значительное наследие в виде записей с оркестром филармонии , его последнее выступление было в 1960 году [55].

Хотя он делал записи с несколькими лейблами, в частности с EMI , он больше всего ассоциировался с Deutsche Grammophon , сделав на нем 330 записей. [56] Запись Альпийской симфонии с Берлинской филармонией на Deutsche Grammophon 1981 года стала первым произведением, которое когда-либо было напечатано на компакт-диске . Несмотря на то, что его репертуар был широко распространен в аналоговой форме ( пластинка ), он провел остаток 1980-х годов, делая цифровые записи, в частности, перезаписывая симфонии Бетховена (аналоговая запись Симфонии № 3 Бетховена Караяна и Берлинской филармонии в 1977 году выиграла Гран-при. дю Диск, в то время как их цифровая запись 1984 года не получила особого одобрения критиков, но была продана значительно дороже). В середине 1990-х Deutsche Grammophon выпустил серию Karajan Gold , ремиксы цифровых записей Караяна 1980-х годов, усиленные 24-битной обработкой.

Критический прием [ править ]

Так называемый звук Караяна остается своего рода лакмусовой бумажкой для критиков, разделяя их на два конкурирующих лагеря. Это подтверждают два обзора из Penguin Guide to Compact Discs :

  • О студийной записи Тристана и Изольды 1971–72 годов авторы «Пингвина» писали: «Караян - чувственное исполнение шедевра Вагнера, ласково красивое и с великолепно утонченной игрой Берлинской филармонии». [57]
  • Из записи Караяна из Гайдна симфоний «Париж» , те же авторы писали, «биг-бэнд Гайдна с удвоенной силой ... Само собой разумеется , что качество оркестровой игры превосходно. Тем не менее, эти тяжелые руки счета, ближе в Имперский Берлин, чем в Париж ... Менуэты действительно очень медленные ... Эти представления слишком бесчувственны и лишены изящества, чтобы их можно было искренне рекомендовать ». [58]

Писатель New York Times Джон Роквелл писал в 1989 году: «У него был особый дар к Вагнеру и, прежде всего, к Брукнеру , музыку которого он дирижировал с суверенной властью и возвышенным чувством». [1]

Наследие [ править ]

Концерты Караяна стали считаться крупнейшими культурными событиями. Во время турне по Соединенным Штатам в 1982 году звезды музыки от Зубина Мехты и Сейджи Одзавы до Фрэнка Синатры посетили его концерты в Карнеги-холле. [59] Караян был меньше заинтересован в рекламе или наследии, чем в создании культурного учреждения музыки. «Когда я нахожусь на подиуме, я забываю о публике», - сказал он. «Я не заинтересован в публичности. Я могу только надеяться, что моя известность в мире дает преимущество, что благодаря интересу людей ко мне они затем перейдут к интересу к музыке». [60]

Большая часть наследия Караяна неразрывно связана с его новаторским отношением к технологиям записи. Он сделал более 800 записей, что намного превосходит работу других современных дирижеров. Deutsche Grammophon сказал, что его альбомы были проданы "вероятно сотнями миллионов" копий. Вестногерманский еженедельник Der Spiegel сообщил, что в 1989 году он зарабатывал более 6 миллионов долларов в год на продажах пластинок и гонорарах за дирижирование. По состоянию на 2008 год Караян сколотил состояние в 250 миллионов евро, оставаясь одним из самых продаваемых исполнителей классической музыки спустя два десятилетия после своего выступления. смерть. [1] [40]

Известные студенты [ править ]

Несмотря на значительные дирижерские способности Караяна, его чаще видели за камерой, чем в учебной студии, предпочитая записывать репетиции, а не проводить мастер-классы. Он поддерживал давнюю дружбу с Сэйдзи Одзава , успех которого делает его самым уважаемым учеником Караяна. [61] Действительно, Одзава, как сообщается, был сильным претендентом на место Караяна в Берлинской филармонии; Караян назвал его «дирижером с лучшим характером» на эту должность. [62] [59]

Награды и награды [ править ]

Караян был удостоен множества наград и наград. Он стал кавалером ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» 17 мая 1960 г. [63], а в 1961 г. получил австрийскую медаль за науку и искусство . [ необходима цитата ] Он также получил Крест великих заслуг ( Grosses Bundesverdienstkreuz ) Ордена за заслуги перед Федеративной Республикой Германии .

Дорожный знак на Герберт-фон-Караян-штрассе возле филармонии в Берлине

В 1977 году он был удостоен музыкальной премии Эрнста фон Сименса . 21 июня 1978 года он получил звание почетного доктора Оксфордского университета . [64] Он получил Медаль Вермей от Французской академии в Париже, [65] Золотую медаль Королевского филармонического общества в Лондоне [66], премию «Олимпия» Фонда Онассиса [67] и Международную музыкальную премию ЮНЕСКО. [68] Он получил две премии «Граммофон» за записи Девятой симфонии Малера и всего « Парсифаля».записи в 1981 году. Он получил Почетное кольцо Эдуарда Райна от немецкого фонда Эдуарда Райна в 1984 году. [69] Он был избран в первый зал славы граммофона в 2012 году. [70] Он получил медаль Пикассо от ЮНЕСКО .

С 2003 по 2015 год Festspielhaus Baden-Baden награждал ежегодной Музыкальной премией Герберта фон Караяна в знак признания выдающихся музыкальных достижений. [71] В 2003 году Анн-Софи Муттер , дебютировавшая с Караяном в 1977 году, стала первой обладательницей награды. В 2015 году награда была заменена Премией Герберта фон Караяна , врученной на Зальцбургском пасхальном фестивале . [72]

Караян был почетным гражданином Зальцбурга (1968), Берлина (1973) и Вены (1978). С 2005 года его наследство находится в ведении Института Элиетта и Герберта фон Караянов .

Грэмми [ править ]

Многократные премии "Грэмми" сделали Караяна исторически выдающимся дирижером; он получил 40 номинаций на премию "Грэмми" почти за 30 лет. Он был трехкратным лауреатом премии «Грэмми», выиграв премию за лучшую оперную запись за « Кармен» Бизе в 1964 году и « Зигфрид» Вагнера в 1969 году и за лучшее классическое оркестровое исполнение для симфонического цикла Бетховена в 1978 году. [73] Бетховенские циклы Караяна остаются одними из самых популярных и устойчивые во всем мире, а также самые популярные записи прошлого века. [74] [75]

Статуя Караяна в саду на его родине в Зальцбурге

Памятники [ править ]

Караян остался видимой частью повседневной жизни в городах, которые он когда-то называл своим домом, отчасти благодаря памятникам, установленным в его честь. В Зальцбурге, например, Венский фонд Караяна поручил чешской художнице Анне Хроми создать его статую в натуральную величину, которая сейчас стоит за пределами его места рождения. [76]

В 1983 году в фойе нового Государственного театра Берлина был открыт бронзовый бюст Караяна.

В популярной культуре [ править ]

Две интерпретации Караяна стали популярными благодаря их включению в саундтрек к фильму 2001: Космическая одиссея . Наиболее известна версия «Голубого Дуная» Иоганна Штрауса, которую слышали в ранних космических сценах фильма , - это версия Караяна с Берлинским филармоническим оркестром. В фильме использована версия произведения Рихарда Штрауса « Также спраха Заратустры» - Караяна с Венской филармонией. [77] [b]

Избранная дискография [ править ]

Подписав контракт с Deutsche Grammophon в 1938 году [78], Караян был известен своим прилежным перфекционизмом в своих симфонических записях, а также многочисленными оперными записями Верди и Пуччини , особенно с Марией Каллас . [79] записи Другое Караяна с Берлинским филармоническим включают Заратустра , Кольцо нибелунга и Mahler «s Symphony No. 5 .

При жизни Караяна общественность ассоциировала его с творчеством Бетховена. Караян записал четыре полных симфонических цикла Бетховена , [80] сначала с Филармоническим оркестром для Ангела в 1951–1955 годах [81], а затем трижды с Берлинским филармоническим оркестром для Deutsche Grammophon в 1961–62, [82] 1975–76, [82] 1975–76, [83] и 1982–84. [84]

Среди музыкальных произведений ХХ века Караян отдавал предпочтение дирижированию и записи произведений первой половины века таких композиторов, как Малер , Шенберг , Берг , Веберн , Барток , Сибелиус , Рихард Штраус , Пуччини , Онеггер , Прокофьев , Дебюсси. , Равель , Хиндемит , Нильсен , Стравинский и Холст . В исполнении произведений, написанных после 1950 года, была Десятая симфония Шостаковича.(1953), которую он исполнил много раз и дважды записал. Он и Шостакович встретились во время турне с Берлинской филармонией, кульминацией которой стала Москва в мае 1969 года [85], и Караян сказал в 1983 году в интервью немецкому телеканалу ZDF, что если бы он был композитором, а не дирижером, его музыка была бы похожей. к Шостаковичу. Караян дирижировал Берлинской филармонией в « Сонате для Арчи» Ганса Вернера Хенце (1958) и « Антифоне» (1960). В 1960 году он исполнил оперу Ильдебрандо Пиццетти 1958 года « Assassinio nella cattedrale» . Премьера комедии " De temporum fine comoedia" Карла Орфа состоялась в 1973 году.Симфонический оркестр Кельнского радио и записал его для Deutsche Grammophon . [86]

См. Также [ править ]

  • Список Gottbegnadeten
  • Дебюсси: Пеллеас и Мелизанда (запись Герберта фон Караяна)
  • Моцарт: Свадьба Фигаро (запись Герберта фон Караяна)

Заметки [ править ]

  1. ^ Относительно личных имен: Риттер - это титул, переводимый примерно как Сэр (обозначающий рыцаря ), а не имя или отчество. Нет эквивалентной женской формы.
  2. Хотя версия Заратустры Караяном- та, которая фактически используется в фильме, в оригинальном саундтреке вместо этого использовалась другая версия, которую не вел Караян; позднее переиздания саундтрека восстановили версию Караяна.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c d e Джон Роквелл (17 июля 1989 г.). «Герберт фон Караян мертв; музыкальному перфекционисту был 81 год» . Нью-Йорк Таймс . С. A1.
  2. Перейти ↑ Lebrecht, Norman (2007). Жизнь и смерть классической музыки: 100 лучших и 20 худших записей из когда-либо созданных . Кнопф Даблдей. п. 137. ISBN 9780307487469.
  3. ^ Крамер, Альфред В. (2009). Музыканты и композиторы ХХ века . 3 . Салем Пресс. п. 758. ISBN 9781587655159. Герберт Риттер фон Караян (fahn KAHR-eh-yahn) родился в семье Эрнста и Марты фон Караян, высшей семьи греко-македонского происхождения.
  4. ^ Робинсон, Пол; Сёртиз, Брюс (1976). Караян . Макдональд и Джейн. п. 6. Герберт фон Караян родился в Зальцбурге 5 апреля 1908 года. Несмотря на то, что он был австрийцем по происхождению, семья Караяна была на самом деле греческой, первоначальная фамилия была Караянис или «Черный Джон». Семья мигрировала из Греции в Хемниц, Германия, а оттуда в Австрию примерно за четыре поколения до Герберта.
  5. ^ Brunskill, Ян (2010). The Times Great Lives: век в некрологах . HarperCollins UK. ISBN 9780007363735. Караян родился в Зальцбурге 5 апреля 1908 года и был младшим сыном выдающегося хирурга и его словенской жены. Семья Караян, первоначально называвшаяся Караяннисом, была македонскими греками, переехавшими сначала в Саксонию, а затем в Вену, где они занимали важные академические, медицинские и административные должности.
  6. ^ Метрополитен-опера Гильдия (1961). Инженер, интервью с Гербертом фон Караяном . Новости оперы . 26 . Гильдия Метрополитен-Опера. С. 30– ?. OCLC 1590631 . Тридцатипятилетняя карьера началась, когда Караяну было девятнадцать. Он родился 5 апреля 1908 года в семье греческого происхождения, пользовавшейся значительным авторитетом в Австро-Венгерской империи. [ требуется том и выпуск ] [ необходимы страницы ]
  7. Перейти ↑ Kuhn, Laura Diane (1999). Бейкера Студент Энциклопедия музыки: H-Q . Книги Ширмера. п. 850 . ISBN 9780028654164. Караян, Герберт фон [...] культурная семья греко-македонского происхождения, первоначальное имя которой было Караяннис. Его отец был врачом.
  8. ^ Катер, Майкл Х. (1997). Искаженная муза: музыканты и их музыка в Третьем рейхе . Издательство Оксфордского университета . п. 56. ISBN 9780195096200. Караян родился в 1908 году в австрийском Зальцбурге, в семье зажиточного врача частично греко-македонского происхождения, чьи предки получили дворянство во время службы саксонским королям.
  9. Джон Роквелл (22 июня 1986 г.). «Генеральный музыкальный директор Европы» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 15 апреля 2007 года .
  10. ^ a b c "Семья Герберта фон Караян-Караян" . Семья Караяна . Проверено 14 марта 2012 года .
  11. ^ a b c Лапайне, Бранка (4 апреля 2008 г.). "Общие словенские предки Герберта фон Караяна и Хьюго Вольфа" . Проверено 5 мая 2008 года .
  12. ^ Matheopoulos, Helena (1983). Маэстро: встречи с современными дирижерами . Харпер и Роу. п. 244 . ISBN 978-0-06-015103-4.
  13. ^ Lapajne, Бранка (2006). "Хьюго Вольф в Герберте фон Караяне: Потомка друзей Лавтижара" [Хьюго Вольф и Герберт фон Караян: Потомки семьи Лавтижар] (PDF) . Bilten [Бюллетень] (на словенском). Slovensko muzikološko društvo [Словенское музыковедческое общество]. 24 : 31–34. Архивировано из оригинального (PDF) 6 декабря 2013 года.
  14. ^ a b c «Герберт фон Караян - Его жизнь» . www.karajan.org . Проверено 27 сентября 2019 .
  15. ^ а б в г д Осборн 2000 , стр. [ требуется страница ]
  16. Герберт фон Караян в Британской энциклопедии
  17. ^ а б Осборн 2000 , стр. 18
  18. ^ Автор Биография Дэвид Brensilver , получен 31 мая 2014
  19. ^ a b Перевод из Kammholz, Karsten (26 января 2008 г.). «Der Mann, der zweimal in die NSDAP eintrat» [Человек, который дважды вступал в НСДАП]. Die Welt (на немецком языке) . Проверено 27 марта 2020 года .Zu Lebzeiten wollte sich der Stardirigent nie der Tatsache stellen, Mitglied der NSDAP gewesen zu sein. Bis heute gilt er vielen als bloßer Mitläufer. Dabei zeigen Historische Dokumente: Gleich zwei Mal trat er in die Partei ein und nutzte sie bewusst für seine Karriere. [В течение своей жизни звездный дирижер никогда не хотел признавать факт своего членства в нацистской партии. По сей день многие считают его простым последователем. Исторические документы показывают, что он дважды вступал в партию и сознательно использовал ее в своей карьере.]
  20. ^ Стонор Сондерс, Фрэнсис (2013). Культурная холодная война: ЦРУ и мир искусства и литературы . Нью-Йорк, Лондон: Новая пресса. п. 27.
  21. Перейти ↑ Vaughan 1985 , p. 11.
  22. ^ Сондерс, Фрэнсис Стоунор (1999). Культурная холодная война: ЦРУ и мир искусства и литературы . Нью-Йорк: Новая пресса. С. 13–14. ISBN 978-1-59558-914-9.
  23. ^ Wagner концерт в Дворце Шайо , Париж, 6 июня 1941] (женщина в кадрах является Уинифред Вагнер .
  24. ^ a b Бруннер, Герхард; Чарльз Барбер и Хосе А. Боуэн. "Караян, Герберт фон". Grove Music Интернет . По состоянию на 27 сентября 2019 г. https://www.oxfordmusiconline.com/grovemusic/view/10.1093/gmo/9781561592630.001.0001/omo-9781561592630-e-0000014696 [ неудавшаяся проверка ]
  25. ^ Эндрюс, Дебора (1990). Ежегодный некролог, 1989 . Сент-Джеймс Пресс. п. 417. ISBN 1-55862-056-7.
  26. Радиопрограмма о музыкантах нацистской эпохи: Часть 4 из 4 , проверено 28 сентября 2019 г.
  27. Перейти ↑ Osborne 2000 , p. 85
  28. ^ «Герберт фон Караян - Первые записи» . Deutsche Grammophon . Проверено 5 декабря +2016 .
  29. ^ Осборн 2000 ; Показания Караяна полностью представлены в Приложении C.
  30. ^ Steinhage, Мартин (1986). Хроник 1947 (на немецком языке). Дортмунд, Германия: Harenberg Verlag  [ de ] . п. 178. ISBN 3-88379-077-X.
  31. ^ Караян Celebration 2008 . lucernefestival.ch
  32. ^ "Симфонические одержимости Герберта фон Караяна" Тома Хейзенги, NPR , 4 апреля 2008 г.
  33. ^ "Эпоха Герберта фон Караяна" . www.berliner-philharmoniker.de . Проверено 29 сентября 2016 года .
  34. Шмеманн, Серж (25 апреля 1989 г.). "Караян покидает Берлинскую филармонию" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 29 сентября 2016 года .
  35. Моцарт: Коронационная месса / Караян, Венский филармонический оркестр. Базилика Святого Петра на YouTube
  36. Перейти ↑ Osborne 2000 , p. 729: «Караян считал, что у нас разные жизни, возможно, в процессе метаморфоза. Однако, что касается настоящего и настоящего, он был католиком; и просил о католическом захоронении. Несколько лет назад он купил скромный участок для захоронения в Анифе. погост ".
  37. Перейти ↑ Osborne 2000 , p. 667: «В феврале 1983 года в фойе нового Государственного театра был открыт бронзовый бюст Караяна. Два месяца спустя, в ночь на 17 апреля, первая жена Караяна Эльми Караян-Холгерлоф скончалась от сердечной недостаточности».
  38. ^ Аахенер Nachrichten , 20 апреля 1983 (перечислены в Osborne 2000 , стр. 818
  39. ^ «Элиетт Муре - Биография» . eliette-von-karajan.org .
  40. ^ a b «Музыкальное соперничество, проводимое из могилы» , 3 апреля 2008 г., предприниматель
  41. ^ Сип, Лена (25 октября 2017). «Уникальный Порше Караяна» . Новости Porsche . Проверено 30 сентября 2019 .
  42. Перейти ↑ Vaughan 1985 , p. 14 .
  43. ↑ a b Vaughan 1985 , p. 19
  44. Перейти ↑ Vaughan 1985 , p. 22 .
  45. фон Караян 1989 , стр. 95.
  46. фон Караян 1989 , стр. 96.
  47. Норман Лебрехт, Книга музыкальных анекдотов , Free Press, Нью-Йорк, 1985, стр. 326
  48. Сервис, Том (25 ноября 2009 г.). «ХК Роббинс Лэндон предоставил паспорт в мир Моцарта» . Хранитель . ISSN 0261-3077 . Проверено 30 сентября 2019 . 
  49. ^ a b Граммофон (21 июля 2015 г.). "Сибелиус Караяна" . www.gramophone.co.uk . Проверено 30 сентября 2019 .
  50. фон Караян 1989 , стр. 107.
  51. фон Караян 1989 , стр. 108.
  52. von Karajan 1989 , pp. 68–69.
  53. фон Караян 1989 , стр. 68.
  54. von Karajan 1989 , pp. 111–112.
  55. ^ "Герберт фон Караян - Оркестры" . www.karajan.co.uk . Проверено 30 сентября 2019 .
  56. ^ "Как был разработан компакт-диск" , BBC News ; по состоянию на 3 марта 2009 г.
  57. ^ Руководство Penguin по компакт-дискам ; 2005. Книги пингвинов. ISBN 0141022620 . п. 1477. 
  58. ^ Руководство Penguin по компакт-дискам и кассетам . Книги пингвинов. 1996. С.  576 . ISBN 9780140513677.
  59. ^ a b Так, Лон (27 октября 1982 г.). «Величественные просторы Караяна» . Вашингтон Пост . ISSN 0190-8286 . Проверено 26 сентября 2019 года . 
  60. Холланд, Бернард (22 октября 1982 г.). «Как фон Караян видит свой дирижерский успех» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2019 года . 
  61. Скотт-Стоукс, Генри (15 ноября 1981 г.). «2 маэстро, ученик и сэнсэй, в Японии» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2019 года . 
  62. ^ "После Караяна, облачный хрустальный шар" . Нью-Йорк Таймс . AP. 9 июля 1987 г. ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2019 года . 
  63. ^ "фон Караян Маэстро Герберт" (на итальянском языке). Президентство Итальянской Республики. Архивировано из оригинала 5 марта 2016 года . Проверено 19 ноября 2012 года .
  64. ^ КРУГ. «Герберт фон Караян - Визиты в Великобританию» . Karajan.co.uk . Проверено 21 августа 2011 года .
  65. ^ "Герберт фон Караян - Хронология" . Deutsche Grammophon . Архивировано из оригинального 6 -го сентября 2015 года . Проверено 28 сентября 2015 года .
  66. ^ "Получатели золотой медали с 1870 / 1950–1999" . Королевское филармоническое общество . Королевское филармоническое общество. Архивировано из оригинала на 3 января 2015 года . Проверено 15 марта 2015 года .
  67. ^ "Международные премии Онассиса" . Общественный благотворительный фонд Александра С. Онассиса . Проверено 15 марта 2015 года .
  68. ^ «Лауреаты премии 1975–2004» . Международный музыкальный совет . Проверено 15 марта 2015 года .
  69. ^ "Получатели почетного кольца Эдуарда Рейна" . Фонд Эдуарда Райна . Архивировано из оригинала 18 июля 2011 года . Проверено 5 февраля 2011 года .
  70. ^ "Герберт фон Караян (дирижер)" . Граммофон . Проверено 10 апреля 2012 года .
  71. ^ "Музыкальный приз Герберта фон Караяна" . Festspielhaus Baden-Baden . Архивировано из оригинального 10 августа 2017 года . Проверено 15 марта 2015 года .
  72. ^ "Премия Герберта фон Караяна учреждена в Зальцбурге" (PDF) . Osterfestspiele Salzburg (пресс-релиз). 7 октября 2015 . Проверено 20 августа 2018 .
  73. ^ "Герберт фон Караян" . Grammy.com . 4 июня 2019 . Проверено 26 сентября 2019 года .
  74. ^ Фрид, Ричард (18 марта 1990 г.). «Записи; Караян против Караяна против Караяна против ...» The New York Times . ISSN 0362-4331 . Проверено 26 сентября 2019 года .  
  75. ^ "10 лучших записей Караяна" . Граммофон . 10 июля 2014 . Проверено 26 сентября 2019 года .
  76. ^ Chromy, Анна. "Герберт фон Караян" . Анна Хроми . Проверено 27 сентября 2019 .
  77. ^ "Разное - 2001: Космическая одиссея (Музыка из звуковой дорожки кинофильма)" . Discogs . Проверено 30 сентября 2019 .
  78. ^ «Герберт фон Караян - 15 фактов о великом дирижере» . Классический FM (Великобритания) . Проверено 26 сентября 2019 года .
  79. ^ "Интервью с Караяном в 80" . Граммофон . 1 января 2015 . Проверено 26 сентября 2019 года .
  80. ^ Мордден, Итан (1986). Путеводитель по оркестровой музыке: Справочник для музыкантов . Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 56. ISBN 9780195040418.
  81. ^ "Выпуск" 9 симфоний "Бетховена; Филармонический оркестр, Герберт фон Караян" . Musicbrainz.org . Дата обращения 17 ноября 2020 .
  82. ^ "Выпуск" Симфоний "Людвига ван Бетховена; Берлинского филармонического оркестра Герберта фон Караяна" . Musicbrainz.org . Дата обращения 17 ноября 2020 .
  83. ^ "Выпуск" 9 Symphonien "Бетховена; Берлинский филармонический оркестр, Караян" . Musicbrainz.org . Дата обращения 17 ноября 2020 .
  84. ^ "Освободить Бетховена - Караян Бетховеном; Караян" . Musicbrainz.org .
  85. ^ Шостакович и Караян фото . karajan.co.uk
  86. ^ De temporum fine comoedia на Discogs

Библиография [ править ]

  • фон Караян, Герберт (1989). Осборн, Ричард (ред.). Беседы с фон Караяном (1-е изд. США). Нью-Йорк: Харпер и Роу. ISBN 0060391073. OCLC  21042949 .
  • Осборн, Ричард (2000). Герберт фон Караян: Жизнь в музыке . Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN 1-55553-425-2.
  • Воан, Роджер (1985). Герберт фон Караян: Биографический портрет (1-е изд.). Нью-Йорк: У.В. Нортон. ISBN 0393022242. OCLC  11814326 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Миша Астер, «Рейхзорчестер», Берлинский филармонический оркестр и национальный социализм. Siedler Verlag, 2007, ISBN 978-3-88680-876-2 . 
  • Кляйнерт, Аннемари (2009). Музыка в лучшем виде: Берлинская филармония. От Караяна до Рэттла . Нордерштедт: Совет директоров. ISBN 978-3-8370-6361-5.
  • Лейтон, Роберт; Гринфилд, Эдвард; Март, Иван (1996). Руководство Penguin по компакт-дискам . Лондон; Нью-Йорк: Книги Пингвина. ISBN 0-14-051367-1.
  • Монсенжон, Бруно (2001). Святослав Рихтер: Тетради и беседы . Издательство Принстонского университета. ISBN 0-571-20553-4.
  • Осборн, Ричард (1998). Герберт фон Караян . Лондон: Chatto & Windus. ISBN 0-7011-6714-9.
  • Раймонд, Холден (2005). Виртуозы-дирижеры . Нью-Хейвен, Коннектикут; Лондон: Издательство Йельского университета. ISBN 0-300-09326-8.
  • Зигнани, Алессандро (2008). Герберт фон Караян. Il Musico perpetuo . Варезе: Zecchini Editore. ISBN 978-88-87203-67-7.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Герберт фон Караян в Британской энциклопедии
  • Франтишек Слама : Часть 2: Герберт фон Караян - Дирижеры и еще несколько воспоминаний помимо
  • Документы Элейн Мадленер: переписка и примечания к незаконченной биографии Караяна в Библиотеке Ньюберри
  • Интервью 1983 года на YouTube , ZDF , на немецком языке без субтитров.