Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Венская филармония ( ГОУАЯ , немецкая: Wiener филармоника ), основанная в 1842 году, является оркестр считается одним из самых лучших в мире. [1] [2] [3]

Венский филармонический оркестр находится в музее Musikverein в Вене , Австрия . Его участники выбираются из оркестра Венской государственной оперы . Отбор представляет собой длительный процесс, когда каждый музыкант демонстрирует свои способности как минимум в течение трех лет для выступления в опере и балете. После этого испытательного срока музыкант может подать заявку на место в оркестре в правлении Венской филармонии.

История [ править ]

Предшественники и формации [ править ]

До 1830-х годов оркестровые выступления в Вене исполнялись специальными оркестрами, состоящими из профессиональных и (часто) любительских музыкантов, собираемых для определенных выступлений. В 1833 году Франц Лахнер сформировал предшественник Венской филармонии - Künstlerverein - оркестр профессиональных музыкантов Венской придворной оперы ( Wiener Hofoper , ныне Венская государственная опера ); он дал четыре концерта, каждый из которых включал симфонию Бетховена . [4] Венская филармония возникла девятью годами позже, в 1842 году, благодаря группе, регулярно встречавшейся в гостинице «Zum Amor», включая поэта Николауса Ленау , редактора газеты.Август Шмидт , критик Альфред Беккер, скрипач Карлц Хольц, граф Лауресин и композитор Отто Николай, который также был главным дирижером постоянного оркестра венского театра. [4] Моско Карнер написал в «Словаре музыки и музыкантов New Grove», что «Николай был наименее восторженным по поводу этой идеи, и его должны были убедить другие; он дирижировал первым [концертом] 28 марта 1842 года». [4] Оркестр был полностью независимым, состоял из членов оркестра Hofoper и принимал все свои решения демократическим голосованием своих членов; его повседневное управление осуществлялось демократически избранным органом - административным комитетом. [5]

Николай и оркестр дали только 11 концертов за последующие пять лет, и когда Николай покинул Вену в 1847 году, оркестр почти свернулся ( New Grove отмечает, что сбои, вызванные революцией 1848 года, являются помехой). Между 1854 и 1857 годами Карл Эккерт - первый постоянный дирижер Венской придворной оперы ( Wiener Hofoper ) - руководил (ассоциированной) Венской филармонией на нескольких концертах. В 1857 году Эккерт был назначен директором Hofoper - первым музыкантом, получившим этот пост; [6] В 1860 году он дирижировал четырьмя подписными концертами Венской филармонии. С тех пор пишет скрипач и президент Венской филармонии Клеменс Хеллсберг., «« Концерты филармонии »проходят без перерыва». [7]

Эпоха подписных дирижеров: 1860–1933 гг. [ Править ]

В 1860 году оркестр избрал Отто Дессоффа постоянным дирижером. По словам Макса Калбека , музыкального критика, редактора и биографа из Вены, слава и превосходство Венской филармонии стали результатом «энергии и целеустремленности» Дессоффа. [8] Клеменс Хеллсберг дает конкретику, написав, что в годы Дессофф «репертуар Венской филармонии постоянно расширялся, были введены важные организационные принципы (музыкальные архивы, правила процедуры), и оркестр переехал в свой третий новый дом [в 1870 году] , недавно построенный Goldener Saal в Musikvereinздание в Вене [в котором он до сих пор выступает], которое оказалось идеальным местом встречи, с его акустическими характеристиками, влияющими на стиль и звучание оркестра » [9]. Спустя пятнадцать лет, в 1875 году, Дессофф был« вытеснен со своего места. в Вене через интригу», [10] , и он покинул Вену , чтобы стать проводником ( Hofkapellmeister ) из Badische капеллы в Карлсруэ , Германия. [11] в Карлсруэ в следующем году, он выполнил просьбу своего друга Иоганнес Брамс [12] к дирижирует первым исполнением своей Симфонии № 1 ; [13] в 1873 году Брамс дирижировал премьерой своейВариации на тему Гайдна с Венской филармонией Дессоффа. [12]

В 1875 году оркестр выбрал Ганса Рихтера вместо Дессоффа в качестве дирижера по подписке. Он оставался до 1898 года, за исключением сезона 1882/1883, когда он был в споре с оркестровым комитетом (во время этого перерыва Вильгельм Ян из Венской придворной оперы был дирижером по подписке). Рихтер руководил ВПО во время мировых премьер Второй симфонии Брамса (1877 г.), Трагической увертюры (1880 г.) и Симфонии No. 3 (в 1883 году), то для скрипки с оркестром из Чайковского (в 1881 году), а в 1892 году восьмой симфонии из Антона Брукнера . Именно Рихтер в 1881 г. назначилАрнольд Розе в качестве концертмейстера [14], который должен был стать шурином Густава Малера и был концертмейстером до аншлюса в 1938 году. [15] Чтобы иметь право на пенсию, Рихтер намеревался остаться на своем посту в течение 25 лет (до 1900 года), и он мог бы это сделать, учитывая, что оркестр единогласно переизбрал его в мае 1898 года. [16] Но он ушел в отставку 22 сентября, сославшись на состояние здоровья, хотя биограф Кристофер Фифилд утверждает, что настоящие причины было то , что он хотел , чтобы совершить поездку, и что «он был непростым , как claques в аудитории , сформированной в пользу Густава Малера» (который был торжествующий в качестве директора Hofoper ). [17]Рихтер порекомендовал оркестру Малера или Фердинанда Лёве в качестве замены. [17]

В 1898 году, 24 сентября, оркестр избрал Густава Малера . [18] (30 мая 1899 года сторонники Малера и сторонники Рихтера провели «горячую встречу комитета»; вопросы были окончательно решены в августе, когда Рихтер написал своим сторонникам, «мягко отклоняя их предложение».) [19] При Малере baton, Венский филармонический оркестр впервые выступил за границей на Всемирной выставке в Париже в 1900 году.. В то время как у Малера были сильные сторонники в оркестре, он столкнулся с разногласиями со стороны других оркестровых участников (непреконструированная фракция сторонников Рихтера плюс антисемитская, по словам Йенса Мальте Фишера), критикой его повторных прикосновений к Бетховену и спорами с оркестр и новые политики, которые он навязал; в конечном итоге «его рабочие отношения с Венской филармонией продолжали подпитываться недовольством и полностью разрушились в ноябре 1900 года». [20] Он ушел в отставку 1 апреля 1901 года, сославшись на проблемы со здоровьем в качестве предлога, [20] как и Рихтер, но продолжал активно проводить в других местах (он оставался директором ассоциированного Хофопера до 1907 года). [21]

В 1901 году его место ненадолго занял Джозеф Хеллмесбергер-младший ; он оставался только до 1903 года.

Венская филармония на репетиции, дирижирует Феликс Вайнгартнер. Гравюра Фердинанда Шмутцера (1926)

В 1908 году, после перерыва в отсутствии официального дирижера по подписке, оркестр избрал на этот пост Феликса Вайнгартнера ; он должен был оставаться в нем до 1927 года и провел с ними в общей сложности не менее 432 концертов, включая первое турне VPO по Южной Америке в 1922 году. [22] Интерпретативная позиция Вайнгартнера была противоположна позиции Малера (Малер использовал заметные колебания темпа в Бетховене, тогда как Вайнгартнер осуждал «дирижеров темпового рубато»); но, как и Малер, он считал себя прежде всего композитором и в период с 1910 по 1923 год руководил оркестром по крайней мере в одном произведении своей музыки за сезон. [23] Он был наиболее известен своим Бетховеном - он запрограммировал по крайней мере две симфонии за сезон и завершил циклы в 1916/17 и 1926/27. [23]Именно Вайнгартнер провел 25 октября 1925 года первый концерт оркестра, полностью посвященный музыке Иоганна Штрауса-младшего (к столетнему юбилею композитора). [24]

В 1927 году, когда Вайнгартнер подал в отставку, оркестр выбрал Вильгельма Фуртвенглера . Он ушел в отставку в конце сезона 1929/30 из-за возросших профессиональных требований в Берлине. [25]

В 1930 году оркестр выбрал на эту должность Клеменса Краусса . На Зальцбургском фестивале летом 1929–1933 годов он руководил оркестром в ежегодном концерте вальса Штрауса, который был предвестником новогодних концертов, которые он позже должен был принять в институте. [24] Краусс уехал в 1933 году, чтобы стать директором Берлинской государственной оперы (после того, как Эрих Кляйбер оставил эту должность в знак протеста против нацистского правления). [26]

С 1933 по 1945 год [ править ]

С 1933 года оркестр не имел ни одного подписную проводника, но в соответствии с Нью - Гроув (т. 19, стр. 723), «между 1933 и 1938, Бруно Вальтер и Вильгельм Фуртвенглер разделяет концерты филармонии между ними, и во время нацистского периода Фуртвенглер был бессменным дирижером »; Напротив, история веб-сайта Венской филармонии гласит: «Фуртвенглер был фактически главным дирижером оркестра с 1933 по 1945 год, а затем с 1947 по 1954 год». [27] В поддержку утверждения Нью Гроув о роли Вальтера можно отметить, что он делал Вену своим домом с 1933 по 1938 год (после того, как его изгнал из Германии Третий Рейх), был художественным руководителемВенская государственная опера с 1936 по 1938 год и часто дирижировала Венской филармонией, сделав ряд крупных записей с оркестром (в том числе « Die Walküre», действие 1 и части акта 2 Рихарда Вагнера , первые записи « Das Lied von der Erde» Малера. и его Симфонии № 9 , и многочисленных симфонических записей) [28] и с оркестром на гастролях в Англии и Франции в 1935 году. [29] В поддержку сайта VPO Отто Штрассер (играл в оркестре с 1922 по 1967 и был председателем ВПО, который обеспечивал Фуртвенглер услугами во время войны) сказал, что Фуртвенглер «настолько повлиял на нас, что мы стали настоящим« оркестром Фуртвенглера »». [30]

Среди других дирижеров, которые работали с оркестром в середине 1930-х годов до аншлюса, были Артуро Тосканини , Вайнгартнер, Ханс Кнаппертсбуш , Отто Клемперер , Адриан Боулт , Виктор де Сабата и Джордж Селл . Вальтер дирижировал последним концертом перед аншлюсом 20 февраля 1938 года, во время которого состоялась мировая премьера « Проспероса бесшвёрунгена» Эгона Веллеша и 4-й симфонии Антона Брукнера . [31]

После аншлюса и во время Второй мировой войны в список вошли Фуртвенглер, Краусс, Кнаппертсбуш, Виллем Менгельберг и Карл Бем . [32] История оркестра в этот период была темой постоянных дискуссий и исследований, в том числе большого количества произведений, заказанных оркестром (см. Ниже, «# Период при национал-социализме »).

Эпоха после Второй мировой войны до настоящего времени [ править ]

В 1946 году, когда эти дирижеры подвергались денацификации - успешно в случае Фуртвенглера [33] безуспешно в случае Менгельберга, - оркестром руководили в основном дирижеры, незапятнанные нацистской ассоциацией, в том числе Йозеф Крипс , Эрих Лейнсдорф , Фолькмар Андреа , Пауль. Пэй и Чарльз Мунк . [34] Исключением был Герберт фон Караян , который дебютировал с оркестром двумя концертами в январе, но не смог провести третий запланированный концерт, когда оккупационные власти потребовали от него пройти денацификацию (его трибунал в Вене был в феврале 1947 г. ). [35] После освобождения он возобновил дирижирование в конце 1947 года и развил значительную связь с оркестром (подробнее ниже).

В 1947 году Бруно Вальтер воссоединился с оркестром в качестве дирижера, когда он выступил на первом Эдинбургском фестивале . Они исполнили одно произведение - цикл песен Малера Das Lied von der Erde . [36]

В послевоенное время оркестром руководили десятки самых известных дирижеров мира. Среди них были не только Вальтер, Фуртвенглер, Knappertsbusch, Krauss, Селл, Klemperer и Крипс, но и Барбиролли , Carlo Maria Giulini , Клайбер , Джеймс Ливайн , Зубин Мехта , Фриц Райнер , Георг Шолти , Клаудио Аббадо , Риккардо Мути , Николаус Харнонкур , Лорин Маазель , Марисс Янсонс , Даниэль Баренбойм , Густаво Дудамель , Роберто Карневале ,Валерий Гергиев и Франц Вельзер-Мёст . Первый тур по США оркестр совершил в 1956 году под управлением Карла Шурихта и Андре Клюитенса . В конце ХХ века оркестр присвоил трем дирижерам почетные звания: Караян и Карл Бём , получившие звание почетных дирижеров, и Леонард Бернстайн , который стал почетным членом оркестра. Пьер Булез , который часто дирижировал оркестром, был удостоен звания почетного члена в 2007 году. [37] Еще одним значительным партнером был знаменитый дирижер Карлос Клейбер., который впервые выступал с оркестром в 1974 году и последний раз в 1994 году, его самое долгое сотрудничество с любым ансамблем, даже если оно включало всего 30 выступлений; [38] Клеменс Хеллсберг писал о «контрасте между этими сухими числами и определяющим опытом, который представляет каждая встреча с этим блестящим интерпретатором». [39] Наконец, записи граммофона Иштвана Кертеса с Венским филармоническим оркестром в течение 1960-х и 1970-х годов представляют собой важный момент в истории оркестра.

7 мая 2000 года оркестр исполнил Девятую симфонию Бетховена на территории концлагеря в Маутхаузене , Австрия, в ознаменование 50-летия его освобождения. [40] дирижировал Саймон Рэттл , [41] солистами были Рут Зисак , Анжелика Кирхшлагер , Винсон Коул и Томас Квастхофф ; все артисты и оркестр выступили без гонорара [42] и без аплодисментов в конце. [43] Симфонии предшествовало чтение Кадиш , траурной молитвы, Паулем Хаимом Айзенбергом, главным раввином.Австрии, и похоронная молитва El male rachamim в исполнении Шмуэля Барзилаи , главного кантора Israelitische Kultusgemeinde Wien (Венской израильской общины), в сопровождении членов оркестра и Wiener Singverein ; Оркестровая аранжировка принадлежит скрипачу оркестра Эриху Шагерлю. [43]

В 2005 году оркестр был назван послом доброй воли Всемирной организации здравоохранения . В 2013 году Клеменс Хеллсберг получил медаль Мариетты и Фридриха Торбергов от Israelitische Kultusgemeinde Wien (Венская израильская община). [44]

Каждый новогодний день с 1 января 1941 года ВПО спонсирует Венские новогодние концерты , посвященные музыке композиторов семьи Штраусов, в частности Иоганна Штрауса II ; первый такой концерт был дан 31 декабря 1939 года Клеменсом Крауссом (см. ниже «# Период под национал-социализмом »), а последующие концерты проводились в Новый год с 1941 по 1945 год. Послевоенная серия концертов была открыта в 1946 году Йозефом. Крипс . Им руководил Краусс, затем концертмейстер Вилли Босковски с 1955 по 1979 год, а с 1980 года ими руководили различные ведущие дирижеры, приглашенные оркестром. [цитата необходима ]

Критическая репутация и популярность [ править ]

Переполненная толпа у Национального концертного зала Тайваня на выступление Саймона Рэттла и Венской филармонии

В 2006 году Венский филармонический оркестр был выбран лучшим оркестром Европы по результатам опроса семи ведущих отраслевых изданий, двух радиостанций и ежедневной газеты. [45] В 2008 году международное жюри музыкальных критиков, опрошенное британским журналом Gramophone, поставило его на третье место в мире (после Королевского оркестра Консертгебау и Берлинского филармонического оркестра ). [46]

Спрос на билеты по подписке в Венский филармонический оркестр в их доме, Musikverein , в настоящее время указан на веб-сайте оркестра как подлежащий списку ожидания: шесть лет для подписки на концерты в будние дни и тринадцать лет для подписки на выходные. [47] Обычные билеты, однако, доступны в небольшом количестве и могут быть куплены по ссылкам с официального сайта у различных продавцов билетов. [ необходима цитата ]

Wiener филармоник Золотая монета

Оркестр был мотивом одной из самых известных в мире инвестиционных монет: монеты Венской филармонии . Монета отчеканена из чистого золота 999,9 пробы (24 карата). Он выпускается ежегодно в четырех различных номиналах, размерах и весах. Он используется как инвестиционный продукт, хотя почти всегда отделка находится в руках коллекционеров. По данным Всемирного совета по золоту , эта монета была самой продаваемой золотой монетой в 1992, 1995 и 1996 годах во всем мире. [ необходима цитата ]

В 2006 году Austrian Airlines получила ливрею с золотой монетой и логотипом Венской филармонии. [48] Самолет Airbus A340 дальнего действия совершал полеты в основном между Веной и Токио в течение приблизительно одного года и служил в качестве рекламного инструмента для оркестра и филармонического оркестра, 24-каратная золотая монета, выпущенная Монетным двором Австрии . [49]

Бизнес-структура [ править ]

Венский филармонический оркестр действует в рамках так называемого «демократического самоуправления». В то время как многие оркестры управляются по более корпоративной модели с музыкантами в качестве рабочей силы, которая работает на руководство оркестра, руководящим органом Венской филармонии является полное членство оркестра. Повседневные решения делегируются двенадцати избранным членам административного комитета. [50]

Звук и инструменты [ править ]

Уже в начале прошлого века Венская филармония имела характерное звучание. Дэвид Гурвиц отмечает, что Бруно Вальтерсказал в интервью австрийскому радио в 1960 году, что впервые услышать Венский филармонический оркестр в 1897 году было для Вальтера (в переводе Гурвица): «... впечатление, которое изменило мою жизнь, потому что именно этот звук оркестра я испытал. с тех пор - у меня такое чувство: именно так должен звучать оркестр, как он должен играть. Я никогда не слышал красоты, этого спокойствия звука, такого рода глиссандо, манеры вибрато, звука струн, сочетание деревянных духовых инструментов со струнами, медью, баланс духовых инструментов в сочетании с перкуссией вносят свой вклад в общую звучность оркестра.Для меня это впечатление было окончательным, и теперь я хотел бы предвидеть точку и скажу вам вот что: этот звук, 1897 год, такой же сегодня ». [51]

Звук VPO был отчасти связан с инструментами VPO, а отчасти с его стилями игры.

Инструменты : По крайней мере, часть характерного звука Венской филармонии была приписана использованию инструментов, которые отличаются от инструментов, используемых другими крупными оркестрами: [ необходима цитата ]

  • Стандартная высота звука оркестра - A 4 = 443  Гц ; стандартом настройки для A 4 обычно считается частота 440 Гц .
  • В VPO используется кларнет немецкой системы ( система Öhler ) . Для сравнения, кларнет системы Бема предпочитают в странах, не говорящих по-немецки.
  • Точно так же, в то время как фагот Heckel сейчас является нормой для большинства оркестров по всему миру, в VPO фагот Heckel играет почти полностью без вибрато .
  • Используется труба с поворотным клапаном , но в отличие от большинства других германских оркестров, VPO предпочитает вращающиеся трубы меньшего диаметра от таких производителей, как Heckel и Lechner.
  • Как и его аналоги в Австрии, Германии и России, VPO отдает предпочтение басу F и контрабасовой тубе с вращающимся клапаном B-flat , тогда как поршнево-клапанная туба CC предпочитается в большинстве американских и некоторых британских оркестров.
  • Тромбон имеет несколько меньший канал, но это также относится и к тромбон используется во многих немецких оркестров.
  • В литавры имеют Schnellar систему , в которой чайник подтолкнули вверх , в отличие от головы тянет вниз. Ганс Шнеллар был литавристом в начале 20 века и лично изготовил эти барабаны. Они также используют головы из козьей кожи, а не из телячьей кожи или пластмассовые головы, и ручную настройку, а не настройку педалей.
  • Контрабас сохраняет традиционный театр-размещение в ряде позади латуни. В VPO используются как четырехструнные, так и пятиструнные контрабасы, причем смычок всегда удерживается под рукой (немецкий лук).
  • Гобой Винера , наряду с рогом в Вене (см ниже), пожалуй, наиболее характерным членом Instrumentarium ГОУВПО. У него особый канал ствола, тростник и система аппликатуры, и он сильно отличается от французского гобоя Консерватории, который используется во всем мире.
  • Венский рожок в F использует Pumpenventil . В отличие от вращающихся клапанов, используемых на большинстве других оркестровых валторн, Pumpenventil вносит свой вклад в жидкое легато, которое является одним из товарных знаков венской школы. Отверстие венского рога также меньше, чем у более современных рогов - фактически очень близко к диаметру естественного рога без клапана . Венский рожок практически не изменился с середины девятнадцатого века - в результате он, возможно, хорошо подходит для классического и романтического репертуара, лежащего в основе программирования VPO.

С другой стороны, по крайней мере, два инструмента или семейства инструментов похожи на инструменты других оркестров. Согласно веб-сайту Венской филармонии, «флейта во многом такая же, как и обычная флейта Бема, которая широко используется во всем мире. Однако она не заменила деревянную флейту в Вене до 1920-х годов». Кроме того, венский струнный звук не следует относить к уникальным атрибутам инструментов, согласно ВПО, которое пишет на своем сайте: «Не может быть никаких сомнений в том, что сами венские струнные инструменты, в отличие от духовых, не имеют первостепенного значения. в создании уникального звучания оркестра. За некоторыми исключениями, качество инструментов струнной секции не особенно выдающееся ». [52]Безусловно, инструменты качественные; Центральный банк Австрии Oesterreichische Nationalbank в настоящее время ссужает VPO четыре скрипки, сделанные Антонио Страдивари .

Инструменты VPO и их характерные цветовые тона были предметом обширных научных исследований Грегора Видхольма и других в Институте музыкальной акустики ( Wiener Klangstil - венский стиль тона) при Университете музыки и исполнительских искусств в Вене . [53] Веб-сайт Венской филармонии обобщает свои духовые и медные инструменты с точки зрения обертонов: «За исключением флейты и, в некоторой степени, фагота, типичные различия в тоне венских духовых и медных инструментов можно описать следующим образом: следует: они богаче обертонами, т. е. тембр звука ярче ». [52]

Стили игры: Оркестр в 2004 году начал предлагать летний институт, Международный институт оркестра Аттергау для Wiener Klangstil [54], чтобы обучать других музыкантов венскому стилю игры. [55]

Гурвиц отмечает, что интервью Уолтера 1960 года указывает на то, что вибрато струн (по состоянию на 1960 год) было слышимо похоже на вибрато 1897 года, а также цитирует музыкального критика Ричарда Шпехта, написавшего в 1919 году «нечто неподражаемое в вибрато и страстную виртуозность скрипок». Венской филармонии. [56]

Что касается других инструментов, используя ранние записи, музыковед Роберт Филип задокументировал некоторые изменения в том, как игроки VPO использовали вибрато в середине 20-го века, хотя он также отмечает различия между VPO и другими оркестрами той эпохи. Как это было типично для той эпохи, флейты до 1945 года демонстрируют «очень слабое вибрато» в записях «до окончания Второй мировой войны ... даже в длинном соло в« Das Lied von der Erde, флейтист » Малера [под руководством Бруно Вальтера в 1936 году] ... играет почти без вибрато "за исключением" нескольких длинных нот [с] нежным среднескоростным вибрато "; но «к концу 1940-х флейтисты ... взяли на вооружение мягкое среднескоростное вибрато». [57]Гобои до 1940-х годов демонстрируют «мало или совсем без вибрато», но к концу 1940-х «главный гобоист освоил очень тонкое быстрое вибрато ... но он использует его очень экономно». [58] ( Английский рожок , как он отмечает, даже в конце 1940-х все еще играл «без какого-либо вибрато»). Фаготисты «практически не показывают вибрато фагота до 1950-х годов». [59]

На веб-сайте Венской филармонии говорится, что сегодня с флейтой, «как и во всех духовых и медных инструментах венской классики, вибрато используется очень экономно». [52]

Филипс отмечает, что к 1931 году струнные Венской филармонии, как сообщалось, использовали равномерное смычок, что все еще было необычным для Великобритании. [60] Что касается портаменто - слышимого скольжения от одной ноты к другой, заметный эффект среди довоенных струнных исполнителей - скольжение струн VPO в начале 1930-х годов «звучит более нарочито выразительно и в меньшей степени рутинно, чем у струнных исполнителей. Британские оркестры. Частично это из-за более твердой динамической формы мелодической линии, частично из-за более теплого и полного струнного тона ». [61]Кроме того, он слышит «веское свидетельство свободного подхода к портаменто» - то есть «разные игроки переходят в разные моменты» в рамках одной и той же фразы (которая, как он показывает, была стандартом для довоенной оркестровой игры во всем мире). Он замечает сокращение использования портаменто в записях с 1931 по 1936 год, но в 1936 году также отмечает, что струны VPO по-прежнему «заметно» используют портаменто в Моцарте, где британские оркестры к тому времени использовали его меньше в композиторах классической эпохи. . Наконец, он слышит «тенденцию к большей утонченности в использовании портаменто» в послевоенное время, с «только сдержанным портаменто» в записи Герберта фон Караяна в 1949 году [62].

Споры [ править ]

Оркестровая принадлежность женщин и неевропейских национальностей [ править ]

Венский филармонический оркестр не принимал женщин-музыкантов в постоянное членство до 1997 года, намного позже, чем сопоставимые оркестры (из других оркестров, вошедших в пятерку лучших в мире по версии журнала Gramophone в 2008 году [46], последним, кто назначил женщину на постоянную должность, был Берлинская филармония , который сделал это в 1982 г. [63] ) Уже в феврале 1996 года, первый флейтист Дитер Флери сказал Westdeutscher Rundfunk , что принятие женщин будет «играть в азартные игры с эмоциональным единством ( emotionelle Geschlossenheit ) , что этот организмом в настоящее время». [64]В апреле 1996 года пресс-секретарь оркестра написал, что «компенсация ожидаемых отпусков» из отпуска по беременности и родам была проблемой, которую они «еще не знают, как ее решить» в ходе текущих консультаций с Министерством по делам женщин Австрийской Республики. о женщинах в оркестре. [65]

В феврале 1997 года канцлер Австрии Виктор Клима сказал оркестру «на церемонии награждения, что« у другой половины человечества есть творческий потенциал, и его следует использовать ». [66] Оркестр, как писала The New York Times, был». столкнулся с протестами во время турне [по США] Национальной организации женщин и Международной ассоциации женщин в музыке. Наконец, «подвергнувшись растущим насмешкам даже в социально консервативной Австрии, члены оркестра собрались [28 февраля 1997 г.] на внеочередное собрание накануне своего отъезда и согласились принять женщину, Анну Лелкес, в качестве арфистки. " [66]По словам Лелкеса, который играл с оркестром в качестве адъюнкта с 1974 года, оркестр был «ужасно напуган возможностью демонстраций американских борцов за права женщин. Я считаю, что это давление было решающим»; она добавляет, что оркестр проголосовал за то, чтобы принять ее не единогласно, а «подавляющим большинством», и что голосование показало различия поколений: бывшие участники голосовали против нее, но «довольно много [более молодых игроков] собрались и даже организовались и сказали так больше продолжаться не может. За меня заступилось молодое поколение ... » [67]

По состоянию на 2013 год в оркестре было шесть женщин-участниц; одна из них, скрипачка Албена Данаилова, стала одним из концертмейстеров оркестра в 2008 году, первой женщиной, занявшей эту должность. [68] В январе 2005 года австралийский дирижер Симона Янг стала первой женщиной, которая дирижировала Венским филармоническим оркестром. В конце декабря 2012 года проблема гендерного баланса оставалась проблемой в Австрии: австрийское радио ORF [69] отметило, что женщины по-прежнему составляют всего 6% членов оркестра по сравнению с 14% в Берлинской филармонии и 30% в Лондоне. Симфонический оркестр и 36% в Нью-Йоркской филармонии; он признал прогресс, но выразил обеспокоенность тем, что он был слишком медленным. С другой стороны, он процитировал президента VPO Клеменса Хеллсберга, который сказал, что VPO теперь использует полностью слепое прослушивание , просто выбирает «лучшее из того, что мы получаем», подразумевая, что полное гендерное равенство потребует времени, поскольку старшие участники уходят на пенсию, а новые проходят прослушивание с учетом гендерных требований нейтральные условия. (Венский филармонический оркестр не будет нанимать музыкантов старше 35 лет и имеет обязательный пенсионный возраст 65 лет; для получения полной пенсии требуется 30 лет службы.) [55] По состоянию на декабрь 2019 года в составе группы было 15 женщин. [70]

Также были заявления о том, что оркестр не всегда принимает участников, явно принадлежащих к этническим меньшинствам. [71]В 1970 году Отто Штрассер, бывший председатель Венской филармонии, писал в своих мемуарах: «Я считаю неправильным, что сегодня заявители играют за экраном; договоренность, которая была введена после Второй мировой войны, чтобы обеспечить объективные суждения. Я постоянно боролся с этим ... потому что убежден, что художнику принадлежит и личность, что нужно не только слышать, но и видеть, чтобы судить о нем во всей его личности. [...] Даже Гротескная ситуация, которая разыгралась после моего выхода на пенсию, не могла изменить ситуацию. Претендент назвал себя лучшим, и, когда экран был поднят, перед ошеломленным жюри предстал японец. Однако он не был вовлечен, потому что его лицо не соответствовало пиццикато-польке новогоднего концерта ».[72] В 1996 году флейтист Флури все еще высказывал мнение, что «душа не позволяет отделить себя от культурных корней, которые мы имеем здесь, в Центральной Европе». [64]

В 2001 году в состав группы вошел скрипач наполовину азиатского происхождения. [72] Полный список музыкантов, мужчин и женщин, включая музыкантов, играющих с Венским филармоническим оркестром, но не являющихся членами ассоциации VPO, доступен на веб-сайте Венской филармонии. [73]

Период национал-социализма [ править ]

Венский филармонический оркестр на протяжении десятилетий обвинялся в сокрытии или сокрытии информации о своих связях в середине 20-го века с нацистской партией . [74] Первым представителем оркестра, который обсудил этот вопрос, был Клеменс Хеллсберг (также получивший образование в области музыковедения), когда он написал официальную полувековую историю оркестра Demokratie der Könige (Демократия королей) . [75] В нем он определил, что в конце Второй мировой войны 47% участников оркестра принадлежали к нацистской партии или ее членским организациям (общее число теперь известно, что составляет 49%), что после аншлюсатринадцать еврейских игроков были уволены, шестеро из них были убиты (теперь известно, что их семь) и «что однажды ВПО давало концерт в казармах СС ». [76] Но еще оставалось исследовать и опубликовать, а доступ к соответствующим материалам в архивах оркестра был строго ограничен. Хеллсберг, который стал президентом оркестра в 1997 году, не имел полного доступа к архивам до 2000/2001 [77], а историк Фриц Трюмпи сообщает, что, когда он начал исследовать деятельность оркестра в Третьем рейхе в 2003 году и запросил доступ, он » был отвергнут руководством оркестра твердым «нет» ... идея о том, что внешние исследователи могут приходить и копаться в их архиве, долгое время считалась табу ».[78]Трумпи был предоставлен доступ в 2007 году, но другие исследователи сообщили о продолжающемся исключении, например, Бернадетт Майрхоффер в 2008 году; [79] австрийская газета Die Presse сообщила в 2008 году [80] (в резюме Себастьяна Хюбеля), что «у ученых возникли трудности с исследованием Венской филармонии, поскольку им не разрешили доступ к архивам, либо источники были доставлены неохотно и с своевременными задержками. " [81]

Новогодний концерт 2013 года вызвал критическое обсуждение этого вопроса в австрийской прессе [82] и австрийским депутатом Харальдом Вальзером. [83] Вскоре после этого, Hellsberg заказал независимую группу из трех историков - Trümpi, его диссертация советник Оливер Ратколб (профессор Венского университета) и Бернадетт Майрхофер - чтобы полностью исследовать деятельность оркестра в отношении Третьего рейха и (цитируя канал оркестра в Facebook) «в духе прозрачности» опубликовать результаты на веб-сайте оркестра. Группе был предоставлен неограниченный доступ к архивам. Ратколб сказал интервьюеру: «Мы смогли найти новые документы в подвале, которые обычно содержали архивную музыку. Нас направил на это член оркестра». [84]

10 марта 2013 года - дата, выбранная перед 12 марта, 75-й годовщиной союза Третьего Рейха с Австрией, аншлюса - группа опубликовала свои выводы в серии отчетов, размещенных на веб-сайте оркестра по адресу. [85] Среди выводов комиссии:

  • Перед аншлюсом в середине 1930-х годов Ратколб пишет во введении к главной веб-странице: «20% членов оркестра принадлежали к нацистской партии». Бывший генеральный секретарь Венской государственной оперы Иоан Холендер отмечает, что эти члены присоединились к ним по убеждениям, а не для профессионального роста, поскольку в то время членство в партии было незаконным в Австрии. [86]
  • К столетнему юбилею оркестра в 1942 году, пишет Ратколб, «60 из 123 действующих оркестровых музыкантов [Венской филармонии] стали членами [нацистской партии]», то есть 48,8%. Двое были членами СС. Напротив, в другом крупном немецкоязычном оркестре, Берлинской филармонии , Трумпи обнаружил, что «едва ли 20%» были членами партии. [78] [87] Для дальнейшего сравнения членство в партии в Австрии в целом составляло 10%. [88]
  • Тринадцать еврейских участников оркестра были исключены после аншлюса. Шесть из них сбежали в ссылку; [89] остальные семеро были убиты [90] - пять в концентрационных лагерях и двое еще в Вене, пишет Ратколб, «в результате попытки депортации и преследований».
  • Ратколб пишет: «Всего девять участников оркестра были изгнаны в изгнание [включая шесть еврейских участников, упомянутых выше] ... Одиннадцать оставшихся участников оркестра, которые были женаты на еврейских женщинах или заклеймлены как« полуеврейки », жили под постоянной угрозой об отзыве их «специального разрешения». ... Только вмешательство Вильгельма Фуртвенглера и других лиц ... за двумя исключениями спасло [этих 11 оставшихся] «полуевреев» и «близких родственников» от увольнения из оркестра Венской государственной оперы ».
  • По словам Ратколба, из музыкантов, нанятых вместо 13 уволенных еврейских членов, около половины были членами нацистской партии. [91] [92]
  • Панель подробно раскрыла, как начинались новогодние концерты в нацистскую эпоху. Первый концерт, который был дан в канун Нового года в 1939 году, был предложен дирижером Клеменсом Крауссом и с энтузиазмом одобрен нацистским министром пропаганды Йозефом Геббельсом , поскольку он служил целям Рейха «пропаганда посредством развлечения». [93] (Концерт был перенесен на Новый год из-за концертов, которые проводились с 1941 по 1945 год; он был возрожден в 1947 году, когда его дирижировал Йозеф Крипс , который не мог дирижировать в годы войны из-за того, что ему было наполовину. Еврей.) Кроме того, прибыль от концерта 1939 года была «полностью пожертвована на национал-социалистическую кампанию по сбору средств Kriegswinterhilfswerk» [24].В отчетах также отмечается, что Геббельс в частном порядке решил игнорировать информацию о частичной еврейской родословной семьи Штраусов ( дед Иоганна Штрауса I был евреем по рождению) отчасти потому, что «это не было доказано», а отчасти потому, что он «не хотел подрывать все немецкое культурное наследие ». [93]
  • В конце войны в 1945 году оркестр исключил десять своих участников за нацистскую деятельность; двое были повторно приняты на работу в последующие годы. Один из них, трубач Гельмут Вобиш, вступил в нацистскую партию в 1933 году и в СС в 1934 году, а во время войны был шпионом гестапо . Он был вновь принят на работу в оркестр в 1950 году и назначен исполнительным директором оркестра в 1953 году, оставаясь на этой должности до 1967 года.
  • Комиссия определила, что именно Вобиш в 1966 году в частном порядке передал Бальдуру фон Шираху копию «Кольца чести» оркестра после освобождения последнего из тюрьмы Шпандау. [94] В результате докладов группы Каринтийский летний фестиваль в Клагенфурте , Австрия, отменил свой ежегодный концерт в честь Вобиша (который был соучредителем фестиваля). [95]
  • На панели подробно рассказывается, как оркестр вручил «большое количество почетных наград… нацистским властителям, включая Артура Зейсс-Инкварта [который был приговорен к смертной казни за свои преступления против человечности в 1946 году] и Бальдура фон Шираха [который был приговорен к 20 годам лишения свободы]. Тюрьма Шпандау для его] ". Оркестр также планировал вручить свою высшую награду (Золотую медаль Николая) Адольфу Гитлеру в 1942 году, но нет никаких доказательств того, что эта награда когда-либо была вручена. [96] (Ратколб сообщил прессе, что Хеллсберг «попросил [оркестр] отозвать почетные кольца для этих людей») [97]

На своем ежегодном собрании 23 октября 2013 года оркестр проголосовал за отзыв всех почестей, оказанных нацистским чиновникам; голосование было принято после того, как Ратколб представил выводы комиссии. [98] Клеменс Хелмсберг цитируется в New York Times, говоря, что после презентации Ратколба оркестр не нуждался в дальнейшем обсуждении, прежде чем аннулировать награды, поскольку «это было настолько очевидным». [98]

Абонентские проводники (1842–1933) [ править ]

В Венской филармонии никогда не было главных дирижеров. Каждый год они выбирают артиста, который дирижирует всеми концертами соответствующего сезона в венском Musikverein . Этих проводников называли Abonnementdirigenten ( абонентские проводники).), поскольку они должны были дирижировать всеми концертами, включенными в абонемент филармонии в Musikverein. Некоторые из этих ежегодных наймов возобновлялись на многие годы, другие продлились только на несколько лет. В то же время Венский филармонический оркестр также работал с другими дирижерами, например, на Зальцбургском фестивале, для записи или особых случаев. С расширением деятельности филармонии оркестр решил отказаться от этой системы в 1933 году. С тех пор для каждого концерта, как в Вене, так и в других местах, нанимали только приглашенных дирижеров.

Записи [ править ]

См. Также [ править ]

  • Summer Night Concert Schönbrunn - Ежегодный концерт Венской филармонии

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Зальцбургский фестиваль - с 27 июля по 30 августа 2011 года» . Salzburgerfestspiele.at. Архивировано из оригинального 10 сентября 2012 года . Проверено 17 ноября 2013 года .
  2. ^ Райнер, Фриц. "Чикагский симфонический оркестр возглавляет оркестры США" . NPR . Проверено 17 ноября 2013 года .
  3. Хойл, Бен (21 ноября 2008 г.). «LSO - единственный британский оркестр в списке лучших в мире» . The Times . Лондон . Проверено 27 мая 2010 года .
  4. ^ a b c Моско Карнер , «Вена», раздел 5, iv (c), в «Словаре музыки и музыкантов New Grove» , 1980, том 19, с. 730
  5. ^ "Венская филармония | Оркестр, Концерты, Новогодний концерт" . Wienerphilharmoniker.at. Архивировано из оригинального 24 -го мая 2013 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  6. ^ Mosco Carner, "Вена" раздел 5, IV (с), в Нью - Гров Словарь музыки и музыкантов , 1980, том 19, стр. 724
  7. ^ Клеманс Хеллсберг, "История Венской филармонии: Филармонические подписные концерты", веб-сайт Венской филармонии, URL = http://www.wienerphilharmoniker.at/orchestra/history
  8. ^ Макс Kalbeck, Иоганнес Брамс , т. 2 Берлин, 1908, стр.21 URL = https://books.google.com/books?id=qOwPAAAAYAAJ&source=gbs_book_other_versions  ; перевод из Styra Avins и Josef Eisinger, Johannes Brahms: Life and Letters , Oxford University Press, 1997, p. 778, ISBN 978-0-19-816234-6 
  9. ^ Доктор Клеменс Хеллсберг. «История Венской филармонии» . www.wienerphilharmoniker.at .
  10. ^ Styra Avins и Йозеф Айзингер, Иоганнес Брамс: Жизнь и письма , Oxford University Press, 1997, стр. 497, ISBN 978-0-19-816234-6 
  11. ^ Joachim Draheim , Gerhard Альберт Jahn (Редакторы.): Отто Dessoff (1835 - 1892). Ein Dirigent, Komponist und Weggefährte von Johannes Brahms; anlässlich der Otto-Dessoff-Ausstellung в Карлсруэ, Вене, Баден-Бадене, Хемнице, Дрездене, Франкфурте-на-Майне, Касселе, Лейпциге и Цвикау. hrsg. фон Иоахим Драхейм, Герхард Альберт Ян и дем Верейн дер Фрейнде дер Винер филармонический оркестр. - München: Musikverlag Katzbichler, 2001, 196 S., ISBN 978-3-87397-590-3 
  12. ^ a b Стира Авинс и Йозеф Эйзингер, Иоганнес Брамс: жизнь и письма , Oxford University Press, 1997, стр. 778, ISBN 978-0-19-816234-6 
  13. ^ Styra Avins и Йозеф Айзингер, Иоганнес Брамс: Жизнь и письма , Oxford University Press, 1997, стр. 498, ISBN 978-0-19-816234-6 
  14. ^ Кристофер Fifield, истинный художник и верный друг: Биография Ганса Рихтера, Oxford: Clarendon Press, 1993, стр. 161
  15. ^ см. ниже, "# Период при национал-социализме "
  16. ^ Кристофер Филд, Настоящий художник и настоящий друг: Биография Ганса Рихтера, стр. 268
  17. ^ a b Файфилд, Настоящий художник и настоящий друг, стр. 268
  18. Йенс Мальте Фишер (перевод Стюарта Спенсера), Густав Малер , Yale University Press, 2011, стр. 316, ISBN 978-0-300-13444-5 
  19. ^ Fifield, истинный художник и верный друг , с. 270
  20. ^ a b Йенс Мальте Фишер, Густав Малер , стр. 317
  21. Леон Ботштейн, «Вена Густава Малера», у Дональда Митчелла и Эндрю Николсона (редакторы), The Mahler Companion, Oxford University Press, 1999, стр. 37
  22. Раймонд Холден, Виртуозные дирижеры: Центральноевропейская традиция от Вагнера до Караяна, Yale University Press, 2005, стр. 108
  23. ^ а б Холден, стр. 109
  24. ^ a b c «Новогодний концерт: История | Венская филармония» . Wienerphilharmoniker.at. Архивировано из оригинального 12 апреля 2013 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  25. Раймонд Холден, Виртуозные дирижеры , стр. 217
  26. ^ Чарльз Барбер, Переписка с Карлосом: Биография Карлоса Клейбера, Scarecrow Press, 2011, стр. 15
  27. ^ "Венская филармония | Оркестр, Концерты, Новогодний концерт" . Wienerphilharmoniker.at. Архивировано из оригинального 24 -го мая 2013 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  28. ^ Джеймс Альтена, Стивен Ревейозо и Эрик Райдинг. Записанные выступления Бруно Уолтера (1876–1962). Заархивированы 28 июля 2013 года в Wayback Machine .
  29. ^ Эрик Ryding и Ребекка Pechefsky, Бруно Вальтер: Мир В другом месте , Yale University Press, 2001, стр 248-260,. ISBN 978-0-300-08713-0 
  30. ^ Раймонд Холден, Виртуозные дирижеры: Центральноевропейская традиция от Вагнера до Караяна, Yale University Press, 2005, стр. 216
  31. ^ [1] [ мертвая ссылка ]
  32. ^ "Фуртвенглер и Венская филармония | Фуртвенглер - Тара" . Furtwangler.net . Проверено 29 апреля 2013 года .
  33. ^ "Денацификация | Фуртвенглер - Тара" . Furtwangler.net . Проверено 29 апреля 2013 года .
  34. ^ Эрих Лайнсдорф, Cadenza: Музыкальный Карьера, Houghton Mifflin: 1976, стр. 139
  35. ^ Раймонд Холден, Виртуозные дирижеры: Центральноевропейская традиция от Вагнера до Караяна, Yale University Press, 2005, стр. 243–44
  36. ^ Ryding и Pechefsky, Бруно Вальтер: Мир В другом месте С. 311-313.
  37. ^ [2] [ мертвая ссылка ]
  38. ^ Кэролайн Уотсон, Карлос Клейбер: жест как коммуникация , докторская диссертация, Сиднейский университет, 2012, стр. 148
  39. ^ "Венская филармония | Новости" . Wienerphilharmoniker.at. Архивировано из оригинала 9 февраля 2011 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  40. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 24 -го мая 2013 года . Проверено 15 мая 2013 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  41. Мартин Кеттл, «Ода радости в Маутхаузене» , The Guardian , 28 апреля 2000 г.
  42. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинального 24 -го мая 2013 года . Проверено 15 мая 2013 года .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  43. ^ a b Джеймс Р. Острейх , «Искусство за рубежом: диссонанс в тени смерти; Бетховен и каддиш эхо через нацистский лагерь» , май 2000 г., The New York Times , 9 мая 2000 г.
  44. ^ [3] [ мертвая ссылка ]
  45. ^ Hellsberg, Clemens (21 ноября 2006). "Венский филармонический оркестр назван лучшим оркестром Европы" . HuliQ. Архивировано из оригинального 17 сентября 2012 года . Проверено 18 июня 2007 года .
  46. ^ a b «Величайшие оркестры мира» . gramophone.co.uk . Проверено 29 апреля 2013 года .
  47. ^ По состоянию на 11 апреля 2011 г.
  48. ^ "Венский филармоник-аэробус (изображение с высоким разрешением)" . Прессетекст Австрия. Архивировано из оригинального 28 сентября 2007 года . Проверено 18 июня 2007 года .
  49. ^ Münze Österreich AG (1 ноября 2006). "Der" Wiener Philharmoniker-Airbus "ist startklar" (на немецком языке). Прессетекст Австрия . Проверено 18 июня 2007 года .
  50. ^ «Демократическое самоуправление» . Проверено 29 декабря +2016 .
  51. ^ Дэвид Гурвиц, «„Так klingt Wien“: Проводники, оркестры и вибрато в девятнадцатом и начале двадцатого века,» Музыка и письма, февраль 2012, том 93 выпуск 1, стр 29-60.. Гурвиц также предлагает немецкий язык Вальтера в транскрипции, в том числе: «So soll ein Orchester klingen, so soll es spielen, das hatte ich noch niemals gehört, die Schönheit, diese Ruhe des Klanges, diese Art von Glissando, die Art von Vibrato, der Streicherklang. die Mischung von Holz mit Streichern, mit Blech, das Maß im Blech, das sich einfügte mit dem Schlagzeug zusammen in den Gesamtklang des Orchesters. , ist heute der gleiche. "
  52. ^ a b c "Венский филармонический оркестр | Венский саунд" . Wienerphilharmoniker.at. Архивировано из оригинала 9 января 2012 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  53. ^ "Венские музыкальные традиции - Институт музыкальной акустики (Wiener Klangstil)" . Iwk.mdw.ac.at . Проверено 5 октября 2013 года .
  54. ^ "Международный институт оркестра Аттергау - Начало / Цели и обязанности" . Ioia.at. 29 марта 1999 года Архивировано из оригинала 6 октября 2013 года . Проверено 5 октября 2013 года .
  55. ^ a b Джеймс Р. Острих, "Даже легенды адаптируются ко времени и тенденциям, даже Венская филармония" , The New York Times , 28 февраля 1998 г.
  56. ^ Дэвид Гурвиц, «„Так klingt Wien“: Проводники, оркестры и вибрато в Центурий девятнадцатом и начале двадцатого,» Музыка и письма, февраль 2012, том 93 выпуск 1, стр 29-60.
  57. Роберт Филип, Ранние записи и музыкальный стиль: изменение вкусов в инструментальном исполнении, 1900–1950, Cambridge University Press, 1992, стр. 116–18
  58. ^ Филипп, ранние записи , стр. 125-26
  59. ^ Филип, Ранние записи , стр. 137
  60. ^ Филип, Ранние записи , стр. 180
  61. ^ Филип, Ранние записи , стр. 191
  62. ^ Филипп, ранние записи , стр. 192-93
  63. Джеймс Р. Острайх , «Берлин в свете: женский вопрос» , Arts Beat, The New York Times , 16 ноября 2007 г.
  64. ^ a b Westdeutscher Rundfunk Radio 5, "Musikalische Misogynie", 13 февраля 1996 г., расшифровка - Регина Химмельбауэр ; перевод Уильяма Осборна
  65. ^ "Ответное письмо Венской филармонии на список Gen-Mus" . Osborne-conant.org . 25 февраля 1996 . Проверено 5 октября 2013 года .
  66. ^ a b Джейн Перлез, "Венский филармонический оркестр позволяет женщинам объединяться в гармонии" , The New York Times , 28 февраля 1997 г.
  67. ^ Heinz Rogle, "Замечание по 26 леткак Официальное небытие", 1 март 1997 года, Зальцбургский Nachrichten ; перевел Майк Висснер и опубликован в газете Los Angeles Times , 5 марта 1997 г.
  68. Венская опера назначает первого концертмейстера женского пола. Архивировано 28 октября 2013 года в Wayback Machine , Франция.
  69. ^ "Wenige Frauen bei Wiener Philharmonikern" , 28 декабря 2012 г.
  70. New York Times , 23 декабря 2019 г., Когда в оркестре не было места для женщины , Фара Найери. Доступ 7 апреля 2020 г.
  71. ^ "Образ чистоты: расовая идеология Венской филармонии в исторической перспективе" Уильям Осборн
  72. ^ a b Осборн, Уильям. «Почему в Венской филармонии сгорел Ясуто Сугияма?» . Osborne-Conant.org . Проверено 18 июня 2007 года .
  73. ^ "Венские филармонические музыканты" . Wienerphilharmoniker.at. 2017 . Проверено 10 июля 2017 года .
  74. ^ Джорджина Prodhan, «Венский филармонический поднимает крышку истории нацистского» , Reuters , 9 марта 2013
  75. ^ Clemens Hellsberg, Demokratie дер Könige - Die Geschichte дер Венским филармоническим , Цюрих, Schweizer Verlagshaus; Wien, Kremayr & Scheriau; Майнц, Musikverlag Schott; 1992, стр. 464
  76. Норман Лебрехт , «Красивая музыка не заглушает постыдную историю прошлого» , The Jewish Chronicle Online , 15 марта 2013 г.
  77. Джеймс Р. Острейх , «Оркестр, чтобы раскрыть свое нацистское прошлое» , The New York Times , 28 февраля 2013 г.
  78. ^ a b Фриц Трюмпи, «Нацистское прошлое Венской филармонии: приподнимая завесу сознательного невежества» , The Guardian , 17 марта 2013 г.
  79. ^ NewsA / T, "Ausstellung Цум аншлюс: Staatsoper stellt Сечь дер eigenen Vergangenheit" , 10 марта 2008
  80. ^ Анн-Катрин Симон, "Hellsberg унтер Beschuss:" Абсурд унд infam" , Die Presse , 5 марта 2008
  81. ^ Себастьян Хюбель, Рейхсорчестер - Сравнение Берлинской и Венской филармонии во время Третьего рейха , магистерская диссертация, исторический факультет, Университет Виктории, 2009, стр. 9
  82. ^ Норберт Риф, "Венский филармонический оркестр: NS-Ideologie im Walzertakt?" , Die Presse , 29 декабря 2012 г.
  83. ^ "Анмелден" . Haraldwalser.twoday.net . Проверено 29 апреля 2013 года .
  84. ^ Керри Skyring, «Венская филармония открывает свое нацистское прошлое» , Deutsche Welle , 12 марта 2013
  85. ^ "Венская филармония | Оркестр, Концерты, Новогодний концерт" . Wienerphilharmoniker.at. 14 июля 1942. Архивировано из оригинала 17 мая 2013 года . Проверено 29 апреля 2013 года .
  86. ^ Томас Trenkler, "Холендер: 'Pereiras Программа IST kommerziell унд konservativ'" , 27 марта 2013, Der Standard
  87. ^ Полная документация находится в книге Трюмпи 2011 года, Политический оркестр: Венский филармонический оркестр и берлинский филармонический оркестр в национальном социализме (Böhlau Verlag, Köln 2011, ISBN 978-3-205-78657-3 ) 
  88. ^ Джадт, Тони. Послевоенное: История Европы с 1945 года , с. 52, Penguin Press, 2005 г.
  89. Шесть изгнанных евреев были: первый виолончелист Фридрих Буксбаум, первый гобоист Хьюго Бургхаузер, концертмейстер Арнольд Розе , концертмейстер Рикардо Однопосов и скрипачи Леопольд Фёдерль, Людвиг Виттельс и Бертольд Саландер.
  90. ^ Семь убитых евреевчленов были: скрипачи Пол Фишер, Мориц Glattauer, Julius Stwertka, который был концертмейстером, Антон Вайс, Макс и Starkmann, чья биография еще не опубликована, и гобоистом Armin Tyroler
  91. ^ Аудио клип на Rathkolb, размещенный Brian Wise на его WQXR-FM блог в истории, «За нацистское прошлое Венской Филармонии» 14 марта 2013
  92. Одним из членов нацистской партии был новый концертмейстер Вольфганг Шнайдерхан . Трое из еврейских музыкантов были концертмейстерами: двое, Арнольд Розэ и Рикардо Однопосов, были среди изгнанников, а один, Юлиус Ствертка, умер в Терезиенштадте в 1942 году. Ричард Ньюман сообщил, что в январе 1946 года Венский филармонический оркестр «хотел восстановить» Розэ. в качестве концертмейстера, но он отказался, и в феврале сказал, что «пятьдесят шесть нацистов остались в Венской филармонии» (Ричард Ньюман с Карен Кертли, Альма Роуз: Вена в Освенцим, 2000: Amadeus Press, ISBN 978-1-57467-085 -1 , с. 320). 
  93. ^ a b «Denn erstens ist es noch nicht erwiesen, und zweitens habe ich keine Lust, den ganzen deutschen Kulturbesitz so nach und nach unterhöhlen zu lassen». У Оливера Ратколба, "Vom Johann-Strauß-Konzert 1939 zum Neujahrskonzert 1946". Архивировано 4 мая 2013 года в Wayback Machine.
  94. Это повторное награждение впервые было обнаружено в книге 2005 года сына Шираха, Рихарда фон Шираха, но ответственное лицо было указано только как «профессор из Вены», который «прибыл в качестве тайного эмиссара Венской филармонии». Рихард фон Ширах, Der Schatten meines Vaters - Мюнхен: Карл Хансер Верлаг, 2005, ISBN 978-3-446-20669-4 . Группа узнала, что секретным эмиссаром был Вобиш, не из архивов, а от человека, которого Ратколб назвал «очень надежным и хорошо информированным свидетелем» - историка Вильгельма Беттельхайма, который раскрыл это в рукописном письме от 19 января 2013 года; эту информацию ему дал в 1968 году Йозеф Крипс . (Оливер Ратколб, "Ehrungen und Auszeichnungen (Ehrenmitglieder, Ehrenring, Nicolai-Medaille und die 'gelbe' Liste)". Архивировано 4 мая 2013 г. в Wayback Machine , часть 4)
  95. ^ "NS-Debatte erreicht Kärntner Musikfestival" , Die Presse , 18 марта 2013 г.
  96. ^ Оливер Ратколб, "Ehrungen унд Auszeichnungen (Ehrenmitglieder, Ehrenring, Nicolai-Medaille унд умереть Gelbe 'listę)" [ постоянная битая ссылка ] , часть 1
  97. Люк Хардинг и Луиза Осборн, «Венский филармонический оркестр и еврейские музыканты, погибшие при Гитлере» , The Guardian , 11 марта 2013 г.
  98. ^ a b Джеймс Р. Острейх , "Венский филармонический оркестр отменяет нацистские почести" , The New York Times , 22 декабря 2013 г.

Внешние ссылки [ править ]

  • Сайт Венской филармонии
  • Сайт Musikverein
  • Венская филармония
  • Венская филармония в AllMusic
  • Венская филармония в IMDb
  • Венская филармония в IMDb
  • Венская филармония (компания) в IMDb
  • Веб-сайт VPO Watch Международного альянса женщин в музыке
  • Подробная информация о всех подписных концертах оркестра 1860–1898 гг.