Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Страница из Меллона Шансонье (около 1470 г.), подготовленная к свадьбе Екатерины Арагонской.

Издание музыки - это бизнес по созданию, производству и распространению нотных партитур, партий и книг в различных типах нотной записи при обеспечении того, чтобы композитор , автор песен и другие создатели получали кредит и гонорары или другие выплаты (если применимо). В этой статье рассказывается о ранней истории отрасли.

Печать [ править ]

Музыкальное издательство не началось в больших масштабах до середины 15 века, когда впервые были разработаны механические методы печати нот. Самый ранний пример, набор литургических песнопений , датируется примерно 1465 годом, вскоре после Библии Гутенберга . До этого музыку приходилось переписывать вручную. Это был очень трудоемкий и длительный процесс, поэтому сначала его предпринимали только монахи и священники, стремившиеся сохранить духовную музыку для церкви. Немногочисленные сохранившиеся коллекции светской музыки были заказаны и принадлежали богатым дворянам. Примеры включают Кодекс Squarcialupi итальянской музыки Trecento и Кодекс Шантильи.французской субтильной музыки. Копирование вручную сохранялось еще долгое время после изобретения книгопечатания, а музыка широко распространилась в рукописной форме вплоть до 18 века, как в личном копировании, так и в издании писцов.

Страница из Одекатона

Петруччи [ править ]

Отцом современной нотной печати был Оттавиано Петруччи , печатник и издатель, которому удалось обеспечить двадцатилетнюю монополию на печатную музыку в Венеции в 16 веке. Его первый сборник назывался Harmonice Musices Odhecaton и содержал 96 полифонических композиций, в основном Жоскена де Пре и Генриха Исаака . Он процветал, уделяя особое внимание фламандскому языку.произведения, а не итальянские, поскольку они были очень популярны в Европе в эпоху Возрождения. Его типография использовала метод тройного оттиска, при котором лист бумаги вдавливали трижды. Первое впечатление - это линии нотоносца, второе - слова, а третье - ноты. Этот метод дал очень четкие результаты, хотя был трудоемким и дорогостоящим.

Растелл [ править ]

Примерно в 1520 году в Англии Джон Растелл разработал метод печати нот с одного оттиска. [1] С его методом линии, слова и заметки в нотном стане были частью единого шрифта, что значительно упростило их создание. Однако этот метод приводил к более грязным результатам, поскольку линии нотоносца часто были неточно выровнены и выглядели волнистыми на странице. Однако метод одиночного оттиска в конечном итоге восторжествовал над методом Петруччи и стал доминирующим методом печати до тех пор, пока в 17 веке не вступила в силу гравировка на медных пластинах . Этот метод был принят и широко использовался французом Пьером Аттенаном .

Авторские права [ править ]

Первая страница из «Статута Анны»

Концепция музыкального авторского права зародилась во времена правления английского короля Генриха VIII, который требовал, чтобы ему пересылались копии всех печатных материалов, и предлагал типографиям защиту в виде лицензий, прежде всего для получения нового источника дохода. В 1575 году Елизавета I предоставила Томасу Таллису и его ученику Уильяму Берду 21-летнюю патентную монополию на печать и публикацию полифонической музыки. [2] Первым современным законом об авторском праве был Статут Анны (1709 г.), который охранял все опубликованные произведения в течение четырнадцати лет, а позже был продлен до двадцати восьми лет. Самая ранняя попытка напечатанного уведомления об авторских правах на музыкальное произведение появляется в«Шир Ширит» из Salomone Росся (Венеция, 1623) , который включает в себя раввинское проклятие на тех , кто нарушает текст, написанный Леоном Модены .

Бернская конвенция 1886 г. [ править ]

Первым международным соглашением, касающимся авторского права, была Бернская конвенция 1886 года. Основным принципом Конвенции является положение о том, что каждая из договаривающихся стран обеспечивает автоматическую охрану произведений во всех других странах союза и неопубликованных произведений, авторы которых являются гражданами или жители этих стран. Права на исполнение включены в эти положения. По состоянию на март 2012 года участниками конвенции стали 165 стран.

Соединенные Штаты [ править ]

Первый федеральный закон США об авторском праве обеспечил защиту «карт, диаграмм и книг». Вопреки некоторым научным отчетам, защита «книг» Актом 1790 г. действительно включала музыкальные композиции. [3] Первая регистрация музыкальной композиции в США была произведена 6 января 1794 года Рейнором Тейлором для оригинальной песни « The Kentucky Volunteer ». [4] Однако музыкальные композиции не находились под прямой защитой до Закона об авторском праве 1831 года , а затем защита ограничивалась правами на воспроизведение. Срок действия авторских прав составлял двадцать восемь лет плюс четырнадцатилетний период продления.

Права исполнения [ править ]

Фасад улицы Шапталь, 10, первого дома SACEM

В то время как Англия была лидером в развитии авторского права, французы лидировали в области прав на исполнение. В 1777 году Пьер де Бомарше основал «Bureau de Legislation Dramatique», которое в 1829 году стало нынешним Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD). Много лет спустя, в 1847 году, это вдохновило композитора и либреттиста Эрнеста Бурже требовать выплаты за каждого исполнение его произведений в Les Ambassadeurs , ведущем кафе-концертном зале того времени. Иск Выиграно Бурже и другими в 1851 году привело к формированию Сосьете де Auteurs, Compositeurs и др Editeurs де Musique (SACEM) - первое в мире общество по защите прав исполнителей.

Другие страны последовали их примеру: итальянское Società Italiana degli Autori ed Editori (SIAE) было основано в 1882 году, а испанское Sociedad de Autores , предшественник нынешнего Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), в 1899 году. Gesellschaft für Musikalische Aufführungs und Mechanische Vervielfältigungsrechte (GEMA) была основана в Германии композитором Рихардом Штраусом в 1903 году. Она стала GEMA в 1915 году, когда она объединилась с другим небольшим обществом. Итак, к концу XIX века были заложены основы современной музыкальной издательской индустрии.

Ранняя современная эпоха: 18 век [ править ]

Немецкие издатели [ править ]

Поскольку Англия была лидером в развитии систем авторского права, а Франция опережала развитие прав на исполнение, Германия была страной-первопроходцем в области современной музыкальной публикации. Первые немецкие музыкальные издательства датируются 18 веком. Бернхард Кристоф Брайткопф из Лейпцига , типограф и генеральный издатель, с 1754 года решил специализироваться на нотной печати. ​​Он добился успеха, разработав улучшения в настройке нотных шрифтов. Готфрид Кристоф Хертель присоединился к фирме в 1795 году, которая вскоре стала партнерством Breitkopf & Härtel . Они были первыми издателями авторитета великих немецких композиторов, включая Бетховена , Гайдна , Моцарта., Шуберт , Шуман и Вагнер .

Schott Music of Mainz была основана в 1770 году Бернхардом Шоттом и существует до сих пор. Они специализировались на французских и итальянских операх, а в последнее время опубликовали произведения Хиндемита , Стравинского , Орфа , Шенберга и Хенце . Н. Симрок из Бонна , а затем и из Берлина, был основан в 1790 году Николаусом Симроком . Их оригинальные публикации включали произведения Бетховена, Гайдна, Мейербера , Вебера , Мендельсона , Шумана и Брамса .

Соединенные Штаты [ править ]

В 1764 году Джозия Флэгг составил первый сборник популярной и религиозной музыки, напечатанный на бумаге, изготовленной в колониях. Послереволюционный период был отмечен приходом первых профессиональных музыкальных издателей из Европы в 1770-х годах. Они открыли магазины в Филадельфии , Нью-Йорке, Бостоне и Балтиморе , привезя с собой европейские технологии. Бенджамин Карр и Джеймс Хьюитт были двумя важными издателями ранней американской музыки. Первой песней, опубликованной под авторским правом США, была песня The Kentucky Volunteer в собственном доме Карра.

Только в первой четверти XIX века американские издатели напечатали 10 000 произведений популярной музыки. Однако индустрия не сделала ничего для продвижения музыки или развития писателей. Песни стали популярными из уст в уста. Большинство трупп менестрелей и профессиональных певцов писали свою музыку или заказывали песни. Стивен Фостер был первым композитором, который попытался зарабатывать на жизнь как независимый профессиональный автор песен, но в 1850-х годах защита авторских прав была настолько слабой, а гонорары - настолько маленькими (или отсутствовали), что он оказался в бедности. Ситуация изменилась лишь постепенно, когда молодые люди, работающие на других предприятиях, начали осознавать возможности обогащения в издательстве песен.

Ноты к балету "После бала".

До 1880-х годов издание популярной музыки было второстепенной функцией музыкальных магазинов или «серьезных» ( классических ) музыкальных издателей. После 1880 года издатели в Нью-Йорке разработали рекламную технику, называемую затыканием . К 1900 году большинство музыкальных издателей сосредоточили свои предприятия на 28-й улице (между 6-й авеню и Бродвеем ), чтобы быть ближе к процветающему развлекательному центру Нью-Йорка. Этот район стал известен как Аллея жестяных панелей . В первое десятилетие 20-го века выпускалось больше популярной музыки, чем когда-либо было написано до того времени: около 25 000 песен ежегодно. В 1893 г. - ноты к песне «После бала». продано один миллион копий, а за следующие десять лет было продано в общей сложности десять миллионов.

Несмотря на принятие нового законодательства США об авторском праве, в том числе Закона Чейса 1891 года , который допускал международную защиту авторских прав, положения Закона об авторском праве 1909 года в целом игнорировались. Чтобы исправить эту ситуацию, композитор оперетты Виктор Герберт в 1914 году основал Американское общество композиторов, авторов и издателей (ASCAP). Оно быстро привлекло таких выдающихся композиторов, как Ирвинг Берлин и Джон Филип Соуза , и смог гарантировать, что каждому платят должным образом. и засчитываются за их работу.

Лицензирование [ править ]

Издание музыки имеет множество аспектов. Главный из них - лицензирование музыки для использования в рекламе, телевидении, кино и других целях. Музыкальное издательство началось с публикации нот, а не даже партитуры. Были составлены листы песен, в которых просто были слова из популярной песни. В 19 веке ноты для песен начали включать в себя простое фортепианное сопровождение и нотную запись мелодии песни. В 2010-х издательство музыки - это использование композиций (песен, инструментальных пьес и другой музыки) для различных исполнений, включая новые виды использования, такие как лицензирование видеоигр, для использования артистами, которые ищут свой следующий хит-сингл, и для использования в различных целях лицензирования.

Лицензии [ править ]

В музыкальном издательстве существует много разных типов лицензий. Например:

  • Бланкетная лицензия
  • Механическая лицензия
  • Лицензия на исполнение прав (PRO)
  • Лицензия на синхронизацию или права на синхронизацию

Общая лицензия - это ежегодная плата, выплачиваемая одной из ключевых организаций по правам исполнения (PRO) ( SESAC , ASCAP или BMI ). Общая лицензия, оплаченная PRO, распространяется на все работы, которые есть в каталоге PRO. Общие лицензии в основном используются телевизионными сетями и радиостанциями, поэтому они имеют право воспроизводить любую песню или произведение из одного каталога вместо оплаты лицензионных сборов за каждую песню по отдельности. [5]

Лицензия на механическое воспроизведение выдается, когда записывающийся артист желает продать свою запись письменной композиции. Он служит уведомлением для владельцев композиций о предстоящих продажах и о том, что им будут причитаться и выплачиваться роялти в соответствии с установленной ставкой.

Лицензия на исполнение (PRO) - это лицензия, которая дает лицензиату право публично исполнять песню / произведение. [5]

Наконец, лицензия на синхронизацию дает право использовать композицию для синхронизации записи с движущимся изображением в фильме, рекламе, телешоу или любой другой аудиовизуальной работе. Для того же использования синхронизации необходимо также получить основную лицензию на использование, которая предоставляет права на использование звукозаписи, которая является активом, находящимся в отдельной собственности от композиции.

Издатель музыки согласовывает использование и сборов для авторов и композиторов на их реестр. В 2010-х издательские компании являются основным источником дохода помимо живых туров, потому что лицензирование на синхронизацию сохранилось как существенный источник дохода, в то время как музыкальная индустрия претерпела изменения, в результате которых их ранее доминирующий источник дохода - продажи пластинок - неуклонно снижались.

Технологии [ править ]

Звукозапись [ править ]

Изобретение и развитие звукозаписи привело к переосмыслению концепции публикации, во многом так же, как и в музыкальных интернет-магазинах.в 2000-х позже произвела революцию в том, как покупать записи. Первоначально популярная музыка не спешила использовать преимущества новых технологий. В 1910 году, когда продажи дисков нового формата превысили продажи старого цилиндра, более 75% проданных пластинок были классической музыкой. Одним из факторов, возможно, были расходы, которые привели бы к концентрации продаж среди более высококлассных покупателей. До 1925 года продажи нот продолжали превосходить продажи дисков и были основным источником дохода для издателей и композиторов. В этот момент продажи нот начали снижаться, в то время как записи по-прежнему приносили недостаточный доход, чтобы компенсировать это. Это привело к кратковременным, но серьезным экономическим проблемам для некоторых издателей.

Музыка из фильмов [ править ]

Сэмюэл Фокс (1884–1971) , основавший в 1906 году издательство Sam Fox Publishing Company , был первым, кто опубликовал оригинальные партитуры фильмов. [6] В 1927 году, после выпуска «Певца джаза» (первого звукового фильма ), потребность в музыке вынудила киностудии покупать музыкальные издательства, приобретая одновременно каталоги музыки и опытных композиторов. Например, в 1929 году Warner Brothers заплатила 10 миллионов долларов за Хармса , Уитмарка и Ремика ; MGM купила Leo Feist Inc. и несколько более мелких компаний; Paramount открыла собственное издательское подразделение,Известная музыка .

См. Также [ править ]

  • Музыкальная гравюра
  • Музыкальное издательство (популярная музыка)
  • Музыкальное издательство (ноты)
  • Ноты
  • Авторские права
  • Универсальная циркулирующая музыкальная библиотека
  • Список женских музыкальных издателей до 1900 года

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ JA Bernstein, Music Printing in Renaissance Venice: The Scotto Press, 1539–1572 (Oxford: Oxford University Press , 1998), p. 27.
  2. ^ JP Wainright, 'England II, 1603–1642' в J. Haar, ed., European Music, 1520–1640 (Woodbridge: Boydell, 2006), стр. 509-21.
  3. ^ Clayton v. Stone , 5 F. Cas. 999, 1000 (CCSDNY 1829) («Книга [в соответствии с Законом об авторском праве 1790 года может быть] томом, состоящим из нескольких листов, связанных вместе; она может быть напечатана только на одном листе, так как слова песни или музыкального сопровождения Это")
  4. ^ Уильям Ф. Patry, Законавторском праве и практика 30 n.91 (2000) ( «Первая регистрация для музыкальной композиции была сделана 6 января 1794, для Кентукки волонтера: Новая песня, написанная«леди Филадельфии «Полагают, что композитором был Рейнор Тейлор») (цитируется Федеральный отчет об авторском праве 1790–1800 на 15 (1987)).
  5. ^ a b Марк Хэллоран, Business & Legal Guide музыканта (4-е издание) (Prentice Hall, 2007)
  6. ^ "Музыкальный издатель Сэм Фокс умер в возрасте 89 лет"; Ассошиэйтед пресс, Daily Mail , Хейгерстаун, Мэриленд; 4 декабря 1971 г .; стр.12.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Фишер, Уильям Армс (около 1933 г., перепечатка 1977 г.). Сто пятьдесят лет выпуска музыки в Соединенных Штатах: исторический очерк с особым упором на первопроходца, Oliver Ditson Company, Inc., 1783–1933 . Научная пресса. ISBN  0-403-01554-5
  • Джаннини, Тула (январь 2003 г.). "Музыкальная библиотека Жана-Батиста Кристофа Баллара, единственного нотного издателя короля Франции, 1750 г. Обнародован перечень его великой коллекции" .
  • Хинтертур, Беттина (2006). Noten nach Plan: die Musikverlage in der SBZ / DDR - Zensursystem, zentrale Planwirtschaft und deutsch-deutsche Beziehungen bis Anfang der 1960er Jahre . Beiträge zur Unternehmensgeschichte (на немецком языке). 23 . Штутгарт: Франц Штайнер Верлаг. ISBN 9783515088374. ISSN  1433-8645 .
  • Кидсон, Фрэнк (1900). Британские музыкальные издательства, печатники и граверы - от царствования королевы Елизаветы до правления Георгия Четвертого . Лондон. (переиздано Бенджамином Бломом, Нью-Йорк, 1967). Библиотека Конгресса США Cat. Карточка No67-23861
  • Круммель, DW (1975). English Music Printing, 1553–1700 . Библиографическое общество. ISBN 0-19-721788-5 
  • Леннеберг, Ганс (c2003). Об издании и распространении музыки, 1500–1850 гг . Pendragon Press. ISBN 1-57647-078-4 

Внешние ссылки [ править ]

  • История нотной печати . Обзор отличных методик.
  • История музыкальных посвящений . Списки опубликованных музыкальных посвящений восемнадцатого и девятнадцатого веков.