Джей Прессон Аллен

Джей Прессон Аллен
Джей Прессон Аллен в ок. 1970 г.
Родившийся	Жаклин Прессон, 3 марта 1922 г., Сан-Анджело, Техас , США. ( 1922-03-03 )
Умер	1 мая 2006 г. (2006-05-01)(84 года) Манхэттен, Нью-Йорк , США
Род занятий	Сценарист Продюсер Режиссер Романист Драматург
Национальность	Американец
Супруг	Роберт М. Дэвис (1940-е; в разводе) Льюис М. Аллен (1955–2003; его смерть)

Джей Прессон Аллен (3 марта 1922 - 1 мая 2006) был американским сценаристом, драматургом, театральным режиссером, телевизионным продюсером и писателем. Известная своим иссушающим остроумием, а иногда и остроумными шутками, она была одной из немногих женщин, зарабатывающих на жизнь сценаристом в то время, когда женщины были редкостью в профессии. ^[1] «Вы пишете, чтобы доставить себе удовольствие, - сказала она, - единственный офис, где нет начальника, - это офис писца». ^[2]

Ранняя жизнь [ править ]

Аллен родился Жаклин Прессон в Сан-Анджело, штат Техас , ^[3] единственный ребенок Вилли Мэй (урожденная Миллер), покупателя, и Альберта Джека Прессона, продавца универмага . ^[4] Она «никогда особенно не любила свое имя» и решила использовать свой первый инициал при письме. Каждую субботу и воскресенье она проводила в кинотеатре с часу ночи до семи, когда ее вытаскивали. С тех пор фильмы стали для нее очень важны, и Аллен знал, что она не останется в Западном Техасе . Аллен посещал школу мисс Хокадей для девушек в Далласе.на пару лет, но ушел, по ее словам, "не имея образования, о котором можно говорить". ^[5] Она бросила колледж и в 18 лет уехала из дома, чтобы стать актрисой. В Нью-Йорке ее карьера длилась «около двадцати пяти минут», говорит Аллен, когда она поняла, что ей нравятся только репетиции и первая неделя выступления, и она предпочла бы быть «там», где принимались решения. ^[6]

В начале 1940-х Аллен женился на «первом взрослом мужчине, который спросил меня», Роберте М. Дэвисе, многообещающем молодом певце, и они жили в Клермонте, штат Калифорния, во время Второй мировой войны. Она продолжала сниматься в Калифорнии; у нее есть небольшая зачисленная роль (под именем Джей Прессон) в фильме 1945 года «Ангел приезжает в Бруклин», и ее можно кратко увидеть как «мисс Зельду» в фильме 1946 года « Веселые клинки» .

Писательская карьера [ править ]

Аллен стал писателем по умолчанию, всегда постоянно читая. Умея писать довольно хорошо, она решила «написать свой выход» из брака и намеревалась стать финансово независимой от мужа. Она всегда утверждала, что большая вина ее первого мужа заключалась в том, что она вышла замуж за слишком молодого человека. ^[5]

Ее дебютный роман « Весенний бунт» был опубликован в 1948 году и получил неоднозначные отзывы. Следующим ее усилием была пьеса, которую она отправила продюсеру Бобу Уайтхеду. Поскольку он продюсировал « Участника свадьбы» , она подумала, что ему это понравится, поскольку ее пьеса также была о ребенке, но пьеса, возвращенная из офиса Уайтхеда, отвергнута. Аллен подождал пару месяцев и отправил его обратно, справедливо полагая, что какой-то читатель отверг его, а не сам Уайтхед. На этот раз Уайтхед прочитал пьесу и сразу же выбрал ее, но из-за проблем с кастингом ее пьеса так и не была поставлена ​​на сцене. Читателем, который первоначально отверг ее пьесу, был Льюис М. Аллен , за которого она позже выйдет замуж. ^[5]

Второй брак [ править ]

Аллен вернулся в Нью-Йорк и выступал на радио и в кабаре, оба из которых она ненавидела, и проходила весь спектакль, желая, чтобы его уволили. Тем временем она снова начала писать, понемногу, и продала некоторые из своих работ в прямом эфире телевизионных программ, таких как The Philco Television Playhouse . ^[5] Когда она вышла замуж за Льюиса М. Аллена в 1955 году, они переехали в деревню, где Льюис писал, а Аллен, по ее словам, «ничего не хотел делать». У нее родился ребенок, и она провела два с половиной «совершенно замечательных года в деревне». ^[5]

В конце концов пара вернулась в город поработать. К тому времени Боб Уайтхед стал хорошим другом и призвал Аллена написать еще одну пьесу. Она обратилась к своей семейной жизни и написала «Первую жену» о пригородной рабочей паре. В 1963 году по нему был снят фильм « Жены и любовники» с Джанет Ли и Ван Джонсон в главных ролях . Когда Аллен прочитал «Расцвет мисс Джин Броди » Мюриэль Спарк , она сразу увидела потенциал игры, которого не видел никто другой. Пройдя гипнотерапию, чтобы облегчить продолжавшийся год приступ писательского кризиса, Аллен за три дня подготовил черновик пьесы. ^[2]

Карьера [ править ]

Марни [ править ]

Хотя сценарий «Расцвет мисс Джин Броди» еще не был снят, Альфред Хичкок прочитал его и предложил Аллену сценарий для Марни (1964). Хичкок привез Аллена в Калифорнию для работы над фильмом в Universal Studios в долине Сан-Фернандо . Аллен, который жил неподалеку, ездил на работу на велосипеде. Это расстроило Хичкока, который настаивал на том, чтобы за ней каждый день присылали лимузин, хочет она того или нет. В дни, когда она пыталась пройти в студию, лимузин тянулся за ней. ^{[ необходима цитата ]}

По мнению Аллена, она не могла учиться достаточно быстро, чтобы снять первоклассный фильм, хотя она думала, что у Марни действительно есть несколько хороших сцен. Хичкок сделал бы ее режиссером, но она сказала ему нет. Сказал Аллен: «Мне кажется совершенно очевидным, что любой проект требует минимум года, чтобы руководить. Мне нравится, когда все снова и снова. ... Вы когда-нибудь слышали фразу, - предлагает дама, студия распоряжается "? Я не придумал. Я бы никогда не предложил себя в качестве режиссера". ^[6]Под наставничеством Хичкока Аллен развила талант сценариста, который она будет использовать до конца своей карьеры. Аллен написала, что никогда не чувствовала дискриминации. Будучи одной из немногих женщин-сценаристов в Голливуде в 1960-х годах, она сказала, что «почти все мужчины, с которыми я работала, поддерживали меня. Если я где-то и получала бум, я этого не знала». ^[6]

Расцвет мисс Джин Броди [ править ]

Премьера «Мисс Джин Броди» о школьной учительнице из Шотландии-бунтаря состоялась на лондонской сцене только после того, как Марни завершила свою работу. Спродюсированный Дональдом Олбери , он был впервые показан в театре Виндхэма в мае 1966 года с Ванессой Редгрейв и провел сотни спектаклей. В январе 1968 года он открылся в Нью-Йорке с Зои Колдуэлл в роли Броуди и работал целый год. Аллен также написал сценарий к фильму 1969 года с Мэгги Смит и Робертом Стивенсом в главных ролях.

Сказал Аллен: «Все женщины, которые играли Броуди, получали те призы, которые разыгрывались в то время. Ванесса получила, Мэгги [Смит] получила». ^[6]

Сорок карат [ править ]

После Джин Броди Аллен добился еще одного успеха на Бродвее с « Сорока каратами» (1968). Ее экранизация французской бульварной комедии Пьера Барийе и Жана-Пьера Греди  [ фр ] состоялась премьера в декабре 1968 года с Жюли Харрис в роли 42-летней девушки , у которой роман с 22-летним мужчиной. ^[7] Харрис получила премию Тони за свое выступление. В 1973 году Аллен адаптировала свою пьесу для экрана, что оказалось разочарованием критиков и коммерцией. ^[8]

Путешествует с моей тетей [ править ]

Бобби Фрайер , который продюсировал фильм Джин Броди , сотрудничал с Кэтрин Хепберн, чтобы снять киноверсию фильма Грэма Грина « Путешествия с тетей» (1972), специально для Джорджа Кьюкора . Кьюкор по какой-то причине не получал никакой работы, и Хепберн подбирала проекты. Они попросили Аллена поработать над сценарием, но она была занята и вместо этого предложила Хью Уиллера . Спустя несколько месяцев Фрайер и Хепберн все еще недовольны сценарием Уиллера, поэтому Аллен согласился работать над проектом и написал для них очень простой сценарий. Но Хепберн только что снялась в провальной экранизации Безумной из Шайо.и не хотел, по словам Аллена, «играть еще одну сумасшедшую старуху». Хепберн не хотела подводить Кьюкора, не признавала своих сомнений и начала придираться к сценарию, даже сама переписав многие разделы. Следовательно, Аллен, наконец, отказался от этой попытки, сказав Хепберн, что она должна написать это сама, что и сделала актриса. В конце концов, Хепберн спровоцировала студию на то, чтобы заставить ее выйти из проекта, предоставив Фрайер возможность принести на сцену Мэгги Смит из Джин Броди . Одна речь Аллена остается в сценарии, иначе это все произведение Хепберн. В Гильдии Автораотказалась указать имя Хепберн в сценарии, потому что она не была членом гильдии; Фрайер отказался позволить Аллену убрать свое имя, потому что она была той, кому он заплатил, и Уиллер был обижен тем, что он вообще не получил кредита. ^[5]

Кабаре [ править ]

Структура - вот что Аллен привнес в сценарий « Кабаре Боба Фоссе » . Продюсеры не хотели снимать сценический сценарий Джо Мастероффа и Джона Ван Друтена и считали, что не изображать главную мужскую роль как гомосексуалиста было бы нечестным по отношению к истории. Они хотели вернуться к оригинальному роману Кристофера Ишервуда « Прощай, Берлин» 1939 года, но рассказы о Берлине не были структурированы линейно, и Аллену пришлось нарисовать всю историю в виде схемы. ^[9] Аллен и Фоссе плохо ладили с самого начала: она нашла его «настолько подавленным, что потребовалось два часа, чтобы привести его в хорошее настроение для работы». ^[10]По мнению Аллена, большая часть юмора оригинала была утеряна; она считала, что Фоссе вообще не нравилась главная героиня Салли Боулз. ^[9] Она работала над сценарием в течение десяти месяцев, но в конце концов Фосс и продюсеры остались недовольны окончательной формой, и, имея обязательства в другом месте, Аллен передал сценарий своему другу Хью Уиллеру .

Смешная леди [ править ]

По мнению Аллена, проблема с « Веселой леди» заключалась в том, что Барбра Стрейзанд не хотела делать продолжение « Веселой девчонки» и была полна решимости доставить режиссеру Герберту Россу трудности. Однако картина содержит некоторые из наиболее удовлетворительных работ Аллена, некоторые из которых она не помнит, как писала, и, кажется, возникла из ниоткуда. ^[9]

Семья [ править ]

Идея телешоу « Семья» родилась на кухне Аарона Спеллинга , где он и Леонард Голдберг придумали сериал, в центре которого - эмоциональная жизнь семьи. Они предложили идею Аллену, и она ей понравилась. Аллен провел две недели в отеле « Беверли-Хиллз», пока она записывала сценарий. Лен и Аарон любили это; это было трогательно и сопровождалось чудесными моментами сострадания, и именно об этом они говорили на кухне. Пилот был великолепен, но ABC его не купила. Лишь два года спустя ABC заключила производственный контракт с Майком Николсом , который отказался от всех их идей в пользу сценария для Family.что ему показал его сосед из Коннектикута Джей Аллен. Именно Николс пригласил Марка Райделла для пилота, премьера которого состоялась в 22:00 9 марта 1976 года; Сериал длился четыре года и насчитывал 86 серий. ^[11] Позже Аллен заметил бы о телевидении: «Я ненавижу его, ненавижу, потому что деньги нигде не останавливаются». ^[8]

Просто скажи мне, что хочешь! [ редактировать ]

«Мужских персонажей легче писать. Они проще. Я думаю, что женщины, как правило, более сложны психологически. Чтобы написать женщину, нужно приложить немного больше усилий». - Джей Прессон Аллен. ^[7]

Аллен написал роман " Просто скажи мне, что хочешь!" в 1969 году с идеей превратить его в сценарий. У Аллена возникли проблемы со сборкой постановки, и он отправил ее Сидни Люмету , который неожиданно захотел это сделать. По ее мнению, Люмет был прекрасным структуралистом, но ему труднее всего приходится с юмористическими диалогами; он не нашел способа снимать юмористические диалоги так же блестяще, как снимал все остальное. ^[5]

Принц города [ править ]

Когда Аллен прочитал книгу Роберта Дейли « Принц города» (1978), она была убеждена, что это проект Сидни Люмета, но права на экранизацию уже были проданы Orion Pictures для Брайана Де Пальмы и Дэвида Рэба . Аллен дал понять, что, если эта сделка сорвется, она хотела бы снять картину для Сидни. Когда Люмет собирался расписаться за другую фотографию, им позвонили, что принц города принадлежит им. Аллен не хотел писать " Принца города", просто произведите это. Ее оттолкнула нелинейная структура сюжета книги, но Люмет не стал бы снимать картину без нее и согласился написать за нее план. Люмет и Аллен просмотрели книгу и договорились, что им можно использовать, а без чего можно обойтись. К ее ужасу, Люмет приходил каждый день в течение нескольких недель и писал на блокноте. Она боялась, что ей придется сказать ему, что его вещи непригодны для использования, но, к ее радости, наброски были замечательными, и она приступила к работе. ^[5] Это был ее первый проект с живыми объектами, и Аллен брал интервью почти у всех в книге и имел бесконечные часы записей Боба Леучи в качестве резервной копии. Со всеми ее исследованиями и набросками Люмета она в конечном итоге за 10 дней выпустила 365-страничный сценарий. ^[9] Продать студию трехчасовой картины было практически невозможно, но, предложив сократить бюджет до 10 миллионов долларов, они согласились.

Когда его спросили, есть ли у первоначального автора что-нибудь сказать о том, как обращаются с их книгой, Аллен ответил: «Нет, если я могу помочь. Вы не можете открыть эту банку с червями. Вы продаете свою книгу, вы идете в банк, вы закрываетесь. вверх." ^[9]

Смертельная ловушка [ править ]

Аллен адаптировал пьесу Иры Левина « Смертельная ловушка» (1982) для «Люмета», заменив слабый, запутанный финал на более решенный. Хотя она не могла сделать то, что сценарист должен сделать с пьесой - «раскрыть ее», вывести ее за пределы оригинальной декорации или декораций, увеличить ее, - она ​​ограничилась тем, что написала сценарий со сценами в нью-йоркском театре. Сюжет был настолько плотным, чего и хотели руководители студии, когда покупали его. Аллену предстояло срезать подлесок, максимально упростив риторику и добавив немного реализма персонажам. ^[9]

La Cage Aux Folles [ править ]

Аллен вернулся на сцену с адаптацией для Анджелы Лэнсбери « Маленького семейного дела» , французской бульварной комедии Пьера Барийе и Жан-Пьера Греди  [ фр ] . ^[2] Она также была нанята бродвейским продюсером Алланом Карром, чтобы адаптировать немузыкальную пьесу Жана Пьоре 1973 года « La Cage Aux Folles» как музыкальную перезагрузку в Новом Орлеане. Спектакль , который так и не был произведен, назывался «Королева с Басин-стрит». Режиссером должен был стать Майк Николс с хореографией Томми Тьюна и Мори Йестон.написание песен. Николс, который был продюсером Льюиса Аллена, в конце концов ушел из-за спора о прибылях; Tommy Tune последовал за ним, и Карр уволил Джея Аллена. ^[12] Когда Карр, наконец, выпустил музыкальную версию, Аллен был вынужден подать иск о выплате вознаграждения за ее работу над адаптацией. ^[13]

Вердикт [ править ]

«Что мне действительно нравится, так это очень быстрое переписывание за большие деньги. Тогда я выйду из этого. Никаких эмоциональных обязательств - нет твоего имени, ты дома свободен», - объясняла она. . ^[9]

Twentieth-Century Fox привлекла Аллена для переписывания, когда они были недовольны сценарием, созданным Дэвидом Мэметом из романа Барри Рида « Вердикт» , полагая, что он слишком сильно отклонился от исходного материала. Она подготовила сценарий, которым они были довольны, но затем передала его Роберту Редфорду , который начал переделывать его, чтобы он соответствовал своей персоне. В конце концов продюсеры забрали его у Редфорда и предложили Люмету, который только что посмотрел постановку « Американского буйвола» Мэмета с Аль Пачино и предпочел использовать оригинальный сценарий Мамета. В конце концов, студия заплатила и Аллену, и Редфорду, и все равно закончила с оригинальным сценарием Мэмета. ^[9]

Теплица [ править ]

Аллен пытался вернуть успех « Семья с теплицей» для ABC в 1988 году; Драма о жизни и опыте работы сотрудников психбольницы длилась восемь серий. Лично Аллен считал, что это одна из ее лучших работ, хотя ее короткая жизнь была для нее неоднозначным благословением, сказал Аллен: «К сожалению, ABC не хватило смелости, как их первоначальные убеждения. Они проткнули ее, они отвернулись от нее. Однако, если бы они его взяли, мне пришлось бы показать 26 серий. Я бы сейчас был в Форест-Лоун . Телевидение - убийца. Это действительно не для неженок ». ^[14]

Тру [ править ]

Бродвейская постановка 1991 года Тру с Робертом Морсом в роли Трумэна Капоте в главной роли была на самом деле просьбой юриста Capote Estate. Поначалу Аллен не хотел писать о Капоте, но после того, как она исследовала его, она обнаружила, что последние десять лет его жизни не так отталкивают, как она думала: «Капоте проявил некоторую галантность перед лицом разрушительной ситуации. . " Друзья Капоте были поражены ее точностью, изображающей человека, которого она только встретила, но не знала, и было много вопросов о том, сколько строк принадлежит Капоте, а сколько - Аллену; она утверждала, что по крайней мере 70% диалогов принадлежит Капоте. ^[14]

Доктор сценария [ править ]

Когда она не писала, Аллен и ее муж были одними из самых заметных в театральной тусовке Манхэттена. ^[2] Последние годы жизни она провела сценаристом и наблюдала за особо непристойными судебными процессами со скамейки в Уголовном суде Манхэттена. ^[1] Аллен почти перестал писать больше фильмов от начала до конца, предпочитая делать прибыльные переписывания. Для нее это перестало быть забавным. «Разработка» сценария переводится как «сценарии, написанные комитетом», но положительным моментом было то, что «разработанные» сценарии, как правило, нуждались в переписывании - вне «круга разработки».

«Переписывание производства означает, что проект находится в стадии производства. Элементы с большими деньгами - режиссеры, актеры - оплачиваются или играют. Есть дата съемок. Дерьмо в фанате. И вот тут-то и появляются такие писатели, как я. Сценаристы, которые умеют играть. быстро и надежно. Нам хорошо платят за эти производственные переписывания ... и мы любим эту работу. Без кредита? Никогда с кредитом. Если вы берете кредит на чью-то работу, вы должны полностью демонтировать структуру. Кто хочет работа, где вам нужно полностью разобрать структуру? Я беру только те вещи, которые, по моему мнению, находятся в разумной форме. Режиссер, продюсер и студия могут не обязательно со мной соглашаться, но я думаю, что сценарий в разумной форме. Кроме того, нет один, но писатель всегда знает, сколько проблем может доставить любое произведение. Только писатель знает это. Только писатель.Так что я беру то, что мне кажется чем-то, что находится в достаточно хорошей форме, но при этом я могу внести свой вклад и сделать это достойным той платы, которую они собираются мне заплатить ... Нас больше, чем один. Эти работы выполняются быстро, иногда даже весело, и вам не нужно принимать участие в ужасных собраниях. Они тебе не дышат. Они просто отчаянно хотят получить сценарий. Я никогда не принимал ничего, чем мог бы помочь. Они платят хорошие деньги ".Я никогда не принимал ничего, чем мог бы помочь. Они платят хорошие деньги ".Я никогда не принимал ничего, чем мог бы помочь. Они платят хорошие деньги ".^[9]

Ее последней работой в кино стал сценарий римейка классического фильма 1990 года « Повелитель мух» . Однако ей не понравился готовый продукт, и ее имя было удалено. ^[8] Уловка в адаптации, как сказал Аллен в интервью газете The New York Times в 1972 году , «не в том, чтобы выливать ребенка вместе с водой из ванны. Вы можете изменить все, что угодно, но не возитесь с сущностью. . " ^[1]

Смерть [ править ]

Джей Прессон Аллен умерла 1 мая 2006 года в своем доме на Манхэттене в результате инсульта в возрасте 84 лет ^[1].

Награды и награды [ править ]

В 1982 году Аллен была награждена « Хрустальной наградой женщин в кино » за выдающихся женщин, которые своей выносливостью и мастерством в своей работе помогли расширить роль женщин в индустрии развлечений. ^[15]

Кредиты [ править ]

Романы [ править ]

• Весенний бунт (1948; Джей Прессон)
• Просто скажи мне, что хочешь (1975)

Фильм [ править ]

• Жены и любовники (1963; спектакль "Первая жена" )
• Марни (1964; сценарий)
• Расцвет мисс Джин Броди (1969; сценарий; спектакль)
• Кабаре (1972; сценарий)
• Путешествие с моей тетей (1972; писатель)
• 40 карат (1973; писатель)
• Смешная леди (1975; сценарий)
• Моя очередь (1980; исполнительный продюсер)
• Просто скажи мне, что хочешь (1980; сценарий из ее романа; продюсер)
• Принц города (1981; сценарий; исполнительный продюсер)
• Смертельная ловушка (1982; сценарий; исполнительный продюсер)
• Повелитель мух (1990; под псевдонимом Сара Шифф)

как незарегистрированный доктор сценария [ править ]

• Never Cry Wolf (1983; титры, перезапись)
• Подражатель (1995; титры, переписывание)

Сценические пьесы [ править ]

• Расцвет мисс Джин Броди (1966), адаптация
• Сорок карат (1968), адаптация
• Маленький семейный бизнес (1982), адаптация
• Тру (1989) и режиссер
• Большая любовь (1991) и режиссер
• La Cage aux Folles (1995), некредитованная адаптация

Телевидение [ править ]

• Опасность (1953; сценарист 2 эпизодов, «Поверхностное натяжение» и «Внутри прямо», как Джей Прессон)
• Армстронг Серкл Театр (1954; сценарист 1 эпизода «Грань катастрофы» в роли Джея Прессона)
• The Philco-Goodyear Television Playhouse (1954; сценарист телеспектакля 1 эпизода «Беги, займи или укради» в роли Джея Прессона)
• Звезда сегодня вечером (1955; сценарист 1 эпизода "Темные поиски" в роли Джея Прессона)
• Goodyear Playhouse (автор 1 серии "Сделай сам" в роли Джея Прессона)
• Заемщики (1973; телеспектакль)
• Семейный пилот: «Лучшие годы» (1976; телеспектакль)
• Расцвет мисс Джин Броди (1978; телеспектакли)
• Теплица (1988; исполнительный продюсер, создатель)
• Американский театр: Тру (1992; телеспектакль)

Ссылки [ править ]

Библиография [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Джей Прессон Аллен из IMDb
• Джей Прессон Аллен в базе данных Internet Broadway
• Джей Прессон Аллен из Internet Off-Broadway Database