Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Жаннетт Соррелл - американский дирижер и клавесинистка, основательница и музыкальный руководитель Apollo's Fire , Кливлендского барочного оркестра.

Биография [ править ]

Молодежь [ править ]

Жанетт Соррелл родилась в Сан-Франциско в 1965 году. Ее отец, европейский иммигрант, был драматическим критиком и лингвистом. Ее мать, американка, работала медсестрой. Оба родителя стали профессорами университета к тому времени, когда Жаннетт Соррелл было 8 лет. Она выросла, изучая фортепиано, скрипку, балет и театр. [1] В интервью Cleveland Plain Dealer она описывает, как в первый год уроков игры на фортепиано (в возрасте 9 лет) она практиковалась на бумажной клавиатуре, которую она сделала, потому что в семье не было фортепиано. [2] Ее семья переехала в район долины Шенандоа в Вирджинии.Когда ей было 14 лет, она устроилась на свою первую оплачиваемую работу в 15 лет, играя на пианино в южной баптистской церкви. Именно здесь она впервые столкнулась с ранней американской народной музыкой и гимнами с нотами формы, которые позже переросли в ее художественный интерес. В 16 лет она начала изучать дирижирование и композицию, а также основала инструментально-вокальный ансамбль, для которого аранжировала всю музыку.

Исследования: 1988-1991 гг. [ Править ]

Соррелл получила полную стипендию для участия в программе диплома артиста Консерватории Оберлина , где она изучала клавесин с Лизой Кроуфорд и оркестровое дирижирование с Робертом Спано . В 1989 году она стала одной из самых молодых учениц [3] дирижерской программы на фестивале Тэнглвуд , где она училась у Леонарда Бернстайна и сэра Роджера Норрингтона . [4] После окончания Оберлина в 1990 году ее сразу же пригласили на факультет летнего института барокко в Оберлине в качестве преподавателя камерной музыки и концертмейстера континуо. Тем летом она также работала дирижером на музыкальном фестивале в Аспене .

Затем она переехала в Амстердам, чтобы изучать клавесин у Густава Леонхардта . После этого года интенсивного обучения у Леонхардта она выиграла Первый приз и Приз зрительских симпатий на Международном конкурсе клавесинов Spivey 1991, проходившем в Атланте, штат Джорджия, где приняли участие 70 участников из Европы, бывшего Советского Союза, Израиля и США. [4]

Основание огня Аполлона [ править ]

В 1991 году Соррелл вернулся в США и был немедленно приглашен на собеседование на должность помощника дирижера в Кливлендском оркестре . Она не подавала заявку на эту должность, но была рекомендована Партнерскими артистами , агент которых видел, как она дирижирует в Аспене и Тэнглвуде. В различных интервью Соррелл рассказывала о своей встрече с музыкальным руководителем Кливлендского оркестра Кристофом фон Донаньи., который сказал ей, что нет смысла искать время в расписании оркестра для прослушивания, потому что публика в Кливленде никогда не примет женщину в качестве дирижера. Соррелл ответила, что на самом деле она не искала эту должность и действительно хотела работать с инструментами того времени. После этого интервью художественный руководитель оркестра Роджер Райт предложил Сорреллу помочь создать оркестр старинных инструментов в Кливленде. Сорреллу было 26 лет. [5]

С помощью Райта она получила стартовое финансирование от Фонда Кливленда. Ансамбль дебютировал в июне 1992 года под названием Apollo's Fire - The Cleveland Baroque Orchestra. Билеты на дебютные концерты были распроданы. Apollo's Fire начали получать приглашения на гастроли в течение нескольких месяцев. С тех пор Соррелл возглавил Apollo's Fire в качестве музыкального директора и приобрел национальную и международную репутацию в области творческого программирования. [4]

Карьера [ править ]

Огонь Аполлона [ править ]

В центре внимания Соррелла «Огонь Аполлона» был идеал « Аффекта» 18-го века , в котором исполнители использовали риторику и драматические интонации, чтобы изменить эмоциональное настроение слушателей. Ей приписывают «создание яркого и жизнеутверждающего подхода к воссозданию старинной музыки». [6] Восемь ее компакт-дисков стали бестселлерами в чарте классической музыки Billboard в США. Кроме того, она вела Apollo's Fire на гастролях в Карнеги-холле, на BBC Proms, лондонском Вигмор-холле , Королевском театре Мадрида , Большой оперный театр Бордо,Бостонский фестиваль старинной музыки и музыкальный фестиваль в Аспене, а также обширные туры по Северной АмерикеБранденбургские концерты и вечерня Монтеверди . В Кливленде концерты Соррелла с Apollo's Fire вызывают восхищение за то, что они неизменно привлекают одну из самых больших аудиторий страны к музыке старинных инструментов. [4] В 1999 году Соррелл основал фолк-крыло Apollo's Fire, состоящее из тщательно отобранных артистов, увлеченных традиционной британской и ранней американской народной музыкой, а также историческими представлениями.

В 2010 году ее компакт-диск с записью Бранденбургских концертов Баха и двух концертов для клавесина в 1999 году был впервые выпущен на европейский рынок, когда Apollo's Fire подписал контракт с британским лейблом Avie . Запись получила большое внимание в прессе. «Санди Таймс» (Лондон) назвала его «чванливой версией… В основном это инструментальные краски, которые Бах так волнующе демонстрирует. Партию клавишных в 5-м Бранденбурге блестяще играет Соррелл». [7] Early Music America назвала это «потрясающим ... Сказочная каденция клавесина, сыгранная с удовольствием Сорреллом ... идеально отполированная». [8] Аудиофильское прослушиваниенаписал: «Ничего, кроме впечатляющего во всех смыслах ... Жанетт Соррелл - что-то вроде вундеркинда». [9] В American Record Guide написано: «Соррелл играет на клавесине и дает блестящее исполнение большого соло в №5, без лишних слов. В целом, эти выступления живые и неизменно привлекательные - лучшие в истории. производительность может быть. " [10]

Вскоре после этого AVIE выпустила запись Соррелла « Вечерня Монтеверди» . Это тоже привлекло международное внимание и в октябре 2010 года вошло в десятку бестселлеров в чарте классической музыки Billboard (США). [11] [12] The Sunday Times назвала его «Ликующий ... инструментальные цвета блестят ярко». [13] Фанфары назвали диск «ошеломляющим достижением ... Он легко побеждает версии Уильяма Кристи и другие недавние выпуски». [14] International Record Reviewписала, что «Соррелл и ее прекрасный молодой хор уделяют особое внимание каждой фразе и фразе. Волнение и чувство открытия совершенно заразительны ... неожиданное наслаждение». [15] Кливлендский The Plain Dealer назвал его «великолепным рассказом, блестяще мотивированным Сорреллом и исполненным с ярким вниманием к драматическим деталям. Короче говоря, триллер от первой ноты до последней». [16]

В 2011 году ранний американский диск Соррелла Come to the River был выпущен AVIE и дебютировал в Billboard Top 10 (США) в июне и июле. Программа, состоящая из народной музыки Аппалачей, в основном аранжированной Сорреллом, явилась результатом двухлетней работы Соррелла и была поддержана престижным грантом инициативы «Американские шедевры» Национального фонда искусств . Фанфары назвали его «удивительно ярким… просто восхитительным. Здесь у нас есть музыка, которая дает жизнь и делает это в изобилии». [17] The American Record Guide.назвал его «ярким американским семплером… одним из самых радостных релизов, опьяненных чистой радостью жизни». [18]

Позже в том же году AVIE выпустила диск Соррелла с концертами Вивальди, La Folia (Безумие) . The Independent писала: «Под вдохновенным руководством Соррелла Apollo's Fire превратился в один из выдающихся ансамблей старинных инструментов, заставив заново услышать знакомый материал барокко». [19] American Record Guide назвал его «выдающимся коллекция, выполненная на потрясающий ранний инструмент оркестра» [20] в то время как Cleveland Plain Dealer описал его как «яркий, землистый и пламенный ... Будьте готовы , чтобы сидеть прямо. Барокко каштаны звук совершенно новый в четких, жизненных представлениях, которые создает Соррелл ». [21]

В 2012 году AVIE выпустила новый диск Apollo's Fire под названием Sacrum Mysterium - A Celtic Christmas Vespers . Это было сотрудничество между Сорреллом и французско-канадской лютнисткой Сильвен Бержерон . В программе переплетаются отрывки из вечерни 13 века святого Кентигерна (покровителя Глазго, Шотландия) с языческими гимнами, кельтскими танцами и мелодиями скрипки. Диск дебютировал на 11 строчке классического чарта Billboard в декабре того же года. [22] Диск получил высокую оценку от журнала International Record Review (Великобритания) за «смесь страсти и благоговения». [23] В США журнал Listen Magazine охарактеризовал его как «приготовленный с любовью… Рождественский миф оживает». [24] American Record Guide назвал ее «волшебной… изысканной программой, ловко смешавшей радость, торжественность и священность». [25] Early Music America назвала это «прекрасно исполненным. Танцы восторженные, сольные голоса завораживают, а вокальный ансамбль чудесно сочетается. Жизнеспособность и энергия ощутимы, а музыкальность великолепна». [26]

Гостевое дирижирование и награды [ править ]

Жаннетт Соррелл - единственный дирижер в стиле барокко, включенный в список Columbia Artists Management (CAMI). Она дебютировала с Питтсбургским симфоническим оркестром в 2013 году в качестве дирижера и солистки полного Бранденбургского концерта . Ежедневно аплодируя стоя, газета «Питтсбург Трибьюн» назвала это мероприятие «особенно радостным событием». [27] Она также появилась в качестве проводника или проводника / солиста с St Paul Chamber Orchestra , в штате Юта симфонии , в Новом Свете Симфонии в Майами, в Лос - Анджелесе камерным оркестром , Seattle Symphony , в Оперном театре Сент - Луисас Симфоническим оркестром Сент-Луиса , Обществом Генделя и Гайдна (Бостон), Флоридским оркестром, Симфоническим оркестром Северной Каролины, Музыкальным фестивалем Гранд-Тетон, Симфоническим оркестром Сан-Диего, Симфоническим оркестром Омахи, Симфоническим оркестром Гранд-Рапидс, Аризонской оперой, выступал с Кливлендским оркестром. в качестве приглашенного клавишника. [3] В феврале 2014 года она сменила британского дирижера / клавесиниста Ричарда Эгарра с пятидневным уведомлением, возглавив все Бранденбургские концерты в качестве дирижера / солиста на Хьюстонском фестивале старинной музыки в год его открытия. [28] Она также руководила многими проектами в стиле барокко для Оберлинской консерватории и Кливлендского института музыки.

В 2017 году она дебютировала в Центре Кеннеди, возглавив Национальный симфонический оркестр в опере Генделя « Мессия» . [29]

Гражданский активист [ править ]

Соррелл часто выступает в общественных группах, студенческих и женских группах по таким темам, как предпринимательское лидерство, женщины как лидеры и создание новой аудитории для искусства. В 2016 году ее пригласили выступить в Лиге женщин-избирательниц в Оберлине, штат Огайо, в День равенства женщин. Она также была активным политическим волонтером. [30]

Внешние ссылки [ править ]

  • Columbia Artists Management, Inc. (CAMI) - Жаннетт Соррелл
  • Огонь Аполлона

Ссылки [ править ]

  1. Розенберг, Дон (1997). «Искра за огнем Аполлона». Обычный дилер Кливленд .
  2. Розенберг, Дон (1997). «Искра за огнем Аполлона». Обычный дилер (Кливленд) .
  3. ^ а б «Огонь Аполлона» . Огонь Аполлона . Проверено 18 декабря 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  4. ^ a b c d "Огонь Апполо" .
  5. ^ Стюарт, Эндрю (ноябрь 2010 г.). "Fire Storm: самая популярная группа в стиле барокко в США". Журнал классической музыки (Великобритания) .
  6. ^ Стюарт, Эндрю (ноябрь 2010 г.). «Огненные хлопушки». Журнал BBC Music .
  7. The Sunday Times, Лондон, 5 сентября 2010 г., обзор Стивена Петтитта.
  8. ^ Журнал Early Music America, лето 2011, обзор Карен Кук
  9. ^ AudiophileAudition.com, 20 августа 2010 г., обзор Стивена Риттера
  10. American Record Guide, 1999.
  11. ^ Связи с общественностью Hemsing Associates; Художник: Огонь Аполлона
  12. Broadway World, 12 марта 2019 г., Apollo's Fire и Жанетт Соррелл объявляют о турне по Флориде / Висконсину, март 2019 г.
  13. The Sunday Times, Лондон, 17 октября 2010 г., обзор Стивена Петитта.
  14. ^ Фанфары Magazine, 1999
  15. ^ Ideastream, 24 октября 2014, Огонь Presents Аполлона: Монтеверди вечерня из 1610
  16. ^ там же
  17. Fanfare Magazine, ноябрь / декабрь. 2011, обзор Джеймса Альтена
  18. American Record Guide, vol. 74, нет. 5 сентября / окт. 2011, обзор Greenfield
  19. The Independent, Лондон, 19 ноября 2010 г.
  20. ^ "Обзор компакт-диска: Концерты Вивальди Огнем Аполлона". Американский справочник звукозаписи . 2011 г.
  21. Розенберг, Дон (ноябрь 2011 г.). "Рецензия на CD: Концерты Вивальди - Огонь Аполлона". Обычный дилер (Кливленд) .
  22. ^ Billboard Традиционные классические альбомы, дата выпуска 05.01.2013
  23. International Record Review, декабрь 2012 г., обзор Роберта Леветта.
  24. ^ Журнал LISTEN, зима 2012, обзор Даниэля Фельзенфельда
  25. ^ American Record Guide, обзор Парсонса
  26. ^ Журнал Early Music America, лето 2013, обзор Карен Кук
  27. ^ Pittsburgh Tribune 4 апреля 2013, обзор Марк Kanny
  28. ^ "Дом" . Меркурий . Проверено 18 декабря 2017 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  29. ^ « Мессия Генделя » . Национальный симфонический оркестр .
  30. ^ Гранвилл, Джастин (лето 2017). "Аффект Соррелла". Журнал Оберлин .