Джон Мелленкамп

Эта биография живого человека требует дополнительных цитат для проверки . Пожалуйста, помогите, добавив надежные источники . Спорные материалы о живых людях, которые не имеют источника или получены из плохих источников, должны быть немедленно удалены , особенно если они потенциально клеветнические или вредные. Найти источники:  "John Mellencamp"  -  новости  · газеты  · книги  · ученый  · JSTOR ( октябрь 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон )

Джон Мелленкамп
Мелленкамп выступает в Норфолке, штат Вирджиния, в 2009 году.
Исходная информация
Имя при рождении	Джон Дж. Мелленкамп
Также известный как	Джонни Кугар John Cougar John Cougar Mellencamp
Родившийся	( 1951-10-07 )7 октября 1951 г. (69 лет) Сеймур, Индиана , США
Жанры	Камень Heartland Rock Тяжелый рок корни рок фолк-рок кантри-рок
Род занятий	Музыкант автор-исполнитель художник актер активист режиссер фильма
Инструменты	Вокал гитара
Активные годы	1976 – настоящее время
Этикетки	MCA Рива Меркурий Колумбия Остров Универсальная Республика Слышать UMe Республика Warner
Связанные акты	Мартина МакБрайд Mason Brothers Митч Райдер Джеймс Макмертри Meshell Ndegeocello India.Arie Триша Йервуд Маленький большой город Джоан Баэз
Интернет сайт	mellencamp .com

Джон Дж. Мелленкамп ^[1] (родился 7 октября 1951 г.), ранее известный как Джонни Кугар , Джон Кугар и Джон Кугар Мелленкамп , - американский музыкант, автор-исполнитель, художник, актер и кинорежиссер. Он известен своим запоминающимся популистским брендом хартленд-рока , в котором упор делается на традиционные инструменты. Мелленкамп прославился в 1980-х, «оттачивая почти поразительно откровенный стиль письма», который, начиная с 1982 года, привел к ряду синглов, попавших в десятку лучших, включая « Hurts So Good », « Jack & Diane », « Crumblin 'Down », " Розовые домики ", " Одинокая Ольга"Ночь ","Small Town »,« ROCK in the USA »,« Paper in Fire »и« Cherry Bomb ». Он собрал 22 лучших хита в США. Кроме того, он является рекордсменом по количеству треков сольного исполнителя. занял первое место в чарте Hot Mainstream Rock Tracks с семью. Мелленкамп был номинирован на 13 премий Грэмми , выиграв одну. Его последний альбом оригинальных песен Sad Clowns & Hillbillies был выпущен 28 апреля 2017 года и получил признание критиков. Мелленкамп продал более 30 миллионов альбомов в США и более 60 миллионов по всему миру.

Мелленкамп также является одним из основателей Farm Aid , организации, которая начала свою деятельность в 1985 году с концерта в Шампейне, штат Иллинойс , с целью повышения осведомленности о потере семейных ферм и сбора средств для содержания фермерских семей на своей земле. Концерты Farm Aid оставались ежегодным мероприятием на протяжении последних 36 лет, и по состоянию на 2021 год ^{[Обновить]}организация собрала более 60 миллионов долларов.

Мелленкамп был введен в Зал славы рок-н-ролла 10 марта 2008 года. ^[2] 14 июня 2018 года Мелленкамп был введен в Зал славы авторов песен . ^{[3] На} него больше всего повлияли Боб Дилан , Вуди Гатри , Джеймс Браун и Rolling Stones . ^[4]

Rolling Stone вкладчик Энтони Декертис сказал: «Mellencamp создал важный орган работы, которая принесла ему как критическое внимания и огромную аудиторию Его песня задокументировать радости и борьбу простых людейстремящихся сделать свой путь, и он последовательно принес. свежий воздух общего опыта в типично завораживающем мире популярной музыки ». ^[5]

В 2001 году главный редактор журнала Billboard Тимоти Уайт сказал:

«Джон Mellencamp, возможно , наиболее важные корни рокер своего поколения. ... Джон сделал скрипки , молоток цимбалу , Autoharps (СИК) и аккордеоны [INTO] свинцовый рок инструментов на одном уровне с электрогитарой , басом и барабанами, и он также привнес в свои песни то, что он называет «сырой аппалачской» лирикой. Лучшая музыка Мелленкампа - это рок-н-ролл, лишенный всякого эскапизма, и он прямо смотрит на беспорядок жизни, как она проживается на самом деле. В его музыке, смертность, тревога, стихийные бедствия, вопросы романтики и братства, а также кризисы совести - все это сталкивается и требует принятия жестких решений ... Это рок-музыка, которая говорит правду как о своем композиторе, так и о культуре, которую он наблюдает."^[6]

Бывший фронтмен Creedence Clearwater Revival Джон Фогерти сказал о Мелленкампе:

«Джон - один из великих американских авторов песен и великий рок-дух. Он всегда был несколько дерзким, и его« Авторитетная песня »рассказывает эту историю. Но это хорошо. Это рок-н-ролл по своей сути». ^[7]

Джонни Кэш назвал Мелленкампа «одним из 10 лучших авторов песен» в музыке. ^[8]

Ранняя жизнь [ править ]

Мелленкамп родился в Сеймуре, штат Индиана, и имеет немецкое происхождение. Он родился с расщелиной позвоночника , по поводу которой в младенчестве перенес корректирующую операцию. Мелленкамп сформировал свою первую группу Crepe Soul в возрасте 14 ^{[9] лет,} а затем играл в местных группах Trash, Snakepit Banana Barn и Mason Brothers.

Когда Мелленкампу было 18, он женился на своей беременной девушке Присцилле Эстерлин. Мелленкамп стал отцом в декабре 1970 года, всего через шесть месяцев после того, как окончил среднюю школу. Его дочь Мишель позже стала матерью в 18 лет, а Мелленкамп стал дедушкой в ​​37 лет.

Мелленкамп учился в Университете Винсеннеса , двухгодичном колледже в Винсеннесе, штат Индиана , начиная с 1972 года. В это время он злоупотреблял наркотиками и алкоголем, заявив в интервью журналу Rolling Stone в 1986 году: «Когда я был под кайфом, это повлияло на меня так сильно, что Когда я учился в колледже, были времена, когда я не вставал с дивана. Я лежал там, слушая Roxy Music , прямо рядом с проигрывателем, чтобы мне не приходилось вставать, чтобы переворачивать пластинку. Я бы послушал эту пластинку, эту пластинку. Было бы четыре или пять таких дней, когда я полностью ушел бы ». ^[4]

Во время учебы в колледже Мелленкамп играл в нескольких местных группах, в том числе в блестящей группе Trash, названной в честь песни New York Dolls , а позже он получил работу в Сеймуре, занимавшейся установкой телефонов. В этот период Мелленкамп, отказавшийся от наркотиков и алкоголя до окончания колледжа, решил продолжить музыкальную карьеру и поехал в Нью-Йорк, чтобы заключить контракт со звукозаписывающей компанией.

Музыкальная карьера [ править ]

1976–1982: Играет как Джонни Кугар и Джон Кугар [ править ]

Примерно через 18 месяцев путешествия между Индианой и Нью-Йорком в 1974 и 1975 годах Мелленкамп наконец нашел человека, восприимчивого к его музыке и образу, в лице Тони ДеФриса из MainMan Management. ^[10] ДеФрис настаивал на том, чтобы первый альбом Мелленкампа, Chestnut Street Incident , сборник каверов и несколько оригинальных песен, был выпущен под сценическим псевдонимом Джонни Кугар , настаивая на том, что ухабистое немецкое название «Мелленкамп» было слишком трудным для продажи. ^[11]Мелленкамп неохотно согласился, но альбом потерпел неудачу с коммерческой точки зрения, было продано всего 12 000 копий. Мелленкамп признался в интервью 2005 года: «Это [имя] наложил на меня какой-то менеджер. Я поехал в Нью-Йорк, и все сказали:« Ты говоришь как деревенщина ». И я сказал: «Хорошо, я». Так он и придумал это название. Я совершенно не знал о нем, пока оно не появилось на обложке альбома. Когда я возразил, он сказал: «Ну, либо ты собираешься пойти на это, либо мы» мы не собираемся выпускать пластинку ». Вот что я должен был сделать ... но я подумал, что это имя было довольно глупым ". ^[12]

Мелленкамп записал The Kid Inside , продолжение Chestnut Street Incident , в 1977 году, но ДеФрис в конце концов решил не выпускать альбом, и Мелленкамп был исключен из записей MCA (ДеФрис наконец выпустил The Kid Inside в начале 1983 года, после того как Мелленкамп стал знаменитостью). Мелленкамп вызвал интерес со стороны менеджера Рода Стюарта Билли Гаффа после того, как расстался с ДеФрисом и был подписан на небольшой лейбл Riva Records . По просьбе Гаффа Мелленкамп переехал в Лондон, Англия, почти на год, чтобы записывать, продвигать и гастролировать в поддержку A Biography 1978 года . Пластинка не была выпущена в США, но вошла в пятерку лучших в Австралии с песней « I Need a Lover»». ^[4] Riva отчеты добавил : „Мне нужен любовник“для следующего альбома Мелленкампа выпустил в Соединенных Штатах, в 1979 Джоне Cougar , где песня стала № 28 сингла в конце 1979 года Пэт Benatar записала : „Я нужен любовник“ на ее дебютном альбоме In the Heat of the Night .

В 1980 году Мелленкамп вернулся со спродюсированным Стивом Кроппером Nothin 'Matters и What If It Did , который вошел в двадцатку лучших синглов - «This Time» (№ 27) и «Ain't Done With the Night» (№ 17). "Синглы были глупыми маленькими поп-песнями", - сказал он журналу Record Magazine.в 1983 году. «Я не беру на себя чести этой записи. Это не было похоже на придуманное название - оно не должно было быть панковистым или дерзким, как думали некоторые. Ближе к концу я даже не пошел на В любом случае, я и ребята из группы думали, что мы закончили. Это была самая дорогая запись, которую я когда-либо делал. Вы верите, что она стоила 280 000 долларов? Худшим было то, что я мог продолжать делать такие записи для сотни лет. Черт, пока вы продаете несколько пластинок, а звукозаписывающая компания не вкладывает много денег в продвижение, вы зарабатываете для них деньги, и это все, что их волнует. PolyGram любил Nothin 'Matters . Они думали, что я собираюсь превратиться в следующего Нила Даймонда ».

В 1982 году Мелленкамп выпустил свой прорывной альбом American Fool , который содержал синглы « Hurts So Good », рок-мелодия в быстром темпе, которая четыре недели занимала 2-е место и 16 недель - в топ-10, и « Jack & Diane », которая был хитом №1 в течение четырех недель. Третий сингл "Hand To Hold On To" занял 19-е место. "Hurts So Good" получил премию Грэмми за лучшее мужское рок-вокальное исполнение на 25-й Грэмми . «Честно говоря, на этой пластинке три хорошие песни, а остальные - просто наполнитель», - сказал Мелленкамп журналу Creem Magazine об American Fool. в 1984 году. "Это было слишком трудоемко, слишком продуманным, и это было недостаточно органично. Звукозаписывающая компания думала, что это будет бомба, но я думаю, что причина, по которой это взлетело, заключалась не в том, что песни были лучше, чем мои другие - но людям нравился его звук, барабаны «бам-бам-бам». Это был другой звук ».

1983–1990: Играет как Джон Кугар Мелленкамп [ править ]

Имея за плечами некоторый коммерческий успех, Мелленкамп имел достаточно влияния, чтобы заставить звукозаписывающую компанию добавить его настоящую фамилию, Мелленкамп, к его сценическому прозвищу. Первым альбомом, записанным под его новым именем John Cougar Mellencamp, стал Uh-Huh 1983 года, альбом Top-10, породивший 10 лучших синглов « Pink Houses » и « Crumblin 'Down », а также хит № 15 «Authority Song». , который, по его словам, является «нашей версией« I Fought the Law » ». Во время записи Uh-Huh группа поддержки Мелленкампа остановилась на составе, который она сохранила для следующих нескольких альбомов: Кенни Аронофф на барабанах и перкуссии, Ларри Крейн и Майк Ванчик на гитарах,Тоби Майерсна басу и Джон Каселла на клавишных. В 1988 году журнал Rolling Stone назвал эту версию группы Мелленкампа «одной из самых мощных и разносторонних концертных групп, которые когда-либо собирались». Во время тура Uh-Huh Tour 1984 года Мелленкамп открыл свои концерты кавер-версиями песен, которыми он восхищался в детстве, в том числе " Heartbreak Hotel " Элвиса Пресли , " Don't Let Me Be Misunderstanding " группы Animals, " Lee Dorsey " " Я Я »и Левобережная « Симпатичная балерина ».

В 1985 году Mellencamp выпустил Scarecrow , который достиг 2-го места осенью 1985 г. и породил пять синглов из топ-40: " Lonely Ol 'Night " и " Small Town " (оба №6), " ROCK in the USA" (A Салют рок-н-роллу 60-х) »(№ 2),« Дождь на пугало »(№ 21) и« Грохот »(№ 28). Согласно февральскому выпуску журнала Creem Magazine 1986 года , Мелленкамп хотел включить звучание классического рока 60-х в Scarecrow , и он дал своей группе около сотни старых синглов, чтобы выучить «почти математически дословно» перед записью альбома. ^[13]

«Изучение этих песен дало много положительных результатов», - объяснил Мелленкамп писателю Creem Биллу Холдшипу. «Мы как никогда осознали, каким большим плавильным котлом для всех типов музыки были 60-е. Возьмем, к примеру, старую песню Rascals - в одной песне есть все, от битов марширующих оркестров до соул-музыки и кантри. видение группы - пробовать что-то новое в моих песнях. Мы не собирались возвращаться и пытаться вписать эту часть в мою песню, но я хотел передать то же чувство - то, как эти песни вызывали у вас чувства. , нам даже не пришлось больше об этом говорить. Если вы послушаете главную роль, которую играет Ларри [Крейн] в «Face of the Nation», он никогда бы не сыграл это, потому что он не играля действительно знаю, кто животныемы. Он молод и вырос, слушая Grand Funk Railroad . Вы слышите это, и это типа "откуда это взялось?" Должно быть, слышали те старые записи » ^[13].

Scarecrow был первым альбомом, записанным Мелленкампом в его собственной студии звукозаписи, в шутку названной «Belmont Mall», расположенной в Белмонте, штат Индиана, и построенной в 1984 году. Мелленкамп рассматривает Scarecrow как начало жанра альтернативного кантри : «Думаю, я изобрел все это». "No Depression" с альбомом Scarecrow , хотя я не получаю должного ", - сказал он журналу Classic Rock в октябре 2008 года ^[14].

Во вкладыше к бокс-сету Мелленкампа 2010 года На сельском маршруте 7609 Энтони ДеКуртис писал о влиянии Мелленкампа на движение без депрессии:

«Обретя свой голос в качестве автора текстов и активиста, Мелленкамп также создал более подходящее музыкальное видение для себя (в середине 1980-х). В контексте того, что все еще несомненно было звучанием рок-н-ролльной группы, он начал использовать инструменты более характерные для фолк-музыки и традиционной музыки - цимбалы, мандолина, скрипка, аккордеон, добро, свистулька и т. д. На таких альбомах, как Scarecrow (1985), The Lonesome Jubilee (1987) и Big Daddy(1989), Мелленкамп помог стать пионером в звучании альтернативного кантри или No Depression, музыки, сочетающей в себе силу правды хардкор-кантри с инструментальной атакой рок-н-ролла. Если ему не приписали должным образом эту новаторскую роль, то в значительной степени потому, что он совершил непростительный грех, фактически создавая хиты, создавая новаторскую музыку. Часть мифологии «без депрессии» требует либо трагической ранней смерти, либо десятилетий непризнанных шедевров, созданных в течение жизни в ужасающей бедности. Написание и запись великолепных песен, которые нравятся и покупают миллионы людей, не является частью этой сентиментальной картины - независимо от того, насколько удобно сама музыка соответствует параметрам жанра ».

Вскоре после окончания Scarecrow , Мелленкамп помог организовать первый благотворительный концерт Farm Aid с Уилли Нельсоном и Нилом Янгом в Шампейне, штат Иллинойс, 22 сентября 1985 года. Концерты Farm Aid остаются ежегодным мероприятием и собрали более 60 миллионов долларов для бедствующих семейных фермеров. 2021 ^{[Обновить]}.

Перед туром по Scarecrow 1985–86, во время которого он перепевал некоторые из тех же рок- и соул-песен 1960-х, которые он и его группа репетировали перед записью Scarecrow , Мелленкамп добавил в свою группу скрипачку Лизу Джермано . Джермано оставалась в группе Мелленкампа до 1994 года, когда она уехала, чтобы заняться сольной карьерой.

Следующий студийный альбом Мелленкампа, The Lonesome Jubilee 1987 года , включал синглы « Paper in Fire » (№ 9), «Cherry Bomb» (№ 8), «Check It Out» (№ 14) и «Rooty Toot Toot». "(№ 61) наряду с треками популярных альбомов" Hard Times for an Honest Man "и" The Real Life ", оба из которых вошли в топ-10 чарта Billboard Album Rock Tracks . «Мы долго гастролировали после Scarecrow , поэтому мы много времени были вместе как группа, - сказал Мелленкамп в репортаже Creem Magazine 1987 года . «Впервые мы говорили о записи еще до того, как начали. У нас было очень четкое видение того, что здесь должно происходить. В какой-то момент,Одинокий юбилейдолжен был быть двойным альбомом, но по крайней мере 10 песен, которые я написал, просто не соответствовали идее и звучанию, которое мы имели в виду. Я просто положил эти песни на полку и сократил их до одной записи. Теперь, в прошлом, всегда было «Давай сделаем это по ходу дела» - и мы сделали кое-что из «Одинокого юбилея» по ходу дела . Но у нас было очень четкое представление о том, как мы хотим, чтобы это звучало, еще до того, как оно было написано, вплоть до дня его мастеринга » ^[15].

Как писал в 2007 году Фрэнк ДиДжакомо из Vanity Fair: « The Lonesome Jubilee был альбомом, в котором Мелленкамп определил свой теперь фирменный звук: возбуждающее, кристально чистое сочетание акустической и электрической гитары, аппалачской скрипки и бэк-вокала в стиле госпел с акцентом на вокале. четкий, беспощадный барабанный бой, завершенный его собственным вельветовым рашпилем ». ^[16]

Во время турне Lonesome Jubilee в 1987–88, к Мелленкампу присоединился неожиданный гость Брюс Спрингстин в конце его выступления 26 мая 1988 года в Ирвине, Калифорния, дуэтом из песни Боба Дилана " Like a Rolling Stone ", который Мелленкамп исполнялась как предпоследняя песня во время каждого выступления в этом туре.

В 1989 году Мелленкамп выпустил личный альбом Big Daddy с ключевыми треками «Джеки Браун», «Большой папа из них всех» и «Void in My Heart», сопровождающий сингл «Pop Singer» из 15 лучших. Альбом, который Мелленкамп называл в то время самой "земной" записью, которую он когда-либо делал, также является последним, в котором прозвучало прозвище "Cougar". В 1991 году Мелленкамп сказал: «Big Daddy был лучшей записью, которую я когда-либо делал. Из моей агонии вышла пара действительно красивых песен. Вам не может быть 22 года, и вы должны были иметь два свидания и понимать этот альбом». ^[17]

Мелленкамп был активно вовлечен в рисование в это время своей жизни и решил не гастролировать за Большим Папой , заявив: «Какой в ​​этом смысл? ... Это еще один шаг, который люди продолжают хотеть, чтобы я стал записывающимся артистом другого уровня - чтобы быть Мадонной? Продаться? Наклониться? Поцеловать чью-то задницу? Я не собираюсь этого делать ». ^[18] На его второй выставке живописи в галерее Черчман-Фехсенфельд в Индианаполисе в 1990 году портреты Мелленкампа всегда характеризовались грустным выражением лица и передавали «то же разочарование, что и в его музыкальных гимнах о центральном районе страны и кризисе фермерских хозяйств». ^[19]

1991–1997: Играет как Джон Мелленкамп [ править ]

Альбом Мелленкампа 1991 года, « Когда мы хотели» , был первым с кавером, выставленным на имя Джона Мелленкампа; "Cougar" наконец-то бросили навсегда. «Каждый раз, когда мы хотели» попали в топ-40 хитов «Get a Leg Up» и «Again Tonight», но «Last Chance», «Love and Happiness» и «Now More Than Ever» получили значительную трансляцию на рок-радио. «Это очень рок-н-ролл, - сказал Мелленкамп о песне« Когда мы хотели » :« Я просто хотел вернуться к основам ».

В 1993 году он выпустил Human Wheels , и заглавный трек занял 48 строчку в чарте синглов Billboard. «Для меня эта запись очень урбанистическая, - сказал Мелленкамп журналу Billboard Human Wheels летом 1993 года. - У нас было много дискуссий о ритм-энд-блюзовой музыке того времени. Мы исследовали, что именно из них (в настоящее время) ) группы делают - эти молодые черные группы, которые делают больше, чем просто семплирование ».

Альбом Мелленкампа " Dance Naked " 1994 года включал кавер-версию " Wild Night " Ван Моррисона в дуэте с Мешелл Ндегеочелло . "Wild Night" стал самым большим хитом Мелленкампа за последние годы, заняв 3-е место в Billboard Hot 100 . Альбом также содержал две протестные песни "LUV" и "Another Sunny Day 12/25" в дополнение к заглавной песне, которая заняла 41-е место в Hot 100 летом 1994 года. "Это как обнаженный рок. записывайте, как вы собираетесь услышать ", - сказал Мелленкамп о Dance Naked в Billboard 1994 года.журнальное интервью. «Весь вокал - это первые или вторые дубли, а в половине песен даже нет басовых партий. В других есть только одна гитара, бас и ударные, чего я не делал со времен American Fool ».

Вместе с гитаристом Энди Йорком, который теперь заменяет Ларри Крейна на постоянной основе, Мелленкамп начал свой тур Dance Naked летом 1994 года, но после выступления на Джонс-Бич в Нью-Йорке 8 августа того же года перенес незначительный сердечный приступ. вынудили его отменить последние несколько недель тура. Он вернулся на концертную сцену в начале 1995 года, отыграв серию концертов в небольших клубах Среднего Запада под псевдонимом Pearl Doggy.

В сентябре 1996 года экспериментальный альбом Mr. Happy Go Lucky , спродюсированный Джуниором Васкесом , получил признание критиков. «Мне было интересно, как в городских записях используются ритм и электроника, и ужасно сложно заставить это работать в контексте рок-группы», - сказал Мелленкамп журналу Billboard в 1996 году. «Но мы пошли дальше, чем городской рекорд. аранжировки более амбициозные, с программами и лупами, идущими прямо под настоящие барабаны и гитары ».

Mr. Happy Go Lucky породил сингл №14 « Key West Intermezzo (I Saw You First) » (последний хит Мелленкампа в топ-40) и «Just Another Day», который достиг 46-го места.

1998–2003: Запись для Колумбии [ править ]

После выпуска Mr. Happy Go Lucky и последующего четырехмесячного тура с марта по июль 1997 года для его продвижения, Мелленкамп подписал контракт с Columbia Records на выпуск четырех альбомов , хотя в итоге он выпустил только три альбома для лейбла.

Выпущенный за день до его 47-летия в 1998 году, его одноименный дебют на Columbia Records включал синглы «Your Life Is Now» и «I'm Not Running Anymore», а также такие выдающиеся альбомные треки, как «Eden Is Burning», «Мисс Мисси», «Все сбывается» и «Случайная встреча у тарантула». Смена лейблов совпала с тем, что Дэйн Кларк заменил Аронова на ударных. «На этой пластинке мы оказались довольно далеко от того места, с которого начали», - сказал Мелленкамп в интервью Guitar World Acoustic в 1998 году. «Изначально я хотел сделать пластинку, на которой почти не было бы барабанов. Донован сделал запись (в 1966 году). , Sunshine Superman , и я хотел начать с такой же атмосферы - восточные, очень грандиозные истории, сказки ».

В 1999 году Мелленкамп сделал кавер на его собственные песни, а также песни Боба Дилана и Дрифтеров для своего альбома Rough Harvest (записанного в 1997 году), одного из двух альбомов, которые он был должен Mercury Records для выполнения своего контракта (другой был The Best That I Could Делай , сборник лучших вещей). В мае 2000 года он выступил с речью перед поступлением в Университет Индианы, в которой посоветовал выпускникам «играть так, как будто вы это чувствуете!» и что «с тобой все будет в порядке». После выступления с речью Университет Индианы присвоил ему звание почетного доктора музыкальных искусств.

В августе 2000 года Мелленкамп отыграл серию необъявленных бесплатных концертов в крупных городах Восточного побережья и Среднего Запада, чтобы отдать дань уважения фанатам, которые поддерживали его предыдущие 24 года. С установкой lo-fi, которая включала портативные усилители и систему громкой связи с батарейным питанием, Mellencamp, вооруженный акустической гитарой и сопровождаемый только аккордеонистом и альтистом, окрестил прогулку «Live in the Streets: The Good Samaritan Tour». На этой дюжине концертов, которые длились от 45 до 60 минут, Мелленкамп исполнил ряд рок- и фолк-классиков и добавил несколько своих собственных песен. «Никто ничего не продает, нет сувениров, кроме того, что у всех на сердце», - сказал Мелленкамп Billboard.журнал. «Подумайте об этом: разве не там началась музыка? Каждому, кто сказал мне спасибо, я говорю:« Вы очень милы, но на самом деле, спасибо »» ^[20].

В начале 21 века Мелленкамп объединился с такими артистами, как Chuck D и India.Arie, чтобы выпустить свой второй альбом Columbia, Cuttin 'Heads и сингл " Peaceful World ". Cuttin 'Heads также выступили дуэтом с Тришей Йервуд в песне о любви под названием "Deep Blue Heart". «Он сыграл мне эту песню», - сказал Йервуд Country.com, - «и он сказал:« У меня есть представление о том, как Эммилоу Харрис пела на альбоме Боба Дилана, просто гармония на всем протяжении »».

Мелленкамп отправился в тур Cuttin 'Heads летом 2001 года, еще до того, как альбом был выпущен. Он начинал каждое выступление в этом туре кавером на песню Rolling Stones " Gimme Shelter ", а также играл сольную акустическую версию трека Cuttin 'Heads "Women Seem" на каждом концерте.

В 2003 году он выпустил Trouble No More , быстро записанный сборник фолк- и блюзовых каверов, первоначально сделанный такими артистами, как Роберт Джонсон , Son House , Люсинда Уильямс и Хоаги Кармайкл . Альбом был также посвящен другу Мелленкампа, главному редактору журнала Billboard Тимоти Уайту , который умер от сердечного приступа в 2002 году. Мелленкамп спел госпел- песню "Will The Circle Be Unbroken" на похоронах Уайта 2 июля 2002 года.

В октябре 2002 года Мелленкамп исполнил песню Роберта Джонсона «Stones in My Passway» на двух благотворительных концертах для Уайта. Руководители Columbia Records, которые присутствовали на благотворительных концертах, были настолько впечатлены живым исполнением Мелленкампа «Stones in My Passway», что убедили его записать альбом старинных американских песен, который в конечном итоге стал Trouble No More . Проблема No More провел несколько недель в доме № 1 на Billboard ' диаграммы s Blues альбома.

2004–2007: Слова, музыка и дорога свободы [ править ]

Мелленкамп участвовал в туре « Голосуй за перемены» в октябре 2004 г., накануне президентских выборов 2004 г. в США . В том же месяце он выпустил ретроспективу двухдисковых карьерных хитов Words & Music: John Mellencamp's Greatest Hits , в которую вошли 35 его радиосинглов (включая все 22 из его лучших 40 хитов) вместе с двумя новыми мелодиями, " Walk Tall " и " Спасибо »- оба произведены Babyface, но написаны Мелленкампом.

В 2005 году Мелленкамп гастролировал с Донованом и Джоном Фогерти . В первом этапе того, что называлось «Words and Music Tour» весной 2005 года, Донован играл в середине выступления Мелленкампа. Мелленкамп сыграл несколько песен, прежде чем представить Донована, а затем спеть с ним дуэтом в хите 1966 года «Sunshine Superman». Мелленкамп уходил со сцены, когда Донован играл семь или восемь своих песен (при поддержке группы Мелленкампа), а затем возвращался, чтобы закончить свой собственный сет после ухода Донована. Во время второго этапа тура летом 2005 года Фогерти выступал вместе с Мелленкампом в открытых амфитеатрах США. Фогерти присоединится к Мелленкампу для дуэтов на фестивале Creedence Clearwater Revival Фогерти. хит "Зеленая река" и "Дождь на пугало" Мелленкампа.

23 января 2007 года Мелленкамп выпустил Freedom's Road , свой первый альбом с оригинальным материалом за более чем пять лет. Он намеревался сделать для Freedom's Road рок-звучание 1960-х годов, оставаясь при этом современным, и он считает, что эта цель была достигнута. «Мы хотели убедиться, что в нем было то же чувство, что и в некоторых великих песнях 60-х, но в то же время было послание сегодняшнего дня и было современное звучание. Я думаю, мы придумали довольно вневременной альбом», - Мелленкамп сказал на своей интернет-радиостанции в конце 2006 года. "Our Country", первый сингл с Freedom's Road , был исполнен в качестве вступительной песни весеннего тура Мелленкампа 2006 года и группы Little Big Town, которая открывала для него в этом туре., был призван записать гармонии для студийной версии "Our Country", а также для семи других песен на Freedom's Road .

Хотя Мелленкамп всегда был откровенен и непреклонен в отношении того, чтобы не продавать свои песни корпорациям для использования в рекламе, он изменил свою позицию и позволил Chevrolet использовать «Наша страна» в рекламе Chevy Silverado на телевидении, которые начали транслироваться в конце сентября 2006 года ». », Mellencamp сказал USA Today ' s Эдна Gundersen в 2007 году на его решение о выдаче лицензии„Наша страна“для Chevrolet. «Я все еще не думаю, что мы должны это делать, но звукозаписывающие компании больше не могут тратить деньги на продвижение записей, если только вы не U2 или Мадонна.. Я терпеть не могу, потому что раньше этого никто не делал. Люди лицензировали песни, которые уже стали хитами, но никто не передал лицензию на новую песню крупной компании, и люди не знают, как реагировать ».

Мелленкамп спел "Our Country", чтобы открыть 2-ю игру Мировой серии 2006 года , и песня была номинирована на премию Грэмми 2008 года в категории "Лучшее сольное рок-вокальное исполнение", но проиграла "Radio Nowhere" Брюса Спрингстина . «Дорога свободы» заняла 5-е место в чарте альбомов Billboard 200, продав 56 000 копий за первую неделю на рынке.

2008–2013: Эпоха Ти Боуна Бернетта [ править ]

13 августа 2007 года Мелленкамп начал запись своего 18-го альбома с оригинальным материалом под названием Life, Death, Love and Freedom . Альбом, выпущенный 15 июля 2008 года, спродюсировал Ти Боун Бернетт . Первая песня с видео, «Jena», была представлена ​​на веб-сайте Мелленкампа в октябре 2007 года. В интервью газете Bloomington Herald-Times в марте 2008 года Мелленкамп назвал « Жизнь, смерть, любовь и свободу » лучшей записью, которую я когда-либо делал . " Он подписал контракт со Starbucks ' Hear Musicлейбл по распространению альбома и сказал: «они думают, что это гребаный шедевр». Первым синглом с альбома стала "My Sweet Love". Клип на песню был снят в Саванне, штат Джорджия, 9 июня 2008 года. В клипе представлена ​​Карен Фэйрчайлд из Little Big Town . Она гармонирует с Мелленкампом в "My Sweet Love" и обеспечивает бэк-вокал к трем другим песням на Life, Death, Love and Freedom , который стал девятым альбомом Top 10 в карьере Мелленкампа, когда он дебютировал под номером 7 в Billboard 200 за неделю. от 2 августа 2008 года. Как и «Дорога свободы» , « Жизнь, смерть, любовь и свобода» также продали 56 000 копий за первую неделю. В своем списке 50 лучших альбомов 2008 годаКатящийся каменьЖурнал назвал Life, Death, Love and Freedom № 5 в целом, а также назвал «Troubled Land» № 48 среди 100 лучших синглов года.

23 сентября 2008 года Мелленкамп снимал концерт в Театре Крамп в Колумбусе, штат Индиана, для нового сериала A&E Biography под названием Homeward Bound . В шоу приняли участие исполнители, возвращающиеся на небольшие площадки, где они выступали на ранних этапах своей карьеры. Программа вышла в эфир 11 декабря 2008 года, а также содержала подробный документальный фильм, прослеживающий корни Мелленкампа.

Мелленкамп принял участие в концерте, посвященном 90-летию Пита Сигера, 3 мая 2009 г. в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке, в рамках которого были собраны средства для экологической организации, основанной Сигером для сохранения и защиты реки Гудзон . Мелленкамп исполнил сольные акустические исполнения " If I Had a Hammer " Сигера и Ли Хейса и его собственного "A Ride Back Home".

Во время турне Мелленкамп записал новый альбом под названием No Better Than This, который снова был спродюсирован Ти Боун Бернеттом . Треки для альбома были записаны в исторических местах, таких как Первая африканская баптистская церковь в Саванне, штат Джорджия, а также в Sun Studio в Мемфисе и в отеле Sheraton Gunter в Сан-Антонио, где пионер блюза Роберт Джонсон записал "Sweet Home Chicago" и «Блюз на перекрестке». Мелленкамп записал альбом на Ampex 1955 г.портативная звукозаписывающая машина и только один микрофон, поэтому все музыканты должны собраться вместе вокруг микрофона. Альбом записан в моно. Мелленкамп написал более 30 песен для пластинки (только 13 вошли в финальную версию), и он написал одну песню специально для номера 414 в отеле Gunter. Мелленкамп сообщил San Antonio Express-News :

«Он называется« Прямо за мной ». Я написал его только для этой комнаты. Я мог бы сделать это в своей студии. Но я хочу сделать это таким образом, и если я не могу делать то, что хочу сейчас, я Я не собираюсь этого делать. Если это не весело, я не буду этого делать. Я выкапываю канаву ».

No Better Than This был выпущен 17 августа 2010 года и занял 10-е место в Billboard 200 , став 10-м альбомом в десятке лучших в его карьере. Нет лучше , чем это является первым моно только отпуститечтобы сделать вершину 10так как Джеймс Браун «s Pure Динамит! Live at the Royal , которая достигла 10-го места в апреле 1964 года.

6 декабря 2009 года Мелленкамп исполнил « Born in the USA » как дань уважения Брюсу Спрингстину, который был одним из лауреатов церемонии вручения наград Центра Кеннеди 2009 года . «Я был очень горд и горд, что смог сыграть« Born in the USA »в другой манере, которая, я думаю, соответствовала тем чувствам, которые испытывал Брюс, когда писал ее», - сказал Мелленкамп. Он исполнил "Down by the River" 29 января 2010 года в Лос-Анджелесе в честь Нила Янга , которого чествовали на 20-м ежегодном гала-вечере MusiCares "Человек года". Мелленкамп исполнил гимн « Следите за премией » на «В исполнении в Белом доме: Праздник музыки от Движения за гражданские права» 9 февраля 2010 года.

Мелленкамп, который вместе с Бобом Диланом был одним из хэдлайнеров 11 спектаклей летом 2010 года, 29 октября 2010 года начал театральный тур « No Better Than This» в своем родном городе Блумингтон, штат Индиана . В этом туре, который длился летом 2012 года и охватывал все Соединенные Штаты и Канаду, а также большую часть Европы, Мелленкамп открывал каждый концерт показом документального фильма Курта Маркуса о создании « Нет лучше, чем это» под названием «Это о тебе». перед выходом на сцену, чтобы сыграть три разных сета: упрощенный акустический сет с его группой, сольный акустический сет и полностью электрифицированный рок-сет. «Это будет похоже на Алана Фрида , как на старые шоу Moondog», - сказал Мелленкамп журналу Billboard перед туром:

«Когда вы ходили на его шоу, там был такой фильм, как The Girl Can't Help It или что-то в этом роде, а затем играли три или четыре группы. Я выйду и сыграю с правильной бас-гитарой и коктейльными [ударными] установками и много акустических инструментов. Я буду играть примерно 40 минут таким образом. Затем группа уйдет, и я останусь с акустической гитарой на 40 минут, а затем будет 40 минут рока » n 'roll. Вы получите три разных типа Джона Мелленкампа, и вы получите фильм ».

Мелленкамп играл более двух часов и включил 24 песни в свой сетлист во время тура. Летом 2011 года он привез в Европу тур « No Better Than This» , который открылся в Копенгагене 24 июня. Один обозреватель назвал первый концерт европейского этапа тура «возможно, лучшим рок-выступлением в Дании». ^[21] The No Better Than This Tour вернулись в США для проведения последнего раунда концертов с 25 октября по 19 ноября 2011 года. Тур, наконец, завершился туром по Канаде летом 2012 года.

Мелленкамп принял участие в двух трибьют-концертах Вуди Гатри в 2012 году в рамках ежегодного празднования 100-летия со дня рождения народной иконы. ^[22]

8 июля 2014 года Mellencamp без предварительного уведомления выпустил новый концертный альбом под названием Performs Trouble No More Live at Town Hall . Альбом запечатлел его живое выступление в ратуше в Нью-Йорке 31 июля 2003 года, в котором он исполнил все треки из своего кавер-альбома 2003 Trouble No More в дополнение к исполнению "Highway 61 Revisited" Боба Дилана и переработанным версиям. из трех собственных песен. ^[23] Две песни, исполненные на концерте Ратуши 2003 года, Скитер Дэвис 1962 годахит "The End of the World" и традиционная народная песня "House of the Rising Sun" не вошли в окончательный список треков, несмотря на официальный пресс-релиз альбома, в котором говорилось, что на компакт-диске и в цифровых версиях "содержится полный концерт из 15 песен. " ^[24]

2014–2018: Обычная речь , Грустные клоуны и деревенские жители и другие народные штучки [ править ]

В октябре 2013 года Мелленкамп сообщил, что работает над новым альбомом, и предложил эту информацию о проекте в Minneapolis Star-Tribune : «У меня было несколько репетиций с группой, и Ти Боун [Бернетт] и я иди в студию в январе. Я не занимаюсь музыкальным бизнесом. Я хочу писать свои песни, выступать с небольшими шоу ». ^[25] Вскоре Мелленкамп сказал Rolling Stone : «У меня есть записная книжка с 85 новыми песнями, которые я написал для моего следующего альбома. Ти Боун Бернетт собирается приехать в Индиану в начале января, и мы собираюсь пойти в студию столько, сколько потребуется, чтобы записать новый альбом. Я не делал ни одного за пять лет ». ^[26]

В январе 2014 года Мелленкамп начал запись проекта, который в конечном итоге получил название Plain Spoken и стал его 20-м альбомом оригинального материала и 22-м студийным альбомом в целом. Альбом был выпущен 23 сентября 2014 года. ^[27] Хотя Мелленкамп сказал, что Бернетт будет продюсером Plain Spoken , Бернетт был назван только «исполнительным продюсером» альбома. ^[28]

Помимо тура Plain Spoken Tour, самое примечательное живое выступление Мелленкампа в 2015 году состоялось 6 февраля, когда он отдал дань уважения Бобу Дилану на ежегодном мероприятии MusiCares « Человек года», исполнив фортепианную и вокальную версию «Highway 61 Revisited» ( на пианино играл Трой Киннетт из группы Мелленкампа). USA Today писало: «Музыкальным кульминационным моментом в ночи многих ярких событий, вероятно, была интерпретация Джона Мелленкампа« Возвращение на шоссе 61 »; с вокальным тоном и тембром, которыми руководствовался Том Уэйтс, он превратил этот обычно зажигательный рокер в блюзовую панихиду. Никогда еще Мелленкамп не звучал так искусно ». ^[29]

После того, как звездный состав отдал дань уважения Дилану кавер-версиями некоторых из его величайших песен, Дилан завершил вечер 30-минутной речью, в которой была отсылка к песне Мелленкампа 2008 года «Longest Days». Дилан сказал: «И как мой друг Джон Мелленкамп будет петь - потому что сегодня Джон пропел немного правды, - однажды ты заболеешь, и тебе не станет лучше». Это из его песни «Жизнь коротка даже в самые длинные дни». На самом деле, это одна из лучших песен последних нескольких лет. Я не вру ». ^[30] Мелленкамп сказал, что одобрение Дилана стоило более 10 Грэмми. ^[31]

В декабре 2015 года Мелленкамп начал записывать дуэтный альбом с Карлин Картер , которая была его разогревом для всех выступлений в рамках тура Plain Spoken Tour, и вместе с Мелленкампом он исполнил две песни во время его сета. ^{[32] [33]} Альбом дуэтов Мелленкампа и Картера под названием Sad Clowns & Hillbillies был выпущен 28 апреля 2017 года. ^[34] «Мы написали пару песен вместе, и она написала некоторые, а я написал несколько», - сказал Мелленкамп. USA Today из материала о Sad Clowns & Hillbillies . ^[35] Мелленкамп и Картер дебютировали с двумя песнями из альбома, "Indigo Sunset" и "My Soul's Got Wings", во время концерта Мелленкампа в Талсе.1 апреля 2016 года (Картер выступил на разогреве шоу). "Indigo Sunset" был написан и Мелленкампом, и Картером, а Мелленкамп написал музыку к "My Soul's Got Wings", дав жизнь ранее неслыханной лирике, написанной американским фолк- певцом Вуди Гатри . ^{[35] [36]} Картер был показан на только пять из Саде клоунов и деревенщиной " 13 треков и внесли свой вклад в написание всего две песни.

Мелленкамп выпустил Easy Target - первый сингл от Sad Clowns & Hillbillies и «размышление о состоянии нашей страны» - 19 января 2017 года, накануне инаугурации президента 2017 года. ^[37]

Когда 19 января дебютировал «Easy Target», Мелленкамп поделился своими мыслями о Sad Clowns & Hillbillies : «Это безумие с самого начала - это должен был быть религиозный альбом. Он начинался как« Смотри, давай вернемся и сделаем старую ». страна религиозная запись. Мы постараемся написать песни, которые бы походили на эти песни, но они будут новыми ». А потом он продолжал развиваться, развиваться и развиваться, и песни, которые она приносила, и песни, которые я приносил, - они не были такими религиозными. Я пишу много грустных песен, так что это похоже на Sad Clowns & Hillbillies - это откуда это взялось ". ^[37]

В дополнение к своей работе над Sad Clowns & Hillbillies , Мелленкамп написал заглавную песню к американскому фильму о войне 2017 года The Yellow Birds , который был выпущен 15 июня 2018 года компанией Saban Films. ^{[38] [39]}

1 февраля 2018 года Netflix начал транслировать концерт, который состоялся 25 октября 2016 года в Чикагском театре в рамках тура Mellencamp's Plain Spoken Tour. ^[40] 80-минутный фильм больше похож на документальный фильм, чем на настоящий концертный фильм, поскольку Мелленкамп повествует всю презентацию с историями о своем детстве, первых днях в музыке, отношениях с семьей, музыкальном бизнесе и многих других темах. .

7 декабря 2018 года Мелленкамп выпустил сборник кавер-версий песен под названием Other People's Stuff ^[41]. В феврале 2019 года он начал театральный тур с 39 датами, получивший название «Шоу Джона Мелленкампа», который завершился 30 апреля 2019 года в Альбукерке , Нью-Мексико . ^[42]

2019 – настоящее время: мюзикл « Джек и Дайан» и « Строго одноглазый Джек» [ править ]

В двух отдельных телевизионных интервью 2018 года Мелленкамп дразнил новый мюзикл, над которым он работает, на основе своего хита № 1 1982 года «Джек и Дайан». 12 июня 2019 года Republic Records, Federal Films и Universal Music Theatricals объявили, что мюзикл официально находится в разработке. Мелленкамп (музыка / текст) объединится с Наоми Уоллес (книга), чтобы сформировать творческую команду, стоящую за мюзиклом без названия, с Кэтлин Маршалл , победительницей трех Тони из девяти номинаций, которая будет руководить и ставить хореографию. ^[43]

27 февраля 2020 года официальные аккаунты Мелленкампа в социальных сетях подтвердили, что в настоящее время он записывает новый альбом в своей студии звукозаписи Belmont Mall. В сентябрьском интервью 2020 года гитарист Mellencamp Энди Йорк сказал, что 10 песен уже записаны и сведены для нового альбома, но запланированная финальная сессия в апреле 2020 года для завершения проекта была сорвана из-за пандемии COVID-19 . Во время пандемии Мелленкамп написал как минимум 15 новых песен, и, похоже, некоторые из них найдут свое место в новом альбоме. Альбом планировалось выпустить в 2020 году, но пандемия отодвинула сроки его выпуска на неопределенный срок. ^[44]

«Я наполовину закончил с [новой] записью, когда вирус поразил, и я не был в студии с тех пор, как вирус запустил», - сказал Мелленкамп журналу Spin в статье, опубликованной в День благодарения 2020 года. «Я планировал сейчас выпустить пластинку, но я еще не закончил. Мне нужно записать еще 17 песен. Я записал 10, у меня есть еще 17, и я выберу 10 из 27 песен ». ^[45]

В обширном обновлении на своем веб-сайте Мелленкамп сказал, что одна из песен, которые он написал для нового альбома, называется «I Always Lie to Strangers», и он поделился одноминутным отрывком из нее 3 февраля 2021 года. Он также сообщил, что альбом имеет рабочее название Strictly A One-Eyed Jack . Он намеревается возобновить запись проекта в марте 2021 года и планирует вырезать 17 новых песен, которые он написал во время карантина в 2020 году из-за пандемии COVID-19. ^[29]

Мелленкамп заявил, что он заказал 80 концертов на 2022 год, но продолжающаяся пандемия COVID-19 определит, смогут ли эти концерты состояться в соответствии с графиком. Кроме того, Мелленкамп выпустит компакт-диск и документальный фильм о своем туре «Добрый самаритянин» 2000 года, который состоял из бесплатных обеденных концертов в городских парках. Документальный фильм будет рассказывать актер Мэтью МакКонахи , который является явным поклонником Мелленкампа, и выйдет в прокат в 2021 году. ^[29]

Сотрудничество с Джорджем Грином [ править ]

Мелленкамп написал несколько своих самых известных песен в соавторстве со своим другом детства Джорджем Грином, который, как и Мелленкамп, родился и вырос в Сеймуре, штат Индиана. Грин написал тексты песен для многих радиохитов Мелленкампа и классических треков из альбомов, включая "Human Wheels", "Minutes to Memories", "Hurts So Good", "Crumblin 'Down", "Rain on the Scarecrow", "Your Life is Now" , и «Key West Intermezzo», в дополнение к песням, записанным Барброй Стрейзанд, Холлом и Оутсом, Джудом Коулом, Рики Скэггсом, Сью Медли, The Oak Ridge Boys, Перси Следжем и Карлой Олсон.

Последней совместной работой Мелленкампа и Грина стала «Yours Forever», песня, которая была включена в саундтрек к фильму 2000 года «Идеальный шторм» . Мелленкамп и Грин поссорились в начале 2000-х, и Грин в конечном итоге переехал из Блумингтона, штат Индиана, в Таос, штат Нью-Мексико, в 2001 году. «Например, когда вы женаты, когда вы дружите с кем-то долгое время, тем более вещи накапливаются, чем больше может пойти не так, - сказал Мелленкамп в примечаниях к своему бокс-сету 2010 года « На сельском маршруте 7609» . «Были личные проблемы, перекрестно связанные с профессиональными проблемами. Джордж написал несколько отличных текстов, и мы вместе написали несколько отличных песен, но я просто больше не мог этим заниматься».

28 августа 2011 года Грин умер в Альбукерке, штат Нью-Мексико, в возрасте 59 лет после поражения в битве с быстро формирующимся мелкоклеточным раком легкого. «Я знаю Джорджа с тех пор, как мы учились в одном классе воскресной школы. Когда мы были детьми, нам было очень весело вместе. Позже мы вместе написали несколько действительно хороших песен», - сказал Мелленкамп изданию Bloomington Herald Times вскоре после смерти Грина. . «Джордж был мечтателем, и мне было жаль слышать о его смерти». ^[46]

Влияние на других художников [ править ]

Звезда кантри-музыки Кейт Урбан неоднократно ссылался на влияние Мелленкампа на его музыку. Он возник, когда в 1988 году Мелленкамп отправился в турне Lonesome Jubilee в Австралию - Урбан присутствовал на одном из концертов и описал этот опыт как «прозрение». ^[47]

Урбан сказал Vancouver Sun в 2016 году: «Для меня The Lonesome Jubilee был определяющим альбомом и туром. С тех пор я немного узнал Джона, и это была одна из величайших возможностей, которые мне когда-либо приходилось встречать с героем. и расскажи ему о концерте, на который ты ходил, когда был никем, и о том, какое впечатление этот концерт произвел на меня ... Меня ударила молния этим концертом. Я сказал Джону: «Я не ушел, думая : Я хочу это сделать. Я ушел с чувством: я понимаю - просто вкладывай все, что тебе нравится, в то, что ты делаешь ». Это был самый важный концерт, на котором я когда-либо был в своей жизни, потому что он указал мне путь. ^{[48] [49]}

Урбан на протяжении многих лет исполнял каверы на многочисленные песни Мелленкампа на своих концертах, в том числе «Hurts So Good», «Jack and Diane», «Authority Song» и «Rumble Seat». В 2015 году Урбан и Мелленкамп дважды исполнили вместе «Pink Houses» во время мероприятий, транслируемых по национальному телевидению. Популярный сингл Урбана 2015 года « John Cougar, John Deere, John 3:16 » еще раз проиллюстрировал влияние Мелленкампа на его музыку.

Почести и награды [ править ]

Мелленкамп получил одну премию «Грэмми» (лучший рок-исполнитель за «Hurts So Good» в 1983 году) и был номинирован на 12 других. Он также был награжден специальной гуманитарной премией Нордофф-Роббинс Серебряный ключ в музыкальной индустрии (1991), премией Billboard Century (2001), премией Вуди Гатри (2003) ^[50] и премией ASCAP Foundation Champion (2007). 6 октября 2008 года Мелленкамп получил престижную премию Classic Songwriter Award на церемонии вручения наград Q Awards 2008 в Лондоне, Англия. Мелленкамп был введен в Зал славы авторов песен 14 июня 2018 года. ^[3] 30 августа 2018 года Мелленкамп был награжден премией Вуди Гатри в Талсе, штат Оклахома. ^[51]

9 сентября 2010 года Мелленкамп получил в Нэшвилле Премию Американы за выслугу лет . 30 июля 2012 года в Сан-Хосе, Калифорния, Мелленкамп был удостоен Премии Джона Стейнбека, вручаемой тем людям, которые олицетворяют дух «сочувствия Стейнбека, приверженности демократическим ценностям и веры в достоинство простого человека». ^[52]

27 апреля 2016 года Американское общество композиторов, авторов и издателей ( ASCAP ) вручило Мелленкампу престижную награду Founders Award на 33-й ежегодной премии ASCAP Pop Music Awards в Лос-Анджелесе. Премия ASCAP Founders Award присуждается авторам-новаторам ASCAP, которые внесли исключительный вклад в музыку, вдохновляя и влияя на своих коллег-создателей музыки. «За последние четыре десятилетия Джон Мелленкамп уловил американский опыт в своих песнях», - сказал президент ASCAP Пол Уильямс. «Его заразительные мелодии и сочувственные тексты, окутанные роком рабочего, кристаллизуют жизненные радости и борьбу и освещают условия жизни человека. Национальное достояние, он также является одним из поистине великих создателей музыки, который может заставить нас заботиться, двигаться, хлопать в ладоши и подпевать. " ^[53]

В июне 2019 года компания WhyHunger наградила Мелленкамп гуманитарной премией Гарри Чапина ASCAP, которая привлекает внимание художников, доказавших свою приверженность делу социальной справедливости и реальных перемен в борьбе с голодом во всем мире. ^[54]

Мелленкамп был введен в Зал славы рок-н-ролла в 2008 году. Церемония введения в должность состоялась в Нью-Йорке 10 марта 2008 года, и Мелленкамп был введен в должность своим хорошим другом Билли Джоэлем , который попросил Мелленкампа ввести его в должность. Рок-холл еще в 1999 году (Мелленкампу пришлось отказаться из-за другого обязательства, поэтому Рэй Чарльз назначил Джоэла). Во время вводной речи для Мелленкампа Джоэл сказал: ^[55]

Не позволяй членству в клубе изменить тебя, Джон. Оставайся злобным, оставайся злым. Нам нужно, чтобы вы злились и беспокоились, потому что, что бы они нам ни говорили, мы знаем, что эта страна отправится в ад на тележке. Эта страна была захвачена. Вы это знаете, и я это знаю. Люди обеспокоены. Люди напуганы и злятся. Людям необходимо услышать голос, подобный вашему, который будет отражать недовольство в глубине страны. Им нужно услышать истории об этом. Им нужно слышать истории о разочаровании, отчуждении и отчаянии. Им нужно знать, что где-то где-то там кто-то чувствует то же самое, что и они в маленьких и больших городах. Им нужно это услышать. И неважно, услышат ли они это в музыкальном автомате, на местном джинсовом заводе или в чертовой рекламе грузовика, потому что они неЯ больше не буду слышать это по радио. Их не волнует, как они это слышат, если они слышат это хорошо, громко и ясно, как вы всегда это говорили. Ты прав, Джон, это все еще наша страна.

Музыкальный стиль [ править ]

Музыкальный стиль Мелленкампа обычно описывается как рок , ^{[6] [56]} хартленд-рок , ^[57] коренной рок ^{[6] [58]} и фолк-рок . ^[59] AllMusic описывает звучание Мелленкампа как «смесь хард-рока и фолка Stonesy ». ^[56]

Изобразительное искусство [ править ]

Известный писатель-искусствовед Хилари М. Шитс, редактор ARTnews, которая регулярно пишет для The New York Times , назвала Мелленкампа «прирожденным рассказчиком» в эссе 2012 года, которое она написала о его работах. Мелленкамп, известный в течение своей успешной музыкальной карьеры, насчитывающей четыре десятилетия, своими тщательно изученными песнями об американском пейзаже и его персонажах, был столь же продуктивен, как художник, добывающий аналогичные ландшафты. Интерес Мелленкампа к живописи зародился в раннем детстве, но в 1980-х годах его сменила стремительная музыкальная карьера. Однако на протяжении всей своей жизни Мелленкамп продолжал серьезно заниматься живописью.

Покойная мать Мелленкампа, Мэрилин, любила рисовать пейзажи и цветы, а ее сын рано полюбил искусство и музыку. «Я начал возиться с масляными красками, когда мне было около десяти, но, знаете ли, без инструкции», - вспоминает он.

Мелленкамп приехал в Нью-Йорк в середине 1970-х с намерением изучать живопись, если его стремления к музыкальной карьере не оправдаются. В 1988 году он вступил в Лигу студентов-художников и прошел свое первое формальное обучение у художника-портретиста Дэвида Леффеля, который научил его технике рисования от темного к свету в манере Рембрандта и других старых мастеров. Его открытие модернистов начала 20-го века, включая Хаима Сутина, Уолта Куна, и особенно немецких экспрессионистов Отто Дикса и Макса Бекманна, указывало на путь к интуитивному, урезанному подходу к портретной живописи. Позже он учился у Яна Ройса из Школы искусства и дизайна Херрона в Индианаполисе.

Его портретная живопись превратилась в личный стиль, который некоторые критики описывают как похожий на темные и темные картины немецких экспрессионистов. Они предполагают выразительность за счет преувеличения и искажения линий и цвета в пользу упрощенного стиля, предназначенного для эмоционального воздействия. По словам Мелленкампа, «немецкая живопись остается основной основой того, что я делаю, так же как народная музыка - это основа моих песен. Открытие Бекмана для меня было похоже на открытие Вуди Гатри или Боба Дилана».

Картины Мелленкампа 1990-х годов - семьи, друзей и многих из них - показывают одинокие фигуры, изолированные спереди на простом, темном фоне. Они смотрят на зрителя или куда-то в космос своими жесткими и уязвимыми глазами, проецируя интенсивность, сродни автопортретам Бекмана с его грустными, горящими глазами.

Художественный писатель Дуг МакКлемонт в обзоре для Art Space заявил: «Мелленкамп рисует маслом красивые гротескные портреты, которые столь же торжественны и волнуют, насколько его хиты броские и вдохновляющие. Они изображают экзистенциальные сцены и людей, охваченных тревогой. каждый день. На лицах нарисованных фигур Мелленкампа нет улыбок. Его грустные клоуны, бывшие подруги, творческие герои, воображаемые выбросы и певцы-деревенщины часто наделены огромными руками и чертами лица и всегда с невозмутимым гордым взглядом ".

«Я вижу печаль в этом мире», - говорит Мелленкамп.

Работы Мелленкампа были в центре внимания ряда выставок. Его первая крупная музейная выставка « Ничего подобного я не планировал» в Государственном музее Теннесси в Нэшвилле, штат Теннесси, с 12 апреля по 10 июня 2012 года. «Он великий американский музыкант из сельскохозяйственного центра, который близок к нашим собственным аграрным корням. , - сказала Лоис Риггинс-Эззелл, исполнительный директор Государственного музея Теннесси. «В своей картине он обращается к голосу центра, который говорит о правильных поступках, равенстве и человечности, а также о достоинстве фермера и рабочего».

Выставка под названием «Картины Джона Мелленкампа» проходила в Институте американского искусства Батлера в Янгстауне, штат Огайо, с 3 ноября 2013 г. по 12 января 2014 г. и стала первой крупной выставкой Мелленкампа в художественном музее. По словам доктора Луи А. Зоны, директора и куратора Института Батлера: «Меня интересовал диалог между работами Мелленкампа и более традиционным собранием Батлера американского искусства 19-20 веков, созданным такими мастерами, как Джон Сингер Сарджент, Уинслоу. Гомер и Рафаэль Сойер. Работа Джона прекрасно выполнена с невероятно увлекательными исследованиями ».

К выставке прилагался полноцветный 48-страничный каталог с вышеупомянутым эссе Листа. Как пишет Sheets: «Хотя Мелленкамп никогда не интересовался, точно ли он передает сходство со своими персонажами; он стремится к некоему эмоциональному реализму и действительно следует определенным« правилам »живописи. Для Мелленкампа живопись всегда была убежищем, убежищем. уединенное противоядие от суматошной жизни, связанной с гастролями и выступлениями. Он не считает это чем-то драгоценным или редким занятием, а скорее о том, чтобы оставаться продуктивным, сохранять занятость своего ума, делать что-то из ничего ».

«Каждый день, когда я прихожу в свою художественную студию и завершаю картину, у меня есть что показать на свое время», - говорит Мелленкамп, который видит себя рисующим в старости. «Во мне их миллионы».

Мелленкамп также оттачивал свои навыки путем самообразования в истории искусства, посещая музеи по всей Европе и Америке, когда он был в турне, и изучал широкий спектр художников и механику их работы, глядя на вывески и рекламные щиты в окнах. автомобилей и автобусов, путешествуя по стране. По словам Шитса, «в последние годы Мелленкамп включил более свободные, более резкие ритмы уличного искусства в панорамные холсты, которые отражают его социальную и политическую активность, также присутствующую в его музыке».

«Написание песен и живопись очень тесно связаны друг с другом», - говорит Мелленкамп, который часто берет свою гитару или запускает холст без всяких намерений и смотрит, что ему напрашивается. «Все - возможная песня. Все - возможная картина».

Известная во всем мире писательница-искусствовед Лилли Вей, взявшая интервью у Мелленкампа для Studio International , также написала короткое эссе, в котором она отмечает: «Мелленкамп - писатель и часто использует слова в своих картинах из граффити, нацарапанных на более ранних работах, вдохновленных тем, что он видел на улицах и Жан-Мишеля Баскии его нынешние версии текстовой живописи, жанра, который становится все более обычным в работах таких художников, как Лоуренс Вайнер, Ричард Принс, Гленн Лигон и Кристофер Вул. Мелленкамп, который работает в совершенно другом, очень личный идиома, рисует откровенные картины, говорит он, потому что он человек откровенный. Если эти работы хоть как-то указывать, простая живопись может быть необычайно красноречивой ».

Выставка картин Мелленкампа под названием «Американские мечты: картины Джона Мелленкампа» была представлена ​​в Художественном музее Морриса в Огасте, штат Джорджия, с 11 января по 12 апреля 2015 года. На выставке было представлено 50 картин, написанных маслом и смешанной техникой. в том числе несколько, ранее невиданных публике. Осенью 2015 года в галереях ACA в Нью-Йорке прошел показ работ Мелленкампа под названием «Джон Мелленкамп: Изоляция мистера». Последняя выставка картин Мелленкампа под названием ` ` Жизнь, смерть, любовь и свобода '' (названная в честь 10-летия его высоко оцененного критиками альбома 2008 года) была выставлена ​​в галереях ACA с 26 апреля по 2 июня 2018 года.

В дополнение к выставкам, перечисленным выше, Мелленкамп был частью групповой выставки в галерее Джеральда Петерса в Санта-Фе, Нью-Мексико. Его работы также выставлялись в школе искусств и дизайна Херрона, подразделении Университета Индианы и Университета Пердью в Индианаполисе. В 1989 году он участвовал в шоу двух человек с легендой джаза Майлзом Дэвисом в галерее Triangle в Лос-Анджелесе. Харпер Коллинз опубликовал « Картины и размышления» , обзор более ранних работ Мелленкампа как художника, в 1998 году.

Другая работа [ править ]

Действие [ править ]

Мелленкамп за эти годы совершил несколько набегов на актерское мастерство, появившись в четырех фильмах: « Падение с благодати» (который он также снял) (1992), « Мэдисон» (2005, только повествование), « После образа» (2001) и «Состояние души одинокой звезды» ( 2002). Его старший брат, Джо Мелленкамп, появляется в Falling from Grace в качестве лидера группы на сцене загородного клуба вместе со своей группой Pure Jam.

В 1980 году Мелленкамп отказался от главной роли в фильме «Кумирщик», потому что, как он сказал Toledo Blade в 1983 году, «я боялся, что, если я заработаю слишком много денег, у меня больше не будет мотивации делать записи».

Мелленкамп сказал VH1, что ему изначально предлагали роль Брэда Питта в Тельме и Луизе : «Вы знаете, что они всегда хотели, чтобы я был актером, и я получал больше предложений ролей в кино. Вот когда я был - верьте, хотите, нет, раньше я не был таким уродливым, как сейчас. И они дали мне этот сценарий под названием « Тельма и Луиза», и они сказали: «Этот парень написал эту часть, имея в виду тебя, Джон, ты действительно должен сделать эту часть». Я прочитал сценарий и подумал: «Да, я понял, но не хочу снимать рубашку». Итак, Брэд Питт снял рубашку и посмотрите, что случилось с Брэдом Питтом. Я был так близок ». ^[60]

Музыкальное сочинение к фильму [ править ]

Мелленкамп написал музыку к фильму Мег Райан « Итака» , премьера которого состоялась 23 октября 2015 года на Миддлбургском кинофестивале в Вирджинии и который был выпущен в кинотеатрах и по запросу Momentum Pictures 9 сентября 2016 года. «Ни одной заметки [в Итаке ] - это не что иное, как Мелленкамп. Он сделал все, - сказал Райан, снова и снова подруга Мелленкампа. ^[61]

В вопросах и ответах от 6 мая 2016 года после показа фильма на кинофестивале Джины Дэвис в Бентонвилле Райан сказал: «Музыка такая красивая. Джон Мелленкамп написал каждую ноту - все - крошечная иголка, которую вы слышите сзади. Он написал примерно половину после того, как я прочитал ему сценарий, а затем следующую половину после того, как он посмотрел фильм. Он просто невероятен ». ^[62]

В дополнение к партитуре Мелленкамп написал две оригинальные песни для Итаки : «Sugar Hill Mountain» (в исполнении Карлин Картер ) и «Seeing You Around» (в исполнении Леона Редбоуна ). "Sugar Hill Mountain" - это музыкальная народная песня, описывающая идиллическое место, где есть "жевательная резинка и сигаретные деревья", нет часов, каждый день - весна, и все, что вам нужно, предоставляется "бесплатно". (Позднее песня будет включена в перезаписанную версию на альбоме Mellencamp 2017 года Sad Clowns & Hillbillies .) Между тем, тяжелая фортепьяно "Seeing You Around" звучит как стандарт 1940-х годов (действие фильма происходит во время World Вторая война) и сделана более аутентично звучащей в стиле 40-х благодаря грубоватому баритонному вокалу Redbone. Группа Мелленкампа обеспечила поддержку обоих треков и исполнила всю музыку, которая есть в фильме.

В 2015 году Картер сказал: «Мы с Джоном Мелленкампом познакомились так: он пригласил меня прийти и спеть эту песню, которую он написал для фильма« Итака », который выходит в свет Мег Райан . Именно тогда мы подружились, когда я поехала в Индиану. и записали с ним и ребятами эту действительно классную песню под названием «Sugar Hill Mountain», которая есть в фильме. И фильм замечательный. Мы увидели его черновик, и я был очень впечатлен ». ^[63]

Музыкальный театр [ править ]

Мелленкамп вместе с автором ужасов Стивеном Кингом начал работать над мюзиклом « Братья-призраки из округа Даркленд» в 2000 году. Мюзикл дебютировал весной 2012 года в Alliance Theater в Атланте , штат Джорджия, где он проходил с 4 апреля по 13 мая. / DVD делюкс-издание, включающее диалог, саундтрек, рукописные тексты и мини-документальный фильм о создании мюзикла, было выпущено 4 июня 2013 года. ^[64] Производство записанного саундтрека к мюзиклу началось 15 июня 2009 года, когда Ти Боун Бернетт , который был музыкальным продюсером проекта, начал записывать в Лос-Анджелесе треки для песен, которые Мелленкамп написал для проекта. В саундтрек входитРозанна Кэш , Шерил Кроу , Элвис Костелло , Тадж-Махал , Райан Бингхэм , Уилл Дейли и Неко Кейс среди других поют песни, написанные Мелленкампом.

В ноябре 2010 года Мелленкамп сказал Chicago Tribune :

«Ти Боун, я и Стивен Кинг работаем над мюзиклом. Вся музыка записана. У нас были Крис Кристофферсон, Неко Кейс, Элвис Костелло, Тадж-Махал, все они исполняли роли разных персонажей. Я написал все песни, 17 песен. (T Bone) произведен. Похоже на то, что «Sgt. Мне перец Американы. Забудьте о спектакле, только о песнях, о том, как их поют эти люди. Я сижу там, слушаю и думаю: «Розанна Кэш только что убила эту песню или что?» Спектакль называется «Братья-призраки графства Даркленд», о двух братьях, которые ненавидят друг друга. Представьте, что Теннесси Уильямс встречает Стивена Кинга. Сейчас они записывают диалоги, и мы выпускаем запись всего шоу, прежде чем оно выйдет. Прямо сейчас Элвис Костелло, Мэг Райан,Крис Кристофферсон и Мэттью МакКонахи читают за столом, как в старинной радиопостановке. Таким образом, вы получите все диалоги, все звуковые эффекты и все песни в исполнении разных людей, чтобы вы могли следить за историей. Диск выйдет раньше времени. Вовлечено так много людей, что на это ушло много времени. Но нам не нужно беспокоиться о деньгах или звукозаписывающих компаниях - мы вкладываем в это наши собственные деньги, поэтому мы сказали: давайте просто сделаем что-нибудь красивое ».вкладываем в него, поэтому мы сказали, давайте просто сделаем что-нибудь красивое ».вкладываем в него, поэтому мы сказали, давайте просто сделаем что-нибудь красивое ».

Райан Д'Агостино из Esquire заявил в обзоре репетиции « Братьев-призраков из округа Даркленд» в Нью-Йорке осенью 2007 года: «Мюзиклы обычно не для парней. Однако этот не только терпимо, но и хорош. Это может быть первый в истории мюзикл, написанный мужчинами для мужчин. Нет оркестра, только две звонкие акустические гитары, аккордеон и скрипка. Песни одновременно и преследуют, и все американские ". ^[65]

Театр «Альянс» охарактеризовал спектакль как «южно-готический мюзикл, полный тайн, трагедий и призраков прошлого».

Официальное описание Ghost Brothers of Darkland County с сайта Alliance Theater:

В крохотном городке на озере Бель-Рив, штат Миссисипи, в 1957 году произошла ужасная трагедия, унесшая жизни двух братьев и красивой молодой девушки. В течение следующих сорока лет события той ночи стали легендой местных жителей. Но легенда часто является просто другим словом, обозначающим ложь. Джо МакКэндлесс знает, что произошло на самом деле; он все это видел. Вопрос в том, сможет ли он заставить себя сказать правду вовремя, чтобы спасти своих проблемных сыновей, и помогут ли ему призраки, оставленные в результате акта насилия - или навсегда разлучат семью МакКэндлесс.

Призрачные братья из округа Даркленд получили неоднозначные отзывы после первого запуска в Атланте. Осенью 2013 года мюзикл посетил 20 городов США в качестве "радиоспектакля", а осенью 2014 года посетил еще 18 городов США. В 2015 году шоу получило дальнейшее развитие в Лондоне, хотя Кинг и Мелленкамп уже не такие активно участвовал: «Стив и я делаем шаг назад ... но если бы они позвонили и сказали, что им нужна песня, я бы написал ее», - сказал Мелленкамп USA Today . ^[35]

В октябре 2018 года было объявлено, что Broadway Licensing переработала Ghost Brothers of Darkland County и сделала его доступным для лицензирования во всем мире начиная с 2019 года ^[66].

Политика и активизм [ править ]

Мелленкамп критиковал Рональда Рейгана в его музыке в 1980-х годах и написал несколько резких стихов о Рейгане в его песне 1989 года «Country Gentleman»: «Он не поможет никаким детям / Он не собирается помогать никаким женщинам / Он просто собираюсь помочь своим богатым друзьям ". ^[67]

В 2003 году Мелленкамп стал одним из первых артистов, выступивших против войны в Ираке, когда он выпустил песню «To Washington», в которой также содержалась критика президентских выборов 2000 года в США . «Когда песня впервые вышла, я однажды был в машине, и мы ехали в аэропорт, со мной были мои дети, а радиостанция показывала« В Вашингтон »и звонила звонящим», - сказал Мелленкамп. «Какой-то парень подходит и говорит:« Я не знаю, кого я ненавижу больше всего, Джона Мелленкампа или Усаму бен Ладена » . ^[68]

В «Открытом письме в Америку» на своем веб-сайте Мелленкамп заявил:

Губернатор Калифорнии был отстранен от должности из-за финансовых проблем. И все же Джордж Буш солгал нам, не смог защитить наши собственные границы, вступил в войну под ложным предлогом, подверг опасности жизни и создал финансовый хаос. Как так получилось, что его не отозвали? Возможно, на этот раз у нас даже могут быть настоящие выборы ... но это не соответствовало бы политике администрации Буша «бери, что хочешь, а потом увольняй людей». Возьмите выборы; взять нефтяное месторождение; Воспользуйтесь преимуществами своего народа - игра в политический трехкарточный Монте. ^[69]

В свой альбом 2007 года Freedom's Road Мелленкамп включил скрытый трек под названием «Rodeo Clown», который был прямой отсылкой к Джорджу Бушу («Кровавые красные глаза клоуна родео»).

В апреле 2007 года Мелленкамп выступал для раненых в Медицинском центре Уолтера Рида . Его первоначальным намерением было выступить дуэтом на треке Freedom's Road "Jim Crow" с певицей и активисткой Джоан Баез . Однако армейские чиновники запретили Баэзу выступать. Он сказал журналу Rolling Stone :

Мне не объяснили, почему она не могла приехать. Мы спросили, почему, и они сказали: «Она не может здесь поместиться, и точка». Джоан Баэз - 66-летняя женщина и самая милая девушка в мире. ^[70]

Согласно сообщению Associated Press от 8 февраля 2008 года, лагерь Мелленкампа попросил, чтобы кампания кандидата в президенты сенатора Джона Маккейна прекратила использование его песен, в том числе «Our Country» и « Pink Houses », во время предвыборных мероприятий. Кампания Маккейна отреагировала изъятием песен из своего плейлиста. Публицист Мелленкампа Боб Мерлис сообщил Associated Press:

Если [Маккейн] такой настоящий консерватор, почему [он] играет песни, содержащие очень популистские проповеднические идеи, написанные парнем, который не найдет аргументов, если вы охарактеризуете его как ярого левого политика?

Мерлис также отметил, что те же песни были использованы с одобрения Мелленкампа в кампании Джона Эдвардса ; в ответ кампания Маккейна перестала использовать песни. ^[71]

Мелленкамп исполнил «Маленький городок» на митинге Барака Обамы в Эвансвилле, штат Индиана, 22 апреля, в ночь на предварительные выборы в Пенсильвании в 2008 году . Мелленкамп также исполнил песню «Наша страна» на митинге в поддержку Хиллари Клинтон в Индианаполисе , штат Индиана, 3 мая 2008 года, хотя он никогда не выступал в поддержку ни Обамы, ни Клинтона во время праймериз. «Ни один из кандидатов не столь либерален, как ему хотелось бы, но он счастлив внести свой вклад, чем он может», - сказал Мерлис.

18 января 2009 года Мелленкамп исполнил «Розовые домики» на инаугурационной церемонии Обамы в Мемориале Линкольна.

В 2010 году музыку Мелленкампа использовала Национальная организация брака на мероприятиях, выступающих против однополых браков . В ответ Мелленкамп поручил Мерлису написать письмо для NOM, в котором говорилось, что «взгляды г-на Мелленкампа на однополые браки и равные права для людей любой сексуальной ориентации расходятся с заявленной повесткой дня NOM» и с просьбой к NOM «найти музыку из источника. больше соответствует вашим взглядам, чем мистер Мелленкамп в будущем ". ^{[72] [ нужен лучший источник ]}

Мелленкамп поддержал Майкла Блумберга в его президентской кампании 2020 года, записав на пленку рекламный ролик кампании Bloomberg 2020, в котором Мелленкамп поет « Маленький город ». ^[73]

Личная жизнь [ править ]

Мелленкамп живет в пяти милях от Блумингтона, штат Индиана , на берегу озера Монро , ^[74] но у него также есть загородный дом на острове Дауфуски в Южной Каролине . ^[75] В январе 2018 года Мелленкамп приобрел лофт площадью 1800 квадратных футов (170 м ² ) в районе Сохо в Нью-Йорке за 2,3 миллиона долларов, который он использует в качестве художественной студии. ^[76]

Мелленкамп был женат на Присцилле Эстерлайн с 1970 по 1981 год и на Виктории Грануччи с 1981 по 1989 год . 5 сентября 1992 года он женился на фотомодели Элейн Ирвин . 30 декабря 2010 года Мелленкамп объявил, что они с Ирвином расстались после 18 лет брака. . ^[77] Их развод стал официальным 12 августа 2011 года, когда пара договорилась о «мирном урегулировании всех вопросов, касающихся прав собственности и алиментов, опеки и поддержки их детей, а также всех других вопросов», согласно соглашению об урегулировании. ^[78]

У Мелленкампа пятеро детей от трех браков: дочь Мишель от брака с Эстерлин; дочери Тедди Джо и Джастис от брака с Грануччи; и сыновья Хад и Спек от брака с Ирвином. Дочь Тедди Мелленкамп Аррояв в течение трех сезонов снималась в фильме «Настоящие домохозяйки Беверли-Хиллз» . После развода с Ирвином Мелленкамп начал встречаться с актрисой Мег Райан . ^[79] Сообщалось, что Мелленкамп и Райан расстались в середине 2014 года после более трех лет знакомства. ^[80]

Сообщается, что в сентябре 2015 года Мелленкамп начала встречаться с бывшей супермоделью Кристи Бринкли . ^[81] В августе 2016 года публицист пары подтвердил, что они расстались. ^{[82] [83]}

В июле 2017 года сообщалось, что Мелленкамп и Райан воссоединились и снова встречаются. ^[84] В ноябре 2018 года пара обручилась. ^[85] 30 октября 2019 года стало известно, что актриса расторгла помолвку. ^[86]

В апреле 2020 года сообщалось, что Мелленкамп встречается с экспертом по уходу за кожей Джейми Шериллом с начала года. ^[87] Журнал People подтвердил в январе 2021 года, что Мелленкамп и Шерилл расстались. ^[88]

После колледжа Мелленкамп - за исключением продолжающейся никотиновой зависимости - вёл образ жизни без наркотиков и алкоголя. В 1984 году, когда его спросили о его взглядах на наркотики, он сказал Биллу Холдшипу из журнала Creem : «Если ты хочешь воткнуть иглы в руки, давай, блять, сделай это. Ты тот, кто заплатит за последствия. Я не думаю, что это хорошая идея, и я точно не защищаю ее, но я не собираюсь судить людей. Черт, если бы это было так, вы бы не хотели никого в музыкальном бизнесе, потому что все пьют кокаин. . " ^[89]

У Мелленкампа случился небольшой сердечный приступ после выступления в Джонс-Бич в Нью-Йорке 8 августа 1994 года, которое в конечном итоге вынудило его отменить последние несколько недель своего тура Dance Naked. «Я выкуривал до 80 сигарет в день», - рассказал Мелленкамп « Бостон геральд» в сентябре 1996 года о привычках, которые привели его к сердечному сбою двумя годами ранее. «Мы заканчивали шоу, и я выходил на улицу, ел стейк, картошку фри и яйца в 4 часа утра, а затем ложился спать со всем этим в животе. Это был просто ужасный образ жизни».

Группа [ править ]

Текущие участники [ править ]

• Майк Ванчик - гитары, бэк-вокал (1976 – настоящее время)
• Энди Йорк - гитары, бэк-вокал (1994 – настоящее время)
• Мириам Штурм - скрипка (1996 – настоящее время)
• Дэйн Кларк - ударные, бэк-вокал (1996 – настоящее время)
• Джон Ганнелл - бас (1999-настоящее время)
• Трой Киннетт - клавишные, аккордеон, бэк-вокал (2006 – настоящее время)

Бывшие участники [ править ]

Дискография [ править ]

Студийные альбомы

См. Также [ править ]

• Список самых продаваемых музыкальных исполнителей
• Список артистов, занявших первое место в рок-чарте США Mainstream

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Официальный веб-сайт
• Джон Мелленкамп в IMDb
• 2007 Vanity Fair особенность