Джозеф Лебуа

Использование внешних ссылок в этой статье может не соответствовать политикам или рекомендациям Википедии . Пожалуйста, улучшите эту статью , удалив лишние или неприемлемые внешние ссылки и преобразовав полезные ссылки, где это уместно, в сноски . ( Ноябрь 2013 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

Джозеф Милтон ЛеБойт (22 ноября 1907 г. - 5 июля 2002 г.) был американским художником-графиком, а затем психоаналитиком, активным в левой политике.

Ранняя жизнь [ править ]

ЛеБой родился Джозеф Лейбовиц в Нью-Йорке в 1907 году в семье недавно прибывших иммигрантов-евреев из Восточной Европы. Он учился в средней школе Таунсенда Харриса , а в 15 лет поступил в Городской колледж Нью-Йорка , изучая искусство и психологию. Он принимал активное участие в студенческой политике, когда учился в Городском колледже, протестуя против участия в Отряде подготовки офицеров запаса . В 1928 году он посетил Лигу студентов-художников , где изучал живопись Томаса Харта Бентона и рисунок Кимона Николаидеса.. В 1932 году он был среди лидеров нью-йоркских студентов, которые отправились на автобусе в Кентукки, чтобы поддержать бастующих шахтеров в округе Белл. Автобус, в котором ехали студенты, на котором ехал ЛеБой, развернулся, и студентов вывели из штата окружной прокурор Уолтер Б. Смит и заместители шерифа. После переезда в Теннесси ЛеБой подверг сомнению авторитет Смита в этом штате, в результате чего депутаты избили его в отместку. ^[1]

Артистическая карьера [ править ]

Годы WPA [ править ]

В свои двадцать лет ЛеБой (который сменил имя вместе со своей сестрой Ширли, коммерческим художником) развил навыки рисовальщика, печатника и литографа. В середине 1930-х годов Джозеф Лебовиц сменил фамилию на ЛеБойт; Неизвестно, было ли это сделано для того, чтобы избежать антисемитизма или заработать на интересе к французским художникам. Его тянуло к графике, которая, по его мнению, была более демократичной, чем живопись, поскольку работы могли быть широко распространены и недороги. В 1935 году он присоединился к Художественно-графическому проекту Управления прогресса работ . ^[2] Под их эгидой он создал около 25 литографий, офортов и гравюр на дереве, некоторые из которых выполнены в стиле соцреализма , другие представляют городскую жизнь Нью-Йорка. Он играл административную роль вГруппа шелкографии под руководством Энтони Велониса , с 1938 года. Три шелкографии ЛеБуа появляются в статье о ранней истории этого средства массовой информации. ^[3] В это время он женился на Лилиан Мур , учительнице и детском писателе, чьи работы включают серию «Маленький енот»; последний был одним из наиболее широко публикуемых в детской литературе в бывшем Советском Союзе.

Годы Второй мировой войны [ править ]

В годы, предшествовавшие вступлению Америки во Вторую мировую войну, ЛеБуа был поражен несоответствием эстетического искусства. Его самая известная работа "Спокойствие" (1936 г.)

Спокойствие, Джозеф Лебуа (1936)

изображает художника в противогазе с двумя собаками у ног, спокойно завершающего картину в стиле кубизма, а через окно зритель видит самолеты, пролетающие над руинами города. Эта работа была включена в экспозиции «Облицовочный Фашизм» в Музее города Нью - Йорке в 2007 году и в выставке «The American Scene: печать из Хоппера в Поллка» на Британском музее в 2008 году ^[4] Спокойствие было процитировано директора музея Нила МакГрегора, «помимо упоминания великих имен и художественных течений, он позволяет вам прочитать целый ряд других повествований об истории Америки двадцатого века». ^[5] Однако критик Роберт Хьюзсгруппировал "Спокойствие" со многими гравюрами с выставки как чрезмерно литературные и лишенные художественного мастерства, назвав его "вызывающе причудливым в мультяшном стиле. ^[6] " в Лиге художников Америки и в Лиге художников за победу. Последняя организация в конечном итоге привлекла более 10 000 художников и провела выставки в Музее искусств Метрополитен и в военных госпиталях в поддержку усилий Соединенных Штатов во Второй мировой войне . Частью программы организации была пропаганда того, чтобы западные союзники открыли второй фронт, чтобы ослабить давление на Советский Союз. В качестве главы комитета по графическому искусствуХудожники за победу , ЛеБой организовал выставку «Америка в войне», которая открылась в 26 американских музеях 20 октября 1943 года. ^[7] Его гравюра на дереве Херренволк в настоящее время находится в коллекциях Чикагского института искусств и Библиотеки Конгресса. был введен в раздел выставки «Природа врага» и изображает двух нацистских солдат, которые едят и пьют рядом с трупом женщины.

Не являясь членом Коммунистической партии США , ЛеБуа знал многих ее лидеров и с пониманием относился к их взглядам. Его иллюстрации появились в коммунистическом журнале « Новые массы» и в Art Front . Во время войны он также работал штатным художником в левой вечерней газете, а премьер-министр писал карикатуры, зарисовки и карты. Среди других художников PM в то время были Теодор Гейзель , позже известный как доктор Сьюз, и Ад Рейнхардт , один из основоположников абстрактного экспрессионизма . Примерно в это же время Лебойт выставлялся в галерее ACA в Нью-Йорке.

Более поздняя жизнь [ править ]

После окончания войны трудоустройство становилось все труднее для тех, кто был связан с коммунистами, и для ЛеБуа, вместо того, чтобы проходить проверку биографических данных в связи с тем, что он работал штатным художником в основных средствах массовой информации, переквалифицировался на психолога и психоаналитика. Он стал соучредителем Ямайского центра психотерапии, позже названного Продвинутым центром психотерапии в Нью-Йорке, в соответствии с принципом, что психоаналитическая психотерапия должна быть доступна для рабочего класса. Он редактировал одну из первых книг о пограничном расстройстве личности в этот период. ^[8] Он был исполнительным директором в течение почти 25 лет, ушел на пенсию после инсульта в возрасте 81 года. В течение этого периода и даже после инсульта он продолжал рисовать, но никогда не возвращался к графике.

Ссылки [ править ]