Социальный реализм

Великолепный опус Гранта Вуда « Американская готика , 1930» стал широко известной (и часто пародируемой) иконой социального реализма.

Социальный реализм - это термин, используемый для работ художников, граверов, фотографов, писателей и кинематографистов, цель которых - привлечь внимание к реальным социально-политическим условиям рабочего класса как средство критики структур власти, стоящих за этими условиями. Хотя характеристики движения варьируются от нации к нации, оно почти всегда использует форму описательного или критического реализма. ^[1] Укоренившись в европейском реализме, соцреализм стремится выявить противоречия между деспотической гегемонистской силой и ее жертвами. ^[2]

Этот термин иногда более узко используется для обозначения художественного движения, которое процветало в период между двумя мировыми войнами как реакция на лишения и проблемы, перенесенные простыми людьми после Великой катастрофы . Чтобы сделать свое искусство более доступным для более широкой аудитории, художники обратились к реалистическим изображениям анонимных рабочих и знаменитостей как героических символов силы перед лицом невзгод. Цель художников в этом была политическая, так как они хотели разоблачить ухудшающиеся условия жизни бедных и рабочих классов и привлечь к ответственности существующие правительственные и социальные системы. ^[3]

Социальный реализм не следует путать с социалистическим реализмом , официальной формой советского искусства, которая была институционализирована Иосифом Сталиным в 1934 году и позже была принята союзными коммунистическими партиями во всем мире. Он также отличается от реализма, поскольку он не только представляет положение бедных, но и делает это, передавая напряженность между двумя противостоящими силами, например, между фермерами и их феодалом. ^[1] Однако иногда термины «социалистический реализм» и «социалистический реализм» используются как синонимы. ^[4]

Истоки [ править ]

Шарль де Гру , Благословение 1860 года.

Социалистический реализм был художественным движением, которое вышло на первый план в США в период между двумя мировыми войнами и было реакцией на растущие лишения для простых людей. На него повлияла традиция соцреализма, существовавшая во Франции десятилетиями. ^[5]

Социальный реализм восходит к европейскому реализму 19 века , включая искусство Оноре Домье , Гюстава Курбе и Жана-Франсуа Милле . Британская промышленная революция вызвала беспокойство у городской бедноты, и в 1870-х годах работы таких художников, как Люк Филдес , Хуберт фон Херкомер , Франк Холл и Уильям Смолл, были широко воспроизведены в The Graphic .

В России « Передвижники», или «соцреализм», критиковали социальную среду , создавшую описанные условия, и осуждали «злой» царский период . Илья Репин сказал, что его художественная работа была направлена ​​«на критику всех уродств нашего гнусного общества» царского периода. Аналогичные проблемы были решены в Британии 20-го века Международной ассоциацией художников , организацией Mass Observation и школой кухонных раковин . ^[1]

Фотография соцреализма основана на документальных традициях конца XIX века, таких как работы Якоба А. Рииса и Максима Дмитриева. ^[1]

Школа Ашкан [ править ]

Примерно в 1900 году группа художников-реалистов во главе с Робертом Анри бросила вызов американскому импрессионизму и академикам в так называемой школе Ашкан . Этот термин был предложен на рисунке Джорджа Беллоуза , озаглавленном « Разочарование пепла» , который появился в Philadelphia Record в апреле 1915 года ^[6].

В картинах, иллюстрациях, гравюрах и литографиях ашканские художники сконцентрировались на изображении жизнеспособности Нью-Йорка , уделяя пристальное внимание текущим событиям и социальной и политической риторике эпохи. Х. Барбара Вайнберг из Музея искусств Метрополитен описала художников как документальных свидетельств «тревожного переходного времени, отмеченного уверенностью и сомнением, волнением и трепетом. Игнорирование или регистрирование лишь мягких суровых новых реалий, таких как проблемы иммиграции и урбанистики. бедности, они пролили свет на свою эпоху ». ^[6]

Известные работы Ашкана включают « Мальчик- разбойник » Джорджа Люкса и « Шестую авеню Джона Слоана, возвышающуюся на Третьей улице» . Школа Ашкан оказала влияние на искусство эпохи Великой депрессии , в том числе на фреску Томаса Харта Бентона « Городская деятельность с метро» . ^[1]

Художественное движение [ править ]

Этот термин относится к реалистическому движению во французском искусстве середины 19 века. Социальный реализм в 20 - м веке , относится к работам французского художника Гюстава Курбе и , в частности, последствия его картин 19-го века захоронении в Ornans и Каменный Breakers , который шокировал французский салон -goers 1850, ^[7] и считается международным явлением, восходящим к европейскому реализму и работам Оноре Домье и Жана-Франсуа Милле . ^[8] Стиль соцреализма вышел из моды в 1960-х годах, но по-прежнему влияет на мышление и искусство сегодня.

В более ограниченном значении этого термина соцреализм, уходящий корнями в европейский реализм, стал важным художественным движением во время Великой депрессии в Соединенных Штатах в 1930-х годах. Как американское художественное движение, оно тесно связано с американской сценографией и регионализмом . Американский социальный реализм включает в себя работы таких художников, как представители школы Ашкан, включая Эдварда Хоппера и Томаса Харта Бентона , Уилла Барнета , Бена Шана , Джейкоба Лоуренса , Пола Мельтснера , Ромара Бирдена ,Рафаэль Сойер , Исаак Сойер , Мозес Сойер , Реджинальд Марш , Джон Стюарт Карри , Арнольд бланшировать , Аарон Дуглас , Грант Вуд , Гораций Пиппин , Уолт Кун , Изабель Бишоп , Пол Кадм , Дорис Ли , Филип Эвергуд , Митчелл Сипорин , Роберт Gwathmey , Адольф Ден , Гарри Стернберг , Грегорио Престопино , Луи Лозовик , Уильям Гроппер, Филип Гастон , Джек Левин , Ральф Уорд Стэкпол , Джон Огастес Уокер и другие. Это также распространяется на искусство фотографии, примером чему служат работы Уокера Эванса , Доротеи Ланге , Маргарет Бурк-Уайт , Льюиса Хайна , Эдварда Стейхена , Гордона Паркс , Артура Ротштейна , Марион Пост Уолкотт , Дорис Ульманн , Беренис Эбботт , Аарона Шискинд , и Рассел Ли среди нескольких других.

В Мексике художница Фрида Кало связана с движением соцреализма. Также в Мексике было движение мексиканских художников-монументалистов , имевшее место в основном в 1920-х и 1930-х годах; и был источником вдохновения для многих художников к северу от границы и важным компонентом движения соцреализма. Мексиканское движение муралистов характеризуется политическим подтекстом, большинство из которых имеет марксистский характер, а также социальной и политической ситуацией в постреволюционной Мексике. Диего Ривера , Давид Альфаро Сикейрос , Хосе Клементе Ороско и Руфино Тамайо - самые известные сторонники этого движения. Сантьяго Мартинес ДельгадоВ движении приняли участие Хорхе Гонсалес Камарена , Роберто Монтенегро , Федерико Канту Гарса и Жан Шарло , а также несколько других художников.

Многие художники, придерживавшиеся соцреализма, были художниками с социалистическими (но не обязательно марксистскими ) политическими взглядами. Таким образом, движение имеет некоторые общие черты с социалистическим реализмом, который использовался в Советском Союзе и Восточном блоке , но они не идентичны - социальный реализм не является официальным искусством и допускает пространство для субъективности . В определенных контекстах социалистический реализм описывался как особая ветвь социального реализма.

Социальный реализм можно резюмировать следующим образом:

Социальный реализм развился как реакция на идеализм и преувеличенное эго, поощряемое романтизмом. Последствия промышленной революции стали очевидными; городские центры росли, трущобы разрастались в новом масштабе, контрастирующем с демонстрацией богатства высших классов. Обладая новым чувством общественного сознания, соцреалисты взяли на себя обязательство «бороться с прекрасным искусством», любым стилем, который привлекает взгляд или эмоции. Они сосредоточились на уродливых реалиях современной жизни и сочувствовали рабочему классу, особенно бедным. Они бесстрастно записывали то, что видели («как оно существовало»). Общественность была возмущена соцреализмом отчасти потому, что они не знали, как на него смотреть и что с ним делать. ^[9]

В Соединенных Штатах [ править ]

Социалистический реализм в Соединенных Штатах был вдохновлен муралистами, работавшими в Мексике после мексиканской революции 1910 года.

Проект FSA [ править ]

Социально-реалистическая фотография достигла своего апогея в работе Доротеи Лэнг , Уокера Эванса , Бена Шана и других в рамках проекта Farm Security Administration (FSA) с 1935 по 1943 год ^[1].

После Первой мировой войны процветающая сельскохозяйственная экономика США рухнула из-за перепроизводства , падения цен, неблагоприятных погодных условий и усиления механизации . Многие сельскохозяйственные рабочие остались без работы, а многие мелкие фермерские хозяйства оказались в долгах. Обремененные долгами фермы были лишены права выкупа тысячами, а издольщики и фермеры-арендаторы были изгнаны с земли. Когда Франклин Д. Рузвельт вступил в должность в 1932 году, почти два миллиона фермерских семей жили в бедности, а миллионы акров сельскохозяйственных земель были разрушены из-за эрозии почвы и плохих методов ведения сельского хозяйства. ^[10]

FSA было агентством Нового курса, созданным для борьбы с сельской бедностью в этот период. Агентство наняло фотографов, чтобы они предоставили визуальные доказательства того, что существует потребность и что программы FSA удовлетворяют эту потребность. В конечном итоге эта миссия составила более 80 000 черно-белых изображений и теперь считается одним из самых известных проектов документальной фотографии. ^[11]

Художественные проекты WPA и Treasury [ править ]

Проект « Общественные произведения искусства» был программой по найму художников во время Великой депрессии . Это была первая такая программа, действовавшая с декабря 1933 года по июнь 1934 года. Ее возглавил Эдвард Брюс из Министерства финансов США и финансировался Управлением строительных работ . ^[12]

Созданное в 1935 году Управление прогресса работ было крупнейшим и наиболее амбициозным агентством Нового курса , нанявшим миллионы безработных (в основном неквалифицированных мужчин) для выполнения проектов общественных работ ^[13], включая строительство общественных зданий и дорог. В гораздо меньших, но более известных проектах WPA использовала музыкантов, художников, писателей, актеров и режиссеров в крупных художественных, драматических, медиа и проектах по обучению грамоте. ^[13] Многие художники, работающие в рамках WPA, связаны с соцреализмом. Социальный реализм стал важным направлением в искусстве во время Великой депрессии.в США в 1930-е гг. Как американское художественное движение, поощряемое искусством Нового курса, социальный реализм тесно связан с американской сценографией и регионализмом .

В Мексике художница Фрида Кало связана с движением соцреализма. Также в Мексике было движение мексиканских художников-монументалистов , имевшее место в основном в 1920-х и 1930-х годах; и был источником вдохновения для многих художников к северу от границы и важным компонентом движения соцреализма. Мексиканское движение муралистов характеризуется политическим подтекстом, большинство из которых имеет марксистский характер, а также социальной и политической ситуацией в постреволюционной Мексике. Диего Ривера , Давид Альфаро Сикейрос , Хосе Клементе Ороско и Руфино Тамайо - самые известные сторонники этого движения. Сантьяго Мартинес ДельгадоВ движении приняли участие Хорхе Гонсалес Камарена , Роберто Монтенегро , Федерико Канту Гарса и Жан Шарло , а также несколько других художников.

Многие художники, придерживавшиеся соцреализма, были художниками с социалистическими (но не обязательно марксистскими ) политическими взглядами. Таким образом, движение имеет некоторые общие черты с социалистическим реализмом, который использовался в Советском Союзе и Восточном блоке , но эти два не идентичны - социальный реализм не является официальным искусством и допускает пространство для субъективности . В определенных контекстах социалистический реализм описывался как особая ветвь соцреализма.

Вторая мировая война, чтобы представить [ править ]

С появлением абстрактного экспрессионизма в 1940-х годах соцреализм вышел из моды. ^[14] Несколько художников WPA нашли работу в Управлении военной информации США во время Второй мировой войны, создав плакаты и другие визуальные материалы для военных действий. ^[15] После войны, несмотря на недостаток внимания на рынке искусства, многие художники-соцреалисты продолжали свою карьеру в 50-е, 60-е, 70-е, 80-е, 90-е и в 2000-е годы; на протяжении которого такие художники, как Джейкоб Лоуренс , Бен Шан , Бернарда Брайсон Шан , Рафаэль Сойер , Роберт Гватми , Антонио Фраскони ,Филип Эвергуд , Сидни Гудман и Аарон Беркман продолжали работать с модальностями и темами соцреализма. ^[16]

Хотя социальный реализм и социально сознательное искусство часто колеблются в моде и выходят из него, они никогда не исчезли и продолжаются сегодня в мире современного искусства , включая художников Сью Коу , Майка Алевитца, Кара Уокер , Селесту Дюпюи Спенсер , Аллана Секула , Фреда Лонидье и другие. ^[16]

Галерея [ править ]

• Томас Харт Бентон , Люди Чилмарка, 1920, Музей Хиршхорна и Сад скульптур , Вашингтон, округ Колумбия.

• Максин Альбро , Калифорния (фреска), 1934 год, Башня Койт , Сан-Франциско

• Уокер Эванс , Флойд Берроуз, издольщик хлопка Алабамы, округ Хейл, штат Алабама , c. 1935-1936, фотография

• Бен Шан , Деталь Страстей Сакко и Ванцетти (1967, мозаика), Сиракузский университет , Сиракузы, Нью-Йорк

• Уокер Эванс , Элли Мэй Берроуз, жена издольщика хлопка, округ Хейл, штат Алабама , ок. 1935-1936, фотография

• Артур Ротштейн , фермер и двое его сыновей во время пыльной бури , графство Симаррон , Оклахома , 1936 год, фотография считается иконой пыльной чаши

• Сантьяго Мартинес Дельгадо , фреска для Чикагской международной ярмарки 1933 года

• Хосе Ороско , фрагмент фрески Omnisciencia , 1925 г.

• Диего Ривера , «Воссоздание человека на перекрестке» (переименованный в « Человек, контролирующий Вселенную» ), первоначально созданный в 1934 году.

• Константин Менье , Шахтер у выхода из шахты , 1880-е годы, Музей Менье, Брюссель

• Эжен Лаерманс , Эмигранты , центральная панель, 1896 год, Королевский музей изящных искусств Антверпена

• Винсент Ван Гог , Едоки картофеля

В Латинской Америке [ править ]

Муралисты, работавшие в Мексике после мексиканской революции 1910 года, создали в значительной степени пропагандистские фрески, подчеркивающие революционный дух и гордость за традиции коренных народов Мексики, и включали в себя « Историю Мексики от завоеваний до будущего» Диего Риверы , Хосе Клементе Ороско «s Catharsis , и Давид Альфаро Сикейроса «s The Strike . Эти фрески также поощряться социальный реализм в других латиноамериканских странах, из Эквадора ( Гуаясамин «s простиранию ) в Бразилии ( Кандидо Портинари » sКофе ). ^[1]

В Европе [ править ]

В Бельгии ранних представителей соцреализма можно найти в творчестве художников XIX века, таких как Константин Менье и Шарль де Гру . ^{[17] [18]} В Британии художники, такие как американец Джеймс Эббот Макнил Уистлер , а также английские художники Хуберт фон Херкомер и Люк Филдес, имели большой успех в реалистических картинах, посвященных социальным вопросам и изображениям «реального» мира. Художники в Западной Европе также приняли социальный реализм в начале 20 века, в том числе итальянский художник и иллюстратор Бруно Карузо , немецкие художницы Кете Кольвиц ( Изнасилованная женщина ),Джордж Гросс ( Тевтонский день ), Отто Дикс и Макс Бекманн ; Шведский художник Торстен Бильман ; Голландские художники Чарли Тороп ( The Friends 'Meal ) и Пайк Кох ; Французские художники Морис де Вламинк , Роже де ла Френэ , Жан Фотрие и Фрэнсис Грубер, а также бельгийские художники Эжен Лаерманс и Констан Пермеке . ^{[1] [19] [20]}

Политическая поляризация того периода стерла различие между социальным реализмом и социалистическим реализмом , и к середине 20-го века это движение затмило абстрактное искусство как в Западной Европе, так и в Соединенных Штатах. ^[1]

Франция [ править ]

Реализм , стиль живописи, который изображает действительность того, что могут видеть глаза, был очень популярным видом искусства во Франции примерно с середины до конца XIX века. Это произошло с появлением фотографии - нового визуального источника, который вызвал у людей желание создавать вещи, которые выглядят «объективно реальными». Реализм был категорически против романтизма , жанра, доминирующего во французской литературе и искусстве середины XIX века. Неискаженный личными пристрастиями, реализм верил в идеологию внешней реальности и восстал против преувеличенной эмоциональности . Правдивость и точность стали целями многих реалистов, таких как Гюстав Курбе .

Россия и Советский Союз [ править ]

Французское реалистическое движение имело аналоги во всех других западных странах, развившись несколько позже. В частности, группа передвижников или передвижников в России, которая сформировалась в 1860-х годах и организовывала выставки с 1871 года, включала многих реалистов, таких как Илья Репин, и оказала большое влияние на русское искусство.

Это важное направление привело к развитию социалистического реализма , который на протяжении более 60 лет доминировал в советской культуре и художественном творчестве. Социалистический реализм, олицетворяющий социалистические идеологии , был художественным движением, представлявшим современную общественную и политическую жизнь 1930-х годов с левой точки зрения. На нем изображены предметы, вызывающие озабоченность общества; пролетариата борьба - тяготы повседневной жизни , что рабочий класс должен мириться с, и героически подчеркнули ценности лояльных коммунистических рабочих.

Идеология соцреализма, изображающая героизм рабочего класса, заключалась в поощрении и разжигании революционных действий, а также в распространении образа оптимизма и важности продуктивности. Поддерживать оптимизм в людях означало создавать чувство патриотизма , что очень важно в борьбе за создание успешной социалистической нации. Газета «Профсоюзы», « Литературная газета» описала соцреализм как «репрезентацию пролетарской революции». Во время правления Иосифа Сталина было наиболее важным использовать социалистический реализм в качестве формы пропаганды на плакатах, поскольку он поддерживал оптимизм людей и поощрял более продуктивные усилия, что было необходимо для его цели по превращению России в промышленно развитую страну.

Владимир Ленин считал, что искусство должно принадлежать народу и стоять на стороне пролетариата. «Искусство должно основываться на их чувствах, мыслях и требованиях и должно расти вместе с ними», - сказал Ленин. Он считал, что все формы советского искусства должны «разоблачать преступления капитализма и восхвалять социализм ... созданный, чтобы вдохновлять читателей и зрителей встать на защиту революции». После революции 1917 года лидеры вновь образованной коммунистической партии поощряли эксперименты с разными видами искусства. Ленин считал, что стиль искусства, который должен поддерживать СССР, должен быть легким для понимания (исключая абстрактное искусство, такое как супрематизм и конструктивизм ), чтобы его могли понять массы неграмотных людей в России.^{[21] [22] [23]}

Состоялись широкие дебаты об искусстве, основные разногласия были между теми, кто верил в «пролетарское искусство», которое не должно иметь никакого отношения к прошлому искусству, происходящему из буржуазного общества, и теми (наиболее громогласно Лев Троцкий ), кто верил в это искусство Общество, в котором преобладают ценности рабочего класса, должно было усвоить все уроки буржуазного искусства, прежде чем оно вообще могло двигаться вперед.

Приход к власти фракцией Иосифа Сталина повлек за собой создание официального искусства: 23 апреля 1932 года во главе со Сталиным организация, созданная центральным комитетом Коммунистической партии, создала Союз советских писателей . Эта организация одобрила недавно обозначенную идеологию соцреализма.

К 1934 году все другие независимые художественные группы были упразднены, что сделало практически невозможным публикацию работ для кого-либо, не входящего в Союз советских писателей. Любые литературные произведения или картины, не поддерживающие идеологию соцреализма, подвергались цензуре и / или запрещались. Это новое направление в искусстве, появившееся при Иосифе Сталине, было одним из самых практичных и прочных художественных подходов 20 века. С коммунистической революцией пришла и культурная революция. Это также дало Сталину и его Коммунистической партии больший контроль над советской культурой и ограничило людей от выражения альтернативных геополитических идеологий, которые отличались от представленных в социалистическом реализме. Упадок соцреализма пришелся на падение Советского Союза в 1991 году.

В фильме [ править ]

Социальный реализм в кино уходит корнями в итальянский неореализм , фильмы Роберто Росселлини , Витторио Де Сика и отчасти Федерико Феллини . ^[24]

В британском кино [ править ]

Раннее британское кино использовало обычное социальное взаимодействие, которое можно найти в литературных произведениях Чарльза Диккенса и Томаса Харди . ^[25] Одним из первых британских фильмов, подчеркивающих ценность реализма как социального протеста, был фильм Джеймса Уильямсона « Резервист до войны и после войны» 1902 года. Фильм увековечил память военнослужащего англо-бурской войны, возвращающегося домой к безработице. Репрессивная цензура в 1945-54 годах не позволяла британским фильмам занимать более радикальные социальные позиции. ^[25]

После Первой мировой войны британский средний класс в целом откликнулся на реализм и сдержанность в кино, в то время как рабочий класс в целом отдавал предпочтение фильмам голливудского жанра. Таким образом, реализм несет в себе оттенок образования и серьезности. Эти социальные и эстетические различия стали актуальными темами; Социалистический реализм теперь ассоциируется с создателем артхауса, в то время как основные голливудские фильмы демонстрируются в мультиплексе. ^[25]

Продюсер Майкл Балкон возродил это различие в 1940-х, ссылаясь на соперничество британской индустрии с Голливудом в терминах «реализма и мишуры». Балкон, глава Ealing Studios , стал ключевой фигурой в становлении национального кинематографа, характеризуемого стоицизмом и правдоподобием. «Объединив объективный характер и эстетику документального движения со звездами и ресурсами студийного кинопроизводства, британское кино 1940-х годов произвело волнующий отклик на массовую аудиторию», - отмечает критик Ричард Армстронг. ^[25]

Социальный реализм в кино отражал трансформирующееся британское общество военного времени. Женщины работали вместе с мужчинами в армии и на военных заводах, бросая вызов заранее отведенным гендерным ролям. Рационирование, воздушные налеты и беспрецедентное вмешательство государства в жизнь человека способствовали более социальной философии и мировоззрению. Социалистические фильмы той эпохи включают « Мишень на сегодня» (1941), « В котором мы служим» (1942), « Миллионы , похожие на нас» (1943) и « Эта счастливая порода» (1944). Историк Роджер Манвеллписали: «Когда кинотеатры [первоначально закрытые из-за страха перед авианалётами] снова открылись, публика хлынула внутрь, ища облегчения от тяжелой работы, общения, освобождения от напряжения, эмоционального удовлетворения и, где они могли их найти, некоторого подтверждения ценности человечества ". ^[25]

В послевоенный период такие фильмы, как « Паспорт в Пимлико» (1949), «Голубая лампа» (1949) и «Титфилдский удар молнии» (1952) подтвердили нежные патрицианские ценности, создав напряжение между духом товарищества военных лет и растущим обществом потребления. ^[25]

С приходом Сидни Бокса в качестве руководителя отдела картин Гейнсборо в 1946 году произошел переход от мелодрам Гейнсборо , имевших успех в годы войны, к соцреализму. Такие проблемы, как краткосрочные сексуальные отношения, супружеская измена и внебрачные роды, процветали во время Второй мировой войны ^[26], и Бокс, который предпочитал реализм тому, что он называл «яркой фантазией» ^[27], принес эти и другие социальные проблемы, такие как как усыновление детей , преступность среди несовершеннолетних и перемещенные лица в таких фильмах, как « Когда ветвь ломается» (1947), « Хорошая девочка» (1948),Портрет с натуры (1948), Заблудшие люди (1949) и Мальчики в коричневом (1949). Фильмы о новых, быстро расширяющихся формах досугасемей рабочего класса в послевоенной Британии также были представлены «Коробкой в праздничном лагере» (1947), « Легкие деньги» (1948) и «Мальчик, девочка и велосипед» (1949). ^[28] Бокс по-прежнему был полон решимости снимать фильмы соцреализма, даже после закрытия Гейнсборо в 1951 году, когда он сказал в 1952 году: «Еще не было снято ни одного фильма о мучениках Толпадла , Движении суфражисток , Национальной службе здравоохранения.как это происходит сегодня, или скандалы, связанные с патентованными лекарствами, контролем над нефтью в мире или вооружениями, производимыми для получения прибыли ». ^[29] Однако он не стал превращать эти истории в фильмы, вместо этого сосредоточившись на связанных с ними проблемах. к абортам, подростковой проституции, двоеженству , пренебрежению детьми , кражам в магазинах и торговле наркотиками в таких фильмах, как « Уличный угол» (1953), « Слишком молод, чтобы любить» (1959) и « Метро в небе» (1959) ^[30].

Британская Новая волна движение появилось в 1950 - х и 1960 - х годах. Британские авторы, такие как Карел Рейс , Тони Ричардсон и Джон Шлезинджер, широко рассказывали истории о простых британцах, ведущих переговоры о послевоенных социальных структурах. Среди фильмов британской Новой волны « Комната наверху» (1958), « Субботняя ночь» и «Воскресное утро» (1960), «Одиночество бегуна на длинные дистанции» (1962) и «Любящий вид» (1962). ^[31]Ослабление цензуры позволило создателям фильмов изображать такие проблемы, как проституция, аборты, гомосексуализм и отчуждение. Персонажи включали фабричных рабочих, служащих, недовольных жен, беременных подруг, беглецов, маргинализированных, бедных и депрессивных. Главным героем «Новой волны» обычно был мужчина из рабочего класса, не имеющий отношения к обществу, в котором традиционные отрасли промышленности и культура, которая им сопутствовала, находились в упадке. ^[25]

Майк Ли и Кен Лоуч также снимают современные фильмы соцреализма. ^[32]

В индийском кино [ править ]

Социальный реализм был также принят в фильмах на хинди 1940-х и 1950-х годов, в том числе в фильме Четана Ананда « Нича Нагар» (1946), получившем Золотую пальмовую ветвь на первом Каннском кинофестивале , и в « Два акра земли» Бимала Роя (1953). ), получивший Международную премию на Каннском кинофестивале 1954 года . Успех этих фильмов привел к индийской новой волне , с ранними художественными фильмами бенгальских , такими как Ritwik Ghatak «s Nagarik (1952) и Satyajit Ray » s АП Трилогия (1955-59). Реализм вИндийское кино восходит к 1920-1930-м годам, ранними примерами которого являются фильмы В. Шантарама « Индийский Шейлок» (1925) и «Непроверенные» (1937). ^[33]

Список неореалистических фильмов в американском кино [ править ]

• Ванда (1970)
• Тени (1959)
• Убийца овец (1978)
• Изгнанники (1961)
• На Бауэри (1957)
• Ничего, кроме мужчины (1964)
• Маленький беглец (1953)
• Холодный мир (1963)
• Благослови их маленькие сердца (1984)
• 8 миля (2002)
• Патти Торт $ (2017)
• Драгоценный (2009)
• Флоридский проект (2017)

^{[34] [35]}

Создатели фильмов, связанные с американским неореализмом [ править ]

• Чарльз Бернетт
• Джон Кассаветис
• Ширли Кларк
• Барбара Лоден
• Шон Бейкер

^{[34] [36]}

Список художников [ править ]

Следующий неполный список художников был связан с соцреализмом:

См. Также [ править ]

• Американский реализм
• Габриэль Брачо , представитель художественного движения соцреализма в Венесуэле
• Реализм кухонной мойки
• Натурализм
• Реализм
• Британская новая волна
• Итальянский неореализм

Ссылки [ править ]