Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Не следует путать с соцреализмом или реальным социализмом .
Форма социалистического реализма в Музее социалистического искусства, София , Болгария.

Социалистический реализм - это стиль идеализированного реалистического искусства, который был разработан в Советском Союзе и был официальным стилем в этой стране в период с 1932 по 1988 год, а также в других социалистических странах после Второй мировой войны . [1] Социалистический реализм характеризуется изображением коммунистических ценностей, таких как эмансипация пролетариата . [2] Несмотря на название, фигуры в этом стиле очень часто идеализируются, особенно в скульптуре, где он часто сильно опирается на условности классической скульптуры . Хотя это и связано, его не следует путать с соцреализмом., вид искусства, который реалистично изображает предметы, вызывающие озабоченность общества [3], или другие формы «реализма» в изобразительном искусстве .

Социалистический реализм был преобладающей формой одобренного искусства в Советском Союзе с момента его развития в начале 1920-х годов до его окончательного падения с официального статуса с конца 1960-х годов до распада Советского Союза в 1991 году. [4] [5] В то время как другие Страны использовали предписанный канон искусства, социалистический реализм в Советском Союзе существовал дольше и был более строгим, чем в других странах Европы. [6]

Развитие [ править ]

Деталь, Der Weg der Roten Fahne , Kulturpalast Dresden , Германия

Социалистический реализм был разработан многими тысячами художников из самых разных слоев общества в течение нескольких десятилетий. [7] Ранние примеры реализма в русском искусстве включают работы Передвижников и Ильи Ефимовича Репина . Хотя эти работы не имеют той же политической коннотации, они демонстрируют методы, применявшиеся их преемниками. После того, как большевики взяли под свой контроль Россию 25 октября 1917 года, произошел заметный сдвиг в художественных стилях. Между падением царя и приходом большевиков был короткий период творческих поисков .

Вскоре после взятия власти большевиками Анатолий Луначарский был назначен главой Наркомпроса , Народного комиссариата просвещения. [7] Это поставило Луначарского в положение, определяющее направление искусства в новосозданном советском государстве. Хотя Луначарский не навязывал советским художникам единую эстетическую модель, он разработал систему эстетики, основанную на человеческом теле, которая позже поможет повлиять на социалистический реализм. Он считал, что «вид здорового тела, умного лица или дружелюбной улыбки существенно улучшает жизнь». [8] Он пришел к выводу, что искусство оказывает прямое влияние на человеческий организм, и при определенных обстоятельствах это влияние может быть положительным. Изображая «идеального человека»(Новый советский человек ), Луначарский считал, что искусство может научить граждан тому, как быть идеальными советскими людьми . [8]

Споры в советском искусстве [ править ]

Первый памятник Ленину, построенный рабочими в Ногинске

О судьбе советского искусства дискутировали две основные группы: футуристы и традиционалисты. Русские футуристы , многие из которых создавали абстрактное или левое искусство до большевиков, считали, что коммунизм требует полного отрыва от прошлого, и, следовательно, советское искусство тоже. [8] Традиционалисты верили в важность реалистичных представлений о повседневной жизни. При правлении Ленина и Новой экономической политики существовало определенное количество частных коммерческих предприятий, позволяющих как футуристам, так и традиционалистам производить свое искусство для людей с капиталом. [9]К 1928 году у советского правительства было достаточно сил и полномочий, чтобы положить конец частным предприятиям, прекратив тем самым поддержку маргинальных групп, таких как футуристы. В этот момент, хотя термин «социалистический реализм» не использовался, его определяющие характеристики стали нормой. [10]

Согласно Большой Российской Энциклопедии , термин впервые был использован в печати высокопоставленным функционером Союза советских писателей Иваном Гронским в « Литературной газете» 23 мая 1932 года. [11] Термин был одобрен на собраниях, в которых участвовали политики высший уровень, включая самого Сталина. [12] Максим Горький , сторонник литературного социалистического реализма, опубликовал знаменитую статью под названием «Социалистический реализм» в 1933 году. [12] Во время Конгресса 1934 года были сформулированы четыре основных направления социалистического реализма. [13] Работа должна быть:

  1. Пролетарий: искусство актуальное для рабочих и понятное им.
  2. Типично: сцены повседневной жизни людей.
  3. Реалистичный: в репрезентативном смысле.
  4. Партизан: поддерживает цели государства и партии.

Характеристики [ править ]

Рабочие осматривают архитектурный макет под статуей Сталина, Лейпциг , Восточная Германия , 1953 год.

Цель социалистического реализма состояла в том, чтобы ограничить массовую культуру определенной, строго регулируемой фракцией эмоционального выражения, которая продвигала советские идеалы. [14] Вечеринка имела первостепенное значение и всегда заслуживала одобрения. Разработанные ключевые концепции обеспечивали лояльность к партии, « партийность », «идеальность» (идейное или идеологическое содержание), «классовость» (классовое содержание), «правдивость» (правдивость). [15]

Преобладало чувство оптимизма, поскольку функция социалистического реализма заключалась в том, чтобы показать идеальное советское общество. Не только прославлялось настоящее, но также предполагалось, что будущее будет изображено в приятной манере. Поскольку настоящее и будущее постоянно идеализировались, социалистический реализм имел чувство вынужденного оптимизма. Трагедия и негатив не допускались, если только они не были показаны в другое время или в другом месте. Это чувство породило то, что позже было названо «революционным романтизмом». [15]

Революционный романтизм возвысил простого рабочего, будь то фабричный или сельскохозяйственный, представив его жизнь, труд и отдых как достойные восхищения. Его цель заключалась в том, чтобы показать, насколько повысился уровень жизни благодаря революции. Искусство использовалось как образовательная информация. Изображая успех партии, художники показывали своим зрителям, что советизм - лучшая политическая система. Искусство также использовалось, чтобы показать, как должны действовать советские граждане. Конечной целью было создание того, что Ленин назвал «совершенно новым типом человека»: Нового советского человека . Искусство (особенно плакаты и фрески) было способом массового внушения партийных ценностей. Сталин называл художников-соцреалистов «инженерами души». [16]

Обычными изображениями, используемыми в соцреализме, были цветы, солнечный свет, тело, молодежь, полет, промышленность и новые технологии. [15] Эти поэтические образы использовались, чтобы показать утопизм коммунизма и советского государства. Искусство стало больше, чем эстетическим удовольствием; вместо этого он выполнял очень специфическую функцию. Советские идеалы ставили функциональность и работу превыше всего; поэтому, чтобы восхищаться искусством, оно должно служить определенной цели. Георгий Плеханов , теоретик марксизма, утверждает, что искусство полезно, если оно служит обществу: «Не может быть никаких сомнений в том, что искусство приобрело социальную значимость только постольку, поскольку оно изображает, вызывает или передает действия, эмоции и события, имеющие значение. обществу ". [17]

Изображенные темы будут отражать красоту работы, достижения коллектива и личности на благо целого. Произведения искусства часто содержали легко различимое образовательное послание.

Однако художник не мог изобразить жизнь такой, какой они ее видели, потому что все, что плохо отражалось на коммунизме, нужно было опустить. Людей, которых нельзя было показать полностью добрыми или полностью злыми, нельзя было использовать в качестве персонажей. [18] Это было отражением советской идеи о том, что мораль проста: все либо правильно, либо нет. Этот взгляд на мораль требовал идеализма над реализмом. [16] Искусство было наполнено здоровьем и счастьем: картины изображали занятые промышленные и сельскохозяйственные сцены; скульптуры изображали рабочих, часовых и школьников. [19]

Творчество не было важной частью соцреализма. Стили, которые использовались при создании искусства в этот период, давали наиболее реалистичные результаты. Художники изображали счастливых мускулистых крестьян и рабочих заводов и колхозов. В сталинский период они создали множество героических портретов Сталина для служения его культу личности - и все это наиболее реалистично. [20] Самым важным для художника-соцреалиста была не художественная целостность, а приверженность партийной доктрине. [14]

Важные группы [ править ]

Митрофан Греков. Тачанка. 1924 г.

Словарь Мерриам-Вебстера определяет социалистический реализм как марксистскую эстетическую теорию, призывающую к дидактическому использованию литературы, искусства и музыки для развития общественного сознания в развивающемся социалистическом государстве. [21] Социалистический реализм заставлял художников всех форм создавать позитивные или вдохновляющие отражения социалистической утопической жизни с использованием любых визуальных средств массовой информации, таких как: плакаты, фильмы, газеты, театр и радио, начиная с коммунистической революции 1917 года и усилившейся во время правления Иосиф Сталин (1924–1953) до начала 1980-х годов. [22]

Владимир Ленин , глава правительства России в 1917–1924 годах, заложил основу этой новой волны искусства, заявив, что искусство предназначено для людей, и люди должны любить и понимать его, объединяя массы. Художники Наум Габо и Антуан Певзнер попытались определить направления искусства при Ленине, написав «Манифест реалистов» в 1920 году, в котором предлагалось дать художникам полную свободу действий, чтобы они могли творить по своему желанию. У Ленина, однако, была другая цель искусства; желая, чтобы оно работало, и Сталин строил на этом убеждении, что искусство должно быть пропагандой. [23]

Максим Горький , основатель движения соцреалистов, заявил в 1934 году на съезде советских писателей, что любые произведения искусства, изображающие негативное или антиправительственное отношение к России, являются незаконными. [24] Это превратило отдельных художников и их шедевры в контролируемую государством пропаганду.

После смерти Сталина в 1953 году его сменил Никита Хрущев, который придерживался менее драконовского государственного контроля и открыто осудил художественные требования Сталина в 1957 году в своей « Тайной речи », тем самым положив начало повороту в политике, известному как « хрущевская оттепель ». Он считал, что художников нельзя ограничивать, и нужно позволять им жить своими творческими талантами. В 1964 году Хрущев был смещен и заменен Леонидом Брежневым, который вновь представил идеи Сталина и полностью изменил художественные решения, принятые Хрущевым.

Однако к началу 1980-х движение социалистического реализма начало угасать. Художник на сегодняшний день отмечает, что движение русских соцреалистов является наиболее деспотичным и избегаемым периодом советского искусства. [23]

Ассоциация художников революционной России (АХРР) [ править ]

Ассоциация художников революционной России ( АХРР ) была основана в 1922 году и была одной из самых влиятельных групп художников в СССР. АХРР работал над правдивым документированием современной жизни в России, используя «героический реализм». [9] Термин «героический реализм» был началом архетипа социалистического реализма. АХРР спонсировалась влиятельными правительственными чиновниками, такими как Лев Троцкий, и пользовалась благосклонностью Красной Армии . [9]

В 1928 году АХРР было переименовано в Ассоциацию художников Революции (АХР), чтобы включить в него остальные советские государства. С этого момента группа начала участвовать в продвигаемых государством массовых формах искусства, таких как фрески, совместно созданные картины, производство рекламы и текстильный дизайн. [25] Группа была расформирована 23 апреля 1932 года декретом «О реорганизации литературных и художественных организаций» [25], ставшая ядром сталинского Союза художников СССР .

Студия военных художников имени М.Б. Грекова [ править ]

Студия военных художников была создана в 1934 году. [26]

Союз советских писателей (ССП) [ править ]

Союз писателей СССР был создан , чтобы санкционировать единый советский метод социалистического реализма для всех писателей, поэтов и журналистов. Его обязанности, от награждения до наказания, заставляли замолчать самых одаренных писателей. В августе 1934 года профсоюз провел свой первый съезд, на котором писатель-революционер Максим Горький сказал: « Союз писателей создается не только для того, чтобы физически объединить всех художников пера, но для того, чтобы профессиональное объединение могло дать им возможность понять их корпоративная сила, чтобы со всей возможной ясностью определить их разнообразные тенденции, творческую деятельность, руководящие принципы и гармонично объединить все цели в том единстве, которое направляет все творческие рабочие энергии страны. » [27]

Одним из самых известных авторов того времени был Александр Фадеев (24 декабря 1901 г. - 13 мая 1956 г.). Фадеев был близким другом Сталина и называл Сталина «одним из величайших гуманистов, которых когда-либо видел мир». Среди его самых известных работ «Разгром» и «Молодая гвардия». «Молодая гвардия» - это книга, написанная автором Фадеева, было написано об антинемецкой группе «Молодая гвардия», группе молодых людей, выступавших против немцев. В книге подробно рассказывается о нескольких членах группы. Советский Союз хвалил его, а мужская группа - проявление патриотизма.

Воздействие [ править ]

Монументальный обелиск в окружении скульптур солдат на советском военном кладбище в Варшаве.

Влияние искусства социалистического реализма все еще можно увидеть и почувствовать спустя десятилетия после того, как оно перестало быть единственным стилем, поддерживаемым государством. Еще до распада СССР в 1991 году правительство ослабило контроль над цензурой. После смерти Сталина в 1953 году Никита Хрущев начал осуждать практику чрезмерных ограничений прежним режимом. Эта свобода позволила художникам начать экспериментировать с новыми техниками, но сдвиг произошел не сразу. Только после окончательного падения советской власти художники перестали ограничиваться свергнутой Коммунистической партией. Многие тенденции соцреализма преобладали до середины-конца 1990-х - начала 2000-х годов. [28]

В 1990-е годы многие российские художники иронично использовали черты соцреализма. [28] Это был полный разрыв с тем, что существовало всего пару десятилетий назад. Как только художники вырвались из шаблона социалистического реализма, произошла значительная смена власти. Художники начали включать предметы, которые не могли существовать согласно советским идеалам. Теперь, когда власть над внешним видом была отнята у правительства, художники достигли уровня власти, которого не было с начала 20 века. [29] В десятилетие сразу после распада СССР художники представляли социалистический реализм и советское наследие как травмирующее событие. К следующему десятилетию появилось уникальное чувство отстраненности. [30]

Западные культуры часто не смотрят на социалистический реализм положительно. Демократические страны рассматривают искусство, созданное в период репрессий, как ложь. [31] Немарксистские искусствоведы склонны рассматривать коммунизм как форму тоталитаризма, который подавляет художественное выражение и, следовательно, тормозит прогресс культуры. [32]

Известные работы и художники [ править ]

«Солдат-освободитель» Евгения Вучетича . Мемориал в Трептов-парке , Берлин (1948–1949)

Музыка [ править ]

Исаак Бродский , Ленин в Смольном (1930), соответствует титулу «реализм» больше, чем большинство произведений этого стиля.

Ганс Эйслер сочинил множество рабочих песен, маршей и баллад на актуальные политические темы, такие как « Песня солидарности» , « Песня единого фронта» и « Песня Коминтерна» . Он был основоположником нового стиля революционной песни для масс. Он также сочинял произведения в более крупных формах, такие как Реквием по Ленину . Среди наиболее важных произведений Эйслера - кантаты « Немецкая симфония» , « Серенада века» и « Песня мира» . Эйслер сочетает в себе черты революционных песен с разнообразной экспрессией. Его симфоническая музыка известна своей сложной и тонкой оркестровкой. [ необходима цитата ]

С подъемом рабочего движения было тесно связано развитие революционной песни , которая исполнялась на демонстрациях и собраниях. Среди самых известных революционных песен - «Интернационал» и « Вихри опасности» . Известные песни из России включают Boldly, Comrades, in Step , Workers 'Marseillaise и Rage, Tyrants . Народные и революционные песни оказали влияние на советскую массовую песню . Массовая песня была ведущим жанром в советской музыке, особенно в 1930-е годы и во время войны. Массовая песня повлияла на другие жанры, включая авторскую песню, оперу и музыку для фильмов. К наиболее популярным массовым песням относятсяДунаевского Песня Родины , Блантер в Katiusha , Новикова Гимн демократической молодежи мира , и Александрова Священная война .

Фильм [ править ]

В начале 1930-х годов советские кинематографисты применили в своей работе социалистический реализм. Среди известных фильмов - Чапаев , в котором показана роль народа в историческом процессе. Тема революционной истории развита в таких фильмах, как «Юность Максима » Григория Козинцева и Леонида Трауберга , « Щорс » Довженко, « Мы из Кронштадта » Э. Дзигана. Становлению нового человека при социализме посвящены такие фильмы, как «Начало жизни » Н. Экка, « Иван » Довженко, Валерий Чкалов М. Калатозова и киноверсия « Танкера« Дербент ».(1941). В некоторых фильмах изображена часть народов Советского Союза против иноземных захватчиков: Александр Невский Эйзенштейна, Минин и Пожарский Пудвокиным, Богдан Хмельницкий Савченко. Советские политики были героями фильмов, таких как трилогия Юткевича о Ленине.

Социалистический реализм также применялся в фильмах на хинди 1940-х и 1950-х годов. [ необходимая цитата ] В их число входят « Ниша Нагар» Четана Ананда (1946), получившая главный приз на 1-м Каннском кинофестивале , и « Два акра земли» Бимала Роя (1953), получившие Международный приз на 7-м Каннском кинофестивале. Кинофестиваль .

Картины [ править ]

Художник Александр Дейнека является ярким примером своих экспрессионистских и патриотических сцен Второй мировой войны, колхозов и спорта. Юрия Пименова , Бориса Иогансона и Гели Коржева также называют «недооцененными мастерами реализма ХХ века». [33] Другим известным практикующим был Федор Павлович Решетников .

Искусство соцреализма нашло признание в странах Балтии , вдохновив многих художников. Одним из таких художников был Чеслав Знаменеровский (23 мая 1890 - 9 августа 1977), советский литовский художник, известный своими большими панорамными пейзажами и любовью к природе. Знаменеровский объединил эти две страсти, чтобы создать очень известные картины в Советском Союзе, получив престижное звание Почетного художника ЛССР в 1965 году. [34] Родился в Латвии , которая в то время входила в состав Российской империи , Знаменеровский был польским королем.происхождения и литовского гражданства, страны, где он прожил большую часть своей жизни и умер. Он преуспел в пейзажах и соцреализме, провел множество выставок. Знаменеровский также широко публиковался в национальных газетах, журналах и книгах. [35] Его наиболее заметные картины включают « Перед дождем» (1930), « Панорама города Вильнюса» (1950), «Зеленое озеро» (1955) и « В Клайпедском рыбном порту» (1959). Большая коллекция его произведений находится в Литовском художественном музее . [36]

Литература [ править ]

Мартин Андерсен Нексё по-своему развивал социалистический реализм. Его творческий метод отличался сочетанием публицистической страсти, критического взгляда на капиталистическое общество и стойкого стремления привести реальность в соответствие с социалистическими идеалами. Роман Пелле-Завоеватель считается классикой социалистического реализма. [ необходима цитата ] В романе « Дитте, дочь человека» в роли героини была женщина из рабочего класса. Он сражался с врагами социализма в книгах « Два мира и руки прочь!». .

Романы Луи Арагона , такие как «Реальный мир» , изображают рабочий класс как восходящую силу нации. Опубликовал две книги документальной прозы «Коммунист» . В сборнике стихов «Снова нож в сердце» Арагон критикует проникновение американского империализма в Европу. Роман «Страстная неделя» изображает путь художника к людям на широком социальном и историческом фоне. [ необходима цитата ]

Роман Максима Горького принято считать матерью [ кем? ] стал первым романом социалистического реализма. [ необходимая цитата ] Горький также был важным фактором быстрого роста школы, и его брошюра « О социалистическом реализме» , по сути, излагает потребности советского искусства. Среди других важных литературных произведений - « Цемент» Федора Гладкова (1925), « Как закалялась сталь» Николая Островского и двухтомный эпос Михаила Шолохова « Тихий Дон» (1934) и «Дон течет домой к морю».(1940). В романе Юрия Крымова « Танкер« Дербент » (1938) рассказывается о советских моряках-торговцах, трансформируемых стахановским движением .

Тол , роман Д. Selvaraj на тамильском является постоянным примером марксистского реализма в Индии. Он получил литературную премию ( Sahithya Akademi ) за 2012 год.

Скульптуры [ править ]

Скульптор Фриц Кремер создал серию памятников в память о жертвах национал-социалистического режима в бывших концентрационных лагерях Аушвиц , Бухенвальд , Маутхаузен и Равенсбрюк . Его бронзовый монумент в Бухенвальде, изображающий освобождение этого концлагеря заключенными в апреле 1945 года, считается одним из самых ярких примеров социалистического реализма в скульптуре ГДР за его изображение коммунистического освобождения.

Каждая фигура в памятнике, установленном за пределами кемпинга, имеет символическое значение согласно ортодоксально-коммунистической интерпретации события. Таким образом, коммунисты изображались как движущая сила самоосвобождения, символизируемая фигурой на переднем плане, приносящей себя в жертву своим больным, за которой следовала центральная группа решительных товарищей, чье мужество и бесстрашие поощряются. Германская Демократическая Республика использовала эти скульптуры, чтобы подтвердить свои претензии на историческое и политическое наследие антифашистской борьбы за свободу. [37]

Роман Бруно Апица « Nackt unter Wölfen» , история, кульминация которой заключается в ярком описании самоосвобождения заключенных [38], был намеренно выбран для того, чтобы состояться в тот же день, что и официальное открытие памятника Бухенвальду в сентябре 1958 г. [ 37]

Советский Союз [ править ]

All-Россия выставочный центр в Москве.

В сочетании с социалистическим классическим стилем архитектуры социалистический реализм был официально утвержденным видом искусства в Советском Союзе более пятидесяти лет. [39] Все материальные блага и средства производства принадлежали сообществу в целом; это включало средства производства искусства, которые также рассматривались как мощные инструменты пропаганды . [ необходима цитата ]

В первые годы существования Советского Союза русские и советские художники под эгидой Пролеткульта охватили самые разные формы искусства . Революционная политика и радикальные нетрадиционные формы искусства рассматривались как взаимодополняющие. [40] В искусстве процветал конструктивизм . В поэзии часто превозносились нетрадиционность и авангард .

Эти стили искусства позже были отвергнуты членами Коммунистической партии, которые не ценили современные стили, такие как импрессионизм и кубизм . Социалистический реализм был до некоторой степени реакцией на принятие этих «декадентских» стилей. Ленин считал, что непредставительные формы искусства не понимаются пролетариатом и поэтому не могут использоваться государством для пропаганды. [41]

Александр Богданов утверждал, что радикальное реформирование общества на коммунистические принципы мало что значит, если вообще какое-либо буржуазное искусство окажется полезным; некоторые из его более радикальных последователей выступали за разрушение библиотек и музеев. [42] Ленин отверг эту философию, [43] выразил сожаление по поводу отказа от прекрасного, потому что оно было старым, и прямо описал искусство как нуждающееся в своем наследии: « Пролетарская культура должна быть логическим развитием хранилища знаний, накопленных человечеством. под гнетом капиталистического, помещичьего и бюрократического общества ». [44]

Стили современного искусства, похоже, отказываются использовать это наследие, что вступает в конфликт с давней реалистической традицией в России и делает художественную сцену сложной. [45] Даже во времена Ленина культурная бюрократия начала ограничивать искусство в целях пропаганды . [46] Аргументы Льва Троцкого о том, что « пролетарская литература » немарксистская, потому что пролетариат потеряет свои классовые характеристики при переходе к бесклассовому обществу, однако, не возобладали. [47]

Мозаика Ленина внутри Московского метрополитена .

Социалистический реализм стал государственной политикой в ​​1934 году, когда прошел Первый съезд советских писателей, и представитель Сталина Андрей Жданов выступил с речью, решительно одобрив его как «официальный стиль советской культуры». [48] Это безжалостно применялось во всех сферах художественной деятельности. Форма и содержание часто были ограничены, а эротическое, религиозное, абстрактное, сюрреалистическое и экспрессионистское искусство было запрещено. Формальные эксперименты, включая внутренний диалог, поток сознания, бессмыслицу, ассоциации в свободной форме и разделение на части, также были запрещены. Это было либо потому, что они были «декадентскими», непонятными для пролетариата, либо контрреволюционными .

В ответ на Конгресс 1934 года в России наиболее важные американские писатели левого толка собрались на Первый Конгресс американских писателей 26–27 апреля 1935 года в Чикаго на собраниях, которые поддерживал Сталин. Уолдо Дэвид Франк был первым президентом Лиги американских писателей , которую поддержала Коммунистическая партия США. Некоторые писатели отказались от контроля, и Лига распалась после вторжения в Советский Союз немецких войск. [ необходима цитата ]

Первая выставка, организованная Ленинградским союзом художников, состоялась в 1935 году. [ Цитата необходима ] Среди них участники - Михаил Авилов, Исаак Бродский , Петр Бучкин , Николай Дормидонтов, Рудольф Френц , Казимир Малевич , Кузьма Петров-Водкин , Александр Самохвалов. - стали отцами-основателями ленинградской школы, а их произведения составили один из ее богатейших пластов и основу крупнейших музейных собраний советской живописи 1930-1950-х годов. [ необходима цитата ]

Портрет Сталина работы Исаака Бродского .

В 1932 г. Ленинградский институт пролетарского изобразительного искусства был преобразован в Институт живописи, скульптуры и архитектуры (с 1944 г. - Илья Репин ). Подошел к концу пятнадцатилетний период постоянного реформирования крупнейшего художественного института страны. [ Править ] Таким образом, основные элементы ленинградской школы , а именно - высшее искусство учебное заведение нового типа и единого профессионального объединения ленинградских художников, были созданы в конце 1932 года [ править ]

В 1934 году Исаак Бродский , ученик Ильи Репина , был назначен директором Национальной академии художеств и Ленинградского института живописи, скульптуры и архитектуры. [ необходима цитата ] Бродский пригласил для преподавания в Академии выдающихся художников и педагогов, а именно Семена Абугова, Михаила Бернштейна, Ивана Билибина , Петра Бучкина , Ефима Чепцова, Рудольфа Френца , Бориса Иогансона , Дмитрия Кардовского , Александра Карева, Дмитрия Киплика, Евгения Лансере, Александр Любимов, Матвей Манизер , Василий Мешков, Павел Наумов, Александр Осмеркин ,Анна Остроумова-Лебедева , Леонид Овсянников, Николай Петров, Сергей Приселков, Николай Пунин , Николай Радлов , Константин Рудаков , Павел Шиллинговский, Василий Шухаев, Виктор Синайский, Иван Степашкин, Константин Юон и другие. [ необходима цитата ]

Художественные выставки 1935–1940 годов служат противовесом утверждениям о том, что художественная жизнь того периода подавлялась идеологией, а художники полностью подчинялись тому, что тогда называлось «социальным порядком». Множество пейзажей , портретов и жанровых картин, выставленных в то время, преследовали чисто технические цели и, таким образом, якобы были свободны от какой-либо идеологии. Подобным образом подходили и к жанровой живописи. [49]

В послевоенный период с середины пятидесятых до шестидесятых годов ленинградская школа живописи приближалась к своему апогею. [ необходима цитата ] Новые поколения художников, окончивших Академию ( Институт искусств им. Репина ) в 1930–50-е годы, были в расцвете сил. [ необходима цитата ] Они быстро представили свое искусство, они стремились к экспериментам и стремились многое перенять и узнать еще больше. [ необходима цитата ]

Их время и современники, со всеми его образами, идеями и наклонностями нашли полное выражение в портретах Владимира Горба , Бориса Корнеева , Энгельса Козлова , Феликса Лемберского , Олега Ломакина , Самуила Невельштейна , Виктора Орешникова , Семена Ротницкого, Льва Руссова , Леонида. Стил ; в пейзажах Николая Галахова , Василия Голубева , Дмитрия Маевского , Сергея Осипова , Владимира Овчинникова , Александра Семёнова , Арсения Семёнова иНиколай Тимков ; и в жанровых картинах Андрея Мильникова, Евсея Моисеенко, Михаила Натаревича , Юрия Непринцева , Николая Позднеева , Михаила Труфанова , Юрия Тулина , Нины Веселовой и других. [ необходима цитата ]

В 1957 году в Москве прошел первый Всероссийский съезд советских художников. [ необходима цитата ] В 1960 году был организован Всероссийский Союз художников. [ необходима цитата ] Соответственно, эти события повлияли на художественную жизнь Москвы, Ленинграда и области. [ необходима цитата ]Расширен круг экспериментов; в частности, это касалось формы живописного и пластического языка. Образы молодежи и студентов, стремительно меняющиеся деревни и города, возделываемые целинные земли, грандиозные застройки Сибири и Поволжья, великие достижения советской науки и техники стали главными темами новой живописи. Наиболее популярными героями картин стали герои того времени - молодые ученые, рабочие, инженеры-строители, медики и др. [ необходима цитата ]

Система рушится: лидер ГДР Эрих Хонеккер рассматривает скульптуру не в том стиле 1987 года.

В этот период жизнь подарила художникам массу интересных тем, позитивных фигур и образов. Наследие многих великих художников и художественных течений снова стало доступно для изучения и общественного обсуждения. Это значительно расширило представление художников о реалистическом методе и расширило его возможности. Именно многократное обновление самой концепции реализма сделало этот стиль доминирующим в русском искусстве на протяжении всей его истории. Реалистическая традиция породила многие направления современной живописи , в том числе живопись с натуры, живопись «сурового стиля», декоративное искусство. Однако в этот период импрессионизм , постимпрессионизм , кубизм, а также у экспрессионизма были свои горячие приверженцы и интерпретаторы. [ необходима цитата ]

Ограничения были несколько ослаблены после смерти Сталина в 1953 году, но государство по-прежнему жестко сдерживало личное художественное самовыражение. [ необходима цитата ] Это заставило многих художников отправиться в изгнание, например Одесская группа из города с таким названием. [ необходима цитата ] Независимые художники, оставшиеся, продолжали испытывать враждебность государства.

В 1974 году, например, выставка неофициального искусства на подмосковном поле была разогнана, а произведения искусства уничтожены из водомета и бульдозеров (см. Бульдозерная выставка ). Михаил Горбачев политик «s о гласности и перестройки способствовал взрыву интереса в альтернативных художественных стилях в конце 1980 - х лет, но социалистический реализм остается в ограниченных силах в качестве официального государственного художественного стиля до , как в конце 1991 года не было до после падения Советский Союз, что художников окончательно освободили от государственной цензуры. [50]

Другие страны [ править ]

Вальтер Вомака , Наша жизнь , мозаика (с добавлением металла) из Восточного Берлина , 1964 год.
Жители Ухани борются с наводнением 1954 года , как изображено на памятнике, установленном в 1969 году.
Фрески, изображающие марксистский взгляд на прессу в этом кафе в Восточном Берлине в 1977 году, были покрыты коммерческой рекламой после воссоединения Германии.
Дополнительная информация: Социалистический реализм в Польше , Социалистический реализм в польской литературе и Социалистический реализм в Румынии
Смотрите также: Культура Восточной Германии

После русской революции социалистический реализм превратился в международное литературное движение. Социалистические направления в литературе сложились в 20-е гг. В Германии, Франции, Чехословакии, Польше. Среди писателей, которые помогли развитию социалистического реализма на Западе, были Луи Арагон , Иоганнес Бехер и Пабло Неруда . [51]

Доктрина социалистического реализма в других Народных республиках была законодательно закреплена с 1949 по 1956 год. Она затрагивала все области изобразительного и литературного искусства, хотя ее наиболее впечатляющие достижения были достигнуты в области архитектуры, считающейся ключевым оружием в создании новый общественный порядок , призванный способствовать распространению коммунистической доктрины, влияя на сознание граждан, а также на их взгляды на жизнь. В этом масштабном предприятии решающая роль выпала на долю архитекторов, которых считали не просто инженерами, создающими улицы и здания, а скорее « инженерами человеческой души », которые, помимо распространения простой эстетики в городской дизайн, должны были выражать грандиозные идеи и пробуждать чувство стабильности, настойчивости и политической власти.

В искусстве с середины 1960-х годов более расслабленные и декоративные стили стали приемлемыми даже в крупных общественных работах в блоке Варшавского договора , стиль в основном заимствован из популярных плакатов, иллюстраций и других работ на бумаге с сдержанным влиянием их западных эквивалентов.

Сегодня, возможно, единственными странами, все еще придерживающимися этих эстетических принципов, являются Северная Корея , Лаос и в некоторой степени Вьетнам . Китайская Народная Республика время от времени возвращается к социалистическому реализму для определенных целей, таких как идеализированные пропагандистские плакаты для продвижения китайской космической программы . Социалистический реализм не имел большого влияния в некоммунистическом мире, где он широко рассматривался как тоталитарное средство установления государственного контроля над художниками. [52]

Бывшая Социалистическая Федеративная Республика Югославия была важным исключением среди коммунистических стран, потому что после раскола Тито-Сталина в 1948 году она отказалась от социалистического реализма вместе с другими элементами, ранее импортированными из советской системы, и предоставила большую художественную свободу. [53] Мирослав Крлежа , один из ведущих югославских интеллектуалов, выступил с речью на Третьем съезде Союза писателей Югославии, состоявшемся в Любляне в 1952 году, который считается поворотным моментом в осуждении югославом догматического социалистического реализма. [ необходима цитата ]

Социалистический реализм был основным течением искусства в Народной Социалистической Республике Албании . В 2017 году на documenta 14 были выставлены три работы албанских художников социалистической эпохи . [54]

Гендер в соцреализме [ править ]

СССР [ править ]

Ранний советский период [ править ]

В пропагандистских плакатах, созданных во время Гражданской войны в России (1917-1922), мужчины были чрезмерно представлены как рабочие, крестьяне и боевые герои, а когда показывались женщины, они часто либо символизировали абстрактное понятие (например, Мать Россия , «свобода»). ») Или как медсестры и пострадавшие. [55] Символические женщины изображались женственными - в длинных платьях, с длинными волосами и с обнаженной грудью. С другой стороны, образ городского пролетариата, группы, которая привела к власти большевиков, характеризовался мужественностью, физической силой и достоинством и обычно изображался как кузнецы. [55]

В 1920 году советские художники начали создавать первые образы женщин-пролетариев. Эти женщины отличались от символических женщин 1910-х годов тем, что они больше всего напоминали аспекты мужчин-рабочих - достоинство, мужественность и даже сверхъестественную силу в случае кузнецов. [55] На многих картинах 1920-х годов мужчины и женщины были почти неразличимы по росту и одежде, но женщины часто изображались в подчиненных для мужчин ролях, например, в роли его помощника («работница») [55]. Эти женщины-кузнецы были менее распространены, но значительны, поскольку впервые женщины были представлены как пролетарии. [55]Включение женщин в пропаганду совпало с политикой правительства, которая допускала разводы, аборты и большую сексуальную свободу. [56]

Крестьянки также редко изображались в искусстве социалистической пропаганды в период до 1920 года. Типичным изображением крестьянина был бородатый мужчина в сандалиях в плохой одежде и с косой до 1920 года, когда художники начали создавать крестьянок, которые обычно были пышными, полными, а вокруг головы был повязан шарф. [55] Но образ крестьянок не всегда был положительным; они часто вызывали уничижительную карикатуру « баба », которую использовали против крестьянок и женщин в целом. [57]

Как уже говорилось выше, художественный стиль в ранний период Советского Союза (1917-1930) отличался от искусства социалистического реализма, созданного в сталинский период. Художники смогли более свободно экспериментировать с посланием революции. [57]   Многие советские художники в этот период были частью конструктивистского движения и использовали абстрактные формы для пропагандистских плакатов, в то время как некоторые предпочитали использовать реалистический стиль. [55] Женщины-художницы были значительно представлены в революционном авангардном движении, которое началось до 1917 года [58], и одними из самых известных были Александра Экстер , Наталья Гончарова ,Любовь Попова , Варвара Степанова , Ольга Розанова и Надежда Удальцова . [58] [59] [60] Эти женщины бросили вызов некоторым историческим прецедентам мужского доминирования в искусстве. Историк Кристина Киэр утверждала, что отход от рыночных форм художественного производства после революции пошел на пользу карьере женщин-художников, особенно до 1930 года, когда Ассоциация художников революционной России (АХРР) все еще была относительно эгалитарной. [61] Вместо элитной, индивидуалистической группы непропорционально мужских «гениев» [62], созданной рынком, художники участвовали в создании общего видения. [61]

Сталинская эпоха [ править ]

Стиль соцреализма вошел в полную силу, когда Сталин пришел к власти в 1930 году, и правительство приняло более активное участие в регулировании художественного творчества. [63] АХРР стал более иерархическим и объединение привилегированной реалистого стиль картина масла , поле доминирует мужчина, над плакатами и других средами , в которых были в основном работали женщины. [61] [63] Задача советских художников заключалась в создании визуализации « Нового советского человека » - идеализированной иконы человечества, живущего при социализме. Эта героическая фигура заключала в себе как мужчин, так и женщин, согласно русскому слову «человек», мужскому слову, означающему «личность» [58].В то время как новый советский человек мог быть мужчиной или женщиной, фигура мужчины часто использовалась для обозначения гендерной нейтральности. [64]

Поскольку правительство объявило « женский вопрос » решенным в 1930 году, не было особых дискуссий о том, каким уникальным образом следует создавать женщин в искусстве. [65] Обсуждения гендерных различий и сексуальности в целом были табу и рассматривались как отвлечение людей от обязанностей, которые были возложены на людей при создании социализма. [56] Соответственно, обнаженные мужчины и женщины были редкостью, и некоторые искусствоведы отмечали, что картины соцреализма избегали проблемы женской сексуальной объективации, обычно наблюдаемой в капиталистических формах художественного производства. [56] [66]Но декларация о равенстве женщин также затруднила разговор о существовании гендерного неравенства; Правительство Сталина одновременно запретило аборты и гомосексуализм, затруднило развод и распустило женские ассоциации в правительстве ( Женотделс ). [56]

Рабочий и колхозница , Вера Мухина (1937)

«Новую советскую женщину» часто изображали работающей на традиционно мужских должностях, таких как авиация, машиностроение, тракторист и политика. [64] Смысл этого был в том, чтобы побудить женщин присоединиться к рабочей силе и продемонстрировать успехи, достигнутые СССР в отношении женщин, особенно по сравнению с Соединенными Штатами. [67] Действительно, по сравнению с США, женщины имели больше возможностей для занятия традиционно мужской работой. В 1950 году женщины составляли 51,8% советской рабочей силы по сравнению с 28,3% в Северной Америке. [67]

Однако было также много патриархальных изображений женщин. Историк Сьюзан Рид утверждала, что культ личности среди мужчин-советских лидеров создал всю атмосферу патриархата в искусстве социалистического реализма, где и мужчины, и женщины-рабочие часто смотрели на «отцовскую» икону Ленина и Сталина. [63] Кроме того, политика 1930-х годов в конечном итоге вынудила многих женщин нести единоличную ответственность за уход за детьми, оставив на них известное «двойное бремя» - уход за детьми и выполнение рабочих обязанностей. [64] Правительство поощряло женщин заводить детей, создавая портреты «домохозяек-активистов» - жен и матерей, которые поддерживали своих мужей и социалистическое государство, выполняя неоплачиваемую работу по дому и присматривая за детьми. [63] [64]

Женщин также чаще изображали крестьянами, чем рабочими, что некоторые ученые рассматривают как свидетельство их предполагаемой неполноценности. [64] Искусство, изображающее крестьянок в сталинскую эпоху, было гораздо более позитивным, чем в 1920-е годы, и часто прямо противоречило стереотипу « баба ». [57] Однако крестьянство, все еще живущее в феодальном обществе, в целом считалось отсталым и не имело такого же героического статуса, как революционный городской пролетариат. [64] Примером гендерного различия мужского пролетариата и женского крестьянства является статуя Веры Мухкиной " Рабочий и колхозница".(1937), где рабочий показан мужчиной, а колхозник - женщиной. [64]

Живопись [ править ]

  • Н. Касаткин. Пионерка с книгой (1926)

  • Владимир Пчелин, Покушение на Ленина (1927)

  • Кузьма Петров-Водкин , Смерть наркома (1928)

  • Сергей Малютин , партизан

  • Митрофан Греков, трубач и знаменосец (1934)

  • Зеленое озеро . Чеслав Знаменеровский , 145 х 250 см, 1955 г.

  • Партизанка в бою, Национальный исторический музей, Тирана, Албания

  • «МЫ ВЫПОЛНЯЕМ КОМИССИЮ СТОРОНЫ!» от Игоря Березовского , 1957

Скульптура [ править ]

  • Социалистические аллегории вокруг Дворца культуры и науки в Варшаве .

  • Скульптура в Вильнюсе, Литва , снята в 2015 году.

  • Камень как оружие пролетариата по Шадру (1947)

  • Памятник Сталину в Праге- Летна (1955–1962)

См. Также [ править ]

  • Капиталистический реализм
  • Изобразительное искусство Ленинграда
  • Героический реализм
  • Пропаганда в Советском Союзе
  • Социалистический реализм в Польше
  • Социалистический реализм в Румынии
  • Доктрина Жданова

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Энциклопедия Британника онлайн определение социалистического реализма" .
  2. ^ Корин, Павел, «Мысли об искусстве», Социалистический реализм в литературе и искусстве . Издательство Прогресс, Москва, 1971, с. 95.
  3. ^ Тодд, Джеймс Г. «Социальный реализм». Художественные термины. Музей современного искусства, 2009.
  4. ^ Энциклопедия Britannica онлайн-определение социалистического реализма
  5. ^ Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 20
  6. ^ Валкениер, Элизабет. Русское реалистическое искусство . Ардис, 1977, стр. 3.
  7. ^ а б Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 17
  8. ^ a b c Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 21 год
  9. ^ a b c Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 22
  10. ^ Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 23
  11. ^ Социалистический реализм. // Большая российская энциклопедия, 2015. С. 751—753.
  12. ^ а б Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 37
  13. ^ Juraga, Дубравка и Букер, Кит М. Социалистические культур Востока и Запада . Praeger, 2002, стр.68.
  14. ^ a b Нельсон, Кэри и Лоуренс, Гроссберг. Марксизм и интерпретация культуры . University of Illinois Press, 1988, стр. 5
  15. ^ a b c Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 38
  16. ^ a b Овери, Ричард. Диктаторы: гитлеровская Германия, сталинская Россия . WW Norton & Company, 2004, стр. 354
  17. ^ Шварц, Лоуренс Х. Марксизм и культура . Kennikat Press, 1980, стр. 110
  18. ^ Франкель, Тобиа. Русский художник . Компания Macmillan, 1972, стр. 125
  19. ^ Stegelbaum, Льюис и Соколов, Андрей. Сталинизм как образ жизни . Издательство Йельского университета, 2004 г., стр. 220
  20. ^ Juraga, Дубравка и Букер, Кит М. Социалистические культур Востока и Запада . Praeger, 2002, стр.45.
  21. ^ "Определение СОЦИАЛИСТИЧЕСКОГО РЕАЛИЗМА" . www.merriam-webster.com . Проверено 18 февраля 2019 .
  22. ^ "Обзор движения социалистического реализма" . Художественная история . Проверено 18 февраля 2019 .
  23. ^ a b «Социалистический реализм - концепции и стили» . Художественная история . Проверено 18 февраля 2019 .
  24. ^ Тейт. «Социалистический реализм - художественный термин» . Тейт . Проверено 18 февраля 2019 .
  25. ^ а б Эллис, Эндрю. Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 35 год
  26. ^ От основания до современности: К 80-летию Студии военных художников имени М.Б. Грекова
  27. ^ "Горький о советской литературе" . Семнадцать моментов советской истории . 15 августа 2015 года.
  28. ^ a b Евангели, Александр. «Отголоски социалистического реализма в постсоветском искусстве», Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 218
  29. ^ Евангели, Александр. «Отголоски социалистического реализма в постсоветском искусстве», Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 221
  30. ^ Евангели, Александр. «Отголоски социалистического реализма в постсоветском искусстве», Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA, 2012, стр. 223
  31. ^ Juraga, Дубравка и Букер, Кит М. Социалистические культур Востока и Запада . Praeger, 2002, стр.12.
  32. ^ Шварц, Лоуренс Х. Марксизм и культура . Kennikat Press, 1980, стр. 4
  33. ^ Бартелик, Марек (1999). «О соцреализме: последние публикации о русском искусстве (рецензия на книгу)». Художественный журнал . 58 (4): 90–95. DOI : 10.2307 / 777916 . JSTOR 777916 . 
  34. ^ Alekna Ромас (24 мая 1975). «Česlovui Znamierovskiui - 85» [Чесловас Знаменовскис отмечает свое 85-летие]. Literatūra ir menas [Литература и искусство] (на литовском языке) (Вильнюс: еженедельник Литовских творческих союзов)
  35. ^ "Чеслав Знаменеровский" . Чеслав Знаменеровский. 27 октября 2013 г.
  36. ^ "Архивная копия" . Архивировано из оригинала на 2015-03-16 . Проверено 20 ноября 2013 .CS1 maint: заархивированная копия как заголовок ( ссылка )
  37. ^ а б Роб, Бернс (1995). Немецкие культурологии: введение . Бернс, Роб, 1949-. Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. п. 173. ISBN. 0-19-871502-1. OCLC  31934309 .
  38. ^ mdr.de. "Bruno Apitz und sein Roman" Nackt unter Wölfen "| MDR.DE" . www.mdr.de (на немецком языке) . Проверено 9 января 2021 .
  39. ^ Эллис, Эндрю (2012). Социалистический реализм: советская живопись 1920–1970 гг . Skira Editore SpA стр. 20.
  40. ^ Вернер Хафтманн, Живопись в 20-м веке , Лондон, 1965, том 1, стр.196.
  41. ^ Haftman, с.196
  42. ↑ Ричард Пайпс , Россия при большевистском режиме , стр. 288, ISBN 978-0-394-50242-7 
  43. ↑ Ричард Пайпс, Россия при большевистском режиме , стр. 289, ISBN 978-0-394-50242-7 
  44. ^ Олег Sopontsinsky, искусство в Советском Союзе: Живопись, скульптура, графика , стр 6 Aurora Art Publishers, Ленинград, 1978
  45. ^ Олег Sopontsinsky, искусство в Советском Союзе: Живопись, скульптура, графика , стр. 21 Художественное издательство Аврора, Ленинград, 1978
  46. ^ Ричард Пайпс, Россия Под большевистским режимом , P283, ISBN 978-0-394-50242-7 
  47. ^ RH Stacy, Russian Literary Criticism p191 ISBN 0-8156-0108-5 
  48. ^ «1934: Конгресс писателей» . Семнадцать моментов советской истории . Архивировано из оригинала 8 декабря 2013 года . Проверено 11 декабря 2013 года .
  49. ^ Сергей В. Иванов, Неизвестный социалистический реализм. Ленинградская школа , [ полная ссылка ] : стр. 29, 32–340. ISBN 5-901724-21-6 , ISBN 978-5-901724-21-7 .  
  50. ↑ Рен, Кристофер С. (16 сентября 1974 г.). «Русские нарушают шоу современного искусства» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 16 января 2019 .
  51. ↑ DF Марков, Л.И. Тимофеев, «Социалистический реализм»
  52. ^ Лин Чжун-хуа. Постсоветские эстетики переосмысливают русизацию и чинизацию марксизма // Русский язык и литературоведение. Серийный № 33. Пекин, Столичный педагогический университет, 2011, №3. С.46-53.
  53. ^ Библиотека исследований страны Конгресса - Югославия: Введение социалистического самоуправления
  54. ↑ Гонт, Джереми (9 мая 2017 г.). «Волнующиеся портреты женщин коммунистической Албании напоминают иную реальность» . Рейтер . Проверено 25 апреля 2020 года .
  55. ^ Б с д е е г Боннелл, Виктория E. (1991). «Изображение женщин в раннем советском политическом искусстве» . Русское обозрение . 50 (3): 267–288. DOI : 10.2307 / 131074 . ISSN 0036-0341 . 
  56. ^ a b c d Доктор Пэт Симпсон (01.01.2004). «Обнаженная в советском соцреализме: евгеника и образы нового человека 1920-1940-х годов» . Австралийский и новозеландский журнал искусств . 5 (1): 113–137. DOI : 10.1080 / 14434318.2004.11432735 . ISSN 1443-4318 . 
  57. ^ a b c Боннелл, Виктория Э. (1993). «Крестьянка в сталинском политическом искусстве 1930-х годов» . Американский исторический обзор . 98 (1): 55–82. DOI : 10.2307 / 2166382 . ISSN 0002-8762 . 
  58. ^ a b c Лавери, Рена, Иван Линдси и Катя Капушески. 2019. Советские женщины и их искусство: дух равенства .
  59. ↑ Ларкин, Шарлотта (17 ноября 2017 г.). «Женщины авангарда» . Сотбис .
  60. ^ Тейт. «Короткая жизнь равной женщины: Кристина Киэр - Тейт и т . Д.» . Тейт . Проверено 4 декабря 2020 .
  61. ^ а б в Киэр, CH (2012). Сказки пролетариата, или соцреализм китч? В социалистическом реализме: советская живопись 1920-1970 гг. (С. 183-189). Скира.
  62. Перейти ↑ Fredriksson, Martin (2007-05-01). «Авангардист, мужской гений и собственник» . Нордлит (21): 275–284. DOI : 10.7557 / 13.1785 . ISSN 1503-2086 . 
  63. ^ a b c d Рид, Сьюзан Э. (1998). «Все сталинские женщины: гендер и власть в советском искусстве 1930-х годов» . Славянское обозрение . 57 (1): 133–173. DOI : 10.2307 / 2502056 . ISSN 0037-6779 . 
  64. ^ Б с д е е г Симпсон, патент (2004). «Парадные мифы: образ новой советской женщины в день Физкультурника, июль 1944 года» . Русское обозрение . 63 (2): 187–211. ISSN 0036-0341 . 
  65. Перейти ↑ Simpson, Pat (1998). «На полях дискурса? Видения новой советской женщины в социалистической реалистической живописи 1949–50» . История искусства . 21 (2): 247–267. DOI : 10.1111 / 1467-8365.00105 . ISSN 1467-8365 . 
  66. ^ Quan, Гонконг (2019-12-01). «Представление и / или подавление китайских женщин: от социалистической эстетики до товарного фетиша» . Неогеликон . 46 (2): 717–737. DOI : 10.1007 / s11059-019-00487-0 . ISSN 1588-2810 . 
  67. ^ a b Годси, Кристен (2018). Почему женщины лучше занимаются сексом при социализме . США: книги жирным шрифтом. п. 36. ISBN 9781645036364.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бек, Микулаш; Чу, Джеффри; и Масел, Петр (ред.). Социалистический реализм и музыка . Музыковедческий коллоквиум на Международном музыкальном фестивале в Брно 36. Прага: KLP; Брно: Институт музыковедения, Университет Масарика, 2004. ISBN 80-86791-18-1 
  • Голомшток, Игорь. Тоталитарное искусство в Советском Союзе, Третьем рейхе, фашистской Италии и Китайской Народной Республике , Харпер Коллинз, 1990.
  • Джеймс, К. Воган. Советский социалистический реализм: истоки и теория . Нью-Йорк: St. Martin's Press, 1973.
  • Иванов, Сергей. Неизвестный соцреализм. Ленинградская школа . Санкт-Петербург, НП-Принт, 2007 ISBN 978-5-901724-21-7 
  • Линь Чжун-хуа. Постсоветские эстетики переосмысливают русизацию и чинизацию марксизма (Русский язык и литературоведение. Серийный № 33) Пекин, Столичный педагогический университет, 2011, № 3. С.46-53.
  • Прохоров, Глеб. Искусство в условиях соцреализма: советская живопись 1930–1950 гг . Восточный Розвилл, Новый Южный Уэльс, Австралия: Дом ремесленников; G + B Arts International, 1995. ISBN 976-8097-83-3 
  • Райдаут, Уолтер Б. Радикальный роман в Соединенных Штатах: 1900–1954 гг. Некоторые взаимоотношения литературы и общества . Нью-Йорк: Хилл и Ван, 1966.
  • Saehrendt, Кристиан. Kunst als Botschafter einer künstlichen Nation («Искусство искусственной нации - о современном искусстве как инструменте пропаганды ГДР»), Штутгарт, 2009 г.
  • Синявский, Андрей [пишет как Абрам Терц]. «Процесс начинается» и «О социалистическом реализме» в переводе Макса Хейворда и Джорджа Денниса с введением Чеслава Милоша . Беркли: Калифорнийский университет Press, 1960–1982. ISBN 0-520-04677-3 
  • Ленинградская школа живописи. Очерки истории. Санкт-Петербург, Галерея АРКА, 2019. ISBN 978-5-6042574-2-5 
  • Зарождение социалистического реализма в России и Китае . Перевод и переработанная версия « Las noches rusas y el origen del realismo socialista ».

Внешние ссылки [ править ]

  • Moderna Museet в Стокгольме, Швеция: конференция по искусству социалистического реализма
  • Страница Marxists.org Социалистический реализм
  • Виртуальный музей политического искусства - Социалистический реализм
  • Путеводитель по русскому искусству [ постоянная мертвая ссылка ]
  • Социалистический реализм: социалистический по содержанию, капиталистический по цене