Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Курбе» перенаправляется сюда. Для использования в других целях, см Курбе (значения) .
Гюстав Курбе
Гюстав Курбе, фотография Ателье Надар, ок. 1860s.jpg
Гюстав Курбе ок.  1860-е
(портретная фотография Надара )
Родившийся
Жан Дезире Гюстав Курбе

( 1819-06-10 )10 июня 1819 г.
Орнан , Ду , Королевство Франция
Умер31 декабря 1877 г. (1877-12-31)(58 лет)
Ла Тур-де-Пей , Швейцария
НациональностьФранцузский
ИзвестенЖивопись , лепка
Известная работа
Камнедробители (1849 г.)
Захоронение в Орнане (1849–1850 гг.)
Художественная мастерская (1855 г.)
«Ориджин дю монд» (1866 г.)
ДвижениеРеализм
НаградыОбладатель золотой медали, Салон 1848 г.
Назначен на получение французского Почетного легиона в 1870 г. (отказано)
Покровитель (ы)Альфред Бруяс

Жан Дезире Гюстав Курбе ( Великобритания : / к ʊər б eɪ / KOOR -bay , [1] США : / к ʊər б eɪ / koor- BAY , [2] Французский:  [ɡystav kuʁbɛ] ; 10 июня 1819 - 31 декабря 1877) [3] был французским художником, который возглавил движение реализма во французской живописи 19 века . Стремясь рисовать только то, что он мог видеть, он отвергал академические условности и романтизм.предыдущего поколения визуальных художников. Его независимость подала пример, который был важен для более поздних художников, таких как импрессионисты и кубисты . Курбе занимает важное место во французской живописи XIX века как новатор и как художник, стремящийся сделать смелые социальные заявления своими работами.

Картины Курбе конца 1840-х - начала 1850-х годов принесли ему первое признание. Они бросили вызов условности, изображая неидеализированных крестьян и рабочих, часто в большом масштабе, традиционно предназначенном для картин на религиозные или исторические темы. Последующие картины Курбе носили в основном менее откровенно политический характер: пейзажи , морские пейзажи , сцены охоты , обнаженные тела и натюрморты . Курбе, социалист, принимал активное участие в политическом развитии Франции. Он был заключен в тюрьму на шесть месяцев в 1871 году за участие в Парижской Коммуне и жил в изгнании в Швейцарии с 1873 года до своей смерти.

Биография [ править ]

Автопортрет (Мужчина с кожаным поясом) , ок.  1845–1877 гг.

Гюстав Курбе родился в 1819 году в семье Режи и Сильви Удо Курбе в Орнане ( департамент Ду ). В семье зажиточного крестьянства преобладали антимонархические настроения. [ требуется пояснение ] (Его дед по материнской линии участвовал во Французской революции .) Сестры Курбе, Зои, Зели и Жюльетта, были его первыми моделями рисования и живописи. После переезда в Париж он часто возвращался домой в Орнан, чтобы охотиться, ловить рыбу и находить вдохновение. [4]

Курбе уехал в Париж в 1839 году и работал в студии Штойбена и Гессена. Независимый дух, он вскоре оставил, предпочитая развивать свой собственный стиль, изучая картины испанских, фламандских и французских мастеров в Лувре и раскрашивая копии их работ.

L'homme à la pipe ( Автопортрет, Мужчина с трубкой ), 1848–49, Музей Фабра , Монпелье

Первыми работами Курбе были одалиски, вдохновленные произведениями Виктора Гюго и Лелии, иллюстрирующие Жорж Санд , но вскоре он отказался от литературных влияний, решив вместо этого основывать свои картины на наблюдаемой реальности. Среди его картин начала 1840-х годов есть несколько романтических по замыслу автопортретов , в которых художник изобразил себя в различных ролях. К ним относятся « Автопортрет с черной собакой» (ок. 1842–1844 гг., Принят к выставке в Парижском салоне 1844 г. ), театральный « Автопортрет», также известный как « Отчаявшийся человек» (ок. 1843–1845 гг.), « Влюбленные в деревне» ( 1844 г.,Musée des Beaux-Arts , Lyon ), Скульптор (1845), Раненый (1844–54, Musée d'Orsay , Париж), Виолончелист, Автопортрет (1847, Национальный музей , Стокгольм , показано в Салоне 1848 года) и « Человек с трубкой» (1848–49, Музей Фабра , Монпелье). [5]

Поездки в Нидерланды и Бельгию в 1846–1847 годах укрепили убеждение Курбе в том, что художники должны изображать жизнь вокруг себя, как это делали Рембрандт , Хальс и другие голландские мастера . К 1848 году он приобрел сторонников среди молодых критиков, неоромантиков и реалистов, особенно Шампфлери . [6]

Курбе добился своего первого успеха в Салоне в 1849 году с картиной « После обеда в Орнане» . Работа, напоминающая Шардена и Ленена , принесла Курбе золотую медаль и была куплена государством. [7] Золотая медаль означала, что его работы больше не будут требовать одобрения жюри для выставки в Салоне [8] - исключением, которым Курбе пользовался до 1857 года (когда правила изменились). [9]

В 1849–1850 Курбе написал «Камнедробители» (разрушенные во время бомбардировки Дрездена союзниками в 1945 году), которые Прудон восхищался символом крестьянской жизни; это было названо «первой из его великих работ». [10] Картина была вдохновлена ​​сценой, свидетелем которой Курбе был на обочине дороги. Позже он объяснил Шампфлери и писателю Фрэнсису Вей: «Нечасто можно встретить столь полное выражение бедности, и тут же у меня возникла идея картины. Я сказал им прийти в мою студию в следующий раз. утро." [10]

Реализм [ править ]

Волна (La Vague) , 1869, холст, масло, 66 см × 90 см (26 дюймов × 35 дюймов ), Лионский музей изящных искусств

Работы Курбе не принадлежали ни к преобладающим романтическим, ни к неоклассическим школам. Историческая живопись , которую Парижский салон считал высшим призванием художника, не интересовала его, поскольку он считал, что «художники одного века [] в принципе неспособны воспроизвести аспект прошлого или будущего века ...» [11 ] Вместо этого он утверждал, что единственный возможный источник живого искусства - это собственный опыт художника. [11] Он и Жан-Франсуа Милле нашли вдохновение в рисовании жизни крестьян и рабочих. [12]

Курбе писал фигуративные композиции, пейзажи, морские пейзажи, натюрморты. Он вызывал споры, обращаясь к социальным вопросам в своей работе и рисуя предметы, которые считались вульгарными, такие как сельская буржуазия, крестьяне и условия труда бедняков. Его работы вместе с Оноре Домье и Жаном-Франсуа Милле стали известны как Реализм . Для Курбе реализм имел дело не с совершенством линии и формы, а предполагал спонтанное и грубое обращение с краской, предполагая прямое наблюдение художника при изображении неровностей в природе . Он изображал суровость жизни и тем самым бросал вызов современным академическим идеям искусства.

Камнедробители [ править ]

Основная статья: Камнедробители

Считающаяся первой из великих работ Курбе, «Камнедробители 1849 года» представляют собой образец соцреализма, который произвел фурор, когда впервые был выставлен в Парижском салоне 1850 года. Работа была основана на двух мужчинах, молодом и старом. , которого Курбе обнаружил в изнурительном труде на обочине дороги, когда он вернулся в Орнан с восьмимесячным визитом в октябре 1848 года. Вдохновленный этим Курбе сказал своим друзьям и критикам Фрэнсису Вей и Жюлю Шампфлери: «Это не Часто можно встретить такое полное выражение бедности, что тут же у меня возникла идея картины ».

В то время как другие художники изображали бедственное положение сельской бедноты, крестьяне Курбе не идеализированы, как в таких произведениях, как «Собиратели» Милле .

В феврале 1945 года работа была уничтожена во время Второй мировой войны вместе со 154 другими фотографиями, когда союзные войска бомбили транспортное средство, перевозившее картины в замок Кенигштайн недалеко от Дрездена.

Похороны в Орнансе [ править ]

Основная статья: Похороны в Орнане
Гюстав Курбе, Похороны в Орнане , 1849–1850, холст, масло, 314 см × 663 см (124 дюйма × 261 дюйм), Музей Орсе , Париж. Выставка в Парижском салоне 1850–1851 годов вызвала «взрывную реакцию» и мгновенно принесла Курбе известность. [13]

Салон 1850–1851 [а] нашел его триумфальным с «Камнедробителями» , « Крестьянами Флажи» и «Похоронением в Орнане» . « Похороны» , одна из самых важных работ Курбе, описывает похороны его двоюродного дяди [15], которые он посетил в сентябре 1848 года. Люди, присутствовавшие на похоронах, были образцами для картины. Раньше модели использовались как действующие лица в исторических повествованиях, но в « Погребении» Курбе сказал, что «нарисовал тех самых людей, которые присутствовали при погребении, всех горожан». В результате мы получили реалистичное представление о них и о жизни в Орнане.

Огромная картина размером 10 на 22 фута (3,0 на 6,7 метра) вызвала как похвалу, так и яростные осуждения со стороны критиков и публики, отчасти потому, что нарушила условность, изображая прозаический ритуал в масштабе, который ранее был зарезервирован для религиозный или королевский предмет.

По словам историка искусства Сары Фонс, «В Париже захоронение было оценено как произведение, вошедшее в великую традицию исторической живописи, как выскочка в грязных ботинках, разбившая благородную вечеринку, и с точки зрения этой традиции это, конечно, было нашел желающим ". [16] В картине отсутствует сентиментальная риторика, которая ожидалась от жанровой работы : скорбящие Курбе не делают театральных жестов горя, а их лица казались скорее карикатурными, чем облагороженными. Критики обвиняли Курбе в умышленном преследовании уродства. [16]

Со временем публика стала больше интересоваться новым реалистическим подходом, и пышная декадентская фантазия романтизма потеряла популярность. Курбе хорошо понимал важность картины и сказал о ней: « Похороны в Орнане на самом деле были захоронением романтизма».

Курбе стал знаменитостью, о нем говорили как о гении, «ужасном социалисте» и «дикаре». [17] Он активно поощрял восприятие публикой его как необразованного крестьянина, в то время как его амбиции, его смелые заявления журналистам и его настойчивость в изображении собственной жизни в своем искусстве создали ему репутацию безудержного тщеславия. [18]

Курбе связывал свои идеи реализма в искусстве с политическим анархизмом , и, получив аудиторию, он продвигал демократические и социалистические идеи, написав политически мотивированные эссе и диссертации. Его знакомое лицо было объектом частых карикатур в популярной французской прессе. [19]

В 1850 году Курбе писал другу:

... в нашем очень цивилизованном обществе мне необходимо вести жизнь дикаря. Я должен быть свободен даже от правительств. У людей есть мои соболезнования, я должен обращаться к ним напрямую. [20]

В течение 1850-х годов Курбе написал множество фигуративных работ, используя в качестве сюжетов простых людей и друзей, таких как Деревенские девицы (1852 г.), Борцы (1853 г.), Купальщицы (1853 г.), Спящая прядильщица (1853 г.) и Просеиватели пшеницы ( 1854 г.).

Мастерская художника [ править ]

Мастерская художника (L'Atelier du peintre): настоящая аллегория семилетнего этапа в моей художественной и нравственной жизни , 1855 г., 359 см × 598 см (141 × 235 дюймов), холст, масло, Музей Орсе , Париж

В 1855 году Курбе представил четырнадцать картин для выставки на Всемирной выставке . Три были отклонены из-за нехватки места, в том числе «Похороны в Орнансе» и его другое монументальное полотно « Мастерская художника» . [21] Отказавшись получить отказ, Курбе взял дело в свои руки. Он выставил сорок своих картин, в том числе «Студию художника» , в своей галерее под названием «Павильон реализма» (Pavillon du Réalisme), которая была временной структурой, которую он построил по соседству с официальной Вселенской выставкой, похожей на Салон . [21]

Работа представляет собой аллегорию жизни Курбе как художника, рассматриваемую как героическое предприятие, в котором его окружают друзья и поклонники справа, а слева - вызовы и оппозиция. Среди друзей справа - искусствоведы Шампфлери , Шарль Бодлер и коллекционер произведений искусства Альфред Бруяс . Слева находятся фигуры (священник, проститутка, могильщик, торговец и другие), которые представляют то, что Курбе описал в письме Шампфлери как «потусторонний мир тривиальной жизни, людей, нищеты, бедности, богатства, эксплуатируемых и эксплуататоров. , люди, живущие смертью ". [22]

На переднем плане слева изображен человек с собаками, не упомянутый в письме Курбе Шампфлери. Рентгеновские снимки показывают, что он был изображен позже, но его роль в картине важна: он представляет собой аллегорию тогдашнего французского императора Наполеона III , узнаваемого по его знаменитым охотничьим собакам и культовым закрученным усам. Помещая его слева, Курбе публично демонстрирует свое презрение к императору и изображает его преступником, предполагая, что его «владение» Францией является незаконным. [23]

Хотя такие артисты, как Эжен Делакруа, были горячими поборниками его усилий, публика пришла на шоу в основном из любопытства и высмеяла его. Посещаемость и продажи были разочаровывающими, [24] но статус Курбе как героя французского авангарда стал гарантированным. Им восхищался американец Джеймс Эббот Макнил Уистлер , и он стал источником вдохновения для молодого поколения французских художников, включая Эдуарда Мане и художников- импрессионистов . Мастерская художника была признана шедевром Делакруа, Бодлера и Шампфлери, если не публикой.

Реалистический манифест [ править ]

Курбе написал реалистический манифест для введения в каталог этой независимой персональной выставки, повторяя тон политических манифестов того времени. В нем он утверждает, что его цель как художника «воплотить обычаи, идеи, облик моей эпохи согласно моей собственной оценке». [25]

Звание Реалиста было навязано мне так же, как титул Романтика был наложен на людей 1830 года. Заголовки никогда не давали истинного представления о вещах: если бы было иначе, работы были бы ненужными.

Не вдаваясь в подробности о большей или меньшей точности названия, которое, как я надеюсь, не может действительно понять, я ограничусь несколькими пояснительными словами, чтобы сократить недоразумения.

Я изучал искусство древних и искусство современников, избегая любых предвзятых систем и без предрассудков. Я больше не хотел подражать одному, чем копировать другое; Более того, в мои намерения не входило достижение тривиальной цели «искусство ради искусства». Нет! Я просто хотел извлечь из полного знакомства с традицией аргументированное и независимое сознание своей индивидуальности.

Знать, чтобы делать, это была моя идея. Быть в состоянии воплотить обычаи, идеи, внешний вид моего времени, согласно моей собственной оценке; быть не только художником, но и мужчиной; Одним словом, создавать живое искусство - это моя цель. (Гюстав Курбе, 1855 г.) [26]

Известность [ править ]

«Молодые дамы у Сены» (лето) , 1856 г., Пти-Пале , Париж: одна из самых известных картин Курбе. «Бескомпромиссный упор на плотность и вес» [27]
Портрет Джо («Прекрасная Ирландия») , 1865–66, Метрополитен-музей , картина Джоанны Хиффернан , вероятная модель для сна.

В Салоне 1857 года Курбе показал шесть картин. В их числе « Девушки на берегу Сены» (лето) , изображающие двух проституток под деревом, а также первая из многих сцен охоты, которые Курбе должен был нарисовать до конца своей жизни: Лань в заливе в снегу и Карьер. . [9]

Картина «Девушки на берегу Сены» , написанная в 1856 году [28], спровоцировала скандал. Искусствоведы, привыкшие к традиционным, «вневременным» обнаженным женщинам в пейзажах, были шокированы изображением Курбе современных женщин, небрежно демонстрирующих свое нижнее белье. [29]

Выставляя сенсационные работы наряду со сценами охоты, которые принесли популярный успех английскому художнику Эдвину Ландсиру , Курбе гарантировал себе «известность и продажи». [30] В течение 1860-х Курбе написал серию все более эротических работ, таких как Femme nue couchée .

Кульминацией этого стал «Происхождение мира» (L'Origine du monde) (1866 г.), на котором изображены женские гениталии и не выставлялись публично до 1988 г. [31], и « Сон» (1866 г.) с изображением двух женщин в постели. Последняя картина стала предметом полицейского отчета, когда она была выставлена ​​продавцом картин в 1872 году. [32]

Примерно до 1861 года режим Наполеона демонстрировал авторитарные черты, используя цензуру прессы для предотвращения распространения оппозиции, манипулируя выборами и лишая парламент права на свободное обсуждение или любую реальную власть. Однако в 1860-х годах Наполеон III пошел на дополнительные уступки, чтобы успокоить своих либеральных оппонентов. Это изменение началось с разрешения бесплатных дебатов в парламенте и публичных отчетов о парламентских дебатах. Цензура прессы также была ослаблена и завершилась назначением либерала Эмиля Оливье , ранее лидера оппозиции режиму Наполеона, де-факто премьер-министром в 1870 году. В знак умиротворения по отношению к либералам, восхищавшимся Курбе, Наполеон III номинировал его в Почетный легион в 1870 году. Его отказ от креста Почетного легиона возмутил власть имущих, но сделал его чрезвычайно популярным среди тех, кто выступал против господствующего режима.

  • Femme nue couchée , 1862 год.

  • Le Sommeil (Sleep) , 1866, Маленький дворец, Музей изящных искусств де ла Виль де Пари

  • Юная купальщица , 1866 г.

  • Происхождение мира ( L'Origine du monde ), 1866 г., Музей Орсе , Париж

Курбе и Парижская Коммуна [ править ]

Сатирический очерк Гюстава Курбе, снимающего "колонну Рамбуто" (писсуар), карикатура, опубликованная популярной газетой Коммуны, Père Duchêne illustré.
Чиновники коммуны позируют на фоне обломков Вандомской колонны, снятой по предложению Курбе. После падения Коммуны ему было приказано оплатить стоимость восстановления колонны.

4 сентября 1870 года, во время франко-прусской войны , Курбе сделал предложение, которое позже вернулось, чтобы преследовать его. Он написал письмо в Правительство национальной обороны, в котором предлагал снести колонну на Вандомской площади , воздвигнутую Наполеоном I в честь побед французской армии. Он написал:

Поскольку Вандомская колонна является памятником, лишенным всякой художественной ценности, имеющим тенденцию увековечивать своим выражением идеи войны и завоеваний прошлой имперской династии, которые осуждаются настроениями республиканской нации, гражданин Курбе выражает желание, чтобы Правительство национальной обороны разрешит ему разобрать эту колонну » [33].

Курбе предложил перенести колонну в более подходящее место, например, в гостиницу инвалидов , военный госпиталь. Он также написал открытое письмо, адресованное немецкой армии и немецким художникам, с предложением переплавить немецкие и французские пушки и увенчать их колпаком свободы и превратить их в новый памятник на Вандомской площади, посвященный федерации Германии. и французы. Правительство национальной обороны никак не отреагировало на его предложение снести колонну, но оно не было забыто. [34]

18 марта, после поражения французов во франко-прусской войне, революционное правительство под названием Парижская Коммуна ненадолго пришло к власти в городе. Курбе сыграл активную роль и организовал Федерацию художников, которая провела свое первое собрание 5 апреля в Большом амфитеатре Медицинской школы. На мероприятии присутствовало от трехсот до четырехсот художников, скульпторов, архитекторов и декораторов. В списке участников было несколько известных имен, в том числе Андре Жиль , Оноре Домье , Жан-Батист-Камиль Коро , Эжен Поттье , Жюль Далу и Эдуард Мане.. Мане не был в Париже во время Коммуны и не присутствовал, а Коро, которому было семьдесят пять лет, жил в загородном доме и в своей мастерской во время Коммуны, не принимая участия в политических событиях.

Курбе председательствовал на собрании и предложил, чтобы Лувр и музей Люксембургского дворца, два главных художественных музея Парижа, закрытые во время восстания, были открыты как можно скорее, а традиционная ежегодная выставка под названием Салон проводилась как в прошедшие годы, но с радикальными отличиями. Он предложил, чтобы Салон был свободен от какого-либо государственного вмешательства или вознаграждения предпочитаемых артистов; не было бы ни медалей, ни государственных поручений. Более того, он призвал к упразднению самых известных государственных учреждений французского искусства; в Школе изящных искусств , школа в Риме, Афинская школа, и секция изобразительных искусств Института Франции . [35]

12 апреля Исполнительный комитет Коммуны дал Курбе, хотя он еще не был официально членом Коммуны, задание открыть музеи и организовать Салон. На том же собрании был издан указ: «Колонна на Вандомской площади будет снесена». [36] 16 апреля были проведены внеочередные выборы, чтобы заменить более умеренных членов Коммуны, которые отказались от своих мест, и Курбе был избран делегатом от 6-го округа.. Ему было присвоено звание делегата изящных искусств, а 21 апреля он также стал членом Комиссии по образованию. На заседании Комиссии 27 апреля в протоколе сообщалось, что Курбе потребовал снести Вандомскую колонну и что колонна будет заменена аллегорической фигурой, представляющей приход к власти Коммуны 18 марта. [36]

Тем не менее Курбе был диссидентом по натуре, и вскоре он выступил против большинства членов Коммуны по некоторым ее мерам. Он был одним из меньшинства членов Коммуны, которые выступали против создания Комитета общественной безопасности, созданного по образцу комитета с тем же названием, который осуществлял террор во время Французской революции . [37]

Курбе выступил против Коммуны по другому, более серьезному вопросу; арест его друга Гюстава Чоде, известного социалиста, магистрата и журналиста, портрет которого написал Курбе. Популярная газета Коммуны Le Père Duchesne обвинила Шоде, когда он некоторое время был заместителем мэра 9-го округа до образования Коммуны, в том, что он приказал солдатам стрелять по толпе, окружившей Отель де Виль. Противодействие Курбе было бесполезным; 23 мая 1871 года, в последние дни Коммуны, Чодей был расстрелян Коммуной. По некоторым данным, Курбе в знак протеста ушел из Коммуны. [38]

13 мая по предложению Курбе был снесен парижский дом Адольфа Тьера , исполнительного директора французского правительства, а его коллекция произведений искусства конфискована. Курбе предложил передать конфискованное искусство в Лувр и другие музеи, но директор Лувра отказался принять его. [39] 16 мая, всего за девять дней до падения Коммуны, на большой церемонии с участием военных оркестров и фотографов Вандомская колонна была разрушена и разбита на части. Некоторые свидетели утверждали, что Курбе был там, другие отрицали это. На следующий день Федерация художников обсудила вопрос об увольнении директоров Лувра и музеев Люксембурга, которых некоторые члены Коммуны подозревали в тайных контактах с французским правительством, и назначила новых руководителей музеев.

Одна из серии натюрмортов, созданных Курбе в тюрьме за роль в Коммуне (1871). Ему разрешали мольберт и краски, но он не мог позировать для себя моделями.

Согласно одной легенде, Курбе защищал Лувр и другие музеи от «грабящих банд», но нет никаких записей о таких нападениях на музеи. Единственная реальная угроза Лувру возникла во время «Кровавой недели» 21–28 мая 1871 года, когда отряд коммунаров во главе с генералом Коммуны Жюлем Бержере поджег дворец Тюильри рядом с Лувром. [40] Огонь перекинулся на библиотеку Лувра, которая была полностью разрушена, но усилиями музейных хранителей и пожарных спасла картинная галерея. [41]

После окончательного подавления Коммуны французской армией 28 мая Курбе скрывался в квартирах разных друзей. Он был арестован 7 июня. На суде перед военным трибуналом 14 августа Курбе утверждал, что он присоединился к Коммуне только для ее усмирения и что он хотел переместить Вандомскую колонну, а не разрушить ее. Он сказал, что принадлежал к Коммуне совсем недолго и редко бывал на ее собраниях. Он был осужден, но приговорен к более мягкому наказанию, чем другие лидеры коммуны; шесть месяцев тюрьмы и штраф в пятьсот франков. Отбыв часть срока в тюрьме Сен-Пелажи в Париже, ему разрешили пользоваться мольбертом и красками, но он не мог позировать для себя моделями. Он создал знаменитую серию натюрмортов с цветами и фруктами. [42]

Изгнание и смерть [ править ]

Форель , 1871 г.

2 марта 1872 года Курбе завершил свой тюремный срок, но его проблемы, вызванные разрушением Вандомской колонны, еще не закончились. В 1873 году новоизбранный президент республики Патрис Мак-Махон объявил о планах перестроить колонну, и Курбе оплатит все расходы. Не имея возможности заплатить, Курбе отправился в добровольное изгнание в Швейцарии, чтобы избежать банкротства. В последующие годы он участвовал в региональных и национальных выставках Швейцарии. Находясь под наблюдением швейцарской разведки, он пользовался в маленьком швейцарском мире искусства репутацией главы «реалистической школы» и вдохновлял молодых художников, таких как Огюст Бод-Бови и Фердинанд Ходлер . [43]

Важные работы этого периода включают несколько картин форели , «пойманной на крючок и истекающей кровью из жабр» [44] , которые были интерпретированы как аллегорические автопортреты сосланного художника. [44] В последние годы жизни Курбе писал пейзажи, в том числе несколько сцен с водой, таинственным образом появляющейся из глубин земли в горах Юра на границе Франции и Швейцарии . [45] Курбе также работал над скульптурой во время изгнания. Ранее, в начале 1860-х годов, он создал несколько скульптур, одну из которых - « Рыбак из Чаво» (1862 г.) - он пожертвовал Орнансу для общественного фонтана, но после ареста Курбе она была удалена.[46]

4 мая 1877 года Курбе сообщили сметную стоимость реконструкции Вандомской колонны; 323091 франк 68 сантимов. Ему была предоставлена ​​возможность уплачивать штраф ежегодно в размере 10 000 франков в течение следующих 33 лет, до его 91-го дня рождения. 31 декабря 1877 года, за день до первого взноса [47], Курбе умер в возрасте 58 лет в Ла-Тур-де-Пей , Швейцария, от болезни печени, усугубленной пьянством.

Галерея [ править ]

  • Автопортреты

  • Автопортрет с черной собакой , 1842 г.

  • Автопортрет , 1842 г.

  • Автопортрет (Отчаянный) , ок. 1843–45, частное собрание

  • Виолончелист, Автопортрет , 1847 г.

  • Художник за мольбертом , ок. 1847-1848, бумага, уголь

  • Портреты

  • Портрет Поля Ансута , ок. 1842–43

  • Портрет Г. Дж. Ван Висселинга , 1846 г.

  • Зели Курбе , 1847 г.

  • Портрет Бодлера , 1848 г.

  • Прудон и его дети , 1865 г.

  • Испанка , 1854 г.

  • Гюстав Матье , 1869, Самлунг Оскар Рейнхарт ' Ам-Ремерхольц , Винтертур

  • Пейзажи

  • Скалы в Этрета, после бури , 1870 г.

  • Волна , 1870 год

  • Морское побережье в Нормандии , 1867 г.

  • Мост Амбруа Лангедок , 1857 г.

  • Ручей в горах Джура ( Поток ), 1872–73, Художественный музей Гонолулу

  • Эффект снега , c. 1860-е годы

  • Спокойное море , 1869, Метрополитен-музей

  • Грот Сарразин близ Нанс-су-Сент-Анн , ок. 1875 г.

  • Шильонский замок , 1874 г.

  • Обнаженные

  • Обнаженная женщина с собакой (Femme nue au chien) , ок. 1861–62, Музей Орсе , Париж

  • Ла Фонт (Источник) , 1862 г., Музей Метрополитен

  • Les Bas Blancs, (Женщина в белых чулках) , 1864, Фонд Барнса

  • Женщина с попугаем , 1866 г., Музей Метрополитен , Нью-Йорк.

  • Женщина в волнах , 1868, Метрополитен-музей, Нью-Йорк

  • Источник , 1868, Музей Орсе

  • Другой

  • Гамак , 1844 год

  • Скульптор , 1845 г.

  • После обеда в Орнане , 1849 г.

  • Камнедробители , 1849 г.

  • Фермеры Флажи по возвращении с рынка , 1850, Художественный музей , Безансон

  • Борцы , 1853 г., Музей изящных искусств , Будапешт.

  • Встреча ("Bonjour, Monsieur Courbet") , 1854 г., Музей Фабра , Монпелье

  • Просеиватели пшеницы (Les Cribleuses de blé) , 1854 г.

  • Охотничий завтрак , 1858 г., Музей Вальрафа-Рихарца , Кельн

  • Лиса в снегу , 1860, Художественный музей Далласа

  • Решетчатый , 1862, Музей искусств Толедо , Толедо, Огайо

  • Девушка с чайками , 1865 год

  • Рыбацкая лодка , 1865, Метрополитен-музей

  • Борзые графа де Шуазель , 1866 г.

  • Убийство оленя , 1867, Художественный музей , Безансон

Наследие [ править ]

Клод Моне , Le Déjeuner sur l'herbe (правая часть), с Гюставом Курбе, 1865–1866 гг., Музей Орсе , Париж

Курбе восхищались многими молодыми художниками. Клод Моне включил портрет Курбе в свою версию « Le Déjeuner sur l'herbe» 1865–1866 годов (Musée d'Orsay, Париж). Особый вид реализма Курбе повлиял на многих художников, в частности на немецких художников из круга Лейбля , [48] Джеймса Макнила Уистлера и Поля Сезанна . Влияние Курбе можно также увидеть в работах Эдварда Хоппера , чей « Мост в Париже» (1906 г.) и « Приближаясь к городу» (1946 г.) были описаны как фрейдистские отголоски произведений Курбе « Источник Лу» и «Происхождение мира».. [49] Среди его учеников были Анри Фантен-Латур , Гектор Ханото и Олаф Исааксен .

Курбе однажды написал это в письме:

Я всегда жил на свободе; позволь мне закончить мою жизнь свободным; когда я умру, пусть обо мне скажут: «Он не принадлежал ни к школе, ни к церкви, ни к институту, ни к академии, ни тем более ни к какому режиму, кроме режима свободы». [50]

Разграбленное нацистами искусство [ править ]

Во время Третьего рейха (1933-1945) у еврейских коллекционеров произведений искусства по всей Европе была конфискована собственность в рамках Холокоста. Многие произведения искусства, созданные Курбе, были разграблены нацистами и их агентами в тот период и лишь недавно были возвращены семьям предыдущих владельцев.

La Falaise d'Etretat Курбе принадлежала еврейскому коллекционеру Марку Вольфсону и его жене Эрне, которые оба умерли в Освенциме . Исчезнув во время нацистской оккупации Франции, он снова появился спустя годы в музее Орсе [51]

Великий венгерский еврейский коллекционер барон Мор Липот Херцог владел несколькими Курбе, включая « Замок Блонэ (снег)» (около 1875 г.), « Замок Блонэ (снег) в Будапештском музее изящных искусств. [52] и самая печально известная работа Курбе - "L'Origine du Monde " ("Происхождение мира"). Его коллекция из 2000-2500 произведений была разграблена нацистами, и многие из них до сих пор отсутствуют. [53]

Картины Густава Курбе « Деревенская девочка с козой» , «Отец» и « Пейзаж со скалами» были обнаружены в сокровищнице искусства Гурлитта в Мюнхене. Кому они принадлежали, неизвестно. [54] [55]

Жозефина Вайнманн и ее семья, немецкие евреи, владели Le Grand Pont до того, как были вынуждены бежать. Его приобрел нацистский боевик Герберт Шефер и одолжил художественной галерее Йельского университета , против которой семья Вайнманнов подала иск. [56]

Курбе и кубизм [ править ]

Два художника 19 века подготовили почву для появления кубизма в 20 веке: Курбе и Сезанн . [57] Вклад Сезанна хорошо известен. [58] Важность Курбе была объявлена Гийомом Аполлинером , поэт-представителем кубистов. В своей книге Les Peintres Cubistes, Méditations Esthétiques (1913) он заявил: «Курбе - отец новых художников». [59] Жан Метцингер и Альбер Глейз часто изображали Курбе как отца всего современного искусства. [59]

Оба художника стремились выйти за рамки традиционных методов изображения природы; Сезанн диалектическим методом раскрывает процесс видения, Курбе - его материализмом. [60] Кубисты объединили бы эти два подхода в развитии революции в искусстве. [61]

На формальном уровне Курбе хотел передать физические характеристики того, что он писал: его плотность, вес и текстуру. Искусствовед Джон Бергер сказал: «Ни один художник до Курбе никогда не мог так бескомпромиссно подчеркивать плотность и вес того, что он писал». [62] Этот акцент на материальной реальности наделял его подданных достоинством. [63] Бергер заметил, что художники-кубисты «очень старались установить физическое присутствие того, что они изображали. И в этом они являются наследниками Курбе». [64]

См. Также [ править ]

  • История живописи
  • Леонсе Бенедите
  • Список художников-востоковедов
  • Потерянные произведения искусства
  • Ориентализм
  • Западная живопись

Ссылки [ править ]

Примечания
  1. ↑ Политические волнения отложили открытие Салона 1850 г. до 30 декабря 1850 г. [14]
Цитаты
  1. ^ "Курбе, Гюстав" . Lexico UK Dictionary . Издательство Оксфордского университета . Дата обращения 3 августа 2019 .
  2. ^ "Курбе" . Словарь Мерриама-Вебстера . Дата обращения 3 августа 2019 .
  3. ^ Франц, Анри (1911). "Курбе, Гюстав"  . В Чисхолме, Хью (ред.). Encyclopdia Britannica . 7 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. С. 318–319.
  4. Перейти ↑ Berman, Avis (апрель 2008 г.). «Больше, чем жизнь» . Смитсоновский журнал .
  5. ^ Франц 1911 .
  6. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 83
  7. ^ Masanès 2006 , стр. 31-32
  8. ^ Masanès 2006 , стр. 30
  9. ^ Б Masanès 2006 , стр. 55
  10. ^ Б Masanès 2006 , стр. 31 год
  11. ^ a b Faunce & Nochlin 1988 , стр. 7
  12. ^ Хейн, Скотт (2000). История Франции (1-е изд.). Гринвуд Пресс. п. 112 . ISBN 0-313-30328-2.
  13. ^ "Похороны Гюстава Курбе в Орнане" . pbs.org .
  14. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 2
  15. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 79
  16. ^ a b Faunce & Nochlin 1988 , стр. 4
  17. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 8
  18. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 8-9
  19. ^ « ' Le chef de l'école du lay': Гюстав Курбе в карикатурах XIX века. Блог европейских исследований» . blogs.bl.uk . Проверено 18 сентября 2017 года .
  20. ^ Курбе Гюстав: artchive.com со ссылкойPerl, Джед: Галерея Переход: Времена года в художественном мире , 1991, Харкорт, ISBN 978-0-15-134260-0 . 
  21. ^ Б Masanès 2006 , стр. 52
  22. ^ Masanès 2006 , стр. 48
  23. ^ Туссен, Элен (1978). Гюстав Курбе, 1819–1877: [выставка] в Королевской академии художеств, 19 января - 19 марта 1978 г .: [каталог] . Лондон: Совет по делам искусств Великобритании. [Выставочный орган. от Réunion des Musées Nationaux. Орган. комитет: Алан Боунесс ...] стр. 265. ISBN 0-7287-0152-9.
  24. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 84
  25. ^ Музей Метрополитен, Французский реализм девятнадцатого века , Хейльбрунн Хронология истории искусств
  26. ↑ Выставка и продажа сорока картин и четырех рисунков Гюстава Курбе, Париж, 1855 г. , выступление Курбе, Музей Орсе.
  27. ^ Бергер 1965 , стр. 52: «Вы можете увидеть это в том, как [Курбе] нарисовал яблоко или волну, или в том, как он нарисовал тяжелую томность и помятые платья двух девушек, лежащих на берегу Сены».
  28. ^ "Гюстав Курбе - Les Demoiselles Au Bord De La Seine" . art.yodelout.com.
  29. ^ "Девушки на берегу Сены, национальные галереи" . www.nationalgallery.org.
  30. Перейти ↑ Schwabsky 2008 , p. 30
  31. Перейти ↑ Schwabsky 2008 , p. 34
  32. ^ Faunce & Nochlin 1988 , стр. 176
  33. ^ "Attendu que la Colonne Vendôme est un памятник dénué de toute valeur artistique, tendant à perpétuer par son expression les idées de guerre et de conquête qui étaient dans la dynastie impériale, mais que réprouve le sentiment ofune républicaine républicain Курбе] émet le vœu que le gouvernement de la Défense nationale veuille bien l'autoriser à déboulonner cette Colnene.
  34. ^ Milza 2009 , стр. 294
  35. ^ Milza 2009 , стр. 296-297
  36. ^ a b Riat 1906 [ необходимы страницы ]
  37. ^ Milza 2009 , стр. 294-295
  38. ^ См. Статью о Курбе во французской Википедии .
  39. ^ Milza 2009 , стр. 294-296, 297
  40. ^ Milza 2009 , стр. 396-397
  41. ^ Héron де Villefosse, Рене (1959). Histoire de Paris . Бернар Грассе.
  42. ^ РМАТ 1906 , стр. 120-122
  43. ^ Fischer 2009 , стр. 57-80
  44. ^ а б Данто 1989 , стр. 100
  45. ^ Fumey, Жиль (2007). "Курбе, peintre du calcaire" . Карстология (на французском). 50 : 49–51. DOI : 10.3406 / karst.2007.2611 . Проверено 22 февраля 2019 .
  46. ^ Хердинг 1998
  47. ↑ Ноэль 1978 [ необходимы страницы ]
  48. Перейти ↑ Forster-Hahn 2001 , p. 155
  49. Перейти ↑ Wells, Walter, Silent Theater: The Art of Edward Hopper , London / New York: Phaidon, 2007.
  50. ↑ Курбе, Гюстав: Письма Гюстава Курбе , 1992, University of Chicago Press, Перевод Петры Тен-Дёсшате Чу, ISBN 0-226-11653-0 . ( Google Книги ) 
  51. ^ "Tableaux spoliés. La France peut mieux faire" . www.lootedart.com . Парижский матч . Проверено 5 февраля 2021 года .
  52. ^ «После 75 лет и 15 требований, заявка на восстановление утраченного искусства в дюймах вперед» . www.lootedart.com . Нью-Йорк Таймс. Архивировано 5 февраля 2021 года . Проверено 5 февраля 2021 года .
  53. ^ «Счастливый конец для украденной картины Курбе на выставке в Париже» . www.lootedart.com . Интернэшнл Геральд Трибюн . Проверено 5 февраля 2021 года .
  54. ^ Kimmelman, Майкл (6 ноября 2013). «В заново открывшейся сокровищнице искусства - победа над волей нацистов (опубликовано в 2013 году)» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Архивировано 12 ноября 2013 года . Проверено 5 февраля 2021 года . 
  55. ^ «Захваченный нацистами тайник в Мюнхене включает Неизвестного Дикса, Шагала» . lootedart.com . Проверено 5 февраля 2021 года .
  56. ^ РЭНОЛЬД, профессор Марк-Андре. «Трансграничные требования о реституции произведений искусства, похищенных в ходе вооруженных конфликтов и войн, и альтернативы судебным разбирательствам» (PDF) . Комитет Европейского парламента по правовым вопросам .
  57. ^ Бергер 1965 , стр. 51: «Подготовка революции кубизма началась в девятнадцатом веке двумя художниками: Курбе и Сезанном». и п. 55: «Революционное наследие, которое девятнадцатый век оставил в наследство двадцатому: материализм Курбе и диалектика Сезанна».
  58. ^ Бергер 1965 , стр. 51: «Важность Сезанна для кубистов подчеркивалась так часто, что это стало обычным явлением».
  59. ^ a b Гийом Аполлинер, Les Peintres Cubistes (Художники-кубисты) , 1913 , (переведено и проанализировано Питером Ф. Ридом, University of California Press, 25 октября 2004 г., стр. 27, 137
  60. ↑ Berger 1965 , стр. 51–52: «И Курбе, и Сезанн меняют акцент живописцев в подходе к природе: Курбе своим материализмом, Сезанн - своим диалектическим взглядом на процесс взгляда на природу».
  61. ↑ Berger 1965 , pp. 55–56: «Задача заключалась в том, чтобы объединить эти две вещи. Если следовать ей по отдельности, каждая из них приведет к тупику: материализм Курбе станет механическим; сила тяжести, придавшая такое достоинство человеку. его предметы стали бы угнетающими и буквальными. Диалектика Сезанна становилась все более и более бесплотной, а ее гармония могла бы достигаться ценой физического безразличия. Сегодня оба примера рассматриваются отдельно (курсив в оригинале).
  62. ^ Бергер 1965 , стр. 52
  63. ↑ Berger 1965 , стр. 52–53: «Курбе, все еще используя краску на холсте, хотел выйти за рамки [живописных] условностей и найти эквивалент физического ощущения изображаемых материальных объектов: их вес, их температура, их текстура. «Какая перспектива на горизонт значила для Пуссена , сила тяжести - для Курбе». (курсив в оригинале).
  64. ^ Бергер 1965 , стр. 58
Процитированные работы
  • Бергер, Джон (1965). Успех и неудача Пикассо . Penguin Books, Ltd. ISBN 978-0-679-73725-4.
  • Данто, Артур (23 января 1989 г.). «Курбе». Нация . С. 97–100.
  • Фаунс, Сара; Ночлин, Линда (1988). Пересмотр Курбе. Выпущено по случаю выставки, открывшейся в Бруклинском музее 4 ноября 1988 - 16 января 1989, Миннеаполисский институт. искусств февр. 18 - 30 апреля 1989 . Бруклин, Нью-Йорк: Бруклинский музей. ISBN 0-300-04298-1.
  • Фишер, Маттиас (2009). Der junge Hodler. Eine Künstlerkarriere 1872–1897 . Wädenswil: Нимбус. ISBN 978-3-907142-30-1.
  • Форстер-Хан, Франсуаза (2001). Дух эпохи: картины девятнадцатого века из Национальной галереи в Берлине . Лондон: Национальная галерея. ISBN 1-85709-981-8.
  • Хердинг, Клаус (январь 1998 г.). Курбе, Гюстав . Grove Art Online. Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-866203-7.
  • Милза, Пьер (2009). L'année ужасная - Коммуна (Марс – Жюин 1871) . Париж: Перрен. ISBN 978-2-262-03073-5.
  • Масанес, Фабрис (2006). Гюстав Курбе . Кельн: Taschen. ISBN 3-8228-5683-5.
  • Ноэль, Бернар (1978). Dictionnaire de la Commune . Париж: Поля Фламмарион.
  • Риат, Жорж (1906). Гюстав Курбе - peintre . Пэрис: Мучительный. OCLC  902368834 .
  • Швабский, Барри (24 марта 2008 г.). «Дерзкая непримиримость» . Нация . С. 28–34.
  •  Эта статья включает текст из публикации, которая сейчас находится в открытом доступе :  Frantz, Henri (1911). " Курбе, Гюстав ". В Чисхолме, Хью (ред.). Encyclopdia Britannica . 7 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета.

Дальнейшее чтение [ править ]

Монографии об искусстве и жизни Курбе были написаны Эстиньяром (Париж, 1874 г.), Д'Идвилем (Париж, 1878 г.), Сильвестром в «Французских артистах» (Париж, 1878 г.), Ишемом в « Современных французских мастерах» Ван Дайка (New Йорк, 1896 г.), Мейер-Грефе, Коро и Курбе (Лейпциг, 1905 г.), Казье (Париж, 1906 г.), Риат (Париж, 1906 г.), Мютер (Берлин, 1906 г.), Робин (Париж, 1909 г.), Бенедит (Париж, 1911 г.) и Лазар Бела (Париж, 1911 г.). См. Также Мютер , История современной живописи , том II (Лондон, 1896, 1907); Пату, «Курбе» в опциях «Селебрские артисты» и «Верите сюр Курбе» (Париж, 1879); Ле Мен, Курбе (Нью-Йорк, 2008 г.).

  • Бонд, Энтони, «Воплощение настоящего», Тело . Художественная галерея Нового Южного Уэльса (1997).
  • Шампфлери , Les Grandes Figures d'hier et d'aujourd'hui (Париж, 1861 г.)
  • Чу, Петра тен Дёсшате. Курбе в перспективе. (Прентис Холл, 1977) ISBN 9780131844322 
  • Чу, Петра тен Дёсшате и Гюстав Курбе. Письма Гюстава Курбе . (Чикаго: Univ Chicago Press, 1992) ISBN 0-226-11653-0 
  • Чу, Петра тен Дёсшате. Самый высокомерный человек во Франции: Гюстав Курбе и медиа-культура девятнадцатого века . (Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета, 2007) ISBN 0-691-12679-8 
  • Кларк, Тимоти Дж. , Образ народа: Гюстав Курбе и революция 1848 года ( Беркли : University of California Press , 1999); (Первоначально опубликовано в 1973 году. На основе его докторской диссертации вместе с «Абсолютный буржуа: художники и политика во Франции, 1848–1851» ), 208 стр. ISBN 978-0-520-21745-4 . (Считается окончательной трактовкой политики и живописи Курбе в 1848 году и основополагающим текстом марксистской истории искусства .) 
  • Фонс, Сара, «Феминистка вопреки самому себе», Body . Художественная галерея Нового Южного Уэльса (1997).
  • Гриффитс, Харриет и Алистер Милл, ранняя запись выставки Салона Курбе , База данных художников Салона, 1827–1850
  • Хау, Джеффри (редактор), Курбе. Картографический реализм. Картины из Королевских музеев изящных искусств Бельгии и американских коллекций , каталог выставки, Художественный музей Макмаллена, Бостонский колледж, 1 сентября - 8 декабря 2013 г. [распространяется издательством Чикагского университета]
  • Хатчинсон, Марк, "История происхождения мира " , литературное приложение Times , 8 августа 2007 г.
  • Lemonnier, C, Les Peintres de la Vie (Париж, 1888).
  • Линдси, Джек. Гюстав Курбе - его жизнь и искусство. Publ. Юпитер Букс (Лондон) Лимитед 1977.
  • Манц, Ж. Курбе, Газ. des beaux-arts (Париж, 1878 г.)
  • Ночлин, Линда , Курбе , (Лондон: Темза и Гудзон, 2007) ISBN 978-0-500-28676-0 
  • Ночлин, Линда, Реализм: Стиль и Цивилизация (Нью-Йорк: Пингвин, 1972).
  • Саватье, Тьерри, El origen del mundo. Historia de un cuadro de Gustave Courbet . Ediciones TREA (Хихон, 2009 г.). ISBN 978-84-9704-471-4 
  • Теннант Джексон, Дженни, «Трауэрспиль Курбе: Проблемы с женщинами в мастерской художника». в Г. Поллок (редактор), Визуальная политика психоанализа , Лондон: IBTauris, 2013. ISBN 978-1-78076-316-3 
  • Золя, Эмиль , Мес Хейн (Париж, 1879)

Внешние ссылки [ править ]

СМИ, связанные с Гюставом Курбе, на Викискладе?

  • 47 картин или после Курбе на Art UK сайте
  • Документы Гюстава Курбе в библиотеках Мэрилендского университета
  • Гюстав Курбе, работает в Музее Орсе, Париж
  • Жоконда, Портал коллекций музеев Франции
  • Союзный список имен художников, словари Getty. УЛАН Полная запись Дисплей для Курбе. Гетти Vocabulary программы , научно - исследовательский институт Гетти . Лос-Анджелес, Калифорния
  • Мастерская художника (L'atelier du peintre) , онлайн, в увеличенной реальности, Musée d'Orsay
  • «Le chef de l'école du lay»: Гюстав Курбе в карикатурах XIX века. Блог европейских исследований, Британская библиотека .
  • Дженнифер А. Томпсон, « Морской пехотинец Гюстава Курбе (кат. 948) », в бесплатной цифровой публикации The John G. Johnson Collection: A History and Selected Works , Philadelphia Museum of Art