Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Четыре данго Канеко, все 2001 г., Художественный музей Гонолулу

Дзюн Канеко (金子 潤, Канеко Джун , род. 1942) - японский художник-керамист, живущий в Омахе, штат Небраска , США. Его работы из глины исследуют эффекты повторяющихся абстрактных поверхностных мотивов. [2]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

В 1942 году он родился в Нагое , Япония , где учился живописи в старшей школе. Он приехал в Соединенные Штаты в 1963 году, чтобы продолжить эти исследования в Chouinard Art Institute, когда его внимание было обращено на скульптурную керамику через его знакомство с Фредом Марером. Он учился у Питера Вулкоса , Пола Солднера и Джерри Ротмана в Калифорнии в то время, которое сейчас определяется как движение современной керамики.

Карьера [ править ]

Следующее десятилетие Канеко преподавала в различных художественных школах США, включая колледж Скриппса , Академию искусств Крэнбрука и Школу дизайна Род-Айленда .

Канеко основал свою третью студию в Омахе, штат Небраска, в 1990 году, где он в основном работает. Он также создал работы в нескольких экспериментальных студиях, включая European Ceramic Work Center, Otsuka Omi Ceramic Company, Fabric Workshop, Bullseye Glass Co. и ASAP. Он создал серию крупномасштабных скульптур в 1982-1983 годах в своем проекте в Омахе с 1992 по 1994 г. - в своем проекте Фремонт в Калифорнии, а в настоящее время - в своем проекте «Миссия глины» в Канзасе. Он создал большую серию керамических изделий Dango, напоминающих вазы без отверстий. (Данго означает «клецки» или «закрытая форма» на японском.) В Художественном музее Гонолулу есть четыре таких данго.Постоянно установлен во дворе. Его обширный список разнообразных работ ежегодно появляется на многочисленных международных персональных и групповых выставках.

Техника Канеко включает в себя использование малярной ленты и цветных накидок, которые он использует для покрытия отдельно стоящих керамических форм и настенных предметов графическими мотивами и маркировкой. Он часто предпочитает большую овальную пластину как один из своих скульптурных форматов, которая служит холстом для компоновки прямых, изогнутых и спиральных линий, создавая взаимодействие абстрактных образов на трехмерной поверхности. [3]

Он также разработал декорации и костюмы для оперных спектаклей: опера Омахи Мадам Баттерфляй (2006) и производство сотрудничество в Опере Сан - Франциско , Opera Омахе , Opera Каролина и Вашингтонской национальной опере , Волшебная флейта (2012).

Его работы включены в более чем сорока музейных коллекциях , включая Гавайи Государственный художественный музей , в Гонолулу Музей искусств , в Лос - Анджелесе Музей искусств округа , в Музее искусств и дизайна (Нью - Йорк), в музее штата Небраска искусства , тем Шелдон художественный музей , то Музей искусств Филадельфии , Scripps College , то Сигараки музей керамики (Сигараки, Япония), а также Смитсоновский музей американского искусства . [4] Его последнее собрание работ - Water Plaza в Bartle Hall вКанзас-Сити, штат Миссури . Он реализовал более двадцати пяти комиссий по общественному искусству по всему миру. Он был удостоен национальных, государственных и организационных стипендий и почетного доктора Королевского колледжа искусств в Лондоне.

Основные постоянные комиссии [ править ]

  • Тротуар в горошек , 1984, Музей истории Южного Техаса , Эдинбург, Техас
  • Соляной дворец , 1994, Солт-Лейк-Сити
  • Тропические звуки] , 2000, скульптурная инсталляция в стиле паблик-арт перед аквариумом Вайкики , Гонолулу, Гавайи.
  • Без названия , 2000, Сад скульптур Государственного художественного музея Гавайев
  • Данго , 2001, Художественный музей Гонолулу
  • Сад Тануки , 2014, зоопарк и аквариум Генри Дурли , Омаха, Небраска

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Устное интервью истории с Джун Канеко, 2005 23-24 мая" . Архивы американского искусства . Смитсоновский институт . Проверено 19 июля 2013 года .
  2. ^ Киммельман, Майкл (2007-01-14). «Гиганты Хартленда» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 19 апреля 2016 . 
  3. ^ "Дзюн Канеко" . Смитсоновский музей американского искусства . Проверено 19 июля 2013 года .
  4. ^ Чанг, Гордон Х., Марк Дин Джонсон, Пол Дж. Карлстром и Шарон Спейн, Азиатско-американское искусство, история, 1850-1970, Stanford University Press, ISBN 9780804757515 , стр. 346 

Источники [ править ]

  • Чанг, Гордон Х., Марк Дин Джонсон, Пол Дж. Карлстром и Шарон Спейн, азиатско-американское искусство, история, 1850-1970, Stanford University Press, ISBN 9780804757515 , стр. 346-347 
  • Художественный музей Гонолулу, Самостоятельная экскурсия по дому Сполдинга, Сад скульптур , 2014 г., стр. 3
  • Канеко, Джун, «Дзюн Канеко, избранные работы, 1989–2005 годы, под редакцией Иваи Миеко», Осака, Япония, Кокурицу Кокусай Бидзюцукан, 2005.
  • Морс, Марсия и Эллисон Вонг, 10 лет: Современный музей в Первом Гавайском центре , Современный музей, Гонолулу, 2006, ISBN 1888254076 , стр. 56 
  • Петерсон, Сьюзен, «Джун Канеко / Сьюзан Петерсон, предисловие Артура С. Данто», Лондон, Лоуренс Кинг, 2001.

Внешние ссылки [ править ]

  • «Colorbox 1-5» . Стекло . Музей Виктории и Альберта . Архивировано из оригинала на 2008-10-08 . Проверено 11 июня 2008 .
  • Персональный сайт
  • Устное историческое интервью с Джун Канеко, 23-24 мая 2005 г. , Архив американского искусства.