Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Олень - казахская аппликация на одежду
Олень - казахская аппликация на одежду, 8-7 вв. Скифское искусство

Искусство Казахстана охватывает все формы искусства , созданное на протяжении всей истории от народов , проживающих на территории современного Казахстана . На протяжении большинства периодов большая часть населения Казахстана была кочевой или, по крайней мере, регулярно перемещалась по огромной стране. Подавляющее большинство искусства Казахстана - это прикладное искусство : украшение практических предметов, включая домашнюю утварь и узорчатую упряжь, с помощью таких форм искусства, как ковроткачество, гончарные изделия и изделия из кожи. Искусство Казахстана также включает архитектуру, изобразительное искусство и скульптуру.

Хотя современные казахи часто стремятся утвердить свой национальный характер, казахское искусство в большинстве случаев было тесно связано с более широкими художественными стилями, в частности со скифским искусством первого тысячелетия до нашей эры и исламским искусством с 8 века нашей эры. В XIX и XX веках доминирующее влияние оказало русское искусство .

История [ править ]

Петроглифы в Тамгалы, Казахстан
Петроглифы в Тамгалы , Казахстан

Предыстория [ править ]

Доисторические наскальные рисунки и живопись занимают видное место среди памятников Казахстана . Наскальные рисунки или петроглифы , выбитые в скале каменными или металлическими орудиями, особенно распространены, а геология и рельеф горных хребтов страны способствовали распространению этого вида искусства. Отсутствие антропогенного воздействия на большей части территории страны привело к сохранению многих из этих памятников, предоставив богатый материал для изучения.

Самые ранние образцы искусства в Казахстане относятся к эпохе палеолита . Найденные в горах Хантау и Каратау , они представляют собой изображения животных, высеченные в скалах.

Петроглифы эпох неолита и бронзы, найденные в Баянаульской пещере (Павлодарская область) и в ущелье Танбалы (Алматинская область) (где изображены лось, лев, охотник с луком, запряженный в телегу бык и корова) и на северном берегу озера Балхаш (поединок двух мужчин на саблях, рядом с которым стоит девушка и др.) дают представление об основных занятиях и обычаях древних племен, населявших территорию современного Казахстана.

Петроглифы археологического комплекса Тамгалы , одного из самых древних и ярких памятников наскального искусства в районе «Семи рек» ( Жетысу , или Семиречье) у озера Балхаш, лежат в 170 км к северо-западу от города Алматы в горах Анракай. . [1] Наскальные изображения и гравюры были обнаружены в 1957 году археологической экспедицией Академии наук Казахстана под руководством А.Г. Максимовой. Изучение святилища с его многочисленными наскальными рисунками началось в 1970-х и 1980-х годах. Всего насчитывается около 2000 петроглифов, большинство из которых расположены в нижней части главного ущелья и на западной стороне прилегающего ущелья.

Тематика рисунков разнообразна и включает в себя человеческие фигуры, животных, всадников, людей и охоту на хищных животных, сцены повседневной жизни, ритуальные танцы, солнечные божества и многофигурные композиции, изображающие сцены людей и животных, охоты. животных и жертвоприношения быка. [2] Наиболее распространены изображения лошадей; олень, который в казахском искусстве символизирует силу и красоту; и орлы, олицетворяющие бессмертие и небо. [3] [4]

В эпоху бронзы территорию современного Казахстана населяли люди андроновской культуры , а на юге - бегазы-дандыбайской культуры . Андроновская культура обрабатывала металлические руды, в том числе золото, медь и, вероятно, серебро. В некоторых областях это была крупная промышленность. [5] Хотя значительные пережитки редки, очевидно, что текстиль, в основном шерстяной, в основном использовался для изготовления одежды, наряду с кожей и мехом. Одежда часто была богато украшена металлическими и каменными украшениями. Сохранились греческие описания одежды степных кочевников железного века , а также греческие и персидские изображения родственных степных народов. [6]

Протоистория [ править ]

Реплика Золотого человека в Центральном государственном музее

В первом тысячелетии до нашей эры территория современного Казахстана в районе реки Или была оккупирована сакскими племенами, произведения искусства которых составляли часть более широкой традиции скифского искусства в степях Евразии . Большинство найденных артефактов происходит из курганных курганов. Самая известная находка сакской эпохи была сделана в кургане Иссык на юго-востоке Казахстана, недалеко от города Алматы, в 1969 году. Известна как « Золотой человек».«Этот богатый сакский мужчина или женщина были одеты в доспехи, сапоги и шляпу, украшенные множеством золотых пластин, так что захоронение напоминало статую из драгоценных металлов. Большая часть найденных украшений была из золота, сделана литьем, штамповкой, тиснением и т. д. и гравюра в виде круглой скульптуры, горельефа и барельефа.

«Золотой человек» носит тюрбан с высоким острием, украшенный золотыми пластинами с изображением лошадей, снежных барсов, птиц и деревьев с раскидистыми кронами, а также ожерелье в виде золотого обруча с головой тигра на каждом конце. В мочке левого уха золотая серьга с бирюзовым орнаментом. Справа от пояса свисает меч в ножнах, обтянутых красной кожей, а слева - железный кинжал в ножнах с золотыми накладками с изображением скачущих лося и коня. На золотых пластинах с обеих сторон кинжала вырезаны фигурки животных, среди которых волк, лисица, горный баран, лань, лиса и змея. [7] Высокую шляпу можно сравнить с высоким головным убором саукеле, который сегодня является частью традиционного свадебного костюма казахских женщин. [8]

Сокровища кургана Иссык, в том числе точная копия «Золотого человека», изначально выставлялись в Казахстанском археологическом музее в Алматы, а сейчас находятся в Государственном музее золота и драгоценных металлов Республики Казахстан в Астане .

«Золотой человек» на крылатом леопарде стал одним из главных символов Казахстана. [9]

Многие «балбалы» или курганные стелы , монолиты в форме человеческих фигур, были обнаружены на вершинах курганов или окружающих их группами.

Исламский период [ править ]

Мавзолей Ходжи Ахмеда Ясави , в городе Туркестан , 1389 год.

В средние века на территории современного Казахстана сменяли друг друга разные государства. Активная торговля на Великом шелковом пути обогатила культуру людей, живших там, привнесла новые художественные техники и повлияла на творчество местных художников.

На Шелковом пути города Исфиджаб , Янгикент , Суяб , Каялык-Мирки и Кулан в долинах рек Сырдарья , Талас , Чу и Или были центрами культуры, религии и торговли, обеспечивая связь между сельскохозяйственными оазисами. и кочевые степи, между Востоком и Западом.

Средневековыми центрами культуры, науки и искусства были города Отрар , Тараз , Баласагун , Сыгнак, Сауран и многие другие. Мавзолеи Бабаджи-Хатун (X – XI вв.), Айша-Биби (XI – XII вв.), Алаш-хана (XII – XIV вв.), Джучи-хана (XIII в.), Козы-Корпеш, Баян-Слу ( VIII – X вв.), А башня Тамерлана (14 век) считаются уникальными образцами архитектуры этого времени. Комплекс мавзолея Ходжа Ахмеда Яссави в городе Туркестан выделяется как один из крупнейших архитектурных памятников не только Казахстана, но и Центральной Азии. Построен по заказу Тимура(14 век) в честь проповедника Яссави, мавзолей был построен из обожженного кирпича, выложен внутри и снаружи разноцветными синими и белыми плитками и украшен резными элементами, плиточными арабскими надписями, мозаикой и расписной майоликой . В центральном зале находится огромный котел, отлитый из сплава семи металлов, который выставлялся в Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге, Россия, с 1935 года до его возвращения в 1989 году [10].

В 14-15 веках был достигнут большой прогресс в использовании архитектурных элементов, таких как арки, своды и купола. Средневековые строители придавали большое значение своим строительным материалам, и уже тогда производили кирпич и глазури отличного качества. Особое внимание было уделено качеству кирпичей, большинство из которых были квадратной формы с одной стороной, окрашенной в синий, белый или зеленый цвет. Такие кирпичи кладут одновременно с возведением наружных стен. В отделке стен использовалась полихромная майоликовая плитка. В интерьерах стали появляться фрески и рельефные орнаменты. Прикладное искусство широко использовалось при строительстве мавзолеев Ходжи Ахмеда Ясави , Кок-Кесена и Алаш-хана.

В средние века, среди других прикладных искусств, в Казахстане получили распространение ковроткачество и гончарство . Ковры с богатым рисунком использовались как в домашних условиях в качестве украшения, так и в качестве защиты от непогоды. [11]

Обычные узоры, украшающие ковры, предметы домашнего обихода и кухонную утварь, включали цветочные мотивы, сцены охоты, народные игры, животных и птиц. Образ лошади как центральный мотив встречается по всему Казахстану, олицетворяя красоту и мощь. Лошади имели большое культурное значение как средство передвижения, особенно в военное время, их приносили в жертву богам и хоронили вместе с воинами в курганах. [12]

Керамические изделия нередко украшались надписями на разных языках: тюркском, уйгурском, согдийском. Примеры включают керамические надписи, найденные в археологическом городе Актобе , расположенном в среднем течении реки Чу. Многие надписи на этой керамике относятся к IX – XI векам. [13]

Современный период [ править ]

В Казахстане изобразительное искусство в классическом понимании берет свое начало в 19 веке и под влиянием русских художников Василия Верещагина и Николая Хлудова, которые путешествовали по Средней Азии и изображали то, что видели. Хлудов оказал особое влияние на развитие местной школы живописи, став учителем многих местных художников. Самый известный из них - Абильхан Кастеев , в честь которого был переименован Государственный музей искусств Казахстана. Среди других влиятельных художников того периода казахские ученые называют Сергея Калмыкова.

Казахская художественная школа полностью сформировалась к 1940-м годам и процветала в 1950-е годы. Местные живописцы, графики и скульпторы, получившие образование в рамках единой советской системы художественного образования, начали активную работу, часто используя в своем искусстве национальные мотивы. Художники С. Айтбаев, С. Мамбаев, О. Тансыкбаев, Я. Шарденов, М. Тельжанов, художники-графики А. Дузельханов и Е. Сидоркина, скульпторы Х. Наурызбаева и Э. Сергебаева сегодня считаются одними из ключевых фигур. Казахстанское искусство.

Авангардное движение сформировалось в Казахстане в конце 80-х годов прошлого века с целью поиска свежих идей и протеста против устоявшихся форм и образов в искусстве. Начали проявляться различные принципы пластического искусства, например, в сложных психологических композициях Б. Тулькеева, в мистических графических композициях А. Сыдыханова, в импровизированных композициях А. Аканаевой в стиле Пикассо, в хаотических фигуративных произведениях Д. Алиева. К. Дуйсенбаев использовал принципы пластического искусства в выразительном формализме для передачи внутренних сил природы и души. Полотна К. Ахметжанова оптически собирают цветные элементы, создавая картину мира, отражающую окружающие реальности. Произведения А. Менлибаева и Э. Казаряна свидетельствуют о возрождении интереса к фольклору и орнаментальному стилю ряда исторических, региональных и культурных традиций.

Золотой человек на вершине монумента Независимости

С момента провозглашения независимости Казахстана 16 декабря 1991 года произошли кардинальные изменения во всех сферах: политической, экономической, социальной и художественной. Памятник Абылай-хану в Астане (скульптор Н. Далбай, архитектор Ш. Валиханов) внес весомый вклад в утверждение идеи независимости Казахстана. Другими достопримечательностями современной монументальной скульптуры этого времени являются конный памятник Исатаю Тайманову и Махамбету Утемисову в Атырау (скульпторы Б. Абишев и Э. Сергебаев) и памятник султану Бейбарсу в Атырау (скульптор К. Какимов). Монумент Независимости в Алматы(скульпторы: А.Жумабаев и Н.Далбай, архитектор Ш. Валиханов) - особенно известный современный скульптурно-архитектурный комплекс этой эпохи. Монумент Независимости, расположенный на главной площади Алматы, сочетает в себе культурное наследие и традиции Казахстана с универсальными элементами и стал символом государственности, прошлого, настоящего и будущего Казахстана. Гранитная стела венчает статуя молодого воина, стилизованная под « Золотого человека », с мифическим крылатым леопардом на ногах.

Казахская национальная школа живописи пережила трудные времена в 1990-е годы, когда государство значительно сократило бюджет на культурные программы и заказало меньше работ художникам. Однако к концу 1990-х и началу 2000-х ситуация улучшилась, поскольку крупные частные и государственные компании начали оказывать покровительство признанным и молодым художникам, финансируя многочисленные художественные выставки и заказывая малярные работы. В начале 20 века несколько художников получили широкое признание и организовали свои художественные выставки по всему Казахстану, в том числе Акжана Абдалиева, Акмарал Абулхаир, Максим Ведерников, [14] Динара Дукенбаева, Ерболат Толепбай, Зейнельхан Мухамеджан, Кармине Барбаро и многие другие. [15]

Мифологический символизм занимает важное место в современном искусстве Казахстана 21 века. Это выражается, например, в визуальном поиске художников Гульнары Касмалиевой и Муратбека Джумалиева «Транссибирские амазонки» (2005 г.) и многоканальном видеоарте «Новый шелковый путь: алгоритм выживания и надежды» (2007 г.), а также в перформанс и фотография картины Виктора и Елены Воробьёвых «(Не) Шелковый путь» (2006). [16]

Музеи Казахстана [ править ]

Центральный Государственный Музей Республики Казахстан

В Казахстане более 170 музеев. Самый старый - Семипалатинский историко-краеведческий музей - был построен в 1883 году.

  • Центральный Государственный Музей Казахстана
  • Национальный музей Республики Казахстан
  • Государственный музей искусств им. А. Кастеева

Казахские художники [ править ]

  • Лейла Махат
  • Абильхан Кастеев
  • Аиша Галимбаева
  • Агимсалы Дузельханов
  • Кармин Барбаро

См. Также [ править ]

  • Музыка Казахстана
  • Казахская литература

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Рогожинский, А.Е. (01.12.2008). «ПЕТРОГЛИФЫ КАЗАХСТАНА И ЗАПАДНОЙ ЦЕНТРАЛЬНОЙ АЗИИ В ЧАСТИ АРХЕОЛОГИЧЕСКОГО ЛАНДШАФТА: НОВЫЕ ВЫЗОВЫ». Археология, этнология и антропология Евразии . 36 (4): 83–94. DOI : 10.1016 / j.aeae.2009.03.009 . ISSN  1563-0110 .
  2. ^ Бейсенов, AZ; Джумабекова Г.С.; Базарбаева Г.А.; Кассеналин, А.Е. (март 2014 г.). «Мир образов в искусстве древнего населения Центрального Казахстана (1 тысячелетие до н.э.)» . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 194–198. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1326 . ISSN 1877-0428 . 
  3. ^ Толеубаев, Абдеш; Жуматаев, Ринат; Баймухамедова, Дина (март 2014 г.). «Образ орла в искусстве ранних кочевников» . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 240–244. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1335 . ISSN 1877-0428 . 
  4. ↑ Омаров, Гани; Байгунаков, Досбол; Сабденова, Гульмира (март 2014 г.). «Олень в искусстве железного века Центральной Азии: общие тенденции восприятия изображений» . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 269–272. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1341 . ISSN 1877-0428 . 
  5. ^ Кузьминой, 89-94
  6. ^ Кузьминой, 101-105
  7. Перейти ↑ Amanzholov, AS (2003). История древнетюркской письменности . Алматы: Мектеп. ISBN 978-9965162046. OCLC  53876767 .
  8. ^ Археология журнал - Вождь или воин Жрица?
  9. ^ Чанг, Клаудия (2017-08-16). Переосмысление доисторической Средней Азии . DOI : 10.4324 / 9781315173696 . ISBN 9781315173696.
  10. ^ Браммелл, Paul (2011). Казахстан . Путеводители Брэдта. п. 378. ISBN 9781841623696.
  11. ^ Kenzhebekovna, Kalshabayeva Bibiziya; Нагима, Сармурзина (март 2014 г.). «Некоторые особенности декоративно-прикладного искусства казахов Средней Азии» . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 110–113. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1311 . ISSN 1877-0428 . 
  12. ^ Жуматаев, Ринат; Кожабекова, Жанар (март 2014 г.). «Образ лошади в наскальном искусстве средневекового Казахстана» . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 157–161. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1319 . ISSN 1877-0428 . 
  13. ^ Akymbek, Ералы; Байбугунов, Бейбит (март 2014 г.). "Надписи на керамике средневекового города Актобе" . Процедуры - социальные и поведенческие науки . 122 : 77–81. DOI : 10.1016 / j.sbspro.2014.01.1306 . ISSN 1877-0428 . 
  14. ^ https://yvision.kz/post/689824
  15. ^ https://www.nur.kz/1737913-sovremennye-hudozniki-kazahstana-i-ih-raboty.html
  16. ↑ Кудайбергенова, Диана Т. (январь 2017). « « Мой шелковый путь к тебе »: переосмысление маршрутов, дорог и географии в современном искусстве« Центральной Азии » » . Журнал евразийских исследований . 8 (1): 31–43. DOI : 10.1016 / j.euras.2016.11.007 . ISSN 1879-3665 .