Коммилитонен!

Коммилитонен!
Opera по Питер Максвелл Дэвис
Композитор в 2012 году
Либреттист	Дэвид Паунтни
Премьера	18 марта 2011 г. ( 2011-03-18 ) Королевская Музыкальная Академия , Лондон

Коммилитонен! « Молодая кровь!» Или « Студенческие активисты» , буквально « Однокурсники!» ) - опера сэра Питера Максвелла Дэвиса . Либретто является Дэвид Паунтни , который также был директором премьерных спектаклей в марте 2011 года.

Бытие [ править ]

По словам профессора Джонатана Фримена-Аттвуда , директора Королевской музыкальной академии в Лондоне, именно во время обеда в честь назначения Максвелла Дэвиса в штат Академии было сделано предположение, что он может быть заинтересован в написании оперы для студенты для выполнения. Сначала композитор недвусмысленно заявил, что его дни сочинения оперы или музыкального театра закончились, но вскоре передумал, оговорив, что:

• опера должна быть о студентах,
• Дэвид Паунтни должен быть вовлечен, и
• Опера должна быть заказана в сотрудничестве с другим колледжем. ^[1]

Паунтните - х соглашаясь писать либретто и направить оперу, и соглашение из Джульярдских школ президента, Джозеф В. POLISI , к обмену комиссии, установить проект в движении. Премьера, спроектированная Робертом Иннесом Хопкинсом и проведенная директором оперы Академии Джейн Гловер , состоялась 18 марта 2011 года в театре сэра Джека Лайонса при колледже. Американская премьера состоялась в Джульярдской школе в ноябре 2011 года.

Роли [ править ]

Сводка [ править ]

Опера, состоящая из двадцати восьми сцен, рассказывает три правдивые истории. Один из них, «Оксфордская революция» , рассказывает о Джеймсе Мередите и его борьбе за поступление в Университет Миссисипи . Во второй, Die Weisse Rose , рассказывается о Хансе и Софи Шолль, студентах Мюнхенского университета , разоблачающих зверства нацистов , а в третьей, Soar to Heaven , изображены студенты, которые были вынуждены осудить своих родителей во время Культурной революции в Китае. Эта история основана на части книги Джона Помфрета « Уроки китайского» . ^[2] Три истории соединяются в конце оперы.

Сцены [ править ]

Инструменты [ править ]

Опера требует:

• около сорока музыкантов в яме (струнные, пикколо, флейты, гобои, английский рожок, кларнеты, бас-кларнет, фаготы, контрафагот, валторны, трубы, тромбоны, литавры, перкуссия)
• сценический оркестр для некоторых китайских сцен (пикколо, гобой, английский рожок, корнеты, тромбон, сузафон , ударные)
• медный квинтет за кулисами (корнеты, тромбон, бас-тромбон, туба, перкуссия)
• сценическое джазовое трио (фортепиано, ударные, контрабас)
• сценическая арфа
• сценический эрху для некоторых китайских сцен ^[1]

Прием [ править ]

Некоторые выдержки из обзоров в британских газетах, март 2011 г .:

• Эндрю Клементс в The Guardian : «Он легко переключается между повествованиями, музыка Дэвиса обрисовывает каждую нить с поразительной ясностью. Его партитура необычайно беглая: вокальные партии идеально оценены, а инструментальное сочинение полно чудесных штрихов, с оркестром и джазовым трио. , соло-арфы и исполнители на эрху на сцене. Это не хуже любой партитуры, которую он когда-либо сочинял ». ^[3]
• Руперт Кристиансен в The Daily Telegraph : «Сэр Питер Максвелл Дэвис выглядит великолепным сварливым стариком, и я полностью поддерживаю его в его недавних выступлениях против музака в ресторанах и в телевизионных документальных фильмах. Я только хотел бы быть таким искренним в поддержке. из его опер, но я никогда не находил в них ничего, кроме поверхностного музыкального и театрального интереса. Его последняя работа, Kommilitonen! не ломает стереотипы ". ^[4]
• Кирон Квирке в Evening Standard : « Коммилитонен! - это великолепное, трогательное зрелище человечества». ^[5]
• Ричард Фэйрман в Financial Times : «Одновременное использование этих историй могло бы привести к запутанной путанице, но Паунтни так ловко определил ключевые элементы каждой, что все становится ясно, и сопоставления вызывают искры друг от друга. В равной степени музыка работает образцово. театральное мастерство; Максвелл Дэвис раскрасил свою музыку отрывками из музыки американских корней, немецкой песни об искусстве и ярких китайских маршей, не упуская из виду объединяющую цель оперы ». ^[6]
• Джордж Холл в «Сцене» : «Постановка динамична в своем представлении, постановка представляет собой впечатляющую театральную постановку, которая оказывается на удивление актуальной, даже если ее общий вид и наивная позиция - есть очевидные герои и злодеи, между которыми нет ничего промежуточного - вспоминают волнение 1970-х годов. Так же обстоит дело и с партитурой, несмотря на широкую и эффективную стилизацию, основанную на приемах запоминающихся музыкальных театральных произведений, которые впервые принесли известность Максвеллу Дэвису. Визуально это прекрасная реализация, целенаправленно проведенный Джейн Гловер, хотя в конечном итоге его упрощенная точка зрения и атмосфера ностальгии говорят против этого ". ^[7]
• Анна Пикард в «Индепендент» : «Несмотря на то, что опера является отвлекающей, она проста. Это было бы понятно, если бы она была написана студентами, а не для них. В постановке Паунтни книгам уделяется так много внимания, что трудно избежать подозрения, что он считает, что хорошо укомплектованная библиотека придает моральное благодать. История полна грамотных головорезов, но вы не найдете их в Коммильтонене! Сцена с Достоевским могла быть снята из «Продюсеров» с евангелистом (Стивен Ависс) в белом Униформа СС и Инквизитор (Джон-Оуэн Майли-Рид) в черной униформе СС. Тем временем Макс пытается передать силу характера Мередит в музыке, которая не уступает домотканым волосам Порги и Бесс. Оркестрово, вокально, театрально, представление это триумф, но не без компромиссов."^[8]

Ссылки [ править ]