Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ko-Kutani (старый Kutani) пяти цветов Iroe типа сакэ кувшин с птицей и дизайном цветка в надглазурной эмали, Эдо период, 17 - го века

Посуда Кутани (九 谷 焼, Кутани-яки ) - это стиль японского фарфора, традиционно происходивший из Кутани, ныне являющегося частью Кага, Исикава , в бывшей провинции Кага . [1] Он разделен на две фазы: Ко-Кутани (старый Кутани), относящийся к 17-м и началу 18-го веков, и Сайко-Кутани от возрожденного производства в 19 веке. Более престижные изделия Ко-Кутани признаны учеными сложной и очень неправильно представленной группой, очень часто вовсе не из Кутани. [2]

Ko-Kutani фарфор четыре цвета Aote пластинчатого типа с цветочным дизайном в эмалью, в конце 17 - го века, период Эдо

Изделия Кутани, особенно в период Ко-Кутани , отличаются яркими темными цветами, которые олицетворяют роскошную эстетику. Предполагается, что длинные, суровые и серые зимы в регионе Хокурику вызвали у людей, живущих там, желание керамической посуды, чтобы показать яркие и смелые цвета. Классический стиль пяти цветов известен как госай-де (五彩 手), который включает зеленый, синий, желтый, фиолетовый и красный. Рисунки смелые и обычно изображают пейзажи, красоту природы и людей и покрывают большую часть поверхности каждого предмета. [3] [4] [5]

В знак признания современного понимания того, что большая часть, если не большая часть производства Ко-Кутани была связана с Аритой , товары теперь иногда группируются с изделиями Имари (возможно, как «тип Ко-Кутани») или более широкими группами изделий Арита. или посуда Hizen.

История [ править ]

Ко-Кутани [ править ]

Место старой печи обжига фарфора Кутани (справа), памятник основателю Гото Сайджиро (слева)

Термин кутани означает «Девять долин». Первое упоминание было в 1655 году, в эпоху Мейреки . Согласно традиции, глины, пригодные для изготовления фарфора, были найдены в рудниках Кутани клана Дайсёдзи, кадетской ветви клана Майда, правившего областью Дайсёдзи . Гото Сайджиро, член клана Маэда , был отправлен по приказу Маэды Тошихару , даймё из области Кага, в Ариту в провинции Хидзен, чтобы научиться делать фарфор. [6] Он установил печь в деревне Кутани. [3] В Daimyo изKaga Domain стали большими покровителями Кутани. Фарфор этого раннего периода называют старым кутани (古 九 谷, ко-кутани ) и очень редко. [1] [4]

Ко-Кутани пользовался популярностью в течение следующих нескольких десятилетий после 1655 года. Стилями старого Кутани были Аоте (青 手), в котором использовались цвета темно-зеленого, желтого, темно-синего и фиолетового цветов, и Ироэ (色 絵), в котором использовались цвета красный, зеленый, фиолетовый, темно-синий и желтый. [7] [8] [9] Однако Арита также произвела ряд сосудов в стиле ко-Кутани , а также фарфор Какиемона . [10] [11]

Производство внезапно прекратилось в 1730 году. [12] Причины закрытия обсуждаются. [7] [5] Выдвигаемые теории включают в себя то, что запасы пигментов, необходимых для глазури, было трудно найти, или что были финансовые трудности. [4] Памятная каменная стела Гото была позже установлена ​​возле старой печи для обжига посуды Кутани в Каге. [13]

Сайко-Кутани [ править ]

Фарфоровый поднос для конфет в стиле сайко-кутани с подглазурным орнаментом из цветов и листьев и надглазурной эмалью, c. 1825 г., конец периода Эдо
Фарфоровая тарелка Сайко-Кутани с изображением Ли Бо верхом на карпе, XIX век, период Эдо
Тарелка в стиле иидая

В 1804 или, возможно, 1807 году производство было восстановлено с помощью нескольких камамото , гончаров. [6] [14] Новые техники надглазурной росписи из различных камамото были использованы при разработке так называемого возрожденного Кутани (再 興 九 谷, Сайко-Кутани ) . В 19 веке стиль сменился на более красный дизайн, называемый ака-э (赤 絵), который отличается замысловатым узором. [15] Золотая техника называется кинран-де (金 襴 手), а комбинация стала ака-э кинран-де (赤 絵 金 襴 手) Кутани. [14] [16]

Одна из первых крупных зарубежных выставок была в 1873 году на Всемирной выставке в Вене , где выставлялся кинран-де . [14] Это помогло распространить его популярность и способствовало росту экспорта в Европу. [14] Стиль производства кутани был назван традиционным ремеслом в 1975 году. [3] В настоящее время существует несколько сотен компаний, производящих изделия из кутани. [1]

Многие художники сегодня проживают в Комацу, Исикава и Тераи. [14] Известными художниками являются Тацуя Мицуи, Бузан Фукусима (который специализируется на ака-э ), Такаяма Кадзуо (р. 1947) и Акаджи Кен (р. В 1938 г.), которые работают в традиционном стиле, и Тодзиро Китаде и Фудзио. Китаде, которые работают в современном движении. [14] [17] Токуда Ясокичи III (1933–2009) был признан Живым национальным достоянием за его работу по эмали в ао-де-ко-Кутани . Ёсида Минори (р. 1932) - мастер в третьем поколении, специализирующийся на технике юури-кинсай , также признанный Живым национальным достоянием. [17]Асакура Исокичи II (1913–1998) также был известен и получил Орден Культуры в 1996 году. [18] [19]

Помимо традиционных сосудов, таких как чаван , художники Кутани в последнее время расширились, чтобы производить такие предметы, как кроссовки, сделанные из фарфора с яркими цветами, и аксессуары, такие как USB-флешки . [20] [21]

Характеристики [ править ]

В обновленной форме Кутани преобладают шесть различных техник глазурования:

  • Стиль Мокубэй , основанный на китайской технике рисования тушью [22]
  • Стиль Ёсидая , в основе которого лежат зеленый, желтый, фиолетовый и синий цвета [22]
  • Стиль Эйраку , который контрастирует со стилем Ёсидая , с его упрощенными покрытиями золота на первом слое красного цвета [12] [22]
  • Стиль Иидайя , или Хачироде , который отличается от традиционного стиля Кутани, посвященного природе, с крошечными изображениями человеческих фигур на красно-золотом фоне, также известном как микс кинран-де [22] [23]
  • Стиль шоза , сочетание всех четырех техник надглазирования [12] [22]

В обычном производственном процессе ремесленник получает простую белую керамическую деталь. Ремесленник напишет прекрасный узор комон (小 紋), который также изображен на кимоно . Контуры окрашены зафром , состоящим из оксида кобальта. Затем сосуд обжигают в печи, в результате чего зафре становится темным. На это уходит около семи часов. Затем поверхность снова покрывают через равные промежутки времени. Для узоров и декора, например, пять цветов, называемых госаи-де, сделанных из стекловидной эмали.наносятся на сосуд толстыми мазками, делая в итоге все более объемным. Соотношение, используемое в каждой глазури, определяет определенные оттенки цветов. Затем сосуд снова обжигают в печи при температуре 800 градусов Цельсия. Химическая реакция из-за тепла превращает пигмент в полупрозрачные цвета, которые хочет мастер. Краска превращается в прозрачное стекло, а тонкий дизайн комон придает ему глубину. [24]

В настоящее время предпочтение отдается электрическим печам, поскольку они снижают погрешность.

Прекрасная каллиграфия [ править ]

Уникальная особенность Kutani посуды является применением тонкой каллиграфии под названием saiji (細字), который является миниатюрным размером. Основателем этого искусства считается Ода Сэйдзан (小田 清 山), который первым изобрел эту форму в раннюю эпоху Мэйдзи. [25] Он писал классические китайские стихи в чашках для чая и сакэ тончайшими кистями. К 1900 году он также начал писать японскими иероглифами. Среди его достижений было написание всех стихов Огура Хякунина Ишшу в чашке в западном стиле диаметром три сантиметра и 500 стихотворений вака императора Мэйдзи.внутри японской чашки. Его зять Тамура Кинсей продолжил ремесло и передал его своему внуку Тамура Кэйсэй 田村 敬 星 (р. 1949), который продолжает это искусство. Он пишет каллиграфию также на внешней стороне сосудов, таких как курильницы. В 2005 году правительство префектуры Исикава внесло его в список нематериальных культурных ценностей. [26] [27]

Место обжиговых печей Кутани [ править ]

На месте первоначальных обжиговых печей Кутани в настоящее время проводятся археологические раскопки , и в 1979 году он был признан Национальным историческим памятником Японии . [28] Раскопки, проведенные Советом по образованию префектуры Исикава с 1955 года, обнаружили две ноборигамы с непрерывными ячейками.ступенчатые печи на правом берегу реки Дайсёдзи. Первая печь состояла из камеры сгорания и ряда из 13 камер сгорания, простирающихся вверх по склону холма, с горизонтальной длиной 33,4 метра от нижней камеры сгорания до дымохода на верхнем конце и высотой 10,75 метра. Камера обжига представляет собой песчаную подушку с задней стенкой из кирпича. Вторая печь расположена в 15 метрах к югу и имеет общую длину 13,02 метра. Хотя и в меньшем масштабе, части рта и дымохода хорошо сохранились. Здесь также находится третья печь в стиле Ёсияда длиной 16 метров, датируемая концом периода Эдо. Помимо самих обжиговых печей, также были определены участок цеха по смешиванию пигментов и участок очистки глиняных материалов, а также участок студии.Были обнаружены многочисленные осколки фарфора, что указывает на преобладание белого фарфора и селадона. В настоящее время сайт засыпан для сохранности.

См. Также [ править ]

  • Список исторических мест Японии (Исикава)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c "Кутани посуда: Фон" . Ассоциация содействия развитию традиционных ремесел . Проверено 27 мая 2009 .
  2. Перейти ↑ Deal, William E. (01.01.2005). Справочник по жизни в средневековой и ранней современной Японии . Издательство Оксфордского университета. ISBN 9780195331264.
  3. ^ a b c "Кутанская посуда" . Японская национальная туристическая организация . Проверено 27 мая 2009 .
  4. ^ a b c «Кутанская посуда: японский фарфор» . Британская энциклопедия . Проверено 27 мая 2009 .
  5. ^ a b "Кутани посуда: богатый цвет великолепного фарфора" . Веб Япония и Министерство иностранных дел . Проверено 27 мая 2009 .
  6. ^ a b Система пользователей японской архитектуры и Art Net. "ЯАНУС / кутанияки 九 谷 焼" . Aisf.or.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  7. ^ a b «Рождение кутанского фарфора: Художественный музей Кутанияки» . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  8. ^ "Аоте: Художественный музей Кутанияки" . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  9. ^ "Ироэ (Госаите): Художественный музей Кутанияки" . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  10. ^ "Тарелка | Коллекции LACMA" . Collections.lacma.org . Проверено 13 сентября 2016 .
  11. ^ 9–17. "Fles met een korte, nauwe hals, gedecoreerd met twee pauwen in veelkleurig email boven het glazuur., Anoniem, ca. 1670 - ca. 1680 - Rijksmuseum" . Rijksmuseum.nl . Проверено 13 сентября 2016 .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  12. ^ a b c "Ремесленник - мастер кутанской посуды". Внимание (зима 2010 г., номер 4): 16–17.
  13. ^ "Kutani Ware - Google Arts & Culture" . Google Cultural Institute . Проверено 6 января 2017 .
  14. ^ a b c d e f "Кутани Мино / История японской керамики и фарфора" . History-porcelain-japan.com . Проверено 13 сентября 2016 .
  15. ^ «Возрождение Кутани: Художественный музей Кутанияки» . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  16. ^ "Акаэ (Кинранте): Художественный музей Кутанияки" . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  17. ^ a b «Кутанский фарфор как современное искусство: Художественный музей Кутанияки» . Kutani-mus.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  18. ^ "АСАКУРА, Исокичи" (на японском языке). Shofu.pref.ishikawa.jp. 1998-04-09. Архивировано из оригинала на 2014-05-17 . Проверено 13 сентября 2016 .
  19. ^ Georges C. BOUVIER (1913-02-26). «История Асакура Исокичи» . Kutani.org. Архивировано из оригинала на 2016-09-14 . Проверено 13 сентября 2016 .
  20. ^ "九 谷 焼 × MADFOOT MADFOOT × 日本 酒 ｜ Project ｜ JTP: JAPAN TRADITIONAL PROJECT ～ 日本 伝 統 文化 を 次世代 へ 、 し 世界 へ ～" . Japan-traditional.jp. Архивировано из оригинала на 2016-01-24 . Проверено 13 сентября 2016 .
  21. ^ Редакционная группа AAJ (2016-01-25). «5 крутых продуктов, объединяющих технологию и традиции» . Все о Японии . Проверено 13 сентября 2016 .
  22. ^ а б в г д 能 美 市 九 谷 焼 資料 館. «Музей керамики Номи Кутани│ 能 美 市 九 谷 焼 資料 館» (на японском языке). Kutaniyaki.or.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  23. ^ "Обзор керамики Кутани" . Ж. Бувье . Проверено 30 апреля 2011 года .
  24. ^ «5 個 組 小 鉢 揃 （3 号） 梅 小 紋 [九 谷 焼 夏 器] 九 谷 焼 専 門 通 販 シ ョ プ 極 彩 中 田 堂» . Kutani-gokusai.com. 2013-07-01 . Проверено 13 сентября 2016 .
  25. ^ "九 谷 焼 毛筆 細 字 陶窯 田村» Что такое Сайджи? " . Saijitamura.main.jp . Проверено 13 сентября 2016 .
  26. ^ "Japan Pottery Net / Профиль художника | ТАМУРА, Кэйсэй" . Japanpotterynet.com . Проверено 13 сентября 2016 .
  27. ^ «Диалог с художниками» . Dai Ichi Arts . Проверено 13 сентября 2016 .
  28. ^ 九 谷 磁器 窯 跡(на японском). Агентство по делам культуры .

Внешние ссылки [ править ]

  • ЯПОНИЯ КУТАНИ МАГАЗИН
  • 九 谷 焼 Кутанияки (на японском)
  • Официальная домашняя страница Художественного музея Кутанияки