Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Layla and Other Assorted Love Songs - единственный студийный альбом англо-американской блюз-рок- группы Derek and the Dominos , выпущенный в ноябре 1970 года как двойной альбом . Он наиболее известен своим заглавным треком " Layla " и часто считаетсявеличайшим музыкальным достижением Эрика Клэптона . Другими участниками группы были Бобби Уитлок на клавишных и вокале, Джим Гордон на барабанах, Карл Рэдл на басу. Дуэйн Оллман играл на соло-гитаре и слайд-гитаре в 11 из 14 песен.

Первоначально расцененный как критическое и коммерческое разочарование, он не попал в чарты в Великобритании и достиг пика на 16 строчке в чарте Billboard Top LP в Соединенных Штатах. Он снова вернулся в чарты альбомов США в 1972, 1974 и 1977 годах и с тех пор был сертифицирован RIAA как платиновый . Альбом наконец-то дебютировал в UK Albums Chart в 2011 году, достигнув 68-й позиции .

В 2000 году альбом был занесен в Зал славы Грэмми . В 2003 году телеканал VH1 назвал Layla и Other Assorted Love Songs 89-м лучшим альбомом всех времен, а Rolling Stone поставил его на 117-е место в своем списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [1] Он был признан номер 287 в третьем издании Колин Ларкин «s All Time Top 1000 альбомов (2000). [2] В 2012 году Super Deluxe Edition Layla выиграл премию Грэмми за лучший альбом с объемным звуком .

Фон [ править ]

Derek and the Dominos выросли из разочарования Эрика Клэптона в связи с ажиотажем, связанным с его предыдущими группами, супергруппами Cream и Blind Faith . После распада последнего он присоединился к Delaney & Bonnie and Friends , с которыми он познакомился, когда они выступали на разогреве во время турне Blind Faith по США летом 1969 года. После того, как эта группа распалась, выпускник Friends, Бобби Уитлок , присоединился к Клэптону в графстве Суррей, Англия. [3] С апреля 1970 года эти двое потратили недели на то, чтобы написать несколько песен, «просто чтобы было что сыграть», как выразился Уитлок. Эти песни позже составят основную часть материала наЛейла и другие разные песни о любви . [ необходима цитата ]

Гастролировав с Джо Кокером сразу после ухода из Delaney & Bonnie, Карл Рэдл и Джим Гордон воссоединились с Клэптоном и Уитлоком в Англии. Клэптон пытался избежать всеобщего внимания под прикрытием анонимного «Дерека и Домино», с которым он играл в турне по небольшим клубам Британии в течение первых трех недель августа. Название группы, как сообщается, возникло в результате оплошности диктора на их первом концерте, который неправильно произнес предварительное название группы «Эрик и Динамо». Фактически, Клэптон выбрал «Дерек и домино», потому что не хотел, чтобы его имя и известность мешали поддержанию имиджа «группы». Когда тур закончился,они направились в Criteria Studios в Майами для записи альбома.

Источником возможного центрального альбома, « Layla », коренится в увлечении Клэптона с Патти Бойд , жены своего друга и Битл ведущего гитариста Джорджа Харрисона , [4] , который присоединился к Clapton в качестве гитариста на европейском турне Делани & Бонни в Декабрь 1969. [5] Дэйв Марш в «Иллюстрированной истории рок-н-ролла Rolling Stone» писал, что «есть несколько моментов в репертуаре записанного рока, когда певец или писатель так глубоко проник в себя, что эффект от их прослушивания сродни свидетелю убийства или самоубийства… для меня «Лейла» - величайшее из них ». [6]

Прибытие Дуэйна Оллмана [ править ]

Продюсер-ветеран Том Дауд работал над вторым альбомом братьев Оллман , Idlewild South , когда в студию позвонили и сообщили, что Клэптон привозит домино в Майами для записи. Услышав это, гитарист Дуэйн Оллман сказал, что хотел бы зайти и посмотреть, если Клэптон одобрит.

Позже Оллман позвонил Дауду, чтобы сообщить, что его группа находится в городе, чтобы дать благотворительный концерт 26 августа. Когда Клэптон узнал об этом, он настоял на том, чтобы пойти на их шоу, сказав: «Вы имеете в виду того парня, который играет на спине ( Уилсона Пикетта )« Эй, Джуд »?… Я хочу посмотреть, как он играет… пошли». Сценические работники усадили Клэптона и компанию перед баррикадой, отделяющей публику от сцены. Когда они сели, Оллман играл соло. Когда он повернулся, открыл глаза и увидел Клэптона, он замер. Дики Беттс , другой ведущий гитарист Allmans, продолжил с того места, где остановился Allman, но когда он проследил за взглядом Allman на Клэптона, ему пришлось повернуться спиной, чтобы самому не замерзнуть. [7]

После шоу Оллман спросил Клэптона, может ли он прийти в студию, чтобы посмотреть записи, но Эрик пригласил его напрямую, сказав: «Принеси свою гитару, ты должен играть!» Сговорившись за ночь, эти двое стали сплоченными; Дауд сообщил, что они «обменивались фразами, они меняли гитары, они говорили о магазине, информации и владели мячом - никаких запретов, просто восхищение техникой и возможностями друг друга». [8] Клэптон позже написал в своей автобиографии, что он и Оллман были неразлучны во время сессий во Флориде; он говорил об Аллмане как о «музыкальном брате, которого у меня никогда не было, но я хотел бы». [9]

Запись [ править ]

Большинство песен на Layla и Other Assorted Love Songs были продуктом совместной работы Клэптона и Уитлока, в результате чего получилось шесть из девяти оригиналов записи; пять обложек уточнили баланс. Во время сессий Клэптон использовал миниатюрный 5-ваттный твидовый Fender Champ [10], который с тех пор стал легендой.

Оригинальные песни [ править ]

Клэптон и Уитлок написали в соавторстве «Я смотрел в сторону», «Продолжайте расти », « Anyday », « Bell Bottom Blues », « Говори правду » и «Почему любовь должна быть такой грустной?» Уитлок также написал "Thorn Tree in the Garden", в то время как Клэптон принес "I Am Yours" (из стихотворения Низами ) и "Layla" (с кодом, приписываемым Джиму Гордону).

"Tell the Truth" изначально была записана в оптимистичном темпе в июне 1970 года с Филом Спектором , знаменитым продюсером " Wall of Sound" Харрисона . Он был выпущен в качестве сингла с «Roll It Over» на B-стороне . Однако, как вспоминает Уитлок, подход Spector's Wall of Sound не соответствовал стилю группы, и они отозвали сингл. [11] 28 августа, с участием Аллмана, [12] песня была записана как длинный и медленный инструментальный джем . Версия с вокалом, выпущенная на Layla, запечатлела более медленный темп джема. Обе вокальные версии позже были включены в сборник 1972 года «История Эрика Клэптона» .

Последний трек на альбоме «Thorn Tree in the Garden» был записан с Уитлоком, Клэптоном, Олманом, Рэдлом и Гордоном, сидящими в кругу вокруг единственного микрофона. В результате, по словам Дауда, получилась «идеальная стереозапись». [ необходима цитата ] [ сомнительно ]

Обложки [ править ]

Пять обложек альбома включали блюзовые стандарты « Никто не знает тебя, когда ты в упадке » ( Джимми Кокс ), « Ключ к шоссе » (Чарльз Сегар, Уилли Брунзи ) и « Вы когда-нибудь любили женщину? » ( Билли Майлз ), замедленная версия " Little Wing " Джими Хендрикса и ускоренная версия баллады ду-воп " It's Too Late " Чака Уиллиса .

По словам Дауда, запись "Key to the Highway" была незапланированной, так как группа услышала, как Сэмудио исполняет песню для своего альбома Hard and Heavy в другой комнате студии. Когда домино спонтанно начали играть ее, Дауд сказал инженерам свернуть ленту, в результате чего мелодия постепенно затухала . Версия этой истории Бобби Уитлока состоит в том, что лента катилась без остановки в течение всего сеанса, но Дауд сделал перерыв в уборной, оставив фейдеры на микшере опущенными. Когда джем начался, он побежал обратно в диспетчерскую, все еще натягивая штаны и крича: «Поднимите фейдеры!» [13] [14]

Работа [ править ]

Обложка альбома упоминается как «Картина на обложке, написанная Франдсеном-де Шомбергом с благодарностью его сыну Эмилю за жестокое обращение с его домом». Бобби рассказал в интервью в августе 1970 года, что они начали драку с бросанием яиц в доме Франдсена во Франции, которую прикрывал для них его сын Эмиль. Затем он отвел их в студию своего отца, где они увидели картину, которая станет обложкой их альбома. [15] Названный «La Fille au Bouquet», Эрик сразу заметил сходство между светловолосой женщиной, которую он изображал, и Патти Бойд. Клэптон также настоял на том, чтобы изображение Франдсена де Шомберга не было украшено на конверте «Лейла», без добавления текста, указывающего название группы или название альбома. [16]

Выпуск и прием [ править ]

Atco Records выпустили Layla and Other Assorted Love Songs в ноябре 1970 года в Соединенных Штатах [17], а в декабре на Polydor вышел релиз в Великобритании . [16] Альбом не попал в чарты Соединенного Королевства, [18] в то время как в США он достиг № 16 в чарте Billboard Top LP . [19] Несмотря на это достижение, Лейла была расценена как коммерческий провал, по мнению авторов Гарри Шапиро [16] и Яна Рейда. [20] Позже Дауд выразил сожаление по поводу того, что песни транслируются по радио США, [21]в то время как Шапиро объясняет отсутствие успеха в Британии минимальным продвижением со стороны Polydor и тем, что он называет «неумолимым и монотонным литанией в прессе о пост-кремовом синдроме отмены». [22] Обеспокоенные тем, что пресса и общественность не знали об участии Клэптона, Атко и Полидор раздали значки с надписью «Дерек - это Эрик».

По словам Шапиро, Лейла также потерпела фиаско [16] : «Как и в случае с первым сольным альбомом Эрика, рецензентам понравились гитары в огне… но они считали [песни о любви] не более чем пустяком». [23] В статье для Melody Maker Рой Холлингворт высказал мнение, что песни варьируются от «от великолепных до нескольких частей полной скуки», и уточнил: «У нас есть 'Little Wing' Хендрикса, сыгранная с такой распространяющейся красотой, что Джими наверняка хлопнул бы в ладоши. пока его руки не потекли кровью, а затем у нас есть «Я твой»… босса, который открывает в жалких направлениях. " Хотя он определил отрывки из «ужасной вокальной работы», Холлингворт считал Лейлу «гораздо более музыкальной».чем Эрик Клэптон, и похвалил Клэптона и Оллмана за «предоставление всех возможных превосходных эссе об игре на электрогитаре». [24] В статье для журнала Saturday Review Эллен Сандер назвала его «бессмысленным и скучным» и «бесполезным альбомом» и сказала, что Клэптон «почти подорвал его музыкальный авторитет». Сгруппировав альбом Dominos с недавними релизами Боба Дилана , Битлз и Стивена Стиллза , Сандер добавил: «Это инстинкты [Клэптона], а не его таланты, рассинхронизированы, и он, конечно, не одинок, и ни в коем случае не худший. преступник, складывая мусор в хранилище с гарантированной личной аудиторией ».[25] В более благоприятном обзоре дляRolling Stone , Эд Леймбахер отметил « наполнитель »альбома,но добавил, что «осталось то, на что вы надеялись, от сочетания развивающегося стиля Эрика,ритм-секции встиле Делейни и Бонни и сильных сторон сессионных способностей« Skydog »Оллмана. " [26] Леймбахер счел пение Клэптона «всегда по крайней мере адекватным, а иногда и неплохим» и заключил: «Забудьте о любых поблажках и наполнителях - это все еще чертовски хороший альбом». [26]

В рейве обзора для The Village Voice , Кристгау аплодировал контраст «с высокой точностью шпонкой гитары [Клэптон]» с «расслабленным раскачиванием Allman / Уитлками / Radle / Gordon». В заключение он написал, что «даже если этот выглядит жадным, ленивым и небрежным студийным сеансом, я думаю, что это может быть самая последовательная запись Эрика Клэптона ... один из тех редких случаев, когда музыканты объединяются ради прибыли и жаворонок и придумать зрелое и оригинальное звучание ». [27] В обзоре переиздания альбома 1972 года Эд Наха из Circus назвал Лейлу «удивительной коллекцией тумблеров Клэптона» и заявил: «Клэптон снова сияет как первосвященник рок-гитары ».[28]

Переоценка [ править ]

С момента своего первого приема « Лейла » была высоко оценена критиками и расценена как величайшая работа Клэптона в целом. [29] [35] [39] [40] [41] В «Руководстве по записи» Кристгау: «Рок-альбомы семидесятых» (1981) Кристгау назвал ее «самой тщательно продуманной записью Клэптона», восхищаясь при этом «расслабленной перетасовкой и простым роком». и ролл »и« в целом теплое »пение Клэптона. В заключение Кристгау написал: «Его смысл осознается на тех обжигающих пиках, когда болезненное чувство ограниченности - почему любовь должна быть такой грустной, я понял блюз, Лей-ла - противопоставляется хорошим временам в взрывное сжатие формы ".[31] Энтони ДеКуртис из Rolling Stone назвал альбом «шедевром» и похвалил его грубый характер, написав, что «игра на альбоме тоже балансирует на грани хаоса, но никогда не кончается». [36]

Редактор AllMusic Стивен Томас Эрлевин похвалил работу Аллмана на слайд-гитаре за то, что она «подтолкнула Клэптона к новым высотам», и заявил: «Что действительно делает Лейлу такой мощной пластинкой, так это то, что Клэптон, игнорируя традиции, которые иногда загоняли его в угол, просто слез через эти песни с горячими, сильными эмоциями ». [29] Энди Гилл из The Independent похвалил «блюзовые стандарты и чувствительные оригиналы» альбома и отметил горячую близость Клэптона с Олманом, который, как пишет Гилл, «обеспечит эпохальный статус» альбома. [42] Yahoo! Дэйв ДиМартино из Music также отметил "язвительную гитарную игру Оллмана" и описал Лейлу.как «шедевр Клэптона и один из лучших рок-н-ролльных альбомов 70-х», комментируя, что «этот самый продаваемый двойной LP установил пост-кремовую суперзвезду Клэптона». [43] Джим ДеРогатис из Chicago Sun-Times назвал его «самой сильной записью в карьере Эрика Клэптона и, возможно, величайшим блюз-рок-альбомом из когда-либо созданных», [44] в то время как критик Chicago Tribune Грег Кот назвал его « блюз- музыкой Клэптона». рок-гитарный шедевр ». [30]

Живые выступления [ править ]

Дерек и Домино отправились в турне, чтобы поддержать Лейлу, а выступления с октября по декабрь 1970 года по США были выпущены в январе 1973 года на In Concert . Оллман никогда не гастролировал с Дереком и Домино, но дважды выступал с ними в качестве гостя: 1 декабря 1970 года в Curtis Hixon Hall в Тампе (Soulmates LP) и на следующий день в Военном мемориале округа Онондага в Сиракузах, Нью-Йорк .

Группа появилась на шоу Джонни Кэша , которое стало их единственным появлением на телевидении. Снятый в Grand Ole Opry House в Нэшвилле , штат Теннесси , и транслировавшийся 6 января 1971 года, группа исполнила « It's Too Late », а затем присоединилась к Кэшу и Карлу Перкинсу для создания классической песни Perkins « Matchbox ». [45]

Клэптон продолжал исполнять песню "Layla" вживую, как и на Live Aid (в Филадельфии ) в 1985 году. [46] В 2006 году Клэптон и Джей Джей Кейл записали The Road to Escondido , в которой гитарист Allman Brothers Дерек Тракс играл на гитаре. После этого Клэптон отправился в турне с Trucks в составе своей группы. Позже Клэптон объяснил, что игра с Trucks заставила его почувствовать себя снова в Дереке и Домино. По мере того как тур продолжался, сет менялся: первая половина шоу состояла полностью из песен Layla и Other Assorted Love Songs, а кульминацией стала "Layla". [47]

Группа Tedeschi Trucks Band полностью переполнила альбом 24 августа 2019 года в Lockn 'с Треем Анастасио из Phish и Дойлом Брэмхоллом II .

Выпуски компакт-дисков [ править ]

Есть по крайней мере восемь различных релизов Layla и другие песни ассорти Любовь на компакт - диске :

  1. Набор из двух компакт-дисков 1983 года (по одному на LP) на RSO Records , 16-битный ремастеринг;
  2. The Layla Sessions , 18 сентября 1990 года, ремикс на одном компакт-диске с двумя дополнительными "сессионными дисками";
  3. 15 сентября 1993 года, Mobile Fidelity Sound Lab, выпуск золотого компакт-диска ограниченным тиражом 24 карата, 20-битный ремастеринг;
  4. 20 августа 1996 года, 20-битный ремастер Polydor , часть серии Eric Clapton Remasters ;
  5. 9 ноября 2004 г., гибридный ремастер Polydor SACD / CD;
  6. 21 марта 2011, UMC, ремастер к 40-летию; [48]
  7. 25 сентября 2013 года, Universal Music Japan Japanese Platinum SHM-CD remaster. [49]
  8. Наборы к 50-летию Дерека и Домино / Лейлы 22 сентября 2020 года

Первый компакт-диск (выпущен в 1983 году в Японии) представляет собой версию на двух компакт-дисках. Поскольку этот альбом длится более 77 минут, он не помещался на ранних компакт-дисках, максимальное время воспроизведения которых составляло примерно 74 с половиной минуты. Первый компакт-диск был полон шипения магнитной ленты , поскольку он был сделан с магнитофонной копии, удаленной на многие поколения от оригинального стерео- мастера 1970 года . Негативная реакция на этот мастеринг послужила причиной как минимум одной попытки ремастеринга компакт-диска в 1980-х годах. [ необходима цитата ] Улучшения, однако, не были очень значительными, потому что оригинальные стереоленты 1970 года не могли быть найдены в то время.

К двадцатой годовщине альбома в 1990 году была выпущена расширенная версия альбома в виде роскошного набора из трех компакт-дисков с обширными примечаниями на обложке под названием The Layla Sessions: 20th Anniversary Edition . На первом диске те же треки, что и на оригинальном LP, записанные в стерео ремиксе с 16-трековых лент аналогового источника и подвергнутые цифровому ремастерингу. Этот ремикс 1990 года, выпущенный Polydor, также был выпущен на сингле помимо бокс-сета. В ремиксе есть некоторые существенные изменения, включая центральное размещение баса, который в исходном миксе часто смешивался либо с левым, либо с правым каналом. Два других диска The Layla Sessions включают в себя ряд джем-сейшнов , в том числе исторический джем из ночи, когда встретились Клэптон и Оллман. Также были включеныотрывки некоторых песен и ранее не издававшихся треков " Mean Old World ", " It Hurts Me Too " и "Tender Love".

В 1993 году Mobile Fidelity Sound Lab впервые тщательно обработала оригинальные стереокассеты 1970 года и выпустила альбом на дорогом золотом CD ограниченным тиражом 24 карата. Этот 20-битный ремастеринг MFSL Layla сохранил большую точность оригинальных записей, чем это было ранее на компакт-дисках. Версия MFSL была значительно чище, чем первые выпуски компакт-дисков, но также удалила часть техники, подобную « Стене звука », которая была добавлена ​​во время мастеринга для винила. Ремастер Polydor 1996 года в рамках серии Eric Clapton Remastersбыл сделан почти так же, как и версия MFSL, но на стандартном алюминиевом компакт-диске по нормальной цене. В двухслойной гибридной версии Polydor 2004 SACD / CD был ремикс альбома в формате объемного звука 5.1 на слое SACD и ремастеринг стерео версии 1970 года на слое компакт-дисков.

Выпуск к 40-летию 2011 года представлен в двух версиях. Издание "Deluxe" на двух компакт-дисках включает пять ранее не издававшихся треков: "It's Too Late", " Got to Get Better in a Little While ", "Matchbox" (с Карлом Перкинсом ) и "Blues Power" (из шоу Johnny Cash Show). ) и джем-версию песни "Got to Get Better in A Little While". [50] версия "Super Deluxe" включает в себя альбом два-CD "Deluxe", A 5.1 Surround Sound DVD альбома, недавно ремастеринг In Concert два-CD набор, двойной LP версия альбома, в твердой обложке книги, и ряд других дополнений. [51]

В 2013 году альбом вышел на диске Blu Ray High Fidelity Pure Audio. Этот выпуск содержит три различных кодировки стереомикса 24 бит / 96 кГц в форматах PCM, DTS-HD Master Audio и Dolby TrueHD, каждый с немного другим эквалайзером, но не включает микс 5.1 из выпусков 2004 или 2011 .

В сентябре 2013 года Universal Music Japan выпустила обновленную версию Layla на SHM-CD, новой версии компакт-диска, изготовленной из улучшенного поликарбоната. [52] Это издание было отредактировано в формате DSD в Universal Music Studios, Токио. Источник DSD был перенесен с аналоговых мастер-лент в Sterling Sound в Нью-Йорке в 2013 году. [49]

Список треков [ править ]

В большинстве CD-версий все четыре стороны оригинального LP были объединены в один диск. Пластинка была переиздана на 180-граммовом виниле компанией Simply Vinyl в 1990-х годах и переработана и переиздана на 180-граммовой пластинке Universal Music в 2008 году.

Персонал [ править ]

  • Эрик Клэптон - вокал , гитары
  • Бобби Уитлок - вокал , клавишные ; акустическая гитара на "Thorn Tree in the Garden"
  • Карл Рэдл - бас , перкуссия
  • Джим Гордон - барабаны , перкуссия; фортепиано на "Лейле"
  • Дуэйн Оллман - гитары на всех треках, кроме "I Looked Away", "Bell Bottom Blues" и "Keep on Growing".
  • Альби Галутен - фортепиано на песню «Никто не знает тебя, когда ты в упадке»

Производство

  • Том Дауд  - исполнительное производство
  • Рон Альберт - инженерия
  • Чак Киркпатрик - инженерное дело
  • Хауи Альберт - инженерия
  • Карл Ричардсон - инженерия
  • Мак Эммерман - инженерное дело
  • Деннис М. Дрейк - мастеринг
  • Эмиль Теодор Франдсен де Шомберг - картина на обложке "La Fille au Bouquet"

Сессии Лейлы

  • Дэн Геллерт - помощник инженера
  • Скотт Халл - цифровое редактирование
  • Митчелл Каннер - арт-директор
  • Джордж Лебон - арт-директор
  • Билл Левенсон - производство
  • Боб Людвиг  - мастеринг
  • Стив Ринкофф - микшер
  • Джин Санторо - ноты

Одиночные игры [ править ]

  • " Tell the Truth / Roll It Over" (не из альбома B-сторона) ( Atco Records , 1970) (отозвано) [11]
  • "Layla / Bell Bottom Blues" ( Полидор , 1970)
  • "Layla / I Am Yours" (Atco Records, 1971)
  • "Bell Bottom Blues / Продолжайте расти" (Полидор, 1971)
  • "Bell Bottom Blues / Little Wing" ( RSO , 1973)
  • «Лайла» ( Универсал , 2004 г.)

Сертификаты [ править ]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "115: Лейла и другие разные любовные песни
  2. ^ Колин Ларкин , изд. (2000). Лучшие 1000 альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги . п. 122. ISBN 0-7535-0493-6.
  3. Перейти ↑ Welch, 2016 , p. 148.
  4. Перейти ↑ Evans, Rush (19 апреля 2011 г.). «Лейле исполняется 40 лет» . Золотая жила . Дата обращения 4 августа 2015 .
  5. ^ Clayson, стр. 275, 277-79.
  6. ^ Роббинс, "Обзор".
  7. По, Skydog , 160.
  8. ^ "Оллман, Дуэйн".
  9. ^ Клэптон, Автобиография , 128.
  10. ^ Хантер, Дэйв; Даррин Фокс (июль 2012 г.). «Fender EC Twinolux и EC Vibro-Champ». Гитарист . С. 130–33.
  11. ^ а б По, Skydog , 159.
  12. Перейти ↑ Sandford, p. 117.
  13. ^ https://stephenkpeeples.com/news-and-reviews/layla-at-50-new-vinyl-box-set-inside-the-sessions-with-domino-bobby-whitlock/
  14. ^ https://www.youtube.com/watch?v=lndQ0fbXOtM
  15. ^ "40-е Лейлы: Где Эрик! Интервью с Бобби Уитлоком" . Где Эрик! . Проверено 25 декабря 2017 года .
  16. ^ a b c d Шапиро, стр. 123.
  17. ^ "Ноябрьские релизы Atlantic-Atco Cotillion" . Рекламный щит . 82 (47): 19. 21 ноября 1970 . Проверено 19 февраля 2012 года .
  18. ^ Рульманн, Уильям. «Дерек и домино» . AllMusic . Проверено 7 ноября 2014 года .
  19. ^ «Лейла и другие разные любовные песни - Дерек и домино» . Вся музыка. Корпорация Рови. Графики и награды . Проверено 19 февраля 2012 года .
  20. Перейти ↑ Reid, pp. Xvii, 145.
  21. Санторо, стр. 69.
  22. Шапиро, стр.123, 126.
  23. Шапиро, Гарри (январь 2001 г.). «Принц любви… Или как запись« Лейлы », оды Клэптона запретной любви, стала жертвами Дерека и Домино». Mojo . Отсутствует или пусто |url=( справка ) Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
  24. ^ Hollingworth, Рой (12 декабря 1970). "Дерек и Домино: Лейла и другие разные любовные песни (Полидор)". Создатель мелодий . Отсутствует или пусто |url=( справка ) Доступно на Backpages Rock (требуется подписка).
  25. Сандер, Эллен (26 декабря 1970 г.). «Рок 1970: уровень мастерства». Субботний обзор . п. 38.
  26. ^ a b Леймбахер, Эд (24 декабря 1970 г.). «Лейла и другие разные любовные песни» . Rolling Stone . Янн С. Веннер . Проверено 19 февраля 2012 года .
  27. ^ Кристгау, Роберт (7 января 1971). «Потребительский справочник (15)» . Деревенский голос . Нью-Йорк. Музыкальный раздел . Проверено 19 февраля 2012 года .
  28. Наха, Эд (сентябрь 1972 г.). "Рецензия: Лейла и другие разные любовные песни" . Цирк . Проверено 19 февраля 2012 года .
  29. ^ a b c Эрлевин, Стивен Томас . «Лейла и другие разные любовные песни - Дерек и домино» . Вся музыка. Корпорация Рови. Обзор . Проверено 19 февраля 2012 года .
  30. ^ a b Кот, Грег (1993). «Это карьера американских горок от блюза до поп-музыки и обратно» . Чикаго Трибьюн (21 февраля) . Проверено 30 октября 2014 года .
  31. ^ a b Кристгау, Роберт (1981). Руководство по записи Кристгау: Рок-альбомы семидесятых . Тикнор и Филдс . п. 106 . ISBN 089919026X.
  32. ^ "Обзор: Лейла и другие разные любовные песни" . Down Beat . Публикации Махера. Февраль 1991 . Проверено 19 февраля 2012 года .
  33. ^ Ларкин, Колин (2011). Энциклопедия популярной музыки (5-е изд.). Омнибус Пресс . п. 2006. ISBN 978-0857125958.
  34. ^ «Лейла и другие разные любовные песни» . Признанная музыка . Проверено 7 ноября 2015 года .
  35. ^ a b "Обзор: Лейла и другие разные любовные песни". Вопрос . EMAP Metro Ltd (122): 147. Ноябрь 1996 г.
  36. ^ a b ДеКуртис, Энтони (27 января 2005 г.). «Лейла и другие разные любовные песни» . Rolling Stone . Янн С. Веннер . Проверено 19 февраля 2012 года .
  37. Кэмпбелл, Эрнан М. (23 мая 2012 г.). «Лейла и другие разные любовные песни» . Sputnikmusic . Дата обращения 5 ноября 2015 .
  38. ^ Уильямсон, Найджел (февраль 2005 г.). «Эффект домино». Необрезанный . п. 86.
  39. ^ Hilburn, Роберт (12 октября 1990). "Layla Remixed версия | 20 лет спустя: Улучшен, Remixed 'Layla Sessions ' " . Лос-Анджелес Таймс . Лос-Анджелес: компания Tribune . Раздел HOME TECH / CD CORNER . Проверено 19 февраля 2012 года .
  40. ^ "Дерек и Домино - Лейла и другие разные любовные песни" . Super Seventies RockSite . Проверено 19 февраля 2012 года .
  41. Разное (1 ноября 2007 г.). Коллекция Mojo . Canongate Books . ISBN 978-1-84767-643-6.
  42. Гилл, Энди (18 марта 2011 г.). "Альбом: Дерек и Домино, Лейла и другие разные любовные песни, 40-летие Deluxe Edition (универсальное)" . Независимый . Лондон: Индепендент Принт Лимитед. Раздел Arts & Ents . Проверено 19 февраля 2012 года .
  43. ^ ДиМартино, Дэйв. "Обзоры Дерека и Домино" . Yahoo! Музыка . Yahoo! . Архивировано из оригинала на 1 января 2013 года . Проверено 20 февраля 2012 года .
  44. ^ Derogatis, Джим (23 сентября 2001). «Великие альбомы - Дерек и домино, Лейла (A&M, 1970)» . Чикаго Сан-Таймс . п. 14 . Проверено 24 февраля 2013 года .
  45. ^ "Дерек + Домино играют Шоу Джонни Кэша" .
  46. ^ Клэптон, Автобиография , 224.
  47. ^ Клэптон, Автобиография , 307.
  48. ^ "" Лейла и другие разные песни о любви "к 40-летию релиза" . Whereseric.com . Проверено 3 июля 2018 .
  49. ^ a b "Дерек и домино * - Лейла и другие разные любовные песни" . Discogs . Проверено 3 июля 2018 .
  50. ^ "Лейла и другие разные любовные песни" . Amazon.co.uk . 21 марта 2011 . Проверено 3 июля 2018 года - через Amazon.
  51. ^ "Дерек и Домино - Лейла (40-я годовщина Super Deluxe): UMC1432 Badlands" . Badlands.co.uk . Архивировано с оригинала на 7 марта 2011 года . Проверено 3 июля 2018 .
  52. ^ "shmcd" . Positive-feedback.com . Проверено 3 июля 2018 .
  53. ^ https://www.discogs.com/Derek-The-Dominos-Layla-And-Other-Assorted-Love-Songs-40th-Anniversary-Deluxe-Edition/release/3965017 Дата обращения 10.04.2016, 16:06
  54. ^ «Премия CRIA по продажам» . Канадская ассоциация звукозаписывающей индустрии . Worthpoint.com. Архивировано из оригинала 28 декабря 2015 года . Проверено 23 декабря 2015 года .
  55. ^ "Премия IFPI по продажам в Дании" . Международная федерация фонографической индустрии Дании . Аукционы наследия. Архивировано из оригинала на 30 декабря 2015 года . Проверено 30 декабря 2015 года .
  56. ^ "Золотая награда BPI по продажам" . Британская фонографическая промышленность . Worthpoint.com. Архивировано из оригинала на 5 августа 2015 года . Проверено 23 декабря 2015 года .
  57. ^ "Британские сертификаты альбома - Дерек и Домино - Лейла и другие разные любовные песни" . Британская фонографическая промышленность . Проверено 23 декабря 2015 года . Выберите альбомы в поле Формат.  Выберите Silver в поле Certification.  Введите Layla & Other Assorted Love Songs в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.
  58. ^ «Платиновая награда RIAA по продажам» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Worthpoint.com. Архивировано из оригинального 22 октября 2015 года . Проверено 23 декабря 2015 года .
  59. ^ "Золотая награда RIAA в области продаж" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Liveauctioneers.com. Архивировано из оригинала 23 декабря 2015 года . Проверено 23 декабря 2015 года .

Библиография [ править ]

  • Джейк с. «115: Лейла и другие разные любовные песни , Дерек и домино» . Лучшие альбомы RS 500 всех времен . Катящийся камень. Архивировано из оригинала 4 декабря 2009 года . Проверено 16 декабря 2009 года .
  • «Оллман, Дуэйн» . Где Эрик. Архивировано из оригинального 31 октября 2009 года . Проверено 21 декабря 2009 года .
  • Клэптон, Эрик (2007). Клэптон: автобиография . Случайный дом. п. 128 . ISBN 978-0-385-51851-2.
  • "Дерек и Домино - цифровая печать на холсте" Лейла, ручная отделка " . Архивировано из оригинального 15 июля 2011 года . Проверено 21 декабря 2009 года .
  • Гамбаччини, Пол (1987). 100 лучших рок-н-ролльных альбомов всех времен . Книги гармонии.
  • По, Рэнди (2008). Skydog: История Дуэйна Оллмана . Нью-Йорк: Backbeat. ISBN 978-0-87930-939-8.
  • Рид, янв (2006). Лейла и другие разные любовные песни Дерека и Домино . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Родейл. ISBN 978-1-59486-369-1.
  • Роббинс, Ира (10 апреля 1990 г.). "Преподобный из Layla Sessions " . Rolling Stone . Проверено 15 декабря 2009 года .
  • Сэндфорд, Кристофер (1999). Клэптон: Край тьмы . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80897-8.
  • Санторо, Джин (1995). Танцы в твоей голове: джаз, блюз, рок и не только . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета. ISBN 0-19-510123-5.
  • Шапиро, Гарри (1992). Эрик Клэптон: Затерянный в блюзе . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80480-8.
  • Уэлч, Крис (2016). Клэптон - Обновленное издание: Окончательная иллюстрированная история . Voyageur Press. ISBN 978-0-760-35019-5.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Оллман, Галадриэль (2014). Пожалуйста, будь со мной: песня для моего отца, Дуэйн Оллман . Нью-Йорк: Spiegel & Grau. ISBN 978-1-4000-6894-4. См. В первую очередь главу 20.
  • Примечания к вкладышу Layla Sessions (Polydor, 1990)
  • Ян Рейд, Лейла и другие разные любовные песни Дерека и Домино (Rock of Ages, 2007)

Внешние ссылки [ править ]

  • Единственное телевизионное выступление Дерека и домино
  • Более подробное описание первой встречи Клэптона и Дуэйна
  • Собранные обзоры
  • Layla Sessions