Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья про альбом My Bloody Valentine. Об альбоме Dream On, Dreamer см. Dream On, Dreamer .

Без любви
Моя кровавая валентинка - Loveless.png
Студийный альбом поМой кровавый Валентин
Выпущенный4 ноября 1991 г. ( 1991-11-04 )
ЗаписаноФевраль 1989 г. - сентябрь 1991 г.
Жанр
Длина48 : 31
Этикетка
Режиссер
Хронология My Bloody Valentine
Тремоло
(1991)		Без любви
(1991)		EP 1988–1991
(2012)
Хронология студийного альбома My Bloody Valentine
Нет ничего
(1988)		Без любви
(1991)		mbv
(2013)
Синглы от Loveless
  1. " Only Shallow "
    Дата выхода: март 1992 г.

Loveless - второй студийный альбом ирландско-английской рок- группы My Bloody Valentine . Он был выпущен 4 ноября 1991 года в Великобритании на лейбле Creation Records и в США на лейбле Sire Records . Альбом записывался в период с февраля 1989 года по сентябрь 1991 года с вокалистом и гитаристом Кевином Шилдсом, ведущим сессии и экспериментировавшим стехникамигитарного вибрато , системами настройки , сэмплерами и скрупулезным продюсированием.методы. Группа наняла девятнадцать различных студий и нескольких инженеров во время продолжительной записи альбома, и его окончательная стоимость производства, по слухам, достигла 250 000 фунтов стерлингов (что эквивалентно 480 000 фунтов стерлингов в 2021 году).

Предшествующий EPs Glider (1990) и Tremolo (1991), Loveless достиг 24-го места в UK Albums Chart и получил широкую похвалу критиков за свои звуковые инновации и «виртуальное переосмысление гитары» Шилдса. [7] Однако после его выпуска владелец Creation Алан МакГи отказался от группы, так как он обнаружил, что с Шилдсом слишком сложно работать, что, как утверждается, способствовало возможному банкротству лейбла. My Bloody Valentine изо всех сил пытались записать продолжение альбома и распались в 1997 году, сделав Loveless их последним полноформатным релизом до mbv в 2013 году.

С момента своего выпуска Loveless широко цитируется критиками как один из величайших альбомов всех времен, знаковая работа поджанра шугейз и оказавшее значительное влияние на различных последующих исполнителей. В 2012 году он был переиздан в виде набора из двух компакт-дисков, включая ремастированные треки и ранее не издававшуюся версию на полудюймовой аналоговой кассете, и достиг пика в нескольких международных чартах. В 2013 году Loveless получил серебряный сертификат Британской фонографической индустрии . [8]

Запись [ править ]

Запись My Bloody Valentine была запланирована на февраль 1989 года в студии Blackwing Studios в Саутварке , Лондон , и была задумана концепция нового, более студийного звука для своего второго альбома. [9] Гитарист Кевин Шилдс сказал, что их лейбл Creation Records считает, что альбом можно будет записать за пять дней. По словам Шилдса, «когда стало ясно, что этого не произойдет, они взбесились». [10]После нескольких непродуктивных месяцев группа переехала в сентябре в подвальную студию The Elephant and Wapping, где они провели восемь непродуктивных недель. Внутренний инженер Ник Роббинс сказал, что Шилдс с самого начала дал понять, что Роббинс «был здесь только для того, чтобы нажимать кнопки». Роббинса быстро заменил Гарольд Бургон, но, по словам Шилдса, главный вклад Бургона состоял в том, чтобы показать группе, как использовать компьютер в студии. [11]

Бургон и Шилдс провели три недели в студии Woodcray в Беркшире, работая над EP Glider , который, как договорились Шилдс и владелец Creation Алан МакГи , выйдет до выхода альбома. Алан Моулдер был нанят для микширования песни Glider "Soon" в студии Trident 2 в Виктории; Позже песня стала заключительной песней Loveless . Шилдс сказал о Молдере: «Как только мы поработали с ним, мы поняли, что хотели бы еще!» [12] Когда группа вернулась к работе над альбомом, Моулдер был единственным звукоинженером, которому Шилдс доверял выполнение таких задач, как включение микрофонов в усилители. ; всем другим заслуживающим доверия инженерам сказали: «Мы так стараемся, что вам даже не нужно выходить на работу». [13] Шилдс сказал, что «эти инженеры - за исключением Алана Моулдера и позже Анджали Датта - были просто людьми, пришедшими со студией  ... все, что мы хотели сделать, было неправильным, по их словам». [14] По словам Шилдса, группа отметила на обложке альбома всех присутствующих во время записи, «даже если все, что они делали, это готовили чай». [11]

Кевин Шилдс выступает с My Bloody Valentine в 1989 году.

Весной 1990 года Анджали Датт был нанят, чтобы заменить Молдера, который ушел работать с группами Shakespears Sister и Ride . Датт помогал в записи вокала и нескольких гитарных треков. [15] В течение этого периода группа записывалась в разных студиях, часто проводя один день в студии, прежде чем решила, что она не подходит. В мае 1990 года My Bloody Valentine остановились на протоколе в Холлоуэе в качестве основного места расположения, и началась серьезная работа над альбомом, а также над вторым EP под названием Tremolo . [16] Как и Glider , Tremolo содержал песню "To Here Knows When", которая позже появилась на Loveless.. Группа прекратила запись летом 1990 года, чтобы отправиться в тур в поддержку выпуска Glider . [17] Когда в августе Моулдер вернулся к проекту, он был удивлен тем, насколько мало работы было выполнено. К тому моменту Creation уже беспокоило, сколько стоит альбом. [18] В марте 1991 года Моулдер снова ушел, чтобы работать в «Иисусе и Марии Чейн» . [19] В интервью Select Шилдс объяснил, что его запись останавливается и начинается, используя в качестве примера «When You Sleep»:

Мы записали барабаны в сентябре 89-го. Гитара была сделана в декабре. Бас был записан в апреле. Мы живем в 1990 году. Дальше год действительно ничего не происходит. Значит, на этом этапе у него нет вокала? Нет. Есть слова? Нет. У него вообще есть название? Нет. У него есть номер песни. Она называлась «Песня 12». И  ... я пытаюсь вспомнить  ... мелодическая линия была сделана в 91-м. Вокал был 91-го. Однако были огромные пробелы. Месяцы и месяцы не трогать песни. Годы. Раньше я забывал, какие настройки использовал. [20]

Вокал записывался в студиях Britannia Row и Protocol в период с мая по июнь 1991 года, впервые вокалистка Билинда Бутчер.был задействован в записи. Шилдс и Батчер повесили шторы на окно между диспетчерской студии и вокальной будкой и общались с инженерами только тогда, когда они признавали удачный результат, открывая занавеску и махая рукой. По словам инженера Гая Фиксена: «Нам не разрешалось слушать, пока кто-либо из них пел. Вам нужно было смотреть на счетчики на магнитофоне, чтобы увидеть, пел ли кто-нибудь. Если он остановился, вы знали, что у вас есть чтобы остановить ленту и вернуть ее наверх ". В большинстве случаев пара приезжала, не написав текст песни, которую они должны были записать. Датт вспоминал: «Кевин пел трек, а затем Билинда брала кассету и записывала слова, которые, по ее мнению, он мог спеть». [21]

В июле 1991 года Creation согласились перенести производство в студию Eastcote после необъяснимых жалоб от Шилдса. Однако скудные Creation Records не смогли оплатить счет за свое время на Britannia Row, и студия отказалась вернуть оборудование группы. Датт вспоминал: «Я не знаю, какое оправдание дал им Кевин за отъезд. Ему пришлось самому собрать деньги, чтобы достать снаряжение». [22]Непредсказуемое поведение Шилдс, постоянные задержки и смена студии оказали существенное влияние на финансы Creation и здоровье их сотрудников. Позже Датт сказала, что она отчаянно пыталась покинуть проект, в то время как у заместителя Creation Дика Грина случился нервный срыв. Грин вспоминал: «Это было два года спустя после выхода альбома, и я в слезах позвонил Шилдсу. Я сказал:« Вы должны доставить мне эту пластинку »» [22].

Шилдс и Батчер заболели тиннитусом , и им пришлось отложить запись еще на несколько недель, пока они не выздоравливали. Обеспокоенные друзья и участники группы предположили, что это было результатом необычайно громкой громкости, которую играла группа на своих концертах, что Шилдс назвал «истерией с недостаточной информированностью». [22] Хотя Алан МакГи по-прежнему положительно относился к своим инвестициям, 29-летний Грин, который к тому времени открывал утреннюю почту лейбла «дрожа от страха», стал беспокоить своих коллег. Публицист Лоуренс Верфайли, осведомленный о неспособности лейбла оплачивать дальнейшие студийные счета, вспоминал, как за ночь у Грина поседели волосы, что она приписала альбому. [22]

Когда вокальные партии были закончены, финальный микс альбома был выполнен с инженерами Диком Мини (The Jesus and Mary Chain) и Дарреном Эллисоном ( Spiritualized ) в церкви в Крауч-Энде , [23] [24] девятнадцатой студии, в которой Loveless над которым работали. [22] Альбом был отредактирован на устаревшей машине, которая использовалась для нарезки диалогов для фильмов в 1970-х; его компьютер выбросил весь альбом не в фазе. Шилдс смог собрать его по памяти, но, к ужасу Creation, на усвоение альбома потребовалось тринадцать дней, а не обычный. [25]

Поскольку прежде плодовитая группа была необычно тихой, британская музыкальная пресса начала размышлять. Melody Maker подсчитал, что общая стоимость записи приблизилась к 250 000 фунтов стерлингов; однако Макги, Грин и Шилдс оспаривают это. Шилдс утверждал, что предполагаемая стоимость и близость к банкротству Creation были мифом, преувеличенным Макги. По словам Шилдса, «сумму, которую мы потратили, никто не знает, потому что мы никогда не считали ее. Но мы рассчитали ее сами, просто выяснив, сколько стоят студии и сколько стоят все инженеры. 160 000 фунтов стерлингов были максимальной суммой, которую мы могли получить в качестве реальные деньги, которые были потрачены ". [26] По мнению Грина, оценка Melody Makerбыло занижено на 20 000 фунтов стерлингов, и что «как только вы его даже записали и свели, сам процесс компиляции, эквализации и так далее занял несколько недель». [25] В декабре 1991 года Шилдс сказал, что большая часть денег, которые, как утверждалось, были потрачены на альбом, были просто «деньгами на жизнь» в течение трех лет, а сам альбом стоил всего «несколько тысяч». Он также утверждал, что альбом представляет собой всего четыре месяца работы над двумя годами. [27] Он сказал, что большая часть потраченных денег поступила из собственных средств группы, в то время как «Creation, вероятно, потратили на это от пятнадцати до двадцати тысяч фунтов своих собственных денег, и все. Они никогда не показывали нам никаких счетов, а затем они получили выкуплен Sony ». [28]

Музыка [ править ]

Хотя Бутчер написал около трети текстов, [30] большая часть музыки для Loveless была написана и исполнена Шилдсом; по словам Шилдса, он единственный музыкант на альбоме, кроме "Touched". [31] Шилдс взял на себя обязанности гитариста Бутчера во время записи; Бутчер сказала, что она не возражала, потому что чувствовала, что «никогда не была великой гитаристкой». Басистка Дебби Гуг не участвовала в альбоме, но получила признание . Гуг сказал: «Вначале я обычно ходил [в студию] большую часть дней, но через некоторое время я начал чувствовать себя излишним, поэтому я приходил реже». [32]Бутчер объяснил, что «для Кевина перевести Дебби то, что у него в голове, и сыграть правильно, было бы мучительным процессом». [33] Моулдер сказал: «Это вообще не было совместным  ... Кевин ясно понимал, чего хочет, но так и не объяснил этого». [34]

Loveless был в основном записан в монофоническом звучании [35], поскольку Шилдс считал важным, чтобы звук альбома состоял из «гитарного удара посередине и без припева или эффекта модуляции». [36] Шилдс раскачивает полосу тремоло своей гитары, когда он играет , что способствует отличительному звучанию группы. [37] Эта техника, получившая прозвище « скользящая гитара », позволяет слегка сгибать гитарные струны и расстраивать их. [38] Шилдс сказал: «Люди думали, что это сотни гитар, хотя на самом деле гитарных треков меньше, чем у большинства людей».[39] В отличие от других групп шугейзингадвижение начала 1990-х, My Bloody Valentine не использовало педали хоруса или флэнжера; Шилдс сказал: «Ни одна другая группа не играла на этой гитаре так, как я [...] Мы делали все исключительно с помощью тремоло». [40]

Шилдс стремился использовать «очень простые минимальные эффекты», которые часто были результатом напряженной студийной работы. Он заявил: «Песни на самом деле просто структурированы. Многие из них сделаны так намеренно. Таким образом, вы можете получить гораздо больше, если возитесь с содержанием». [27] В интервью Guitar World в 1992 году Шилдс описал, как он добился звука, похожего на педаль вау-вау на "I Only Said", играя на гитаре через усилитель с предусилителем графического эквалайзера. После записи трека он перебросил его на другой трек с помощью параметрического эквалайзера, одновременно регулируя уровни эквалайзера вручную. На вопрос, можно ли было легче добиться этого эффекта с помощью педали вау-вау, Шилдс ответил: «В отношении звука - да. Но не в подходе." [29]

Все барабанные треки, кроме двух, были построены из сэмплов треков, исполненных барабанщиком Колмом О Чиозойгом . Поскольку Ó Cíosóig страдал от физических недугов во время записи, он записал сэмплы различных паттернов ударных, которые он мог исполнять. [41] По словам Шилдса, «это именно то, что сделал бы Колм, просто на это ушло больше времени». [42] Ó Cíosóig достаточно поправился, чтобы отыграть вживую две песни: "Touched", которая была написана и исполнена полностью им, и "Only Shallow". [43] Шилдс считает, что слушатели не могут отличить живую барабанную игру Ó Cíosóig от барабанных петель, за исключением треков, предназначенных для явно «сэмплированного» звука, например, ориентированного на танец »Скоро ". [33]В альбоме широко используются сэмплы; по словам Шилдса: «Большинство сэмплов - это обратная связь. Изучив гитарную обратную связь, с большим количеством искажений, мы узнали, что вы можете сделать любой инструмент, любой, какой только можете вообразить». [27]

Вокал в равной степени исполнили Шилдс и Батчер, но в миксе они находятся на относительно низком уровне. По большей части они высокотонны [44], хотя иногда Шилдс пел в верхнем регистре, а Мясник - в нижнем. [45] По словам Шилдса, поскольку группа так долго работала над вокалом альбома, он «не мог терпеть действительно чистый вокал, когда вы слышите только один голос», поэтому «это должно было быть больше похоже на звук ». [46] Бутчер сказал о ее «мечтательном, чувственном» стиле вокала: «Часто, когда мы поем вокал, это 7:30 утра; обычно я просто засыпаю, и мне приходится просыпаться, чтобы петь». [38] Чтобы усилить этот эффект, Шилдс и Ó Cíosóig пробовали Butcher 's голос и повторно использовал его в качестве инструмента. [47]Многослойный вокал в "When You Sleep" родился из-за разочарования в попытках получить правильное звучание. Шилдс прокомментировал: «Вокал звучит так, потому что пытаться получить правильный вокал стало слишком скучно и деструктивно. Поэтому я решил добавить весь вокал (его спели 12 или 13 раз) ». [27] Он объяснил:

В "When You Sleep" звучит так, будто мы с Билиндой поем вместе, но это только я - я замедлился и я ускорился одновременно. Некоторые песни мы пели снова и снова, пока нам не стало скучно - обычно от 12 до 18 раз. Я начал перебирать кассеты, и это поразило меня, поэтому я просто проиграл их все вместе, и это было действительно хорошо - как один, смутно отчетливый голос. [48]

Лирика намеренно неясна; Шилдс пошутил, что он рассматривает возможность оценки различных попыток расшифровать слова на сайте группы по точности. [49] Он утверждает, что он и Мясник «потратили больше времени на тексты, чем когда-либо на музыку». Слова часто писались поздно ночью на восьми-десятичасовых сессиях, прежде чем пара должна была записать вокал. Они усердно работали над тем, чтобы тексты не были тусклыми, но внесли несколько изменений; Шилдс сказал: «Нет ничего хуже плохой лирики». [50] Тем не менее, прижат Select ' s Дэвид Кавана , чтобы показать только первую строку „Loomer“, Butcher отказался, и Шилдс утверждал , что не имеет „абсолютно никакого понятия“ , что она поет. [51]

Тур [ править ]

После выхода альбома группа My Bloody Valentine гастролировала по Европе, музыкальный критик Дэвид Кавана охарактеризовал это событие как «уникальную главу в живой музыке». [52] Чтобы воссоздать более высокие тона из Loveless , Шилдс нанял американской флейтистки Анны Куимби. По словам друга группы: «На ней была маленькая юбка, черные колготки  ... она была маленькой инди-девочкой. Но когда она дунула на флейту, это было похоже на долбанный Вудсток ». [53]

Тур стал печально известным своим объемом. Редактор NME Дэнни Келли посетил шоу, которое он описал как «больше похожее на пытку, чем на развлечение  ... Я выпил полпинты лагера; они взяли свою первую ноту, и она была настолько громкой, что от нее полетел бокал». [53] Во время следующего тура по США Шилдс и Батчер проверили способность своих слушателей выдерживать шум, играемый на большой громкости. По словам критика Марка Кемпа ; «Примерно через тридцать секунд появляется адреналин, люди кричат ​​и трясут кулаками. Через минуту вы задаетесь вопросом, что происходит. Еще через минуту наступает полное замешательство. Шум начинает причинять боль. Шум продолжается. Через три минуты вы начинаете принимать глубокие вдохи Через четыре минуты наступает спокойствие."[53] Во время тура My Bloody Valentine обвинили в преступной халатности музыкальная пресса, которая возмутилась длительным периодом использования белого шума во время "You Made Me Realize". В декабре 2000 года Mojo назвал тур вторым самым громким в истории. [54]

Последствия [ править ]

Несмотря на ожидания для группы , чтобы прорваться в результате критического успеха Loveless , [55] они распались вскоре после того, как и регистрируется лишь спорадически в следующих двух десятилетий. Не имея возможности выпустить третий альбом, Шилдс изолировал себя и «сошел с ума», сравнив в музыкальной прессе поведение таких музыкантов, как Брайан Уилсон из Beach Boys и Сид Барретт из Pink Floyd . [56] Остальные участники группы пошли своим путем; Батчер участвовал в записи сингла Collapsed Lung 1996 года "Board Game" [57] и двух треков ("Ballad Night" и "Casino Kisschase").) из альбома группы 1996 годаКулер . [58] Гуг работал таксистом в Лондоне [59] и сформировал супергруппу Snowpony в 1996 году. [60] Ó Cíosóig присоединился к Hope Sandoval & the Warm Inventions , [61] в то время как Шилдс сотрудничал с Yo La Tengo , Primal Scream и Динозавр младший [62]

Шилдс записывал новую музыку в своей домашней студии, но отказался от нее. [55] Согласно источникам, на некоторую музыку, возможно, повлияла музыка джунглей . [59] Шилдс сказал: «Мы сделали наполовину законченный материал для альбома, и его просто выбросили, но его стоило выбросить. Он был мертв. В нем не было того духа, этой жизни». [63] Позже он сказал: «Я просто перестал делать записи сам, и я полагаю, это должно показаться людям странным.« Почему вы это сделали? » Ответ таков, что он был не так хорош [как Loveless ]. И я всегда обещал себе, что никогда не сделаю этого, не выпью худшую пластинку ». [64] Он сказал Магнитуо своей уверенности в записи еще одного альбома My Bloody Valentine, и объяснил скудность результатов отсутствием вдохновения. [65] Третий альбом My Bloody Valentine, mbv , наконец-то был выпущен в 2013 году, через 22 года после Loveless . [66]

Критический прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка5/5 звезд[62]
Entertainment WeeklyA [67]
Mojo5/5 звезд[68]
NME8/10 [69]
Вилы10/10 [70]
Q4/5 звезд[7]
Катящийся камень4/5 звезд[71]
Путеводитель по альбомам Rolling Stone5/5 звезд[72]
Выбирать5/5 [73]
Деревенский голосA− [74]

Хотя Шилдс опасался критики, [75] отзывы о Loveless были почти единодушно положительными. [76] «Альбом без аналогов», - написал Эндрю Перри в Select . «Его творческое вдохновение не поддается вере. Хотя« To Here Knows When »- довольно странный трек из одиннадцати, это великолепное искажение дает четкий сигнал того, чего ожидать - неожиданного. Все, что вы слышите, искажает ваше представление о том, как поп-песня должны воспроизводиться, аранжироваться и производиться ». [73] Мартин Астон в Q написал, что «Инструментальная« Touched »особенно поразительна, как пьяная драка между сочным саундтреком Диснея и восточной мантрой.Без любвипредставляет собой виртуальное переосмысление гитары ». [7]

Обозреватель NME Деле Фадель рассматривал My Bloody Valentine как «план» для жанра шугейза и писал: «с Loveless вы могли ожидать, что ирландско-английское партнерство уступит место самопародии или имитации Сцены, в которой приятно есть пирог с пирогом [ ...] Но нет, Loveless стреляет серебряной пулей в будущее, заставляя всех желающих попытаться воссоздать его смесь настроений, чувств, эмоций, стилей и, да, нововведений ». Хотя Фаделе выразил некоторое разочарование по поводу того, что группа, похоже, отмежевывается от танцевальной музыки и басовых партий регги , он пришел к выводу: " Lovelessповышает ставки, и, тем не менее декадентская можно было бы найти идею подъемных других человек божество, My Bloody Valentine, неудачи и все, заслуживает большего , чем вашего уважения «. [69] Melody Maker писатель Саймон Рейнольдс хвалил альбом и написал этот Loveless "[подтверждает] насколько уникальны и бесподобны MBV". Он писал: "Наряду с Yerself Меркьюри Рев и Steam ," Loveless "- это самая внешняя, сокровенная, абсолютная рок-запись 1991 года". Рейнольдс отметил, что его единственный Критика заключалась в том, что «хотя My Bloody Valentine расширили и усовершенствовали то, чем они уже были, они не смогли мутировать или прыгнуть в какое-либо иное пространство» [77].

В обзоре для Rolling Stone Ира Роббинс написала, что «несмотря на сильную способность пластинки дезориентировать - это настоящая вещь« не настраивай свой набор »- эффект странно воодушевляет. Loveless источает звуковой бальзам, который сначала охватывает, а затем мягко измельчает неистовый жизненный стресс ". [71] Критик Chicago Tribune Грег Кот писал, что группа «написала новый словарь для гитары и, возможно, дала ей еще 10 лет жизни в качестве центрального инструмента рока». [78] Spin дал Loveless неоднозначную оценку; писатель Джим Грир считал это "стандартным и скучным ... Деформированная музыка - отличная идея, и я рекомендую альбом, но не на основании пения или песен " [79].

Хотя Creation были довольны финальным альбомом, а первоначальные отзывы музыкальной прессы были положительными, лейбл вскоре понял, что, хотя, по словам Плаггера Джеймса Килло, «это была такая красивая запись, и было замечательно иметь ее  ... ... это просто не походило на запись, которая собиралась окупить все деньги, которые были потрачены на нее ". [80] Алану МакГи понравился альбом, но он сказал: «Было совершенно ясно, что мы не можем вынести мысли о том, чтобы пройти через это снова, потому что не было ничего, чтобы сказать, что [Шилдс] не сделает то же самое снова. . Этого достаточно. Давайте сделаем шаг назад ». [80] Несмотря на острую нехватку денег, Creation профинансировал короткое турне по северу Англии в конце 1991 года.В то время группа занималась маркетингом Lovelessсложно - синглов не было, а название группы запрещалось появляться на обложке пластинки. К этому времени МакГи был измучен и разочарован. Он вспоминал: «Я подумал: я пошел к стене ради тебя. Если эта пластинка взорвалась, я украл деньги своего отца. И они были так  ... не понимали чьей-либо позиции». [52] Алан МакГи отказался от My Bloody Valentine из Creation вскоре после выпуска альбома, потому что он не мог снова работать с Шилдсом; «Это был либо он, либо я», - сказал он The Guardian в 2004 году. [56] Loveless достигли пика на 24-м месте в UK Albums Chart и не попали в чарты США, где его распространяла Sire Records .[76]По оценкам журнала Rolling Stone, в 2003 году было продано 225 000 копий Loveless . [81]

Похвалы [ править ]

Loveless был постоянным фаворитом критиков. В опросе критиков Village Voice Pazz & Jop 1991 года он занял 14-е место . [82] В 1999 году Pitchfork назвал Loveless лучшим альбомом 1990-х годов. [83] Тем не менее, в ее пересмотре списка 2003, альбом был перенесен на второе место , поменяв местами с Radiohead «s OK Computer . [84] Pitchfork также назвал Loveless величайшим шугейз-альбомом всех времен. [85] В 2000 году , альбом он был признан номер 63 в Colin Ларкин «s All Time Top 1000 альбомов .[86] В 2003 году Rolling Stone оценил его на 219 месте в своем списке 500 величайших альбомов всех времен , [81] 221 в пересмотренном списке 2012 года [87] и 73 в другом пересмотренном списке, опубликованном в 2020 году. [88] In В 2004 году The Observer поставил его на 20-е место в своем списке «100 величайших британских альбомов», объявив его «последним великим экстремальным рок-альбомом». [89]

Альбом занял 22 -е место в списке Spin «100 величайших альбомов 1985–2005», причем Чак Клостерман писал, что «всякий раз, когда кто-то использует фразу« вращающиеся гитары » , именно эта пластинка. Свидетельство студийного производства и целеустремленности. перфекционизм, Loveless имеет многослойную перевернутую толщину, которая делает резкие звуки мягкими, а хрупкие моменты - огромными ». [34] В 2008 году , Loveless возглавил The Irish Times " "Top 40 ирландских альбомов всех времен" критиков списка, [90] и в 2013 году он занял третье место в Irish Independent ' s "Top 30 ирландских альбомов всех времен" список.[91]В 2014 году он занял девятое место в списке «10 недооцененных альтернативных рок-альбомов 90-х» сайта Alternative Nation. [92] В 2013 году NME поместило альбом на 18-е место в списке « 500 величайших альбомов всех времен ». [93] Альбом был также включен в книгу « 1001 альбом, который вы должны услышать перед смертью» . [94] В 2020 году Paste назвал его восьмым лучшим альбомом 1990-х и вторым лучшим поп- альбомом мечты всех времен. [95] [96]

ПубликацияНаградаКлассифицировать
Ирландский независимый30 лучших ирландских альбомов всех времен3
The Irish Times40 лучших ирландских альбомов всех времен1
NME500 величайших альбомов всех времен18
Вставить90 лучших альбомов 1990-х8
Вставить25 лучших поп-альбомов мечты всех времен2
Вилы100 величайших альбомов 1990-х2
Вилы50 лучших альбомов Shoegaze всех времен1
Катящийся камень500 величайших альбомов всех времен73
Вращение100 величайших альбомов 1985–200522

Наследие [ править ]

Loveless оказал влияние на большое количество жанров и художников. Clash назвал альбом «величайшим произведением жанра шугейзинга  ... он поднял планку так высоко, что впоследствии рухнул под собственным весом», что привело к исчезновению стиля. [97] Критик Джим ДеРогатис писал, что «дальновидное звучание этого уникального диска сделало группу одной из самых влиятельных и вдохновляющих групп со времен Velvet Underground ». [98] Авторы Пол Хегарти и Мартин Холливелл писали, что альбом «может быть настолько прогрессивным, что ничто другое не сможет сравниться с ним». [99] Metro Timesназвал альбом «высшей точкой шугейза», написав, что его «плотная продукция и гипнотическая атмосфера одурманили слушателей прекрасным оксюмороном: одновременно жестким и мягким, быстрым и томным, похотливым и холодным». [100] Пол Лестер из The Guardian назвал его « любимыми звуками британского авангарда ». [5]

Музыкант Брайан Ино сказал, что «Soon» «установил новый стандарт для поп-музыки . Это самая расплывчатая музыка, когда-либо бывшая хитом». [101] Роберт Смит из The Cure обнаружил Loveless после периода почти исключительно прослушивания дискотек и / или ирландских групп, таких как Dubliners, как средство избежать своих современников, и сказал: «[My Bloody Valentine] была первой группой, которую я услышал. которые на всех нас явно разозлились, а их альбом Lovelessбезусловно, один из трех моих самых любимых альбомов. Это звук кого-то [Шилдса], который настолько возбужден, что он сошел с ума. И тот факт, что они потратили на это столько времени и денег, просто великолепен ». [102] Билли Корган из Smashing Pumpkins сказал Spin :« В гитарной музыке редко когда кто-то делает что-то новое [...] время, все были такие: "Какого хрена они это делают?" И, конечно же, это намного проще, чем кто-либо может представить ». [34] [nb 1] Грег Пусиато из Dillinger Escape Plan назвал Loveless одним из альбомов, которые изменили его жизнь, вспоминая:« Когда я был моложе,Я слушал только риффывокал и более традиционный стиль композиции. Поэтому, когда я услышал эту пластинку My Bloody Valentine, она была настолько абстрактной и странной в художественном плане, что в конечном итоге заставила меня пойти другим музыкальным путем ». [105]

Список треков [ править ]

Все треки написаны Кевином Шилдсом , если не указано иное.

Нет.ЗаголовокТекст песниМузыкаДлина
1." Только мелкий "Билинда МясникЩиты4:17
2."Люмер"мясникЩиты2:38
3."Тронутый" (инструментальный) Colm Ó Cíosóig0:56
4."Сюда знает, когда"
  • мясник
  • Щиты
Щиты5:31
5." Когда ты спишь "  4:11
6."Я только сказал"  5:34
7."Заходи один"  3:58
8."Иногда"  5:19
9."Исполненное желание"мясникЩиты3:36
10."Что ты хочешь"  5:33
11."Скоро"  6:58
Общая длина:48:31

Персонал [ править ]

Все кадровые кредиты адаптировано из Loveless ' буклете s. [106]

Мой кровавый Валентин

  • Colm Ó Cíosóig - ударные, сэмплерная клавиатура
  • Билинда Бутчер - вокал, гитара
  • Дебби Гуг - бас
  • Кевин Шилдс - гитара, вокал, клавишные сэмплы

Производство и смешивание

  • Кевин Шилдс (кроме «Прикосновения»)
  • Colm Ó Cíosóig (на "Прикосновении")

Обложка и релиз

  • My Bloody Valentine - концепция обложки
  • Ангус Кэмерон - фотография
  • Энн Мари Шилдс - координация

Графики [ править ]

Диаграмма (1991)Пиковая
позиция
Европейские альбомы ( музыка и мультимедиа ) [107]47
Альбомы Великобритании ( OCC ) [108]24
Диаграмма (2012)Пиковая
позиция
Бельгийские альбомы ( Ultratop Flanders) [109]154
Бельгийские альбомы ( Ultratop Wallonia) [110]188
Ирландские альбомы ( IRMA ) [111]29
Японские альбомы ( Oricon ) [112]18
Южнокорейские альбомы ( Gaon ) [113]43 год
Южнокорейские международные альбомы ( Gaon ) [114]7

Сертификаты [ править ]

Область, крайСертификацияСертифицированные подразделения / продажи
Соединенное Королевство ( BPI ) [115]Серебро60,000 ^

^ Данные о поставках основаны только на сертификации.

Заметки [ править ]

  1. ^ Корган позже нанял Алан Малдер в сотрудничествотыквы Mellon Collie и Бесконечный Sadness (1995). Трент Резнор из Nine Inch Nails , высоко оценивший разнообразие и продакшн альбома, [103] также работал с Моулдером над его The Fragile . [104]

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Фарес, Хизер (nd). «Нелюбимый - моя кровавая валентинка» . AllMusic . Архивировано 12 июня 2019 года . Проверено 12 июня 2019 .
  2. ↑ Залески, Энн (6 февраля 2013 г.). «Моя кровавая валентинка наконец выполняет свое обещание после« Нелюбимого »» . Еженедельник Лас-Вегаса . Проверено 22 декабря 2015 .
  3. ^ «100 величайших альбомов 1985-2005: № 22 'Loveless ' » . Спин . Июль 2005 г. с. 78. ISSN 0886-3032 . 
  4. ^ Кот, Грег. «Мой кровавый Валентин на обозрении в Арагоне» . Чикаго Трибьюн . Проверено 17 июня 2017 года .
  5. ^ a b Лестер, Пол (12 марта 2004 г.). «Я потерял это» . Хранитель . Проверено 27 декабря 2020 года .
  6. ↑ Рейли, Ник (31 марта 2021 г.). «Мой Кровавый Валентин подписывает контракт с Domino Records и выпускает обратно каталог на потоковых сервисах» . NME . Проверено 31 марта 2021 года . CS1 maint: обескураженный параметр ( ссылка )
  7. ^ a b c Aston, Martin (январь 1992 г.). «Мой кровавый Валентин: Нелюбимый». Вопрос (64): 71.
  8. ^ Sager, Brooke (20 июня 2020). «100 лучших альбомов 90-х» . Хрон . Проверено 4 ноября 2020 года .
  9. ^ McGonigal 2007 , стр. 42
  10. ^ McGonigal 2007 , стр. 41 год
  11. ^ а б МакГонигал 2007 , стр. 43 год
  12. ^ McGonigal 2007 , стр. 45
  13. ^ McGonigal 2007 , стр. 46
  14. ^ McGonigal 2007 , стр. 43-44
  15. ^ McGonigal 2007 , стр. 48
  16. ^ McGonigal 2007 , стр. 59
  17. ^ McGonigal 2007 , стр. 47
  18. ^ McGonigal 2007 , стр. 60
  19. ^ McGonigal 2007 , стр. 61
  20. ^ Кавана, Дэвид: Выберите , февраль 1992
  21. ^ Cavanagh 2000 , стр. 359
  22. ^ a b c d e Кавана 2000 , стр. 360
  23. ^ McGonigal 2007 , стр. 62
  24. ↑ Дойл, Том (май 2018). "Классические треки - Нелюбимые". Звук на Звук . Vol. 33 нет. 7. п. 120.
  25. ^ а б Кавана 2000 , стр. 361
  26. ^ McGonigal 2007 , стр. 66-67
  27. ^ a b c d Габриэль, Клайв (декабрь 1991 г.). "Мой кровавый Валентин". Лаймовая ящерица .
  28. ^ McGonigal 2007 , стр. 67
  29. ^ а б ди Перна, Алан (март 1992 г.). «Кровавый парень». Гитарный мир .
  30. ^ McGonigal 2007 , стр. 78
  31. ^ McGonigal 2007 , стр. 50-51
  32. ^ McGonigal 2007 , стр. 51
  33. ^ а б МакГонигал 2007 , стр. 73
  34. ^ a b c Клостерман, Чак (июль 2005 г.). «Мой кровавый Валентин -« Нелюбимый » ». Спин .
  35. ^ McGonigal 2007 , стр. 39
  36. ^ McGonigal 2007 , стр. 50
  37. ^ Derogatis 2003 , с. 488
  38. ^ a b ДеРогатис, Джим (2 декабря 2001 г.). «Любовное письмо к гитарной рок-музыке» . Чикаго Сан-Таймс . Архивировано из оригинала 6 марта 2015 года . Проверено 24 августа 2007 года .
  39. ^ McGonigal 2007 , стр. 36
  40. ^ McGonigal 2007 , стр. 32
  41. ^ McGonigal 2007 , стр. 72
  42. ^ McGonigal 2007 , стр. 70
  43. ^ McGonigal 2007 , стр. 69, 70-71
  44. ^ McGonigal 2007 , стр. 75
  45. ^ McGonigal 2007 , стр. 89
  46. ^ McGonigal 2007 , стр. 76
  47. ^ Кемп, Марк (1992). «Красавица в чудовище». Журнал опций . [Мясник] мягкий, воздушный голос, который действует как ветер в бурном туннеле Валентинки. Шилдс и Ó Cíosóig даже сэмплируют ее голос, чтобы воспроизвести его в цифровом виде, как звук флейты или других деревянных духовых инструментов. «Это придает текстуру человеческого голоса, - говорит Шилдс, - но не кажется особенно человеческим».
  48. ↑ Select , январь 1992 - из фрагмента, сопровождающего размещение альбома на шестой строчке в списке лучших альбомов 1991 года по версии журнала.
  49. ^ McGonigal 2007 , стр. 77
  50. ^ McGonigal 2007 , стр. 78-79
  51. ↑ Select , февраль 1992 г.
  52. ^ а б Кавана 2000 , стр. 369
  53. ^ a b c Кавана 2000 , стр. 370
  54. ^ разное, изд. Трынка, Пол. «Благодарный глухой». Mojo . Декабрь 2000 г.
  55. ^ a b Эрлевин, Стивен Томас. «Моя кровавая биография Валентина» . AllMusic . Проверено 31 мая 2012 года .
  56. ^ a b Лестер, Пол (12 марта 2004 г.). «Я потерял это» . Хранитель . Проверено 6 августа 2007 года .
  57. ↑ Collapsed Lung , вокал Билинды Батчер (16 сентября 1996 г.). Настольная игра ( компакт-диск ). Обманчивые отчеты , Лондонские отчеты . BLUFF 034 CD.
  58. ^ "Свернувшееся легкое - охладитель" . Discogs . Проверено 24 февраля 2015 года .
  59. ^ а б ДеРогатис 2003 , стр. 491
  60. ^ "My Bloody Valentine Эксклюзивное интервью" . Записи о создании . 24 августа 2007 года Архивировано из оригинала 24 августа 2007 года.
  61. ^ Рондо, Бернардо (29 января 2003). «Мой кровавый Валентин - Нелюбимый» . PopMatters . Проверено 24 августа 2007 года .
  62. ^ a b Фарес, Хизер. «Нелюбимый - моя кровавая валентинка» . AllMusic . Проверено 31 мая 2012 года .
  63. ^ Рэггетт, Нед. «Мой кровавый Валентин - интервью с KUCI» . KUCI . Архивировано из оригинального 12 сентября 2010 года . Проверено 23 августа 2007 года .
  64. ^ Dansby, Андрей (24 сентября 2003). "Кевин Шилдс найден в" Потерянном " " . Rolling Stone . Архивировано из оригинала на 1 октября 2007 года . Проверено 5 августа 2007 года .
  65. ^ "Мой Кровавый Валентин снова установлен на запись" . NME . 15 января 2007 . Проверено 5 августа 2007 года .
  66. ↑ Винсент, Алиса (4 февраля 2013 г.). «My Bloody Valentine выпускает альбом-сюрприз через 22 года и транслирует его на YouTube» . Дейли телеграф . Проверено 5 февраля 2013 года .
  67. ^ DiMartino, Дэйв (21 февраля 1992). «Нелюбимый» . Entertainment Weekly . Проверено 14 ноября 2015 года .
  68. ↑ Экклстон, Дэнни (август 2008 г.). «Корона творения». Моджо (177): 118.
  69. ^ a b Фаделе, Деле (9 ноября 1991 г.). «Мой кровавый Валентин - Нелюбимый» . NME . Архивировано из оригинального 12 октября 2000 года . Дата обращения 3 февраля 2017 .
  70. Рианна Ричардсон, Марк (11 мая 2012 г.). "My Bloody Valentine: Isn't Anything / Loveless / EPs 1988–1991" . Вилы . Проверено 17 апреля 2015 года .
  71. ^ a b Роббинс, Ира (5 марта 1992 г.). «Моя кровавая валентинка: Без любви / Медленное погружение: только на день / Бархатная давка: в присутствии величия» . Rolling Stone . Архивировано из оригинала 10 декабря 2007 года . Проверено 20 ноября 2007 года .
  72. ^ Сисарио, Бен (2004). «Моя кровавая валентинка» . В Брэкетте, Натан; Клад, Кристиан (ред.). Руководство по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . п. 566. ISBN. 0-7432-0169-8.
  73. ^ а б Перри, Эндрю (декабрь 1991 г.). «Мой кровавый Валентин: Нелюбимый». Выберите (18): 73.
  74. ↑ Кристгау, Роберт (3 марта 1992 г.). «Потребительский справочник» . Деревенский голос . Проверено 14 ноября 2015 года .
  75. ↑ The Stud Brothers (ноябрь 1991 г.). «Мой кровавый Валентин: Класс 91-го». Создатель мелодий . «Я думаю, мы получим панораму», - говорит он. «Как ни странно, хотя мы не выпускали альбом в течение трех лет, мы были передержаны. Я имею в виду, пару месяцев назад вы не могли прочитать обзор, не увидев упоминания нашего имени. Это было нелепо. Это было типа: «Боже мой, будет определенная обратная реакция». Люди будут ненавидеть нас только за то, что наше имя так много упоминается ».
  76. ^ а б МакГонигал 2007 , стр. 97
  77. ↑ Рейнольдс, Саймон (2 ноября 1991 г.). «Валентина Дейз». Создатель мелодий .
  78. ↑ Кот, Грег (12 декабря 1991 г.). «Мой кровавый Валентин: Нелюбимый (Сир)» . Чикаго Трибьюн . Проверено 14 ноября 2015 года .
  79. ^ Грир, Джим (декабрь 1991). «Нелюбимый». Спин .
  80. ^ а б Кавана 2000 , стр. 368
  81. ^ a b «500 альбомов: 219. Loveless» . Rolling Stone . 1 ноября 2003 года Архивировано из оригинала 6 ноября 2007 года . Проверено 5 августа 2007 года .
  82. ↑ Кристгау, Роберт (3 марта 1992 г.). "Опрос критиков Pazz & Jop 1991 года" . Деревенский голос . Архивировано из оригинала 7 мая 2006 года . Проверено 10 ноября 2007 года .
  83. ^ DiCrescenzo, Brent. «100 лучших альбомов 1990-х:« Loveless » » . Вилы . Архивировано из оригинального 14 сентября 2005 года . Проверено 7 июля 2007 года .
  84. ^ Ричардсон, Марк (17 ноября 2003 г.). «100 лучших альбомов 1990-х:« Loveless » » . Вилы . Архивировано из оригинального 22 июня 2007 года . Проверено 5 августа 2007 года .
  85. ^ "50 лучших альбомов Shoegaze всех времен" . Вилы . п. 5 . Проверено 23 сентября 2020 года .
  86. ^ Ларкин, Колин (2000). Лучшие 1000 альбомов за все время (3-е изд.). Девственные Книги . п. 65. ISBN 0-7535-0493-6.
  87. ^ "500 величайших альбомов всех времен: окончательный список Rolling Stone" . Rolling Stone . 2012 . Проверено 16 сентября 2019 .
  88. ^ "500 величайших альбомов всех времен" . Rolling Stone . 22 сентября 2020 . Проверено 22 сентября 2020 .
  89. ^ О'Хаган, Шон (20 июня 2004). «OMM: 100 величайших британских альбомов: 20. 'Loveless' My Bloody Valentine» . Наблюдатель . Проверено 27 ноября 2007 года .
  90. ^ "40 лучших ирландских альбомов" . The Irish Times . 2 февраля 2009 . Проверено 25 апреля 2010 года .
  91. ^ Мигэр, Джон (19 апреля 2013). «День и ночь: 30 лучших ирландских альбомов всех времен» . Ирландский независимый . Проверено 22 апреля 2013 года .
  92. ↑ Прато, Грег (2 октября 2014 г.). «Топ-10 недооцененных альтернативных рок-альбомов 90-х» . AlternativeNation.net .
  93. ^ "500 величайших альбомов всех времен" . NME . Октябрь 2013 - через rocklistmusic.
  94. ^ Димери, Роберт; Лайдон, Майкл (7 февраля 2006 г.). 1001 альбом, который вы должны услышать перед смертью: переработанное и обновленное издание . Вселенная. ISBN 0-7893-1371-5.
  95. ^ "25 лучших поп-альбомов мечты всех времен" . pastemagazine.com . 21 августа 2020 . Проверено 23 сентября 2020 года .
  96. ^ "90 лучших альбомов 1990-х" . pastemagazine.com . 27 января 2020 . Проверено 23 сентября 2020 года .
  97. ↑ Валлийский, апрель. «Классические альбомы: My Bloody Valentine - Loveless» . Clash Music . Дата обращения 17 августа 2016 .
  98. ^ Derogatis 2003 , с. 492
  99. ^ Хегарти & Halliwell 2011 , стр. 225.
  100. ^ Маккейб, Брайан. «Песни для лишенных любви» . Метро Таймс . Проверено 5 февраля 2018 .
  101. ^ "Симфонический хаос". Создатель мелодий . Декабрь 1990 года. И он получил признание Брайана Ино, который на лекции в Музее современного искусства Нью-Йорка охарактеризовал его как «самое расплывчатое музыкальное произведение, когда-либо попавшее в чарты». Если бы за это несли ответственность Стив Райх или Гленн Бранка , - продолжил он, - им была бы вручена награда от истеблишмента классической музыки.
  102. ↑ Ходжкинсон, Уилл (30 мая 2003 г.). «Музыкальный мастер вне времени» . Хранитель . Проверено 8 декабря 2007 года .
  103. ↑ Мерфи, Питер (май 2004 г.). «Затерянные в трансмутации». Горячий пресс .
  104. ^ Jorgl, Стефани. «Алан Моулдер: Самоучка в области аудио» . Audiohead.net . Проверено 24 августа 2007 года .
  105. ^ Mazetto, Луиз (22 ноября 2016). "O Dillinger Escape Plan decidiu encerrar a carreira do melhor jeito posível" . Шумный (на португальском). Порок. Архивировано 24 февраля 2020 года . Дата обращения 11 марта 2020 .
  106. ^ Loveless (CD). Мой кровавый Валентин . Sony Music Entertainment . 1988. LC 12723.CS1 maint: другие цитируют AV media (примечания) ( ссылка )
  107. ^ "100 лучших европейских альбомов" (PDF) . Музыка и СМИ . Vol. 8 нет. 48. 30 ноября 1991. стр. 23. OCLC 29800226 . Проверено 7 февраля 2019 года - через American Radio History.  
  108. ^ "Официальный чарт альбомов Top 100" . Официальные графики компании . Проверено 7 февраля 2019.
  109. ^ "Ultratop.be - Мой кровавый Валентин - Нелюбимый" (на голландском языке). Hung Medien. Проверено 31 мая 2012 года.
  110. ^ "Ultratop.be - Мой кровавый Валентин - Нелюбимый" (на французском языке). Hung Medien. Проверено 23 ноября 2012 года.
  111. ^ "Альбомы GFK Chart-Track: Неделя 19, 2012" . Диаграмма-трек . ИРМА . Проверено 31 мая 2012 года.
  112. ^ マ イ ・ ブ ラ ッ デ ィ タ イ ン の ア ル バ 売 り 上 げ ラ ン グ[Рейтинг продаж альбомов My Bloody Valentine]. Орикон (на японском). Архивировано из оригинального 11 октября 2013 года . Проверено 23 ноября 2012 года .
  113. ^ "2012 년 20 주차 График альбома" . Диаграмма Gaon (на корейском языке) . Проверено 7 февраля 2019 .
  114. ^ "2012 년 20 주차 График альбомов (международный)" . Диаграмма Gaon (на корейском языке) . Проверено 7 февраля 2019 .
  115. ^ "Британские сертификаты альбома - My Bloody Valentine - Loveless" . Британская фонографическая промышленность . 22 июля 2013 . Проверено 28 марта 2017 года . Выберите альбомы в поле «Формат».  Выберите Silver в поле Certification.  Введите Loveless в поле «Search BPI Awards» и нажмите Enter.

Библиография [ править ]

  • Кавана, Дэвид (2000). История Creation Records: Мои сороковые глаза жаждут приза . Лондон: Virgin Books. ISBN 0-7535-0645-9.
  • ДеРогатис, Джим (2003). Включите свой разум: четыре десятилетия великого психоделического рока . Милуоки: Hal Leonard Corporation. ISBN 0-634-05548-8.
  • Хегарти, Пол ; Холливелл, Мартин (2011). За гранью и до: прогрессивный рок с 1960-х годов . Нью-Йорк: Международная издательская группа Continuum. ISBN 978-0-8264-2332-0.
  • МакГонигал, Майк (2007). Нелюбимый . Нью-Йорк: ISBN The Continuum International Publishing Group Inc. 978-0-8264-1548-6.